電影療法
Ⅰ 關於康復治療的電影有什麼
《奇異博士》是由美國漫威影業製作,迪士尼影業公司出品的奇幻動作電影,由回斯科特·答德瑞克森執導,,本尼迪克特·康伯巴奇、切瓦特·埃加福特、瑞秋·麥克亞當斯、蒂爾達·斯文頓聯合主演。
該片講述了神經外科醫生史蒂芬·斯特蘭奇在一次車禍中失去了雙手的能力,最後在神秘的至尊魔法師的幫助下讓他成為了擁有超凡魔力的奇異博士。
該片於2016年11月4日以3D、IMAX 3D、中國巨幕3D版本在中國、美國同步上映。
Ⅱ 有一部電影說為了治療某人心理疾病後來劇情反轉被治療的那個人才是治療的是什麼電影啊 很早看的忘記了
催眠大師 (2014)
導演: 陳正道
編劇: 任鵬 / 陳正道
主演: 徐崢 / 莫文蔚 / 胡靜 / 呂中 / 王耀慶
Ⅲ 1987年美國長達87小時的電影《治療失眠症》資料
曾是世界上最長的影片,美國實驗電影,全長87小時,據說從頭到尾都是一個人在朗誦詩歌。
Ⅳ 敘事療法的電影
基於敘事文學或電影放映符號學原理的元素和結構的理論研究。遵循敘事小說電影敘事學的主要故事情節,動作的動機,性格和審美特點,注重技能水平的電影電視劇的傳統。在20世紀70年代,建立在結構主義與電影敘事的符號學科學基礎上,打破了傳統電影敘事研究的界限,目的是在電影的技巧來抽象系統模型的一般要素量化電影敘事,奠定了文本分析的基礎基礎。敘事電影贏得了文學敘事學的一般概念和方法,文學敘事推動敘事電影的研究和開發。電影敘事學和建立自己的理論模型包括:普羅普的七種功能和作用31俄羅斯民間童話總結;列維 - 斯特勞斯的「神話因素」和二元邏輯結構;羅蘭巴特的敘述三個層次(功能層,行為層和敘述層); 5敘事概念傑拉德熱奈特(敘事時間「秩序」;?2省略或相干「時間延續」;?3重復或單一的「頻率」;?4敘事「語言模型」,其中包括「視角」的選擇或「點的觀點「;?5顯示了敘述者與敘述者之間的關系是」聲音「),和」焦點訪談「類別(類型的零聚焦無所不知的敘述者可以看到內部的重點,解說員只能觀察人物的外觀潛入意識沒有外部的焦點人物);一個灰色的馬斯敘事模式;段克八個組合·梅斯;美國電影理論家愛·布拉尼根的觀點上;弗朗索瓦·約斯特的「可視化」系統(攝像頭和相關內部人的視覺注意力和無關,與人的眼睛零點視覺導向)等。
Ⅳ 有推薦的關於厭惡療法的電影嗎
最經典的《發條橙子》
Ⅵ 看3D電影治療近視
是指用專用的影片,長期堅持觀看,鍛煉眼睛的調節能力,和打乒乓球道理差不多
Ⅶ 韓國電影豐滿女治療師用身體為病人治療
婚姻的起源
韓國 劇情 101分鍾 2014年
《婚姻的起源》是民決執導,安秉燦、尹善進、梁永驅……等主演的劇情電影。
該電影於2014年1月31日在韓國上映。
Ⅷ 《肖申克的救贖》為什麼被稱為「電影療法中治療抑鬱症的最佳良葯」
影片《肖申克的救贖》描繪了一個年輕有為的銀行總裁,被冤枉殺害妻子及她情人,而背判終身監禁,並在19年後從肖申克監獄成功越獄的故事。
本片以第三人稱自述的方式深刻刻畫了幾個典型人物。並在忠實原著故事的同時,對人物做了適當的的特寫和誇張。安迪的執著和慧黠;瑞德的理性和熱情;布魯斯的機械與悲切;獄長諾頓的陰毒,惡狠;獄警海利的殘暴與血性。……都通過其談話和行為,緊緊依靠本片線索,為故事展開鋪墊。
一主題
自由和希望是影片《肖》的線索,一個人的力量有多大,取決於他潛在的希望有多遠大。安迪沒有做無畏的反抗現實的行為,而是以意志和理性支配行動,最終贏得了屬於自己的權利——自由。獄中的他為犯人爭取權利,也在不斷的給他們以「自由時刻」。肖申克充盈著滿目的教條,體制,壓迫。和那一個個屈服於制度化的心靈。導演是以一個監獄,折射出現代社會里,人與人之間的服從和馴化,還有巨大的商業壓力下,每個人無奈的制度化生活。正如瑞德所說的「你看那灰暗的高牆。剛開始,你厭倦他,逃避他,後來漸漸習慣,最後便徹底依賴他,這就是被體制化了。」
監獄束縛的僅是人的肉體,而體制束縛的是人的靈魂。在獄中,安迪的靈魂彷彿對著自己殘虐的肉體微笑。因為他的希望,是肅殺的灰牆無法阻擋的,是啞寂的囚房無法泯滅的。斯蒂芬·金使安迪成為一個精神化身,他代表離了全人類反抗困縛,不屈向前的積極的人生觀和世界觀。使人類內心深處的共鳴被挖掘出來,感化讀者。
本片上映後,贏得了當年奧斯卡七項提名,但由於略遜於《阿甘正傳》而無緣大獎。這也成為影史上的一個遺憾,使人們爭論至今。
二音樂
音樂的運用簡潔,恰當。本片三次展現「自由時刻」都使用了舒緩的音樂。
第一處:金色的夕陽,漫灑在黑漆的屋頂上。沒個犯人都安逸的享受安迪幾乎用生命換來的冰啤酒,表情是那樣恬適,淡定。「彷彿自由人在修葺自家屋頂一樣」這時,一段優美的音樂緩緩奏起,響跫在天空中,人們眉宇見流露出自由的目光。安迪此時在笑,是詭異?是享受?只有他自己知道。
第二處「安迪將門反鎖,播放《費加羅的婚禮》的老唱片。悠揚的歌聲飄飄飛出揚聲器,聲音略過的地方,每個人都抬頭仰望,傾聽,佇立。」那兩個義大利女人在唱什麼,我至今不曉得。有些東西不說更好。那是筆墨難以形容的美境,但會令你心傷。那音樂飛揚,更高,更遠,彷彿越過層層圍牆超越所有人所夢想的。…….音樂就像陰霾天氣里,破雲沖向大地的一束陽光,溫暖著人們的心靈,給人生存的希望,安迪閉目欣賞,得意於自己的沖動,安享著對他人的救贖。
第三處:影片結尾,瑞德越境來履行對安迪的約定。這時音樂早以在不知不覺中漸漸充斥耳鼓,和畫面中的風景融為一體,舒適,安詳。當瑞德一步一步,踏著細軟,金黃,的沙灘走向安迪,安迪停下手中的工作,鏡頭拉遠,在天空中見到海岸邊的兩人緊緊擁在一起。明晃晃的陽光,溫潤的照耀著天地,碧藍波凈的太平洋安靜的映著廣闊無垠的天空,鏡頭無限遠離水平線,更多的天地充斥其中,象徵著兩人無限美好而博遠的未來。導演就這樣給我們塑造了一個童話式的結局,讓人心底暖暖的。
三處經典而干凈的音樂插入,幾乎完美的詮釋了自由的含義,也使整部片子結構更明朗統一。
三對比
由於原著作者的精心布置,《肖》里有大量的矛盾點。如在監獄里,安迪遭受的迫害,和朋友們的友誼形成對比。安迪在獄中的寡言,和他爬出污水管後文雅大方的談吐,形成對比。還有色彩調度的對比:獄中大部分都是以灰和黑等暗色為主色調,與其不同的是,外面世界的天空是別樣的湛藍,陽光也別樣的輝煌。色彩也展現了人物的性格特點,海利射殺年輕人後藏匿到了黑暗一角,代表了他黑暗的心靈性格和生活的暗度。
大量對比中,尤以布魯斯,瑞德和安迪出獄後的生存狀況和精神態度的比較更鮮明,更突出主題。
布魯斯被判了50年,而後被假釋出獄。在獄中他管理了幾十年圖書館,是個值得尊敬的老者。但出獄後的他如同一隻沒有了飛行能力的鳥兒,在隔世50年之久後,回來社會,自己是那樣的無助,這就是被「制度化」了。離開肖申克,他一無是處,最終他看破世間一切,而選擇死亡。對於他或許這就是最好的歸宿,因為他心以死,留下一個機械空落的肉體又有什麼用呢?「老布到此一游」簡短的幾個單詞深深的烙在牆上,唯一證明了他曾經來過,看到這兒未免使人為他傷心,落淚,感嘆!
瑞德在出獄前曾兩次申請假釋,可未曾被批准。當他幾乎對此絕望時,卻戲劇般的重獲自由。獄中只要你給的起報酬,他便可以弄到任何違禁物,是個受尊寵的人。當被假釋回到普通人中間後,他也感到與老布一樣的空虛無助與失落,也曾幾度絕望。可終因安迪留給他的一句承諾,才使他能活著見到老友,並開始了真正的自由生活。可見希望的力量之大,他給予人們崇高的人生價值,這才是或著的動力源泉。
安迪在獄中也算是受盡了人間之痛,在爬出500碼的污水管道後,他在雨中伸展雙臂,就像被囚禁的鳥兒重新回到了自己的天空。之後他拿走了諾頓的所有贓款,過上了幸福安逸的生活,也使壞人得到了應有的懲治。他和別人的不同是他內心永遠都充滿了希望,也就以自己的行動來警醒世人,一定要珍惜自由。
很諷刺的是,劇中的人物,在人與人之間的社會里,都表現出了壓抑。而當遠離人潮,過上「出世」生活後,便感受到了真正的舒適和快樂。
四批判
法庭上幾句草草的問答,律師的不怎麼充分的證詞,和幾條說不通的推理,足以揭露司法的黑暗形象。把一個人從天堂拉到地獄,是如此簡單。
海利的殘暴:在獄中,「他可以打爆任何人的頭」,把犯人的生命當兒戲,他是那樣無情血腥。
諾頓的陰毒:他時時以《聖經》為旨,卻干著慘無人道的事情。「所有人都要聽神的。而在這兒(肖申克),我就是神」。他為了讓無罪的安迪繼續為他從事經濟犯罪,便和海利一起殺害了安迪案的知情者。
由這兩人典型人物,導演達拉邦斯反映了當代社會中的不公平,和美國黑暗的政治壓迫。強烈的批判了美國所謂的人權,著實諷刺了美國司法的權威性。而安迪捍衛的才是真正的人權,而且是最基本的權利——自由。
五技巧
本片大量運用了特寫鏡頭來展現人物的表情變化和內心活動。當諾頓檢查暗地囚房,拿著那本藏有鑿子的《聖經》,問安迪問題時,安迪眉頭微鎖,卻又不慌不忙。那種不安和焦慮通過畫面清楚的表現出來。還有在看獄友們享受啤酒時,臉上流露的怪異的笑容,都使人物形象更加突出。
長鏡頭在本片幾乎沒用到,相反幾組經典的蒙太奇應用,使作品更巧妙。影片開頭時,安迪在法庭的畫面和兇手行凶的現場穿插播放,使兇手形象加以神秘,為故事設置懸念。
蒙太奇更戲劇的講述人物命運與人物心理,使影片更具客觀性。
六總評
《肖申克的救贖》還有幾個中文譯名《刺激1995》,《月黑高飛》,《地獄諾言》,但這「救贖」二字卻更震撼人心。主人公不僅救贖了自己,也救贖了世間每個處於混沌中的被禁錮的靈魂。自由和希望的主題被充分的展現出來。
雖然本片沒有脫離好萊塢式的商業性的結局,故事的發展太順乎應當,結局也是大團圓。但他仍是一部值得反復欣賞觀看的藝術片。是載如世界影史的不朽傳奇。
安迪說「世上的人只做兩件事,忙著生,或忙著死。」