黃飛鴻3影評
多年以後，導演徐克仍然有熱血少年的一腔火氣。我們從來知道他有，但這團火氣在大銀幕上燃燒在面前，仍然如此教人激動。
我知道徐克會燃，但不知道他還能這么燃。要知道，徐克在內地的這些年這些戲，從來未有一部《智取威虎山》一般的水準。我能想到的是，在某一天我們一定會看到一部真正的「徐克電影」。我不能想到的是，它來得比我想到的要更早，要更猛，要更燃。
是的，親愛的們，這是一部有完全的資格打出「徐克電影」的作品。
《智取威虎山》最大的噱頭是翻拍樣板戲，一個香港導演如何得體地處理意識形態是個大挑戰。徐克交出了一個簡單但近乎完美的答案，這需要與姜文來做一番比較才更易看得出來。同樣是雄性荷爾蒙炸裂的導演，徐克和姜文完全不同。姜文的亢奮是生猛的野蠻的，究根結底有一種揮之不去的革命血腥。在《讓子彈飛》里，解決張牧之和黃四郎斗爭的不是快意恩仇，而是發動群眾鬧革命的那一套。革命家張牧之甚至需要幹掉一個無辜的假黃四郎，以此來驅動唯利是圖的盲動群眾，這叫做「為了大義犧牲小我」。
在《智取威虎山》里，完全不是如此。這是一個純粹的江湖故事。徐克的雄性豪邁里，沒有意識形態的血腥氣，而是一股行俠仗義的江湖氣。在這里沒有「為了大義而犧牲小我」，也沒有發動群眾打土匪的革命做派。這里的江湖臟兮兮的，但戲魂卻很乾凈。這是我直到看罷《智取威虎山》才意識到的一件事，徐克之為徐克讓我著迷的一點，即是他的電影很乾凈，他的江湖很乾凈，沒有隱喻，不要升華。這是一群解放軍戰士，但更是一群快意恩仇的江湖俠士：土匪打村民，我們護村民，就這么簡單。
與之相匹配的，徐克很快抖落了樣板戲里人物的陳舊氣味，讓他們成為江湖俠士，而非臉譜化僵屍。張涵予有一個臉譜化到讓人親切的造型，但他的楊子榮會蹲在雪地里和土匪一起拉野屎。梁家輝是真的戴了一張臉譜，但他的座山雕會在陰沉沉擺酷之後，忽然沖上土檯子吼二人轉。片中有需要的人物都是東北土話，而土匪們的黑話你需要看字幕才能跟得上。我根本看不夠八大金剛的戲，陰狠的或者沒心沒肺的，令人恐怖的或者惹人喜愛，我希望徐克能拍《智取威虎山前傳之八大金剛》。
把樣板戲的革命故事改成了江湖俠義事，仍然遠遠不夠最好的徐克。在《智取威虎山》里，徐克又拿出了創作的最高力，這是一部燃到沒朋友的電影。
徐克和元彬一起奉獻了近年來最佳的動作設計，就像當年讓黃飛鴻去飛來飛去一樣，徐克今次靠的仍然打破常規的奇絕想像力。你試著想像一下以武俠片的辦法，來處理槍戰片的動作。徐克的動作從來都快，但他的獨門秘籍是快而不亂，一個動作剪得飛快，但發力點、著力點和給出的反應，都是清清楚楚的。在《智取威虎山》里，拳腳變成了槍械，沒有翻飛的俠客，而是敦實的土炮和坦克。「讓子彈慢點飛」的鏡頭你看了千百次，但這一次，子彈如武俠的拳腳一般，沖破了動作傳統的束縛。
非只是動作，徐克在《智取威虎山》里放入了超乎常規的野心。他不只是想翻拍一部樣板戲，或者穿著解放軍軍裝的武俠片。徐克在片中拍了一出完整的村莊保衛戰。是的，他拍出了一場戰役，不是戰斗。如果你也記得《七武士》的村莊保衛戰，你就會會心一笑，在電影里打一場戰役不需要千萬人。我從來知道徐克是個有野心的傢伙，但當他真的以偶像黑澤明的方式拍出一場完整的戰役時，這一切仍然讓人激動到難以接受。
徐克根本不給你任何一個跳出戲的機會，從人物到故事，從噱頭到落實。最有意思的樣板戲噱頭，被以這樣一種形式拍出來，讓我想像不來熟悉樣板戲的老一輩會怎被怎樣的摧毀三觀。反正我看完戲後的第一反應是，一定要帶家裡長輩去再刷一次，我迫不及待想要聽他們的評論了。
最後的話是這樣的，我們都知道徐克是最具創造力的電影人，但作為大陸影迷的我們在錄像廳和盜版DVD上看到了曾經的徐克，也看到了近些年那個拍了一些參差電影的鬼才徐克。而這一次，每個人都有一個爽翻的機會。這一次，你終於有機會看到一個最好的徐克。
Ⅱ 智取威虎山3D的影片評價
絕佳動作設計
徐克和元彬一起奉獻了絕佳的動作設計，就像20世紀90年代讓黃飛鴻飛來飛去一樣，徐克在《智取威虎山3D》靠的仍然是打破常規的奇絕想像力。觀眾可以試著想像一下以武俠片的辦法，來處理槍戰片的動作。徐克的動作從來都快，但他的獨門秘籍是快而不亂，一個動作剪得飛快，但發力點、著力點和給出的反應，都是清清楚楚的。在《智取威虎山3D》里，拳腳變成了槍械，沒有翻飛的俠客，而是敦實的土炮與坦克。「讓子彈慢點飛」的鏡頭觀眾可能看了千百次，但這一次，子彈如武俠的拳腳一般，沖破了動作傳統的束縛。（《新京報》評）
戲曲美學與影片調性融為一體
有了商業類型故事的曲款「暗通」，也不難明白徐克執導《智取威虎山3D》其實是順勢而為、用人之長，依託嫻熟的商業片敘述技巧，自然能把一個解放軍大膽卧底的剿匪故事講述得驚心動魄、盪氣回腸，而且影片對於「樣板戲」京劇《智取威虎山3D》的致敬也顯而易見：不僅片中幾次出現了京劇畫面，在演員表演、台詞設定、場景美術乃至角色化妝上（譬如楊子榮濃厚的「眼影」），影片也烙上了深刻的京劇戲曲美學印記。
甫一看去觀眾可能略有出戲，但隨著劇情的推演，這些源自戲曲美學的藝術特點與影片的整體調性融為一體，從而使影片體現出鮮明的「中國電影美學」特色——當下中國電影（無論「商業片」還是「藝術片」）的美學特質其實基本上是由國外電影奠定的，而《智取威虎山3D》無意間在挖掘本土電影特色的路徑上給新世紀的中國電影留下了濃墨重彩的一筆（當然徐克的作品有不少都有著源自戲曲美學的「中國電影美學」特色）。（《新京報》評）
3D視覺奇觀
作為一部2014年的賀歲片，3D特效技術也給《智取威虎山3D》插上了視覺奇觀的翅膀，譬如經典的「打虎上山」橋段就在電影中呈現為栩栩如生的楊子榮打老虎場景，看來給人以身臨其境之感。而楊子榮在座山雕帳下的應對、解放軍小分隊在夾皮溝的抗匪戰，又讓人想起《新龍門客棧》《七武士》等武俠劍戟片里的刀光劍影和令人忍俊不禁的滑稽趣味——這一來二去的，已然把《智取威虎山3D》鍛造成了一部思想性、藝術性、觀賞性「三性統一」的年度大作。（《新京報》評）
徐克以武俠片的方式包裝這個紅色故事，並賦予了很多富有娛樂性的對話或動作場面。再加上徐克式的快速剪輯，步步驚心又讓人看得痛快淋漓。（人民網評）
整部電影情節生動，跌宕起伏，絲絲入扣，波瀾壯闊，新增加的幾個人物入情入理，為烘托主人翁增色不少，用當代偶像韓庚穿插其中更是贏得年輕人的追捧鍾愛。尤其是結尾，小分隊齊聚，坑道內的機上搏鬥更是高潮迭起扣人心弦。（中國網評）
將傳統剿匪老樣板翻新，變成龍門客棧式的鬥智鬥力快意恩仇，極具徐克個人風格。無論雪地滑行、農村槍戰、威虎山大戰，以至老虎惡斗與結局飛機上打鬥的特效場面，都駕馭得游刃有餘，充分顯示導演功力。徐克以大刀闊斧的類型片手法，重塑了此經典劇目，不僅一新觀眾對樣板戲的耳目，亦把大反派座山雕的城堡建構為荒誕異域，暗藏了出賣和背叛、試探和誘惑、慾望和權力，從中滲滿了庄諧並重的港式趣味。（香港電影評論學會評）
Ⅲ 黃飛鴻之二男兒當自強影評
一上來看到白蓮教教主作法
想到最近看的20世紀初一老美魔術師寫的魔術背後故事的書
專門討論這種FIRE-EATER的事跡和背後隱藏的玄機
現在剛看到前五章 第六章是揭密
和眼前這部電影里大造聲勢的「神功護體」類似 什麼吞火啊 用高溫物體燒皮膚
這裡面更誇張 可以做到刀槍不入 是真的火槍
即使如此 也還不過都是掩人耳目的東西
不知道裡面內情的人定要被他唬了去
再加上人們的迷信
更是信他為什麼神仙轉世了
那個時代多這種裝神弄鬼的東西
我覺得這些人不僅是什麼教主
更像是演員
和魔術師那本書里的職業演員沒有什麼區別
他們就可以把這些騙人的玩意舞弄的這么像真的一樣
而且很敬業演的很虔誠
真是假作真是真亦假 他們自己可能都相信自己是異人吧
騙人確實是需要先把自己的心騙了才能施加於他人的
殺人游戲就是對這種心理的最好驗證
記得第一部裡面一個關外的楊師傅，這裡面的這個白蓮教主，都是黃飛鴻的對頭。
在那樣的年代外有列強欺侮，內還有這樣種種分歧。確實應了那句話，敵人其實是來自於我們的內心的。
一個人如此，一個國家也是這樣。一個人不能沒有一點社會責任感，人的高下乃分。
雖然我尊重每個人選擇自己人生道路的權力，但是我嚮往高尚自由的靈魂，逼視罪惡醜陋的行為，正視平凡的大多數。
在這一集中展現了中醫這一中國傳統文化的主要組成部分，也通過其說出了，醫生可以醫人無法治國的思想。
這裡面還有關於孩子的鏡頭，一個白蓮教裡面滿身白衣類似聖童的小姑娘，一群同文館（學習西洋科學的學校）里學習身穿黑色馬褂的小孩子。孩子是國家的希望，兩相對比。白衣小姑娘的臉上是詭異的笑容，當她對著陸皓東說，我有神功護體你開槍的時候，一種絕望的感覺彌散開來；黑瓜皮帽下的孩子的小臉還掛著淚——目送他們的老師（陸皓東）離開，老師的諄諄教誨猶在耳邊——你們要挺過這個黑暗的夜，你們就能看到明日燦爛的朝霞。
這一系列看下來，電影中各種矛盾存在於這些人之間——外國人，政府官員，黃飛鴻這樣的會武藝的人，平民。
而這種身份之中又有區別。比如洋人就分好幾種，代表外國利益的普通官員、洋人中的壞人、動機純良的傳教士等等。政府官員也有像第一部中間的無用之徒，也有像甄子丹所飾納蘭元術那樣有頭腦的人，都是和黃飛鴻一樣處於外界的各種矛盾沖突中，然而行事的方式大不相同，還是由所處身份地位和代表的利益決定的。黃飛鴻是主角，他的出場總是大快人心，電影也有背景音樂作鋪墊。而另一類也是有武藝於身，但由於眼界的高低，在電影中也有細致個性描摹的人，他們的命運往往極為悲劇化。平民則包含的內容豐富多彩，但普通是愚昧落後無知的代名詞，他們是背景是大多數是苦難中國的象徵。
Ⅳ 大家覺得誰演的黃飛鴻做好看
李連傑（Jet Li），1963年4月26日生於北京市，華語影視男演員、導演、製作內人 、武術運動員、商人。
中文名容
李連傑
外文名
Jet Li
別名
李陽中
國籍
新加坡
民族
漢族
血型
AB型
身高
169cm[14]
出生地
北京市
出生日期
1963年4月26日
職業
演員、導演、武術運動員、製作人、慈善家、商人
畢業院校
北京什剎海體校
代表作品
少林寺、中華英雄、方世玉、太極張三豐、中南海保鏢、新少林五祖、精武英雄、英雄、霍元甲
主要成就
第27屆香港電影金像獎最佳男主角
第13屆香港電影評論學會大獎最佳男主角
第17屆上海影評人獎最佳男演員
世界經濟論壇達沃斯水晶獎
2008年影響世界華人大獎展開信仰
佛教
Ⅳ 黃飛鴻影評
[黃飛鴻]系列的角色，更是無不各具神采，以李連傑的天真，難得竟能將黃飛鴻演得如此少年老成，一派智者無欲，勇者無懼的意味，李連傑一對眼睛深沉而明澈，是為沉穩而又常懷赤子之心的人物所特有。
關之琳演的十三姨，若以世俗眼光來看與黃飛鴻並不相配，十三姨見識廣博，思想進步前衛，黃飛鴻則傳統持重，李連傑甚至還為這個人物帶來了一些羞澀的氣質，而正是這種差異增強了兩人情感的戲劇性，一方面是黃飛鴻在保護十三姨，而在心理等很多方面卻是十三姨在照顧黃飛鴻。徐克為了增強[黃飛鴻]的情感因素，特意請女編劇來寫感情戲，片中經典的摸影一場，就是女編劇的手筆。第二集中也有影子戲，黃飛鴻教十三姨擒拿手，正扣住了十三姨的關節，十三姨看著牆上兩人的影子，竟幻想出兩人跳起交際舞。第三集中十三姨教黃飛鴻學英文，結果鬧出「愛老虎油」這樣的笑話來等等，都是既溫馨又令人捧腹的橋段。兩人的關系中，愛情即信仰的關鍵在於黃飛鴻，而十三姨卻替他解決眾多的世俗難題，兩人是相互依存的關系。再一想，現實中的徐克和妻子施南生也正是這樣一種關系，徐克是思想非常單純的藝術家，正因其脫離現實，藝術上才有天馬行空的想像力，世俗方面的很多事情都是靠施南生打理，所以徐克夫妻的這對黃金組合，自然也像銀幕上的黃飛鴻和十三姨一樣戰無不勝了，當然這是題外話。
從第二集開始，莫少聰取代了元彪飾演梁寬，梁寬這個角色也從此嬉笑怒罵，一身是戲，無論是對黃飛鴻的敬畏，對十三姨的暗戀，得意時的小人得志，被訓斥時哭喪著臉孔，狐假虎威而又頭腦簡單，性情爽直，無一不拿捏得恰到好處，惟一的缺點是實在太搶戲，好在[黃飛鴻]本身就是亦庄亦諧的，所以也無所謂。
[黃飛鴻]系列的眾多配角，幾乎每一個都很值得一談，開始蠻橫無知，幾乎不成人形，後來漸漸覺醒的鬼腳七，壞得一塌糊塗卻又孬到讓人不能不笑的趙天霸，納蘭元術、劉永福、牙擦蘇、豬肉榮，無不是讓人難忘的經典角色。而在眾多的精彩配角中，最令我難忘的，還是劉洵飾演的黃麒英。
清代滿洲人入關之後，為防漢人反抗，極力壓制武術，北方漢人武術幾乎斷傳，民間學武多在夜間進行，故練武又有「吃夜粥」之謂。而南方因遠離京師，得以在比較寬松的環境下繼續流傳，終於導致「中國武術在南不在北」之情況，所以清代廣東武林人才濟濟，黃麒英本和黃飛鴻同為「廣東十虎」之一，後因中國人輩份觀念的緣故，於是將黃麒英替出，但黃麒英武功之高，確是事實。
劉洵本是內地京劇及粵劇武生名家，羅家英即曾師從他學習戲曲。[獅王爭霸]中劉洵飾演黃飛鴻之父黃麒英，把這樣一個老派而又開明，威嚴持重而又不通世故的老人演得入木三分。[獅王爭霸]開場，趙天霸率領手下前來踢館，黃麒英甫一出手即令人擊節：黃飛鴻的武功雖然極盡完美，但仍不脫少年人的飛揚跳脫之氣，惟有黃麒英，動靜之間，舉重若輕，盡是一代宗師的氣度。後來為護太祖獅頭挨了鬼腳七一腳，卻還在為十三姨的打扮大笑，又不計前嫌收容鬼腳七，真正的長者之風。
最有趣的還是劉洵面對黃飛鴻與十三姨婚事時的表現，黃麒英與十三姨同輩，於是看不出兩人情意綿綿，而當十三姨離家出走又返回家中，急得要瘋掉的黃飛鴻跑過去與她深情擁抱時，旁邊的一幹人眾都被驚得目瞪口呆，其中一個老傢伙咳嗽一聲，提醒黃麒英道：「這種情況下你該說點什麼了吧？」而劉洵竟答非所問地說：「那些舊獅頭，還
Ⅵ 黃飛鴻電影醉拳觀後感200字就好，急用
剛剛抄無聊看電視，看了〝醉拳〞，這是多久的片子了哩？成龍演的，我從中間開始看，大概的劇情就是黃飛鴻的爹黃麒英送他到佛山蘇花子那練武功，要學那醉拳，也就是醉八仙。黃飛鴻是個搗蛋鬼，怎受的住每天做牛做馬的被〝操〞呢？包括每天在四大水缸上面提水，一下子前缸倒後缸，一下子後缸倒又缸的倒來倒去，他在也受不了，竟施計將師父拖入水缸，逃離。不逃倒好，他在破廟里考衣服，沒想到遇上個人，把他打的死去活來，還污辱他爹，更讓他忍受胯下之辱，當下，他決定認真練功。其實這部片子的劇情倒是稀鬆平常，只是令人眼睛為之一亮的，是武打部分。嗯，可以說，沒有真底子的人，要拍這片子，真的很難。成龍打醉八仙，一招一式，一步一躍，當真美極，又因為是以前拍的，打鬥時一拳揮出，都會有配音﹝風聲﹞，感覺更刺激了。醉八仙里有個何仙姑不是嗎？飛鴻嫌這娘娘腔，竟然就不學了，結局打架時，竟然要用到何仙姑，這下可完了！現下學又來不及，竟自創何仙姑……挖咧……強是強……不過好像不該叫何仙姑，應該叫三八婆……不過，現在要看這樣的武打片子，好像難了哩……都是真槍實彈上的，而不是利用電腦3d修復之類的，3d炫是炫，不過就少了那麼點真實感和刺激感哩！
Ⅶ 豆瓣8.1的李連傑版本《黃飛鴻》，評分不高，卻為何被奉為經典
無聊的時候重看了李連傑的《黃飛鴻》系列，現在怎麼就沒有人內拍這種大段的又容打得瀟灑好看的功夫片呢，不光主角打得好，配角和反派也很能打啊。傑哥演得黃飛鴻應該是最有氣魄，最瀟灑的沒錯吧？宗師風范 ，唯有李連傑一人演出來了，小時候的男神啊。李連傑版本的《黃飛鴻》是我最愛的版本，沒有之一。相信每個人只要提起黃飛鴻，就會想到李連傑！
徐克早期的電影實在是精彩，嚴振東臨死感嘆，中國的武功再厲害也敵不過洋人的槍炮，真的很唏噓了。民族大義的思想還是表達出來了，但可能是雙男主的關系總覺得劇情有些拖沓，劇本相比於後兩部也還是差一點，嚴振東其實是個不錯的反派人設，和黃飛鴻PK的觀賞性也蠻高，但總體還是戲份太少比較可惜，如果把猥瑣沙河幫的戲份分攤一點給他就好了。
現在還是會被男兒當自強刺激，無聊的時候還是會去刷黃飛鴻，李連傑太帥，怎麼能有人演出那麼飄逸正氣溫文爾雅打戲還那麼好看那麼靈動的角色呢？真的沒有之一，非常喜歡，看他的戲會覺得是一種精神，超級有勁，祝願他永遠快樂，身體健康，我們永遠的黃飛鴻，方世玉，等等。
Ⅷ 黃飛鴻之獅王爭霸觀後感300字
這次看進一步加深了我對這些細節的印象，但徐克的黃飛鴻系列最令我深有感觸的版其權實還是他的電影中著力表現的：時逢亂世，一個個體能夠為社會做些什麼的問題；以及到底該用何種態度面對中西方文化之間的競爭，並應該採取什麼措施的問題。這些問題和最近頗有些火的大國崛起話題可以相互交織來探討。大國崛起應該絕不僅僅就是簡單的機緣巧合，因為所有的國家都是在你追我趕的。某個國家在某段時間突然崛起，絕對是有其必然因素的（事後諸葛亮），但同時因為同樣的因素，可能又為某些問題埋下伏筆（還是我們的老老祖宗老子的話充滿了真理性：禍兮，福之所倚；福兮，禍之所伏）
Ⅸ 黃飛鴻的電影讀後感四百字
——電影《黃飛鴻》觀後感今天下午，我在學校觀看電影《黃飛鴻》。內容是講古代有一個叫黃飛鴻的人，武功高強，而且醫術高明，遠近文明，受得人們的尊敬與愛戴。看完《黃飛鴻》這部電影，我感觸極深。影片中的黃飛鴻是一個行俠仗義、鋤強扶弱的人，同時有顆壯志雄心，並干出了一番大事業：開了家醫館「寶芝林」。他的這份壯志雄心，也就是拼搏、鬥志的精神，誰都應該具備。先不說什麼大事業，就算只是平時成績的攀比也應該比過比你實力強的人啊。不拿別人，就拿我自己來說，我的語、數、英三顆都會有一個有實力的競爭對手來攀比分數：語文，同邦哥比；數學，同豬冰比；英語，同小卡比。如此競爭才能把分數提上去，好達到以後遠大雄偉的目標，是自己出人頭地。
黃飛鴻不僅有壯志雄心，他還常常行俠仗義、除強扶弱。有一次，他在街上閑逛，突然看見前面有幾伙人在前面圍成一個圈，還不讓人靠近。黃飛鴻看他們來者不善，便上前去探個究竟。誰知才剛走上前兩步，兩群人便沖了上來，舉手就打黃飛鴻。以黃飛鴻的武功，那群不知死活的傢伙哪能打得過他？後來，黃飛鴻他們是因為小爭吵而打架的，就把他們都給勸回去了。
我們也應該像黃飛鴻那樣樹立雄心壯志，與他人發生糾紛時以理服人，並利用自己的一技之長為國家、為社會出力！