黑店狂想曲影評
1. 法語電影的問題
◆【喜劇】◆
◇《TAXI》系列（共三部）：法國電影史上最賣座（觀影人次最多），呂克．貝松 Luc Besson 擔任製片編劇，擁有法國第一票房記錄！
◇《你丫閉嘴》：備受中國觀眾喜愛的法國喜劇，主演 讓·雷諾 Jean Reno 傑拉德·德帕迪約 Gerard Depardieu 也都是法國影壇大腕級的人物，搞笑而不誇張，絕對值得一看！
◇《兩小無猜》
◇《任性天使》
◇《天使愛美麗》:奧斯卡最佳外語片提名；法國總統希拉克和總理若斯潘都曾在公開場合對該片大加贊揚
◇《埃及任務》：第28屆法國凱撒獎 (最佳男配角、最佳美術……)取材自法國最受歡迎的漫畫
◇《皇牌警差》
◆【劇情】◆
◇《藍》《白》《紅》三部曲：幾乎所有的法國人都知道的片子
◇《隔壁戀人》：這部片子是給所有曾經相戀過的人看的 細膩而深沉 ...
◇《非常公寓》：非常公寓，非常感覺，命運還是巧合，相愛還是錯過
◇《情感》 有感覺就會有故事 …
◇《雲上的日子》：三大巨星(蘇菲·瑪索//樊尚·佩雷//讓·雷諾)傾情演繹
◆【情感】◆
◇《蝴蝶》：溫馨童真，其影視插曲《Le Papillon》 最受國內法友喜愛
◇《放牛班的春天》 ：奧斯卡最佳外語片提名；奧斯卡最佳音樂提名
◆【偶像】◆
◇《初吻》:蘇菲·瑪索主演的第一部電影,納國際電影節最佳影片金棕櫚獎，柏林影展最佳影片，西雅圖國際電影節最佳電影和最佳導演獎。而蘇菲·瑪索也憑藉此片成為歐洲影壇著名的小明星!
◇《芳芳》: 愛情，總是在猶豫,其實，只是自己不敢去愛,女人無奈的叼著一根拉長的口香糖，試圖貼近它的愛情,男人輕輕的後退，留給女人慢慢的等待。 ...蘇菲·瑪索,樊尚·佩雷主演
◆【動作】◆
◇《暴力13區》:2005年法國電影展，最受中國觀眾喜愛的影片，歐洲街頭運動與中國功夫的完美結合
◆【人物】◆
◇《梵谷傳》：法國電影節「愷撒獎」最佳男主角。本片主要記敘了1890大畫家梵谷搬到巴黎近郊的奧維而，在那裡度過的自殺之前幾十天的生活
◆【動畫】◆
◇《勇猛的小紅狼》非常不錯的一部法國動畫片，無論情節還是畫面；語速和句子都很適合初級＼中級法友！
◇《高盧奪寶》：幕；法、德兩國首次大蹲屎獻韉畝
2. 有誰介紹幾部好看的恐怖電影！
先說說我看過的一些吧，我一般喜歡看歐美的：《奪命手術》我只看了一半，看起感覺是挺不舒服的，以後動手術時可要小心了哦！《小島驚魂》這個強烈推薦，剛開始可能不知道是演的什麼，但到後面才晃然大忽。《糊蝶效應》不是很害怕，但劇情很好,要認真的看哦,一遍可能還看不懂,看後有種順其自然的過日子,不要去刻意改變某些事的想法,也強烈推薦.<趣味游戲>莫名其妙有點變態.演完全在和觀眾玩游戲,我還傻傻的把他看完了,哈哈,看了就知道了!<閃靈>我是暮名而看的,可能在那個年代算經典,現在來看一般般吧.《電鋸驚魂》每年一部,我全看完了,等第6部,這個不用介紹了吧,刺激!<100英尺>一個女人在一個屋子發生的事情!《驅魔人》早期的恐怖片,閃靈一樣暮名而看,被他們稱為當年的經典,但我也覺得一般.《13號星期5》前天看的，後面查了一下原來一共有13部，看來得慢慢找了，喜歡殺人恐怖片的千萬不要錯過哦！《死神來了》昨天才把第四部看了，也是剛出來，自從看了第一部，就連續看完三部，雖然劇情都是一樣的，不過我喜歡這種意外死亡，第一部最經典。《驚心食人族》兩部，看電影名還以為是吃人呢，雖然沒什麼大明星，但照樣看的挺激動！《非禮無視》幾個小子跑一間大屋，被一個兇殘的大漢一一殺害.《寂靜嶺》看過很久了,記不太清楚,好像不是很好看,不過挺怕.《第19層空間》中國去年的片子,阿嬌主演,不太害怕. 〈斷頭谷〉中世紀時候的灰暗風格,有點維美復古的味道,主要是我喜歡的類型,裡面又有挺喜歡的主演約翰尼·戴普,第一次看他的電影是在<查理和他的巧克力工廠>,他的可愛,善良,膽怯,神經質,不以為然的表情好看極了,總是有美女喜歡上他,正准備看他的<剪刀手愛德華><理發師陶德>.！《咒怨》我很早都知道了,因為小時候愛看鬼片,看後老是晚上一個人害怕就不敢看了,現在又開始看沒那麼怕了,就把咒怨拿來看一遍,點都不怕,先看的日版的,美翻版都不好看,有點假,不是我喜歡的類型.＜幽靈船＞：還是很早以前看的，還在上學，租的蝶回來看,記得不是很清楚，好像挺嚇人的！《沉默的羔羊》：一共有三部，分別是沉默的羔羊(1991)、漢尼拔 (2001)、紅龍(2002)。我看了前二部，聽說第三部不雜好看，第一部最經典。〈群屍玩過界〉經典黑色幽默僵屍片，92年拍的，不是很嚇人，但成噸加侖的血漿、漫天飛舞的人體器官、內臟四處飛濺的場面絕對史無前例！〈安息〉：像傑森一樣的好像生下來就是一個天生殺人狂，影片一開始到最後都是維繞戴面具的神秘男人追殺一個女人,不錯,有兩個經典鏡頭.《狂蛇之災》：三部曲，只有前兩部經典，第三部我都沒看完，不是一個級別。《殺出個黎明》：第一部看到一半都還以為是犯罪片，結果卻是僵屍片,僵屍片和罪犯片的合體,有兩部,類似於群屍玩過界!《肢解狂魔又名鬼擋路》：有點類似於德州電鋸殺人狂緊張的恐怖氣氛效果很好！共兩部。《吸血驚情400年》：老吸血鬼片子！《電鋸驚魂6》：不知道是不是看多了，感覺沒前幾部精彩呢？明年應該還有第7部！《災難之城》：另類驚 悚片！《禁閉島》:10年剛出來的新片,由萊昂吶多.迪卡普里奧主演,挺喜歡看他的電影,大家還記得泰坦尼克號里那位帥氣娃娃臉的男主角嗎?他來演恐怖片會出現什麼效果,看了就知道了,不過要仔細看,類似於小島驚魂,機械師,非常難看懂!《邪惡異種》：和一群很傻的外星人肉博，斷手腳血醒，居然有和外星人發生關系的竟頭，有點假不過！《死亡錄象》：DV拍攝效果，病毒入侵刑，不喜歡，他們說最後10分鍾好看，我卻都沒看完.《奪命狂呼》又名驚聲尖叫：兩年前一直都期待的一部電影，現在終於有機會看了，校園謀殺驚悚片，夠懸疑。後面很精彩。96年拍的第一部，共有三部，後面兩部也值得收藏！《這個殺手不太冷》：這不是一部驚悚片，但我要強烈推薦的電影，看了後給我感覺很震撼，我所見過最強撼卻淳樸天真的殺手，讓我們看到了殺手都有的定義之外不一樣的特質，這個殺手確實不太冷，我想他真是愛上那女孩兒了。中間還一斷中國式情節，頗有，味道。傷感的聽著片尾音樂，我久久不願離去！《靈異第六感》：歐美驚悚片票房之最，不過你看了之後一定會疑惑，對於很多人來說這應該是一部枯燥無味的一部靈異片，我到不存在，因為只要我看完的電影基本都有他的可看之處，可能歐美人喜歡的就是這種吧。結局簡直就是意外中的意外，類似於小島驚魂，機械師。《珍妮弗的肉體》:10年新片,這是個構思很新穎的恐怖片~ 恐怖元素不多.《13號星期五》：找出黑色星期五系列第一部，80年拍的可謂年代久遠，應該說是殺人恐怖片類的先鋒，恐怖氣氛倒是多，但由於年代久遠，拍攝手法粗製，情節稍顯簡單，所以也算一般啦，不過也值得收藏其中。《極度深寒》:1998年上映的一部典型的美國式的災難恐怖片,超強悍怪物，效果逼真！《神秘洞穴》：10年的新片，居然是恐怖片大師拍的，很早類的導演，恐怖效果也是早期類的那種，而且還是3D版的，看點一般，但容易引發好奇心，適合10幾歲人士觀看。《異煞》：12年前的電影，是集科幻，懸疑，恐怖，心理為一體的驚悚片，有點類似異形。非常好的演員，可惜感覺有些東西還沒拍出來。涉及到黑洞，超光速題材的還是少見，憑這點就非常值得觀看。《折磨》：剛出的新片，又是一部結局出呼意料的電影，建議別看影評直接觀看，有懸念才好看哦。跟電鋸驚魂是同一家電影公司拍的，我覺得導演是想告訴大家一個道理，就是凡事有個度，別把任何事情做絕了，得饒人處且饒人，有的時候得益的還是自己。。。 都是我第看過一部都發表在QQ空間里的，但主題是驚悚類型的，喜劇把周星馳的重溫一遍絕對沒錯！
3. 未來狂想曲的影評
當代最偉大的科學家斯蒂芬·霍金曾在香港的學術演講上說過這么一句話：「只要有生命，就有希
望。」在這個藍色的星球上，生命是數十億年來不變的主題，人類不是無出其右的萬物之靈，亦非不可逾越的進化極致，人只是悠長的生命進化史上的短短一瞬。如果地球上沒有了人類，其他生命會如何演化？大概許多科學愛好者都想過這個問題，當這個想法進入了製片人的念頭，就誕生了這部作品。而看完這部作品，你或許會心一笑，雖然人類不在了，但只要生命還在，地球的未來還是多姿多彩的。從《與龍同行》開始的「Walking with（同行）」系列開始，BBC一口氣一統古獸、恐龍、猛獸、原始人所在的古生代、中生代和新生代，成為古生物紀錄片的王者。而Discovery Channel也不甘示弱，Animal Planet的生態紀錄片開始向未來世界和科幻世界另闢蹊徑，推出《龍的世界：幻想成為現實》《異形星球》等收復失地，也略有點斷BBC去路的意味，而《未來狂想曲》則是這些片子的開路先鋒。由自然歷史電視節目製片人John Adams和《After Man》（人類之後）的作者Dougal Dixon攜手合作，把異想天開的未來生物形態輔以科學精英的理論支持，藉助CG動畫技術完美地呈現於觀眾面前：
陸地大烏賊重達八噸，巨龜體型超越恐龍……
蜘蛛豢養哺乳動物，水母組成帆船狀的聚生體……
魷魚在叢林間再一次上演2億多年前靈長類演化出高等智慧生命的歷史……
且不要急於一口咬定這是偽科學，首先，這些進化圖景並不是科學家們的紙上談兵，在廣泛的學科理論支撐的同時，也有豐富的現實例子給予有力支持，今天的確有蜘蛛圍繞蛛後聚居，也有鳥兒打洞，甚至發現速龍的化石長有四支翅膀。其次，它的本質是科幻而非科學，不必太過較真。與此同時，《未來狂想曲》也是一部成功的商業之作，當年在Discovery Channel一經播出，立刻在世界各國獲得極大的好評，其後，無論是書籍還是各區的DVD，讀者的評論都是褒大於貶。近年，出品人繼續開發面向孩子的電視特輯，日本方面更專門為這個節目開了一個主題公園。
通常來說，一個無論從時間、地點、主人公都完全架空，甚至有點離經叛道的故事，是很難讓觀眾或讀者產生共鳴的，這部作品有此成績，可算是個例外，因為它不但唱的不是「人戲」，斷定人已經消失了，而且讓人泄氣或感慨的是，甚至連人類所屬的靈長類已都絕跡，而最後的哺乳類竟淪落到被節肢動物（蜘蛛）豢養，就連一般人也未必完全接受，可以想像宗教徒、神創論者肯定視之為不祥之物。
就「人消失了」這一問題，Animal Planet頻道在電視播映時，特意補充了以下一組鏡頭：
今日的萬物之靈人類極可能在數百萬年後，被迫遷離地球，到銀河系他處另尋住所。當人類文明移居到外太空，地球上只剩下超乎想像的動植物時會是什麼光景？透過太空探測器，我們的後代將目睹地貌和生物的蛻變。
觀看DVD版的時候，總覺得比起當年在探索頻道看的像是差了點什麼，最後發現倒是DVD少了的就是
這個情節，這段補充說明，對DVD而言可有可無，但是在電視里播出，反映了Animal Planet站在大眾傳媒立場上的人文關注和政治立場。當然，在DVD里刪掉固然是好事，一來不用反反復復的看那一堆小不點的探測器在地球飛來飛去，二來也增加了影片的連貫性和增強了觀眾的代入感。順帶一提，DVD也有一些情節是Animal Planet頻道播映時沒有的，如噴火鳥（Spitfire Bird）的出場和巨龜（Toratons）的交配等。其實，這些物種的設定和一些科幻畫家之作比起來，算是比較中規中矩了。當中有些動物，你越看越恨不得它還可以長得再怪異點兒，本領能夠再神通廣大點兒。至於它們生活環境的設定，先不說和現代風景沒什麼兩樣，本身就過於冷清，無論森林、草原、海底，都跟荒野似的，感覺眼前介紹著的物種之外就那樣孤零零的生活著，除了它，方圓幾公里之內都看不到別的物種。不過話說回來，當中不少物種，如捕蟲瓶草（Deathbottle）和噴火蟲（Spitfire Beetle）等，其怪異特性也都是單純為了滿足某一目的演化而來的。然而在弱肉強食，充滿變數的大自然裡面，它們這些特性能不能真正發揮作用還不可知，所以此類物種的有用性，或者說存在的必要性的確有待商榷。
說到不得不提的電腦動畫，按當年的技術水平來說，應該可以做得更好：首先是和背景環境並不算十分融合，然後有些動物的動作也表現得略顯生硬，而且在多年後的今天看來，這些CG已開始顯得不夠逼真了。不過，影片還有一個非常惱人的毛病，這個毛病從頭到尾都有，那就是同一組CG鏡頭多次重復，甚至來一個左右方向翻轉就當作新情景用，有點無視觀眾的智商。本來，這些多出來的影片長度可以用來讓科學家對這些生物的習性（比如翼飛魚如何在水裡呼吸或者繁殖）、演化的必要性（如上所述）或是地球的地貌、氣候變化（比如在進化到智慧生命之前，魷魚如何能一次又一次避過大滅絕）做進一步的講解，可惜用在這些累贅的鏡頭上面，實在有點浪費。
一些科學家亦對《未來狂想曲》提出的新物種發表不同意見。例如俄羅斯生物學家Pavel Volkov認為其中一些概念「在科學上不甚准確」，並著有文章《Is the Future so Wild?（未來真能如此狂想嗎？）》。
4. 幻想曲1940的影評
《幻想曲》是迪斯尼最具藝術性的一部作品，也是迪斯尼到目前為止重映次數最多內的一部容經典動畫片，它還是電影史上最早的立體聲電影，當年，沃特.迪斯尼對這部影片的宣傳重點就是標榜它是一部可以「聽」動畫、「看」古典音樂的作品。
從對少年兒童甚至成年人的古典音樂普及教育角度上來看，動畫片《幻想曲》所起的作用無疑是積極巨大的，但世界音樂界和歐洲電影評論界卻站在維護古典音樂內涵的神聖與純潔的立場上，批評《幻想曲》圖解音樂、簡化古典音樂的內涵，是「大逆不道」的。
5. 關於如何評價一部電影
欣賞一部電影要結合好多方面，如背景，原作，出處等等。要注意主人公與周身事版物之間的發展關權系，並且意識到這種關系會帶來怎麼樣的後果，如果是特殊電影，如超現實主義的《黑店狂想曲》，像這種電影基本屬於文藝片，你無須理解，只要看著就行，明白一部電影的內涵比看完一部電影費勁的多，不過如果你每看完一部電影就查一下他的相關信息，如影評，導演，演員等等，這樣看多了以後，你就會有自己獨到的見解，能明白電影闡述了什麼觀點。重要的還是多看，希望你能滿意。最後給你推薦幾部電影，能看懂這些，以後就會看其他的了，注意要結合資料哦。
6. 推薦幾部法語電影
◆【喜劇】◆
◇《TAXI》系列（共三部）：法國電影史上最賣座（觀影人次最多），呂克．貝松 Luc Besson 擔任製片編劇，擁有法國第一票房記錄！
◇《你丫閉嘴》：備受中國觀眾喜愛的法國喜劇，主演 讓·雷諾 Jean Reno 傑拉德·德帕迪約 Gerard Depardieu 也都是法國影壇大腕級的人物，搞笑而不誇張，絕對值得一看！
◇《兩小無猜》
◇《任性天使》
◇《天使愛美麗》:奧斯卡最佳外語片提名；法國總統希拉克和總理若斯潘都曾在公開場合對該片大加贊揚
◇《埃及任務》：第28屆法國凱撒獎 (最佳男配角、最佳美術……)取材自法國最受歡迎的漫畫
◇《皇牌警差》
◆【劇情】◆
◇《藍》《白》《紅》三部曲：幾乎所有的法國人都知道的片子
◇《隔壁戀人》：這部片子是給所有曾經相戀過的人看的 細膩而深沉 ...
◇《非常公寓》：非常公寓，非常感覺，命運還是巧合，相愛還是錯過
◇《情感》 有感覺就會有故事 …
◇《雲上的日子》：三大巨星(蘇菲·瑪索//樊尚·佩雷//讓·雷諾)傾情演繹
◆【情感】◆
◇《蝴蝶》：溫馨童真，其影視插曲《Le Papillon》 最受國內法友喜愛
◇《放牛班的春天》 ：奧斯卡最佳外語片提名；奧斯卡最佳音樂提名
◆【偶像】◆
◇《初吻》:蘇菲·瑪索主演的第一部電影,納國際電影節最佳影片金棕櫚獎，柏林影展最佳影片，西雅圖國際電影節最佳電影和最佳導演獎。而蘇菲·瑪索也憑藉此片成為歐洲影壇著名的小明星!
◇《芳芳》: 愛情，總是在猶豫,其實，只是自己不敢去愛,女人無奈的叼著一根拉長的口香糖，試圖貼近它的愛情,男人輕輕的後退，留給女人慢慢的等待。 ...蘇菲·瑪索,樊尚·佩雷主演
◆【動作】◆
◇《暴力13區》:2005年法國電影展，最受中國觀眾喜愛的影片，歐洲街頭運動與中國功夫的完美結合
◆【人物】◆
◇《梵谷傳》：法國電影節「愷撒獎」最佳男主角。本片主要記敘了1890大畫家梵谷搬到巴黎近郊的奧維而，在那裡度過的自殺之前幾十天的生活
◆【動畫】◆
◇《勇猛的小紅狼》非常不錯的一部法國動畫片，無論情節還是畫面；語速和句子都很適合初級＼中級法友！
◇《高盧奪寶》：幕；法、德兩國首次大蹲屎獻韉畝
7. 誰知道這是什麼電影
法國經典電影《天使愛美麗》
編劇/導演：讓-皮埃爾·儒內Jean-Pierre Jeunet
主演：奧德麗·多杜Audrey Tautou
馬修·卡索維茨Mathieu Kassovitz
片長：120分鍾
類型：喜劇/浪漫
級別：待定
出品：UGC-Fox Distribution（法國）
米拉麥克斯（美國）
上映日期：2001年4月(法國)
2001年11月26日（美國）
劇情：
法國女孩阿梅麗·布蘭從來就沒有享受過家庭的溫暖，她的童年是在孤單與寂寞中度過的。八歲時，母親因意外事故去世，傷心過度的父親也患上了自閉症，沉醉在自己的世界裡。他是一名醫生，因此他除了給阿梅麗做醫療檢查之外，很少和女兒接觸。可笑的是，他僅僅根據阿梅麗在檢查時心跳較快就斷定她有心臟病，並決定將她留在家裡休養。阿梅麗又被剝奪了與同齡夥伴一起玩耍的樂趣，孤獨的她只能任由想像力無拘無束地馳騁來打發日子，自己去發掘生活的趣味，比如到河邊打水漂，把草莓套在十個指頭上慢慢地嘬等等。
終於等到她長大成人可以自己去闖世界了。阿梅麗在巴黎的一家咖啡館里做女侍應，光顧這家咖啡館的似乎總是一些孤獨而古怪的人，他們的行為往往乖張怪癖。不過總的說來，她的生活還過得不錯。但阿梅麗並不滿足，她的滿腔熱情還不知向那裡發泄呢。
1997年夏天，黛安娜王妃在一場車禍中不幸身亡。阿梅麗突然意識到生命是如此脆弱而短暫，她決定去影響身邊的人，給他們帶來歡樂。一個偶然的機會使阿梅麗在浴室的牆壁里發現了一隻錫盒，裡面放著好多男孩子們珍視的寶貝。看來這應該是一個小男孩藏在這里的。那個男孩現在或許已經長大了，早已忘記了童年時代埋藏的「珍寶」。於是，阿梅麗決心尋找「珍寶」的主人，以悄悄地將這份珍藏的記憶歸還給他。而她那暗中幫助周圍的人，改變他們的人生、修復他們的生活的偉大理想也開始實施了。
阿梅麗積極行動起來，冷酷的雜貨店老闆、備受欺侮的伙計、憂郁陰沉的門衛還有對生活失去信心的鄰居都被她列入了幫助對象。雖然遇到了不少困難，有時甚至也得耍耍手段、用用惡作劇，但經過努力，她還是獲得了不小的成功。
在她鬥志昂揚的朝著理想邁進時，她遇上了一個「強硬分子」，她的那一套「法術」似乎對這個奇怪的男孩——成人錄象帶商店店員尼諾沒多大作用。她漸漸發現這個喜歡把時間消耗在性用品商店，有著收集廢棄投幣照相機底架等古怪癖好的羞怯男孩竟然就是她心中的白馬王子……
[幕後]
這部精靈古怪、充滿了奇幻想像力的影片是法國電影怪傑讓-皮埃爾·儒內的最新手筆。儒內早年憑借一系列頗有特色的短片確定了自己的電影風格，他偏愛於那些非同尋常、甚至帶有卡通色彩的人物形象和超常規的攝影角度。
他與另一位怪才馬克·卡羅惺惺相惜，自80年代合作拍攝廣告、音樂錄影帶和短片，並以這些作品擁有了鮮明的個性標記：天才的視覺創造力和濃郁的黑色幽默感。
1990年，他們合作編導的《黑店狂想曲》（Delicatessen）贏得了巨大的成功，奇譎詭異的想像力和黑色幽默、童話般的情節以及新穎獨特的視覺效果獲得了叫好聲一片。影片得獎無數，並成為了文化潮流和時尚話題。他們也因此成為法國影壇最亮眼的新星。雖然被寄予很高期待的《失嬰城》（The City of Lost Children）讓評論界大失所望，但觀眾仍然給以極大的熱情。
這兩部電影的成功引起了好萊塢的注意，於是這對金牌搭檔分頭出擊，儒內接受好萊塢的邀請，拍攝了《異形4》（Alien 4）。盡管影片是由儒內單獨執導，但卡羅仍然以指導的身份參與了製作。可是這部作品並沒有取得預期的效果，實在只算是一部十分平庸的科幻片。在好萊塢的電影工業機制中，儒內的才華難以得到充分發揮和體現。
儒內似乎也意識到這一點，他此後一直沒有接片，而是埋頭為自己的新片作準備，再度回到了個人化電影的道路上。一般認為，在他與卡羅的搭檔中，卡羅更擅長於畫面效果的製造，而儒內則偏重於演員的指導調控和人物形象的塑造。而這次他選擇了「阿梅麗·布蘭」這樣一個角色作為影片的中心無疑正發揮了所長。
儒內為這部電影作了充分的前期工作，尤其是非常注重片中一些微小不起眼但極具感染力的細節的處理，那些妙趣橫生的細節都是源自他自己以及所收集的一些真實生活的趣事，是幾年來悉心觀察記錄的結果。
女主演奧德麗·多杜是法國電影界的一顆新星。1999年她出演的《維納斯美容院》（Venus Beaute Institut）是法國當年極受好評的一部輕喜劇，獲得了當年愷撒獎最佳影片。而多杜在其中扮演年輕的美容師瑪麗，和一位六十歲的前任飛行員墮入了愛河，她的表演贏來了愷撒最有前途新人獎。而後2000年，她又與樊尚·佩雷、芳妮·阿爾丹（Fanny Ardant）兩位大明星共同主演了喜劇片《浪盪兒》（Le Libertin），進一步得到關注。
影片男主演馬修·卡索維茨來頭也不小。他當導演的名氣恐怕比當演員更大。他執導的《怒火青春》（La Haine）摘取了戛納電影節最佳導演獎，而去年法國的本土賣座大片《赤色追輯令》（Les Rivières pourpres）也是他的手筆。作為演員，我們則可以在《善意的謊言》（Jakob the Liar）、《第五元素》等影片中看到他的身影。
[評論反響]
儒內以敏銳的洞察力捕捉到了一些富有意味、優美的時刻，那些發自真實生活但又被賦予了浪漫詩意的細節使整部影片細致動人，具有強烈的感染力。影片比他過去的作品更加溫情，更加細膩了。
這部影片也是儒內以最佳方式傳達出了無盡的鄉愁，對孩提時代的巴黎、夢想中的巴黎的眷戀。
這其實不是一部完全快樂的電影，它飽含著憂郁哀傷和苦樂參半的情調。它描寫了一群孤獨的人，他們在交流溝通上困難重重，生活破碎不堪，充滿了挫敗感。在其濃郁的幻想色彩和奇妙的想像力之下，是對現實生活和苦樂人生的透視與觀照。儒內鏡頭中的巴黎雖然是理想化的，但仍然有其現實色彩。阿梅麗或許是理想化、風格化的人物，但她的每一部分正來自於日常生活中的每個平凡人，她就在我們身邊。
儒內將法國詩意電影的傳統與個人風格完美地統一起來，我們仍然可以從影片中找到儒內式的黑色幽默和古怪創意，但我們也能夠發現普列維、卡爾內等老一輩導演的影子。
可以說，儒內憑借這部影片成功地東山再起。影片在法國上映後，掀起了一波觀看熱潮。放映六周創下了$2800多萬的票房佳績，雖然和好萊塢的大片相比，這個成績不算什麼，但對於法國本土電影來說，已屬不易。
有意思的是，對於這部電影，人們的看法幾乎走向了兩極。喜歡者瘋狂地迷戀，而討厭者則毫不客氣地鞭笞。如愛丁堡電影節的藝術指導將此片選為開幕電影：「我再也找不到比它更歡快的影片來開幕，找不到更好的作品為以下的兩個星期定下基調了。」而在www.filmfestivals.com網站上的影評人則一點也不吝惜地把「全年最佳電影」極早地頒給了它。但也有不少評論家以相當刻薄的語調指責影片幻想色彩過濃，並沒有如實地反映巴黎的現在，更多地仍沉溺在懷舊中，缺乏現實主義力量。反面意見中雖然也不乏中肯之詞，但有相當一部分實在有欠說服力。如有人竟然對影片冠之以「法西斯電影」之名，理由是它所描繪的巴黎像50年代的巴黎——在大街上沒有一個外國人，根本就無視法國文化的多元性。這樣的評價多少有些牽強附會。
8. 我想問一部電影的名字
《天使愛美麗》Amelie
編劇/導演：讓-皮埃爾·儒內Jean-Pierre Jeunet
主演：奧德麗·多杜Audrey Tautou
馬修·卡索維茨Mathieu Kassovitz
片長：120分鍾
類型：喜劇/浪漫
級別：待定
出品：UGC-Fox Distribution（法國）
米拉麥克斯（美國）
上映日期：2001年4月(法國)
2001年11月26日（美國）
官方網站：Amelie-lefilm.com/
[劇情簡介]
法國女孩阿梅麗·布蘭從來就沒有享受過家庭的溫暖，她的童年是在孤單與寂寞中度過的。八歲時，母親因意外事故去世，傷心過度的父親也患上了自閉症，沉醉在自己的世界裡。他是一名醫生，因此他除了給阿梅麗做醫療檢查之外，很少和女兒接觸。可笑的是，他僅僅根據阿梅麗在檢查時心跳較快就斷定她有心臟病，並決定將她留在家裡休養。阿梅麗又被剝奪了與同齡夥伴一起玩耍的樂趣，孤獨的她只能任由想像力無拘無束地馳騁來打發日子，自己去發掘生活的趣味，比如到河邊打水漂，把草莓套在十個指頭上慢慢地嘬等等。
終於等到她長大成人可以自己去闖世界了。阿梅麗在巴黎的一家咖啡館里做女侍應，光顧這家咖啡館的似乎總是一些孤獨而古怪的人，他們的行為往往乖張怪癖。不過總的說來，她的生活還過得不錯。但阿梅麗並不滿足，她的滿腔熱情還不知向那裡發泄呢。
1997年夏天，黛安娜王妃在一場車禍中不幸身亡。阿梅麗突然意識到生命是如此脆弱而短暫，她決定去影響身邊的人，給他們帶來歡樂。一個偶然的機會使阿梅麗在浴室的牆壁里發現了一隻錫盒，裡面放著好多男孩子們珍視的寶貝。看來這應該是一個小男孩藏在這里的。那個男孩現在或許已經長大了，早已忘記了童年時代埋藏的「珍寶」。於是，阿梅麗決心尋找「珍寶」的主人，以悄悄地將這份珍藏的記憶歸還給他。而她那暗中幫助周圍的人，改變他們的人生、修復他們的生活的偉大理想也開始實施了。
阿梅麗積極行動起來，冷酷的雜貨店老闆、備受欺侮的伙計、憂郁陰沉的門衛還有對生活失去信心的鄰居都被她列入了幫助對象。雖然遇到了不少困難，有時甚至也得耍耍手段、用用惡作劇，但經過努力，她還是獲得了不小的成功。
在她鬥志昂揚的朝著理想邁進時，她遇上了一個「強硬分子」，她的那一套「法術」似乎對這個奇怪的男孩——成人錄象帶商店店員尼諾沒多大作用。她漸漸發現這個喜歡把時間消耗在性用品商店，有著收集廢棄投幣照相機底架等古怪癖好的羞怯男孩竟然就是她心中的白馬王子……
[幕後]
這部精靈古怪、充滿了奇幻想像力的影片是法國電影怪傑讓-皮埃爾·儒內的最新手筆。儒內早年憑借一系列頗有特色的短片確定了自己的電影風格，他偏愛於那些非同尋常、甚至帶有卡通色彩的人物形象和超常規的攝影角度。
他與另一位怪才馬克·卡羅惺惺相惜，自80年代合作拍攝廣告、音樂錄影帶和短片，並以這些作品擁有了鮮明的個性標記：天才的視覺創造力和濃郁的黑色幽默感。
1990年，他們合作編導的《黑店狂想曲》（Delicatessen）贏得了巨大的成功，奇譎詭異的想像力和黑色幽默、童話般的情節以及新穎獨特的視覺效果獲得了叫好聲一片。影片得獎無數，並成為了文化潮流和時尚話題。他們也因此成為法國影壇最亮眼的新星。雖然被寄予很高期待的《失嬰城》（The City of Lost Children）讓評論界大失所望，但觀眾仍然給以極大的熱情。
這兩部電影的成功引起了好萊塢的注意，於是這對金牌搭檔分頭出擊，儒內接受好萊塢的邀請，拍攝了《異形4》（Alien 4）。盡管影片是由儒內單獨執導，但卡羅仍然以指導的身份參與了製作。可是這部作品並沒有取得預期的效果，實在只算是一部十分平庸的科幻片。在好萊塢的電影工業機制中，儒內的才華難以得到充分發揮和體現。
儒內似乎也意識到這一點，他此後一直沒有接片，而是埋頭為自己的新片作準備，再度回到了個人化電影的道路上。一般認為，在他與卡羅的搭檔中，卡羅更擅長於畫面效果的製造，而儒內則偏重於演員的指導調控和人物形象的塑造。而這次他選擇了「阿梅麗·布蘭」這樣一個角色作為影片的中心無疑正發揮了所長。
儒內為這部電影作了充分的前期工作，尤其是非常注重片中一些微小不起眼但極具感染力的細節的處理，那些妙趣橫生的細節都是源自他自己以及所收集的一些真實生活的趣事，是幾年來悉心觀察記錄的結果。
女主演奧德麗·多杜是法國電影界的一顆新星。1999年她出演的《維納斯美容院》（Venus Beaute Institut）是法國當年極受好評的一部輕喜劇，獲得了當年愷撒獎最佳影片。而多杜在其中扮演年輕的美容師瑪麗，和一位六十歲的前任飛行員墮入了愛河，她的表演贏來了愷撒最有前途新人獎。而後2000年，她又與樊尚·佩雷、芳妮·阿爾丹（Fanny Ardant）兩位大明星共同主演了喜劇片《浪盪兒》（Le Libertin），進一步得到關注。
影片男主演馬修·卡索維茨來頭也不小。他當導演的名氣恐怕比當演員更大。他執導的《怒火青春》（La Haine）摘取了戛納電影節最佳導演獎，而去年法國的本土賣座大片《赤色追輯令》（Les Rivières pourpres）也是他的手筆。作為演員，我們則可以在《善意的謊言》（Jakob the Liar）、《第五元素》等影片中看到他的身影。
9. 《波西米亞狂想曲》這部電影豆瓣評分不低，哪些地方讓人覺得這部劇值得這么高的分
《波西米亞狂想曲》一播出就響應的一塌糊塗，外媒把它吹上天，中國人翹首以望。
我覺得影評人們過於苛責了，他們潛意識里認為主角被推上神壇就不該自行走下來，傳奇人物就不應擁有拉雜平淡的人生。似乎提及搖滾樂隊，就要有狂暴、憤世；提及樂團的分裂，就要有喧鬧。
本人喜歡這部電影，尤其是對音樂呈現的部分，點一個大大的贊。