灵魂的温度剧组

『壹』 为别人的爱情流泪的一天，电视剧《从天而降的一亿颗星星》日韩两派主演哪个更受欢迎

它们风格不同，各有特色。如果想看刺激的虐恋风推荐看日版，如果想看甜甜的韩剧风推荐看韩版

而且韩剧中还加入了一些悬疑元素，贴合了最近的热门元素，也让故事更加丰满。

因此，日版和韩版的《从天而降的一亿颗星星》各有特色，就看大家比较喜欢看虐恋还是喜欢看悬疑偶像剧了。

『贰』 如何评价名侦探柯南有哪些亮点

《名侦复探柯南》是一部思维制缜密，十分优秀的动画片。亮点是推理片夹杂着感情线。

《名侦探柯南》 引进中国后，热度一直居高不下，倍受追捧。这部动画片更是在国内电视台反复播出。寒暑假期间经常出现多台同映的现象。2003年，《名侦探柯南》以9.54%的收视率排名上海电视台的全年第六，成为第一部挤进中国电视收视率前十名的动画片。

『叁』 求一部韩剧

《天国的邮递员》女主角就叫荷娜（韩孝珠演的），男主角俊（金在中演的专），男主角不是死了，而是因属为车祸重度昏迷，他的灵魂上了天堂，上帝派他做来往与天堂和人间的邮递员，荷娜爱的男人死了，于是就写信给上了天堂的爱人，后来遇到了俊，并相爱了，但原来只有对死去的人非常思念的人才能看到俊，他们相爱后，荷娜渐渐不再思念死去的爱人，也时常看不到俊了，为此非常痛苦，直到后来俊与有关俊的一切物品都消失了，不过结局是好的，俊的任务结束了，上帝放他回到人间，但以前的记忆就只会像梦境一样记不清了，后来俊奇迹般的醒了，偶然遇到的荷娜，两人有了圆满的结局。
跟你说的内容有点像，就算不是，也建议你去看一下，很感人的……

『肆』 大家推荐下经典好看的电视剧呀

几千年的文化底蕴让我们拥有非常多的名著，尤其明清以来的小说更是文化瑰宝，很多著作都成为大家茶余饭后的谈资。

楚留香传奇一经播出，就广受好评，成为不可逾越的武侠经典。而射雕英雄传因为配乐、剧情的结合，加上黄日华、翁美玲以及众多老戏骨的演绎精彩纷呈，重播率非常高，尤其引进内地的时候，引起万人空巷的效果。

『伍』 电视剧《大宅门》是怎么成为大家心中的经典电视剧的

一句话，有味儿，符合中国时代弦律和极其浓厚的地方特色。没有罗里罗嗦的伴唱之类，与中国电视主流方向不走同一条路。（中国电视:剧情剪辑配上主题曲，完全靠字幕）

非常简洁的中国国画为开场白，直接带领走那个年代，电视主题一目了然，不带任何人物出现；充分考虑到观众的迫不及待性，片头一分钟左右立马进入剧情（其他剧三分钟以上）。
成为经典的两点要素:

优秀作品就像是将手电筒对准天空，它射出的一束光线可以连接人脚下这片土地和天上的群星。它既立足于一个时代，又超越一个时代。

『陆』 电视剧《我在锡林郭勒等你》中有哪些有趣的细节

电视剧《我在锡林郭勒等你》围绕着韩笑（黄圣依饰）、武所为（杨子饰）、版成天宇（高梓淇饰）、米权小粒（文梦洋饰）讲述了一个有关金钱与爱情、背叛与复仇较量的故事，虽是商战背景但却打破了以往惯例，在造型上走清新自然的风格，引得观众期待。

『柒』 墨攻是一部怎样的电影，为什么要取名墨攻墨家不是主张"非攻"反对战争的吗

"墨攻" Battle of Wits
就是“墨子攻略”的意思

“墨”应该和“守”相配，但是却和“攻”组成《墨攻》，这两个根本不应该在一起的字，就是今天故事最极端最矛盾的核心。守的代价，和攻的动机，让所有的人在战争的迷失中有更多的思考。从一个远古的故事，《墨攻》能让人思考到今天，无论在我们身边发生的战争是怎样的，我们都不想它发生。但是在可以避免的情况下，我们可不可以不让战争发生！这个是《墨攻》故事的灵魂。

电影《墨攻》改编自日本同名畅销漫画。导演张之亮花费近十年策划筹备，用前所未有的古战场面，将十万名骁勇善战的赵军，一个莽鞋布衣、其貌不扬、孤身对战的墨者革离，以及四千老弱妇孺的百姓，“撕裂”、“混杂”、“糅合”却又毫不留情的“抛掷”于公元前370年春秋战国硝烟四起的历史中。导演用《墨攻》，讲述一个绝对“非攻”的故事！

漫画《墨攻》

擅长于历史传记类型的森秀树，在1995就以《墨攻》获得日本小学馆漫画奖，是参考中国历史资料，再加上作者个人想像的传奇故事，森秀树以酒见贤一的历史小说作为蓝本并加以发挥，以战国时代七雄争霸的局面为背景，发展出一场‘攻城’与‘守城’的精采斗志过程，深度刻画了人类在面对战乱纷扰时最原始的人性，剧中的主角是来自于墨家的革离，其貌不扬的他实为一谋略过人的智者，带领人民抵抗庞大的军队攻击，情节引人入胜，颇受漫画迷好评。

剧情介绍：
距今两千两百多年，中华大地尚在诸国纷争，群雄争霸的时期。此时，强大的赵国想要一举攻打燕国，而实现这个计划的首要条件就是要先攻破夹在赵燕之间的梁国。于是，赵国大将军巷淹中奉命率领十万大军，逼近仅仅只有孺妇平民4000余人的梁城。

危难之时，梁王向以守城主称的墨家祈求一支可以抵抗十万大军的守军。但是梁王等到的却是一个其貌不扬、孤身应战的墨者——革离。

不可一世的赵兵对这位来自墨家的无名小卒鄙视之极。但革离却出奇制胜，奋勇抵挡住赵军二千兵马的偷袭，令赵军束手无策，无功而返。

逐渐，全心练兵，亲自制造无数特别武器的革离，加强梁城防守实力，应付赵军随时而来的庞大攻击，使得梁城上下，无不对革离折服。但是，突然到来的墨家传人揭开了一个惊天秘密，顿时引起梁城惊恐万分。而此时梁王的嫉妒，又如鬼影一般隐匿在革离身边，杀气四伏。

城外，尽管巷淹中使出不同的攻城方法，可惜除损兵折将外，依然无法攻占梁城，反令革离声望传遍各地，远远超过了无能的梁王和强悍的巷淹中。

正值赵军无心攻战之际，赵王却突然传令撤军！巷淹中虽传令撇退，自己却坚持留下，继续作战，以报战死沙场的下属其在天之灵。结果有二千名效忠巷淹中的部属，不约而同地折返，发誓攻克梁城。

得知城外只剩二千赵军，梁王自以为能轻易应付，便急于把革离赶走。得享一时之安宁，梁城人民已逐渐忘记革离的功劳，返回从前的生活，疏于防守。就在此刻，巷淹中率赵军再次攻城，不费吹灰之力，便攻陷梁城。

巷淹中没有捉到革离，却相信革离不会离弃梁城，于是以城民作为人质，逼革离现身。

革离的出现，与梁城的命运，在战争的起落中悬而未决。

幕后制作：

影片概要
由中、港、日、韩四地合作、投资金额高达1600万美金的电影《墨攻》，原是根据森秀树日本小学馆漫画奖的同名漫画改编而成，是导演张之亮历经十年策划筹备的心血之作，汇集亚洲顶尖电影专业人员投入拍摄，并邀请韩国、香港两位的影帝——安圣基、刘德华担任男主角，以及包括范冰冰、吴奇隆、钱小豪、午马等共同演出。有别于近年来大型古装电影华丽瑰艳的色彩，与运用大量特效呈现武打美学的方式，《墨攻》选择以最朴素、写实的风格作为影片的基调，来传达战争的残酷与人性的矛盾。

为了贴近历史，《墨攻》团队在河北搭建了占地六万六千平方公尺的大规模布景，用黄土、树、房屋、砖块完美地重现了二千五百年前春秋战国时代的古城、城墙、村庄及监狱。在拍摄第一场战争场景时，仅仅是一个镜头就使用了700名野战部队和150位临时演员，组合各种队伍形式，并于当地找来400匹马师和马，编制而为骑兵阵。另外还有40名专业动作演员，350位从业人员，一共上千人配合导演张之亮在两山之间，完成赵国大兵进攻的场面。

虽然力求“真实”，但特效相对于《墨攻》而言，却是绝对不可或缺的。《墨攻》全片有三分之二处需使用特效，大多是集中于各类攻城模式，例如∶“天灯攻城”的飞行高度及状态、“水攻”时水花四溅的效果等，在在都需要特效根据物理学特性，做出更多符合现实世界中的影像。特效能帮助降低成本，把十万士兵变成几百万人，防止人员受伤。张之亮希望在城池、堡垒、烟雾、千军万马间，能隐藏起特效的痕迹，“最好的特效，就是让观众忘记特效的存在！”张之亮说。

在服装、美术设计的领域，《墨攻》也同样讲求简约朴实来表现历史，在服装的颜色均为低调的暗或浅色系，可说这部电影是以依从历史为主，在颜色上尽力靠近的真相，同时更强调设计上体现戏剧性的视觉效果。美术方面来说，在美术上，《墨攻》要营造一个两千年前的战争，要表达到所谓当时战国攻战，特别设计和制作比列相当的各式战车、兵器和各种军备。

《墨攻》拍摄过程艰辛，主戏多于河北地区进行，当时正为寒冬时分，温度大约是零下十几度的低温，恶劣的气候条件考验着整个剧组，所有人员都以过人的毅力切牙工作，就为了展开这一场史上最势单力薄的战役，华语电影中极少出现这样以“攻城”和“守城”作题材，张之亮认为，《墨攻》故事本身，有许多值得思考之处，透过一个人带着伟大的思想，帮助他人的过程，从而引出从不同观点、立场出发的故事，对人和对思想都有很深入的刻划。

拍摄花絮

在气温0至3度的情况下，需要拍摄一场华仔潜入水牢英雄救美的戏，华仔及冰冰跟一众摄影师，工作人员共十多人要浸泡在零下七度，又冷又脏，深达四米多的水中，长达六小时之久，令华仔也禁不住说了一声：“每位救美英雄的名声都是得来不易。真不明白那些救美的英雄，为什么总在艰难辛苦的时刻，可以想着美人，我就只是感到‘冻’死人除了不停打冷战，全身震之外，什么也想不到，什么美人也不会有感觉。”

为了拍摄那场水牢英雄救美的场面，身患重感冒的张之亮导演及二十多位的工作人员一开始便要浸在零下十多度冰水，整理机器及设计最佳的拍摄位置，以免两位演员受尽“皮肉之苦”。患上重病的导演在整个过程并没有离开冷水中，更是第一个下水，示范给演员看要做的动作，不停鼓励两位演员。张导演表示：“虽然感冒令我不停咳嗽，更知道六小时浸在冰水中会令我的病更加严重，但身为《墨攻》的导演一定要身体力行，以身作则。起初我十分担心冰冰及华仔会忍受不住，但他们一句辛苦也没有说过，令我相当感动。”

为了拍摄这场在水牢的戏份，剧组可谓严阵以待。安排十位救生员及潜水人员在场，以防万一；另外配备十个氧气筒，给华仔及冰冰于水底应用，虽然华仔及冰冰於戏服里穿有潜水衣，但水温太低根本没有任何保暖作用，曾经有工作人员提议放暖包令水温提高，但张之亮导演计算过最少要投下多达300个暖包才可以令水温上升，加上会有漏电的危险，故放弃了这个想法。最终唯有边拍边在傍送壹杯杯的热水，让他们倒在身上暂暖，可以停拍时，就以相当传统的毛毯及热姜汤为他们暖身，不过两位主角及下水的工作人员都表示，“这是我们一生中经历最冷的一次，冷得几乎连知觉也快要失去。”。

这个英雄救美的镜头一共拍了六次，华仔说冰冰在水底等他救，试过一次，他摸黑在下面，游到一个地方，摸到一个人，他便马上二话不说，拥着这个物体升上水面做戏，怎料升到上水面才发觉，他才发觉搅会了，抱着的不是冰冰，而是下面的潜水员，大家也几乎笑死。华仔说，“我根本什么也看不到，摸到一个人，就以为是冰冰，冷得要命，又不能呼吸，还不拼命抱着这个人向上游？上到水面，我自己也笑到不成。”

花絮：
·《墨攻》全片有三分之二的地方需要用到特技。

·《墨攻》第一个大场面战争戏动用了1000名战士、300位群众演员、400匹马、400个马师，以及40名专业动作演员。

·刘德华在拍摄一场由五层多楼高的城楼高空飞下的戏份时撞伤左脚韧带，需修整一个月。剧组只好改变计划，由先拍武戏改为先拍文戏。

·为拍摄一场水牢英雄救美德戏，刘德华、范冰冰和导演张之亮等人在零下七度的气温下，浸泡在水中长达六个小时。

·在韩国人气新星崔始源为电影《墨攻》配音的三日中，每天配音场所外都有将近50、60名FANS轮班守候观望自己的偶像。

·刘德华和王志文的对手戏十分精彩。在梁国大殿外，华仔扮演的革离乱发、刺须、衣衫褴褛，仅用眼神和肢体动作与王志文“对戏”。与华仔的沉默相对应的，恰是王志文的出彩台词，王志文字字入戏、句句震撼的表演，令众人佩服之致。

·在拍摄一场戏名是“五马分尸”的戏时，“五马”和午马先生的名字重音。现场工作人员常常一着急，就把“今天拍‘五马分尸’“变成“今天拍‘午马的粉丝’”，这个小插曲，反倒让午马先生本人也乐此不疲的反复重复，欣然“接受”。

·张之亮导演的妻子和三胞胎小孩从加拿大赶来探班，三个10岁大的小男孩十分粘吴奇隆，他走到哪里小家伙们就跟到哪里。奇隆说：“没办法，《墨攻》 浩大古朴的‘城池’真的好像从游戏中克隆出来的场景，小孩子当然好奇啦！”

·杀青之时，《墨攻》主演刘德华特意在剧组宴请导演张之亮和所有工作人员，并且燃放烟花同喜同庆该片胜利关机。华仔不但细心拍摄下所有工作人员的照片，制作成“《墨攻》群英”相片，送给每一个工作人员。

『捌』 2020年比较好看的电影

No.1《绅士们》The Gentlemen (2020)

类型: 喜剧 / 动作 / 犯罪 豆瓣评分：8.3

20年后盖.里奇重回创作巅峰作品

盖·里奇是个很神奇的导演。可能没有哪一位导演的职业生涯，比盖·里奇的更适合高开低走这四个字。98年的处女作《两杆大烟枪》和00年的《偷拐抢骗》是真正意义上的出道即巅峰，快速剪辑、多线叙事、摇滚配乐的风格化手法，搭配上黑色幽默和真正来源于街头的愤怒与灵气，让这两部深深烙着盖·里奇标签的作品重新定义了犯罪类型片，成为众多新人导演借鉴的模板，也把盖·里奇这个15岁就被学校开除，非科班出身的英国小混混捧上了神坛。

这部集合了豪华卡司的《绅士们》，标志着盖·里奇重回最初让他扬名立万的犯罪类型片，也是盖在指导了很长一段时间经典IP后重新开始自己写剧本。熟悉盖导的观众，能怀着欣喜在《绅士们》里重温盖·里奇常用的那几板斧，也能在这个不算新颖的故事里，发现一个不太一样的盖·里奇。

影片从私人侦探弗莱彻视角开始，弗莱彻用电影剧本的结构方式，向米奇的军师雷介绍他所理解整件大麻收购事件的来龙去脉，这种方式直接让观众切入主题，同时也更清晰全面理解所有错综复杂的人物关系。

影片借用这种剧本结构模式，也同时对这种模式进行调侃，比如这个时候需要一个转折点，这个时间需要一场动作戏，甚至弗莱彻和雷中途还扮演剧本对白演示，增加了影片更多有趣丰富的可看性。

这些想象力的叠加，正好也非常契合盖.里奇一贯的导演风格。《绅士们》也是盖.里奇继《两杆大烟枪》之后，在国内外评分综合指数最高的一部作品，20年后盖.里奇重回创作巅峰！

No.2《人生七年9》63 Up (2020)

类型: 纪录片 豆瓣评分：9.6

如果你问我，如果什么电影或者纪录片，你觉得人一辈子一定要去看，或者说什么电影或纪录片可以让一个人的人生观短时间内有所改变，我一定会说，是《人生七年》系列。

这部大名鼎鼎的英国的纪录片，以7年为一个单位，跟踪采访十几个孩子的人生轨迹。

今年是第九个7年，片中的孩子们已经到了63岁，而导演今年也已经79岁了，下一个7年的片子是不是可以拍的出来，还是个未知数，很多人都是抱着“这或许是最后一部”的心情看的，一些受访者也道出了这样的担心。

但即便这部片子在我的心中位置如此之高，我也从来没有郑重的推荐给自己的朋友，因为我不希望我的朋友不开心。

很显然，看这部记录片记录片记录片的过程一定是一个非常痛苦的过程，你会看到纪录片里的每个人，从7岁开始慢慢长大，从孩子成为少年少女，意气风发，走入不同的人生轨迹，他就像我们的朋友，就像我们自己。但也像我们的朋友一样，人生处处都是意外，他们也会走入你无法控制无法帮助无能为力的状况，很多情况下，我们会悲伤的发现，这种无力感伴随了他们，也伴随了我们的大半辈子。

从第一部看起，不同的人会看到不同的东西，即使你每次再看也还是会看到不同的东西，你会止不住的问自己，到底是什么，导致了这一切？到底什么才是重要的呢？我看起来像他么？但要相信，当你看完之后，即使痛苦，你也会受益匪浅。

Tip：从第一部看起，不要跳着看，更不要查阅他们以后会怎样。

No.3《乔乔的异想世界》Jojo Rabbit (2020)

类型: 剧情 / 喜剧 / 战争 豆瓣评分：8.4

这可能是今年最催人泪下的喜剧。

杰出的喜剧，永远拥有一个悲伤的内核；杰出的悲剧，永远拥有让你泪中带笑的魔力。从孩子的视角出发并不是什么新奇的路数，但这部电影依然用这个方法，搭配孩童般的笑点，浑然天成地将战争描绘的如此逼真，将爱描绘的如此动人。

《少年乔乔的异想世界》是一部2020上映的美国剧情喜剧电影，由塔伊加·维迪提执导，罗曼·格里芬·戴维斯、斯嘉丽·约翰逊、山姆·洛克威尔、托马辛·麦肯齐主演，改编自克里斯汀·勒南斯小说《Caging Skies》，讲述二战时期的德国男孩乔乔，身为希特勒青年团学员除了有着满腔爱国的热血外，还有个神秘好友阿道夫·希特勒。某天当他发现母亲竟然私藏一名犹太少女，乔乔心中价值观陷入一片混乱，只能靠着幻想的好友帮助面对那盲目的爱国情操。

毫无疑问，《少年乔乔的异想世界》就是今年最精彩的喜剧电影，不像表面看似荒谬胡闹的故事，导演塔伊加·维迪提大胆地在普遍被认为相对保守的好莱坞，不仅利用他最擅长戏谑的喜剧风格，以另一种方式呈现那些现今人们不愿回首的悲伤过往，还结合观众最能感同身受的家庭元素，使《少年乔乔的异想世界》不只具有高度讽刺意味的黑色幽默，更是一部扎实饱满、深刻动人，让人不知不觉就深陷其中的完整作品。

No.5《1917》 (2020)

类型: 剧情 / 战争 豆瓣评分：8.5

这不是一部靠故事取胜的电影，因为恐怕一个10岁孩童也能轻易明白它在发生着什么。

《1917》天然带有双重矛盾。它当然是技术向电影，在“一镜到底”的概念确立之时，它就是一场技术冒险。全剧组都将为这场冒险支付超出普通电影5部的工作量，以完成“全片只有一个镜头”这样一件不可能的任务。

与此同时，创作者想达致的最终目标却是“去技术化”。他们的一切努力都要让观众忘记摄影机的“存在”，让观众沉浸入主角的第一人称视角，亲临“真实”的一战战场。

与其说这是一部战争大片，不如说是一部文艺范惊悚片。敌军营地“不知下一秒会发生什么”的窒息感无时无刻不侵蚀着主角与观众紧绷的神经。

我们带着抗拒、忐忑、惶恐的心情被迫上路，跟着主角一同喘息、游弋、奔逃。

在当中，我们将历经恐怖的前线战壕、命悬一线的敌方陷阱、橘色的暗夜火光、燃烧着的末日教堂、樱花飘飞的河流，置身于影史最残酷而最“美”的战场。

同时，我们的情绪将随一曲动人的人性之歌游走，这个“冲入敌方拯救1600人”的故事闪耀着两个普通一战士兵温情的人性光辉。

No.6《真心半解》The Half of It (2020)

类型: 喜剧 / 爱情 / 豆瓣评分：8.0

人们花了一辈子的时间追寻爱，但却往往不了解爱的真谛，也不知道如何去爱、被爱与爱自己，尤其在青春洋溢的花样年华中，这更是无人能解的习题。故事聚焦于三位不懂爱的青少年——艾莉、保罗和艾斯特，他们象征着青春期对爱情感到迷惘的人们，有些人像艾莉一样，隔绝于世外，甚至从未了解过自己；有些人则像保罗盲目地逐爱，却不晓得什么才叫做真正的坠入爱河；也有些人像艾斯特，迷失在人来人往的世界，不懂得内心想要什么，甚至忘却自己曾渴望的理想

爱不是要找到完美的另一半，而是尝试、追求，以及失败。

简单的说《真心半解》就是一个他爱上她又爱了她，她爱上她的故事，然而在这部电影中，一面电影没有将性别作为矛盾的戏剧张力，同性爱情的是否对错早已有了公认的主流价值，另一面与较为传统的美国青春电影不同的是，它的导演伍思薇并没有用狂欢或是派对来营造青春氛围，构建张力，而是将镜头更多的留给了主人公们，他们在面对突如其来的感情面前，每个人的情感演变。

青春期的爱情是美好的，却也是盲目的，一个人也只有在面对感情的过程中才能明白自己想要的到底是什么，最初喜欢艾斯特的保罗，可能是因为外貌，但他在与艾莉的交往过程中，却发现了自己也喜欢上了她，对于艾莉而言，最初的她只是一张白纸，却也是在社交的过程中，逐渐找到了自己的爱，对于被追求的校花艾斯特同样也是如此，电影中的每个人都在爱与被爱的过程中，逐渐清楚意识到自己需要的是什么。

引力是物质对孤独的反应 青春是人们对悸动的反应

《真心半解》大量引用关于爱情的经典名言、电影金句、怀旧老歌、寓言传说，毕竟在认识爱之前，只能从他人对爱的经历来了解它的样貌，人们常把爱描绘得很浪漫、美好，但反观本片却将爱情最原始的样子呈现出来，爱就是来自于心灵上的渴望，拥有它才能圆满自我，因此本片才以「其中的一半」（The Half of It）命名，也利用许多接近对称、平行的画面，来呼应片头关于古希腊对于爱的描述，这些镜头、对白又或是故事发展，想要表达的不只是关于努力追寻变化莫测的爱，更是以横跨血脉、性别、信仰的不同思维让人了解爱的真谛。

不同于一般青春爱情剧作只想要阐述一段情感的变化，《真心半解》刻画的是人的「心」，从对爱的无知到未知、从裹足不前到愿意勇敢实践理想，这些改变意味着成长与对自我的认同，也表现了故事自身的独特性，也许表面上看似平凡，但在反复回味后便会领悟到其中的非凡。

No.7《给我翅膀》Donne-moi des ailes (2019)

类型: 冒险 豆瓣评分：8.7

你有多久没有真正触摸到辽阔宁静的自然风光了？蔚蓝的天，带着果木味道的风。

胭红色的晚霞，广袤的森林和大海......

这部电影，就如同这些词汇一般清新治愈。把眼睛和心灵，一次性冲刷彻底。

法国人的浪漫或许是根植在基因里的，正是由于科斯蒂安几近偏执的浪漫想法，才有了这么一段感人肺腑的迁徙之旅，而《给我翅膀》浪漫之所在，便是人与自然关系中的那份和谐共处之美。导演并没有把所有焦点放在真实事件主人公科斯蒂安身上，确切的说儿子托马才是真正的男一号，一个网瘾少年的成长变形记让原本具备梦想高度的故事里更多了一份亲情的温度。

随着小主人公一步步的蜕变，破裂的家庭关系也一步步走向和解，而这过程中又点到生态环保这一深刻命题。导演更多的以人类情感为原点，他没有非常猛烈的去抨击不重视环保的当局者，而是通过他们的言行举止侧面的传达了他的讽刺，比起一些刻意的说教也更能够打动到人。成长、生态、家庭、梦想、传承等元素交融，在情感上便更容易得到观众的共鸣。

宛如画卷一般的北欧风光几乎每一帧都能截图成屏保，导演说:“从这些鸟的翅膀上方，大概半米的地方俯瞰，能看到它们所有动作的细节，真是令人难以置信的绝妙芭蕾舞。”然而电影不仅展现了一副人与自然和谐共生的画卷，其背后最大的意义还是来自人文价值，这段被他人看做笑话的寻梦之旅最感动的不过是那份返璞归真，不夹杂任何功利对于大雁的执念，才是真正让我着迷的地方，温暖而治愈，洗涤人心。

No.8《黑水》Dark Waters (2019)

类型: 剧情 豆瓣评分：8.5

《黑水》的整个过程以浅蓝色的浓重色调开始。当一个世界知名的大企业作恶时，普通老百姓如何呼唤正义的回声？这部电影本身非常好，具有类似于《熔炉》的社会讨论价值。

一部基于现实事件拍成的电影。故事的主题很简单，一名律师，牺牲家庭和事业，和美国的化工巨头Dupont杠上的故事。情节说起来并不复杂，但最戳人其实是其真实事件的本质。印象比较深刻的是，本来以为既然都已经拍成电影了，那应该最后是个Happy Ending。然而现实是直到如今，律师仍在继续战斗，而片中的“反派”，还是逍遥法外。

这种题材其实并不需要做到完全的客观，这也不是导演想让观众看到的，不然的话就成了一部单纯的纪录片。在这部电影中，一切镜头都聚集在律师身上，说白了就是一个单视角。观众跟随律师走过整个事件，见律师所见，想律师所想，所以会带有很强的偏向性。所谓的“好人”“坏人”分的清清楚楚，有放大了个人独身对抗化工巨头乃至整个体制的英雄悲壮的宿命感。实际上，这部电影与其说是一部叙事片，其实更像是一部个人英雄主义电影，想歌颂的想批判的清楚明了。

No.8《阳光普照》 (2019)

类型: 剧情 / 犯罪 豆瓣评分：8.4

《7号房的礼物》正如片名，这是一部关于礼物的故事。只有六岁智商的牧羊人，麦莫斯。命运对他不公，老天却送给他一份厚重的礼物，聪慧可爱的小女儿，欧娃。麦莫斯视女儿如珍宝。为了看到女儿的笑容，他在儿童节游行现场贩卖糖果，只为了送女儿一只小书包当做礼物。

另一位父亲，位高权重的中校，宪兵司令官，先麦莫斯一步买走了这只书包，同样是为了送给女儿。两位身份地位悬殊的父亲，看中了同一件礼物。只因为一只书包，引发了一场悲剧，葬送了三条人命。

小女孩赛达，宪兵司令的女儿，她用小书包戏弄麦莫斯，却失足落下悬崖，丢了性命。唯一在场的麦莫斯，因智力低下不懂得为自己辩护，更无力保护自己，蹲了冤狱。愤怒的宪兵司令，要为女儿报仇，利用自己的权势，疏通关系，促成了麦莫斯的死刑判决。麦莫斯，这个被上天强行塞进成人躯壳的6岁男孩，成了命运送给七号牢房所有囚犯的礼物。

这是一群凶神恶煞的恶人。一帮古怪的罪犯。有窃贼，也有惯骗。有人以杀人为生，也有人为了冬日能躲在牢房中，不必冻死在街头，随意持刀伤人。如孩童般无助的麦莫斯，触动了他们内心最柔软的地方。他们各展所长，成功的把小女孩欧娃偷渡到挤满罪犯的7号牢房里。

7号房的犯人们，本想把这次会面当成麦莫斯执行死刑前的饯别礼物。出乎意料的是，他们反而得到了这对惹人怜惜的父女的馈赠。两颗纯净的灵魂之间，剪不断的父女亲情，揭开了每一位犯人心中的伤疤，又将其治愈。

好在奇迹从天而降，宪兵队捕获了一名逃兵。这个人目击了司令女儿坠崖的全过程。司令却接受不了女儿意外身亡的事实，执意要绞死麦莫斯祭奠女儿。司令枪杀了目击者。牢房的窗外，架起了为麦莫斯准备的绞刑架。

『玖』 怎么评价电视剧《在远方》

《在远方》是一部非常优秀的电视剧，无论是演员阵容还是剧情，制作等方面都表现得非常出色。

《在远方》是一部以都市爱情为题材的影视剧，将焦点聚焦在时下最热门的年轻人创业的话题，比起一系列的狗血爱情剧，题材也算是比较新颖。但是比题材更吸引的人是该剧的演员阵容。该剧由马伊琍，刘烨，保剑锋，梅婷，曾黎等人主演的，里面的演员都很棒。

(9)灵魂的温度剧组扩展阅读：

在远方剧情介绍：

姚远在孤儿院长大，后被二叔接出，早早进入社会，从底层快递员做起。在被邮政执法堵截损失惨重后，他设局结识国营邮政稽查负责人的千金路晓欧，以换取信息。两人在你来我往的交锋中暗生情愫。姚远不忍拖累路晓欧，在世纪之交不告而别踏上了南下的列车。

而后几次与路晓欧相遇错过，姚远无法隐藏自己的自卑与向往，路晓欧成为他奋斗路上永远的痛。面对刘爱莲多年不放弃的陪伴，刘云天于情于商的挑战，姚远备受煎熬。经历种种波折后路晓鸥回到姚远身边尽心尽力帮助姚远，却因经商理念不同二人矛盾层出，路晓鸥再次失意离去。

远方快递在与强大资本的较量中犹如大海中的一叶孤舟，几经沉浮，被风浪无情拍打。远方快递被收购，姚远选择了再次上路，在所有人的瞠目结舌中，创立“新远方”，他用自己的经验，再次点燃了自己的梦想，打出了人生又一手好牌，也再次点燃了路晓欧的心。