基礎動漫人物

1. 畫動漫人物基本功是什麼

主要是多練
多看看動漫和漫畫
要說基本功的話最好畫過全身像掌握好臉型和身高比例~反正我就是這樣練出來的~

2. 畫畫教程動漫人物基礎 古風

插圖（畫）是運用圖案表現的形象，本著審美與實用相統一的原則，盡量使線條，形態清晰明快，製作方便。插圖是世界都能通用的語言，其設計在商業應用上通常分為人物、動物、商品形象。
商品形象
商品形象是動物擬人化在商品領域中的擴展，經過擬人化的商品給人以親切感。個性化的造型，有耳目一新的感覺，從而加深人們對商品的直接印象。
分類
以商品擬人化的構思來說，大致分為兩類：
第一類為完全擬人化，即誇張商品，運用商品本身特徵和造型結構作擬人化的表現。
第二類為半擬人化，即在商品上另加上與商品無關的手、足、頭等作為擬人化的特徵元素。
以上兩種擬人化塑造手法，使商品富有人情味和個性化。通過動畫形式，強調商品特徵，其動作、言語與商品直接聯系起來，宣傳效果較為明顯。
插圖畫家經常為圖形設計師繪制插圖或直接為雜志、報紙等媒體配畫。他們一般是職業插圖畫家或自由藝術家，像攝影師一樣具有各自的表現題材和繪畫風格。對新形式、新工具的職業敏感和渴望，使他們中的很多人開始採用電腦圖形設計工具創作插圖。電腦圖形軟體功能使他們的創作才能得到了更大的發揮，無論簡潔還是繁復綿密，無論傳統媒介效果，如油畫、水彩、版畫風格還是數字圖形無窮無盡的新變化、新趣味，都可以更方便更快捷地完成。數字攝影是攝影的最新發展。攝影師用數字照相機拍攝對象或通過掃描儀將傳統的正片掃描進電腦，然後在電腦屏幕上調整、組合、創作新的視覺形象，最後通過膠片記錄儀輸出正片或負片。這種新的攝影技術完全改變了攝影的光學成像的創作概念，而以數字圖形處理為核心，又稱「不用暗房的攝影」。它模糊了攝影師、插圖畫家及圖形設計師之間的界限，現今只要有才能，完全可以在同一台電腦上完成這三種工作。

3. 想畫漫畫人物的新手，沒有任何基礎的，應該先從什麼學起

先臨摹一些作品，多臨摹。觀察人體結構，骨骼肌肉等。只有對人體有深刻的認識才能畫對形體。只有多臨摹才能把握動漫的人物技法。接著就是發揮想像力，給自己的發展空間了。最重要的，勤奮能補拙。

4. 基礎學畫漫畫_最基礎的應該是學什麼 或者發些容易話的動漫人物

基礎就是多看漫畫多看動畫，然後沒事就臨摹，找感覺。

臨摹久了，畫多了，就好了。

如果你想學素描也可以，可以讓你對人體結構掌握的更透徹。不學也行，那就全靠你自己的感覺。

其實你真的喜歡漫畫，你自己會想去畫著玩，畫多了，就可以了。

ps：我以前就這樣來的，效果滿不錯的。

5. 動漫人物的基礎要練習什麼

動漫人物的基礎就是大量的畫速寫 可以很好的掌握人物動態這是最最基本的
還有就是內我自己認容為應該什麼樣的人物都臨摹一下記住什麼地方應該怎麼畫這些都要多畫才能掌握的
還有就是要掌握人體在運動時候的結構變化了= = 這個有解剖書藝用人體解剖了解下就可以個書店都可以看到
其實最重要的還是速寫功底= =大量的畫吧每天堅持30張就OK據說動漫專業的每天50張上下= =
我是藝術生可惜沒考動漫專業沒事自己也畫一點可以畫的很漂亮但是連續的話我是白扯= =
就因為速寫不行比較薄弱導致只能畫的好看只能畫圖可以最基礎的自然是是眼睛和臉了！日本動漫的人物眼睛普遍漂亮~其次臉也要畫的好看，一個好的臉才能襯托出一雙漂亮的眼睛~當眼睛和臉都熟練了以後既是頭發了，因為日本的動漫人物類型多，導致現在的頭發畫起來都比較麻煩……其次手也很主要，搞不好就會變形……嘛~熟練就好了~最後就是腳和衣服了，衣服的話，很多動漫人物都可以做參照~
總體來說只要按照這個練習就可以了：眼→臉→發→手→腳→身→衣。最後祝你早日成功~

6. 畫漫畫人物基礎結構圖

人物設計的話最好有相應的美術功底 這樣會簡單的多
人物設計要先了解人體結構（即骨架）人體結構要注意肩 胯 關節以及附著它的肌肉 只有把根本畫對了就算再慘不忍睹至少也能人看出那是個人…
人體方面的 還包括人體比例（站7坐5蹲3） 男女體形（男性呈倒三角 肩大於胯 女性則是S形）
人物頭像五官 標準的成人頭像是三庭五眼在漫畫里眼距的長短 眼珠的大小 鼻子的大小 形狀或眉毛的形狀
嘴唇的厚薄 和頭的形狀 發型等都影響著讀者對於角色的理解和評價 樓主要設計人物一定要貼著人物的性格和所處的環境
最重要的終於講完了
接下來就是服飾配飾的問題 這個嘛 樓主要是女孩子的話就不用我多說了 男孩子嘛 問女孩子去… 關於服飾設計一定要貼和時代背景 不要出現穿幫鏡頭… 特別是古代的漫畫 穿越除外…
場景的設計 也就是樓主擔心的透視問題 近大遠小這個懂了就好說了 以我們的視點看 一條筆直的路到最後會集中消失到一點 那一點就是滅點。
也就是當我們畫建築物時可以由滅點出發 且建築物的每一條線必消失在滅點。
滅點也分天點和地點拿樓梯比 當我們站在一樓的樓梯底我們會發現離我們近的樓階間距比離我們遠的樓階要大的多 樓階長度也長的多 也就是近的大遠的小 當我們把這兩個極端連成一條線（昨邊一條右邊一條）會發現是兩條斜線 再延長的話就會消失在一點 這就是天點而二樓下來的樓梯線延長便消失就是地點…
一個建築不只一個滅點…
好了我只能大概的講這些 所謂師傅領進門修行在個人 不能手把手的教 這樣你只會限制在我的框框里。

參考回答：http://..com/question/215577067.html
這樣可以么？

7. 應該從哪裡開始學習畫動漫人物（零基礎）

平時抄可以練習素描，畢竟這是所有畫畫的基礎，雖然不一定要練這個，但想練的話，都是有益無壞；練習素描的同時也可以做一下描摹：紙上或數碼上，拿著原圖，在上面蓋上有一定透明度的紙（數碼的話，例如PS，就是新建一個半透明圖層），然後照著描，一邊描一邊理解為什麼要這樣畫，盡量用手的動作去記憶線條的走勢和筆觸。畫一段時間之後（我個人覺得最少一年，不能急功近利，特別是零基礎），覺得可以嘗試臨摹了，就試著把原圖放在旁邊，然後在紙（畫布）上一邊看著一邊畫，畫錯沒關系，最重要的是要把它畫完，必須！然後繼續重復下去，畫累了可以換一張原圖，最重要的是要讓自己保持喜歡的狀態，如果這件事讓你覺得討厭了，那你也就沒有畫下去的意義了。當這一階段差不多了，就可以嘗試著自己靠想像中的畫面來畫，例如我要畫一個鳴人，我就在腦海里想像鳴人的樣子，然後畫出來。最後就是嘗試畫原創人物，當然有些人就喜歡畫同人，所以一直畫那些動畫或漫畫里的角色。