豪客劇組

A. 老恐怖片，黑樓孤魂，完整版的！！！

中國式恐怖片」是個尼瑪悖論。首先頭頭們要求不管咋搞，片子最後不能有鬼。既然不能有鬼，那全片就不好出現太離譜的鏡頭，比如穿牆、飛天、變形、四分五裂滿地爬等等明顯有違科學規律的東西。勁爆鏡頭沒了，編導們能用來嚇人的手段就沒了，搞來搞去只能用兩三招政治上正確的老俗套嚇唬嚇唬智商略低於平均標準的部分觀眾。

但是黑樓孤魂完全沒走這個路子。或許是拍得早、國家的影視作品管制政策還沒太成型還是怎麼著，這電影前面99%的時間彪悍無比，甩開膀子大拍鬼片，完全不受任何限制，而且用到的橋段即使放到今天也相當牛逼：

-> 開場不到2分鍾，就出現了死人突然睜眼並且冒綠光的段子，這在當代中國的恐怖片圈裡基本上不大可能出現，因為畫面太玄了就不好用（偽）科學解釋，不能解釋就吹不圓牛逼，吹不圓牛逼就只能承認片子里確實有鬼，承認有鬼就得被總局給爆菊
-> 布娃娃滿屋子飛，正面特寫，明擺著不能用幻覺解釋
-> 反復出現物體自動移動、房屋整個震動、建築物自動垮塌等橋段，而且毫不避諱，全部正面特寫
-> 男主角的錄音機能錄到來自未來的聲音
-> 女主角有特異功能，能看見過去
-> 「科學抓鬼」的設定，用錄音機等手段捕捉來自鬼魂的信息，具有很明顯的1982年《鬼驅人》的特徵，而且仿得像模像樣，在當時的中國電影界應該算是很前衛了

全片88分鍾，前面87分鍾都很正經地講述了男女主角幫助小女鬼調查真相並報仇的故事，毫不遮掩。最牛逼的是最後用1分鍾用簡單粗暴直接得令人發指的手法畫龍點睛，完成了把有鬼變成沒鬼、滿足政治需求的功能，同時又狠狠一巴掌甩在審查部門的臉蛋子上。

看見不少評論對這個片子嘲諷有加。大夥寬容一點吧，觀影嘛，總要承認歷史的局限性。比如說老版西遊記，您怎麼評都成，總不能嫌人家沒CG。《黑樓孤魂》土掉渣的鬧鬼音效現在聽起來是挺可笑的，但當時就那個調調嘛，沒辦法，所有鬼片都是這個。在標准鬧鬼音之外，這片子里還相當前衛地搞出來經過變聲之後的鬼娃娃說話聲，放到現在也不算過時，21世紀初《山村老師》里邊的鬼怪音效也不過如此，一樣一樣的。再就是嫌這電影里音效用得有點泛濫、過於依賴聲音嚇人。放在歷史背景上看其實還好啦。80年代末90年代初中國的電影和電視普遍存在濫用背景音的現象，《乙未豪客傳奇》之類的電視劇簡直就連續不斷的叮叮當叮叮當，當時看不覺得有啥特別，因為每部劇都這么干，現在翻出來怎麼看怎麼難受。相比之下《黑樓孤魂》在音效上已經相當收斂了，比現在的某些電影還強些。比如說上個月那部《枕邊有張臉》吧，那才叫濫用音效。那破JB劇組估計一共預算也就250塊人民幣，怕是有240塊用來請鑼鼓班子了吧？從開場就一直不斷的咚咚咚咣咣咣當當當，當真是一秒沒斷過直到片尾出字幕，碰見突然晃過一張白臉之類的戲份還要加倍用力摔盆子砸碗抖鐵皮。《黑樓孤魂》除了部分音效比較土之外真沒啥毛病。

總的來說，這片子刨掉最後一分鍾，算得上是中國（大陸）有史以來最扎實的恐怖片。倒不是說真有多恐怖，最起碼看得出來劇組是誠心誠意在拍恐怖片，該用什麼嚇人的手法一點都不含糊，從不藏藏掖掖、絕不瞻前顧後。光這種品質在如今的影壇就已經找不見了。

加上最後一分鍾，這電影就是一超級成功的諷刺片。具體不多說，自己看……

影片最後那神來之一分鍾，估計現在的廣電總局肯定不會再買賬。靠這個手法拯救中國恐怖片怕是行不通了。但是希望有膽大的藝術家能夠打著「經典翻拍」的名義把《黑樓孤魂》復刻一遍，把已經過時的部分時效和音效更新一下，給現在的孩子們開開眼。別他媽有張臉了，去你媽的筆仙碟仙，真要有心思看恐怖片，來瞧瞧這個吧。

B. 常戎的人物評價

常戎十分敬業，為了整個劇組的拍攝進度，經常頂著三十幾度的高內溫拍攝動作戲。對待媒體容十分熱情友好，自己已經累的大汗淋漓還不忘照顧身邊的人。拍戲時，常戎很認真，表情嚴肅，義正詞嚴，很有范兒。（新浪網評 ）
由於他體型可與健美運動員媲美，而且表情嚴肅起來，亦可現出猙獰面目，因此，他演的角色以江湖豪客和暴惡之徒為多。但他生活中為人謙和，處世寬容，善解人意，很講義氣。他對事業的執著更令人欽佩，拍片時，再苦再累他一咬牙就挺過來了，從沒抱怨過。（新浪網評 ）

C. 天龍八部 南部電信 逍遙游 有沒有視頻製作小組、

可以問下皓月煙雲劇組他們專門做視頻的 注意：皓月煙雲劇組是專門做天龍八部視頻的 什麼叫答非所問啊。

D. 劍雨中飾演張海端的人是誰謝謝

李慶祥，現為中國國家話劇院資深演員，他的影視作品曾給人們留下了深刻的印象：如大型電視連續劇
《三國演義》中，他飾演袁紹；在電視連續劇《東周列國》中，他飾演了吳王闔閭；在電視劇《岳飛》中飾演了男主角岳飛；在《鐵齒銅牙紀曉嵐》中，他飾演了金大煙袋。目前正在浙江橫店參加28集電視連續劇《俠影仙蹤》的拍攝。在劇中，他扮演的反一號曹安是個集智謀、韜略、大勇於一身的人物。劇本之所以把他定為反一號，是因為曹安的所作所為都是奸人犯科。李慶祥對此有自己的看法，他覺得凡事都有其自身的矛盾處，雖然曹安做盡了壞事，甚至令自己的義子、義女害人無數，但他最終的目標是為奪回先祖皇位。從曹安的大目標考慮，他的出發點並無錯。因此在演繹曹安這個角色的時候，李慶祥沒有把曹安演成一個十足的惡人，而是把他演成了一個比好人更好的「惡人」。但這種表演功底，並非如現在大多青年演員在科班培訓幾年甚至幾個月就可以練就的，他除了本有的天賦與在演藝界將近30年的表演經歷，李慶祥把更多的精力都放在了各種角色的鑽研與人物個性的分析上。 這次在《俠影仙蹤》中的拍攝，他也毫不怠慢，他說演員最不敢馬虎的就是劇本了，該背的背，該了解的了解，因此，通常拍戲已經很累，哪怕是半夜3點，他都會從夢中突然驚醒，起床繼續啃劇本。只是好的劇本一般不是一稿即成，大多改了又改。就如此次，他剛看了前面的劇本，修改後的劇本又送到了他手裡，於是前面背的就廢了，說著他把印有「第十二次增補修改」字樣的劇本拿給我看。 他在橫店的日子 李慶祥拍過無數部影視劇，但他自己都記不清到底有多少部。不過，他卻清楚地記得在橫店拍過的每一部電視劇。2001年2月，那是他第一次來橫店，並參加了電視連續劇《書劍恩仇錄》的拍攝，他在劇中扮演了朴實、善良的鐵膽庄莊主周仲英。之後他又一發而不可收拾地在《鐵血蓮花》中飾演了男一號正義革命者林春方，在《天下無雙》中飾演了鰲拜，在《李衛當官2》飾演江南老爹，在《驪姬傳奇》中飾演晉王。每次來橫店，他的心情既沉重又欣慰，沉重的是拍戲是非常辛苦的事兒，尤其是在三伏天氣裹著厚厚的幾層戲服行走在陽光下折磨自己，欣慰的是在橫店，這如詩如畫的江南怎麼總比北方漂亮，等拍完戲，自然就更有成就感了。 他也是自己的觀眾 從踏入演藝圈至今，李慶祥回憶自己的演藝路程，總有許多感慨。涉及文藝工作之前，他還是個上山下鄉會干任何農活的鄉下孩子。當時李慶祥19歲，他先是考入了家鄉大連的一個區文工團，所做的工作就是隔三叉五地為工人、農民、軍人們演出。演出不到兩年，李慶祥就輾轉進了大連話劇院。於是，他有了表演的最基本功底。兩年後，由於出色的成績，他又被調入當時的中國青年藝術劇院。他隻身一人來到人生地不熟的北京，他還非常清楚地記得當時演一場戲的報酬是半斤糧票與4毛錢。他也曾在其中做過群眾演員，站大兵，跑龍套，如今他說起那些話劇的劇名，就像昨日剛發生過的事。 有過無數次表演的經歷後，李慶祥也已有了無數的觀眾。他說他特別感謝他的家人和朋友們對自己的支持與幫助。前些年，李慶祥稱在自己的青年時期，在表演上他曾有過很多這樣的不適或那樣的不成熟。朋友們看了，總要告訴他，說他這不好，那不好，但李慶祥覺得自己挺好，便常與他們發生爭執。倒是現在，他似乎很少聽到有朋友和自己吵了，李慶祥覺得挺失落，他經常在思考的一個問題就是：「現在怎麼沒人罵，也沒人攻擊自己了，是否大家都看麻木了，對我也不要求了？」而今，李慶祥聽到的多是贊美，但理性十足的他卻喜歡上了聽更多不同的意見與建議。為了能更清楚地看自己的表演，李慶祥還常買有自己演出的碟回來觀看、琢磨，從中發現一些缺陷，給自己加減分。
從業經歷
他在生活中扮演自己 初到李慶祥橫店劇組所駐住所，給人感覺特別干凈。潔白的床單疊放整齊，桌上一些零散的生活日用品也擺置得井然有序。我的視線轉移到桌上的兩瓶石洞酒和地上的一箱啤酒，李慶祥說：「有時候拍完戲，用電爐燉點鹽水花生、毛豆什麼的，喝點小酒，再叫上一、兩個朋友海聊，那可真叫爽！」 其實，李慶祥是個特別寬容、隨和的人。幾乎所有與他接觸的朋友都是那樣認為的。與周圍的同事相處，他會爭取做好自己的事業，但他不好「爭」。在演藝圈裡，很多人都會明裡暗裡使盡辦法地爭演好角色，李慶祥就顯得特低調，就連個人宣傳也不愛張羅，因此，他曾多次謝絕過媒體的采訪。 在女兒面前，他從不曾做過「嚴」父。對待女兒，李慶祥向來是個比較溫柔的父親，他從不會去干涉女兒自己喜歡做的事兒，因此，女兒打小就不怕他。但他們父女交往的方式卻是頗讓人欣賞的，他們互相非常尊重，女兒從不認為大人就肯定是對的，父親則從不覺得孩子就必須是錯的。如今，女兒已在中央戲劇學院就讀於大三表演系，這是他所欣慰的，那種幸福的之感則自然地從他眼中流露出來。 由於長時間在外面拍戲，與妻女聚少離多，所以，一回到家，李慶祥便會惡補「功課」：擦遍家中所有的櫃子、架子、牆面、地板，哪怕是一個小污點……但每每在家呆了不幾日，便又與家人分別，隨而產生的他對家人的歉疚也積壓了不少。 生活中的李慶祥，是一個再普通不過的朋友、父親、丈夫，也許還有更多的角色，但那些都是非常本色化的自己，他說扮演自己是最輕松的，也是最愉悅的。 末了，記者本想向李慶祥要份個人簡歷、資料什麼的，但他從不曾給自己做過任何演員資料，他說要是真的把戲演好了，觀眾自然會記住自己，又何必費那些勁折騰呢。也許這就是他作為一個表演藝術家的簡單人生藝術，一個毫不張揚，卻已經給了你所有答案的人。
主要參演電視劇
《小龍人》 飾 張叔叔 《三國演義》 飾 袁紹 導演：王扶林 沈好放 《東周列國》 飾 吳王闔閭 導演：沈好放李慶祥版袁紹(7張) 《岳飛》 飾 岳飛 《鐵齒銅牙紀曉嵐1》 飾 金大煙袋 導演：劉家成 張國立 《風塵豪客》飾 任正謙 《俠影仙蹤》 飾 曹安 導演：鞠覺亮 《書劍恩仇錄》 飾 周仲英 導演：李國立 《倚天屠龍記》（蘇有朋/賈靜雯版） 飾 朱長齡 導演：楊韜 《鐵血蓮花》 飾 林春方 導演：神偉軒 《天下無雙》 飾 鰲拜 導演：黃偉明 吳錦源 馮柏源 《李衛當官2》 飾 江南老爹 導演：徐崢 周視都 《驪姬傳奇》 飾 晉王 導演：齊星 《聊齋志異 陸判》 飾 道士/東岳大帝 導演：李國立 《天外飛仙》 飾 臨安一霸父 導演：李國立 《傳奇皇帝朱元璋》 飾 陳友諒 導演：李前寬 《貞觀長歌》 飾 長孫順德 導演：吳子牛 《封神榜之鳳鳴岐山》 飾 通天教主 導演：程力棟 《闖關東》 飾 王爺 《南越王》 飾 屠睢 導演：張多福 《射鵰英雄傳》（胡歌/林依晨版） 飾 靈智上人 導演：李國立 《霍元甲》 飾 龍紹基 導演：鞠覺亮 關錦鵬 《楚留香傳奇》 飾 扎木合 導演：劉逢聲 《吳越錢王》飾 楊行密 導演：胡明凱（香港） 《大風歌》飾 周勃 導演：黃健中 《船娘文慧》飾 洪福齊 導演：賴水清 《江陰要塞》飾 戴永湘 《天涯織女》 飾 孫真人 導演：李國立 《劍雨》 飾 客串張海端 導演：蘇照彬

E. 台州那裡好玩

蛇蟠島簡介
浙江省台州市三門縣以東17.5公里，經旗門海游兩港，接貓頭山水道，沐五嶼長風巨浪，蛇蟠島環海獨立，亘古未已。鳥瞰全島，狀如蛇蟠龍蟄，遂有其名。島上天產之石，其色赭紅，其紋細膩，可刻可鏤，雅俗兼用，為建築雕飾良材。自宋以來，採掘不輟，至今留下1300餘個人工洞穴，故又稱千洞島。

景點介紹

大蛇山 小蛇島
島之東南名大蛇山，西為小蛇山，東西距3.4公里，懸為兩島。潮漲若離，潮退即連。經人工圍墾後於1978年合成一島，面積17.4平方公里，為台州市第一大島。全長16.2公里的標准海塘壩和長12.6公里環島公路建成後，島上的安全保障和交通條件大為改善。從上敖碼頭登船，10分鍾即可抵達該島。島上海天勝景、石窟洞穴、野史逸事，可玩可賞，可詠可嘆!舉目東眺，千座島嶼羅列三門灣口有雄闊壯麗之美，萬畝海產養殖棋布蛇山腳下有人可勝天之美，風生水起有驚濤裂岸之美，清晨薄霧炊煙縈繞之美，夜晚星光漁燈交輝之美。遠眺美，近觀美，徒步美，泛舟美，神遊則更美，蛇蟠島的美麗景色最早為敏感的文藝家所捕捉。 1931年6月，繼作家田漢、洪深、林淡秋，音樂家任光來蛇蟠考察采風後，電影家蔡楚生率《漁光曲》劇組來島拍攝外景。展示島上風土人情和自然風光。

遍布島上的奇洞深穴，神秘詭異，令人驚嘆，石自天生，洞由人掘，天之工巧，人之靈性，成就了千洞之美：大洞小洞、橫洞豎洞、水洞旱洞、閉洞窄洞、彎洞直洞，洞中套洞，洞內有水，水中藏洞。洞為佛寺，佛寺即洞。真可謂洞洞為景，水水生色。洞內雨絕而清泉不絕，雲絕而輕霧不絕。溽暑蒸蒸而清涼之氣不絕，寒冬凜凜而溫馨之息不絕。

千洞寺
經黃泥洞村拾級而上即為千洞寺，寺依洞而建，內供彌勒佛，當地人稱「太平佛」。傳說島上多蛇，其中兩條蛇精修練千年，搖身變為野蛟龍，漁汛時，呼風喚雨，翻江倒海。顛覆舟楫，荼毒生靈。到了旱季正當隔江的湫水山龍忙於耕雲播雨之時，兩條野蛟升空尋釁，吐火驅雨，湫水山龍無奈懇求如來佛降妖。如來即派太平佛來蛇蟠島以錫杖擊斷野蛟龍角，並讓它們認湫水山龍作舅舅，從此蛇蟠島舟楫大利，物阜民安。當地百姓感念太平佛恩德，遂立寺供奉，虔誠禮拜。

高樓岩洞又稱綠客洞。所謂綠客洞是山匪和海盜的統稱，意謂綠林豪客。此洞內因以前住過綠客，故有此名。洞極深廣，足有兩個籃球場大，洞中有一「凸」字形穿頂洞，仰視可見藍天白雲。洞旁有一弧形彎洞，人能側身進入，行十餘米，上有孔隙一線，天光篩落，愈顯洞幽。

戲台洞 穿山洞
山前村的「戲台洞」和「穿山洞」則別具一番自然的韻致。戲台洞進口寬暢亮堂，洞內廣闊高爽，地上鋪砌石板，面壁築有戲台，後側可供化妝。每逢漁汛到來，或石材啟運時，來自新昌嵊縣的越劇「的篤班」則會應約而來，在先人留下的洞穴里，樂聲應和著洞外的濤聲，上演全本的《玉堂春》《送花樓會》……山前村後的穿山洞更是洞中有洞，連環套迭，是去山後村的一條便道捷徑，出口處可見一座天然「石拱橋」，「橋」上牧有牛羊，洞口藤蘿垂掛，山花爛漫，綠草如茵。緣橋東望，海天一色，鷗鷺低飛。回首西顧群山聳峙，峰巒疊翠。

景區介紹
經過開發建設，蛇蟠島旅遊區則更顯迷人風姿，目前對外開放的有野人洞、海盜村和綠客老家三個景區。野人洞景區向遊客展示了山野穴居的洞石文化和當年海市紅樓和綠客風情，主要由野人古洞、蛇蟠春秋、藤友三門、古宕仙蹤、海市紅樓、平崗觀海、松海拾貝、漁舟唱晚等八個分區組成。海盜村以洞窟和海洋風光為特色，再現東海梟雄的風采，讓遊客體驗嘯聚亡命的海盜生涯。主要又東海梟雄、山海會盟、洞穴探險、演藝風流、霸王烽火、海客烽火、海客遺風等十個分區組成。綠客老家度假村，建造於獅子山3000餘平方米的巨大洞廳內，水簾夜景，如夢如幻；篝火燒烤，野趣無窮；觀海上日月星辰，天涯共此；賞洞中輕歌曼舞，浪漫溫馨。

F. 名著介紹 越多越好

希望你採納~
《城堡》是卡夫卡最具特色、最重要的長篇小說：土地測量員K受命赴某城上任，不料卻受阻於城堡大門外，於是主人公K同城堡當局圍繞能否進入城堡之事展開了持久煩瑣的拉鋸戰。城堡就位於眼前的一座小山上，可它可望而不可即；它是那樣冷漠、威嚴，像一頭巨獸俯視著K；它代表了一個龐大的官僚機構，那兒等級森嚴，有數不盡的部門和數不盡的官吏，可又有數不盡的文書塵封在那裡，長年累月無人過目，得不到處理。面對這座強大的城堡，K很無奈，直到最後也沒有進入城堡，也沒有見到城堡當權者。 小說自始至終籠罩著一種神秘的、夢魘般的氣氛，寓意深刻，令人回味無窮。

《奧德修紀》聞名全世，被公認為是人類歷史上一部偉大的史詩。而喬伊斯，他以過人的悟性寫下了一部當代題材的《奧德修紀》。

（王子與乞丐）十六世紀的英國倫敦，貧兒湯姆·康第，由於偶然的機會和王子互換了衣服，結果被當作皇太子而登上了王位；他採取措施，廢除了一些殘酷法律，赦免了一些無辜的罪人，深受民眾愛戴。王子愛德華卻流落到社會的底層，經歷了種種苦難……

約翰·沃爾夫岡·歌德（1749-1832），德國最偉大的詩人，在世界文學史上佔有重要的地位，被稱為與荷馬、但丁、莎士比亞並列的四大文豪。
《浮士德》是歌德的代表作，為詩體悲劇，它根據十六世紀—民間傳說創作而成，是歌德傾注了畢生心血寫成的宏篇巨著；它描寫主人公浮士德一生探求真理的痛苦經歷，反映從文藝復興到十九世紀初整個歐洲的歷史，提示了光明與黑暗，進步與落後，科學與迷信兩種勢力的不斷斗爭。歌德藉助浮士德的抱負和追求，表達了他本人對人類未來的遠大而美好的理想。
全書由一系列敘事詩、抒情詩、戲劇、歌劇以及舞劇組，涉及神學、神話學、哲學、科學、美學、文學、音樂以及政治經濟學。
同樣，《浮士德》與荷馬的史詩，但丁的《神曲》、莎士比亞的《哈姆雷特》並列，同為歐洲的四大名著。

塞爾瑪·拉格洛夫（1858-1940），瑞典作家，一九○九年獲諾貝爾文學獎。《尼爾斯騎鵝旅行記》是其代表作，也是一部與《格林童話》和《安徒生童話》齊名、享譽世界的兒童小說。
小說刻畫了一個不愛學習、喜歡惡作劇的頑皮小男孩尼爾斯歷險的故事：一天，父母上教堂去了，尼爾斯一個人在家裡，他閑著無聊，開始捉弄一個小精靈，結果反被小精靈施了魔法，變成了一個拇指大的小人兒。正在這時，一群大雁從空中飛過，家裡的一隻雄鵝想展翅跟隨一起飛翔尼爾斯為了不讓它飛走，緊緊抱住它的脖子，不料被鵝帶上高空。從此，他騎在鵝背上，跟隨大雁走南闖北，周遊各地，從南方一直飛到最北部，歷時一年才返回家鄉。在這次奇異的旅行中，尼爾斯看到了自己祖國的旖旎風光，增長了許多見識，結識了許多朋友，聽到了許多故事和傳說，經歷了種種困難和危險，從中也受到了鍛煉，並逐步改正了淘氣調皮的缺點。回到家中，尼爾斯恢復了原形，變成了一個勇敢、機智、善良、樂於助人的大男孩。

儒勒·凡爾納（1828-1905），法國著名科幻小說家，「科幻小說之父」。《海底兩萬里》是他的重要小說之一。
在這部海洋小說中，凡爾納用神來之筆，循循善誘，引導讀者隨同阿羅納克斯教授參觀鸚鵡螺號船長尼摩的圖書室、博物館，漫步海底平原，飽覽無奇不有的海洋生物，嘗試海底森林打獵，穿越阿拉伯水下通道，參加海底珊瑚公墓葬禮，訪問沉淪海底的大西洋古城，目睹打撈西班牙沉船的財寶，讓讀者耗時十個月，行程兩萬里，去認識這個神秘莫測的海底未知世界。

斯陀夫人（1811-1896），美國著名現實主義女作家，以其代表作《湯姆大伯的小屋》聞名於世。
小說無情地揭露了美國歷史上南方奴隸制度的殘暴面目，是美國第一部具有鮮明民主傾向的作品。此書出版前，美國南、北方因奴隸制度而引起的地域性矛盾由於一八五○年國會通過的妥協法案而趨於緩和，小說發表後，猶如平地一聲霹靂，震撼了整個美國社會。近代史學家普遍認為《湯姆大伯的小屋》是美國南北戰爭的導火索之一；林肯總統也曾把斯陀夫人稱為"發動南北戰爭的婦人"。書中對於善良誠實的湯姆大伯和各階層眾多人物的刻畫，散發出強烈的藝術感染力。

馬克·吐溫（1835-1900），十九世紀美國傑出的現實主義作家。本書是他最受歡迎和喜愛的兒童小說之一。
湯姆幼年喪母，由姨媽收養。聰明頑皮的湯姆受不了姨媽和學校老師的管束，常常逃學闖禍。一天深夜，他與好朋友哈克貝里·芬到墓地玩耍，無意中目睹了一起兇殺案的發生。因為害怕被兇手發現他們知道這件事，湯姆、哈克貝里帶著另一個小夥伴一起逃到一座荒島上做起了「海盜」，弄得家裡以為他們被淹死了，結果他們卻出現在了自己的「葬禮」上。經過激烈的思想斗爭，湯姆終於勇敢地站出來，指證了兇手。不久之後，在一次野餐活動中，他與他心愛的姑娘貝姬在一個岩洞里迷了路，整整三天三夜飢寒交迫，面臨著死亡的威脅……

瑪格麗特·米切爾（1900-1949），美國女作家，《亂世佳人》是她十年磨一劍的作品，也是惟一的作品。
《亂世佳人》稱得上有史以來最經典的愛情巨著之一，由費雯麗和克拉克·蓋博主演的影片亦成為影史上「不可逾越的」的最著名的愛情片經典。小說以美國南北戰爭為背景，主線是好強、任性的庄園主小姐斯佳麗糾纏在幾個男人之間的愛恨情仇，與之相伴的還有社會歷史的重大變遷，舊日熟悉的一切的一去不返……《亂世佳人》既是一首人類愛情的絕唱，又是一幅反映社會政治、經濟、道德諸多方面巨大而深刻變化的宏大歷史畫卷。

儒勒·凡爾納（1828-1905），法國著名科幻小說家，「科幻小說之父」。《八十天環游地球》是他的重要小說之一。
福格和改良俱樂部的會友以二萬英鎊為賭注，打賭可以在八十天里環游地球一周。隨後他帶著綽號叫「路路通」的僕人，從倫敦出發，開始了不可思議的環球旅行；最終歷經天災人禍，在沒有飛機、遠洋巨輪的十九世紀，竟然完成了這一天方夜譚般的繞地球一周，不僅贏得了打賭，而且獲得了愛情。
本書寓科學知識、創造力、藝術和趣味於一體，在全世界擁有廣泛的讀者。

莎士比亞（1564-1616），歐洲文藝復興巨匠，英國文豪，世界文壇最偉大的戲劇家。
本書選收莎翁最膾炙人口的五部喜劇：《仲夏夜之夢》，《威尼斯商人》，《捕風捉影》，《溫莎的風流娘兒們》，《暴風雨》。莎翁的喜劇成就與其悲劇一樣斐然。他以文藝復興是時期人文主義者的樂觀主義精神作為喜劇創作的基調，在作品中清晰地表達出要求個性解放、熱愛現實生活、歌頌真摯愛情等人文主義思想，同時以笑聲為武器，對各種各樣阻撓社會發展的封建保守勢力，給以無情的諷刺。作者以其深厚的功力，在一系列喜劇作品中刻畫了眾多令人過目難忘的人物形象，尤其是夏洛克和福斯泰夫，早已成為典型中的典型，喜劇人物刻畫的典範。

奧斯卡·王爾德（1854-1900），英國最著名的唯美主義作家。
本書收入王爾德兩部著名的童話集：《快樂王子集》和《石榴之家》，是唯美主義童話的代表作。作家除遵循一般童話中應有的懲惡揚善、鋤強扶弱、劫富濟貧以及褒美貶丑等主題外，還以他的唯美主義觀點，探討「幸福」、「心之美」、「靈魂」，「肉體與心靈」等重大命題，而且在童話寫作形式和內容表達兩方面都取得突破，取得實績，堪稱「世上最美的童話」。

赫爾曼·麥爾維爾（1819-1891），美國文學史上最傑出的浪漫主義小說家之一，《白鯨》是他的代表作。
捕鯨船「裴廊德」號船長亞哈，在一次捕鯨過程中，被兇殘聰明的白鯨莫比-迪克咬掉了一條腿，因此他滿懷復仇之念，一心想追捕這條白鯨，竟至失去理性，變成一個獨斷獨行的偏熱症狂。他的船幾乎兜遍了全世界經歷輾轉，終於與莫比-迪克遭遇。經過三天追蹤，他用魚叉擊中白鯨，但船被白鯨撞破，亞哈被魚叉上的繩子纏住，帶人海中。全船人落海，只有水手以實瑪利（《聖經》中人名，意為被遺棄的人）一人得救，來向人們講述這個故事。作者賦予莫比-迪克的白色象徵天真無邪和恐怖，以白鯨象徵善和惡的混合，這也是人世的基本狀況。這部小說以充實的思想內容、史詩船的規模和成熟、深思性質的文筆，成為傳世佳作。

納撒尼爾·霍桑（Nathaniel Hawthorne，1804-1864），十九世紀美國小說大師，《紅字》是他的傳世傑作。
小說以殖民地時期新英格蘭生活為背景，以當時嚴酷的清教視為罪不可赦的一樁「**罪」為核心展開情節，細致入微地刻畫了與這樁「罪行」有關的四個人物的神精世界。胸口上別著鮮紅A字（Altery——「」一詞的首字母）的赫斯特·普林經過長期贖罪而在精神上獲得自新，那個恥辱的字母竟逐漸成為一個受人尊敬的標志。迪梅斯戴爾牧師則長期遭受信仰和良心的折磨，終於從狂熱的宗教活動家成為一個有血有肉、敢於擔當的男子漢。赫斯特的丈夫奇林沃思本是個皓首窮經的學者，卻在復仇心理的驅動下完全喪失了人生。而「**」生出來的小波兒則活像個野性未馴的異教精靈。小說以人道主義的悲憫情杯，層層深入地探究了罪惡和人性的各種道德、哲理問題，全書以監獄和薔薇開場，以墓地結束，充滿豐富的象徵意義。

G. 《慶余年》中二皇子麾下「八家將」最後的結局如何

電視劇《慶余年》中，第一個出場的重量級九品高手就是二皇子手下的「一劍破光陰」謝必安。在原著中，謝必安也是二皇子手下最得力的「八家將」之一，這個被許多顏值控觀眾寄予厚望的劍客，最終的結局是活在自己瘋狂的執念中，一起了解一下。

電視劇中「八家將」謝必安出場最早，也很有觀眾緣。如果劇組的經費依然緊張，那麼謝必安將會取代范無救的戲份，成為「八家將」中唯一代表。他也將承受所有范無救後來所經歷的一切，謝必安與范無救其實原本是神話中「黑白無常」的名字。他們合二為一，也不是什麼新鮮事。

八大將中對謝必安的敘述最多，其次是楊攻城，其他的著墨不多。除了范無救能夠全身而退之外，其餘七人都死在范閑手中。

H. 電影《誅仙》為何會被一些人說很爛、很俗

電影《誅仙》的化妝造型不符合觀眾對「仙俠」的幻想，另外，劇中情節跟人設和《倚天》高度重合，再加上一些演員生澀的表演，所以大家罵它「爛俗」。

程小東最早是武俠電影「動作導演」。他擅長的應該是武打動作設計，對於文戲方面，還是不太行。