剧组覆景6

A. 剧组有哪些职务

主要职务按类别可以分为：

导演组：导演、副导演、执行导演、场记。

制片组：制片主任、现场制片、生活制片、外联制片、监制、统筹、财务。

剧务组：剧务主任、剧务、剧务助理。

摄影组：摄影师、副摄影师、摄影助理、机械员、灯光师、灯光助理。

美工组：总美术师、副美术师、美术助理及服装、道具、化妆等小组。

录音组：设录音师和录音员。

(1)剧组覆景6扩展阅读：

部分主要职务的工作内容：

制片人：全权负责剧本统筹、前期筹备、组建摄制组（包括演职人员以及摄制器材的合同签订）、摄制资金成本核算、财务审核；执行拍摄生产、后期制作；协助投资方国内、外发行和国内、外申报参奖等工作。

导演：与主要创作人员研究和分析剧本，为剧本找到恰当的表达形式，负责整部剧的艺术准则。指导拍摄现场的灯光、剧务、演员、摄像、 录音、 美术、 化妆、 服装等各部门工作。

剧务：主要工作任务是在制作主任的直接领导下做好衣、食、住、行等方面的工作。

B. 电视电影剧组里的制景.景务工作问题

说好听点叫制景~说难听点叫帮运工~老大带你去台东西~然后把东西放在要版拍摄的景区权~然后美术老大我告诉你~这东西该放在哪里~然后你在把东西抬到他所要的位置~等这个景区拍完了还要把里面的 东西撤出来！反正这活就是个力气活~力气小的话别去~要不然累死你！

C. 剧组里美术盯景是什么意思

剧组里美术盯景
剧组里的搞美术的，要紧盯住场景的更换。
在选景之初，剧组的美术就要根据剧本的要求，伴随副导演、剧务、寻找本剧的场景，这种工作就要反反复复的推敲此场景是否符合剧情的需要，符合美术的规范。意思是要用艺术的眼光来审视，因为艺术要源于生活高于生活。不能够是生活的照搬，也不能够完全为了艺术脱离开生活。
当然，这只是关于场景的问题，其他会有诸多方面的关注点需要留心。例如服装、化妆、道具等等，是否按自己当初设计的方案在操作，如果有变化，更换原设计，是否合适等等等等。

D. 现在的剧组如何颠覆观众的认知

现在娱乐圈确实十分的混乱，而且出现了一些剧组欺骗大家的事情，这些剧组的花招比较多，大致是几个方面，今天和大家一起探讨一下，大家可以参考：

三、剧组利用镜头，夸大节目效果！

现在很多的剧组，利用一些镜头的手段，让一些明星个人的表演，变得十分精彩！比如一个简单的舞蹈动作，只要镜头自身做一些调整，这样就显得十分的动感，实际上明星的表现很拙劣，还有一些干脆假唱，这都是欺骗大家的主要手段！

E. 团队只有6个人，有什么适合的团建活动吗

如徒步，登山，攀岩，骑行，球类运动等。篮球，漂流，飞盘，定向，现在骑行是很回不错的选择，可以几个人答一起骑单车，在找个地方一起坐下来腐败一顿，不错的享受哦

没有什么最好的拓展公司，只有最适合您的方案
您之前如果经常做这些活动，注意避免下重复的方案就好了
如果您之前没做拓展，可以选些常规的项目体验一下，以后再加大强度做一些特殊的主题
拓展项目主要能增强事业信念，熔炼团队：尊重信任、愿意沟通、乐于奉献。
离开熟悉的环境，打破舒适圈，敢于拥抱不确定性，逆境中团队求生。
通过定制版的贝尔生存训练营，打造一群具有统一目标、高向心力、强凝聚力的铁血团队。
通过回归原始的生存训练和定制活动完成，进一步激发团队的奋斗精神，抵抗诱惑，以奋斗为本，勇于开拓，敢创新，敢试错，不推活，勇担当。
经过训练深度锤炼参与人员顽强毅力，坚定的执行力，有效的领导力。

F. 一个完整剧组都有些什么职位分别都是做什么的~

这个问题好！我也想了解一下。我只说一下我知道的吧。
出品人：一般都是负责影片前期的市场调查，看类似的影片的电影市场是否有前景（比如说票房情况、受欢迎程度、续集的可能性等），通过调查来决定是否值得出品该影片。如果答案是肯定的，那他们就找到所属的电影集团投资制片人及相关人员，开始选导演、剧本、演员、赞助商等。
制片人：任务基本上跟出品人差不多，他负责整个影片的“催化”工作，督促大家快点完片，但也要保证质量。同时还是拍摄影片过程中的“管理人员”，负责监督整个影片的制作过程，确保大家没有“偷奸耍滑”、没有浪费投资商的钱等，跟工程监理的角色相似。
顾问：如果是历史题材或比较其它专业的题材的影片，为使影片更具说服力或可信性，以及提供必要的指导及帮助，制片人会邀请权威人士作影片顾问。
导演：负责将剧本中刻化的各个人物角色，利用各种拍摄资源（道具、场地、演员等）将剧本演绎出来，成片、拷贝等。
副导演：兼具导演及监制的角色，是导演的左右手。
监制：主要是针对剧本，为维护剧本原貌给导演的拍摄工作提意见。
演员：根据导演及剧本的要求演绎剧本内容。
场务（剧务）：负责提供拍摄影片所必需的物品及便利措施，如准备道具、选择场景、维护片场秩序、搞好后勤服务工作等。
布景师：负责按照剧本及导演的要求布置片场的场景。
灯光：为达到电影艺术效果，按照剧本及导演的要求布置片场灯光效果。
造型师：根据剧本及导演要求为影片中的演员定出造型。
化妆师：“浓妆淡抹总相宜”，化妆师亦需按照剧本及导演要求给演员化妆，同时还要考虑到造型的要求。
特技人员：根据剧本内容，为影片增添精彩场面，但又必须使用专业人士表演，特技人员功不可没。
后期处理：影片整体拍摄完封镜后，导演和监制看过母片之后感觉有些地方需要用科技手段处理，达到电影艺术效果而作的修改，必要时还可能重拍某些镜头。期间有配乐、配音、加字幕、加特效等。对应的就会有作曲、配音演员、特技效果人员等。
作曲：为影片编配合适的曲子。相应的还会有乐队、指挥、演唱者等人员。
剪辑：因拍摄过程中难免会有很多重复的或者多余的镜头，为使影片整体效果自然和谐流畅，同时兼顾导演及剧本的风格要求，剪辑师需要将整片中不必要的镜头剪掉。
影片拷贝：母片处理完成后，制片人会找专业的电影拷贝公司拷贝子片，运往各地电影市场，待上市或上映。
一部影片的制作凝聚了电影工作人员大量的心血和汗水，所有为使影片成功上映而付出艰辛努力的人都是一心一意想为广大人民群众奉献好的作品的人，他们是伟大的、无私的。如果有人蓄意拍摄“图谋不轨、有违史实”的影片，那他就是社会渣滓、人民的敌人！
说多了，呵！～
总之，电影工作者确实很不容易，向他们致敬！

G. 剧组厂务是什么

场务也称剧组服务简称剧务，是电视剧摄制过程中的日常事务负责人，其主要工作任务是在制作主任的直接领导下做好衣、食、住、行等方面的工作。因摄制组人员众多，大的组可达一百多人。有些大的场景可达几千人甚至上万人。剧务主任还负责这些人的所在单位及有关个人、家长等方面打交道。他要调动剧务组全体成员，分派各处、及时联系，同时在预定的时间内作好各项准备工作。他们的工作心在两头：一时开拍前，一时拍摄后，所有的“杂事”都由他们全权处理，别人、别的部门概无权过问。
剧务主任领导下的几名剧务，场务各有分工。有的人负责车辆调配，有人负责食物、饮料的采购供应，有的人负责财经与会计共同解决经济帐目问题。还有人负责全组人员的车、船、机票、开具各种证明信件等。
根据摄制组的大小不同，这些分工也因人数多少而变化，小的组一个人要同时负责几项事务。一切取决于所拍摄题材的规模大小。

H. 剧组的职责

剧组各部门工作人员职责安排如下： 1、参与核心创作组，随时把握创作与拍摄进度，从人事、财务、法律等角度为摄制组工作出谋划策。
2、从宏观上调控、保障摄制组的正常运转，以保证在计划周期、预算限额内优质安全地完成摄制工作。
3、与导演一起审核各岗位工作人员的思想素质与义务能力，决定奖惩，裁决人员的选用与去留，主持各种合同文本的拟订与签约、保管。
4、主管有关摄制工作和摄制组成员组内生活的一切安排，把握与审核摄制组各项开支，按照财务制度负责影片成本核算和经费使用。
5、随时与导演沟通，了解导演的创作意图，负责召集摄制组会议，协调摄制组各部门之间发生的问题。
6、督责生产日报表的填写，并送达制片人和有关部门，以便制片人掌握摄制进度。遇有重大情况随时向制片人请示。
7、督责摄制、洗印、录音、剪接过程中各种文字、胶片、声音资料的保管、调用、存档工作。 俗话说“人无头不走，鸟无头不飞”。摄制组是一个临时的集体，因此需要一个具体的组织者和领导者，这个领导者和组织者就是制片主任。在影视剧制作中，制片主任是很重要的人物。他的职责归纳如下：
⑴ 负责摄制组日常工作的管理，教育组员认真执行摄制组各项规章制度。
⑵ 了解导演创作意图，负责召集主创人员和全组开会，统一创作思想，为按期完成影片制作提供条件。
⑶ 编制制片计划和预算，带领制片部门对摄制组的工作实施有效管理。
⑷ 审核组员的业务能力，与导演共同核定演员和职员名单，在组员去留上有建议权。
⑸ 负责解决影视剧生产中出现的各种困难，协调各部门之间的工作关系。
⑹ 总体把握和审核各种开支，严格执行财务制度，代表制片人负责影片成本核算和摄制工作总结。
⑺ 负责与演、职人员签约及各部门人员的手续办理，实施对全组人员的管理。
⑻ 督导生产拍摄、洗印、录音过程的资料归档工作，督导各类合同、总结、文件、报表、图表和完成台本的分类留存工作。
⑼ 督导生产日报表的填写和寄发，以便制片人掌握生产进度，如遇重大情况，随时向制片人通报。
⑽ 从宏观上调控，保证摄制组的正常运转。保证在计划周期、预算限额内安全生产，制作出艺术品位高、技术质量好、经济效益和社会效益双优的作品。
综上所述，制片主任和制片人是雇佣关系，制片主任代表制片人行使影视作品生产期间的行政管理权利。他的职责主要是八个字督促、检查、指导、协调。他要调动和安排好制片班子的工作，发挥各部门的积极性和创造性。剧组的合同都要由制片主任来签。主管摄制计划和摄制预算的编制，带领制片组对摄制组的整体工作，除去艺术创作以外的所有涉及人、财、物的事项都要实施有效的管理，是制片人思想与意志的执行者。 生产制片和外联制片的职责是协调制片主任完成有关生产方面的制片工作
无论是电影还是电视剧开始拍摄之前，生产制片都要对剧本进行分解，并制作出影视剧制片进度计划表，同时也要留意场景地和演员的档期；他需要和导演一起去考察所有的外景地，并规划出拍摄时间和总计时间；他需要管理所有的备用金的预算，以保证拍摄外景地时的不时之需。在选择演员以及工作人员的时候，他会与导演和制片人一起或者在他们的授意之下与其敲定合同的细节。
在拍摄之前，生产制片主要是导演和制片人之间的联络员。他需要每天对剧组成员进行考勤，以保证每个人都能准时到达拍摄的正确地点。而且，他也负责联络每个部门，以保证他们能够做好拍摄所需要的一切准备，不出纰漏。在拍摄的时候，他还要提醒录音师采集声音，摄影师对焦，同时，他要静静的把记录板递给导演。生产制片还要注意指导群众演员，以保证他们的演出质量。
生产制片也要负责下面的工作：
1、拍摄通告：在这份报告上详细列出了需要拍摄的场景，需要的演职员以及他们工作的时间以及其他特殊需要的东西从需要的午饭分数到需要用的胶片长度等。
2、演员签到表：演员工作的记录，首先是工作时间的记录，其他还包括特技调整、午饭时间等等，每个演员在离开片场的时候都需要在上面签字。
3、 剧本监督报告：场景和拍摄计划完成的进度表
4、 剪辑师的剪辑日志
5、 镜头报告：每个镜头的参数都要记录下来
6、 声音日志：记录磁带的每个声道
7、 收据：所有支出项目的费用
8、 合同：为每个临时演员都要准备一份
9、 每日工作计划书：印发给所有工作人员
除了帮助控制管理所有的工作人员外，生产制片还是演职人员关于拍摄进度计划信息的主要来源。生产制片要通知每个演员他们还要有多少戏需要准备，有必要时，他还要陪同演员从他们的房间来到现场，并且陪同演员进行排练。
在一部规模比较大的电影之中，有必要聘请几个生产制片。某些电影拍摄中，生产制片的助手也会兼任现场外联制片，由他负责外景拍摄时的人流疏导和交通控制等。 外联制片主要负责则寻找外景，并保证外景的使用，同时在拍摄时负责监督拍摄过程，许多外联制片也负责摄影棚的租赁。在某一个景地，外联制片需要负责获得影视剧拍摄的许可，联系沟通有关协拍单位，聘请保安员和消防员（如果需要的话），
外联制片的工作是从阅读剧本开始的，根据剧本，他会做一个影视剧拍摄所需的分场景清单，然后与导演、制片人和制片主任商讨究竟去哪个景点拍摄、当地的拍摄成本如何、周围的坏境如何等等诸如此类的问题。
当一切都决定以后，外联制片就开始着手选择可能的需要的景点，并尽可能选择交通便利的景点。带导演和制片人到景点实地考察，并最终决定使用哪个景点。
外联制片应尽早开始工作，当然这是有影视剧拍摄所需选择的场景数量和寻找难度来决定的。通常一部影视剧留给外联制片寻找场景的时间大约是10天。
在拍摄结束后，外联制片需要完成必需的善后工作，比如写给各景地的感谢信，付清报酬等
剧组会聘请一个甚至更多的外联制片。
生活制片职责
生活制片是协助制片主任完成摄制组生活方面制片工作的，比如：买车票、机票、船票，安排食宿、托运等。总而言之，他的工作包括吃喝拉撒睡，通知开会、催叫起床等等琐碎的事情。 ⒈研究剧本
⒉选演员（此1.2与摄制组合作完成）
⒊写作导演阐释：
－1.立意
－2.主题 风格
－3.时代背景
－4.人物性格分析
－5.分镜头脚本
－4.选景（与监制合作完成）
－5.选择拍摄场次
－6.负责拍摄现场一切事务 ⒈整体把握剧情内容，在拍摄现场适时提出意见，纠正错误
⒉与导演一起选择拍摄场地和拍摄时间
⒊提醒有关工作人员的细节误点
⒋负责费用管理（开支，管帐） 1、负责拍摄任务的制定、协调剧组各个部门如期完成拍摄任务
2、负责项目进行过程中剧本修改、变化等具体事宜的跟进，做好上传下达的工作
3、负责项目合同的签订，成片送达、项目款项收回等工作
4、负责与导演进行剧本等事宜的接洽工作并及时向上级领导传达最新讯息
5、时时掌握制作人员的制作进度情况，并监督跟进工单的填写情况（确保工单完整、正确） ⒈尽力拍好每一场戏的全、近、中、特写等镜头
⒉讨论并决定分镜头所用的摄法和景别
⒊对录像带适时进行回放检查和保存
⒋协助灯光师调整灯光运用.力求达到最佳效果
⒌对全程演员以及拍摄阵容进行抓拍，为剧组和视频合成广告宣传使用 1.舞台美术的一种职业形式。以剧本为蓝本，根据导演的具体要求寻找和确定拍摄场地，以及对拍摄场地进行规划设计和指导置景及道具陈设
2.总美术，也称美术指导，通称美指，是剧组的三大主创之一，他把关演员之外的整体艺术效果。包括拍摄场地、服装、道具甚至化妆与演员表演的协调
3.副美术主要协助总美术工作并具体实施，管理协调道具组和置景组的工作
4.美术助理主要协助副美术的工作 1. 提供（转借）有关道具
⒉携带道具入场，归还有关道具
3.服务拍摄现场紧急事务
4. 对拍摄现场道具进行运用 ⒈对演员服装进行设计
⒉现场临时化妆，整理演员仪表形态 ⒈记录重要；数据和提示以及现场一切需要记录的重要数据资料
⒉填写场记表（具体参照场记清单） 剧务协调生产制片完成拍摄现场的制片工作。场务相当于拍摄现场的总调度员，要有很高的专业素养和很强的应变能力。场务的岗位职责有9条：
1、 通过参加技术准备会，了解拍摄要求，公布一周内的拍摄计划
2、 督促各部门准时集合和出发，并组织装卸现场所需的器材
3、 按拍摄顺序准备好每个镜头的拍摄条件，并提醒导演掌握时间
4、 负责维护现场秩序和检查安全措施
5、 负责催场和指导跟戏木工的工作
6、 负责解决现场饮水工作
7、 负责现场调度车辆
8、 配合副导演组织群众演员到位，并提供休息场所
9、 填写日报表，向制片主任汇报拍摄现场的情况

I. 剧组里面的场务组是干什么的

场务简称剧务，是电视剧，其主要工作任务是在制作主任的直接领导下。版

剧务主任领导下权的几名剧务，场务各有分工。有的人负责车辆调配，有人负责食物、饮料的采购供应，以及在拍摄现场控制周边人员和剧组搬运等杂事，有的人负责财经与会计共同解决经济帐目问题。还有人负责全组人员的车、船、机票、开具各种证明信件等。

根据摄制组的大小不同，这些分工也因人数多少而变化，小的组一个人要同时负责几项事务。一切取决于所拍摄题材的规模大小。

(9)剧组覆景6扩展阅读：

剧务协调生产制片完成拍摄现场的制片工作。场务相当于拍摄现场的总调度员，要有很高的专业素养和很强的应变能力。场务的岗位职责有9条：

1、 通过参加技术准备会，了解拍摄要求，公布一周内的拍摄计划。

2、 督促各部门准时集合和出发，并组织装卸现场所需的器材。

3、 按拍摄顺序准备好每个镜头的拍摄条件，并提醒导演掌握时间。

4、 负责维护现场秩序和检查安全措施。

5、 负责催场和指导跟戏木工的工作。

6、 负责解决现场饮水工作。

7、 负责现场调度车辆。

8、 配合副导演组织群众演员到位，并提供休息场所。

9、 填写日报表，向制片主任汇报拍摄现场的情况。

J. 剧组怎样才能进去

【想做演员必看】这些话主要是写给新人看的。如果你想做演员，但是仅仅停留在向往层面，还没考虑过这些现实问题，那你现在就必须好好考虑，免得到时候碰一鼻子灰。

第一，演员是没有劳动保障的。拍戏不是上班坐班的职业，没有人事主管跟你谈待遇，没有所谓的社保没有五险一金。戏都是拍一次算一次，走一步算一步。现实中成千上万的演员在跑龙套，哪怕几百块钱的群特都抢着演，出于各种原因最后很多人梦断演艺圈，回老家打工。拍戏说得好听点是自由职业，说得难听点是临时工、闲散人员。如果你想上社保，你必须自己想办法找地方挂靠。每次有人找我说想做演员，我一提这个就能吓跑大部分人。所以如果你正在面临就业选择，有一份稳定职业摆在你面前，或者家里阻止你走演员这条路，你应该三思。

第二，脚踏实地，不要想着签公司。演员不存在公司签约入职一说。普通演员都是自由职业，他们只和剧组的选角人员打交道，比如群头领队、经纪人、副导演、选角工作室。演员都是靠发展圈内人脉、跑组递资料来争取试镜的机会，经历一次次试镜失败，出了一次次洋相，才最终演到角色。而签约都是对那些有成就、有商业价值的艺人来说的。你值多少钱？正规公司只关心这个。如果你没有商业价值却想着找公司，正规公司都会直截了当地说：不好意思，公司凭什么花钱养你。话不好听但是没毛病。而皮包公司都会说：相信自己，我们要签约你培养你做偶像，下个明星就是你！话虽然好听，最后骗得你裤衩都不剩。所以想做演员必须看清自己的定位，脚踏实地不要有天马行空的想法。

第三，谦虚做人注意修养。演艺圈是人脉社会，选角人员是你的引路人也是老师，哪怕是一个不起眼的群头，他也拥有你所没有的人脉。你认识的选角人员越多，朋友越多，递资料渠道越多，试镜机会越多，演角色的概率就越大。但是如果你不擅长和人打交道，不懂得维护人际关系，或者发表一些大跌眼镜的言论，给选角人员留下不好的印象，那拍戏基本就没你什么事。大家本来就都是陌生人，一言不合拉黑你再正常不过。所以个人修养和社交能力很重要。如果你想在演艺圈有发展，要从细节入手注意自己的修养。

第四，剧组里所有人都是临时工。剧组是为了拍一部戏临时成立的，拍完就解散。失业的不只是你，所有的剧组人员包括导演和选角人员在内都会各奔东西，等待下一部戏进组的机会。所以想做演员的新人要明白，你演一次戏不能代表你还能演第二次，或者第三次第四次。你要重新找剧组，重新去试镜，重新去和别人竞争。竞争有输也有赢，你能做的就是尽量从各方面提升自己的竞争力，补充自己的短板。如果你自身缺乏竞争力，就只会输多赢少，没什么好怨天尤人的。现实中就连明星也会陷入戏荒，因为明星要和明星竞争，草根要和草根竞争。在无戏可拍的时候并没有人养你，很多明星成名前都是交不起房租靠吃泡面。当然你可以选择坚持，但是如果你目前的生活状态已经捉襟见肘，面临各种压力，不妨把梦想放一放，找个稳定工作更符合实际。

第五，社会上的演员培训班并没有什么卵用。正规的表演系学生普遍有先天的外貌优势、有艺术特长，并且从少年时期就开始参加艺考培训，经过残酷的艺考淘汰才进入表演系学习，再学完四年的表演专业才算功德圆满，这是一项浩大的工程。而社会上大部分演员培训班的学制仅有几个月，不但费用高得离谱，堪比大学私教带课，而且还没有招生门槛，基本都是交了几万就能进，师资和生源素质可以用惨不忍睹来形容。一些机构为了招生打出所谓包分配进组的广告，事实上不过是送你去当群演，甚至要自己进群报戏抢通告。我并不是反对草根演员去参加培训，但是去之前应该考虑自己的实际情况，毕竟几万元不是小钱。

第六，群演和演员其实是两码事。群演更确切地说是人肉背景道具。做群演没有什么门槛，基本报上名了就能做。人数一凑齐，站在人堆里，给你一百块，没有任何技术含量。如果群演想往上发展，到前景、群特、特约、角色，就对形象和演技有要求。没错，群演想站第一排也要看脸。现实中大部分群演因为自身条件局限，并不会有什么发展，毕竟底子摆在那里。群演做得好的人往往会做群头领队，负责带带新来的群演，或者成为一些小剧组的演员副导，负责给他们招招人。当然有极少数人通过努力顺利演到了角色，并且有了一定的辨识度和商业价值。但从整体上来说，越来越多的群演还是把目光投向了短视频自媒体，很多搞笑UP主都有群演背景。所以群演万一如果没戏了，快手抖音也是一个可以考虑的发展方向。

目前就写这么多，以后想到了再写。希望迷茫的新人能对演艺行业有个大致了解，避免像无头苍蝇乱撞。如果你想做演员，手上有演员资料，想给我们的工作室递资料，网络一下“AP演艺经纪工作室”就能找到我们，但是请准备好演员资料。准备好资料是演员递资料的第一步，不然什么都是免谈。具体怎么做资料可以看我之前的文章。