小酒館影評
喜歡法國電影的幽默手法，輕松，沒有任何誇張的特技，不會有太誇張的肢體語言太誇張的情節，但是能夠讓你笑得要抹眼淚，如虎口脫險，如你Y閉嘴。
電影的開頭，是鋼蛋打劫銀行（必須佩服翻譯人員根據發音直接翻譯為鋼蛋，貼切之極）。在打劫完的追捕過程中，他老人家直接進入一個電影院，裡面正在放映動畫片（好像是冰河時代），小孩子笑成一片，他龐大的個頭夾在小孩中間，笑得憨厚的臉上都要開出一朵花來。警察找到他把他帶走時，他還要掙扎著多瞄兩眼。我忍不住微笑，這么有童心的笨賊。
鋼蛋到了監獄之後，成功地讓所有和他同一個房間的犯人崩潰。他的話多且雜碎，逢人便以「你好，我是鋼蛋，蒙塔基人」為開場白，表達慾望強烈。盡管他本人沒有惡意，但是總是能夠燃起他人的怒火，嗷一聲朝他撲過來。偏鋼蛋個頭又大，壯得像頭牛，所以經常是別人被抬出。
監獄長怒火中燒，說鋼蛋兩個星期內已經逼瘋了五個犯人，一定要把他弄出去。他請來監獄的精神病院的大夫，一個慈眉善目的專家，為鋼蛋做精神鑒定。
可憐的老專家又崩潰在鋼蛋的手下。他說無論如何不能接收鋼蛋，他精神沒有問題。監獄長懇求再三，精神病專家專家堅定地拒絕，說，我們那裡是瘋人院，不是蠢人院。我的笑神經開始失控。
讓•雷諾出場了，對，就是殺手來昂中的那個殺手，在這里他還是個手腳利落的殺手，叫盧比，性情冷酷，從來不與人合作。盧比到了監獄之中，一言不發，拒絕透露任何事情。警方想要他開口，祭出了鋼蛋這個絕招。鋼蛋絮絮叨叨地說著，但是盧比冷峻無比，拒絕回應。鋼蛋打心裡喜歡上了盧比，希望能夠和盧比一起逃出去，合夥開家小酒館，名字都想好了，叫做「兩個朋友之家」。
盧比自殺，鋼蛋自殺，盧比進瘋人院，鋼蛋也強烈要求進瘋人院。他只是想和他心中的夥伴在一起。盧比自殺後，他獃獃地坐在那裡，眼神里的無助，像個迷了路的大孩子。聽說盧比要被送到精神病收容所，他著急地對大夫說，「我也是沉默從來不說話的人，如果不是對你，我從來不開口的」，拚命證明他也是個精神病。
他們一起越獄，一路上鋼蛋不停地製造麻煩，盧比崩潰抓狂無數次，但是無法甩掉他。盧比起先懷疑他是警察，後來又產生懷疑，極度困惑地問他，你到底是誰？
鋼蛋睜大他無辜的牛眼，說，我是鋼蛋呀，蒙塔基的鋼蛋！
只好且行且闖禍，麻煩若干，笑料若干，以及小感動若干。
盧比叫鋼蛋自首，說他會給一筆錢給他，他出獄後就可以開酒館了。鋼蛋一邊舔著手指上類似於果醬的消化葯，一邊說，我不能要，酒館的名字是兩個朋友之家啊。
盧比：可你怎麼會以為我是你的朋友呢？
鋼蛋驚愕地抬起頭，亂蓬蓬的頭發，用他招牌的無辜眼神盯著盧比，驚訝地說：難道你不是我的朋友嗎？然後繼續舔消化葯。
盧比終於放棄和他進行溝通，惡狠狠地說，「別吃了，你會拉肚子的。」
其實在這之前，盧比的心應該融化了吧。
電影的配樂輕松可愛，片尾曲節奏輕盈，不時響起「Tais-toi（你丫閉嘴）」。如果你想在某天笑得渾身發抖，笑得即使是陰霾天氣也似乎露出陽光來，且在大笑之餘，心裡還會狠狠地感動一下，看你丫閉嘴吧。
轉自豆瓣，原po昨日黃瓜，我認為寫得很好了。
望採納~
② 電影魔術師的簡介及影評
魔術師的劇情簡介 ：
20世紀50年代末期，曾經風靡一時的劇場風雲變幻，人們迷戀電視、迷戀搖滾，對於曾經伴隨他們長大的各種雜耍則不再關注。他是一個經驗豐富的魔術師，舞台上得體從容，現實中卻不得不為了可憐的生活費而流轉於各個表演場所，上至華貴的音樂廳，下至破落偏僻的小酒館，不變的是他對魔術的執著。在蘇格蘭某個鄉間逗留時，魔術師結識了一個小女孩，她感嘆於那些神奇的魔法，於是偷偷離開故鄉，轉而追隨魔術師的腳步。他們輾轉來至愛丁堡，生活變得愈加艱辛，而為了滿足女孩對魔法的信任和對繁華世界的嚮往，魔術師不得不想各種辦法去賺錢……
影評：
《魔術師》最後一個鏡頭出現在熒幕上，我才忽然明白了整個故事，眼淚唰的流出來，控制不住。過去的一百多分鍾里，觀眾隨著過氣的老魔術師帕斯帕斯和孤女愛麗絲一起在愛丁堡流浪，體驗著他們最艱辛最酸楚的底層生活里伴隨著愛的溫意和感動。可是作者將情緒節奏掌握的十分克制，辛酸用惹人發笑的幽默來表達，歡樂之中又常帶有辛酸的隱情，觀眾的心情隨著電影緊湊的推進上下起伏，卻來不及仔細品嘗。最後一個鏡頭才揭示了所有的謎底，就像一根針在情緒的氣球膨脹到最頂點時戳破了它，積累了一個多小時的情緒終於爆發出來。於是，這部電影給人最大的沖擊是在電影結束之後，每次用最後一個鏡頭去推想前面匆匆而過的故事，都會更了解故事的含義，也就再被感動一次。這是一部卓別林式的幽默電影，有一個歐亨利式的結構，每一幀畫面都有呼吸和心跳。而對我這樣一個生活在愛丁堡的人來說，這部動畫片讓我走出影院後，覺得每一次獅王山上吹來的風、風里帶來的海鷗、海鷗棲息的古老街道、街道上落下的雨絲都是深情。
故事發生在50年代末，正當年輕人的搖滾樂橫掃秀場，帕斯帕斯，一個年老的法國魔術師漸漸失去了觀眾，生計難以為繼。他帶著道具和一隻小兔子到倫敦碰運氣，卻依舊沒有觀眾，直到偶然的機會來到蘇格蘭高地上一個偏遠的小鎮。娛樂稀少的小鎮居民熱烈歡迎魔術師的到來，更是在這里，帕斯帕斯碰到了他一生中最後一個觀眾，孤女愛麗絲。愛麗絲相信魔術是真的，相信魔術師可以變出任何想要的東西，當帕斯帕斯離開小鎮的時候，愛麗絲瞧瞧跟著他上了船。在愛丁堡，他們住進了最簡陋破舊的旅社，同住的都是些窮困潦倒的藝人。魔術師勉強靠演出維持生計，可是愛麗絲愛上了玻璃櫥窗里的美麗衣裙和鞋子，並且要魔術師變給她。不會說英文的魔術師在演出的空檔嘗試了各種卑微的工作，給愛麗絲買了她所有喜歡的東西——卻總是以魔術的形式變給她，從來沒有戳破她那個相信魔術的夢。而他的回報，就是愛麗絲開心的笑臉和甜甜的吻。魔術師很滿足，雖然有時候，他會看著一張照片沮喪。直到有一天，魔術師發現愛麗絲不見了，發了瘋似的尋找她，終於撞見她和一個英俊的男孩手挽手走在一起。帕斯帕斯明白女孩找到了依賴的人。於是，他留下錢給女孩，還有一張字條：魔術師不存在，就這樣像魔術一樣「消失」。電影的結尾，那張總是讓魔術師黯然神傷的照片終於清清楚楚的放在觀眾面前：一個小女嬰，魔術師不知所終的女兒。所有的故事都緣起自魔術師對自己女兒沒能完成的愛，如果說電影里有什麼了不起的魔術，那也正是這份愛。
帕斯帕斯的魔術也真的太老套了，從禮帽里拉出兔子，從袖子里變出紙牌，從手帕下變出酒，難怪每次觀眾都提不起精神來。這些魔術表演讓他受盡嘲笑，觀眾的冷淡也讓他深深失落。可是愛麗絲相信他的魔術，他從來都不讓她失望。為了買她喜歡的東西也讓她吃的更好點兒，他半夜裡去做洗車工、在珍妮絲商場的櫥窗里「變」出商品促銷、在威士忌酒店裡「變」出酒做廣告……他的「魔術」是愛麗絲腳下一雙小紅鞋、然後是一件高貴的白色大衣、一條美麗的藍色裙子、一雙白高跟鞋，卻又不僅僅是衣服；從小紅鞋到白色高跟鞋，是愛麗絲從「女孩」變成「女人」、從一個自卑的鄉下小孩變成優雅、自信的城裡女人的「奇跡」。無論他們的環境如何艱辛，同旅館的落魄藝人們在貧困中消沉、酗酒、甚至絕望到頹廢的坐在街邊乞討、上吊自殺，卻因為小女孩堅信的魔法與幻想，帕斯帕斯堅持的對女孩子的愛，讓他們從未沮喪沉淪，反而保有溫暖、創造了女孩成長的奇跡。當女孩變為女人，當女孩找到愛情，帕斯帕斯不再變魔術了，他將小兔歸放在獅王山上，隻身上路，因為，他已經變完了這一生最偉大的魔術。
這個發生在愛丁堡的故事也受到了愛丁堡的禮遇。電影作為2010年愛丁堡電影節的開幕影片，在平日演出歌劇與芭蕾舞的festival theatre上演。導演Sylvain Chomet曾經在愛丁堡生活了五年，這次帶著獻給這座城市的電影回來，他說「這是這個地球上最好的地方」。從電影每一個畫面都看的到他的深情，尤其是在這里生活過的人才會明白那些細節：細密如線的雨絲、厚厚的雲層飛快劃過頭頂時，在眼前的草地上一道金色的光浮動過去、雨里的海鷗與鴿子、在prince street上向北邊望，看到遠處的閃耀海洋與山坡、城堡下公園里看書的人們……這座城市裡的流浪藝人至今也還在日復一日在街頭、破敗的酒吧、小劇場里上演著各種把戲。在珍妮絲商場，電影里帕斯帕斯表演魔術促銷的那個櫥窗，這幾天換上了電影節的海報。電影和現實並不是那麼容易分清楚，不僅電影里許多的場景都是真的，不僅電影悠揚的風笛和城裡的風笛連成一片，更重要的是，電影畫里蘊含著那種說不清楚的愛丁堡的觸感、呼吸、心跳和體香。
我平時很少在評論裡面大量復述故事，可是今天卻不知不覺在這么做。電影本身很美好也很簡單，努力復述或者評價都是無用的。所有我建議，一個被父母好好愛過的孩子，一個能夠懂得的人，親自去看看這部電影，一切的感動都會瞭然於心。6月20日，是英國的父親節，我想說，趁著父母還沒有像變魔術一樣的消失，好好的去愛吧。
③ 海底兩萬里的評論、點評
《海底兩萬里》寫於1870年，是凡爾納著名三部曲的第二部。《海底兩萬里》是一部描寫人類潛入海底、周遊世界的科幻小說。這本書集中了凡爾納科幻小說的全部特點，情節曲折驚險，人物栩栩如生，並且充滿各種趣味盎然的奇思妙想和豐富詳盡的科學知識。可以說，這是一部集科學和文學於一身的「網路全書」。
這本書具有很強的科學性，據我了解，凡爾納的作品向來以嚴謹，科學著稱。這本書中涉及到了很多有關海洋的知識，而這些知識在其他的海洋小說中是無法尋覓的。從此可見作者具有豐富的科學知識，而書中對海底細致的描寫又體現出他的想像力之豐富。
此外，《海底兩萬里》中對不同對象的描寫也是十分逼真的。通過看這本書，我彷彿到了海底世界，乘著潛水艇到處探險；我彷彿在海底世界觀看海底生物在開會；彷彿到海底的森林中漫步。有了生動形象地描寫，要塑造人物性格就不是什麼難事。
最後，說一說凡爾納在這本書中對不同人物的塑造。這些人物是十分豐滿的，因此我不得不佩服這位人物塑造大師。這位大師成功塑造了一位不懂就問，不恥下問的教授形象。這給我留下了十分深刻的印象：如果我是那位教授，面對一個個不懂的問題，可能會礙於面子，不會主動的向船長問清，因此我要仔細體會這個形象，好好學習這位教授這種不恥下問，敢於放下架子的好品質。除此以外，一個對主人十分忠誠，自己又充滿才能的僕人康塞爾，以及一個充滿神秘色彩的尼摩船長也為這本本來很出色的著作增色不少。
④ 你最喜歡的三部貝拉塔爾電影分別是哪三部
導演貝拉·塔爾，匈牙利導演、編劇。他是匈牙利繼年代楊秋之後最具突破性傑出的電影。貝拉·塔爾的一生充滿傳奇性的色彩。16歲的貝拉·塔爾用8厘米拍攝一個吉普賽工人寫信給共黨高層想要離開匈牙利，因為他們"再也不能忍受，沒有工作，沒有食物，一無所有的生活"，在當時的共產主義社會不見容，使貝拉·塔爾成為共黨當局的黑名單，也因此申請大學哲學系入學時因政治正確性的考慮遭到拒絕，但有強烈社會道德責任意識的的貝拉·塔爾不畏強權，繼續拍攝一戶因為無處可居侵佔他人屋舍的人家，警察把這家人抓走，拍攝這個紀錄片的貝拉·塔爾也跟著入獄。
在完成1984年的《秋日歷書》（Őszi almanach）之後，貝拉（之前四部長片都是他自己寫的劇本）開始和匈牙利小說家László Krasznahorkai合作《詛咒》（Kárhozat）的劇本。Krasznahorkai史詩型小說《撒旦的探戈》（Satantango）的改編用了七年多的時間才完成。這部長達415分鍾的傑作在1994年才與觀眾見面。在這部作品後，貝拉在1995年推出了一部35分鍾的電影，《平原上的旅程》(Journey on the Plain) ，在沉寂了5年後，《鯨魚馬戲團》於2000年問世，受到了大部分影評人和電影節的好評。這部電影是在非常艱苦的情況下斷斷續續拍攝完成的。貝拉電影中的長鏡頭常常達到11分鍾，不過一個鏡頭可能需要幾個月的時間才能完成。攝影機的運動十分靈活，或圍繞角色旋轉，或從一個場景到另一個場景。貝拉·塔爾的精神值得學習。
⑤ 法國電影《你丫閉嘴》觀後感
剛看了法國喜劇電影《你丫閉嘴》，深有感觸。主人公鋼蛋表面上看是個十足的傻瓜，但實際上是大膽而機智。一直都很喜歡看法國喜劇片，法國式幽默風格並非靠肢體語言和誇張的表情取悅觀眾。主人公的絮絮叨叨，充滿溫情，表面上引人發笑卻是充滿智慧和哲理的語言，讓人感覺很輕松美好。鋼蛋就是把這種絮叨發揮到極點，他最大的特點就是像個精神病一樣不管遇到什麼人在做什麼，嘴巴都一直不停，像個大傻瓜。他力大無比，而且善於盜竊，幾分鍾能偷到一部汽車，警車也不在話下。最讓人跌破眼球的是他不管別人怎麼對待他，總能保持孩童似的天真，對感興趣的事保持絕對專注。在獄中，他可以讓那些保持沉默的犯人開口說話，並在兩周之內逼瘋5個犯人。知道他遇到了殺手盧比，獄中的盧比是個強硬漢，面對鋼蛋的語言轟炸人能保持不予理睬，這讓鋼蛋以為自己找到了一個忠實的聽眾，一個可以做好朋友的夥伴，為了追隨盧比，他甚至可以自殘住進醫院陪盧比，也裝瘋跟著他進入瘋人院，並幫助他順利逃出來，盧比開始他的復仇計劃，鋼蛋仍然像個跟屁蟲緊緊追隨，任憑盧比如何驅逐、咒罵和諷刺，他都傻傻的說個不停，他的離奇的想法總是給盧比帶來麻煩卻又總是峰迴路轉使他們能金蟬脫殼，笑話百出。最深刻的一幕是鋼蛋一邊幫盧比包紮傷口一邊嘴裡不停的講他的未來計劃：要和盧比一起合夥經營一個小酒館，名字叫好朋友之家，這讓盧比驚奇不已，他明白的告訴鋼蛋他是個殺手，他的計劃只有復仇然後離開，向來獨來獨往，拒絕跟任何人做夥伴。為了擺脫煩人的鋼蛋的糾纏，盧比總是惡語相加甚至是拳腳相向，可他醒來後只問一句：你為什麼打我啊？就仍然追在屁股後面。面對盧比的拒絕，鋼蛋似乎沒有任何的沮喪和委屈，總是裝傻充愣，像一塊撕不掉的膏葯，一直陪伴著盧比走到最後。鋼蛋雖然做了不少壞事但是心底極為善良，他總是勸說盧比不要殺人，他的單純、善良最終感動了殺手盧比，贏得的了盧比的友情。鋼蛋對於友情的執著讓我為之動容。它讓人們相信，善良和愛是感化一切的力量。我不禁想到：如果有人在你面前表現的話很多，那那是他喜歡你，關注你，想和你交流！愛說愛表露的人都是單純的孩子，所以不要煩他吧 補充： 其實簡介裡面最後那個飯館是錯的。是酒館。名字叫做『兩個朋友之家』，他老纏著 盧比 說你要當 侍應生 還是收銀員。（中文字幕是盧比，而不是魯比）。當盧比要去殺了那個殺了他心愛姑娘的什麼名字的。鋼蛋為了讓盧比去報仇引敵人來還給那些壞人打受傷了還一直說盧比，不要殺人，不要殺人。最後看見盧比給那個人開槍打傷膝蓋後卻自己親手殺了那個壞人。然後他手臂也中了一槍。盧比抱著他，他純真地對盧比說：「我手臂好痛，我手臂好痛。」盧比感動地說：「你不會死，我們會開酒館的，那個酒館叫『兩個朋友之家』。」然後警察來到，盧比抱著鋼蛋，鋼蛋對著警察長說：「人是我殺的，不過你們得趕緊放我們走，我們還要回家鄉開酒館呢。」盧比受不了的說。「嗯，蠢蛋。」 當鋼蛋一遍一遍地對著換來換去的獄友說：「我叫鋼蛋，我來自賽而基。」我總是覺得他很純真，雖然別人說他腦袋有問題，可我一直只相信他只是純真地對待這個世界。 當鋼蛋對著盧比，手臂中槍後。他笑著說：「盧比，我手臂好痛。」我就很簡單地眼睛泛紅。這個世界，往往簡單的最能引起人心中的感動。我為這一刻鋼蛋地純真而感動著！ 追問： 能不能多一點啊，1500字 回答： 拋開這部電影的喜劇效果，其實我還有一個很有感觸的地方，有些時候你很執著的做一件事還是會有收獲的。雖然大家都認為鋼蛋很傻，但是他的思維里就是認為 盧比 能聽他嘮叨、誇他聰明，他就把他當哥們，不管是盧比有危險還是被槍中的時候，他都是無所畏懼的去幫助他，因為他認為盧比是他的朋友以後要開「兩個好朋友」酒吧的哥們。 所以認為是對了，朝著自己的目標堅持不懈的努力一定會有收獲的！ 另外，電影的主題還可延展，本片在幽默後也表達導演的對現實的痛感，現實越來越發達，人們交流越來越少， 閉嘴 和「被閉嘴」的人越來越多，每個人都著強烈的傾訴慾望，卻沒有一個人願意傾聽，如此，是為壓抑。有人就此再也不說話，如 殺手 盧比，但也有人也就此 滔滔 不絕，如鋼蛋，卻被認為是 神經病 、 傻子 ！！世界越來越進步，人與人之間卻越來越 隔離 隔閡隔膜，交流越來越困難，越來越少……如此下去，世界豈不是成了 寂靜無聲 的恐怖世界？如此以來，本片，幽默經典，卻也可認為是杞人 憂天 般笑中待淚的，但現實社會的隔膜隔閡隔離卻實在的越來越深沉……
⑥ 德國電影《絕對服從》沒看懂
故事發生在二戰期間，講述一群犯了罪的美國士兵原本將要被處以死刑，但是非常時期採取非常政策，他們被允許戴罪立功——深入已被納粹佔領的法國去執行一項危險任務，此項任務代號為「決定服從」。
劇情簡介——
在二次大戰期間，1941年，納粹德國的法國佔領區，外號「猶太獵人」的黨衛隊上校漢斯·蘭達在一位法國酪農皮埃爾·拉帕提的家中審問他。拉帕提為了家人的安全供認了猶太裔的德瑞芙斯一家就藏在他家的地板下。蘭達讓黨衛隊士兵隔著地板掃射殺害了這一家人，但少女蘇珊娜僥幸逃脫。
1944年6月，使用化名的蘇珊娜在巴黎經營一家電影院。她遇到了一名德國狙擊手弗雷德里克·佐勒，他在宣揚自己戰功的政治宣傳影片《國家的榮耀》中飾演本人。佐勒愛上了蘇珊娜，說服了約瑟夫·戈培爾把首映式安排在她的影院舉行。蘇珊娜抓住這個機會，決意在她的放映員及戀人馬塞爾的幫助下在首映時燒毀影院，殺死出席的納粹德國領導人。
同時，阿爾奇·希考克斯中尉，一位專長於德國電影的英國影評人，被愛德·費內奇上將和首相溫斯頓·丘吉爾招入「電影院行動」。西考克斯將與作為間諜的德國影星布麗姬特·馮·漢莫斯馬克，以及無恥混蛋會合，並一起混入首映式放進炸葯。
西考克斯和兩位會德語的無恥混蛋在一家地下室小酒館與馮·漢莫斯馬克見面。那裡有一位德國軍士長威廉在和一群士兵慶祝他兒子的誕生。一位坐在陰影中的蓋世太保軍官注意到西考克斯的德語口音有點奇怪，感到懷疑。西考克斯幾乎掩蓋了過去，但他的英國手勢使他暴露了身份。在接踵而來的槍戰中，除了威廉和馮·漢莫斯馬克外，其他人均喪命。
在首映式上，精通義大利語的蘭達沒有被騙到，他提出要和馮·漢莫斯馬克私下聊聊。蘭達讓她試穿那隻鞋，結果完全合腳，之後他把她勒死，並下令逮捕了瑞恩和史密森·尤提維奇下士。蘭達迫使瑞恩與他上司聯系，要和美國戰略情報局達成一個交易：如果蘭達不阻止爆炸計劃由此成功結束戰爭，他得到美國政府庇護，豁免權、美國公民權、物質獎勵和榮譽勛章。
與此同時，在影院放映電影期間，佐勒來到放映室見蘇珊娜，她先拒絕了他，隨後假意讓他鎖上門。當佐勒背對著她時，蘇珊娜槍擊了他，但他倒地後又轉身槍擊了蘇珊娜，兩人一起死於放映室。還在影院中的唐諾維茲和奧莫放置好炸彈後，除掉了希特勒的守衛。
蘇珊娜的復仇短片被剪輯在影片當中播放，其中她告知觀眾他們馬上會死於一個猶太人手中。已經把影院出口鎖上的馬塞爾點燃了銀幕後的一堆極易燃的硝化膠片。在大火中，希特勒和戈培爾被闖入的唐諾維茲和奧莫射殺，兩人隨後用MP40沖鋒槍掃射被困住的人群，直到炸彈爆炸並摧毀了影院。
清晨，蘭達和他的通訊官赫曼駕車帶著艾杜連和尤提維奇進入盟軍領地，之後他們按說好的計劃向艾杜連投降。艾杜連隨即射殺了赫曼，並讓尤提維奇割下他的頭皮。艾杜連不怨恨美軍上級與蘭達談成交易，但他無法接受蘭達就此逃脫作為納粹軍官應受的懲罰，於是在他額頭上刻下卐作為永久的記號。
(6)小酒館影評擴展閱讀：
角色介紹——
1、阿爾多
美國陸軍中尉，執行「絕對服從」命令的大兵之一，因需要戴罪立功被派往德國暗殺德國高級軍事將領。
2、布里吉特
風靡德國的電影明星，實際上是專門負責給盟軍提供情報的秘密線人。
3、瓦西里·澤索夫
烏拉爾山區的牧羊人，多年的放牧生活練就了瓦西里的好槍法。斯大林格勒保衛戰打響後，瓦西里應征入伍。
4、康尼少校德軍派出的頂尖神槍手，彈無虛發，是德國「措森狙擊學校」的校長。瓦西里的名聲引發了他的極大興趣，勵志要與其決一高下並消滅對方。
⑦ 關於老炮兒，我還能說些什麼（老炮兒）影評
觀影歸來。
在看電影以前，我無數次猜想過我的反應，我覺得我會哭，會激動，會反反復復和別人把我的感受訴說個不停，會立刻打電話給我的父母向他們表達我的愛意，但是在電影結束的那一剎那，我坐在椅子上，張了張嘴，沒有蹦出一個字。
我覺得震撼。
那是一種無法言喻的感情，我特想說點什麼，仔仔細細把我的心情描述出來，我想剖析我的思想，讓所有能看到我敘述的人明白這是個多麼偉大的片子，但是我竟然無法完完整整的表達它帶給我的感受。
我以為這是一部描述父子之情的電影，再或者主題可能是打擊犯罪，更可能它就是用白描的手法來行雲流水的把一個小人物的一生娓娓道來，但是都不是。看完之後，我覺得導演塑造了一個龐大的世界，那裡面的任何一個人都鮮活立體的像是生活在我們身邊的朋友，他們各有各的性格，平凡朴實接地氣，彷彿他們就在我眼前，我出門，過馬路時就能與他們擦肩而過，他們每個人的言行舉止都彷彿在向我訴說著什麼，那是導演本身想表達給觀眾的一種情懷，是我找到的最貼合的主題，是那在電影中反復提及的兩個字——規矩。
規矩就是六爺。
馮導這個新晉金馬影帝用他精湛的演技向我們展示了一代人、一類人身上都特有的一種精神，那是無法用言語描述的一種品質，一種能讓人熱血沸騰的江湖氣息，一種與兄弟、與親人、與社會的相處方式，這些「老炮兒」們，每個人的身上好像都有一股勁兒，一種混不吝的精神，道義，局氣，牛逼！
導演沒有生硬的用大段教條式的語言的描述來表達「規矩」，而是通過很多小的細節去描述那些人心裡認定的那些「理」。比如父子在小酒館那裡，兩個人舉杯喝酒，李易峰飾演的張曉波抬手與父親六爺碰杯，因杯口高於對方的杯口而被六爺管教。而這時，我聽見我身後傳來一個低沉的男聲，有些含糊不清的聲音透露出主人的年邁，他用懷念感慨的語氣笑呵呵的說：「對的，就是這樣，這就是老一輩的規矩，現在大家都忘了啊。」
是的，我們忘了很多規矩。現在人的節奏越來越快，我們很難想起通過一代又一代人的傳承，很多東西是在什麼時候從我們身邊消失殆盡的。通過這部電影，我又懷念起了那一個時代的很多東西，關於親情、愛情、友情，其實我們都應該學習」老炮兒「的那種心態，那種責任感。六爺說得好：」我是誰啊？我誰都不是，我就是一小老百姓。「但是這個小老百姓，可一點都不平凡，完全當得起」英雄「二字。
當然他也有缺點，人無完人嘛！比如跟兒子關系完全破裂的原因，比如這個老頭也太犟了吧，比如他骨子裡還是有著老一輩的思想——避諱西醫，他說：」拿刀子把你肚子劃開在裡面攪和，那能有個好嗎？「我在想，如果他能做那個手術，那麼他和兒子相處的時間，是不是就會久一些？
⑧ 電影東京審判觀後感
從始至終我都是懷揣著一種忐忑不安的心情看完《東京審判》！《東京審判》的結尾在我看來像是點球大戰，誰也不知道11名法官會不會把球踢「飛」；更像是兩個人的PK，只不過PK對象是「同意死刑」和「反對死刑」！而最後的投票結果也是非常驚心動迫的：6比5，微弱票數決定對甲級戰犯處於死刑。
我們不知道來自民主國家的11名法官把自己寶貴的一票投給了誰，代表中國出席遠東國際軍事法庭的梅汝璈法官也不知道。對於發動侵略戰爭的策劃者、組織者理應處於絞刑，但是我們不能說那5位法官沒有仁義道德，因為他們是一個國家的代表，他們代表了自己國家在這個戰爭上的立場和利益。
我想到了最近比較流行的「殺人」游戲，甲是警察，夜裡已經驗過乙是匪徒。投票的時候，甲「跳警」，指出乙是匪徒，說服平民把匪徒乙投出局，但是乙硬死不承認，平民則持有自己的觀點。在東京審判中，梅汝璈先生顯然扮演了警察的角色，東條英機等日本戰犯是匪徒，另外10名法官則扮演平民角色。東條英機他們的罪行很明顯，就像在「殺人」游戲中，警察已經驗過他們的身份，就是匪徒，但是法官問訊時，東條英機、板垣真四郎等戰犯卻異口同聲說道「我無罪」，這是無視國際法律、無視人道主義的軍國主義表現。在審判過程中，東條英機、板垣真四郎等說，「我們出於同情和友誼」，「我們是熱愛和平的日本人」，「我們是自衛戰爭，不違反國際法的戰爭」，「日本沒有侵略滿洲的任何行為」。
最讓人氣氛的是，東條英機居然說道，「不管是過去、現在還是將來，我們都是正確的，我們還會繼續發動戰爭」，每一個中國人聽了這句話後，只會更加激起對日本人的仇恨和對東條英機的憎恨，所以可以理解我們的國民直到今天為什麼還擁有如此高的反日情緒。中國人沒有錯，我們的反日情緒全部是日本人帶來的。當然，我個人是反對激進的愛國主義的！
東京審判也出現了搞笑的情景，也是處在審判的結尾量刑時，到底是否對甲級戰犯處於死刑，本來是法律問題，居然討論到文明與宗教的問題，討論佛的問題，這更說明了11名法官內心的利益沖突。
還好，最後還是同意對東條英機等甲級戰犯處於死刑。雖然，這個結果來得太漫長太驚心。
東京審判歷時兩年多，經過817次庭審，終告結束！
這部電影的基調總體來說是嚴肅、低調、充滿仇恨的，但是影片中的小酒館卻洋溢著一種歡快、和諧的氣氛，熱情的老闆娘發揮了極其重要的作用。在這里，各國的法官喝酒、聊天、唱歌、跳舞，完全沒有遠東國際法庭里的英森和冷淡。但是，這個歡快的小酒館也沒能堅持在最後，因為一個狂熱的日本愛國分子的不理智行為，扼殺了這片凈土。悲哀！
我還想談《東京審判》的導演高群書，這部電影是他負債500萬拍攝的。我不敢用「拷問某些國人的良知」這樣的字眼，我覺得自己沒資格。我只是以一個電影愛好者的身份置疑中國的電影投資者和同情高導演的悲劇。
當我看完影片後，我覺得高導演的500萬是可以賺回來的，因為每一個愛國的人都應該區看一看《東京審判》！
⑨ 電影：東京審判 觀後感 600字
這是一部頭於戰爭歷史的影片，片中講述了1946年1月到1948年11月對在東京對第二次世界大戰中日本首要戰犯的國際審判過程。為了能夠更好地進行這次審判，國際軍事法庭組建了由英同、美、蘇、法及包括中一在內的11個國家組成的遠東國際軍事法庭。中國法官代表梅汝博士以一顆赤誠的愛國心和強烈的民族感，運用智慧和能力，頂住外界壓力，順利完成了這次歷時兩年多折艱難審判。
很高興，我能夠有機會看完這部讓人內心震撼的影片，這部影片給我感觸很深，片中的真實歷史和塑造的一些具有鮮明代表性的人物形象，都給我留下了深刻的印象。其中中國的法官代表梅汝給了我很大的啟發和很好的模範作用，我覺得梅汝是一個具有很好思想道德素質和法律觀念的人。他能將個人的情感上升到民族情感，對自己對國家和人民的忠誠，敢於維護國家民族的尊嚴，捍衛國家和廣大人民群眾的利益，運用自己的智慧，利用法律的武器對違法犯罪分子進行最公正平最正義的審判，讓給違法分子損害的死者和人民有最後的一道防線保護自己，還世界一個公正和諧社會。
法西斯侵略主義行為是令人發指的行為，稱之為惡魔也不為過。它嚴重地破壞他國的領土主權，損害人民的利益，殘酷，殘忍的殺害了無辜的人民，卻對自己的行為毫無廉恥之心，我無法想像這是一個怎樣的惡魔，世界的美好文明就是受到這樣的一個惡魔嚴重威脅著。今天我們終於能夠將這個可怕的惡魔繩之於法，他將對自己所犯下的罪行承愛國際法的嚴懲，這了保護國家和人民，英、法、中等國家付出了多大的代價？他們應該受到嚴厲的處罰，唯有死才能告慰那些死去的人。作為一保有自己國國籍的人，我們就要時刻懂得維持自己國家和人民的利益及民族尊嚴，做一名對社會，對人民有用的人。
希望可以幫助你啊，望採納啊
⑩ 《正陽門下小女人》評價怎麼樣好看嗎
《正陽門下小女人》的評價很好，並且也很好看，下面是對《正陽門下小女人》的詳細評價：
《正陽門下小女人》是由劉家成執導，蔣雯麗、倪大紅、田海蓉、喬大韋領銜主演的年代情感劇。該劇以小酒館幾十年的變遷為線索。
以女性創業者徐慧真為敘述視角，講述了其從1955年至改革開放後的幾十年間，帶領身邊人創業致富、走向小康的故事。
該劇講述了老北京城胡同的生活變遷，以一個小女人為著眼點，用真情、真心、真善，譜寫了一曲創業之歌。
該劇不同於《正陽門下》以韓春明為首的一代創業者，該劇通過講述兩代創業者的傳承、碰撞與革新，突顯了社會的進步之變和人性的善之不變。