飛行者影評
1. 求《不一樣的天空》影評
因為愛,所以天空不一樣——《不一樣的天空》
六月 15th, 2007
星期六剛剛出差回到家,把自己洗得乾乾靜靜,然後放到寬大的電腦屏幕前。享受那個內斂,放縱,一顰一笑都讓人難忘的男人給的一場心靈的盛宴。
《what』s eating, gilbert》又名《戀戀情深》,《不一樣的天空》。
普通得不能再普通的美國小鎮,平凡得不能再平凡的小鎮生活。每個人都沿著自己生活的軌跡一步一步的走著。
弱智,據醫生說隨時都會離去的弟弟,年輕稚嫩脾氣大的妹妹,承擔一切家務的姐姐,還有一個因為父親自殺而抑鬱不停進食導致身體迅速肥胖,而不得不藉助拐杖行走的母親,當然還有主人公,基拔(Gilbert)。基拔具有很普通的工作,百貨店的送貨員。每次送貨都要帶著弟弟一起去。和一個有夫之婦偶爾偷情,卻被她老公發現。小百貨店面臨大超市的競爭壓力。弟弟一旦不看牢了,就不斷爬到高塔上,引起警察一次又一次的警告。一提到父親就情緒失控的母親。
站在我的角度,沒有一份讓人羨慕的工作,沒有一個疼愛自己的人,沉重的經濟壓力,還有不斷給自己添亂的弟弟妹妹。活在這樣的生活中有什麼樂趣。但是基拔沒有逃避,他一直默默承受著各種的壓力。但是眼神中,那種心底內在的憂郁,時時浮現。
故事波瀾不驚,就像是發生在我們身邊的瑣事。細節中有時候有些小小的高潮。
亞力第一次爬到高塔上去,他在下面,拿著喇叭,唱著自編的歌曲,唱著傻弟弟最關心的18歲的生日宴會。終於明白開頭那段獨白,他說的,有時候很害怕突然間失去他,但是有時候又很希望他馬上就離開。傻弟弟不停地給他製造麻煩,不定時不定點的。當別人都在嘲笑他時,他自己沒有感覺,但是周圍正常的人不會沒有感覺。但是基拔沒有介意這些,還記得他對傻弟弟說,「當別人打你或者用手戳你時,怎麼辦?」「叫基拔。」他是他的守護神。
但是守護神也有發怒的時候,當弟弟因為不洗澡,兩人發生爭執時,他失手打了弟弟。他馬上後悔了,如果不是還有碧姬那裡可以讓他釋懷,我想他會一直責怪自己。當他第二天,回頭去找弟弟時,發現弟弟並沒有生他的氣,仍然玩著他們經常玩的捉迷藏的游戲。還是對他那麼親,那麼信任。他的臉上有種被寬容的感動和受寵若驚。你可以說,這是弱智的人不介意這些,也可以說這是親人之間信任和不介懷。我想這也許就是基拔為什麼能一直在這樣的家庭生活中堅持下來,沒有抓狂離開的原因。因為你錯了,有人會無條件原諒你。
基拔對媽媽的愛是深厚的。他小心的維護著媽媽的自尊心,小心的按媽媽的意願保護著弟弟。他沒有對媽媽放棄做母親的責任,沉溺在自己的脆弱和悲痛中,有任何的指責。雖然,他也因為媽媽的過分肥胖和自暴自棄而自卑,而不願意帶自己的女友去見她。但是當媽媽坦誠地告訴他,這個家離不開他,媽媽對不起他的時候,他在心裡原諒了媽媽。也終於鼓起勇氣,讓媽媽在陌生人面前找回了自己的尊嚴。特別讓人感動的一段是,第一次媽媽見到碧姬,說道,我以前不是這樣的。碧姬仍然是善解人意的,說,我以前也不是這樣的。
就像看一個網友的影評,很多時候,我們面臨的問題都是相同的,所有的麻煩都是周而復始的。一次又一次。就像弟弟每次都要爬到那麼高,每次都要基拔在警察面前賠禮道歉。你無法控制他不給你惹麻煩,你也不能看著結果袖手旁觀。你只能一次又一次的解決問題,然後不知道下一次麻煩什麼時候來。
約翰尼德普把基拔這個平凡的小鎮青年演得宛如自己。質朴,真實。當時他還不是人人都喜愛的海盜船長。萊昂納多也不是萬人迷。如果不是看演員表,你很難把他和那個titanic中那個機智的帥哥結合起來。如果誰說他是偶像派的演員,那他肯定沒有看過這部電影。萊昂納多演得太逼真了。神經質的扭動著手指。張著嘴巴,把下嘴唇往裡扣。時不時得把手搓搓鼻孔。每個手指的指甲蓋裡面都是黑黢黢的。
因為愛,所以我們背負著西西弗斯沉重的岩石,一天一天。因為愛,所以我們承擔的責任不一樣,我們的天空不一樣。
2. The Good German
姓名:凱特·布蘭切特
英文名:Cate Blanchett
出生地:澳大利亞墨爾本
生日:1969年5月14日
星座:金牛座
身高:5' 9" (174厘米)
體重:112 lbs
主要作品年表
1、《魔戒三部曲: 國王歸來》(The Lord of the Rings: The Return of the King)2003
2、《毒家新聞》(Veronica Guerin)2003
3、《失蹤》(The Missing)2003
4、《疾走天堂》(Heaven) 2002
5、《魔戒二部曲—雙城奇謀》(The Lord of the Rings: The Two Towers)2002
6、《終極土匪》(Bandits)2001
7、《魔戒首部曲:魔戒現身》(The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring)2001
8、《真情快遞》(The Shipping News)2001
9、《亂世有情天》(Charlotte Gray)2001
10、《驚魂眼》(The Gift)2000
11、《縱情四海》(The Man Who Cried)2000
12、《天才雷普利》(The Talented Mr. Ripley)1999
13、《情人搭錯線》(An Ideal Husband)1999
14、《空中塞車》(Pushing Tin)1999
15、《伊莉莎白》(Elizabeth)1998
16、《天堂之路》(Paradise Road)1997
17、《舊歡如夢》(Thank God He Met Lizzie)1997
18、《奧斯卡與露辛達》(Oscar and Lucinda)1997
獲獎記錄:
1998年 憑借《伊莉莎白》獲得美國廣播電影評論協會最佳女主角
1998年 憑借《伊莉莎白》獲得英國學院獎最佳女主角
1998年 憑借《伊莉莎白》獲得金球獎劇情類最佳女主角
2001年 憑借《魔戒首部曲:魔戒現身》和《真情快遞》獲得美國國家評論協會最佳女配角
2005年 憑借《飛行家》獲得奧斯卡最佳女配角
出生於澳大利亞的女演員凱特·布蘭切特有著高雅的氣質和扎實的舞台劇功底,出道不久就迅速在影壇走紅。她因在《飛行者》一片中扮演好萊塢傳奇女影星凱瑟琳·赫本榮獲第77屆奧斯卡最佳女配角獎,這也是她獲得的首個奧斯卡獎。
今年35歲的布蘭切特1992年畢業於澳大利亞國立藝術戲劇學校,畢業後主要從事各類戲劇演出,其中以莎士比亞名劇居多。舞台劇的功底加上與生俱來的表演天賦,使她順利進入電影界並很快贏得了影評人和觀眾的認可。
長相與梅麗爾·斯特里普頗有幾分相似的布蘭切特冷艷高貴,被認為是當今影壇「最具貴族氣質的女演員」。1998年,著名導演沙哈·卡帕邀請布蘭切特在歷史影片《伊麗莎白》中扮演英國女王。伊麗莎白是一個非常容易出彩的角色,電影史上有不少著名女星都因為這個角色獲得了巨大的成功。導演卡帕認為,雖然布蘭切特當時還是個新人,但她戲路多變的潛質足以勝任任何復雜的角色。她扮演的伊麗莎白外形纖秀,透著歷史滄桑,但內心充滿勇氣和力量,讓觀眾倍感親切。由於這一角色的巨大成功,布蘭切特1999年曾獲得奧斯卡最佳女演員提名,以及當年金球獎劇情類的最佳女主角。
不管是雍容華貴的女王,還是雷厲風行的女記者,布蘭切特演來都能游刃有餘,她戲路之廣令人驚嘆。近年因在《指環王》三部曲中的出色表現,布蘭切特不斷成為全世界影迷關注的焦點,而2004年在傳記大片《飛行者》中,布蘭切特更是傳神地飾演了奧斯卡歷史上獲獎最多的影壇「女王」赫本,再現了赫本在演藝生涯黃金時代與億萬富翁休斯的那段情緣。她逼真的表演為影片增色不少,這部由馬丁·斯科塞斯在本屆奧斯卡獎上共得到11項提名,包括最佳影片和最佳導演獎的提名。
據說當初《飛行者》劇組找到布蘭切特時,由於擔心演不好影迷們十分熟悉的赫本,她曾一口回絕。最後導演斯科塞斯親自出馬,告訴她扮演名人並一定要在乎外形的酷似,重要的是神似和內涵,這才打消了她的疑慮。布蘭切特在發表獲獎感言時對斯科塞斯的「提攜」表示感謝,並開玩笑說希望自己的兒子將來能娶斯科塞斯的女兒。
演員 cast
1 Benjamin Button (2007) .....
2 I'm Not There: Suppositions on a Film Concerning Dylan (2006) .....
3 柏林迷宮 The Good German (2006) ..... Lena Brandt
4 丑聞筆記Notes on a Scandal (2006) ..... Sheba Hart
5 通天塔 Babel (2006) ..... Susan
6 小魚 Little Fish (2005) ..... Tracy Heart
7 The Orange British Academy Film Awards (2005) ..... Herself
8 Stories of Lost Souls (2005) ..... Julie-Anne (segment Bangers)
9 The 62nd Annual Golden Globe Awards (2005) ..... Herself - Nominee: Best Supporting Actress in a Motion Picture
10 第77屆奧斯卡頒獎典禮 The 77th Annual Academy Awards (2005) ..... Herself - Winner: Best Supporting Actress/Presenter: Best Makeup
11 This Is an Adventure (2005) ..... Herself
12 The 20th IFP Independent Spirit Awards (2005) ..... Herself (presenter: Best Female Lead)
13 The 61st Annual Golden Globe Awards (2004) ..... Herself - Presenter
14 New Frontiers: Making 'The Missing' (2004) ..... Herself
15 水中生活 The Life Aquatic with Steve Zissou (2004) ..... Jane Winslett-Richardson
16 飛行者 The Aviator (2004) ..... Katharine Hepburn
17 Scene 71 Filmmakers Workshop (2003) ..... Herself
18 咖啡和香煙 Coffee and Cigarettes (2003) ..... Cate/Shelly (segment "Cousins")
19 荒野迷蹤 The Missing (2003) ..... Maggie Gilkeson
20 魔戒三部曲:王者再臨 The Lord of the Rings: The Return of the King (2003) ..... Galadriel
21 毒家新聞 Veronica Guerin (2003) ..... Veronica Guerin
22 The 100 Greatest Movie Stars (2003) ..... Herself
23 魔戒二部曲:雙城奇謀 The Lord of the Rings: The Two Towers (2002) ..... Galadriel
24 疾走天堂 Heaven (2002) ..... Philippa
25 The Making of 'The Lord of the Rings' (2002) ..... Herself/Galadriel
26 The 59th Annual Golden Globe Awards (2002) ..... Herself/nominee
27 完美盜賊 Bandits (2001) ..... Kate Wheeler
28 Quest for the Ring (2001) ..... Herself/Galadriel
29 真情快遞 The Shipping News (2001) ..... Petal
30 A Passage to Middle-earth: Making of 'Lord of the Rings' (2001) ..... Herself
31 Inside 'Bandits' (2001) ..... Herself
32 亂世有情天 Charlotte Gray (2001) ..... Charlotte Gray
33 National Geographic: Beyond the Movie - The Lord of the Rings (2001) ..... Herself/Galadriel, Lady of the Galadhrim
34 魔戒首部曲:魔戒現身 The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring (2001) ..... Galadriel
35 縱情四海 The Man Who Cried (2000) ..... Lola
36 驚魂眼 The Gift (2000) ..... Annabelle 'Annie' Wilson
37 The 72nd Annual Academy Awards (2000) ..... Herself - Co-Presenter: Live Action Short Film
38 "Drama School" (2000) ..... Herself
39 The Orange British Academy Film Awards (2000) ..... Herself
40 Reflections on 'The Talented Mr. Ripley' (2000) ..... Herself
41 天才雷普利 The Talented Mr. Ripley (1999) ..... Meredith Logue
42 老公不及格 An Ideal Husband (1999) ..... Lady Gertrude Chiltern
43 Fox Studios Australia: The Grand Opening (1999) ..... Herself
44 Inside 'The Talented Mr. Ripley' (1999) ..... Herself
45 Bangers (1999) ..... Julie-Anne
46 空中塞車 Pushing Tin (1999) ..... Connie Falzone
47 第71屆奧斯卡頒獎典禮 The 71st Annual Academy Awards (1999) ..... Herself - Nominee: Best Actress in a Leading Role
48 伊莉莎白 Elizabeth (1998) ..... Elizabeth I
49 The Making of 'Elizabeth' (1998) ..... Herself
50 Thank God He Met Lizzie (1997) ..... Lizzie
51 火線浮生錄 Paradise Road (1997) ..... Susan Macarthy
52 奧斯卡與露辛達 Oscar and Lucinda (1997) ..... Lucinda Leplastrier
53 Parklands (1996) ..... Rosie
54 "Bordertown" (1995) ..... Bianca
55 "Heartland" (1994) ..... Elizabeth Ashton
56 Police Rescue (1994) ..... Vivian
57 "G.P." (1989) ..... Janie Morris
製片 procer
1 Stories of Lost Souls (2005) ..... procer
2 Bangers (1999) ..... procer
全體團隊 crewmembers
1 This Is an Adventure (2005) ..... special thanks
3. 求關於盜夢空間的詳解及評論
《盜夢空間》由著名導演克里斯托弗·諾蘭聯手國際化的演員陣容拍攝,這是一部科幻動作片,故事場景不僅設定在在全球多個實景地區,甚至延伸到了私密且給人無限想像空間的夢境中。
多姆·柯布(萊昂納多·迪卡普里奧飾演)是一位經驗老道的竊賊,他在這一行中算得上是最厲害的,因為他能夠潛入人們精神最為脆弱的夢境中,竊取潛意識中有價值的秘密。柯布這一罕見的技能使他成為危險的企業間諜活動中最令人垂涎的對象,但這也讓他成為了一名國際逃犯,失去了所有自己心愛的東西。如今柯布有了一個贖罪的機會,只要完成最後一項任務他的生活就會回復本來面目,這最後一項任務就是「奠基」。與以往不同的是,柯布和他的團隊這一次的任務不是竊取思想,而是植入思想。如果他們成功,這就是一次完美犯罪。
但是即使提前做好了細致專業的安排,也無法預料到危險的敵人對他們的行動早已了如指掌,而只有柯布能夠預料到敵人的行蹤。
這個夏天,你的大腦將成為犯罪現場。
《盜夢空間》主演包括:三度獲得奧斯卡提名的萊昂納多·迪卡普里奧(《血鑽》、《飛行者》)、奧斯卡提名獎獲得者渡邊謙(《最後的武士》)、約瑟夫·戈登-萊維特(《和莎莫的500天》)、奧斯卡影後瑪麗昂·歌迪亞(《玫瑰人生》)、奧斯卡提名獎獲得者艾倫·佩姬(《朱諾》)、湯姆·哈迪(《搖滾幫》、《布朗森》)、希里安·墨菲(《蝙蝠俠:開戰時刻》)、湯姆·貝倫傑(《訓練日》)、迪利普·勞(《阿凡達》)、兩度獲得奧斯卡獎的邁克爾·凱恩(《漢娜姐妹》、《總有驕陽》)。
《盜夢空間》由克里斯托弗·諾蘭自編自導,並由他與艾瑪·托馬斯聯合出品。克里斯·布萊漢姆和托馬斯·圖爾擔任執行製片,喬丹·戈德堡任聯合製片。
諾蘭的幕後製作班底包括三度獲得奧斯卡最佳攝影指導提名的沃利·菲斯特(《蝙蝠俠前傳Ⅱ:暗夜騎士》、《致命魔術》、《蝙蝠俠:開戰時刻》)、美工蓋·漢德克斯·戴斯(《奪寶奇兵4》、《伊麗莎白:黃金年代》)、兩度獲得奧斯卡最佳剪輯提名的李·史密斯(《蝙蝠俠前傳Ⅱ:暗夜騎士》、《怒海爭鋒》)、奧斯卡最佳服裝設計獎提名獲得者傑弗瑞·庫蘭(《百老匯上空的子彈》、《借刀殺人》)、獲奧斯卡最佳特效監督獎項提名的克里斯·科博德(《蝙蝠俠前傳Ⅱ:暗夜騎士》)、奧斯卡最佳配樂獎獲得者漢斯·季默(《蝙蝠俠前傳Ⅱ:暗夜騎士》、《獅子王》)。
身兼導演、編劇和製片人的克里斯托弗·諾蘭透露,《盜夢空間》的構思早在拍攝影片前10年的時間就開始打造。 「大概在10年前,我對夢境這個主題就開始產生了濃厚的興趣,尤其是存在於清醒的世界和夢境人生之間的那種關系。我一直覺得這是個非常有趣又充滿矛盾的觀點,就是在夢境里,無論是恐懼的,快樂的,理想化的狀態,其實都是人的大腦,心智,意識形態製造出來的不可控制的東西,而由於夢境產生的想像空間是非凡的。我開始考慮應該如何把這種無限的能量在大屏幕上展現出來,從一個很人文的角度用大手筆的動作片的形式表達出來。 」
「《盜夢空間》的著眼點在於夢境可以分享…夢境被設計得無論從視覺上還是感觀上都真實無比,讓做夢的人自己身在夢境卻渾然不知這僅僅是個夢。在那種潛意識的狀態里,一個人最深層,最珍貴的秘密卻一覽無遺。」 諾蘭細說道:「這部電影的核心觀點認為一個概念的產生其實相當於一條極富彈性生命力的寄生蟲。它爬過的痕跡永遠存在於你大腦里的某個地方。如果有人能侵入你的夢境空間,用一種極其真實的手段肆意妄為,甚至盜竊一個無比隱私的概念的話,這種敘述故事的切入點會非常引人入勝。
製片人艾瑪·托馬斯也非常贊同這個想法,她認為影片還必須保持在驚悚和情感間的完美平衡:「影片有一部劫匪片的必要元素,但必須在幻想的框架里體現。動作的場面巨大,但是角色能激起觀眾的強烈共鳴,整部電影至始至終都受情感驅動著。」
而大部分的情感驅動都來自於核心人物,萊昂納多·迪卡普里奧飾演的主人公多姆·柯布。男主演萊昂納多·迪卡普里奧說道:「劇本最吸引我的正是這一點。娛樂性十足,多元化表現驚悚,什麼事都有可能發生。但是關鍵是主人公想追尋一個蓄藏已久的真相,找到回家的路。故事本身的原創性也極強,沒人有過哪怕類似的經歷,更無法想像會是一種什麼樣的感覺。這一切我感到興奮異常,能參加這部電影的拍攝,而且還能跟克里斯·諾蘭合作。他在把握多層次故事講述方面絕對是個專家,會讓觀眾感受到觸手可及的真實。」
托馬斯評價道:「克里斯在過去幾年的大製作影片中,積累了相當豐富的經驗,而這些經驗使我們這部電影受益匪淺。但是從各方面講,《盜夢空間》的新鮮,不同,甚至於私人化都讓克里斯的創作從一個全新的,純粹的立場出發。」
諾蘭認為電影故事的中心主題既私人化,又兼具全體性。因為「每個人都會做夢。我們在同一時間經歷著我們的心智頭腦創建的世界,並身陷其中。而且在夢境中,充斥著令人難以置信的矛盾 – 它們是極其隱私的,然而在我們每個人無邊的想像中,又有著各種不可限量的可能性。所以,挑戰來自如何將在夢境中發生的事件所產生的隱私和情感植入人們大腦具備的巨大的孕育范圍里去。我希望通過電影,讓觀眾感受到只有在夢境中才能領悟到的無界限的現實。
「我們意識到由於主題的設置,《盜夢空間》的製作規模無疑將是巨大的,因為『夢里一切皆有可能』,托馬斯補充道:「事實上,電影的製作范疇超過了我們以往的任何一次經驗,單憑我們外景地所在的國家的數量就已經很說明這一點。」
《盜夢空間》的拍攝足跡遍布全球,單單主要場景的拍攝就涉及四大洲6個國家。在拍攝過程中,攝制組的演職人員可謂歷盡艱險,經歷了摩洛哥丹吉爾的酷熱炙烤,又體驗了加拿大卡爾加里的大雪紛飛。拍攝地還包括了東京,巴黎和洛杉磯,視覺效果團隊為了做好一組車輛動作鏡頭,運用了人工降雨等手段完成了貨運火車橫掃市中心的情節。
諾蘭還回到了英國卡丁頓一處由洞穴改建的飛機庫,他曾經利用那裡拍攝了《蝙蝠俠:俠影之謎》和《蝙蝠俠:暗夜騎士》的部分場景。雖然演員們並沒有在卡丁頓拍內景時受到任何天氣條件的影響,但是由於劇情要求有一個360度全方位旋轉的場景,人體的抗地心引力能力面臨了巨大的挑戰。另外,另一個巨大的平衡環的搭建,使得所有的一切配合設施和演員必須始終保持『傾斜』才能完成。
「在我看來,故事本身要求我們運用比較大規模的手段來完成講述,」諾蘭解釋道:「這就是為什麼我們必須走訪6個不同的國家,搭建巨大的場景,而且不斷挑戰極限,盡量接近甚至超越電腦製作出的視覺效果。」
「有趣的是,人類的大腦經常會跟電腦較量,」導演繼續說道:「但事實上這種較量和類比是不公平的,因為人類的大腦所能發揮的能量是我們無法預測的。作為一個電影人,這是我最為理想的工作境界,我可以自由徜徉,無拘無束,因為大腦的創造力是無邊的,如果能運用電影這個手段來展現這種自由,那豈不是娛樂形式的最高境界?」
講夢在記憶中所扮演的角色。劇中的男主角為高級犯罪組織工作,負責潛入人的夢中,引導對象在夢中交出秘密。終於,在某次執行任務時踢到鐵板,鑽入夢中夢仍然未得手,反而被對方邀請執行另一個任務:到對手腦中植入想法,所謂的「Inception」。
學理上,夢有兩種主要功能:幫助你復習你想記住的,和忘記那些需要忘記的。男主角的團隊還有幾個有趣的人物:負責建立夢境場景的「建築師」、擅長在夢中變換身份的「關系人」(靠著暗示和控制對方思維,成為他心中熟悉的人物,以便在夢里演戲,對他說話,造成印象)、負責調配配方讓眾人墜入不同層次夢境的「化學家」,以及男主角身邊一開始就有的夥伴,除了擁有一般特務都有的一切功夫,執行力一流外,還負責在出發前調查對方底細,以預測對方腦里會投射出什麼狀況。
暗示的力量是強大的,人在催眠中所做的、說的種種,其實都是下意識為了討好催眠者的自然動作。當年紅極一時的「前世今生」,說是能在催眠中回溯自己的前世,後來證明不過是眾催眠者「想像」出的前世。 Inception 當然是可能的,只是如電影里所說:自我暗示簡單,接受他人暗示是另一回事。除非潛意識里嘗試討好什麼- 電影主角很成功的利用這個心態,找出對方最深層、最脆弱的部份下手。
許多人拿這部片和 Matrix 做比較。但Matrix 里靠的是破解想像的念力,Inception 卻多了Nolan 給的但書- 男主角沫滅不去的記憶。他的黑暗過去,讓妻子孩子成了無所不在的記憶,混合在他的「辦公室」里。像導演其他作品一樣,電影里有兩個時序,一個往前,一個往後;一邊進行任務,一邊發現他的過去。像剝洋蔥一層一層,扔下來的皮又層層疊疊堆成一朵荷。
劇情、畫面、選角都很精彩,音樂純屬一流,重點是難得的聰明。四層夢境用時序分開,夢的越深,時間過的越長,真實世界的十小時是夢里的一個禮拜,再往下去就成了半年、十年,第四層甚至到時間以外的Limbo (天主教里介於人世和地獄天堂的邊緣地帶靈薄獄) 去了。男主角和妻子在那度過半世紀,把所有美好記憶,現實中得不到的美好事物都建構其中,流連忘返。直到男主角決定回來,告訴妻子,讓我們死亡,到另一頭去...... 那裡才是真實。結果這句話在醒來以後仍然深植妻子心中,讓她遲遲無法回到現實,終究走向死亡,到「另一頭」去。
我喜歡想像。我喜歡想像更甚於做夢-其實一樣。學理上有lucid dream (清醒夢),讓人在半夢半醒間控制夢的進程。我也有朋友能在睡前選擇背景人物,卻不能決定劇情。做夢是睡著想像,想像是醒著做夢。我的想像比夢還真實,還清楚,從劇情、背景、到角色都是我的。我能從回憶找出道具和素材,自然也能把想像當作經歷、回憶。現實不過是個排練場,或什至只是檔案夾、資料庫、道具櫃,裝滿可在想像中利用的素材。那裡一切如此清晰、明朗、真實、絕對......。
一切總是有些遜色的,比起那金色森林來。既然記憶能夠隨意修改,所有事實都很私人,你還會堅持回到現實來嗎?
4. 求伴我雄心(魔鬼女大兵)800字觀後感!
連影評都要代寫了。。。
看看下面這段吧,字數超800了。自己修改一下吧。
只要看過《沖出亞馬遜》和這部電影的人應該不難找到他們的共同點。新生事物要進入一個群體總不那麼容易,尤其對於一直被歧視的人們。性別問題,膚色差異,民族隔閡。這些導致弱勢群體的必然存在,當然還有他們的反抗。於是同類的主題套用同類的情節模式同樣有其魅力吸引觀眾、引起共鳴。
那麼來看看異同吧!
相同點:兩者有大塊的情景設置極其相似,比如把背景都放在一次超級殘酷的軍事訓練中,其中有高強度的體能訓練,挑戰極限;有模擬拯救行動或此類的模擬練習,體現主角的堅毅,然後換來同伴的認可;有總指揮官對她(他們)的態度轉變,從懷疑到信服;還有主角自身遇到的種種困難:同伴的嘲弄、背棄,自己的心理矛盾、身體狀況,意外情況導致的訓練中斷;當然她和他們最後都獲得了成功,巨大的成功:訓練時的硬漢作風,行動中的出色表現,同伴們的贊許,指揮官的認同,勛章的獲得;還有表達的中心思想和意圖:弱勢群體的勝利,他們與任何人無異,種族,性別都不是問題。
影片中有兩處明顯的細節描寫表明了它的一些傾向。第一處:來自聖地亞哥的麥高是最先接受女兵奧妮露的。我當時推測是因為他是黑人,也有過被歧視的經歷,於是接受女兵的加入便也更容易。在後來他和奧妮露的對話中證實了我的推測是正確的。第二處:第二小組由於奧妮露的失誤而被丟棄在海里,有人抱怨,有人憤懣不平,而麥高卻和奧妮露攀談起來。麥高講到他祖父在二戰時遭到的不公待遇,作為一名海軍不能「馳騁沙場」,而只被允許做炊事員的工作,那種滋味就是事隔幾代也無法令人忘卻。所有這些只因為麥高的祖父是個黑人,而現在這個海軍精英選拔訓練中,唯一的女性——奧妮露便成了從前的黑人。這些表現了有類似經歷的人群更能相互體諒並擁有更大的包容性,而所謂的強勢群體:白人、男人、經濟軍事強國,他們的眼中容不得一粒沙,更容不得一直在低層的「劣勢」群體的崛起。他們本身就是不幸的人,所以要以愚弄那些更不幸的人為樂。霸權主義是對他國的一種恐懼,是努力撫慰維持自身的拙劣舉動,這樣想來他們真是可笑。
再來看看不同之處。《伴》中的那位議員老太太的幕後操縱是《沖》所沒有的。而這種政府的秘密介入或掌權者對下面實干者們玩弄式的做法當前出現各類影片之中,可以說就像愛情一樣成了所有故事的很好調味劑。看看《律政俏佳人2》,可愛的粉色俏佳人開始被她的參議院「朋友」玩得團團轉,直至激起內部同僚的憤慨和揭露,才得以看清一切;劇情片《飛行者》,毋庸諱言,直觀地表現出政府的做法只代表掌權者和資本家們的最高利益,在此面前,冒險的嘗試、夢想都是個屁!再有科幻片也來分一瓢,《少數派報告》是個不錯的例證。哦,真的不錯,至少美國人有膽量去將這些政客醜行、政府的陰謀暴光於天日.
5. 如何評價《查理和巧克力工廠》值得一看嗎
《查理和巧克力工廠》值得一看,對於家庭教育非常具有價值,有著很大的意義,孩子是父母的巧克力,父母是孩子的工廠。
第一次看的時候,只覺得荒誕無趣,當一遍一遍重溫的時候,我發現那四個小孩的結局從開篇就已經埋下伏筆。暴飲暴食的胖男孩在工廠里一發不可收拾,在瘋狂吃巧克力時掉入巧克力河;傲慢的冠軍小女孩和貪婪的小公主互相嫉妒,一個吃了半成品,一個被丟入了垃圾焚燒爐;暴怒的天才少年被傳輸器縮小。他們的父母呢?嬌慣成性,寵愛有加,以此為傲,放縱不約束。而查理的家庭雖貧困不堪卻和睦幸福,小查理非常懂事最後也是這場冒險的大贏家。
6. 電影《飛行者》觀後感
這個最好自己看,一千個路人有一千種《飛行者》觀後感。
7. (飛行者)l裡面拍的電影地獄天使是不是就是奧斯卡第一屆最佳的翼
不是。《翼來》的導演是威廉.A.韋爾曼自,並且是個默片。休斯導的《地獄天使/Hell's Angels》是老馬丁最喜歡的電影,與《翼》不是一部電影。
《地獄天使/Hell's Angels》總共拍了3百萬尺長的膠片,創下影史拍片耗膠片紀錄,卻只用了百分之一。影片耗資4百萬美元,票房為8百萬美元。當時在影評界遭到不屑一顧的冷落和譏諷,似乎沒有獲得獎項,但《地獄天使》卻大受觀眾歡迎。
8. 萊昂納多的電影
關於萊昂納多的簡介http://ke..com/view/944199.htm?fr=ala0_1_1#5網路里很全。
我超喜歡他主演的《血鑽》還有我昨天看了《禁閉島》這部應該是最新的電影,真的很好看!據說智商高於150的人才能看一遍明白是怎麼回事,反正我看完後來看了影評才恍然大悟,晚上做夢還夢到了- -!很離奇,如果你還沒看過一定要去看這兩部哦!!絕對演技派!!!
主要影視作品:
2000年《紐約黑幫》
2000年《海灘》
1998年《鐵面人》
1997年《泰坦尼克號》
1996年《親親壞姐妹》
1996年《羅密歐與朱麗葉》
1995年《赤子本色》
1995年《致命快感》
1995年《藍球日記》
1993年《這個男孩的生活》
1993年《戀戀情深》
1992年《帶毒的常春藤》
1991年《外星追逐令》
1991年《異形III》
1990年《成長的煩惱》
◆Leo獲獎記錄
★奧斯卡及金球獎
2009年憑借在《Revolutionary Road》(革命之路)中的精彩表演獲金球獎最佳男主角提名
2007年憑借在《Blood Diamond》(血鑽)中的精彩表演獲奧斯卡最佳男主角提名
2005年憑借在《The Aviator 》(飛行家)中的精彩表演獲金球獎最佳男主角獎項
2005年憑借在《The Aviator 》(飛行家)中的精彩表演獲奧斯卡最佳男主角提名
1998年憑借在《Titanic 》(泰坦尼克號)中的精彩表演獲金球獎最佳男主角提名
1994年憑借在《What's Eating Gilbert Grape 》(不一樣的天空)中的精彩表演獲奧斯卡最佳男配角提名
★其他的有關獎項
2007:第7屆摩洛哥馬拉喀什電影節終身成就獎
2005:爆米花獎(一個完全由美國民眾投票選出的獎項):憑借在《The Aviator 》(飛行家)中的精彩表演獲得最佳男主角
2005:14屆mtv電影獎:憑借在《The Aviator 》(飛行家)中的精彩表演獲得最佳男主角獎
2005:加利福尼亞電影節:憑借在《The Aviator 》(飛行家)中的精彩表演獲得終身成就獎
2005:聖巴巴拉電影節:憑借在《The Aviator 》(飛行家)中的精彩表演獲得終身成就獎
2005:法國藝術勛章:憑借在《The Aviator 》(飛行家)中的精彩表演獲得騎士勛章
2004:好萊塢電影節:憑借在《Catch Me If You Can》(我知道你是誰)中的精彩表演獲得最佳男主角獎項
2003:俄羅斯國際影展頒發鐵塔大獎
1997:柏林影展銀熊獎:憑借在《Romeo + Juliet》(羅密歐與朱麗葉)中的精彩表演獲得柏林影帝
1997:MTV電影獎:憑借在《Titanic 》(泰坦尼克號)中的精彩表演獲得最佳男主角獎項
1995:獲電影金像獎提名
1993:國家影評委員會獎:憑借在《What's Eating Gilbert Grape 》(不一樣的天空)中的精彩表演獲得最佳男配角獎項
1993:洛杉磯影評人協會獎:以《This Boy's Life》和《戀戀情深》獲得新世代獎
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9. 如何評價電影《熱氣球飛行家》
是一部拍攝來真實且驚艷源的傳記影片!
《熱氣球飛行家》是由湯姆·哈伯執導,菲麗希緹·瓊斯、埃迪·雷德梅恩、希米什·帕特爾等出演的傳記冒險電影。於2019年11月6日在英國上映。取材自19世紀真實事件,講述了熱氣球飛行家艾米莉亞與科學家詹姆斯·格萊舍乘坐熱氣球發生意外後,陷入一段非凡的冒險旅程的故事。
整體來說,值得一看!