側臉影評

A. 薩克雷特·耶穆納的影視評論

《舊愛不散》影評
在網上看了一下預告片，很不錯，值得期待
很驚悚，很血腥，適合重口味的童鞋
大家可以進去看看，這個版本不錯，還翻譯咯
在裡面居然看到幾個經典恐怖片的橋段，還有死神4的洗車場橋段，總的來說還是有創意
《愛4狂潮》影評
看完4romance，就一個感覺：是一部教育片。
親吻：不提也罷。
害羞：風景美。不要害羞，要勇敢，要做出改變。
甜蜜：在紛繁瑣事之下，竟忘記幸福早在一開始就已獲得。不珍惜，回到當時，也無法追回。
夢境：其實最關心你的人就在你身邊。
《二月早春》影評
那敲碎在心底的鋼琴聲 --品位泰國電影《二月早春》
這註定是不會輕松的電影,一開始,陰郁的顏色讓人感覺到很壓抑,而女主角嬌妲是一名不得志的畫家，而在一開始也知道自己得了不治之症,而這種腦病，只能在紐約做手術，而手術的結果，不是死亡，就是永久的沉睡。而基一開始隱晦的對話，讓人也隱約開始對他感到不安。
在嬌妲遇到計程車打劫以後，又遇到任務失敗的基，故事就是這樣開始了。
基從醫院接出了被他撞的失憶的嬌妲，而她什麼都不記得讓他很苦惱，一句「倒霉」讓他們彼此知道，原來都是泰國人。
基帶她到處尋找記憶，而意外的發現她對畫畫有強烈的感覺。
基結識了一個叫陳的中國人，而找到唐人街能做假護照的地方，而在車中等候的嬌妲卻不知不覺的走失了。為了拋棄這個累贅，基決定不再尋找她，而他開車離開的時候卻差點又一次撞到她。
一切突然嘎然而止。
此刻，第一次畫外音響起：
你相信命運嗎？
或許，命運的光臨，就是撞到另人窒息的巧合而眼前一黑！
他又把她帶回了家，但是基的心理已經有了微妙的變化，從他饒有興趣的坐在窗檯抽著煙，默默的看著嬌妲開始，他已經開始審視這個突然闖入他生活的女人，就像觀察寵物一樣，他面無表情，但是又忍不住想知道她想做什麼，她的一句「走錯了！」基的心裡一定已經開始起了波瀾。
為了怕她再次走丟，基把她帶到中央公園，告訴她如果再走丟，就來這里等他，「那這里這么大，再哪等呢？」「看見那個噴泉了嗎？它很大！」「這個公園只有一個噴泉嗎？」「是的，我想不止一個！」「那我怎麼知道是哪個？」「那裡，看到那個無家可歸的傢伙沒？找他就行！」「如果他回家了呢？」「無家可歸就是沒有家了！」
此刻，兩人的心裡都不好受，因為嬌妲現在屬於無家可歸的人，而基呢，有個不能叫家的屋子，他們內心的孤獨也像冬天那麼凜冽，實際上和這個流浪漢沒有什麼兩樣。
基接受了陳的工作，而我們雖然不知道是什麼工作，但是絕對不是什麼好的工作。
而嬌妲在公園畫畫的時候，遇到賞識她畫的皮特。而送嬌妲去公園的基此刻又一次想拋棄嬌妲。但是內心受到良心的責備的基最後還是去接了嬌妲。回去的時候出於內疚，他把電話給了嬌妲，但是，當他路過她的房間時，看到嬌妲坐在地上，背對著他抽泣著，他的心被深深的觸動了，或許，她也跟他一樣那麼孤獨。
當嬌妲醒來時，發現身邊的牛奶和餅干，其實，整部影片一直都只出現牛奶和餅干，這也是符合導演的立意的，有時候愛情並不需要太多，或許只是一杯牛奶和一包餅干就足夠了。或許，從她孤獨的背影中發現兩人的相象，基給她起名叫「愛」！
我想，給女主角起名叫「愛」（I）是有意味的，因為，真正愛情中的兩個人是不分彼此的，YOU ARE I AND I AM YOU！NEVER FORGIT AND NEVER LEAVE！而且I和J是排列在一起的。
或許，從這里開始，基下決心接受愛了，昨晚的抽泣深深的印在他的心裡，他心裡最柔軟的部分被感動了。不再放棄，也絕不離開。他帶她買衣服，做護照
「她叫什麼？」
「愛」
「愛什麼？」
「愛……愛麗塔」
「她姓什麼？」
「……用我的吧！」
或許從這里我們的石頭終於放下來了，至少我們知道基真的不會在拋棄可憐的愛了！
這時他和陳的工作卻失敗了，他以前工作的頭的侄子被他們殺掉了，而他卻不知道。
愛回到家，看到受傷的基，急壞的愛隨即叫了一輛車要去醫院找醫生。
在計程車里，愛又回想起那可怕的一幕，情急之下跳車逃去，卻迷了路，基昏迷中醒來卻找不到基心底開始有種失落，直至在中央公園找到了愛，
「愛……我迷路了！」
在陰影下的臉頓時變的柔和起來。此刻的影處理的非常好，半邊陰影的臉上顯出了基的安然的神情，一半是找到愛以後的安全感，另一半也是感受到愛的孤獨而一種找到同類的欣慰感。
在傑克的到來以後，愛知道了真相，也知道為了她，基在冒險做著違法的事情，於是她決定賣出自己的畫。
打擊樂加鋼琴聲的響起此刻變的堅定又明亮。基懷著不可思議的眼神一直在背後默默的盯著看著愛所做的一切，細微的手指小動作刻畫了他一方面的懷疑，而更多一方面是對愛的欣賞。或許這種欣賞不是我們所能看到的，他的欣賞是跟所有人都不一樣的，一種孤獨的願意整日整夜的去欣賞。這里與開頭形成的對比，並不是在愛的畫在泰國沒人懂而到美國就有人收藏，而是，有一個人，能夠從心底最純真的發出對另一個人毫無保留的欣賞和贊美。其實，愛的畫也能充分說明這一切。她的畫很單純，想表現的東西都那麼簡單明了，就像她現在的心一樣。所以，這確實是值得基去欣賞的。
愛在畫完以後發現自己頭疼，但其實他們並不知道愛的病情已經很嚴重了。而單純的基以為愛只是沒有吃東西，這段基跪著喂愛吃東西的場景中，愛已經穿上了鮮紅的衣服，這是畫面中唯一一種鮮亮的沒有壓抑的色彩。當愛對基說謝謝的時候，一個側臉的特寫長達17秒，因為基的心情是復雜的，或許從沒人對他說過謝謝，也因為這一切都是他造成的，所有的內疚和感動，此刻在他淡淡的皺眉中，一一表露無疑。而愛的原諒，另東方漸漸展現出明亮的色彩，穿著黑衣戴著帽子孤獨的身影說再見。其實電影中,每當基感受到孤獨的時候，他就戴著那隻黑色的帽子.
第二次畫外音說出他們戀愛了。
當皮特從愛手裡買走了畫，而基卻做她背後一直默默欣賞的男人，那眼角看似不經意的一瞥，詮釋了他所有的贊美。這時候，導演給愛一個側臉的特寫，其實原本女主角長的並不好看，眼大無神，但是她的側面卻美極，她垂下的眼睛，現極了她的嫵媚和感激。
色彩越來越鮮亮，而鮮亮的極至是黑白。
在貌似夢幻的意境中，基和愛臉上展現了從未有過的燦爛的笑容。這里不需要語言，有的也是鋼琴一樣黑白的鍵的流淌……他們扔著雪球，奔跑著，用力的愛著。其實愛也是這樣，不需要雜質，簡單的黑白，就能詮釋愛的真諦，導演在這里用了全片的一個黑白鏡頭其實是有深意的，愛是經典的，黑白也是經典的，而經典就是永恆的。
基的畫外音說:這就像夢!
而這時，愛的佯裝摔倒，突然讓觀眾的心一下子感受到不安，而這個不安就是隱藏在這對戀人不為人知的兩樁事情——愛的病和基的職業。
第四次畫外音說出了基的不安「我怕她不記得我了！」
這兩個畫外音是有深意的，因為基的孤獨.
基孤獨而又寂寞，他沒有朋友，他的生活沒有了前途,他想要擺脫這一切，以為回到泰國就能重新來過，結果反而越陷越深.而愛的出現,給他帶來了從未有過或者久違的快樂,他從抗拒到接受，也就是從孤獨中慢慢走出的過程,這個快樂讓他感到格外的珍惜——即使是微小的。他們打鬧，她給他理發，她撒嬌，這些對於我們來說是最微不足道的幸福，對於一直處於不安的基來說，是最值得彌足珍貴的，這就是他以後為什麼會不顧一切的挽回他和她的小小幸福！
皮特的酒吧開業了，愛和基也如願以償的得到了錢，還有邀請。有了錢他們就能一起回泰國了。
「怎麼啦？」
「我回到泰國沒有親人怎麼辦？」
「那和我一起住怎麼樣？」
在緩慢的鋼琴聲中，愛抓著基的手，一切都變的模糊和迷離，就像這場愛情，不用知道我是誰，也不想知道從哪裡來，這就是愛情最基本的東西，純凈的只有愛，或許，這也就是本片最令人感動的地方！
等車停下來的時候，愛終於昏迷不醒！
「她的大腦有病，唯一的辦法就是做手術，我必須得為手術簽字，因為我是她知道的唯一的人！醫生沒有給我任何保證……」在昏暗的光線下，顯出基憂郁的臉龐，他相公園那個流浪漢滔滔的講出心事，基還為愛擔心只認識他一個人而內疚，而他自己呢，卻除了愛以外，至始至終只有一個毫不相識的人可以說話，他是寂寞的，他的寂寞和孤獨在愛來臨的時候消失了，但，這太短暫了。音樂起來只有蒼白的小提琴聲和一個女聲輕輕吟哼，把此刻基的無助刻畫的赤裸裸，他的內心就如被剝光了外皮的生雞蛋一樣，脆弱而又隨時隨刻又回到以前孤獨的生活中。孤獨並不可怕，可怕的是當你感受到愛，感受到有人在意你的時候，又剝奪了一切把你打回原形。而基在慢慢的感到孤獨的蠶食，在用盡所有的錢以後，他又回去求原來的老闆。
我們擔心的另一個因素也實現了，老闆知道原來他就是殺害他侄子的兇手，隨即讓他去執行一個殺人的任務。走投無路的基只能同意。
這是本劇最精彩的獨白
基在病床前握著愛的手，就像二個月前，又一次面臨選擇，而情況都是一樣的，不選擇就意味著死，而選擇就意味著到迷惘的未來。此刻，竟然是薩克斯的旋律，此刻體現的並不是基那種矛盾的心情，更多的應該是體現他的無助和孤獨。是啊，體味到不孤獨的滋味是這樣的美好，但是剎時間又被剝奪了去，回到原地的滋味是加十萬倍的痛苦，沒有人再能與他分享快樂，分享心情，而那種無法預知的憧憬在時間的流逝中慢慢的變的渺茫。為了能夠重拾這美好，哪怕只是短短的三個月，也值得用命去賭一下。這場戲是他內心最淋漓盡致的宣洩，在愛人面前，他無助的哭著，像孩子一樣發泄著自己難以抑制的絕望和孤獨。
而刺殺只是個陰謀，是老大為了報仇而想出的計策，被刺殺者，只能是基！
隨著三聲槍響，愛也醒來了。她回到了泰國，而忘記了這三個月發生的一切。基擔心的事終於發生了。
但是隨即，在梅的幫助下她想起了遠在大洋彼岸那個熟悉又模糊的臉，她決定回去尋找失落的記憶！
這是本片中最輕快而又急切音樂出現了，變的似乎想像女主角有迫切的見到心愛戀人的感覺,在門口,音樂停止了,女主角敲響了門,似乎音樂在等待著重新歡快的想起,但是觀眾們已經知道,這是不可能的事情——雖然大家也希望看到奇跡。但是開門的傑克卻告訴她，基死了！
畫面又回到了那段經典的快樂，女主角的心情是復雜的，那模糊的片段變成碎膠片狀，無法粘連在一起了，似乎連他的相貌都是褪了色的不完整，而她，只能把自己原來的畫買回去，這見證著他們的那一段美好又短暫的愛情片段。
嬌妲又回到那個中央公園，中央公園已淡淡的泛出春天的顏色，而她的心一定還停留在冬天。這個曾經讓她停留的地方，有個男人讓她等待的地方！物是人非，不再會有人來接她了。
在惆悵的想要離開的時候，那個略帶沙啞的畫外音又響起來：你相信命運嗎？
嬌妲看到了她的畫，那個天使，她曾經心中的天使噴泉。而一起揀畫的人，竟然就是基！或許上天不願意他們就這樣不明不白。此時最讓人感動的對白是這樣的
「愛！」
「基！」
「你去哪了？」
「我回泰國了！你怎麼會這樣？」
「你還記得那個無家可歸的人嗎？」
嬌妲點點頭
「他死了。我擔心你找不到這個地方！」
此刻，愛悲喜交加，兩人緊緊的擁抱在一起，音樂此刻表現出一種久別重逢的悲愴意味，或是喜或是悲，一種萬般感受交織在一起的復雜情緒。基是個重情重義的男人，一個信守承諾的男人，一個男人！當音樂停止，基的生命就入散落一地的畫紙飄然離開了，一切又像剛開始一樣嘎然而止。此刻電影用了一個長鏡頭，掏空了觀眾的內心，一種失而復得，得而復失的無常殘踏著我們的內心！這就是命運，它降臨時毫無理由，它離去時又冷酷無情，你只能眼睜睜的看著所發生的一切，而卻毫無辦法。
最後一次畫外音訴我們：「這就是愛！」
對啊，這就是愛，如果嬌妲沒有遇到基，或許，她將在某天陰郁的走到了人生的盡頭，她的生命將是灰色的，她是孤獨的，沒有人欣賞，也沒有生活下去理由，而基沒有遇見嬌妲，他也可能不明不白死於非命，他也是孤獨的，因為這幾次畫外音都是他對公園流浪漢說的，說明他並沒有朋友，也沒人可以傾訴。但是命運將他們緊緊連在一起，兩個毫不相乾的人詮釋了最干凈的愛，無論時間長短，為之守侯，為之犧牲，哪怕只是認識短短的三個月，也會用一生的時間去懷念！故事並不特別，有時候去掉愛以外的東西真的也不剩下什麼。台詞也不多，或許真正愛的表達，是不需要多說的。但加上出色的光影處理加上動聽的音樂，就像是敲打進你心靈的最深出，洗凈鉛華，最原始最純真的愛！

B. 看過＜風聲＞的評價一下這部電影

號稱「華語第一諜戰巨制」的《風聲》，在諜戰題材電視劇泛濫熒屏的時候，可謂殺出重圍，第一次用諜戰題材大製作電影，殺向了大銀幕。好看！

C. 抖音神評論有哪些

抖音上的許多評論懟人神句非常經典，滑稽搞笑，一起看看他們的神評論吧
1、能回用方天畫戟答 給我削個梨嗎 或者用玉璽給我砸核桃，實在不行用高壓電線給我彈首東風破 給我解解悶兒也行
2、這笑聲沒有幾年的哮喘是笑不出來的/這笑聲和我家水壺開了是的/敷面膜的我直接笑出了皺紋！
3、我對你付出的青春這么多年，換來一句謝謝你的成全。成全了你的瀟灑與冒險，成全了我的碧海藍天。
4、朕的江山養你一個禍水夠不夠。
5、小三是個好東西她帶走了不愛你的狗東西
6、那天我把乞丐裝滿錢的碗拿走後，竟然治好了他多年以來的殘疾。
7、開始以為是青銅，沒想到是個王者。
8、看到了有人摔倒了我毫不猶豫的點贊了！
9、從前初識這世間，萬般流連，看著天邊似在眼前，也甘願赴湯蹈火去走它一遍。如今走過這世間，萬般流連，翻過歲月不同側臉，措不及防闖入你的笑顏。
10、你已觸犯銀河正義法中不可饒恕之蛇皮罪，我獨秀鎧甲將剝奪你的一切權利並對你實行封印緝捕，束手就擒吧！

D. 大家評論下！

你長得一點都不醜，五官端正挺好的。身材也蠻好的，外貌不代表一切。看版樣子你也挺陽權光，給自己點信心，別老以為自己丑，這樣想多了就會覺得有點小自卑，其實外表並沒那麼重要，一個人長得在帥，人品素質修養不好也是不行的。
你長得一點都不醜，五官端正挺好的。身材也蠻好的，外貌不代表一切。看樣子你也挺陽光，給自己點信心，別老以為自己丑，這樣想多了就會覺得有點小自卑，其實外表並沒那麼重要，一個人長得在帥，人品素質修養不好也是不行的。

E. 日本電影《情書》影評

不記得第一次知道<情書>是什麼時候了。
在以後若干年裡這部電影的名字不斷在種種電影雜志裡面被提及。
終於看完小白帶給的碟片。再去看書。
岩井俊二。他的小說並沒有輸給他的電影。
岩井俊二。和宮崎俊一樣 讓我痴迷的日本男人。

心裡有愛的人，才能寫出這樣美的故事。
和愛情無關，和愛有關。
不知道如何下筆。那麼多那麼多溫暖的難忘的鏡頭。

比如電影一開始，博子閉著眼睛站在漫天飄雪中。秀氣的側臉輪廓。美極。
第一次發現，原來中山美穗的短發也可以讓一個女孩顯得如此溫柔。
比如，藤井樹收到感冒葯然後大大的一個噴嚏。
不知所措的眼神。粉末和灰塵在昏暗的房間里浮動。

比如，博子突然喊出了藤井樹的名字，在她回頭沒有焦點的目光中愣愣出神。
是她的戀人跟她開了一個大玩笑，還是這根本就是命運的安排？
比如，少年時男孩突然從半路沖出，往女孩的頭上套了塑料帶。然後大笑著離開。
記得很久很久之前，皮皮魯一臉鄭重的告訴魯西西，一個男孩欺負一個女孩，就是他喜歡她了。
那時侯的自己，還是看到這樣的句子都會用手遮掉的孩子吧。

內向的男孩女孩，干凈單純的臉彷彿天使一般。

還有很多很多。
女生在車庫等待男孩，等著要回那份因為一模一樣名字而混淆的試卷。
然後天黑。然後女孩吃力的搖著單車的腳踏板，用單車的燈照亮試卷讓男孩辨認。
很久之後男孩恍然大悟：原來是broken而不是breaked啊。
純真的讓人懷念的日子。究竟究竟，它們丟失在哪裡。

極美極美的暗戀。淡淡憂傷，人已歿，夢依稀。
少女藤井樹的頭像。《追憶似水年華》從手心到手心的溫度。
尋找藤井樹的游戲。運動會上少年不甘心的奔跑。
同樣作為圖書管理員陽光下留下的剪影。以及，一本本寫著「藤井樹」的借書卡。
博子小心翼翼的信：借書卡上，他真的寫的 是自己的名字么？

對於博子來說，跟女生阿樹通信，是多美好又殘忍的事。
明白自己或許只是因為長相相似而被追求。樹告訴她的一見鍾情。
雖然第一次收到那封 我很好 只是有點感冒 的回信，如何驚喜。
難忘故人 故人難忘。即使兩年的時間。
即使秋葉的吻覆上她的唇。
而我想，當她來到阿樹安息的地方，她終於可以釋然。
渡邊博子在漫天大雪中問藤井樹 你好嗎 我很好...

每一個人對於另一個總是那樣執著。忘記了名字的女孩對於秋葉。秋葉對於博子。博子對於藤井。
其實就像那個女孩對博子說的，請一定要讓老師幸福。
請一定要讓 我們所愛的人幸福。
哪怕這幸福 與我無關。

不知道有多少人把愛當作一個信仰來追問和找尋。
也許它更容易被粗糙地淪落為種種工具，標准，衡量，評判和誤解。
它需要的耐心和容量太大。
以至於很多人沒有信心。

所以真實的情感最終是和一切盛大無關的事。
和幽深艱澀的宗教哲學無關。
和堅不可摧的道德倫理無關。
和瞬息萬變的世間萬物無關。
也許僅僅就是白雪皚皚的群山之中一次淚流滿面的問候：你好嗎？我很好。

生命可以終結。愛卻不會。

F. 朋友圈女生曬自己側臉自拍 有一男生評論照得不錯 會讓女生認為這個男生喜歡他嗎

那這個男生去女生朋友圈點贊說明他在關注你，那他心裡有你至少不反感，如果可以那就從朋友慢慢做起吧

G. 電影史密斯夫婦的影評（關於此影片的現代性）

眾所周知，片中是夫婦，現實中亦是。

布拉德皮特，男人中的男人，自信，樂觀，不失深邃，全球最性感的男藝人。

安吉麗娜茱麗，女人中的女人，靈動，媚嬈，不失典雅，全球最性感的女藝人。

一部影片，男女主角，雙雙之最，夫妻，默契，締造經典……

影片講的是分屬不同間諜組織的二人在互不知底的情形下結為夫妻，生活了「五到六年」（男主角調侃的話），最後得知是一場陰謀。為了維持婚姻，也為了生存，二人從敵對到聯合，終撥開迷霧見天日，重走到了一起……

個人覺得，劇情不是很復雜（當然這樣有利於觀眾更好的理解影片內容）。當中人物心理的描繪通過人物表情來表現，打95分。這一點於男女主角的關系是分不開的，有誰能保證生活中的他們，每每傳遞一個眼神，其中的潛台詞不是已經做過3遍以上的腹稿了呢？

高科技武器與間諜，照目前此類國外影片的整體來看，決計分不開。片中一個小丸炸一整棟房子的套路，是過時了些，但微波爐底層藏著一整箱槍械匕首的創意還是值得叫好的。這里我們看到發達國家的動作，是將高科技融入生活，繼而聯想到真正細微的創意，可以做鋪墊，亦可以貫穿全片。

刀子，餐具嘛。但是在這里我們看到的分明是李尋歡的外籍傳人。夫妻兩個分動用了水果刀、匕首、菜刀等「管制刀具」，在眼花繚亂的火拚下冷不丁扔出一把，自然而然得例無虛發。那一場互探彼此的「夜宴戲」，當真磨刀霍霍：女的去端菜，男的把小餐刀藏進懷里；女的要切肉，從盤子上抄起一把大餐刀；男的說別別，親愛的，讓我來，你都忙活一天了；女的剛說完好吧，就從圍裙里在抽出一把鋥亮的鋼刀來切麵包；男的無奈心想我繳刀總行了吧，一吃肉發現還被下毒了…………

誠然，這樣過日子的沒有，但它真就真在男女主角的默契。

這也是本片最大的亮點和噱頭。
「Okey ……um……」我就最愛聽布哥的這句話。他作為一個男人，說這話的時候足夠深情的看著妻子，表現出的是忍讓，忍讓升華成包容，而正對著美人決絕的側臉，射手座樂觀達天的布哥上揚嘴角，國際化的紳士微笑被演繹成了百慕大魔鬼三角的天氣，我們看著，okey，風雲變幻……

從《致命60秒》到《古墓麗影》再到如今的《史密斯夫婦》，安吉麗娜是幸福的，不曉得尼古拉斯凱奇是怎麼評價她的，總之在好萊塢，「炙手可熱」還不足以概括她的地位。那麼錦上添花也好，如虎添翼也好，布拉德皮特來了，走入了她的生活，彼此熟知，繼而牽手共贏，05年的這次合作，是催化劑亦是契合點。親友祝願他們永浴愛河，影迷渴望看到更多的作品，傳媒評論蜂擁而至，事業步步輝煌……

回到影片中來，結構上有條不紊，倒敘可謂娓娓「倒」來，05年的片子就應該是尖端水準了。

大結局和和美美，倒給人一種「中國風」的錯覺。而國產片現在卻開始模仿「韓范兒」了，諸如此類劇情片的結局，非「死」既「分」，很是撓人。

還是那句「祝有情人終成眷屬」，給全天下分分合合的情人們

H. 1500字電影影評

《飛屋環游記》影評：最華麗的冒險是與你相守

正片開始前放映的動畫短片Partly Cloudy已經讓我流淚了一次。當被摧殘得羽毛都不剩幾根的大鳥最終還是回到孤獨乖僻的烏雲身邊時，我不禁鼻子一酸。而幾秒種後，全副武裝的大鳥還是被烏雲變出的電鰻再次摧殘，看到這里的我又大笑起來。這么一笑倒好，先前勉強忍住的眼淚全涌了出來，於是我眼角濕盡，嘴角卻不住上揚。果然，邊哭邊笑是我看Pixar動畫的保留表情。摸遍包里的角角落落也沒找到可以擦眼淚的東西，幸好我穿了件長袖，於是就用袖口代替紙巾抹了把眼角。而之後放映的Up卻讓我意識到沒在包里備塊手帕什麼的擦眼淚實在是大失策，當我最後走出電影院時，右手袖口已全然濕透。

Pixar的動畫長片絕大多數都是G級，按照美國的電影分級制，這個級別的電影適於任何年齡段觀看。於是Pixar總想著要照顧盡可能多的觀眾，所以講故事常常是一淺一深兩個層面並行。淺的那層一目瞭然，是講給未涉世的孩子們聽的。而深的那層往往是無奈、心酸和感動的交雜，那是講給已經多多少少明白什麼是愛情什麼是死亡的大人們聽的。在Up中，老爺爺Carl和小男孩Russell與邪惡探險家斗爭之而勇救神奇大鳥是Pixar講給孩子們聽的傳奇，而Carl和妻子Ellie平凡瑣碎卻又令人動容的愛情則是Pixar饋贈給大人們的童話。

這個成人童話在電影的前十分鍾就似行板如歌般地鋪展開來。老爺爺Carl與老奶奶Ellie小時候都是愛做探險夢的孩子，在一棟廢棄的老屋裡偶然相識。當時還只有那麼一丁兒點大的奶奶跟同樣只有那麼一丁兒點大爺爺分享自己夢寐以求的探險目的地——那本她手工精心製作的"My Adventure Book"上貼著一張瀑布的圖片。這個名叫「paradise fall"的瀑布傳說在南美，正如其名，有著似乎只有天堂才能堪比的美。於是「去南美找天堂瀑」在兩個娃心中彷彿成了今後人生的頭等大事。說的容易，可南美到底是啥地方呢？「南美，大概就和美國差不多，只不過在南面吧。」 果然是小孩子呢。

可忽兒間人就長大了，當年的兩個小毛孩後來相愛結婚，搬進了最初偶遇時的那棟屋子。探險當然還是放不下的夢，於是她成了主題公園里南美景區的向導，而他則在離她不遠的地方賣著氣球。南美那個如仙境般的瀑布依然是魂牽夢縈的所在，於是兩人開始有的沒的往「天堂瀑基金」里存錢，期待著攢夠旅費的那一天。可生活偏偏充滿意外，今天汽車得換新輪胎，明天手臂受傷需要醫治，「天堂瀑基金」總是在存滿前被挪作他用。生活也有不隨人願的時候，如此想要孩子的兩人卻無法體會作他人父母的幸福。好在還有彼此，好在還能每日一起看浮雲變幻夕陽斜下，還能並排坐在緊挨著的沙發上，只是執手，哪怕不語。年華就這樣嘩嘩地在領帶花紋、雲朵形狀和晚霞成色的日日更迭中流走，等回過神來的時候，兩人都已經滿頭白發。他突然意識到，一輩子都快過完了，還沒能和她去南美。於是下了決心，買了機票，准備在例行看夕陽的時候給她個驚喜，而此時的她卻再也爬不上那個他們一同賞了幾十年日落的山丘了。我上面羅羅嗦嗦的一大段，在電影里不過短短幾分鍾。這幾分鍾里沒有一句台詞，有的只是一個個再平凡不過的生活場景依次以柔和的暖色調呈現。有些地方的處理很含蓄，只是輕輕一點，沒有說破，以至於最後畫面上出現葬禮上老爺爺哀傷的身影時，坐在我旁邊一個約摸還未上學的小女孩疑惑地問媽媽：「What happened?」 也是，這幾分鍾里包含的那麼多細小又深沉的甜蜜與哀傷，小孩子如何明白得了。而看得懂的人，哪怕只是略懂如我，此時早已淚流滿面。

而之後那些在南美叢林亂石間的歷險奇遇反倒不是我真正關心的了。盡管Russell胖嘟嘟的亞洲小孩臉讓人很想捏一把，盡管神奇大鳥Kevin花里胡哨的外表很喜感，盡管那隻一看就不像反派的金毛獵犬Dug也很討人喜歡，卻也無法掩蓋這部分故事劇本的相對單薄。幸好Pixar在動畫技術上做得很有誠意，我也倒看得津津有味。我迫切想知道的是Carl和Ellie的愛情童話最後會怎樣收尾，Carl能否按照約定把房子安在瀑布邊？做到了又怎樣？他會釋然嗎？還是長久的心願一了，反倒像失去信仰一樣沒了方向？

Carl獨自拖著漸行漸沉的屋子一步一步最終到達瀑布邊的那一刻被處理得異常平淡，絲毫不見Disney慣用的個人英雄主義式渲染。他的臉上見不到夢想實現的欣喜，除了疲憊外似乎還有些悵然若失。他走進這座飛過了半個地球終於安然落地的房子，迎接他的是一屋狼藉。老人扶起夫妻倆曾經並排而坐的沙發，坐在自己的位子上，窗外就是夢寐以求的瀑布美景。一切就這么結束了？可為何目的地已到，而心結卻好像仍未解開？Carl找出Ellie小時候珍愛的那本"My Adventure Book"，過了一輩子的時間，這本探險日誌終於來到了它本該來的地方，可日誌的主人卻已不在。 老人的手撫過日誌的一頁頁，最終停在寫著「Things I am going to do」的那頁。那是兒時Ellie的稚嫩筆跡，那時帥氣如假小子的她曾揚言要將餘下的日誌全用來記錄在南美的探險奇遇。 Carl撫過那行字的手似乎透著愧疚，也許就是因為與自己在生活的瑣碎中蹉跎一生，才使得這本日誌的後半永遠無法被填滿吧。而之後Carl所翻見的，卻出乎他也出乎了我的意料。原來這本日誌的後半並非空白，而是被Ellie貼上了一頁頁的照片。當這些電影最開頭出現過的生活片段以一個個凝固的瞬間重現時，我再次像傻瓜一樣流淚到不能自己。而這次，我並非唏噓兩人天人永隔，而是被Ellie那份深沉的愛所打動。在最後的照片上，已經成為老奶奶的Ellie坐在窗邊，屋外的暖陽在她的側臉上投下柔和的光影。我在想，愛上一個人究竟有怎樣強大的力量，能讓曾經那個留著爆炸頭，大大咧咧，一刻不安生的假小子成為現在這個容顏安詳平和，滿臉洋溢著幸福和滿足的老人。其實她早就悟出來了吧：如果說去旅行去冒險是為了遇見不曾見過的美妙景色，經歷不曾想過的充實人生， 那麼與你的相遇相守就是我能想到的最華麗的冒險。 也許正是因為如此，她才能在日誌的最後一頁留下那句 「Thanks for the adventures.」

很多人把Up的關鍵詞定為「夢想」， 而在我看來這個故事的關鍵詞應該是「牽絆」。 在我看的眾多日劇日影里，這個詞常被用來形容一種類似緣分又類似感情糾葛的人間關系，總之就是因為某個事物或機緣，使兩個人不再只是在時間和空間里各自作random walk的兩個點，而是走上了聯系在一起的人生軌跡。在Carl看來，維系著他和Ellie之間牽絆的是一起去南美的約定以及那座他們一同生活過的屋子。所以他才那麼不顧一切地要守護這座屋子和那個約定，彷彿要是屋子毀了或到達瀑布的約定沒能實現，他和Ellie之間的牽絆也就斷了。 而Ellie卻比Carl早一步明白，原來當感情足夠強烈它本身成了兩人牽絆最有力的維系，至於屋子或去南美的約定反到變得可有可無。所以她才能將探險的夢想釋然放下，成為那個坐在自家窗邊有著幸福側顏的老人。好在在Ellie的留言和照片的點撥下，Carl也明白了他和Ellie之間的牽絆遠比他想像中的要永恆，所以他才能毅然決然地清空這座他曾經視作珍寶的屋子，所以他才能在最終屋子漸漸飄遠直到消失在雲層中時，只是淡淡地說一句「It's just a house." 屋子沒有了又怎樣，約定沒有達成又怎樣，有了那些共同生活的美好記憶，其實兩人一直都在一起。而Pixar到底還是愛童話的，最後的最後，屋子悠悠盪盪地還是飄落在了瀑布旁，就如兩人當年的約定一樣。只是此時，這已經不重要了。

看Up的我二十齣頭，和兒時的Ellie一樣，有著一顆夢想到處遊走的心。我曾很多次背起包離開家，去到很遠的地方。我也爬上過很高的山，穿越過無際的森林，看見過令人屏息的懸崖峽谷。我曾跟朋友說，無法想像能有什麼可以讓我放棄到處流浪的自由。而現在我想，自己之所以會這么認為，也許是因為還沒有遇見真正美好的感情。如果有一天，有一個與我有著深刻牽絆的人出現在我的生活里，也許我也會像後來的Ellie一樣，心甘情願地慢慢飄落下來，在那個人身邊落地生根，與那個人一起長成兩棵並肩的樹。然後哪兒也不去了，就這么看著雲朵和星辰在兩人頭頂的那小片天空日日變幻。就像Carl和Ellie那樣，正因為是與你一起，那再小再瑣碎的生活，都是華麗的冒險。

I. 人家評論你側臉好看怎麼回答

謝謝你對我側臉顏值的肯定，革命尚未成功，仍需努力，我要再接再厲，爭取讓自己正臉顏值也趕超上來！
希望幫到你

J. 《有的人》微電影影評

小A 2015-12-27 09:34:50
沙漠導演的作品看上去實在不像出自一個25歲的青年導演之手。《有的人》導演手法甚至比現今活躍在電視劇界的很多導演都要更老練。

我覺得一部戲看上去是否成熟有質量，很難用「每一鏡應該拍幾秒鍾」「下一個鏡頭的機位應該怎麼接」這種具體的問題來解釋。沙導演的作品裡該到突出演員表演的張力的時候，他所使用的節奏和鏡頭組合能順應情緒的需要，這就是對藝術表現力的掌控力。

男主角胡老師和校長吵架，校長說「我親自讓她轉學行不行」，此時觀眾很關注胡老師的反應，沙導演給胡老師安排了一個長鏡頭，沒有對白，只有一張怒氣的側臉。不敢說這個時點用一個長鏡頭是最好的選擇，但是沙導演的手法把情緒傳達到了一個起碼的程度，能做到這一點的當今這些導演能有幾個？

沙導演的作品屬於個人風格強烈的類型片風格，這恰恰是我們的院線片最需要的。身邊的電影學院的朋友無論是喜歡東歐新浪潮的、還是自己拍片拍成伯格曼風格的，都對沙漠導演贊賞有加，可見沙導演將來很有希望成為一位雅俗共賞的類型片高手。

我以前對於電影學院的印象就是推崇歐洲藝術片的聖地，沙導演的出現稍微扭轉了一點我的印象。短片的評論別寫太多，留著給沙導演的長片寫。

簡單介紹片中音樂：
亨德爾《薩拉班德》；
George Frideric Handel: Sarabande from Keyboard suite in D minor (HWV 437)
舒伯特《即興曲》；
Franz Schubert: Impromptus, Op. 90 D. 899: No. 3 in B-Flat Major
《歌》，作詞：Christina Georgina Rossetti，翻譯：徐志摩，作曲：羅大佑，演唱：李文琦。