東愛影評
① 急需800字左右東京愛情故事觀後感
東京愛情故事是我最喜歡的電視劇了。給你一些我的感悟做參考吧。
這個電視劇主要是針對日本單身職場人士的愛情故事。片中赤原莉香愛丸子，丸子卻有他的初戀情人，而這個初戀情人卻心有所屬，盡管戀的不是適合自己的那個男人（名字忘了）。這個電視劇主要講述了四場愛情故事。
赤原莉香與丸子是主線，也是大多數女人的愛情縮影。赤原莉香對丸子一心一意，執著地關心著丸子，但一方面也出於女方的矜持，小心地維護著自己在愛情中的尊嚴。她知道丸子心裡有初戀情人，這個初戀情人不喜歡丸子，但她沒有運用計謀和不正當的手段離間兩人，去為自己爭取機會。反而懷著對愛情的崇敬和自身的善良天性，對丸子不斷關懷體貼，對初戀情人也是關心勸慰。她的開郎善良的天性體現在人前，可她內心的脆弱和無助卻牢牢地留給自己看。就在丸子擺脫陰影想要跟她在一起時，初戀情人重新出現，造成了仍舊不圓滿的結局。赤原莉香離開傷心地，依舊頑強地生活，保持著自己純真的天性和對愛情的崇敬。
初戀情人與那個男人的愛情故事也是很多女人愛情的一個縮影。女人總是在追求浪漫瀟灑的男人，不理智想是否能拴牢身邊的男人，不知道這個男人真正需要什麼。而當這個男人遇到不羈的女醫校學生時，他才有歸屬的感覺。初戀情人要的是一心一意，浪漫平靜的生活，而這個男人夠浪漫，帶給她刺激，卻不想跟她經營那樣平靜緩慢的生活。
丸子是真性情男人，他對初戀情人懷著最純真的愛情，也希望對方能給予最真誠的反饋，可能這也是丸子吸引莉香的地方，可是初戀情人忘不掉那個男人，對丸子也是深厚的友情。後來當她轉過頭來請求丸子接受她時，她初吻時流過的眼淚再次流下來，觸動了丸子深處的溫柔和保護欲，丸子放棄莉香和丸子走到了一起。
丸子不可能不喜歡莉香，只可惜愛情中有人早到有人晚到，還有人在最恰當的時間以最溫柔的形式出現，勾起了對方心中的溫柔。
男女相愛，必定要一方需要一方，一方壓倒一方。
愛國影片《小兵張嘎》觀後感
誰不曾有過美麗的夢?誰不曾有過歡樂的童年?當你在明亮的教室里,你不覺得是一種幸福嗎?當我懷著好奇的心情看完了<<小兵張嘎>>這部電影後,我的心就像大海的波浪,久久不能平靜。我被主人公嘎子哥那熱愛祖國、不屈不撓的精神所感動，我對他充滿了敬佩。
一提起小兵張嘎,想必大家都熟悉吧!他不屈不撓的精神倍受人們敬仰。他小時候生活很苦,但為了改變人們艱苦的生活，他少時就參加了紅軍，他給紅軍戰士帶來了快樂。嘎子多次完成艱巨的任務，有一次，他屁股上中了敵人一槍，但他仍不顧傷痛毅然追擊。他有聰明的腦袋瓜，用一隻假槍就把敵人的首領捉了回去，為紅軍立了大功。我真佩服他的勇氣。嘎子的愛國熱情、機敏、滑稽、幽默、可愛、堅強不屈、不達目的絕不罷休的精神感動了我。
看完電影，我思緒萬千也想到自己，嘎子的形象總在我腦海中浮現。嘎子與我雖然是同齡人，拿自己和他一相比真是天壤之別，我顯得是那麼渺小，真是慚愧之極。
現在的生活條件好了，我們生活在這科技發達的今天，可以坐在寬敞明亮的教室里學習，老師、父母對我們關懷備至，我們有什麼理由不奮發向上呢？哪又怎樣面對生活中的困難呢？困難和挫折不僅在艱苦殘酷的戰爭年代，同樣也會出現在我們的學習中。我們只有像嘎子哥一樣，勇於挑戰困難和挫折，不斷努力，才能使逆境變為順境，從而到達理想的彼岸。
今天，我國已經步入新的歷史時期，加入世貿組織使我國與世界各國的聯系更加密切，機遇與挑戰並存，我們將面臨越來越多的新情況、新問題。推進我國改革開放的偉大事業，加快社會主義現代化建設的進程，更需要我們不斷弘揚愛國主義的優良傳統。只有這樣，中華民族才能重振雄風，為人類文明與進步做出更大的貢獻。
回顧過去，我們雄心激揚；盛世年華，我們信心百倍；展望未來，我們豪情滿懷。滄桑的歲月已留痕，繁榮的祖國正興盛。這片熱土早已是天翻地覆慨而慷，龍騰虎躍今勝昔了。少年興則國興，少年強則國強。我們要適應時代發展的要求,正確認識祖國的歷史和現實,增強愛國的情感和振興祖國的責任感,樹立民族自尊心與自信心；弘揚偉大的中華民族精神，高舉愛國旗幟，銳意進取，自強不息，艱苦奮斗，頑強拼搏，真正把愛國之志變成報國之行。
牢記苦難的昨天,珍惜美好的今天,建設更好的明天。魯迅先生說過：「人類血戰前行的歷史，正如煤的形成，當時用大量的木柴，而結果往往是一小塊。」革命先烈拋頭顱灑熱血，才有今天的和平社會，我們不能忘記「落後就要挨打」的教訓。我們是充滿希望的青少年，肩負著實現中華民族偉大復興的我們，要熱愛祖國的大好河山，積極維護祖國的主權獨立和領土完整；要熱愛祖國的歷史和文化，提高民族的自尊心和自信心。在祖國方興未艾的改革大潮中，一切要通過實踐去摸索，去開創。這就是新一代建設者的精神。我們要像張嘎那樣，做生活的強者，爭做祖國的有用人才。為了實現我們的光榮使命，我們必須努力學習，用最先進的科學技術和人類的燦爛文化武裝自己，為創造更加輝煌的民族文化而盡心盡力，為祖國的持久繁榮富強貢獻力量。長江後浪推前浪，一代更比一代強。我堅信，在我們的不懈努力下，祖國的明天，天更藍、山更綠、水更清、經濟更繁榮、人民更幸福、國力更強盛，祖國的明天更美好。
愛國主義影片《太行山上》觀後感
影片以抗日戰爭為背景，講述八路軍東渡黃河，挺進抗日前線，建立太行山根據地的光輝歷史。影片真實地記錄了發生在山西的平型關、忻口等重要戰役，塑造了八路軍總司令朱德、獨臂將軍賀炳炎、愛國將領郝夢齡等革命家的光輝形象，生動地刻畫了崔隊長這一形象，展示了八路軍勇戰日寇的壯烈場面，再現了中華民族在抗日戰爭中表現出來的偉大民族精神。
影片給人的第一印象可以用氣勢磅礴來形容，伴隨著我們耳熟能詳的歌聲，用簡潔的直升機俯拍開門見山地給出太行山全景，直接了盪地突出《太行山上》的主題，並用很好的過度手法銜接到國民黨陣地，並引出電影的主要人物——朱德。電影的層次分明，結構清晰，按照歷史順序將八路軍如何殲滅敵人的戰役一一列出，並適當地帶出部分愛國將領的名字，講述了老百姓與八路軍同仇敵愾，共同抗戰的歷史事實。
在《太行山上》影片中，軍民魚水情是該劇的一個閃光點。從外國記者的視角看到中國勞動婦女們以自己的實際行動支援八路軍；而擅長標槍的崔隊長則是投身到戰爭當中。一位國民黨軍官的一句話讓我們感到好笑又覺得可悲：如果老百姓都能打仗，還要我們軍隊干嗎？然而歷史恰恰證明了只有依靠廣大人民群眾才能取得抗戰的最後勝利。
影片中八路軍高級將領愛兵如子的形象更是被刻畫得生動而又鮮明。大雪紛飛的深夜，朱德同志走出庭院，看到小兵在站崗。上前噓寒問暖，還把小兵凍僵的手放進自己的懷里全暖，最後還是自己替小兵站崗，讓小兵跑步熱身。這種鏡頭在影片中還有很多。看了讓人感動，從一件件小事中更能看出一位偉人的高風亮節。
在這部電影中，我領會到什麼是真正的「將有必死之心，士無貪生之意」。我們把握生命並敬畏生命，可生命對他們而言卻是不畏犧牲。印象最為深刻的是朱德在太行山上面對無數個鐵血戰士宣布戰役勝利後，他們不約而同舉起手由衷的發出「中華民族不可戰勝」的強烈激昂的吶喊。朱德的演講是那麼的振奮人心，簡短而又鏗鏘有力，戰士們的呼聲更是響徹山崗，這種怎樣的一種豪情壯志，有著這樣的熱血兒女，日寇的罪惡念頭想都不要想，有著這種鋼鐵脊樑，任何妄圖入侵的敵人都會受到正義的懲罰。在這發自肺腑的聲音里我感受到一種強大的民族精神。我確確實實被感動了，同時也激發了自身的愛國主義情懷。作為一名基層團幹部，更感覺自己肩負的使命感和責任感。
在重溫那段歷史的過程中，我深刻地感受到了革命先烈們拋頭顱、灑熱血，為中國的和平解放不惜犧牲一切的抗戰精神。作為生處和平年代的青年人，我們不能忘記那段腥風血雨的歲月，應該永遠緬懷那些千千萬萬不留姓名卻前赴後繼為民族解放事業獻身捐軀的革命先輩。那段抗戰史是中華民族的豐碑，是共產黨人的精神之魂。
③ 《最愛》1000字影評
《最愛》從試映開始就一直受到極高的評價，其實這與其說是《最愛》的成功，不如說是大家對於能夠以認真的創作態度貼近現實、關照民生的作品是多麼的飢渴，這也是顧長衛從《孔雀》、《立春》到《最愛》一直堅守的創作理念。所謂的第五代，除了田壯壯那樣的將自己作為藝術祭品而存在著的，能夠不與商業同流合污的，也確實不多了。但《最愛》所觸及到的敏感題材，在中國現行的審查體制下要得到充分的詮釋幾乎是不可能的。從《魔術外傳》到《最愛》，我看到的是一部有良知有野心的中國電影在妥協中被異化為藝術贗品的結果。
艾滋病群體可以說是一種孤島生存，與外界隔絕，與希望隔絕，隨時可能降臨的死亡讓他們每天生活在末世詛咒之中，在這種情況下，他們遙望世界和審視自己的角度都將發生變異，在此心態下，也許更接近人性本性的東西會更多顯露出來，拋卻意識形態和體制約束不談，這應該是這類電影最大的價值。
當趙得意向商琴琴簡單粗暴地示愛的時候，我想到的是那個關於九男一女流落荒島的葷段子（不知道這段子的請網路），這個聯想帶來的幻滅感在觀影過程中始終統治著我直到最後。也許有很多理由讓顧長衛將一部末世寓言改為愛情悲歌，審查上的，商業上的，但愛情的立論基礎一定要扎實，否則一切都是飄的。趙得意與商琴琴的關系談不上愛情，而是一種死亡臨近時的及時行樂，是在用肉體交合快感來把握最後的生命歡愉，用互相依偎來對抗外界的隔膜，他們要求的不是愛的權力，而是生的權力。其實這也與片中四輪叔保留最後的隱私、大嘴至死堅持的「話語權」、老疙瘩想偷件紅襖襖最後裝扮一下自己的老婆一樣，只是面對死亡的一種態度而已。這本來就是一部死亡眾生相電影，卻用無根的愛情來稀釋生死一線間帶來的窒息感，結果片中的愛情沒有打動我，死亡帶來的絕望感也消弱了，而諸如有關部門的無作為等體制悲劇更是沒有被正面提及。這種敘事的無力感不是一場冰火九重天式的自我毀滅可以補足的，自始至終，我都沒有對這個艾滋村相對於外界的整體性存在建立概念。所以說有些東西真的是無法妥協的，徒留一個敏感題材的外殼，而根本觸及不到什麼本質性的思考，影片的現實批判意義和普世價值都損失巨大。
章子怡在這里回到了她出道時的鄉野扮相，很美，還多了點欲女品質，不過不失的表演，但文藝范兒褪得沒有蔣雯麗干凈。曾經最擔心郭富城的表演，居然也沒露什麼破綻，很大程度上是在別人那裡都顯得有點不倫不類的方言成全了他。其實外表顛覆性的表演難度並不高，由於觀眾對人物的新鮮感反而會忽略掉一些細節上的處理，而功力往往正是通過這些細節展示出來的。群星的加盟增強的影片的商業性，但由於愛情主線的不恰當擴張，導致抖包袱式的群像敘事顯得有些凌亂，觀眾需要不斷地在人物和故事之間跳來跳去，不過其中黑色幽默的部分還是顯示力量的。
以顧長衛在《孔雀》和《立春》中所表現出來的對主題多義化的詮釋功力來看，現在看到的《最愛》應該遠非他創作初始所要著力呈現的文本，但不管怎麼說，這都是一部值得關注和鼓勵的電影，只是作為一部具有體制性探索意義的藝術電影，本來應該做得更好，正因其彌足珍貴而愈加值得惋惜。
④ 東京愛情故事觀後感
以前不則么喜歡看愛情劇，但看了東京愛情故事後，有了種戀愛的感覺，尤其回是女主角莉香，很可愛，答讓我眼前一亮，說實話，喜歡東京愛情故事，覺得劇情好是次要，喜歡莉香才是主要。莉香的性格很開朗。該劇的結尾我覺得很好，給了觀眾一種惋惜，深深的惋惜......以上僅代表個人觀點。
⑤ 藝妓回憶錄 影評
三個女人一台戲，影片把這個刻畫地淋漓盡致。鞏俐扮演的Hatsumomo是個有「三維深度」的藝妓。她驕橫、傲慢、殘忍。她嫉妒小百合，並不遺餘力地試圖去摧毀這個必定製造一段傳奇的女孩的一切。她恣意地享受著藝妓身份給她帶來的虛榮和體面，卻也經受不起愛的誘惑。這種性格人格和社會角色之間不可調和的矛盾註定了她最後的隕落。楊紫瓊扮演的Mameha是個老資格藝妓。在她身上，藝妓從業所要求具備的認知、精神、經驗、手腕渾然天成，簡直是絕配。她在影片里受Chairman之託，把小百合一步一步培養成為一名優秀的藝妓，並傳授給小百合自己對行業最精要的理解。章子怡扮演的小百合從一個渾身散發著魚腥味的少女，成長為藝妓界的一顆明星。少女小百合和姐姐離鄉背井，被父親賣到藝妓館。姐姐的離去和父母的相繼過世把她徹底地拋棄在了這個冷酷的世界裡，她淪為藝妓館里的一名婢女。一個很偶然的機會，小百合在外出的途中碰到了Chairman（渡邊謙）。Chairman的紳士風度和身旁兩名藝妓的風姿深深吸引了小百合。情竇初開的小百合暗自決心要成為一名藝妓，以「進入Chairman的世界」。在Mameha的悉心調教下，小百合漸漸顯露出了她成為一名出色藝妓的特質。她不僅懂得如何發揮藝妓的魅力，更有語言表達上的天賦，在進入社交圈以後，很快成為很多大牌資助人爭奪的對象。資助人Nobu深深愛著小百合，但卻無法逾越某種既定的關系。此時的Chairman作為Nobu的朋友，只是一個離得遠遠的旁觀者。影片最後，Chairman和小百合互訴衷腸。小百合為了靠近Chairman成為藝妓，Chairman委託Mameha培養小百合，後來主動退讓只是放不下朋友的情誼。有情人終成眷屬，一切都是為了愛。
影片所要寄託的人文情懷，都藏在小百合那雙浸滿了「水」的眼睛裡。「水」對影片主題的作用大概可以用旁白裡面的一句話來詮釋。原話我忘了，大概是說，男孩象樹，一旦紮根就會緊緊抓住不放，女孩象水，雖然會被打亂，但最終還是會匯合並繼續向前流動。藝妓璀璨和光華的背後是放棄愛的代價。如同片頭老年小百合回憶的旁白中所說的一樣，「我們成為藝妓並不是為了追求自己的某種目的，我們成為藝妓是因為我們沒有選擇。」Hatsumomo、Mameha和小百合完全是同一職業下三種迥異的人格。Hatsumomo不甘心於無愛的潛規則，但她無法恪守藝妓的職業規范，最後走上自我摧毀的道路。Mameha是個完美的藝妓，她「把愛封凍起來，並讓自己抽身離去」。小百合融合於藝妓的規范之中，但她心中的一汪情泉永遠不會停止流動，最後得到了愛，成就了自我角色的突破。
接下來，我不客氣了。
其實這是一個歌舞片導演幾乎完全摒棄了歌舞的元素拍出來的一部庸俗的好萊塢愛情片，一部披著藝妓和和服外衣的西方電影。對這部電影，你可以毫不猶豫地批評它空洞、膚淺和老套，甚至牛頭不對馬嘴並且虛假。
影片開頭的清冷的海景航拍，同時老年小百合的話外音響起，充滿了滄桑和凄涼的感覺。這么幾刻還是有點觸動人的。誰知道最後是個皆大歡喜的結局，浪漫得有點讓人受不了。本來做好了領略一種悲劇氣氛的准備，結果被大大地出賣了。唯一剩下的感悟：這不就是個懷春的少女和一個老男人最後成功勾搭在一起的故事么？
影片對「水」這個元素的構建大概只能算勉強及格。少女小百合那雙眼睛真是夠水汪汪的，但水汪汪的眼神和水汪汪的心境還是差得有點遠。也許是為了加強這個意象，在開頭部分，不管是漁村還是城市，都經常籠罩在大雨滂沱之中。人容易受到暗示。最直接的後果，就是我一直內急，中途實在忍不住出去一趟還差點錯過了情節最關鍵的部分。
爭論最多的，恐怕是影片女演員的選擇。導演一再申明，他不在乎到底該是由日本的女演員還是由在國際上聲望更高的中國和馬來西亞女演員來演藝妓，只要誰演得好就選誰，甚至編出了「誰對角色有強烈的自我認同感就由誰來演」的說辭（廢話，我還特有自我認同感呢......）。藝妓本來就是日本歷史文化的產物，歷史和文化不會對相貌產生明顯的生物學上的改變（即使變了點在西洋鬼子眼睛裡面還不是一回事），但會對某種角色的人物在其表情、氣質、動作、行為、精神狀態上留下難以磨滅也相應難以模仿的特點。導演又說：「我們時間不多，要找有舞蹈功底的演員，最好能在六個星期之內掌握所需要的舞蹈技巧。」然後明著暗著說，章MM和楊MM都是有舞蹈功底的，所以名正言順該選她們勒。拜託，看看片子里所謂的「舞蹈」是什麼？不就是章MM踩著兩塊巨大的「牆磚」，披頭散發，手裡還拽著把傘，勉強地下了個腰么？想知道藝妓是怎麼跳舞的，連《座頭市》裡面那個男扮女裝的「藝妓」都跳得更地道。如果導演不能正大光明地為商業電影的商業視角和商業口味作個CONFESS，那我只能懷疑他思維上有嚴重的邏輯漏洞。與其說這班人馬在PK日本人的民族感情，不如說他們在PK整個東亞種族的文化歸屬感。
拋棄了這種挑剔來純粹地看演員的表演，還是有些看頭的。楊紫瓊從里到外都有一種無法抗拒的雍容和穩重，但作為女人的魅力同樣無法抵擋。「一眼勾魂」那場戲，她能勾住人我信，但章MM就難說了。鞏俐一如既往地顯得非常個性鮮明，但作為一個「三維性」的角色，慾望的迸發中少了柔情總有些說不過去。其實我一直等待著她突然變得溫柔一下，但最終只有鋪天蓋地的刻薄和狠毒。小妮子號稱演技和英語都大有進步，我覺得只不過是換了個馬甲，人物特徵本身稍微豐富細膩了些而已。還有她的笑，怎麼還是象當年《我的父親母親》裡面那樣收不住啊？
⑥ 求對日本電視劇《東京愛情故事》影評
永尾完治：織田裕二 飾
出身愛媛而到東京工作，性格良善（三上形容他為日本前三名的好人），一直暗戀關口，後來和赤名戀愛。因為赤名的過份「博愛」和憂慮症而煩惱不已，而且對赤名的「五人份」愛情無法面對，在赤名暫離日本時與關口確定了對對方的愛意而一起，即使對懷了非自己的孩子的赤名仍十分關心。最後為遵守約定而到愛媛找尋赤名，並在之後與關口結婚生子。電視版則描繪成因未能對關口忘情而放棄赤名，角色顯得遜色。
赤名莉香：鈴木保奈美 飾
永尾的同事，原作中的設定是在非洲長大，性格大情大性，敢愛敢恨，且愛心泛濫，但同時也因憂慮而產生的病症，而且做事不依常規。愛上一個人會完全奉獻也要求對方如是，這間接造成永尾離開她的導火線。後來成全永尾與關口，與懷孕生下的兒子阿非利卡（父親為和賀）遠赴他方。電視版則刪去了原作中部份較為負面的設定，塑造成個性相當可愛討喜的女性，也令鈴木保奈美一炮而紅。
關口裡美：有森也実 飾
永尾和三上的同學，家裡經營賓館使她對性懷有罪惡感。最初知道永尾喜歡自己但結果沒有一起，同時卻發現三上也一直喜歡自己，同居處因為對方的花心（因為關口使他太有安全感）而離開，輾轉下最後與永尾一起。個性比較像傳統女性，曾是排球隊女將，外剛內柔。電視版對她的描繪較少，後期的劇情發展中變得像個對莉香橫刀奪愛的女人，因而受女性觀眾反感。
三上健一：江口洋介 飾
醫學院學生，永尾的同學兼好友，很受女性歡迎，但並不能填補他心靈上的寂寞，和因父親討厭自己而做成的童年不快樂。本來與關口一起，但因風流而失去她。幸好和長崎的愛情最終也開花結果。劇中江口洋介的長發造形很受歡迎，如鄭伊健等藝人也受其影響而模仿之。
長崎尚子：千堂晃穗 飾
醫院院長之女，個性順從，但喜歡上三上時才知道自己的真正心意。最後不惜與婚約者離婚，違抗父母之命與三上一起。電視版則加入了尚子父母出席她與三上婚禮的場面。
和賀夏樹：西岡徳馬 飾
永尾和赤名的公司社長，赤名是其以前的女友。對永尾十分看重，支持他與赤名的發展，對赤名則愛得不惜拋棄一切。電視版則變為戲份不多的配角，職位變成部長，原作中與赤名的關系也淡化處理。
⑦ 求東京愛情故事觀後感。
如果一個故事有完美的一個開始，那麼就不要希望這個故事有一個完美的結尾。上帝對每個人都是公平的，有幸福，一定會有痛苦，有付出，一定會有回報。
東愛是一部注重細節的電影，每一句台詞，每一幕劇情都可以細細的品味，就像喝一杯普通的綠茶一樣，平易近人。你可以邊喝邊品嘗茶的味道，也可以一飲而盡，再來回味余香，或者慢慢的咀嚼茶葉，讓它隨著你的呼吸，和回憶一起沉澱在心中。
很多人覺得莉香是天使，她天真無邪的微笑，她積極向上的人生觀，她敢愛敢恨的性格打動了所有人。莉香重來不把自己內心的傷痛展示給完治。小心翼翼的舔著自己的傷口，我覺得正是因為她這么完美，所以才是一個凡人，她就在我們身邊，就是那個默默愛你的人。
如果真的愛一個人，那麼唯一的希望就是他能永遠幸福，莉香知道，如果完治和她在一起，那麼完治是不會開心的，完治是莉香心中的愛的情節。莉香可以為完治犧牲自己所有的一切，包括生命。而完治心中的情節，永遠是那個初中暗戀的里美。愛他就放開他，如果完治能開心，那麼對於莉香何嘗不是一種幸福呢？
莉香沒有履行自己最後一個承諾，她不是放棄完治，而是成全了完治，我以前一直不明白，像莉香那樣敢愛敢恨的女孩子為什麼最後會做出放棄完治的決定。再看了這一遍東愛後，我終於明白了，要想有一副完美的感情拼圖，只靠一個人的努力是不行的。沒有心愛的人完成最後一塊，那麼一份愛永遠是不完整的。完治在愛媛最後對莉香說「莉香你要勇敢的生活下去」。莉香若有所思之後，堅定的點了頭了。莉香明白了完治的決定！我想如果莉香真的等到完治的話，能聽到也是完治對她的安慰。莉香是善良堅強的，最後在車上，他還是用自己的微笑感染著周圍的人，但是她也是脆弱的，在翻出照片的時候，終於哭了出來。回憶著過去和完治的所經歷的一切。莉香現在終於可以把所有的悲傷和淚水都留在愛媛車站。她的命運就和這列客車一樣，一無反顧的向美好的未來駛去。
相愛是兩個人的，而愛是一個人的，和別人無關。莉香最後在天台上微笑著面對著夕陽，她把愛留給了別人，成全了自己的幸福！是的她是幸福的！
愛是付出！愛是放棄！如果心中有愛，那麼每個人都是天使，每個人都是莉香！
⑧ 關於電影《如果愛》影評的文章
「每個人的一生都像一部電影，而他或她也許是當中的主角……」一段略帶溫情的經典台詞拉開了電影《如果愛》的序幕。陳可辛導演的《如果愛》是一部極具浪漫色彩的愛情影片，整個片子對故事的敘述形式類似倒金字塔式，情節處理非常巧妙，用不帶絲毫斧鑿痕跡的影調描繪了一場凄美，動人的愛情畫面。
時間，似一杯滾燙的白開水；慾望，似一粒劣性的毒葯丸。當兩者一結合，便意味著：愛，是可以被遺忘的；恨也就因此沉澱。
影片對時空觀的表現有種獨特的現代性。成功地採用平行蒙太奇手法，畫面不時地在十年前後來回切換，給人一種強烈的心靈震撼：原來愛可以這樣！所穿插的歌曲也在間接的對人物的情感經歷做必要的補充。戲中戲是對該片最好的詮釋。
片中女主人公孫納，在一開始是一個靠吃別人吃剩的飯過日子的窮丫頭，天真而又浪漫，似乎對外面所有的東西都無比好奇，內心純潔得就像一張白紙。她與林見東的關系就像兩條原本註定相交的平行線。孫納在吃完林見東吃剩的面後，便偷偷的跟在林見東後面，「可以借你地洗個澡嗎？"一場戲劇化的見面及對白，從此萌生了兩人青澀，浪漫的愛情故事。他們一起吃火鍋，一起在雪地里行走奔跑，一起暢談理想……
一幅幅甜美溫馨的畫面定格了十年後，他們再次相見時深深的回憶。「在很久很久以前，你擁有我，我擁有你……」這樣一首歌，曾經是夢想當歌星的老孫（孫納）最愛唱的，唱出了她的心聲，也唱出了一種結局，從而也奠定了影片凄美，扣人心弦的基調。
影片中的人物具有典型重疊化的特點。孫納即戲中戲的小雨，林見東即張揚。他們似乎都是被人為地分裂化的個體。十年後的孫納幾乎再也不能像以前那樣自然釋懷地笑，取而代之的是虛偽的逃避與決絕，正如她自己所說的，「過去唯一的用處，就是讓自己不再想到過去。」同樣，十年後的林見東也再不能像以前那樣「傻笑」得可愛，愛得天真了，取而代之的是對孫納的怨恨與對自己的痛罰。因為被拋棄，因為被無情的遺忘。十年的時間，他們的確都變了，變得連他們自己都很難找到原來的影子。一個為自己的理想奮斗，一個為自己的愛拼搏，執著的他們也都成功了。然而，當再次相見時，誰又能掩飾住深藏在內心的無奈和痛楚呢？難道過去的一切真的都消散了？當愛已成往事，恨！便習以為常了。「我恨你，我恨你……」「跟我走，跟我走……」這是林見東在電腦上反復敲擊的文字，此時此刻，他的心猶如滴血般地痛，因為愛得濃，所以恨得深。十年裡，林見東幾乎每晚都靠安眠葯才可安心的睡個覺，而他與孫納的再次見面卻形同陌路，這更加深了他潛藏的憎惡和嫉妒，比如孫納的冷眼，孫納的不屑一顧，孫納的絕情等等。
導演對聶文的角色安排可謂情理當中的。他是闖入孫納生命中的第二個重要男人。聶文是一個孤獨的人，甚至可以說是一個悲哀的人。他在孤獨中尋找，在尋找中守候，卻又在守候中哀怨。當他無意中發現孫納與林見東的關系後，他憤怒過，他痛苦地掙扎著，一味的修改劇本，一味的去刻意演繹他想像的那個班主，甚至連餓都不記得了。一碗酸辣面，似乎印證了她們三人之間的愛恨糾葛。聶文有挽留過，但他能看透孫的心，他不想再欺騙自己，所以他最終選擇離開。或許，在聶文看來，很多東西，當你不能再擁有的時候，最好的選擇就是放棄。在離開時，他回頭了，並帶有微微地一笑，大概也是他對愛最真誠的呵護。
影片在影像處理上非常精緻。特別是對林見東與孫納兩次合抱在雪地上畫面的處理，攝像機重復運用拉的拍攝手法，彷彿在訴說著對過去的留戀和對現在的無奈。另外是片中靜態畫面相當貼切，逼真。比如，影片最後對孫納坐在椅子上的一個臉部特寫，此時的孫眼神表現得非常冷靜，接過林見東的告別電話後，她憂郁中更多的是在細細的回味著過往的一切。聲音，是最深切的表達方式，當孫納在按下錄音機開關聽到所有的一切時，她明白了很多。但心告訴他們，就算能想起原來的自己也改變不了什麼了，現實已擺在面前，他們都不能回到過去了，離開，才是最好的方式。「外面的世界很精彩，外面的世界恨無奈……」擁有或失去，都將成為他們的記憶。金導演為孫納准備的完整版的《回憶錄》，或許是他們各自人生歷程中最璀璨美麗的火光。
這是一部極具代表性的電影，歌舞的自然結合，給人耳目一新的效果。導演對精彩情節的節奏把握得非常到位。以人物悲情化的角色身份來共同演繹回憶與現實，愛與恨，一步步向時空推進，且聯系緊密，銜接流暢，讓觀眾獲得在惋惜中感慨，也在感慨中平衡的藝術效果。電影《如果愛》堪稱一部精彩的片子。
⑨ 東邪西毒專業影評
影評1：
《東邪西毒》，是個新武俠電影中的異數，它以武俠為殼，描述的卻是現代人的情感、迷茫、異化、和疏離。
作為一部新武俠電影，《東邪西毒》借用並重新塑造了已經被視為「集體神話」的金庸作品中的重要人物，並以前傳的模式重新建構了自己獨特的武俠世界。雖然也有武打，也有俠客，也有義所當為，也有恩怨情仇，但其整部影片的架構、主題、敘述方式、表達內容，卻與普通武俠電影大相徑庭。《東》片在武打上延續了王家衛在其以前都市作品中探索出來的高速攝影加抽格剪接的方法，既以一種不同尋常的「模糊」方式強調了動作的神奇，又加強了視覺上的沖擊力。這種「非線」上的剪輯效果，不同於一般意義上的特技，但也起到了異曲同工的作用。
《東》片的畫面形式感很強，杜可風雖然是個老外，但在營造東方美學意境上的造詣頗深，其攝影效果在本來就強調畫面的新武俠電影中也算最為出色的，簡直有直追義大利斯特拉羅的趨勢。很多燈光影的細微處理，光影效果對故事、人物心理的暗示，就遠遠不是其他新武俠電影攝影師所能望其項背的了。大多數新武俠電影的考究畫面，只是單層次可供欣賞的「畫面」而已，最多也不過是渲染氣氛營造環境，而《東》片的攝影已經充分融入到整部作品之中渾然一體了，於是高下立判。
當然，最主要的還是影片的內容，或者說主題。傳統武俠片的忠君、復仇、稱霸武林，發展到新武俠片已經成了更為復雜的多種元素混合體，而在《東》片中，幾乎所有這些傳統主題都已不復存在了，從某種跡象上，《東》片可以看成是對江湖和俠客的一種探討和重新詮釋，影片採用「前傳」這一形式本身就帶有追究根源的用意。所有人因為各種各樣的理由走入江湖，大多是因為愛情，這是王氏江湖的特點和標志，同時這些愛情行為本身也是帶有王氏標簽的獨家形式——拒絕與被拒絕。在武俠和金庸大旗的遮蓋下，江湖兒女也成了現代都市自怨自艾顧影自憐的白領階層，在遮遮掩掩進進退退中做著迷茫的愛情游戲。
《東邪西毒》為武俠片開了一條新路，但這條不算狹窄的路上至今卻鮮有人跡，倒是讓另一部「另類新武俠」《東成西就》鑽了空子。
歐陽鋒在兄長成婚的那天離家出走，因為嫂子是他最愛的女人。他隱居在沙漠小鎮，經營著一家旅店，專為結識往來的過客，也做著為他人尋找殺手的生意。
風流劍客黃葯師是歐陽鋒的好友，每年都要與鋒暢飲一次。他既迷戀著好友的老婆桃花，也暗戀歐陽鋒的嫂子。
盲武士是桃花的丈夫，歐陽鋒手下的一名殺手。他浪跡天涯，一心只想在失明前再見到妻子一面。在歐陽鋒的受命下，他一人獨戰數百名馬賊，最終為馬賊所殺。 桃花在丈夫離開後，也永遠地離開了黃葯師，卻沒想到在第二年，盼來了丈夫的死訊。黃葯師為了心愛的女人，喝下名為「醉生夢死」的酒，忘卻一切，唯記桃花。
慕容燕和慕容嫣是一對面貌相同的兄妹，慕容燕出重金請歐陽鋒殺黃葯師，而慕容嫣也要求歐陽鋒殺慕容燕。實際上他們同是一人。
村姑想聘殺手為弟弟報仇，卻遭到歐陽鋒的堅決拒絕。初出江湖的洪七是一名連草鞋都買不起的刀客。他答應了村姑的要求，隻身殺光太尉府的刀客，也失去了右手食指。他的報酬只是村姑的一隻雞蛋。
歐陽鋒的嫂子當年因為無法忍受他的驕傲而故意嫁給他的哥哥。如今，韶華已逝的她即將不久於人世，她終於領悟道：我以為我贏了，其實我輸了。
最終，黃葯師隱居桃花島，綽號東邪。洪七接管丐幫，是為北丐。慕容燕/慕容嫣改頭換面，練成一代劍俠獨孤求敗。歐陽鋒火燒了小店，返回故鄉，人稱西毒。
《東邪西毒》一片雖不像王氏其它作品那樣自由、頹廢，甚至有些虛無縹緲，像是現在都市生活的預言！而「東」片卻像是精雕細琢、匠心獨具，可以傳世的復雜工藝品一般；遠離都市深入大漠的場景，卻依然吐露出那份特有冷漠、孤獨及疏離感！在感情上的描繪，絲絲入扣，有著一份比較以往作品的更多復雜及細膩；除了提供一個思考空間外，更透過劇中人物彼此的關聯性，及哲理般的對白，告訴我們一個解決感情問題真實且真正面對的答案！
影評2：時間的灰燼
●英文題為「時間的灰燼」，說明這是徹頭徹尾的關於時間的故事。名義上它是東邪西毒北丐的「史前史」，但既不從《射鵰英雄前傳》改編，更不象常規的武俠電影。這出純粹杜撰的「射鵰英雄前傳之前傳」，是正史的二重回溯。
●開篇第一句台詞（張國榮即西毒歐陽鋒的內心獨白）用了《百年孤獨》式的魔幻現實主義口吻：「很多年之後……」時間在這里已沒有絕對的意義，不能象《阿飛正傳》那樣標記精確的刻度（「一九六○年四月十六日下午三點之前的一分鍾」），只有相對坐標（過去時、現在時、將來時）。剝去了年代背景，人物身穿不屬於任何具體朝代（抽象的中世紀？）的服裝，說著現代（後現代？）的語言。相應地，空間的安排也呈現抽象的特徵：現在時態的所有事件都發生在地理位置沒有定義的沙漠；具體的地點（「白駝山」、「姑蘇城外」）只屬於遙遠的過去時態，象在另一個星球上。
●能夠標定時態的尺度，是人物的感情變化。過去時發生的感情糾葛，深刻地影響了現在時的思想與行為。這感情糾葛可謂千頭萬緒、錯綜復雜：A愛B，B無法愛A；暗戀著B的C愛上了D，致使E失戀；F因得不到C的愛而自愛自戀、自怨自恨；G使A看到B的影子，使E看到D的影子；F把A幻想成C，A把F幻想成B……
●網狀結構的關系決定了非線性的敘述方式：西毒作為中心人物、眾俠客的共同「經紀人」，代表了現在時。由他出發，不斷離心出去，牽出過去時的盤根錯節的網路。刺激時態躍遷所需要的能量，總是來自畫外音的內心獨白。這種簡單而有效的辦法，填補了閃回造成的時間溝壑，是王家衛的絕招。
●在過去時，曠男怨女們生活在得不到滿足的情慾世界：背叛、妒忌、遺棄、忘卻……
●在現在時，生活簡化為儀式化的等待：盼望殺人，期待進賬，乃至等死。且看他們如何擺脫歷史的陰影，克服情慾的魔障：流放（張國榮，棄白駝山，奔赴沙漠）、遺忘（梁家輝，喝下「醉生夢死」酒）、死亡（梁朝偉，與《阿飛正傳》里張國榮的結局相同）。林青霞更復雜，由人格分裂（慕容燕和慕容嫣兩種身份的自我）升華到陰陽合二為一（獨孤求敗）。張學友之所以逃脫了悲劇性的命運，一方面因為頭腦簡單，另一方面因為吃了楊采妮的雞蛋——其他人只在她身上看見過去（愛人），而沒能領悟未來（雞蛋）的意義。
●時間是最大的贏家。張曼玉之死，象徵著愛和美的徹底流逝，也是將來時終於來臨的契機。死亡又一次成為時空的交匯點。由色悟空、練成正果的俠客們，重返故里，進入無愛無恨、無情無義的游戲境界。
●對杜可風來說，《東邪西毒》是一個例外：基本上沒有室內景和燈光。他多用廣角鏡頭拍外景，角度往往十分傾斜險峭。節奏時而滯重、時而飛快，使空間倍增不穩定感。在自然光下運用風煙雲影、水的倒影、轉動的竹簍形成的動態投影，產生了通常情況下燈光才能有的效果。最具獨創性的手法，是MTV式的動畫跳躍剪輯——不連貫的畫面，再恰當不過地表現了時間的流失。
⑩ 赤名莉香影評
赤名莉香是《東京愛情故事》整部戲的靈魂，一名很特別的女孩，對愛情的態度是這樣的坦率，不管結果如何即使頭破血流還是勇往直前。面對愛情壓力，一味付出而受傷時卻用微笑掩飾自己來維持最後一點尊嚴；在自私而虛偽的人群中，莉香就像是個小精靈，燦爛的笑容，直率的個性，出人意表的行為。
「所謂戀愛，只要是參加了就有意義，即使沒有結局。當你喜歡上一個人(一個好人)的那一剎那，是永遠都不會消息的。這都將會變成你活下去的勇氣,而且會變成你在黑暗中的一線曙光。」莉香這樣對三上說。所以無論完治對里美怎樣無法忘懷，莉香對完治的愛也不會有任何變化，即使那麼一點也不會少。因為莉香是那麼的執著，「因為這是我找到的愛啊，我是不容許任何人去破壞它的,即使那個人是完治。」
或許，這樣的愛對完治是個沉重的負擔，完治承受不了莉香的愛。莉香愛得太重!？莉香的愛會讓人喘不過氣!？莉香的愛讓完治覺得不知所措!？不能回應沉重的愛是完治的懦弱，也是完治對莉香愛的不夠。莉香笑著的外表下，不安的是自己的情感。
當三上問莉香：「你喜歡完治嗎？」
「喜歡」莉香笑得甜甜地說。
「可是他喜歡里美啊。」
「那又怎樣？我完全被這種『我喜歡你，不管現在你的心是為誰而牽掛，可我還是要努力的喜歡你。』強烈的感情感動著。」
雖然莉香忠於自己的感情，但也不自私，比起里美只為了自己不再受傷，尋找安定的愛情而選擇完治，莉香是個心地善良的人。所以莉香才會把里美的電話號碼塞給完治，給完治票讓他去約會里美，同時也努力的喜歡著完治。如此堅強而令人心疼的莉香……
「……我要你24小時愛我……你的心裡只能有一個，而不是兩個……你到底把你的心放在那裡！？……你要好好抓住我……不然……我會跑掉的！」
你好，完治。
應該是晚上好了吧！趁你去買東西的時候，我寫了這些話。就要跟你分別了，也許有點兒難過，不管怎麼樣，總希望與你在相同的季節，相同的道路上走下去，愛下去。完治，真有點兒依依不捨，一想到馬上要分別，心裡總有點空盪盪的，雖然我的將來也許會更好，可是我總認為，碰上了你，是我人生的一大快樂，不想再說再見，也不想約定什麼，因為我們還會再見的。
赤名莉香是《東京愛情故事》整部戲的靈魂，沒有了莉香這角色的成功塑造，《東京愛情故事》就不能成為一部至今還被人津津樂道的日劇經典。一名很特別的女孩，對愛情的態度是這樣的坦率，不管結果是如何的頭破血流還是勇往直前。
而在愛情壓力，一味付出而受傷時卻用不斷用微笑來掩飾自己而維持最後一點尊嚴；在自私而虛偽的人群中，莉香就像是個小精靈，燦爛的笑容，直率的個性，出人意表的行為完全牽引著觀眾。我還記得當莉香和完治鬧別扭時，莉香說不想和完治這傢伙在同一個空間呼吸著而賭氣的停止呼吸的可愛動作；還有像小孩般的無懼的在繁忙的街上沖出馬路為完治攔車的行為；在人來人往的人行道上大聲的說「我愛你，丸子」如此坦率而令人驚訝的行為，但是回想起來，讓人不禁莞爾。
不是無論有多大的痛苦，多大的委屈都願意承擔嗎？因為你是這樣的愛著他啊！莉香一生懸命的的去愛完治，然後因為自己愛的深，傷得深，為了愛完治而傷痕累累，然而在最後完治卻選擇放棄。完治對莉香的愛是不純的吧？或許殘酷一點說，完治對莉香的愛是建立在感動上，只是感激而回應莉香的愛。因為當完治為了里美和三上而傷心的時候，莉香是完治的港口，無論何時都能安穩靠岸的港口。可是當風雨一過，海面平靜了，船隻雖然會感激給於幫助的港口，但是船隻還是要起舵繼續航行。所以，完治離開了莉香，過客般的離開了莉香。
在面對感情，莉香常笑著總是用笑著臉來告訴自己「自己很好，還能支持下去」，然後不斷的把完治給的傷害，失望藏回心裡。「好像在哭……」在等待完治的時候，窗外下起了雨，莉香望瞭望細雨紛飛的東京，然後笑著這樣說。是怎樣的一種心情笑著說出這樣的令人不安的話？莉香笑著的外表下，不安著自己的情感。等了又等，等了差不多四個小時的莉香，店鋪打烊了，雨越下越急了，莉香還是在雨中繼續的等，努力的等。在雨中等待的莉香不斷的唱著歌，唱著快樂的歌，不斷左顧右盼，不斷搓著手取暖……看到這樣的莉香，隻身為個觀眾的我，都不禁憐愛心疼起這樣的莉香。
終於，完治來了。莉香還是不斷的說著快樂的話，無所謂的話來掩飾著即將崩潰的自己。在雨天寒冷交加的夜晚，在面對完治遲到的隱喻，莉香終於再也支持不了而卸下這樣累人的強顏歡笑。但是莉香還是沒有哭，
她只是微牽起嘴角，微弱的笑了笑，靠著完治輕聲的說「我不行了，只是能撐到現在。好像已經是極限了。雖然你離我這么近，看起來卻好像很遠。這到底是為什麼？」感覺不到你，完治你的心在哪裡呢？「你的心只有一個。並不是有兩個啊。你到底把心放在哪裡呢？說你二十四小時都愛著我，不管是工作還是和朋友玩在一起，用你的真心對我說愛我，你要好好的抓住我，你的眼中只能有我，不然，我會跑掉的！」莉香哭著對說謊的完治說。
等待，是莉香和完治在一起時失望的代名詞。時間不斷的流逝著，莉香不停的等待著。「時間快點走啊，我想快點看到他；時間慢點走啊，他一定會來的。」雨中等待完治到來的莉香，等待完治回應她的愛的莉香，等待完治決定的莉香，等待完治回心轉意的莉香。莉香努力，非常努力的等待著完治「我敲了門」「咚咚，咚咚，丸子！」「咚咚，你在做什麼？」「咚咚，你趕快開門呀！」「咚咚……」可是，丸子! 還是不理我
「我夢到了我在跳方塊舞。然後，見到了你。我心裡好高興，正把手伸出去……結果音樂就停止了。然後你就不見了。我在夢里很寂寞的哭著……」白雪紛飛的夜晚，莉香和完治跳著舞，對莉香的不安，莉香的寂寞，莉香的脆弱，完治溫柔的說：「我不會再放開你。」但是，完治不能完成這樣美麗的承諾。白雪依然紛飛，婉約的歌聲依然在我的耳邊，繼續輕輕地唱著……I was dancing with my darling……
雖然完治在最後選擇放棄這段感情，但是，公園的告白，公園的初吻，雪地中跳舞，愛媛之行，永遠都是
莉香最寶貴的回憶。電車快速的向前進，和完治的回憶一幕幕的浮現。從完治指著學校的照片告訴莉香家鄉的事情，到細雪紛紛中輕依著完治跳舞的莉香，到完治的第一次告白第一次擁吻，到寒雨中等待完治的莉香，到在公園里莉香第一次的主動告白，一幕一幕不斷的向後倒現。一景一物還是那樣的清淅，莉香的淚一直一直掉著，但是這些美麗的回憶不能重新再來，只能收藏著，收藏在這里，在心這里……電車還是不斷的向前走，沒等待任何人，時間也是一樣。
三年後
莉香和完治的街頭上的偶然重逢，莉香依然明媚動人，完治也和里美結婚了。還記得其中一幕嗎？在深夜的公園里兩人捨不得暫別分手回家而不斷的對話著，最後決定喊1，2，3的同時而轉身。完治轉身後就邁步，而已經喜歡上完治的莉香卻依然站立看著完治的背影，完治猶豫的轉過身，看到莉香燦爛的對他笑著，然後莉香像完全沉醉在喜悅的小女孩般，又帶點點尷尬不自在的笑著，一次又一次的叫著完治的名字，接著飛快的奔向完治，道出她對完治的第一次的告白，暗暗地公園也彷彿被莉香的喜悅溫馨了起來。然而在三年後，兩人一樣有點不舍後決定用同樣的方法轉身分手。
雖然還是在同樣的地點，同樣的東京天空下，同樣的兩個人，但是就只是那麼一點點擦肩而過的緣份和決定，心情也就無法回到從前。「1，2，3」兩人同時轉身，但是,這次是完治先有些期待的先回頭望了，卻看到
遠走的莉香之後帶點失望的回頭。「完治！」莉香轉回身叫了聲。完治快速回身看到了和三年前一樣燦爛的笑容，看到了瀟灑揮手道別的莉香，看到了在陽光下轉身，堅定邁開大步的莉香。這樣的結局沒有玩一般老套的兩個主角到最後一定要在一起的結局（若最後演變成莉香奔向完治，兩人決定在一起，那是最迎合觀眾的結局也是最失敗的一筆吧！），但這是個沒! 有遺憾也是最美最振奮人心的結局。
如此堅強而令人心疼的莉香啊。雖然完治只是不斷的傷害著莉香，但是在我的心底還是希望希望莉香和完治能在一起。畢竟莉香是如此的深愛著完治。但堅強的莉香瀟灑的放下，不留下聯絡的決定，漂亮而沒遺憾的分手道別讓我不禁為這結局動容。如果沒有這樣的結局，我也不會如此喜歡這部日劇吧！
若要說莉香的真正放下這段感情是在完治的家鄉愛媛之旅時，因為在回東京途中莉香已經在愛媛先寄了道別的卡片，在車站時也放棄搭之前約好時間的那班車而改搭早一班車回東京。在車站時莉香還是帶著點最基本的一點禁不住的希望，因為像莉香在分別時所說的她是搭還有差兩個小時的班車，但是完治竟然還再猶豫著。在早一班車到達時，莉香是已經很清楚完治的心底真正的決定了，而改搭早一班車放棄這段一直牽扯不清的感情。
放手可能更美麗。「不是常常有機會遇到可以愛他一生的人的，所以我很珍惜愛過你的一切回憶。愛過你的回憶，被你愛過的回憶，這些回憶都一直都珍藏在我心裡唷。」莉香笑著對完治說。「你做的很好唷！」莉香對自己的選擇充滿著自信。我也想說「莉香你做的很好唷！」