猛鬼街5影評
『壹』 如何評價美劇《怪奇物語》
這部劇讓我找回了童年時每逢周末晚九點半就打開TVB明珠台看復古恐怖片的感覺,就憑這一點就足以打十分。
由眾多八九十年代流行文化符號堆砌起來的懷舊復古基調非常帶感,整個故事一氣呵成,別說多處細節向斯蒂芬·金致敬,甚至讓我一度懷疑劇本就是斯蒂芬·金的手筆。
要說這部劇恐怖、驚悚,的確有這些元素,但是沒嚇到我。我每晚的追劇行動都是准時在午夜開始,還關燈,全程不靜音,片頭OP每一集都不快進,一直看到片尾那隻比正劇還詭異的揮刀猴子。能知道有這么一部劇對我來說簡直是如獲至寶。
對不起,扯遠了。我的意思是驚悚恐怖元素的確是不可或缺的賣點,但更可貴的是這部劇在更深的層面上刻畫出人類最真摯的情感,甚至連打醬油的小鎮街坊們都能給人很暖的感覺。整部劇看下來你絕對不會舒服,但是你卻不會感到太沉重,因為一股濃厚的人情味始終貫穿著全劇。
整部劇如同斯蒂芬·金的恐怖小說一樣,在驚悚的故事氛圍之下,創作者仍堅持不懈地思考著人性、真情等原始命題,甚至高深如社會體制,平近如親子關系,也在該劇的思考范疇里。所以這部劇不僅有情懷,還有深度。
一、復古架構
故事背景設定在一個名為霍金斯的小鎮,承平日久但危機驟至的小鎮是歐美恐怖片的慣用故事背景,這是承襲斯蒂芬·金的常用設定。斯蒂芬·金很多小說都彼此關聯,甚至能構建立成一個世界觀。比如「撒冷鎮」、「岩石堡」、「詹柏林」和「楓樹街」等等虛構的小鎮地名就曾在斯蒂芬·金的多部小說里反復出現,劇里的霍金斯也是這類型的小鎮。而E02的標題就是《第二章:楓樹街的怪人》,則直接呼應了斯蒂芬·金作品裡的楓樹街。
能源部及其精神實驗,則是和諧小鎮霍金斯的對立面,作為全劇恐怖元素的重要部分和逆世界怪物的背景的延伸補充,也是在呼應後冷戰時代陰謀論盛行的文化思潮。
二、各種致敬
1.幾個好朋友一同尋找失蹤朋友的設定,尤其是E05沿著鐵路尋找威爾的橋段,是致敬斯蒂芬·金的《總要找到你》(改編成電影《伴我同行》),小說源於斯蒂芬·金真實的童年經歷,盡管他本人聲稱對此事沒印象。不同在於小說明確了是要找失蹤朋友的屍體,而劇里大家堅信(事實上也是)威爾一直還活著。
2.「十一」是一個念力使用者,斯蒂芬·金里《魔女嘉莉》就是如此設定。類似設定還有《燃燒的凝視》,女主角後來在斯蒂芬·金另一部小說里被提及到血洗了虐待她搞實驗的組織。
3.劇里有兩個校霸很拽,總欺負邁克,被十一教訓了兩次。其實斯蒂芬·金多部小說都批判過校園霸凌現象,小說《魔女嘉莉》的女主角就是被同學潑血羞辱後才血洗小鎮和弒母。
4.最後一集警長回憶起亡女窒息而死,以及指導喬伊對威爾進行人工呼吸,可能致敬斯蒂芬·金《呼吸-呼吸》里的「火車頭」呼吸法。
5.E03有《大白鯊》和《怪形》的海報(可能早就有了,是我看不仔細),E05朗尼建議喬納森把《鬼玩人》的海報撕下來,E07克拉克老師陪女朋友看的是《怪形》。恕我姿勢水平不高,只看到這些。這部劇貌似還吸收了《猛鬼街》《ET》等電影的一些元素。更嚴謹詳細的請看專業影評人桃姐的文章,如果我是用電腦的話可以直接貼過來。
綜上所述,製作人員閱片量異常驚人,以多部經典恐怖片為本劇提供靈感養分。
三、暖心的眾生相和真摯的情感
我直接把我在豆瓣對季終集的短評(並不短)復制過來。煽情文字較多,但參考價值還是有的。(ps:看的是人人影視的翻譯,把女主角昵稱「El」翻譯成「一一」,看官們別錯看成破折號)
為了真情可以為彼此犧牲,前兩集邁克為了友情願為沒牙仔跳崖,一一為了跟邁克的愛情(她能大概領悟到吧),以及跟大夥的友情能夠犧牲自己跟怪物同歸於盡。
比較現實而不落雞湯窠臼的是南茜跟喬納森真的只是朋友,她最終還是選擇史蒂夫。其實史蒂夫也不錯,不是渣男,為了南茜跟損友決裂,沒當慫逼而是回去幫忙打怪,如此表現也算是個大丈夫。
霍普回憶起亡女呼吸不調,並教喬伊人工呼吸救活威爾,應該是致敬斯蒂芬·金《四季奇譚》里的最後一篇《呼吸-呼吸》。
邁克跟一一可以說是兩小無猜的真愛。一一也是個可憐的孩子,一天正常人的日子都沒經歷過,卻在生命的「最後」時光一次過把人間真情通通感受了一遍,轉眼間又要決絕地犧牲自己以拯救愛人和朋友,真心好虐。
之所以在最後二字上標雙引號,是因為警長放到幽暗密林里的食物包括一一最愛的華夫餅,相信一一這么可愛必定不會輕易便當的。而只有警長知道一一還活著,可能是他從醫院出來被黑衣人帶走後,從對方口中得知的。畢竟一一這種大殺器如果還活著必定會被一些官方秘密組織注意到,警長是負責監視的吧。不過也有可能是警長怕孩子們張揚,所以秘密地保護著一一,順便把對亡女的感情都轉移到一一身上。
邁克一直看著那個一一專屬的窩的眼神實在很戳淚點。一一可能會再出現,也可能會僅僅成為古靈精怪的迷弟邁克長大後向兒孫訴說的一段甜蜜卻傷感的少年往事。不過有一堆孩子賣萌,看的時候也不是太沉重。
最後整個小鎮都歡快地慶祝聖誕節真心很暖。喬伊尋子整整虐心了一季,更虐的是威爾明明是有後遺症,為了不讓媽媽和喬納森擔心,竟然假裝沒事,繼續讓家人過上美滿的聖誕節。果然是親生兒子,兩母子都這么堅強。
標準的歐美式恐怖影視作品結局,讓人百感交集後繼續回味無窮,各種致敬和懷舊元素讓人回憶起童年也絕對能對本劇打滿分。
『貳』 有誰知道有哪些更恐怖的恐怖電影求告知
日本的鬼片和美國死神來了,死亡錄像,電鋸等
『叄』 盤點下惡搞了多少部電影,包括細節(驚聲尖笑5)影評
盤點下惡搞了多少部電影,包括細節
貓苦艾。 (轉自豆瓣)
新猛鬼回街【開頭天花板那個梗答】
咒怨【還是鬼影實錄的,我覺得像咒怨更多啊,尤其是頭發那段】
鬼玩人【這個各種了】
【吐槽了林賽羅韓】
林中小屋
蜘蛛俠
媽媽
猩球崛起
黑天鵝
127小時
【騎馬舞】
致命彎道
盜夢空間【小李子233
【fifty shades of grey】
獵殺本拉登
【吐槽馬特達蒙】
驚聲尖笑前作【貌似是2】
時時刻刻【另外兩個沒認出來】
ps有些梗可能只是一個鏡頭的事情~
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從回復中補充的:
《險惡》 。盒子冒個孩子出來那個橋段。(愛好者一號)
狗屎餡餅 惡搞《相助》那裡的橋段。。(愛好者一號)
《致命錄像帶》 電腦視屏那段(oceandeep )
《相助》( 多莉施)
『肆』 有一部恐怖片不知道叫什麼名字,裡面的怪物叫庫格,只要一睡覺就會被他殺死,還有叫阿曼達修女的
《猛鬼街》怪物是弗萊迪·古格
『伍』 都有什麼美國恐怖片,要好恐怖的
全球最恐怖的電影
港台:山村老屍、畫皮之陰陽法王、幽靈人間、幽靈人間 II:鬼味人間、鬼域、黑夜、陰陽路系列、
疑神疑鬼、餃子、宅變、我左眼見到鬼、office有鬼、見鬼1-2、虎姑婆、雙子、異度空間、
古宅心慌慌、大鬧廣昌隆、死亡寫真、撞邪先生、倩女幽魂系列、邪、邪完再邪、邪斗邪
歐美:連鎖信、午夜凶鈴(美版)、咒怨(美版)、猛鬼街系列、死神來了系列,幽靈鬼屋、盧浮魅影、
天師斗僵屍、驚魂眼、小島驚魂、第六感、死亡隧道、招魂、脆弱、深層恐懼 、玩具凶靈、閃靈、鬼霧、
劫夢驚魂、誘捕、陰魂咆哮、黑暗降臨、艾米莉羅斯的驅魔記、完全猛鬼手冊、死亡列車、死亡囚室、
鬼手、噩夢纏身、恐怖極限、養鬼吃人系列、驅魔人前傳1、驅魔人前傳2、騎彈飛行、鬼訊號、夜魔、
火星幽靈、鬼哭神嚎、萬能鑰匙
日韓:午夜凶鈴系列、筆仙、咒怨、粉紅色高跟鞋、鬼來電1-3、輪回、水靈、涉谷怪談1-2、亂步地獄、
靈、羅密歐點、姑獲鳥之夏、東瀛鬼咒、陰陽師1-2、鬼家怪談、人形師、照出冤靈、怪談、女高怪談4:
聲音、黑貓、三更、阿修羅城之瞳、紅眼、死亡教室3狐狸梯、怪奇!地獄 小僧、稀人、假發 。公寓。
其他國家:鬼影、鬼域 II、生還者、無形海浪、惡魔的藝術 II、我的幽靈朋友、變鬼、黑森林 鬼水凶鈴 幽靈人間幽靈人間 II 死亡教室3狐狸梯
新出來德 《死亡湖》還有《恐怖殺人醫院》《遊客止步》 《布魯克斯先生》 《 快門》 《布魯克斯先生》歐美群星犯罪驚悚大片]
《錯愛》2007驚悚片收關之作 余文樂 鄧麗欣
《情色亂步:人間椅子》(日本性感美女恐怖片)
《魔法13:鮮血祭祀》(2008美國最新恐怖片)
《血腥數字/帶血的號碼》(2008最新驚悚恐怖片)
《煉獄》(2008美國最新驚悚大片)
《最後的謎案》(2008最新恐怖片一個編劇的特殊世界)
《喚醒死亡/死而復生》 (美國2008恐怖動作大片)
《伐頭嶺》(美國2008超恐怖大片)
《網路殺機》(美國2008最新恐怖驚怵大片)
《鬼已來電》(2008美國最新恐怖片)
《新版喪屍出籠》 (2008 最新美國恐怖僵屍大片)
《獵人獸》(2008美國恐怖片)
《黑暗廣場》(2008美國最新恐怖片)
《七天》(2008最新驚悚片)
《蝙蝠血魔2》(2008美國恐怖片)
《假面》(韓國2008最新神秘驚悚)
《雕刻師》(2008美國最新恐怖影片)
《死神誘惑》(2008美國最新恐怖片)
中國恐怖電影的「恐怖」極限
「中國恐怖電影《天黑請閉眼》被剪了兩個鏡頭,一是『王志文』身體被切成兩截,二是『黃智賢』的頭部被從中劃成上下兩部分。50天,17萬,就這樣沒了!」
「啊!——」一聲慘叫後,一個滿臉是血的男人跌跌爬爬地向遠處跑去,身後一隻怪物緊追不舍。可是那隻「怪物」 也很落魄,稀稀拉拉的毛,一隻爪子上還有裂痕——等一下,在鏡頭上一晃而過的還有……「怪物」戴的金錶?緊張恐怖的氣氛頓時一掃而光,觀眾們開始鬨堂大笑。這就是2001年號稱中國恐怖電影第一部《閃靈兇猛》放映時真實發生的事。也因此,中國恐怖電影《閃靈兇猛》收到了「一流中國恐怖電影搞笑片」的意外效果。
今年的4月1日,中國恐怖電影《閃靈兇猛》的導演、中國著名恐怖電影導演阿甘卷土重來,他的新作《天黑請閉眼》即將在全國同步上映,與此同時,中國恐怖電影也有一部恐怖電影《見鬼2》正在熱映,而中國恐怖電影年輕導演毛小睿的中國恐怖電影《血風箏》正在紹興郊外廢棄的古宅中拍攝正酣,中國恐怖電影的「恐怖風潮」來勢洶洶。
近年來隨著好萊塢大片的步步緊逼,中國恐怖電影一直處於下風,或者走「高端」觀眾路線,不求叫座只求叫好;或者中國恐怖電影索性不在影院公映而直接發行DVD、VCD,在電視台播出。在這種不樂觀的環境中,中國恐怖電影卻成了票房良葯。以中國恐怖電影《天黑請閉眼》為例,原先各地院線的需求量是150個拷貝,已經大大超過了中國恐怖電影的平均水平了,誰知中國恐怖電影試映反映良好,各地電影院線紛紛追加拷貝數量,猛增到了230個拷貝,這樣的成功甚至讓電影的出品公司也措手不及。
中國第一位恐怖電影小說家周德東同樣也是一個中國恐怖電影迷,他認為中國恐怖電影票房上獲得的成功主要是因為這類題材的電影在內地一直比較稀缺。「近幾年中國恐怖電影幾乎每部都不賠錢,就是『一招鮮』的效果。另外中國恐怖電影是影院電影,這種類型片的特質造成它較少受到盜版碟的沖擊,現在影院的音響效果大大改善,比家庭的DVD更能強化恐怖片的詭異氣氛,而且驚聲尖叫的觀眾間的互相感染,都使得人們更願意買票到影院去欣賞這一類型中國恐怖電影。中國恐怖電影多為驚悚片,中國恐怖電影觀眾定位在15 歲至25歲之間的年輕人,這部分觀眾往往通過恐怖片來釋放自己在成長過程中的壓力,這也是包括恐怖電影、恐怖小說在內的恐怖文藝得以流行的主要原因。」
談到貼了「中國恐怖電影」標簽的恐怖片,不得不談的一個人就是阿甘。從1999年中國恐怖電影《古鏡怪談》,2001年的中國恐怖電影《閃靈兇猛》,到2002年中國恐怖電影《凶宅幽靈》一系列中國恐怖電影驚悚恐怖片,三部中國恐怖電影票房分別為:1100萬元、1300萬元、1500萬元,一部都沒賠錢。因此,學計算機出身的阿甘也被認為是中國恐怖電影的一個另類——雖然中國恐怖電影口碑不佳,但卻是為數不多的有票房保證的導演。而即將上映的中國恐怖電影新片《天黑請閉眼》開創了內地恐怖片製作成本的新高,該片投資達到千萬元,動用了王志文、吳倩蓮等實力派演員,這也正代表了中國恐怖電影今年的新趨勢——用一線明星,投入更多的製作費用,打造更具市場價值的影片。今年其他中國恐怖電影比如《窒息》,就請來葛優主演,而中國恐怖電影《血風箏》的主演則是香港新星蕭正楠。
高成本+明星製作,中國恐怖電影是不是已經成為主流電影,逐漸走出了地下?中國恐怖電影的觀眾們是不是可以真正閉上眼睛享受尖叫的樂趣呢?本報記者采訪了恐怖電影專業戶——導演阿甘。
關於《見鬼2》
因為一部香港恐怖片《見鬼2》已經在中國香港、台灣等地上映,采訪開始的時候我們的話題自然就聊到了阿甘對這部中國恐怖電影的看法。很意外,沒繞圈子,他就乾脆地說「不喜歡」。
「我還沒看這部電影,但是監制陳可辛是我的朋友,他不也是喜歡拍恐怖片的嗎?那天他就興沖沖地把《見鬼2》的本子給我看了,問我覺得怎麼樣。」阿甘回憶說,「當時我只是笑了笑沒說話,他就知道我的意思了。」說到這里,阿甘忽然反問記者:「你知道是什麼意思嗎?」
沒等記者反應過來,他又接著說:「《見鬼2》講的是轉世投胎的故事,這個題材電影局肯定通不過的,這就意味著它不會順利地在中國內地上映。」阿甘說同樣是恐怖片,他自己就不喜歡這種鬼神妖怪的題材。「我是一個神秘主義者,相信有不可以科學解釋的事,但我不喜歡缺乏根據的幻想,比如轉世投胎的事,這太玄了,超出了廣大觀眾的生活范圍和理解范圍。」阿甘認為真正的主流恐怖片應該是平常中的意外,「看似普通的日常小事中隱藏的秘密」,而不是誇張離奇的情節。「陳可辛的《三更》我就很喜歡,因為黎明的假死是合理、可以解釋的,但那個小男孩的故事就有點『編』了。」阿甘自信地說, 「如果你同時看了《天黑請閉眼》和《見鬼2》,我相信你會喜歡前者——我拍的電影。」
關於中國內地第一個也是唯一一個中國恐怖電影導演
在聽到記者轉述有媒體這樣稱呼他,阿甘顯得很吃驚:「這種說法一點也沒有根據。」據他介紹在自己拍第一部《古鏡怪談》之前大約10年,就有《霧宅》、《午夜兩點》等少數幾部「中國恐怖電影」,其實也就是現在所說的中國恐怖電影。「為什麼後來大家都不拍恐怖片呢?我想他們認為難搞,恐怖片總與陰暗、犯罪聯系在一起,還有嚇人的視覺效果,他們不知如何過電影局的關。」阿甘不無自豪地說起他拍第一部恐怖片的動機:「我當時就有一個想法,動作片、喜劇和恐怖片會是最掙錢的三個片種。但美國人適合拍動作片,他們投資大拍得漂亮,現在中國有了馮小剛,喜劇就留給他,我還是拍恐怖片吧。」
阿甘表示,《古鏡怪談》推出後市場反映很好,很多導演製片人就瞄準了這個「香餑餑」。「後來拍恐怖片的就多啦,比如前不久李歇浦導演的《午夜驚魂》,因此我也不是唯一一個恐怖片導演。」
關於中國恐怖電影的極限中國恐怖電影中國恐怖電影中國恐怖電影中國恐怖電影中國恐怖電影中國恐怖電影中國恐怖電影中國恐怖電影
當《古鏡怪談》讓觀眾嘗了把恐怖電影的鮮後,阿甘接下來執導的《閃靈兇猛》、《凶宅幽靈》卻討來了一片罵聲。 「很多人寫信或者寫文章攻擊我,說我拿『恐怖片』三個字當噱頭,拍的電影一點也不恐怖。」阿甘無奈地說,「在電影審查沒有白紙黑字的文件規定下,如何拿捏恐怖尺度絕對是一門學問。我最清楚我能做到今天這個尺度已經十分不容易了……」
針對有觀眾和影評人尖銳地批評「中國根本沒有真正的恐怖片」,阿甘反問:「什麼是恐怖片?」他說,其實這個問題他也沒想明白。「前不久我還請了一批研究電影的專家開了個討論會,結果也沒討論出來。」阿甘笑著舉了個例子,「有人說死一兩個人是動作片,死三人以上十人以下是恐怖片,死十人以上就是災難片了。我認為太狹隘,好的恐怖片甚至可能一個人都不死,卻還能讓你渾身發毛。恐怖片不等於血腥。國外的恐怖片都控制在2B級以內,這樣就保證15—25歲的觀眾都能觀看,而這恰恰是整個電影市場70%的票房來源。」
那到底什麼是中國恐怖電影呢?阿甘沉默了一會兒,老老實實地回答:「不知道。我真的還沒想明白。」他覺得中國恐怖電影事業發展到現今,一部電影往往包含了多種元素,愛情、動作、驚險、恐怖肯定都有一點,給電影定性是件極其困難的事。「但我總結出一點,中國恐怖電影主要是拍氣氛,人物、情節是次要的,能嚇人就行了。而懸疑片、驚悚片主要講故事,要求情節完整,像希區柯克的電影就是屬於這類。」
關於中國恐怖電影的前途
「前途?當然是光明的啦!」阿甘說。他個人認為,令中國恐怖電影頭疼的主要是嚴格檢片制度。作為恐怖電影來說,幽靈、鬼怪、超能力、兇殺往往是最熱門的題材,可對於中國國情來說這些往往也是敏感題材。近年來有限的幾次嘗試,比如《閃靈兇猛》、《凶宅幽靈》等,也多落入了一種既定模式的俗套:凡鬧鬼,最後肯定是人扮的,凡兇殺,最後罪犯一定要落網……對於「恐怖題材」或是「鬼片」能不能碰、碰又能碰到什麼程度,中國恐怖電影中國恐怖電影中國恐怖電影中國恐怖電影中國恐怖電影中國恐怖電影人大多一頭霧水、戰戰兢兢。
「據我所知,陳可辛的《見鬼2》在中國內地上映時結尾做了修改,把舒淇完全說成了精神病,她前面看見的鬼全部解釋為幻覺,一個轉世投胎的鬼故事就成了一個精神病的懸疑故事,這樣才能通過電影局的審查。」阿甘又談起了自己的電影,「應該說我還是比較幸運的,第一部《閃靈兇猛》因為在結尾宏揚了真善美,電影局只是批了個意見減了幾個見血的鏡頭。《凶宅幽靈》又沾了反對邪教的光,幾乎沒剪。這次《天黑請閉眼》被剪了兩個鏡頭,一是王志文身體被切成兩截,二是黃智賢的頭部被從中劃成上下兩部。50天,17萬,就這樣沒了。」
「怎麼不心疼?不過至少知道了這樣的特寫還是禁區。」阿甘說,「但我覺得中國的恐怖電影還是有希望的。一方面那種單純的視覺上血腥、惡心的恐怖電影已經過時了,現在的恐怖片講究的是心理上、氣氛上更高層次的恐怖。我覺得中國恐怖片的未來應該走『韓流』的路。向韓國恐怖片學習,比如前不久的《薔花紅蓮》,幾乎沒有什麼暴力鏡頭,也沒有鬼怪幽靈,乾乾凈凈,照樣把人嚇個半死。」
「第二是因為電影局有個文件,好像叫《繁榮電影促進發展的七條意見》,重新定位了電影的意義。因為以前不是說電影還要擔任宣傳教化等政治任務嗎,現在則是推動民族電影全面商業化,解放電影,不再承載那麼多的教化任務,在不與國家大方向相悖的情況下,強調電影的娛樂性。也就是說包括恐怖電影在內的所有類型電影的環境在越變越好。」阿甘樂觀地估計說。不過他也認為「羅馬不是一天建成的,這個發展過程還很漫長」。
針對阿甘提到的《繁榮電影促進發展的七條意見》,記者采訪了國家廣電總局電影局童剛局長。在聽到記者轉述阿甘的《繁榮電影促進發展的七條意見》後,童局長吃驚地表示並沒有這個文件:「也許他們(導演)看到的是《關於加快電影產業化發展的若干意見》吧?那還只是討論稿,而且也不止七條。其中並沒有說電影不再承載教化宣傳任務了,但確實肯定了電影的娛樂性。總的來說,電影局對整個中國恐怖電影中國恐怖電影中國恐怖電影中國恐怖電影中國恐怖電影中國恐怖電影中國恐怖電影中國恐怖電影中國恐怖電影中國恐怖電影一切有益的發展都是支持的。」
看來,中國恐怖電影還真的不能隨心所欲地「閉眼」呢。在采訪的最後,阿甘透露說,手上的《天黑請閉眼》的續集劇本已經基本完成,希望明年的4月1日能夠公映
『陸』 請問美國恐怖電影(猛鬼街)一共有幾部
共9部
《猛鬼街:半夜鬼上床》(1984)
《猛鬼街2:猛鬼纏身》(版1985)
《猛鬼街3:夢之戰》(1987)
《猛鬼街4:幽權冥鬼手》(1988)
《猛鬼街5:猛鬼怪胎》(1989)
《猛鬼街6:弗萊迪之死》(1991)
《猛鬼街7:新的噩夢》(1994)
《猛鬼街8:弗萊迪大戰傑森》(2003)
《新猛鬼街》(2010)
『柒』 恐怖片怎麼樣演的,看了令人心寒!
以恐怖情節和恐怖氣氛貫串全片的影片。多以神鬼妖異與現實生活中的人發生糾葛的離奇怪誕情節結構故事,以刺激觀眾的恐怖感。早期曾在歐美各國盛行,內容多為神怪傳說故事,也有以現實生活為依據的。30年代後的恐怖片出現嚴肅主題和哲理思想,如美國影片《化身博士》和中國影片《夜半歌聲》以及40年代後期攝制的《十三號凶宅》等。
恐怖片現在發展的類型已經不是以特別恐怖的劇情來吸引觀眾的眼球。而是用直接的血漿和血腥來沖擊觀眾的視線而達到暢快的殺戮和變態的感覺。而現在很大程度上恐怖的意味已經轉移到驚悚片上去了
恐怖片實際上是最貼近電影藝術特性的樣式。因為電影需要製造懸念,只有懸念才能使觀眾產生強烈的期待。希區柯克首先發現了懸念對於電影語言的決定性意義,他對蒙太奇等的電影語言的探索,影響深遠。一些世界級電影大師,如庫布里克、波蘭斯基,對恐怖片情有獨鍾,都是想藉助恐怖片這種樣式,來探索和挑戰電影語言的極限。
米蘭.昆德拉在評論阿加莎.可里斯蒂德小說時說:「她真是有史以來最偉大的魔術師,因為她懂得如何把謀殺變成消遣……她的小說像是一個殺人集中營,裡面有一條專為我們消遣的殺人生產線。」恐怖片中當然少不了這樣的殺人生產線,但不管死了多少人,最應當死的,或者說最「希望」死的主人公總是逃脫了。恐怖片就此被消解,謀殺就此成為消遣。大家從電影營造的氛圍中醒來,繼續好好地活著。根據一項調查表明,人類的恐懼因素依次排序為:死亡、黑暗、孤獨無助等等。很顯然,這些恰恰都是恐怖電影的基本元素。電影圓了恐怖的噩夢,釋放出觀眾內心深處的恐懼和焦慮,在滿足人們好奇心的同時,又充當了一副安慰劑。正因為恐怖片具有其他片種無法替代的消遣功能,大批觀眾才對它趨之若鶩,它保證能讓人安全地體驗恐怖,安全地獲得生命中需要承受的刺激。
在開始講述恐怖片之前,當然有必要先明確一下它的定義,然而這個貌似簡單的問題卻是意想不到的麻煩,總不能說"恐怖片就是讓人覺得恐怖的影片"吧?事實上,讓人覺得害怕和驚慌也並非是恐怖片的專利。在許多其他類型的電影中,也會有不少讓人腎上腺速激增、呼吸變得急促的段落。有一篇影評在說到《鋼琴課》剁手指的那個場景時,都用了"深深的憂傷和恐懼"這樣的字眼。這大概都是因為"恐怖"這個詞本身的意義太過含混,似乎所有的負面情緒都能跟它牽扯上些瓜葛。究竟什麼是恐怖?什麼是它的核心意義,如果確實有的話?怎樣才會引發人的恐懼呢?這些問題要待會兒再談,定義恐怖和定義恐怖片無關。
不過好在和許多事情一樣,我們雖然說不出恐怖片的定義,卻總能一眼就看出那時不是一部恐怖片。為什麼恐怖片不是一部悲情文藝片?因為恐怖片的情節主線總是包含著殺戮和生死搏鬥。那麼恐怖片又為什麼不是動作片、槍戰片、戰爭片之類的東西呢?關鍵在於雙方的力量對比。在所有孤膽英雄的故事中,人多勢眾,貌似強大的反面勢力最後總是被不可思議地摧枯拉朽般一掃而光。英雄的智慧和力量實際上占據著壓倒性的優勢。即使是象《終結者》這樣敵人看上去更厲害些的電影,還是給觀眾雙方大約勢均力敵的感覺,更何況影片大肆渲染的是正義方的威猛和強勁。只有在恐怖片里,主人公是處於虛弱、無力的絕對劣勢地位。值得注意的是,沒有一部恐怖片的主人公是邪惡的、負面的,就算沒有明確說明他(她)的正義,也總會有意無意表現他(她)優秀的、高尚的、或至少在一大幫變態中合乎常理的一面。所以理所當然對方就是邪惡、陰毒、變態的。因此,沒有一種明確將沖突雙方分為正邪兩面的電影,會象恐怖片那樣包含著"不可戰勝的邪惡"這樣的意念。(在災難片中,肉體雖然會被消滅,但"人性的偉大"勝過自然。災難對立面的最終指向不是寥寥幾個主人公,而是全人類。)這也許就是陰郁、壓抑和恐怖的來源。我們去看恐怖片絕不是為了看主人公最後是怎樣逃出魔掌或反戈一擊的,我們是想從一次次無助的死亡和主人公受盡折磨的絕望的逃脫過程中來體驗大難臨頭的驚恐和不適。
我們為什麼會喜歡痛苦呢?只是為了享受最終解脫的那一瞬間嗎?決非如此。在死到臨頭的恐懼之中,在理性的完全失控之中,必定蘊藏著無可挽回的誘惑;它如同情慾一樣深嵌在本能里,不可理喻。也許從來就沒有一部真正的恐怖片,不管死了多少人,最應當死的,或者說我們最希望死的主人公總歸是逃脫了。恐怖就此被消解,大家鬆了一口氣,都繼續好好活著。
除了不斷死人和強大的邪惡兩個最基本的特徵之外,剩下的就是技巧了。恐怖片的各個亞類都無非是在正邪雙方的身份、關繫上搞些花樣而已。按照各種不同的邪惡,大約可以做以下分類。
第一是連環殺手類。這是恐怖片的經典模式之一。著名的《萬聖節》(《月光光心慌慌》)系列可以從1978年一直拍到1998年。《驚聲尖叫》在一炮打響之後也一口氣連拍了三集。實在是很佩服好萊塢能在影片的大致情節結構甚至場景選擇上都形成了規律和套路之後,還是可以讓觀眾一次又一次地捧場。把《萬聖節》第五集和《驚聲尖叫》相比較,任誰都可以看出兩者的雷同之處。首先總是殺人魔大施淫威的一場戲,基本上獨立於主線劇情之外。然後情節正式展開,而兩部影片中女主人公在親人是被過去的著名連環殺手殺害這一點上都一樣。現在,兇手又再度復活。經過一番搏鬥之後,殺手自己反被追殺的對象所殺。另外兩片還有很多相似之處,比如都發生在高中校園里,牽涉到幾對情侶,兇案的高潮都發生在一場派對上等等。最後,兩片在鏡頭語言的運用上都如出一轍。以影片結尾處追殺者和被追殺者角色互換時的幾個鏡頭為例:之前殺手絕不可能單獨首先出現在一個場景里。鏡頭中只有驚恐茫然的主人公,面對著無法預知的局面,孤伶伶地身處在危機四伏的環境中。殺手則是計劃明確,伺機而動,只在攻擊時才出現在畫面上。所以當殺手首先單獨出現在鏡頭中時,便強烈地暗示出雙方地位的改變。不知所措的殺手旋即被突然出現的主人公制服了。
這一切實際上都已成為某種慣例和定勢,從而也就表明了它的不重要。應當說《驚聲尖叫》還是有一點點新意的。比如片中不斷出現的對連環殺手恐怖片的套路進行反諷的對白,比如把殺手變成兩個人,比如讓女主角的男友成為殺手。但不得不說這都是些小噱頭而已。對於這樣的恐怖片來說,情節的巧妙與否只是次要問題,關鍵是在表現兇殺過程及被害者面臨死亡時的情緒的張力。觀眾就是要看一個拚命掙扎求生的人被活生生地殺死。生的願望越是強烈,生的可能越是只有一步之遙,死的恐懼和痛苦就越是強烈,觀眾就越覺得刺激。從這個意義上說,影片開頭與主體情節無涉的那一段才是驗明正身的恐怖片的精髓。在每個人心中隱藏著的不可告人的黑暗與邪惡是恐怖片的本色。
第二是妖魔鬼怪類,不肖說這一類的最大特色就是做反派的不是人類。不管是妖怪、惡靈,還是什麼恐怖的外太空生物都可以歸到其中。大名鼎鼎的《異形》系列也許可以算是開創了"外星魔物"的先河吧。不過,《異形》本身似乎不大能算得上恐怖片。女蘭博式的主人公顯得太過強悍了些,也不怎麼表現出對死亡的恐懼。在第三集里甚至是她自己跳進熔爐里以求同歸於盡的。這就沒有一點恐怖片的味道了。後來許多差不多類型的電影大都乏善可陳,一味以表現惡心的妖怪形象為目的。靈異題材的恐怖片近來也缺乏新鮮佳作,翻拍片倒是拍了不少。比如《鬼屋》的翻拍就有兩個版本,還有《驅魔人》、《惡魔嬰兒》等等。
妖魔鬼怪類的恐怖片由於邪惡方是屬於現實和理智之外的東西,所以其套路和由之引發的恐怖感和由真人扮演反角的恐怖片大相徑庭。此類影片最典型的場景是一個迷宮般的封閉處所:城堡、豪宅、旅館、精神病院或是空無一人的太空飛船。幽閉的空間,無數扇門,昏黃的燈光和孤身一人。導演總是竭盡全力的把影片的場景變得超乎常理,怎麼看都是一個噩夢。
幻覺也是必用的手法。一個簡單的蒙太奇就可以讓觀眾墜入銀幕的夢境中。在有些影片中魔物乾脆就不出現,一切驚恐都只來自於自身的幻覺。此時反面勢力並不凝聚為一個確實的對象,而是變成象空氣一樣無處不在,變成以主人公為中心的整個充滿惡意的環境。在用科幻背景改編、重拍的《幽靈船》中,主角們身處的整艘太空船被描繪成一個擁有惡魔意志的生命體。主人公們被幻覺控制,進而精神錯亂,一個接一個的自蹈死地。這實際上是把正邪交戰內化到人的精神意識里;不知名的、不可遏止的、邪惡的驅動自身毀滅的意念壓倒了正常的、可理解的、本身的意念。發瘋,就是理智的潰敗,是不可戰勝的邪惡意志擊敗了正常的神智。噩夢的恐怖,在於我們不能拒絕做噩夢,我們不可抗拒的要把自己置身在光線昏暗、房間無數的大屋子裡。噩夢一次又一次的重復,難道是我們想要這樣?恐怖的誘惑揮之不去。
在所有幽靈片中,《幽靈第六感》是一個異數,甚至是所有恐怖片中的一個異數。全片情節的主線不涉及殺戮(片首主人公被殺只是作為情節的引子和一個伏筆)更不用說對抗和搏鬥。這不是一個陰沉的故事,結尾幾乎是明朗的,原本是孤魂野鬼的主人公終於得到解脫上了天堂。片中的所有鬼魂都只是些外表嚇人的可憐蟲,沒有一丁點惡毒傾向。影片唯一和恐怖片相符的地方就是它的鏡頭語言和血腥的造型。可以說導演是在用恐怖片的手法來敘述一個非恐怖的故事,所以影片絕沒有任何憂郁、壓抑的色彩。只有一次次視聽刺激帶來的驚竦而已。導演利用了人們認為鬼魂可怕的心理定勢,同時又在顛覆這個定勢。恐怖的根基已被抽去,至少就傳統意義上來說,《靈異第六感》已經很難算是一部純粹的恐怖片了。
除去連環殺手和幽靈鬼怪,接下來的一類就得算是精神變態者了。這一類的恐怖片和第一類的區別主要表現字故事模式上。影片中的人物較少,關系也不復雜,情景集中,沒有多餘的事件和場景。片中情節的重要性,以及對人物刻劃的深度都要超過前兩者。
個中經典當屬奧斯卡獲獎影片《危情淚》(又名《危情十日》)。一個愛情小說作家發生車禍,在失去神志的時候被一名住在郊外的中年獨身女人所"救"。(從後來發生的事情來看實在很難用"救"這個詞。)而這名婦女正是這位作家的系列小說的狂熱愛好者。恰好作家身邊又帶著小說最後一部的手稿。他已對這個系列感到厭倦,打算讓主人公死去,從而終結小說。當這名婦女看過了手稿之後,恐怖就開始了。她強迫作家改變結局,讓故事向著她希望的方向發展。在這期間,她用種種手段虐待逼迫那名作家。在發現他企圖逃走之後還擊碎了他的腳踝。最後作家利用她對小說的變態心理設計將其擊斃。
影片的設計十分巧妙,片中沒有出現過什麼誇張可怕的造型,也沒有像很多恐怖片那樣,用突如其來的強音配合畫面來考驗觀眾的神經。它的恐怖之處隱藏在情節和氣氛的突變中。開始時,那名婦女以慈眉善目的形象出現,但卻毫無預兆的成了惡魔。相信所有觀眾都會對那個電閃雷鳴的雨夜,她突如其來出現在作家房門口的鏡頭印象深刻。她的表情變得冷酷而殘忍,顯示出她那已泯滅了人性的偏執的內心。氣氛的落差給予觀眾以有力的震撼。一個敘述平穩、開端平淡的故事,突然急轉直下進入了誇張、非理智、不現實的情景中,而猛烈的轉變又在邏輯上讓人覺得合情合理,觀眾由此被導向亦真亦幻、虛實不定的心理,從而融入銀幕中的可怕世界。
由於這一類恐怖片最接近現實主義的表現手法,因此有可能容納和揭露一些社會問題,以此來獲得所謂"有意義"的主題。朱莉亞˙羅伯茈早年曾拍過一部名叫《與敵共眠》的影片。大意是她所扮演角色的丈夫是個有潔癖的虐待狂,她一直忍受著丈夫變態的所謂"愛情"。後來,她借帆船失事之機逃走,開始了新的生活、結交了新的男友。不料丈夫輾轉查到她的下落,尾隨而至。經過一番搏鬥,她打死了他變態的丈夫。影片出彩的地方是將丈夫不正常的潔癖與他非人性的一面相結合,使之成為他的標記,讓齊刷刷的葯瓶和掛地一絲不苟的毛巾變成邪惡降臨的預兆。不過這樣的影片由於在營造恐怖的目的之外還摻入了雜質--揭露社會問題的主題,所以在恐怖方面都不會太成功。
事實上,我們可以看到,無論哪一類恐怖片,其營造恐怖的根源都是一樣的--壓抑、陰暗、宣揚惡的勝利--是恐怖片的共同特徵。不同的恐怖片只不過因反派角色的不同,而在具體手法的側重點上有所不同:有的沉迷於被殺人物的心理細節的表現;有的擅長虛幻場景的營造;還有的則在真實與噩夢的交叉轉換上大做文章。
關於恐怖片,還有許多本文尚未觸及的話題,比如一些"邊緣"恐怖片,如《七宗罪》、《沉默的羔羊》之類。它們的意蘊和結構的復雜程度已超過了一般的恐怖片,所追求的已不再是生理上和潛意識層次上的恐怖感,而是更多的傾向於復雜意象所帶來的思維上的樂趣。再如,日本恐怖片,如果將之與歐美恐怖片在主題和表現手法上作些比較,相信一定是一件很有意思的事情。
歐美恐怖電影百強
1. 活跳屍(Re-Animator):製片人布里安.尤茲納,導演斯圖爾特.戈登。
2. 活跳屍(二):導演布里安.尤茲納。
3. 活魔人(From Beyond 1986):導演布里安.尤茲納。
4. 養鬼吃人(系列):迄今已拍7集,以一、二、三集最有價值。一、二集導克里夫.貝克。
5. 群屍玩過界:導演彼得.傑克遜,這是他才華盡顯的成功之作(他就是《魔戒3之王者歸來》的導演)。
6. 德州鏈鋸殺人狂(系列):托比.胡伯的成功之作,該系列共四集,後三集具有一定價值。
7. 幽浮魔點:查克.拉塞爾的早期名作,1988年公映,對50年代舊作的翻拍。
8. 鬼驅人(系列):托比.胡伯與斯匹爾伯格打造的名作。後又續出兩集。
9. 美國人狼在倫敦:又稱鬼追人、人狼咬嘩鬼,人狼題材中的經典,悲劇。
10. 猛鬼街(系列):名導韋斯.卡拉文的驚世之作,以一、二、三集最好,四、五、六、七集雖遜色,但絕對值得全部收齊。而且幾個名導均涉入其中,該系列片成了他們在恐怖片領域的演軍之所,如查克.拉塞爾(三集)、雷尼.哈林(四集)、史蒂芬.霍普金斯(五集)。
11. 黑色星期五(系列):迄今共十集,該系列片仁者見仁,智者見智,毀譽參半。該片也譯為《太兇殺人狂》。
12. 月光光心慌慌(系列):迄今共八集,名導約翰.卡朋特是始作俑者。它潛移默化影響了一批以兇殺案為主題的恐怖片。
13. 閃靈:庫導的大作,不收遺憾終生!!!!!
14. 夢幻殺人檔案:克里夫.貝克風格的作品。
15. 驅魔人(系列):共三集,第一集絕對經典!宗教色彩濃厚,二、三集價值不大。
16. 人狼(系列):八十年代的人狼系列片,是人狼類恐怖片的全面教材之作。共六集。
17. 嘩鬼番生(系列):又叫靈魔翻生、生人迴避。活死人題材的經典,比喬治.羅梅羅的僵屍電 影要活潑得多,共三集,一、二集強調特技,第三集由布里安.尤茲納執導,特技+情感,還感動了不少人!
18. 差品味:彼得.傑克遜的作品。
19. 烈血海底城:屬於變異生物類的恐怖片。第一滴血續集的導演喬治.卡斯梅托的作品。
20. 地獄之城:義大利導演Lucio Fulci之作,該導演特色有二:故事發生地總在外國,以美國居多;有刺激人消化道之作用!
21. The beyond:譯名不詳,前述導演的作品。
22. 僵屍(系列):原名ZOMBIE,共四集。Lucio Fulci是始作俑者,第一集最為經典。
23. 喪屍出籠:喬治.羅梅羅的作品,此君的電影適合給Micheal Jackson作MTV背景用。 該片一度被奸商作為電影版的《生化危機》出售。
24. 死亡的黎明:喬治.羅梅羅的另一代表作。
25. 惡夜僵屍:喬治.羅梅羅僵屍電影的得意之作,1968、1990共拍了兩次。
26. 天魔回魂:約翰.卡朋特的宗教類恐怖片,觀眾需要知道一些基督教內容,是一部在科學與宗教中作妥協的產物,符合八十年代的科學宗教之風。
27. 變種夜魔:克里夫.貝克的作品,名導大衛.克羅南伯格在片中飾一殺人犯。
28. 撒旦回歸(系列):共三集,也是宗教類恐怖片。
29. 鬼娃回魂:鬼娃新娘共四集。頗具特色,獨樹一幟,確立了一種以玩具為主角的恐怖片類型,開創了此類低成本片的先河,有一批追捧者。一、二集最好!尤其是第二集!特技+情節不錯!
30. 惡魔玩具:鬼娃回魂的成功仿製品。
31. 突變第三型:80年代至今,是未知生物、外星生物(異形)的風摩期,約翰.卡朋特的這一作品較好地趕上這一潮流。
32. 穿梭猛鬼城(系列):宗教類恐怖片。
33. 闖錯鬼門關(系列):即children of the corn,邪 教題材恐怖片。
34. 試管人魔:與「蒼蠅"要反映的主題類似,人類永遠不要充當上帝的角色,否則只能作孽!
35. 異形怪體:經典片,多次重拍,最近一次是1993年,導演斯圖爾特.戈登。
36. 夜夜破膽:布里安.尤茲納95年的宗教類恐怖片。
37. 魔鬼牙醫(系列):布里安.尤茲納作品,心理扭曲的世界的真實反映,兩集。
38. 奪命凶眼(系列):大衛.克里羅南伯格開的頭。共三集。
39. 食人族:屬人類學題材的恐怖片,真實性不容置疑。另一部叫 Eaten Alive 也屬於此類。
40. 螞蟻帝國(食人蟻):屬於自然類或生物學類題材恐怖片,十分真實!
41. 驚異大魔繭(食人巨蚊):生物學類題材的誇張,看起來像幾億年前一米多長的古蜻蜓。
42. 蛞蝓之災:生物學類題材恐怖片。
43. 種子人魔:類似「異形怪體"。
44. 變種DNA(系列):生物學類題材恐怖片的又一誇張之作。共三集。
45. 破繭天魔(系列):共四集,韋斯.卡拉文始作俑。
46. 殺出個黎明(系列):共三集,塔倫蒂諾的鬼才之作!酷到極點!
47. 夜半鬼敲門(系列):共二集。史蒂芬.金的作品。
48. 舐血夜魔:史蒂芬.金的悲劇恐怖片,主題曲是ENYA的作品,回味無窮!!!
49. 喪屍特警:活死人題材的佳作。
50. 變形戰士:擦「異形"邊的仿製品,槍戰場面不少。
51. 蛇妖:白面小生休.格蘭特的作品,英倫風味重。
52. 從死亡歸來(BACK FROM THE DEAD):與《群屍玩過界》類似,絕對刺激視覺與心理防線!
53. 人玩鬼(系列):又譯《屍變》,影片中描述了屍體腐爛的千變萬化,即惡心又恐怖。共三集。
54. 割人狂醫:與「魔鬼牙醫"一個類型。
55. 狂犬病:大衛.克羅南伯格的作品。
56. 變種血魔:布里安.尤茲納的作品,生物類題材。
57. 恐怖南瓜頭(系列):美國地域式的恐怖片,共四集。
58. 曼哈頓的嬰兒:Lucio Fulci的作品。
59. 守墓屋:Lucio Fulci的作品,義大利式僵屍。
60. 變種女郎:一部優秀的人狼題材作品。
61. 殺手的肖像(系列):共二集。**殺人的真實描寫!實在是殺人不眨眼!!!
62. 活死人的孩子:最新的活死人電影!
63. 血腥聖誕夜(系列):又稱超魔空間,邪 教題材恐怖片,共四集。
64. C、H、U、D(系列):紐約地下生存的變異生物殺人的故事。
65. 蜘蛛島:布里安.尤茲納2001年的作品。
66. 食人巨鱷(系列):共三集。自然類恐怖片。
67. 小強風暴:原稱they nest ,自然類恐怖片。
68. 蝙蝠:自然類恐怖片。
69. 梯下亡魂:精神不正常的人離遠些為妙!此片是警示。韋斯.卡拉文的作品。
70. 鐵血人狼:另類人狼的作品。
71. 神鬼大反撲:韋斯.卡拉文的吸血鬼題材作品,不錯!不拖泥帶水。
72. 墓穴怪談(系列):該系列電影每一集均由二、三個獨立小故事組成,題材廣泛。其中有一集是施瓦辛格任導演。
73. 猛鼠食人城:生物變異的題材。
74. 猛鬼屋逐個捉:50年代老片重拍。澤梅基斯任製片人,可見此片重要性。
75. 鬼入侵(The Haunting):與《猛鬼屋逐個捉》題材相同。音效優異。又稱「鬼屋凶靈"。
76. 瘦到死:史蒂芬.金的作品。
77. 深海狂鯊:生物變異的題材。雷尼.哈林的作品。
78. 魔鬼醫院:**醫生用活人作試驗的恐怖故事。
79. 看夜更:丹麥的一部沖入美國市場較為成功的恐怖片。
80. 魔女佳麗(系列):共兩集,人體特異功能式的恐怖片,復仇至上。
81. 血屍夜/惡夜之吻(黑夜臨近):比爾.派克斯頓演的一部僵屍類恐怖片,人物刻劃得不錯。
82. 隔離屋有鬼:80年代的片子,屬於「小魔怪"式的恐怖片。
83. 我知道你去年夏天幹了什麼(系列):兩集。《月光光心慌慌》的追捧作。
84. 奪命狂呼(系列):三集。又譯《驚聲尖叫》。第一集最好。
85. 猛鬼學校(大學舞會之夜):四集。英文名:Prom Night 。80年代的作品,類似魔女佳麗。
86. 大白鯊:共四集。斯皮爾伯格始作俑。第一集不錯,二、三也可。
87. 凶兆:共四集。類似大法師,宗教氣氛彌漫。
88. 行屍女郎:Living Dead Girl。活死人題材。
89. 深海異形:自然類題材恐怖片。
90. 不可思議的勾魂事件:彼得.傑克遜到美國後的第一部作品,有些喜劇色彩。
91. 巫毒教:神秘邪 教使死人復活的題材。
92. 禁入魔鏡(系列):共三集。
93. 捉妖小天師:少年兒童也能驅除邪怪。影片里出現了弗蘭肯斯坦、人狼、CHUD、木乃伊,吸血鬼等鬼怪。
94. 驚心食人族:另類宗教題材。
95. 口出狂言:約翰.卡朋特的作品。又稱戰悚黑洞。
96. 巨蛙:自然類題材。
97. 巨蛙鎮:變異人統治未來的題材。
98. 凶霧殺機:復仇/復仇……卡朋特的作品。
99. X你老墓(系列):兩集。有點色情,婦女受害復仇,可以理解。
100. 追命傳說(系列):三集。自然+宗教類題材。
日韓恐怖片(非排行榜):
1.咒怨 :共6集,還有一集在拍攝過程中(日本)
2.鬼娃娃花子:日本校園類型的恐怖片
3.傳說的地方:韓國恐怖片,但並非嚇人
4.鬼來電:日本恐怖片,講述的是以手機簡訊殺人事件展開的故事
5.狐狸的階梯:
6.鬼鈴:講述的是手機和婚外情的事
7.紅色高跟鞋:一雙高跟鞋的歷史.追溯的過往