變色龍影評

A. 急需《契柯夫短篇小說選〉評論 加分！

【契訶夫作品】

他早期作品多是短篇小說，如《胖子和瘦子》（1883）、《小公務員之死》（1883）、《苦惱》（1886）、《萬卡》（1886），主要再現「小人物」的不幸和軟弱、勞動人民的悲慘生活和小市民的庸俗猥瑣。而在《變色龍》及《普里希別葉夫中士》（1885）中，作者揭露了忠實維護專制暴政的奴才及其專橫跋扈、暴戾恣睢的丑惡嘴臉，揭示出黑暗時代的反動精神特徵。1890年，他到政治犯人流放地庫頁島考察後，創作出表現重大社會課題的作品，如《第六病室》（1892），猛烈抨擊沙皇專制暴政；《帶閣樓的房子》（1896），揭露了沙俄社會對人的青春、才能、幸福的毀滅。他的小說短小精悍，簡練樸素，結構緊湊，情節生動，筆調幽默，語言明快，寓意深刻。他善於從日常生活中發現具有典型意義的人和事，通過幽默可笑的情節進行藝術概括，塑造出完整的典型形象，以此來反映當時的俄國社會。其代表作《變色龍》《裝在套子里的人》，前者成為見風使舵、善於變相、投機鑽營者的代名詞；後者成為因循守舊、畏首畏尾、害怕變革者的符號象徵。

契訶夫創作後期轉向戲劇，主要作品有《伊凡諾夫》（1887）、《海鷗》（1896）、《萬尼亞舅舅》（1896）、《三姊妹》（1901）、《櫻桃園》（1903），這些作品反映了俄國1905年大革命前夕知識分子的苦悶和追求。其劇作含有濃郁的抒情味和豐富的潛台詞，令人回味無窮。

B. 動畫《蘭格》 影評

《蘭戈》吧，這個影評來自豆瓣，你可以去豆瓣看看

觀影於 Pathé De Munt, 2011年3月11日。

2010年上映了許多部優秀的動畫作品，《玩3》《馴龍記》《長發公主》《卑鄙的我》等作品均創票房口碑雙贏，尤其是《玩3》甚至被提名奧斯卡最佳影片，可見去年的動畫作品質量之優秀。在如此壓力之下，這部Rango在新年伊始上映，未免有些勢單力薄。那麼影片交上的答卷如何呢？

Rango的導演戈爾·維賓斯基 Gore Verbinski 曾執導大獲成功的《加勒比海盜》系列，此次出馬仍邀請了主演Johnny Depp 為片中主演變色龍Rango配音，而配音場景還專門搭建了攝影棚，道具運用幾乎與片中無異；曾為《星球大戰》提供視覺效果的工業光魔細膩的畫風，讓人都看到Rango在滑行的玻璃上倒影出來的雲朵的形狀；劇本創作更是邀請了《阿凡達》的原作者John Logan執筆。如此強大的陣容，Rango可謂吸引了廣大觀眾的眼球。

電影開場那幕可謂十分漂亮，身著夏威夷T恤的Rango在寵物缸中與塑料小黃魚和半身model展開臆想的戲劇，Rango可以說天生是位表演者，豐富的內心活動讓他失去了自我，一直無法明確自身的定位。而當魚缸在半空中劃出優美的弧線，Rango沉醉的美夢終於破碎，安逸的困頓的現實隨著玻璃片的飈飛在高速公路上噴濺散落，而他的皮膚和夢想也同時在烈日的炙烤下縮水兩周，化作了干癟的飄飛的皮屑。

可以說這部電影有些好笑的惡趣味，這也是有些人覺得這是一部給大人看的電影的原因。電影採用了《貓和老鼠》時代的純動畫模式，融入現實角色的質感和形象，並引入濃郁的西部片風情。從畫面上來講，從來沒有一部動畫像Rango一樣，干癟、單調，臟兮兮的塵土飛揚。主要角色都長得獐頭鼠目（本來也就是動物），還難以辨認。可以說，這部電影類似Tim Burton的《聖誕夜驚魂》風格，卻又更勝一籌：Rango其貌不揚也就算了還有對小得可憐的眼睛，女主角Beans小姐也只是位口音濃重的蜥蜴，Priscilla小盆友也只是Dirt鎮上的一隻小仙人掌鼠，鎮長則是一隻老烏龜，Roadkill作為啟蒙者居然是只車軋了還沒死的犰狳，而大反派Jake則是只可怕的響尾蛇，至於那些可愛的小貓頭鷹流浪樂隊還在開場時就唱著"這只蜥蜴...他就要死了"，簡單奠定了Rango這個人物的人格基調。這種不完美的呈現方式，更容易讓人信服：主角們不再是大眼汪汪的小狗小貓，他們真實地存在這里，無論你接受不接受。正是這些奇形怪狀的動物們，幫助Rango最後成為了英雄，這種手法，使Rango的形象更加鮮活，故事更加自然生動。

此外，電影還將不同年齡層次的笑話穿插在影片之中。不過，Rango還是避諱了常用的「屎尿屁」類型的低俗笑話，卻改用了一些隱喻的例如「fecal matter」 和「prostates」之類的字眼，譬如那個經典的NO.2的廁所小笑話，讓人忍俊不禁。

當然，如果這部電影只有以上這些元素，也不過是部中規中矩的動畫作品，電影的高明之處在於充斥不少西部片的影子，似乎有著昆汀.塔倫蒂諾的影射風格---援引大量著名電影卻不失自我。我們看到《狼城脂粉俠》、《正午》、《唐人街》、《美國往事》等不少經典西部片的影子。《唐人街》：水利設施和陰謀論的類似；《正午》：小鎮警長的孤膽和內心的掙扎；《狼城脂粉俠》：誤打誤撞成英雄的西部黑色幽默；《美國往事》：「面條」和"蘭戈「的經典形象類似；而《恐懼拉斯維加斯》則是Johnny Depp不斷追逐自我定義和夢想的類同。導演通過Rango這部電影，向諸多偉大的電影或明或暗地致以敬意，這是一種西部情懷的延續和提升。

其實看到Rango低垂著頭，在夜幕下被車燈點亮的高速公路上緩緩穿越的時候，我才意識到這部電影的魅力所在：高速的車流像一條光暈的河流，Rango在挫折和敗退後，一步步邁向道路的那邊，去試圖解讀那些旁人的疑問，去找到自我的價值，步履蹣跚卻堅定。有人說電影的主線很模糊，我不以為然，Rango從電影一開始便在高速公路上出現，心中滿是疑問：我是誰？我能做什麼？當在Dirt鎮大興風雨之後被趕出來，小鼠Priscilla又問他：你到底是誰？Rango帶著自己的挫敗感和疑惑再次回到那條滿是象徵意義的高速公路，跨越之後昏迷過去，然而卻在夢境中得到新的指點和啟蒙，終於明白自己的本心和使命：所謂英雄，並非是天賦異稟，而是別人眼中看到的，自己應該成為的樣子。

在高速路上迷失，在高速路邊找回自我，周而復始，完美的一個圓。

因此，相對於豆瓣上毀譽參半的評價，我個人還是相對認同這部電影的價值的。這是一部融合了濃厚西部風情、濃重口音、大量地道笑話、精緻配樂、精彩畫面和深刻思考的動畫電影。Depp那性感多變的配音真是堪稱完美，讓整部電影更具看點。在3D電影炙手可熱的今天，這部電影依舊採用2D形式上映，派拉蒙可謂勇氣十足，然而若能細品電影的獨運匠心，便會發現這也是情理之中。誠然今年的《車2》、《Rio大冒險》、《藍精靈》、《功夫熊貓2》和《丁丁歷險記》等眾多動畫作品都十分令人期待，這部Rango卻也絕對可以算給今年的動畫電影開了一個好頭，讓我們拭目以待。

C. 壞中尉 影評

1.照片代表了慾望。（跟聖經有關）
2.毒品只是個題材，可能也代表很多
3.魚代表著美好的生活，也可以理解是對美好生活的回憶或嚮往
4.這種蜥蜴是西部片中常有的，恰恰故事也很象西部片，大約有30%強的西部片騎警都是很邊緣的。
而如果沒有英式警匪片，我們現在看的所有警匪可能都是這個路子。
豪強，人性的善良和邪惡都要靠強硬和瘋狂才能張揚，看了這部片子，你就明白了。
不是翻拍92年的犯罪片，是翻拍西部片中的邊緣騎警角色。
粗俗的幽默，不羈甚至是可怕的性格，但是很有魅力。
這不是很熟悉嗎，cage前幾年拍的幽靈騎士一樣邪惡，一樣正義。

說白了，這只鬣蜥是美式暴力美學的代表。
就象吳宇森的鴿子。
5.開會，劇情需要而已。不是什麼大的公司開會什麼的，你可以理解是社區或者宗教
6.真不知道你到底看電影了沒：凱奇得罪了那個白人的兒子。（簡稱兒子了）兒子向凱奇勒索了5W美元作為賠償否則就殺了他女友。凱奇為了還賬和另外一個黑勢力老大合作賣毒品所要5W美元，這是額兒子的爸爸發現了凱奇的秘密想要黑吃黑。結果被凱奇結交的黑老大幹掉。那他的兒子的靠山沒了就害怕了，以為是凱奇乾的就過來賠禮道歉了。
7.很明顯的，那個在醫院的老太太明明告他了你為什麼說沒有？
8.這種深層意義的電影建議你多看兩遍

D. 蘭戈的影片評價

《蘭戈》在美國影評人那裡得到了88%的好評率，主流綜評也超過79%。影片的CGI技術非常驚人，捕捉細節的能力堪稱登峰造極，然，這並不是最主要的，影片最大亮點在於，它讓一個小動物的故事，引發了人類對於身份認同的思考，妙趣之外存在著相當的深度。（中國網路電視台評價 ）
《蘭戈》作為奧斯卡的最佳動畫長片，實實在在能夠配得上奧斯卡的英雄主義。一隻每天做演員夢的變色龍，活在自己建築的夢想里，哪怕只是半米見方的水缸，它也能自得其樂。身為現代文明的邊緣人物，它並不具備救世主的能力，但在危機面前，「我是誰」的疑惑逼它成為一個西部的英雄。從虛張聲勢的大話王到真正的英雄，這一個轉變過程讓蘭戈的形象立體而飽滿。長相怪異卻討人喜歡的變色龍蘭戈深得大眾的審美需求，再加上約翰尼·德普的配音表現力，都為影片加分不少。一切好的元素將《蘭戈》推上有模有樣的高質量製作品行列，並非浪得虛名。
在3D風靡的今天，《蘭戈》可謂創造了2D電影的奇跡。電影採取前期真人拍攝、後期做動畫處理的方式，無疑保證了角色的真實動人。由約翰尼·德普塑造的蘭戈更是電影成功的保證，它的一顰一笑、垂頭喪氣或者頤指氣使，舉手投足間都透露著德普的氣質。而這，對於好萊塢的青少年觀眾來說，已經不單純是在看變色龍的西部狂想曲，更像在欣賞約翰尼·德普的瘋癲之旅，刺激而愉悅。
但作為一部動畫片，《蘭戈》的西部風情和英雄主義對於兒童觀眾來說未免過於深奧，而且憑良心說，除了蘭戈，這部動畫里的其他動物實在奇醜無比，一點都算不上孩子會喜歡的那般可愛。時不時出來獻唱的四個貓頭鷹對於線性邏輯的孩子來說，也相當突兀。可以說《蘭戈》並不是獻給兒童的動畫片，而是一部向西部題材電影致敬的成人片，況且電影中那麼多的深沉晦澀、懷舊情愫，就連成年人看也有似懂非懂的疑惑。比如那句深沉的「Nomancanwalkoutonhisownstory.」（沒有人能逃出自己的故事。）就足夠觀眾思考良久了，好在動畫片本身梗不少，歡樂不斷，孩子們多多少少能跟著一起湊些沒大腦的熱鬧。
謊話說多了連蘭戈自己都信以為真，面具戴久了就會以為那是自己的另一張臉。還好蘭戈最終在謊言中找到了他的濟世情懷，在面具下尋得自己作為英雄的責任。至於那些夢幻的詩意描繪，比如蘭戈開場的獨角戲，蟲子托起蘭戈，半截的人體模型，黃色的塑料假魚，以及被輪胎壓過的老者說的那些晦澀詞彙等，我們就當是導演自言自語的臆想吧！《蘭戈》正代表了一股西部的情懷。從某種角度來說，電影就是表達導演的一己私慾，而將觀眾拒絕在理解的門外。（21cn娛樂評價）

E. 《文藝評論家和部長》和《變色龍》比較

哪方面的比較啊，是人物性格分析的比較，還是影片的好壞比較，還是其他什麼的。。。。。

F. 課文 變色龍 讀後感 譯成西語 100字

給你找個格式!再給你個文!格式一、格式和寫法讀後感通常有三種寫法：一種是縮寫內容提綱，一種是寫閱讀後的體會感想，一種是摘錄好的句子和段落。題目可以用《讀後感》；也可以用《讀有感》；還可以用自己的感受（一兩個詞語）做題目，下一行是——《讀有感》，第一行是主標題，第二行是副標題。二、要選擇自己感受最深的東西去寫，這是寫好讀後感的關鍵。三、要密切聯系實際，這是讀後感的重要內容。四、要處理好「讀」與「感」的關系，做到議論，敘述，抒情三結合。五、敘原文不要過多，要體現出一個「簡」字。六、要審清題目。在寫作時，要分辨什麼是主要的，什麼是次要的，力求做到「讀」能抓住重點，「感」能寫出體會。?七、要選擇材料。讀是寫的基礎，只有讀得認真仔細，才能深入理解文章內容，從而抓住重點，把握文章的思想感情，才能有所感受，有所體會；只有認真讀書才能找到讀感之間的聯系點來，這個點就是文章的中心思想，就是文中點明中心思想的句子。對一篇作品，寫體會時不能面面俱到，應寫自己讀後在思想上、行動上的變化，摘取其中的某一點做文章。八，寫讀後感應以所讀作品的內容簡介開頭，然後，再寫體會。原文內容往往用3～4句話概括為宜。結尾也大多再回到所讀的作品上來。要把重點放在「感」字上，切記要聯系自己的生活實際。寫讀後感的注意事項①寫讀後感絕不是對原文的抄錄或簡單地復述，不能脫離原文任意發揮，應以寫「體會」為主。②要寫得有真情實感。應是發自內心深處的感受，絕非「檢討書」或「保證書」。③要寫出獨特的新鮮感受，力求有新意的見解來吸引讀者或感染讀者。編輯本段要寫關於學習的讀後感應該讀什麼有感呢?(1)引——圍繞感點引述材料。簡述原文有關內容。(2)概——概括本文的主要內容,要簡練,而且要把重點寫出來。(3)議——分析材料，提練感點。亮明基本觀點。在引出「讀」的內容後，要對「讀」進行一番評析。既可就事論事對所「引」的內容作一番分析；也可以由現象到本質，由個別到一般的作一番挖掘；對寓意深的材料更要作一番分析，然後水到渠成地「亮」出自己的感點。要選擇感受最深的一點，用一個簡潔的句子明確表述出來。這樣的句子可稱為"觀點句"。這個觀點句表述的，就是這篇文章的中心論點。"觀點句"在文中的位置是可以靈活的，可以在篇首，也可以在篇末或篇中。初學寫作的同學，最好採用開門見山的方法，把觀點寫在篇首。(4)聯——聯系實際，縱橫拓展。圍繞基本觀點擺事實講道理。寫讀後感最忌的是就事論事和泛泛而談。就事論事撒不開，感不能深入，文章就過於膚淺。泛泛而談，往往使讀後感缺乏針對性，不能給人以震撼。聯，就是要緊密聯系實際，既可以由此及彼地聯系現實生活中相類似的現象，也可以由古及今聯系現實生活中的相反的種種問題。既可以從大處著眼，也可以從小處入手。當然在聯系實際分析論證時，還要注意時時回扣或呼應「引」部，使「聯」與「引」」藕」斷而「絲」連這部分就是議論文的本論部分，是對基本觀點(即中心論點)的闡述，通過擺事實講道理證明觀點的正確性，使論點更加突出，更有說服力。這個過程應注意的是，所擺事實，所講道理都必須緊緊圍繞基本觀點，為基本觀點服務。(5)結——總結全文，升華感點。「讀」的內容不放鬆。以上五點是寫讀後感的基本思路，但是這思路不是一成不變的，要善於靈活掌握。比如，"簡述原文"一般在"亮明觀點"前，但二者先後次序互換也是可以的。再者，如果在第三個步驟擺事實講道理時所擺的事實就是社會現象或個人經歷，就不必再寫第四個部分了。編輯本段一、先要重視感感要多讀要少，要善於靈活掌握。比如，「簡述原文」一般在「亮明觀點」前，但二者先後次序互換也是可以的。再者，如果在第三個步驟擺事實講道理時所擺的事實就是社會現象或個人經歷，就不必再寫第四個部分了。二、要重視"讀"在"讀"與"感"的關系中，"讀"是"感"的前提，基礎;"感"是"讀"的延伸或者說結果。必須先"讀"而後"感"，不"讀"則無"感"。因此，要寫讀後感首先要讀懂原文，要准確把握原文的基本內容，正確理解原文的中心思想和關鍵語句的含義，深入體會作者的寫作目的和文中表達的思想感情。三、讀完一本書或一篇文章，會有許多感想和體會;對同樣一本書或一篇文章，不同的人從不同的角度思考問題，更是會產生不同的看法，受到不同的啟迪。以大家熟知的"濫竽充數"成語故事為例，從諷刺南郭先生的角度去思考，可以領悟到沒有真本領矇混過日子的人早晚要"露餡"，認識到掌握真才實學的重要性，若是考慮在齊宣王時南郭先生能混下去的原因，就可以想到領導者要有實事求是的領導作風，不能搞華而不實，否則會給混水摸魚的人留下空子可鑽;再要從管理體制的角度去思考，就可進一步認識到齊宣王的"大鍋飯"缺少必要的考評機制，為南郭先生一類的人提供了飽食終日混日子的客觀條件，從而聯想到改革開放以來，打破"鐵飯碗"，廢除大鍋飯的必要性。四、敘述作品不能用大量篇幅復述原文一篇讀後感，不能寫出諸多的感想或體會，這就要加以選擇。作為初學者，就要選擇自己感受最深又覺得有話可說的一點來寫。要注意把握分析問題的角度，注意聯系自己的實際情況，從眾多的頭緒中選擇最恰當的感受點，作為全文議論的中心。初中作文課中，除了寫"讀後感"外，老師還會要求同學們在看完一部電影，電視片或參完某一展覽後寫"觀後感"，觀後感的寫法與讀後感是一樣的，只需在第一部分簡述所觀的內容，然後引出觀點，論述就可以了。五、寫景、物的讀後感應該怎樣寫(1)簡述原文有關內容。如所讀書、文的篇名、作者、寫作年代，以及原書或原文的內容概要。寫這部分內容是為了交代感想從何而來，並為後文的議論作好鋪墊。這部分一定要突出一個「簡」字，決不能大段大段地敘述所讀書、文的具體內容，而是要簡述與感想有直接關系的部分，略去與感想無關的東西。(2)亮明基本觀點。選擇感受最深的一點，用一個簡潔的句子明確表述出來。這樣的句子可稱為「觀點句」。這個觀點句表述的，就是這篇文章的中心論點。「觀點句」在文中的位置是可以靈活的，可以在篇首，也可以在篇末或篇中。初學寫作的同學，最好採用開門見山的方法，把觀點寫在篇首。(3)圍繞基本觀點擺事實講道理。這部分就是議論文的本論部分，是對基本觀點（即中心論點）的闡述，通過擺事實講道理證明觀點的正確性，使論點更加突出、更有說服力。這個過程應注意的是，所擺事實、所講道理都必須緊緊圍繞基本觀點，為基本觀點服務。(4)圍繞基本觀點聯系實際。一篇好的讀後感應當有時代氣息，有真情實感。要做到這一點，必須善於聯系實際。這「實際」可以是個人的思想、言行、經歷，也可以是某種社會現象。聯系實際時也應當注意緊緊圍繞基本觀點，為觀點服務，而不能盲目聯系、前後脫節。以上四點是寫讀後感的基本思路，但是這思路不是一成不變的，(5)簡要地說明原文有關內容，重寫有感。《簡愛》是英國文學史上的一部經典傳世之作，它成功地塑造了英國文學史中第一個對愛情、生活、社會以及宗教都採取了獨立自主的積極進取態度和敢於斗爭、敢於爭取自由平等地位的女性形象。大凡喜愛外國文學作品的女性，都喜歡讀夏洛蒂的《簡愛》。如果我們認為夏洛蒂僅僅只為寫這段纏綿的愛情而寫《簡愛》。我想，錯了。作者也是一位女性，生活在波動變化著的英國19世紀中葉，那時思想有著一個嶄新的開始。而在《簡愛》里滲透最多的也就是這種思想——女性的獨立意識。讓我們試想一下，如果簡愛的獨立，早已被扼殺在寄人籬下的童年生活里；如果她沒有那份獨立，她早已和有妻女的羅切斯特生活在一起，開始有金錢，有地位的新生活；如果她沒有那份純潔，我們現在手中的《簡愛》也不再是令人感動的流淚的經典。所以，我開始去想，為什麼《簡愛》讓我們感動，愛不釋手——就是她獨立的性格，令人心動的人格魅力。然而，我們不禁要問，僅這一步就能獨立嗎？我認為，不會的。畢竟女性的獨立是一個長期的過程，不是一蹴而就的。它需要一種徹底的勇氣，就像簡愛當年毅然離開羅切斯特一樣，需要「風瀟瀟兮易水寒，壯土一去兮不復返」的豪邁和膽量。我想，這應該才是最關鍵的一步，也應該是走向獨立的決定性的一步。而夏洛蒂筆下的簡愛卻把她倔強的性格，獨立的個性留給我們一個感動。所以她是成功的，幸福的女性。簡愛已作為獨立女性的經典，我希望陽光下，鮮花里有的簡愛走出來，不管是貧窮，還是富有；不管是美貌，還是相貌平庸，都有美好的心靈和充實的心胸，都能以獨立的人格和堅

G. 《變色龍》評論

《變色龍》是契訶夫早期創作的一篇諷刺小說。在這篇著名的小說里，他以精湛的藝術手法，塑造了一個專橫跋扈、欺下媚上、看風使舵的沙皇專制制度走狗的典型形象，具有廣泛的藝術概括性。小說的名字起得十分巧妙。變色龍本是一種蜥蜴類的四腳爬蟲，能夠根據四周物體的顏色改變自己的膚色，以防其它動物的侵害。作者在這里是只取其「變色」的特性，用以概括社會上的一種人。
在短篇小說《變色龍》中，契訶夫通過一個富於戲劇性的街頭場面，成功地塑造了一個寡廉鮮恥、欺下媚上的「變色龍」的典型形象，對沙皇政權的爪牙們的專橫霸道、欺壓人民、阿諛權貴、看風使舵的丑惡行徑進行了辛辣的諷刺和揭露，同時也對小市民們的逆來順受、安分守己、「順應」現實的庸俗生活態度加以批判。

變色龍奧楚蔑洛夫是一個高度概括的典型形象，有著深刻的社會意義。在十九世紀八十年代的沙皇俄國，在反動勢力猖獗橫行，社會上一片消沉死寂的恐怖氣氛下，過去那些自詡進步的資產階級自由派，都急於去「適應」現實，拚命宣揚「規規矩矩」的生活哲學，而民粹派也已拋棄了過去的革命傳統，他們實際上是妥協了。至於廣大的小市民，更是軟弱消極、猥瑣鄙陋，滿足於「和平恬靜」、「奉公守法」的庸俗生活。當時社會上見風使舵、迎合現實、背叛變節之風盛行，這種痼疾是反動的社會政治條件的產物。契訶夫在短篇小說《變色龍》里，通過奧楚洛夫這個典型人物，有力地批判了這種丑惡的行為。

奧楚蔑洛夫的形象具有廣泛的概括性。他是一個專橫的沙皇警犬，但同時也是一個見風使舵的變色龍。作為一個沙皇政權的走狗，他具有專制、蠻橫、欺凌百姓等特點。但這只是他性格的一個方面。他同時還具有趨炎附勢、對弱者耀武揚威、欺下媚上、隨風轉舵等特點。因此他也是一個厚顏無恥的兩面派。這兩方面的特點構成了他的完整的性格——「變色龍」。不過，這個形象的意義，遠遠超出了奧楚蔑洛夫這一類沙皇警犬這一特定的范圍。在當時，這一形象塑造，無疑也揭露和批判了在反動政治條件下迎合現實、轉向變節的妥協派和投降派。

H. 變色龍課本劇觀後感

《變色龍》課本劇之一

劇中人物：

奧楚蔑洛夫：警官
葉爾德林：巡警
赫留金：首飾匠
普洛訶爾：席加洛夫將軍家的廚師
獨眼鬼：旁觀者
狗：席加洛夫將軍家的狗
劇中情節：
畫外音：一日，警官奧楚蔑洛夫穿著新的軍大衣 ，提著小包，穿過市場的廣場。他身後跟著一個火紅色頭發的巡警，端著一個篩子，盛滿了沒收來的醋栗，四下里一片沉靜。廣場上一個人也沒有，商店和飯館里的門無精打采地敞著，面對上帝創造的這個世界，就跟許多飢餓的嘴巴一樣；門口連一個乞丐也沒有。
赫留金（以下簡稱赫）：好哇，你咬人？該死的東西！伙計們，別放走它！，這年月，咬人可不行！逮住它！哎喲……哎喲！（身子往前一探，撲倒在地下，抓住了狗後腿）不會放走你的！
畫外音：這時，有人從商店裡探出頭來，臉上還帶著睡意。木柴廠四周很快就聚了一群人，彷彿一下子從地底下鑽出來的。
葉爾德林（以下簡稱葉）：好像出亂子了，長官！
畫外音：奧楚蔑洛夫微微向左一轉，往人群那裡走去。
赫：（舉起血淋淋的手指）我要揭你的皮，壞蛋！
奧：（擠進人群里去）這兒到底出了什麼事？你在這兒干什麼？你究竟為什麼舉著那個手指頭？……誰在嚷？
赫：（拿手罩在嘴上，咳嗽一下）長官，我好好地走我的路，沒招誰沒惹誰……我正在跟密特里.密特里奇談木柴的事，忽然，這個賤畜生無緣無故就把這手指頭咬了一口……您得原諒我，我是做工的人，我做的是細致的活兒。這得叫他們賠和一筆錢才成，因為也許我要有一人禮拜不能用這個手指頭啦……長官，就連法律上也沒有那麼一條，說是人受了畜生的害就該忍 著。要是人人都這么讓畜生亂咬一陣，那在這世界上也沒個活頭了。
奧：嗯，不錯（咳了一聲）這是誰家的狗？我絕不輕易放過這件事！我要拿點顏色出來給那些放出狗來到處亂跑的人看看。那些老爺既然不願意遵守法令，現在就得管管他們。等到他，那個混蛋，受了罰，拿出錢來，他才會知道放出這種狗來，放出這種野畜生來，會有什麼下場。我要好好地教訓他一頓！葉爾德林，去調查一下，這是誰家的狗，打個報告上來！這條狗呢，把它弄死好了。馬上去辦，別拖！這多半是條瘋狗……請問，這到底是誰家的狗？
獨眼鬼：這好像是將軍家的狗。
奧：席加洛夫將軍？哦！……葉爾德林，幫我把大衣脫下來……真要命，天這么熱，看樣子多半要下雨了……只是有一件事我還不懂：它怎麼會咬著你的？難道它夠得著你的手指頭？它是那麼小；你呢，卻長得這么魁梧！你那手指頭一定是給小釘子弄破的，後來卻異想天開，想得到一筆什麼賠償費了。你這種人啊……是出了名的！我可知道你們這些鬼東西是什麼玩意兒！

I. 變色龍 對赫留金的評價

他粗鄙庸俗，想借復小狗制咬了手指頭，趁機撈一把。為了這個卑鄙的目的，同時也是由於小市民的軟弱本性，他對沙皇的警官畢恭畢敬，甚至曲意奉承（「他老人家是個明白人，看得出來到底誰在胡說……」），還打出了「兄弟當憲兵」這張牌。可是隨著「形勢」的發展，他發現力量不在他一邊，便縮了回去。甚至當奧楚蔑洛夫罵他「豬玀」、「混蛋」時，他也不曾吭一聲。他身上的奴性是很明顯的。

J. 《范進中舉》《故鄉》《孔乙己》《變色龍》 作者 基本內容 人物及性格 對作者評價 基本故事情節 快快~急用

范進中舉
描寫范進參加鄉試中了舉人一事，運用誇張的手法生動地描繪了他那喜極而瘋的形象，深刻地揭露了這個士人的丑惡靈魂，同時通過他的命運變化反映了世態的炎涼，以及封建社會後期知識分子及官紳的活動和精神面貌。
當時，由於時代的局限，作者在書中雖然批判了黑暗的現實，卻把理想寄託在「品學兼優」的士大夫身上，宣揚古禮古樂，看不到改變儒林和社會的真正出路，這是應該加以批判的。
諷刺小說
》《故鄉》《
它深刻地概括了1921年前三十年內，特別是辛亥革命後十年間中國農村經濟凋敝、農民生活日益貧困的歷史，反映了那個時代的社會風貌。1919年12月，魯迅從北京回到故鄉紹興，與同族十多戶人家共同賣掉新台門故宅，帶著母親、三弟及家屬來到北京。這次回到鄉間，幼年的夥伴、農民章閏水特地從海邊農村進城來探望魯迅。章閏水年紀剛過三十，已是滿臉皺紋，形容憔悴，講述了「農村做人總是難，一點東西拿出去總是要捐三四回」的悲慘處境，引起了魯迅深切的同情。後來，魯迅將這次回鄉的經歷，藝術地再現於小說《故鄉》之中，並以章閏水為原型，塑造了閏土這個深刻雋永的人物形象。
全文共6000多個字。作者對「故鄉」的感情不僅僅是人與人之間一般的感情，同時還是帶有個人色彩的特殊感情。在對「故鄉」沒有任何理性的思考之前，一個人就已經與它有了「剪不斷，理還亂」的精神聯系。童年、少年與「故鄉」建立起的這種精神聯系是一個人一生也不可能完全擺脫的。後來的印象不論多麼強烈都只是在這樣一個基礎上發生的，而且不可能完全擺脫開這種感情的藤蔓。具體到《故鄉》這篇小說中來說，「我」對「故鄉」現實的所有感受都是在少年時已經產生的感情關系的基礎上發生的。「我」已經不可能忘掉少年閏土那可愛的形象，已經不可能完全忘掉少年時形成的那個美好故鄉的回憶。此後的感受和印象是同少年時形成的這種印象疊加膠合在一起的。這就形成了多種情感的匯合、混合和化合。這樣的感情不是單純的，而是復雜的；不是色彩鮮明的，而是渾濁不清的。這樣的感情是一種哭不出來也笑不出來的感情，不是通過抒情的語言就可以表達清楚的。它要從心靈中一絲一絲地往外抽，慌不得也急不得。它需要時間，需要長度，需要讓讀者會慢慢地咀嚼、慢慢地感受和體驗。這種沒有鮮明色彩而又復雜的情感，在我們的感受中就是憂郁。憂郁是一種說不清、道不明的情感和情緒，是一種不強烈又輕易擺脫不掉的悠長而又悠長的情感和情緒的狀態。《故鄉》表現出來的是一種憂郁的美，憂郁是悠長的，這種美也是悠長的。
魯迅（1881－1936），浙江紹興人（祖籍河南省正陽縣），清光緒七年八月初三（1881年9月25日）生於浙江省紹興府會稽縣（今紹興市）東昌坊口。原名周樟壽，字豫才，後改名為周樹人。至三十八歲，使用「魯迅」為筆名，是現代著名文學家、思想家和革命家，魯迅的精神被稱為中華民族魂，並且是中國現代文學的奠基人之一，母親魯瑞、父親周伯宜。在這一生中他寫了小說和散文，其中雜文700多篇.他出身於沒落的士大夫家庭。1898年到南京求學，先入江南水師學堂，次年考入江南陸師學堂附設的礦務鐵路學堂。其間接觸了西方資產階級的「科學」與「民主」。1902年赴日本留學，入東京弘文學院。1904年到仙台醫學專科學校學醫，後因為在那裡發生的兩件事對他影響很大，分別是關於藤野先生的「看電影事件」等。都發生在仙台。從此棄醫習文。

孔乙己
孔乙己是魯迅的代表作之一，也是該作品中的主人公。文章發表於1919年4月《新青年》第六卷第四號，後編入《吶喊》，是魯迅在「五四」前夕繼《狂人日記》之後第2篇白話小說。同時有沈正鈞1998年新編自該作品的越劇，共4幕7場。選自《吶喊》（《魯迅全集》第一卷，人民文學出版社1981年版）。據魯迅1919年3月26日所作的《附記》，本文作於1918年冬天。
魯迅（1881年9月25日～1936年10月19日），原名為周樹人，字豫才，浙江紹興人。中國現代著名無產階級的文學家、思想家、革命家、政治評論家、新文化運動的重要領導人。人稱「文思革」（偉大的文學家、思想家和革命家）。代表作：小說集《吶喊》《彷徨》等，散文集《朝花夕拾》，散文詩集《野草》，雜文集《華蓋集》《而已集》《墳》等。

孔乙己像一個垂死的人，正在被一群尖聲叫著的狼群撕咬,成為腐朽的科舉制度的殉葬品。