影評出竅

① 看完「聽說」的觀後感

《聽說》給了我什麼呢？最後，道出了影片的主題，愛情和夢想都是聽不見，不能專用語言屬表出的。我也體會不出什麼更深的意義來，不過，愛情和夢想的主題，對於現在的我來說，真的是切合不過了。
所以，看了之後，有一種說不出的幸福感來，這是一種什麼感覺呢，我想用言語表現出來，但是，的確不能。
說了這么多廢話，其實關於這個電影我什麼也沒說，只是扯了很多別的事情。也好，觀後感不要寫成八股文，這才是我真正的感受。

② 《阿凡達》觀後感500-600字

《阿凡達》觀後感
期末考試考完後的第一個星期六，媽媽帶我到影院觀看了科幻巨作《阿凡達》，我們看的是3D電影。
講的是一群地球人到一個叫做潘多拉的星球上進行采礦，但這個星球上有很多人類未經發現過的生物，人類到一個星球上想拿起自己的高科技武器進行毫不留情的攻擊，毀掉本來屬於潘多拉的東西和上面生物生存的環境，後來，整個星球進行了反抗，最好人類失敗被迫退出潘多拉。
想像一下如果我們的家園被毀了，我們會怎麼辦!我想08年的四川大地震，依然讓中國人民記憶猶新吧！當看著別人家園被毀，無家可歸時，我們全中國第一團結在了一起，紛紛解囊相助，就連拾荒老人都捧著一張一張的毛票就捐款。而有時候我們卻為了一點點利益，毀壞別人的家園。
這其實也是這部電影給我們的最終啟示：人類不是上帝，人類不能自私，不能為了自己的利益毀掉其他生物的生存環境，毀掉大家的希望，如果自以為是，必然會帶給自己無情的抱負，最終失敗的還是人類自己。

③ 阿凡達觀後感600字

昨天晚上，我和同學一起去電影院看了近期在全國各影院火熱上映的電影《阿凡達》。
在電影院門前，排隊買票的人們排成了一個「W」形，我們好不容易才找到了隊伍的尾部，一邊想著等會兒要怎麼才能擠進去賣票，一邊隨著擁擠的人群往前慢慢的移動。
聽說呀，《阿凡達》還沒上映呢，就有不少人開始想預訂票了。因為這部電影的導演是《泰坦尼克號》的導演「重磅出擊」的新作品。怪不得深受觀眾的歡迎和期待啊!
不知過了多久，電影票已經被我們握在了手裡。於是，我們又隨著擁擠的人群，進了電影院。
放映廳里，放眼望去，黑壓壓的一片，坐的慢慢的。我們找到了自己的位置，坐下期待著電影開始。不一會兒，電影開始了。
《阿凡達》的故事敘述在未來世界中，人類為獲取另一星球——潘多拉星球資源，啟動了阿凡達計劃，並以人類與納美人(潘多拉星球土著)的DNA混血，培養出身高近3米高的「阿凡達」，以方便在潘多拉星球生存及開采礦產。受傷的退役軍人傑克，同意接受實驗並以他的阿凡達來到天堂般的潘多拉星球。然而，在這唯美幽境里，地上爬的、天上飛的、土裡鑽的生物卻只只巨大且致命……
傑克背負重任，身處險境中，在與納美人首次意外接觸後，雖然開啟了溝通的可能性，卻也即將面臨一場意想不到、浩瀚壯烈的世紀沖突，從中他也將獲得空前啟示……
看完這部電影，我有很多話想說。首先，這部電影給了我們人類一個警醒，警告我們不要再濫用地球資源了。否則我們將別我去處。我們的地球太可愛了，同時又太容易破碎了。
其次，這部電影也告訴我們不要以為地球的資源是無限的，用完了可以再到別的星球去採集，這是人類的妄想！當人類發現地球已經沒有資源可以利用的時候，已經來不及了，這世上沒有後悔葯。
今天的黑暗，為了明天的光明！我們應該從身邊做起，保護我們賴以生存的地球。

④ 有多少OTAKU又百度又豆瓣

繼《麥兜故事》和《菠蘿油王子》之後，謝立文和麥家碧再次用港式符號帶來了充滿明星味道的《春田花花同學會》。這次的麥兜帶來是香港人在90年代以後草根記憶碎片，伴隨著小孩子天真簡單純潔的職業理想。當內地的小孩子還在被諄諄教導某種偉大理想的時候，香港小孩子當一個裝飯師傅的願望多麼可笑。可是卻往往是這種簡單的理想帶來了香港務實的成功，相比之下，內地卻充斥著飯店裡觥籌交錯的驕奢浮華。麥兜們的理想是多麼的單純可愛。

香港人的集體記憶源自於60、70年代開始香港的騰飛。這是麥兜故事第二部中的麥炳，從年輕開始，每個人都有堅強的夢想，可是隨著年紀長大，他們的夢想隨著社會的發展而逐漸消退。他們很沉默，很少說話。「從前有個小朋友……有一日，佢變左做個懵佬。」這種集體的心態統治了整整一代人心中的記憶，隨之而來的，是金融風暴的劇痛和樓價暴跌負資產的陣痛。草根和中產階層在社會中的失語，導致了一代人對70年代黃金時期的懷念。

這是最近十年對香港精神的緬懷，從羅文唱的獅子山下，到謝立文和麥家碧的麥兜故事。90年代開始長大的麥兜們，繼承了那種務實而簡單的生活態度，這是《春田花花同學會》中無厘頭的宣示。上一代人變成了「懵佬」，這一代人開始成為「一碌社會棟梁」。理想雖然很渺小，可這些渺小的理想重疊起來，就構成了整個復雜而有序的社會。

麥兜有關香港的記憶，依然是零碎的，充滿著草根小市民對政府、大公司與社會的無奈與調侃。

2006-01-30 22:38|1回應

12/14 的人覺得此評論有用:

春田花花同學會

acidrain(上海) p

本來想去電影院看的，但耐不住性子，先下載看了，對不住趙導演了。趙良駿的片子我最早看的當然是《新同居時代》，那是他和張艾嘉、楊凡各拍一段的三段式電影，我在錄像帶時代看的，去年才收集到DVD。然後是剛進大學時看的《記得……香蕉成熟時》，這部青春成長片至今仍是我最愛的港片之一。其實我一直沒太關心過這個導演， 他的作品不多，但是每部都有相當的話題性，後來他還拍了在媒體上大出風頭的金雞 & 金雞2， 可惜我對媒體炒作太誇張的東西有著天生的逆反心理，這兩部片子我直到現在也沒有去看。
趙良駿的新片《春田花花同學會》在形式上其實是有些散漫的，經不起太多的推敲，當然仍然是典型的趙式文藝風格。這次的幽默性更強些，有成堆的星星助陣，包括那位周超女（平心而論演的不錯，獃獃傻傻的味道很純正），有知名的麥兜漫畫作噱頭。這次的玩法是拼貼式的我喜歡，而且以音樂為主線進行場景串接的作法我很認同。它首先在態度上是輕松的、非嚴肅的，其次在具體操作上是非惡俗的、仍然是趙導那套不像香港這個城市能產生的文藝腔調。 雖然沒有什麼主心骨，沒有什麼嚴肅、嚴重的話題，但誰能拒絕這樣一部輕松、可愛又逗趣的東西呢？
活得太累太苦的現代人啊，真的需要去上上春田花花幼兒園。

2006-02-06 21:27|31回應

6/7 的人覺得此評論有用:

春田的寓意

IRIS(上海) p

我是完全因為麥兜才看的，雖然筆筆在裡面傻傻的也挺可愛，靚穎有唱英文歌。

說實話真沒看懂，40多個大明星在眼前晃啊晃.

有人說春田是部爛片，有人卻把它捧到了天上。
有人說看不懂春田的人要麼生活糟透要麼生活太優越。
其實春田說的是香港市井生活，只有小部分的香港人才看的懂，我們內地是不能理解的。
上網翻了翻評論，說的挺有道理，列出來給看過春田的人回味一下。你就會覺得還是挺有深度的。

1、關於兩千多位去吃火鍋的，很明顯的就是僧多粥少之意。社會就這么大，位置就這么多，能吃火鍋的也就這么多人，除非有人買了單才會有空位出來。而買單的人當中，就包括那位吃撐了的。

2、吃撐了的，總會吐出來的。這個也很明顯。雖然一樣一樣吐出來比較惡心，但是現實生活中，我們難道不都在暗暗盼著那些吃撐的人全都吐回來么？

3、吳君如那個酒店寫菜員的角色。其實這應該是社會一般人的寫照。當一個人成為所謂的社會棟梁的時候，不論是不是語焉不詳，語無倫次，總會有人拍馬奉承，「復述」的似模似樣，撓到社會棟梁的癢處，酒店的生意才會火紅。而當一個人不幸倒地，那麼，轉頭就會叫「埋單」，管你未倒下前有多麼風光。社會就是這么現實。

4、石斑魚頭是很便宜的一種食品，想把自己推銷出去，結果到處沒人要。這年頭想被別人吃也難。就像一些人，沒有文憑，沒有才能，去了一家又一家公司，希望自己能被看中，找份工作。

5、關於荒島一幕，也有人說了，那其實是香港的隱喻，包括那隻船也是。雖然香港只是彈丸小島，但作為船長，仍然有其自身的責任。
為什麼最後大家想吃的，是那個外國友人？呵呵。大家各自聯想好了。

6、 那主管開會,小小靈魂出竅----就象我們單位每周開的一些粉無聊的會,領導在上面不知所雲.我們在下面靈魂出竅.

7、還有一開始麥兜說的;下班後去吃火鍋,今天吃麻辣火鍋,明天吃酸菜魚火鍋,肉骨頭火鍋,校長說,麥兜,你終於找到生命的真諦了.---我們每個人無論學生還是打工者,現在所做的一切和麥兜...... 全文

2006-02-08 17:00|6回應

4/4 的人覺得此評論有用:

我們都是春天的花兒

bluegrass(廣州) p

我問弟：「你要看《霍元甲》還是《春田花花》啊？」
他說：「春田花花。」
我心想：小孩子終究是小孩子嘛，喜歡歡笑還是多過喜歡說教的。

不過這邊看電影真的很便宜啊，學生票才15塊，在廣州也要三四十吧。而且人居然超多，不過多的還是小屁孩，吵吵鬧鬧的。
看的是普通話版本，一開始我心想，完了，這部那麼香港的電影用普通話演繹很沒意思吧。不過其實還滿好。聽得出周筆暢和陳柏霖都是原聲啊，而且也不是那麼生硬地翻譯，還是可以表達出搞笑的精髓的。
麥兜我只看過第一部，而且那個時候看的，沒有那麼深的感受，這次還是會比較不一樣的。

那麼多的明星已經很星光燦爛了啊，而且我特喜歡看到那些所謂的大明星在電影裡面只出現一兩次淪為小配角的情景，心裡特爽，大概就是很多人和我一樣，導演才會想到找那麼多明星出演吧。不過只有這樣，他們才顯得可愛一點。比如陳慧琳，一向被我列入黑名單的，在這部電影裡面也顯得可愛多了。所以說，有時候太出風頭太搶戲會讓人反感，而甘心演繹小角色，反而順眼許多。

影片最後大家合唱校歌是比較感人的一幕，讓我想起一些事情，不知道我們十幾年後都會是怎樣，也不知道我們是否依然堅持自己內心的聲音。

片中的細節都在影射一些東西吧，我沒全看明白，不過這倒也不是point。

我看到的Point 大概是：
為卡布奇諾吹泡泡也可以是社會棟梁，
啃雞骨也可以是社會棟梁，
乘飯斬雞也可以是社會棟梁，
小小的OL也可以是社會棟梁，
做救生員也可以是社會棟梁，
社會棟梁不一定要是醫生律師和CEO，
每天混混噩噩地過，什麼也不知道，什麼也無所謂，什麼也不懂，
上班的時候別人干什麼你就干什麼，
飯照吃，歌照唱，千萬不要虐待自己，
下班就甩個皮包逛百貨商場，回家的時候依然有個只愛你一人的老婆。
生活在社會的底層？沒什麼，
這個社會更多的是這樣的小螺絲釘，他們有自己的寶物。
誰說偉大的理想就一定要是（閹人的）醫生律師CEO？
做個售貨員的理想就一定是可笑的？
我們也...... 全文

2006-02-03 20:33|2回應

6/9 的人覺得此評論有用:

[06-01-30]晚上看了這出戲。

翼然(東莞) p

到電影院看這出戲只是一種沖動的意念，或者說是因為監制的陳可辛或者是我喜歡的房祖名。對趙良駿沒有了解，前兩部《麥兜故事》大致上是看過的，但沒有仔細。只知道那時候看麥兜已經看到了一些動畫本質上的東西了。無論過程對白是那樣的搞笑，到最後會郁悶起來，結局總是帶有悲劇色彩的。
很遺憾遲了十多分鍾進場。在杜可風出場的時候竟然聽見旁邊的觀眾把他的名字說成了「杜琪峰」，還真想提醒一下。他們還把林一峰說成了是個填詞的作曲的。o(>_<)o
我只能隱隱約約地體會作者想表達的一種意向，卻不能細致到每一個細節所代表所影射出來的是什麼。例如鄭中基在交響演奏的時候吃著外賣，例如鄭中基一直被那個上司夾著脖子等等。
影片將幾個零碎的故事拼湊在一起，結束後聽見有人說很無聊。我想應該很多人會這樣想吧。情形有點像《如果·愛》那樣。在宣傳的時候，明星會為票房帶來很大的幫助，而到了看的時候其實是跟自己想像的不一樣。對於某一些群體來說，如果愛算是一部沉悶的電影。在宣傳的時候來看似乎是部商業電影，而本質還是藝術氣息很濃厚的。
而大家都為了笑一笑來看這部春田花花同學會，但作者要闡述的原來不止是這么簡單。於是部分觀眾覺得無聊起來。
在互聯網電影資料庫竟然沒有這部戲的資料。然後在搜索的時候發覺網路的帖吧帖數非常高。於是後來明白了為什麼。看這片的大部分觀眾我想是沖著周筆暢來的吧。因為影片會在內地放映，在這么龐大的市場，當然還是要用些手段去爭取票房的。個人對她沒有什麼感覺，又不是很漂亮，演技馬馬虎虎。不過我似乎聽得出來電影中的兩首歌是她唱的吧。
結尾被劫持的人們唱著那首校歌的時候還蠻感動的。
P.S.我看的是粵語原版，原價40大元打折後32，我來自廣東。
P.S.2.第一次在這里寫評論，雖然也不太像評論更像日記。請多多指教。

2006-01-31 01:56|5回應

3/4 的人覺得此評論有用:

當McDull長大.

Costi p

"POINT"
...

"TNIOP"

我一直覺得要用真人來表現動畫的感覺會比較的困難,可是眾多或老或少的演員在銀幕面前竭力的表現一種動畫效果的喜劇氣氛,我想他們是做到了的.

McDull的夢想不算遠大,即使說了很多遍的"什麼才是真正的社會棟梁"這樣的問題,他也還是堅持,只要自己開心,每天過得舒服,過上自己覺得幸福的日子也就可以了.並且之後的影片進行,也是圍繞著這樣的一個關鍵進行的.
最後我們也看到,春田花花幼稚園裡面的同學,雖然大家都有各自的職業,有各自的理想,但是當最後所有人都捧起同樣的寓意的盒飯時候,我就真的覺得.社會棟梁,不需要那麼遠大那麼的招風喚雨的呢.

過年的時候開心一下,感覺比還沒有體驗過的霍式說教要好一些噢.

不過,嚴重不感冒那個在店裡面的討論有沒有叉燒的兩個小孩,影響麥蔸在我心中的形象... >_<

2006-01-27 23:55|4回應

3/4 的人覺得此評論有用:

真諦的意義

elian p

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2006-02-05 17:56|2回應

1/1 的人覺得此評論有用:

生活在春天的溫暖里....

亮亮的寶貝 p

片子從頭看到尾一直在笑，笑到最後連眼淚都出來了，怎麼會這樣，心都是酸的....

結尾字幕里打出了那麼多熟悉的名字，看來大家都還是蠻熱衷於給麥兜捧場的，走馬燈似的出場，晃得人眼睛發暈。現在回想起來，除了我們家單純的麥兜兜之外，其他的都是配角，配角是不需要被記得的.....

我們都是有童年的，雖然現在就說憶往夕很是有些牽強為時過早，但那些被我們拋在身後也曾經花兒般的日子真是美好的不堪回想。我是不到三歲就開始接受高等幼兒園教育，從小班 中班 上到大班，每天排排隊坐整齊，胸前整齊的用別針別著綉著自己名字的小手帕，吃東西時候不要出聲音不可以剩飯，不可以欺負比自己小的小朋友.....在幼兒園阿姨的眼睛裡，我們個個都是淘氣的天使春天的花骨朵，小小的心裡有著小小的想法。那時候是不流行要當國家棟梁的，每每阿姨問話，都是驕傲的要長大要當科學家 醫生 工程師什麼的，說時個個都是胸膛鼓鼓的眼睛亮亮的，什麼都沒有想仔細自然底氣要比麥兜足的多....

上學以後，就像馬兒上套一樣，沒有了獨立的空間自由，自然也不敢有什麼不務實際的非份之想。那些年過得真快，課業一年比一年重，時間一年比一年緊，好朋友在一起會抄抄作業吹吹小牛，偶爾互相掩護著翹課看場球賽，但再也不會交換彼此的夢想，說出來怕別人笑，連自己都沒有勇氣去想什麼是自己想要的。

回身望望這些年的努力無非是為了過上滿足的生活，拚命的考試 努力的工作 面對許許多多的無奈和無聊的人，貸款買車，按揭供房，簡單的一頓飯也總想擺上七盤子八碗，吃完後再折騰兩小時減肥塑身。把自己的日子隨著大家一塊兒過，暈暈遁遁，天亮天黑，掙錢消費.....其實，有時候真的感覺好累好倦，真的想像麥兜兜那樣簡單的生活，可以按時上下班不用勾心鬥角互相使拌，中午去隨便吃個自己喜歡的便當，簡簡單單，下班後可以和朋友逛逛街邊的小店，吃個小點心隨便看看街上的招牌，晚上回家能讓老公吃上自己親手做的熱呼呼飯菜，晚上不用加班再不吃安定10...... 全文

2006-02-08 20:23|回應

又一部庸俗之作

天使在飛翔 p

看電影宣傳知道這部電影的最大看點有二：1.充滿童稚的可愛，是一部輕松的電影，2.眾多明星客串，陣容之強大實為罕見。所以老老實實的下載來看，說實話，經過神話，無極，金剛等大片的沖擊，還真的需要這樣一部既搞笑又養眼的電影來調節一下情緒。
然而又一次想看《購物狂》一樣失望了，讓我徹底對香港這種低成本搞笑喜劇失去興趣，包括未來的《野蠻秘笈》。
電影中印象深刻的演員有許慧琳，鄭中基，黃秋生，劉以達和周筆暢，最後看字幕時才發現有那麼多的大腕兒，竟然沒被我發現，也許是被平庸的劇情沖混頭腦的原因，本來想再從頭看一遍，以彌補這些損失，但想想有些個讓人作嘔的鏡頭，還是放棄了，雖然電影里還有些可愛的賣兜動畫！

2006-02-07 16:20|回應

用兒童的思維方式去看

金色薔薇 p

剛剛看完春田花花同學會，用兒童的思維方式去看這部電影而不是用成年人的眼光可能會更容易接受。喜歡筆筆的歌，喜歡動畫的幼兒園，喜歡它們純純可愛的對話和觀點，沒有過多情節，一個一個小小的片斷，它不是最好的，不過也有它的一種獨特，也許那麼一個純凈的社會永遠不會在現實中出現，但我們心底一角仍然有一片美好的天。

2006-02-07 20:06|回應

很明顯，在圈錢

obi(天津) p

春節上映，超女加盟，明星超多，竟然那麼多人被蒙蔽，感慨裡面怎樣怎樣的深度，愚昧。
張靚穎摘掉豬頭，驚奇的現身，用英語高歌，用事實證明了電影的真正用心。

2006-02-07 23:30|1回應

還可以吧

大橙(南陽) p

麥兜我是一直喜歡的，
但是這部電影確實有些商業了……
夾在既想賣座又想藝術氣息濃郁兩者中間，
想做出一部好電影……哎~
港星我大多不認識，所以真的是單純的在看電影內容，
很喜歡在課堂上談理想然後開舞會的那段動畫，
如果以前沒有看過麥兜，這次只是為了那些明星大腕來看，
那失望是肯定的了……
這是香港人在敘述他們自己的生活故事，
明星們只是這個大千世界中的一員啊，
不用看的太懂，不用一定要去領悟什麼，
不是嗎？

2006-02-07 17:10|回應

不知道說什麼

well(貴陽) p

我喜歡麥兜,可是<春田花花同學會>真的好無聊哦,我沒有足夠的耐心去看完他,我認為電影對我而言應該是讓我有一點感覺,可是我不喜歡這種看了40多分鍾,都不知道該怎麼去理解的電影,所以我想除非是超級FANS,其他人沒有必要去看了

2006-02-07 23:26|回應

我們是 快樂的好兒童

小氫氫 p

不知道它在說什麼。其實我可能更願意 看動畫片

但是當放到最後的時候，每一個人都認認真真地站起來無論什麼地方在干什麼，一起唱「我們是快樂的好兒童，我們天天一起歌唱我們在學習，我們在歌唱，我們是春天的花，校長你好嗎，老師你好嗎？我們天天問候你。我們是未來的主人問，我們的社會的棟梁，校長你好嗎，老師你好嗎我們天天問候你。」
突然覺得好感動，我想 也許這也春的是成功吧

2006-02-08 20:30|回應

普通話聽的我好反胃

WellDone加長版再加長…(深圳) p

難得有閑情陪妹妹到電影院看了這電影。
結果倒是她跟我說了「好象挺無聊的」……
個人雖然不是麥兜崇拜者，但還勉強可以接受該片的風格。
問題是，極度惡心的普通話配音讓我很難笑出來。
這部片少了麥兜他媽的冷笑話，也是一大遺憾……

2006-02-07 14:30|回應

讓我們俯身到最低

yunalso(上海) p

生活的最低，就是吃喝拉撒，就是很多的失意，很多的幻滅。
而不是那些「社會棟梁」、「未來主人翁」的理想。
也許這樣有點消沉。但是這樣的心態很寧靜，平常心。

麥兜JJWW地問，社會棟梁是不是也要拉肚子、放屁、發呆的？
好好學習就不用拉肚子、放屁、發呆了嗎？

「我們曾經是同學」，聽了心酸。
不是哈佛同學，不是EMBA同學，幼稚園的同學噢，春田花花幼稚園！

畢業後的世界有太多滑稽、荒誕、疲倦，到頭來看，拉肚子、放屁和發呆卻仍然是真理。麥兜理直氣壯。

我還很愛校歌里唱「校長你好嗎 老師你好嗎 我們天天問候你」
傳統地，老師是權威，校長更是老師的權威。可其實呢，校長也要為幼稚園的經營發愁，收了孩子的們的學費就可以天天變著法兒吃火鍋，就可以離50年更近一些了。
麥兜問：校長你好嗎？學費收齊了嗎？魚丸和粗面有了嗎？天天變著法兒吃火鍋了嗎？夠滿50年了嗎？
……

2006-02-07 10:28|回應

這也是香港電影嗎？

陽春面(杭州) p

看了一半就不想看了，太無里頭了吧
沒什麼情節可言，說是諷刺卻又看不什麼來的
可能我太弱智了，倒是有一大堆明星助陣，想笑卻笑不出來！

2006-02-06 23:52|回應

現代社會我們怎樣選擇自己的生活

易之(成都) p

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2006-02-10 01:21|回應

lala 值得看得……我們是春天的花

Akari(大連) p

ekling告訴我說 去看plex的時候
看到 從花花 那裡出來的人
都對 花花評價 不高
我表示不解 我是相當期待
但是 得知 原來並不全是動畫片時
我覺得 起碼比同期的 野蠻秘籍值得期待

ekling分析 可能明星太多咯
因此 明星都是主要的 到底表現誰好
導演不一定能做好 所以不一定
會好看 我雖然不很同意 但是變得不太想看咯

雖然熱情降低咯 但是 還是去看咯

在菠蘿油王子 的相關評論當中
有人說：這是只有香港人才能看懂的電影
首先 菠蘿油 是什麼意思 不是香港人很難明白
我覺得 這種觀點比較類似 在村上的 小組裡面有人說的話：
因為 村上是以男人的視角寫東西 所以 只有男人才能
真正理解 村上的東西
反駁 那個hongkong 產人言論
ekling的話 就很能講明白
這就好像 我們看 歐美人的片子
他們用一些俚語說的東西 定然跟用一般風格語言所表達的感覺不同
譯者 按照正常風格翻譯 雖然不能達到原汁原味
但是 對於之中思想的理解 並不會有太大影響
難道 美國片子 有咯俚語 我們看不懂？
Akari補充的廢話 美國片子的俚語尚且可以通過
對語言及其文化的學習 弄得明白
粵語 也並非 一句也聽不懂 文化也未必完全無法了解
「非香港人 看不懂」 又何必呢

相對於 「非行抗人 看不懂」
「沒看過 麥兜故事 的人 難懂 春田花花同學會」
這個命題 比較容易成立
尤其 在大陸地區 之前 沒有在影院上映 麥兜故事
而大部分 人 都覺得麥兜是小孩的幼稚片子
以至於 來看花花的人 通常對 麥兜了解為0
才會覺得 花花：怎麼回事啊 這就完咯啊 講得什麼啊……

回到片子本身 片子沒有因為明星眾多
角色 戲份的分配問題 變得沒趣
但是 可以看出 因為 明星眾多
片子 拍攝的時候 大概相當混亂
片子 整個 也給人 暗藏 不應有的小混亂氛圍 的感覺

其中 張靚影姐姐 可以不必摘下頭套
只在 最後提到 麥兜 張靚影 飾
才比較討好Akari的otaku精神

其中 關於叉燒 臘鴨的 一段點菜詞
邏輯比較混亂 跟當年 麥兜故事沒法比

最後 感覺 這個東西相當相當相當值得看 ...... 全文

2006-02-09 02:36|回應

小豬，只怕我沒時間去愛你？！

小狼 p

似乎較為傳統的規矩是新手進山或入幫時要帶見面禮孝敬前輩，可我完全是沒有任何准備，為了尋找畢業論文資料被網路甩進來的。但是很開心，似乎有種一見鍾情的感覺，居然是對豆瓣，有點暈。所以就班門弄斧一下吧，讓各位大哥大姐們見笑了，碼點漢字上來任大夥鄙視一下，可以提高自信心。

其實很感謝這里的很多前輩們用心去看這部曾經並不被看好的片子，或許有太多時候我們已經沒有充裕的時間和心情去考慮一些除了娛樂以外的問題了，至少我們沒時間去愛一個思考著的豬，哪怕它的思考和我們一樣。

關注麥兜是以為以前看到的零零散散的評論，一次通宵時在網吧等緩沖斷斷續續用了半個晚上才看完《麥兜的故事》，但甚至在街上的精品店看到那頭粉紅小豬都只是覺得眼熟而想不起來它到底叫什麼，一如我要經過無數遍的重復才能記住不熟的下屆校友的名字。

在強烈的關注麥兜是因為另外一個原本不相乾的人，冒著被嚴重鄙視的威脅說出來——我是筆迷。很關心周筆暢的舉動，加之原本就有的那些感覺，以及趙良駿的《金雞》和陳可辛的《如果*愛》帶給的驚奇，《春田花花同學會》便上了我的心。

但直至今日我還是沒能看上，一方面是等著為票房做貢獻，另一方面是等著正版碟，或許還有，是我也不知道的什麼原因吧。倒是評論看了不少，從《春田》的普通話翻譯、著名記者晴朗，到帶著周筆暢四處宣傳的趙良駿導演，到網路筆吧里轉的帖子，最後各位娛記影評的觀後感，似乎都在說一句話：《春田》在大陸有點水土不服。

這些內容其實在各位前輩的帖子里已經闡述的很多了，小的一來還沒看過電影，第二是實在對麥兜的知識甚少，說不出什麼高深莫測的話來。只是想推薦給大家這部影片，希望都能去看，不是為了周筆暢，也不是為了麥兜——其實麥兜就是我們。可好萊塢的影片模式早就同化了欣賞方式，娛樂性絕對要多於思索性也註定了它不會爬上某個頂峰，如《無極》。

我知道自己去看的時候註定會流淚的，就象當年看到麥...... 全文

2006-02-09 23:23|1回應

春田花花的焦點人物：詹瑞文

ohaiyo(廣州) p

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2006-02-10 01:10|回應

吃喝拉的人生大事

alvinity p

不記得是《算憂郁亞熱帶》還是《從蜜汁到叉燒》里說：「從前我們斗遠，現在我們斗快」——男人小便好像是很難斗快的.....但據我所知，現在我們有斗快吃午飯和斗遲放工。

別嫌麥兜的故事一味吃吃喝喝，屎屎尿尿太粗俗，麥兜說的就是這些生存的基本需要。看罷電影，就得認真問問自己，多久沒有坐下慢慢吃一餐了，以及：「D--大--便--點--呀---？」

我總不清楚商場哪裡有好吃的，但我對商場哪一個廁所乾凈了如指掌。吃喝和拉都是人生大事啊。

2006-02-05 15:21|回應

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無厘頭盛行了嗎？

懶懶牛 p

昨天朋友請客看電影，看什麼呢？早場的沒什麼好電影，那就春田花花吧，本來就很無奈．因為一看就是一商業片，多拉幾個明星造勢而已．
結果看了更讓人失望，整個片子就是搞笑而已，不過多半搞的是冷笑話，周筆暢呢？感覺也很一般，張靚影取下麥兜的面具？唱了首英文歌，也算主演了．而吳鎮宇這樣的實力派也就亮了個相．老實說我實在不知道這部片子在講什麼，情節都是斷斷續續的．影院里本來就稀少的人都很郁悶的樣子，早場30塊的票實在不值啊．
沒想到豆瓣里有這么多人喜歡，或許是我不懂麥兜，但是這樣一部無厘頭的鬧劇能讓人喜歡，我真的很不能理解．
參考資料：http;//www.douban.com

⑤ 如何寫《最終幻想》的影評

會載入電影史冊，但不是作為一部成功的影片，而是作為電影科技發展之章節的一個注腳。這部首度全部用電腦動畫(CG)扮演真人的作品，證明湯姆·漢克斯等人的擔心是多餘的——至少在現階段，電腦演員仍無法完全取代真人演員。跟片中女主角艾琪的六萬根由軟體控制的秀發一樣，影片人物達到了即將以假亂真、但仍未徹底亂真的地步。影片在電影CG化的道路上樹立了一個新的里程碑，但它的革命性效果卻顯然不如1993年的《侏羅紀公園》。

在CG亂真的範例中，觀眾的意識起著關鍵的杠桿作用：我們也許壓根不知道《泰坦尼克號》中的海浪沒有一個H2O分子；我們或許不在乎《角鬥士》看台上黑壓壓的人群並非「血肉之軀」；我們明知那恐龍是無數個0和1組合的產物，但驚嘆它毫無破綻的逼真；但我們對乍看似真、細看是假的臉部特寫卻仍意尤未盡。《最終幻想》告訴我們，CG已能稱職地為電影公司節省布景和群眾演員的開銷，但要搶明星的飯碗還沒到時候。

說「節省」其實未必准確，因為CG寫實的製作費用非常高昂。舉例來說，若要拍攝一個窗簾在陽光下輕輕飄動的鏡頭，恐怕搭景拍攝要比用CG作成同樣效果來得方便廉價得多；反之，若要拍一個成千上萬人大場面的全景，用CG可能更劃算。《最終幻想》的製作成本跟《珍珠港》差不多(後者的戰爭場面也用了大量CG，但僅限於戰火和道具)，但始終未能讓觀眾熱血澎湃，它在商業上的慘敗(粗略估計損失約1億美元)將促使好萊塢深刻反省「電影科技是手段還是目的」這一命題。

《最終幻想》第一個「吃螃蟹」並「中毒身亡」，不僅表現在電腦技術應用的開拓，而且還有它的故事內容，這一點似乎是媒體及觀眾不太留意的。在筆者的印象中，本片是第一部大量嵌入東風玄學的英文片，概念之深奧足以讓西方觀眾頭暈目眩。

影片的主線是女主角搜尋八種「精」的過程(英文是「spirit」，即「精靈」、「精神」的「精」)，這些「精」來自動物、植物、兒童等，蘊涵著天地之魂，即片中所稱的「蓋亞」(Gaia)。當一個人聚集了這八種「精」，他便會刀槍不入、攻不可破。影片中的外星人叫做「幻影」(phantom)，呈紅色半透明狀，有些像中國龍，有些像八爪魚，它們殺人不是把人刺死或吃掉，而是把人的「氣」(energy)抽走，表現方式頗似《人鬼情未了》中人死後靈魂出竅的樣子。

故事發生在2065年，當時地球已被「幻影」侵佔，人類只能住在一個全封閉的現代城堡里。溫明娜配音的艾琪和《大腕》扮演者唐納德·薩瑟蘭配音的導師已找到了六種「精」，但艾琪體內已遭受「幻影」入侵，常產生幻覺。艾琪的男友格雷艦長雖然由亞歷克·鮑德溫配音，但相貌酷似好萊塢當紅小生本·阿弗萊克(《珍珠港》男一號)，而這位阿本哥正是日本少女的夢中情人。當格雷艦長奮力保護艾琪尋「精」時，反角海恩將軍只有一個心眼，那就是開動「宙斯炮」，消滅「幻影」。

如果說艾琪及其導師代表著東風智慧，格雷和海恩則象徵著日本人心目中美國文化的正反兩面——它的騎士風度和好戰心態。要說服海恩將軍放棄動刀動槍，就好像中醫病人讓西醫大夫不要開刀一樣。當然，這只是筆者個人對該片主題的詮釋，觀眾也完全可以從環境保護、生命真諦、人類對抗艾滋病等角度理解該片的內涵。事實上，片中的「幻影」與其說是怪獸，不如說是一種病毒，這從艾琪最終找到的「葯方」可以證實：那第八種「精」原來源自「幻影」本身，這跟吃砒霜治病一樣，以毒攻毒。

《最終幻想》是日本電子游戲大師坂口博信的作品。跟影迷們所傳的相反，它的思想精髓是東方式的，好萊塢編劇只是在這大框架里填上一些西方觀眾看起來順眼的輔助人物及聽起來順耳的台詞而已。影片的戲劇缺陷體現在許多方面：首先，用好萊塢俗套來圖解東風玄學難以創造藝術價值，最多隻有獵奇價值；其次，人物刻畫平淡無奇；第三，坂口博信根本沒有充分利用動畫賦予的想像空間，鏡頭處理非常死板，似乎一切都是先用實景拍攝後再搬到電腦中。

筆者覺得荒謬的是，該片用夏威夷和日本橫濱作為外景地；試問：動畫片為何需要外景地，尤其是科幻性質的動畫片？我們不會細究《獅子王》的場景是否像非洲大草原，但《獅子王》的畫面讓我們心曠神怡，它的鏡頭調度充滿了靈氣。坂口博信手裡拿著天馬行空的通行證，卻硬要把自己捆死在一棵樹上。

成功的電子游戲未必能改編為成功的電影，正如優秀的文學作品未必能改編為優秀的電影。《最終幻想》缺乏一個打動人心的「魂」，它把精力和財力放在「像」上面，殊不知復制外表只是一個技術難題，而復制內心卻是一個藝術難題；技術需要投入錢，藝術需要投入「心」。勿庸諱言，《最終幻想》是一次有益的嘗試，但也是一次失敗的嘗試。([email protected])

⑥ 求一篇觀後感~~400以上

觀後感一：
《阿凡達》觀後感
「說實話，在看人類狂轟亂炸靈魂樹的時候，我滿腦子想的都是植物大戰僵屍。」這就是在看完阿凡達之後，我對著我們這一眾男男女女所說的話。

別誤會，這絕不是對卡梅隆大叔的不敬和對阿凡達的調侃，而是覺得這正是卡梅隆大叔的成功之處。能把一個看似很俗而且都讓人覺得俗不可耐的故事拍得這么有創意估計也就卡叔能做到了。

很多人都在狂批這故事實在是俗。我也承認。但好萊塢經過百年的發展，已經成為了高度統一的流水線，商業電影的模式限定了他的故事結構只能按照人們喜聞樂見的方式發展，否則人們就不買賬。對於商業電影，這就是災難。況且，生活在這個網路信息普及的時代什麼樣的故事才會讓大家拍案驚奇，連呼不俗、不俗、不俗呢？

在對待商業電影創新性的態度上，我覺得卡叔真的是牛到了讓大家膜拜的地步。想想今年賣座的幾部電影，邁克爾曼只會利用我們對童年的美好回憶，讓一群會變身的機器人在古代奇觀上打打殺殺；艾默里奇也就用用特技對地球毀滅做個模擬；而像哈利波特和暮光之城也只能算是小兒科了，但就是這些都讓我們嘆為觀止。估計卡叔只是撇撇嘴，然後想愚蠢的地球人，地球留給你們打打殺殺去吧。然後自己又造了一個如夢如幻的潘多拉星球。這就是創意！這是那些天天喊著阿凡達庸俗、騙錢的所謂的資深影評們戳穿了腦子也想不出的創意。不說納威人及潘多拉星球上各種動植物的造型圖是卡叔親手繪制，單就用神經元傳遞思想交流感情這種交流方式，我就願意在這個經濟危機的年頭花上近百塊到電影院去為美國人增加票房。清朝人的辮子在我們眼裡是古董，但在卡叔和他的製作團隊面前便成了交流工具。某些愚蠢的中國導演別在天天想著潛規則誰了，電影的最高境界是用一個看似很俗的故事拍出脫俗的效果。

最後說說所謂的觀影效果吧。雖然觀影的位置並不好，很熱，眼鏡很重（順便給領導們提個建議，現在不是鬧寒潮限電么，那就讓影院多放幾場阿凡達，這集中供暖的效果真的很不錯~~）。但仍然覺得這是一次難得的視聽享受。當聖樹的種子從屏幕上方緩緩飄下時，我的第一反應不是看清它是什麼樣子，而是下意識的動了動手—想去摸摸它是什麼感覺。這也許就是傳說中的3D效果吧

觀後感二：
看過《阿凡達》有幾天了，一直沒有動筆寫點什麼，不是不想寫，除工作忙沒有時間外
，還有一個很重要的原因是，大多數人，只要不是以挑刺為職業的人，剛看完《阿凡達
》心情肯定是激動的，把自己能想到的所有溢美之辭全部用盡估計都不足以表達自己的
心情，所以，先讓自己冷靜了幾天，要不然腦子一熱，指不定說出什麼來呢，君不見陸
川，把「下跪」都說出來了。

這年頭，大師很多，凡是能拍幾部能看得過去，叫座或叫好能挨一個邊的，都可
以稱為大師了，所以如果把詹姆斯.卡梅隆稱做大師都覺得委曲了，於是，網友們都稱他
為「卡神」以示崇拜。稱為「神」，且不是自稱，世間唯卡梅隆一人了。

這些天人人皆議《阿凡達》，見面打招呼都是：噯，看阿凡達了嗎？如果一方說沒有，
另一方若看過，肯定會說，趕緊看吧，好看，值得一看。說起講得什麼？因人而異了，
有人說，是一部釘子/戶反/抗bao力chai遷的故事，也有人說，是一部愛情童話，還有人說，是部科幻戰爭大片。到底是什麼片，去了電影院看完就知道了，不過不知道也正常，大部分人是被震撼得「暈菜」了。

《阿凡達》的故事情節是好萊塢一貫的風格，簡潔而緊湊。其實僅此一點就夠中國的「大師」們學習了，中國導演擅長講故事，擅長把電影拍成電視劇，其實能把電影拍成90分鍾電視劇讓觀眾看明白，觀眾就應該感恩戴德了，更多的導演是一個人在那跳大神般自彈自唱，故弄玄虛，陶醉得全然不顧觀眾死活，觀眾如果不懂，那是你們素質不行，欣賞水平不行，電影是一種藝術嘛，不是隨便拎個人就能看懂的，誰叫你們「不懂外語，沒有能力，還不神秘」來著?

《阿凡達》作為一部商業巨片是超級成功的，因為使觀眾花錢看了電影後感覺物超所值，而不是看了某國產大片後追悔莫及。《阿凡達》讓我們享受了兩個半小時的夢幻之旅，在銀幕前，自己彷彿重回孩提時光，夢想乘著想像力的翅膀翱翔在一個絢爛唯美的世界。

我想用一句話來評價《阿凡達》她讓我們重拾了本屬於自己但確被遺忘的兩顆心，一顆是童真之心，另一顆是悲憫之心

觀後感三：
先說下題外話當我們看完的時候，全體觀眾自發的獻上了熱烈的掌聲！ 買到的是2點40的票，很激動阿 ，我們提前20分鍾進的場，選了個好位置坐下，然後很快人就滿了，很火爆阿！ 裡面的世界太漂亮，預告片完全不能展示這個世界全部的美！懸浮在空中的島，夜晚踩上去會亮的大，碰一下就縮得很小的巨大花朵，摸一下就發光的葉子，齊形怪狀的生物，大的無法言語的樹，能自由飛翔的龍（暫且叫它龍吧 我不知道這叫什麼），還有那個紅色的龍的王！這個世界太美麗！但也極度危險，主人公就像個孩子啥都不懂得突然闖進，然後跟著當地人形生物學習（稍微劇透下，主人公其實是人，但有項技術讓人類的思想進入人類抓回來的當地人形生物大腦里，但一睡覺就醒來，思想回到本體里，所以主人公基本是以當地人的形象出場）！ 裡面的愛情也是本片的重要成分，說實話我也愛上了女主角（女主角是當地原始居民一個部族首領的女兒），女主角開始看覺得不好看，看久了就發現很漂亮（雖然和人類長得不一樣）。男主角的選擇也是受愛情的影響很大吧！這真是跨越種族的愛情，但最後愛情很完美，大家期待吧！ 裡面的人類（大部分人類，像主人公那一夥幾個就很好）太可恨了！當巨大的飛行機器開過來來時，大家就會感覺和這個世界多麼的不協調，這里的世界不需要那樣的東西！當人類的慾望膨脹時，他們的行為簡直令人發指！人類的文明確實強大，但當這個世界的全體生物的憤怒時，人類就變得不堪一擊！人類還是無法和整個自然抗爭啊！ 其實如果是我意識轉換到本地居民身上去，我將不願醒來，這個世界美麗紛呈啊，這些外星人也很友愛更和諧（相信大家也會和我一樣得想法得）。所以每個人都會支持主角最後的選擇的！ 現在說下特技，史上最大投資讓電影史的特效又達到了一個更高的水平，視覺沖擊力就不說了，電影院的人驚嘆聲就可以說明了，這完全是一個全新的被特效創造出來的世界，美麗得你無法相信，但特效真實得讓你覺得這個世界就是存在的，沒有任何一點讓你感到不真實的地方，讓你覺得導演就是去那種地方實地拍攝的，！ 最後影片結束的時候，全放映廳的人都自發的起立鼓掌，掌聲很熱烈，這一切證明了卡梅隆又一次成功了！ 這部電影太精彩，有太多可說，可說多了就容易劇透了，大家就沒新鮮感了，大家一定去看啊！

觀後感四：
2010年1月4日晚上七點，吹著微風，我准時的來到惠州美博城的5樓大地影院的門口。這是我第一次參加拼客的活動，因為是集體拼，所以很優惠，才30元RMB。於是乎，我今天還告訴了很多朋友和同事，只可惜同事們都沒時間，且……我第一次約男性朋友竟然被拒絕（糾結），不過這不是重點了，人嘛，總有第一次滴。。

話說我們進去劇院的時候，電影已經開始演了，原來有人遲到，這部電影是7點10分開播的，但是我進去的時候已經是7點20了，這些通通都可以忽略。。重點是，我第一次在電影院看3D電影，而且是很精彩的3D。。

先跟大家簡單的介紹下故事情節好了，這個在許多官網上都有視頻的說。

原來地球人到潘多拉星是為了開采一種稀有礦產，「1公斤2千萬美金」的售價讓RDA（Resources Development Administration，資源開發管理局）不惜一切代價開始在潘多拉星的資源掠奪。在潘多拉星的環境正慘遭破壞的情況下，納美人的村落卻剛好坐落在礦產最豐富的地方，Selfridge下令格雷絲·奧古斯汀博士（西格妮·韋弗 飾）解決這一問題，這才有了「阿凡達計劃」（AVTR）。格雷絲和他的小組利用克隆技術，將人類DNA和納美人的DNA結合，製造了克隆納美人，可以讓地球人類的意識進駐其中，成為地球人在這個星球上自由活動的化身－－「阿凡達」。「阿凡達」正是全片展現奇幻想像的樞紐，也是影片主題展開的動力。
於是，本已斷腿的殘廢軍人傑克·薩利被再度徵召入陸戰隊，他的任務是混入納美人族群，「從內部了解納美人，贏得他們的信任」。然而，最後與納美女土著涅提妮（佐伊·索爾達娜 飾）相戀的傑克卻背叛了他的使命，化身「阿凡達」的他率領納美人對入侵的地球軍發出了誓死捍衛家園的宣戰「這里是我們的潘多拉！」，影片中傑克將痛苦地掙扎於地球和納美族群之間，而他的選擇也將決定潘多拉星的命運……

看完這部電影後，作為一個平面黨，我也不得不說，這是第一次讓我覺得3D比2D更加出色和精彩……說實話，跟看《阿凡達》的預告片，我更喜歡帶3D眼鏡看這部電影，果然立體多了！

正如簡介一般，故事相當傳統，但正如R.E.所說的，環保~反戰~同時最重要的就是《AVATAR》是一次精彩異常的娛樂歷程！！我在看的時候，特別是勇敢堅強的納美族人和動物一起反戰的時候，我一直有抱以掌聲，並且鼓掌了無數次，盡管都只是輕輕的，但氣氛真的相當感染我…… 仿如一頓視覺盛宴，真的太美了！！

畫面和音樂都很大氣，節奏感特別強。厚重神秘的大森林，千奇百怪的植物和動物，其中我最喜歡就是愛娃的精靈，它們是那麼地友善，那麼地善良，以及它的根，那棵美麗的神聖的而又靈魂的大樹……這一切都深深地震撼了我，大自然神奇的魅力……

還有看著納美族和人類共同抗擊邪惡勢力的時候，為了存亡而團結共戰。這也使我聯想起《亮劍》里的一句經典的台詞：「狹路相逢，勇者勝！」……在人類受傷的時候，拋開種族歧視，互相幫助是多麼美好的事情！

雖然這片中也有無奈的地方，就如故事主人公傑克一般，當他在潘多拉之星時，在另一邊的他卻做不了任何事情，而當他回到現實的另一邊時，阿凡達會自動休克。我們每一個人都生活在虛擬與現實之中，當我們清醒的時候面對的是一個真實而殘酷的世界，限制、約束、不情願等等等等，被逼無奈的我們每天都在從事著自己並不情願但又必須去完成的事情……當傑克駕御著魅影，在眾人面前降落，表明他就是百年難遇的「魅影騎士」時，「英雄強者！永遠是亂世中的主角」，我們需要強者……在面對巨大無比的太空艦艇，手拿木箭和短刀，損失慘重時，弱肉強食給了我們警示，但堅強團結總能戰勝一切……所以我們不需要想太多，因為世界本就如此……

個人強烈推薦這部影片（事先聲明，我們國產影片也有很多值得推薦的說），不禁是因為它具有強烈的視覺和音樂震撼，而是這其中有太多太多值得我們思考的地方。

比如人類為什麼要戰爭，為什麼要破壞，綠色環保不是更好嗎？人類發展到今時今日，科技的發達，信息的更替，也許我們不可能像片中一樣回歸原始，但我們可以盡力減少對大氣的污染，對水源的污染……正如之前的2012毀滅片，這是告示，我們如果每個人都能更加熱愛這片土地，更加熱愛大自然，少些污染，多些環保，多些愛護身邊的環境的話，這將是地球的福氣，也是人類的福氣……貌似扯遠了，但環保我會一直做，並且有空就到大自然中去感受生命的偉大和美好~~

觀後感五：
最看不過的是，在地球能源即將枯竭的重要關頭，身為地球人的男豬腳，帶領外星人大量射殺地球人，把地球人趕出潘多拉星，最後更是留在潘多拉星做了外星人。
首先，我們應該看到，地球人本意並不想殺害納美人，地球人只想獲得賴以生存的能源，在這件事上無法達成妥協，所以才發生戰爭。
而男豬腳，身負同外星人進行搬遷談判進而和平解決的重任，卻沒有按時完成，光顧著和女豬腳戀愛享受去了，搬遷的事一點都沒說。
後來，戰爭開始了，由於男豬腳和外星人產生了感情，左右為難也可以理解。但是，男豬腳見了外星人的慘狀後（其實也不算多慘，虧男豬腳還當過兵，地球上的戰爭比這慘的多的去了），棄地球人的命運於不顧（沒有能源人類將滅亡，而電影的背景是地球能源即將枯竭，人類為了生存前往其他星球尋找能源），為所謂的「和平」而戰，組織大量納美人射殺地球人，實在讓人難以理解。那時候，男豬腳在潘多拉星愛情名利雙收，既有一副完整矯健的身軀，又有美女相伴，更有納美人的支持和崇拜，真是完美到不能再完美。
最後男豬腳把地球人趕回老家，自己留在了潘多拉星，由上分析，動機實在令人懷疑。
先祭奠那些為人類的生存尋找能源但不幸被男豬腳帶領外星人射殺的戰士。地球人為了生存，不會停止尋找能源，男豬腳的行為其實發出了一種信息，我們地球人只能去沒有外星人的星球或者外星人是壞蛋的星球尋找能源。真是很囧。
很多網友可能會說地球人破壞環境要自己為自己買單什麼的，確實，在現實生活中，地球人是應該反思自己的所作所為，但從這部電影的背景去看，沒有能源活都活不成了還買什麼單，生存要緊，先找到能源讓我們活下去再慢慢還環境債吧。有些網友還建議我們要設身處地去想，我們侵略外星，掠奪外星人的資源，哪一天他們也侵略我們怎麼辦，首先，生存比什麼都重要，先侵略外星掠奪資源讓我們活下去再考慮其他，其次，我們不侵略外星人就能保證他們就不會侵略我們？再次，雖然現在大家都很有博愛精神，這很好，但由於本人太入戲，已經設身處地到了電影中地球人的處境，地球人被一個變成外星人的地球人帶兵攻打，對外星人我實在是沒什麼博愛，打個比方，中國人被日本人打了，不管在中國領土被打還是在日本領土被打，我都不會同情日本人。中國勝利之後我對戰死的日本人可能還有點同情（事實上一點沒有），如果中國失敗了（地球人被納美人打敗了，還死了一大堆人，又被趕出來潘多拉星），我對日本人（納美人）可是一點同情也沒有。難道因為電影鏡頭是對准納美人，所以我們就應該支持納美人？可能有人說是因為納美人善良，難道地球上就沒有善良的人了？只不過導演沒拍而已。
雖然卡梅隆把潘多拉星上地球人的「頭頭」刻畫得很邪惡，說是為了在自己的報告上添上光輝的一筆，但追其本質，邪惡的「頭頭」是為了全地球人的利益啊！
如果我們面臨阿凡達中地球人的處境，自己的生存重要還是納美人的生存重要？（PS我們沒有能源就掛掉，納美人不過是搬個家而已）

觀後感六：
由《未來戰士續集》、《異形續集》到史上最賣座電影《泰坦尼克號》，金牌導演詹姆斯-卡梅隆每次都把最意想不到的東西呈現給觀眾，其新3D電影《阿凡達》也不例外。自小迷上科幻作品的詹姆斯，早在十四年前便寫好了《阿凡達》劇本，故事講述在未來，地球為爭取罕有的物質，進行阿凡達計劃，人類穿上阿凡達的軀殼，飛到遙遠的星球潘多拉取物質。男主角Jake(薩姆-沃辛頓飾)曾是海軍士兵，因半身不遂渴望能再次站起來，便參與計劃，用意識穿上其阿凡達到潘多拉這個星球再次獲得步行自由。期間，認識了擁有藍橫紋皮膚的星球族人Na『vi公主(佐伊-薩爾達娜飾)，並因而在一場人類與族人的戰爭中陷入兩難。由於當年特技所限，詹姆斯只好將心愛劇本擱置一旁。

史無前例

近年3D電影雖然大行其道，但詹姆斯這次所拍的3D《阿》片，卻為3D技術帶來歷史性的突破。詹姆斯手持3D攝影機拍攝穿上動作感應緊身衣的主角的一舉一動時，現場已可在電腦上看到主角變身成藍皮膚的Na』vi在特技森林場景中演戲的畫面。這個實時觀看3D拍攝效果的技術是史無前例的，同時詹姆斯又在實景中拍攝，令觀眾難分真假。

雖然主角是藍色外星人，但所有演出均是演員的努力而不是只為角色配音。演員除了親身上陣打鬥外，片中他們經常與飛天野獸作伴，並騎著它們到四處飛，原來演員也要騎在類似野獸體形的物體上來演繹，所以他們必須學習「真騎野獸」，怎樣移動及平衡身體，並要掐算好時間配合同樣轉動的3D背景。演員穿上感官緊身衣，戴上吊著一個微型攝影機的頭套。

結局精彩

詹姆斯提到全片中最享受的是男女主角在天空中自由自在地騎著野獸飛行的場面，但要數最精彩的則是結局的動作場面。他花兩年時間研究怎樣拍攝結局，2。7米高的Na『vi人利用箭與人類的吉普車及直升機對決會是怎樣，詹姆斯說：「類似《未來戰士續集》最後二十分鍾那樣一氣呵成，包含空中、陸地、裝甲部隊及步兵等等上陣，絕對是所有戰爭的始祖，是我平生做過最大的東西，這部片也代表了我的畢生成就」。

創造語言

導演詹姆斯-卡梅隆為片中的潘多拉星球也花盡心思，設計潘多拉的生態環境及星球上的文化，甚至找來語言學家創造一種全新的Na』vi語言，將其想像的星球呈現在銀幕上。他又根據地球上的生物，創造了各種在潘多拉生存的野獸，每種野獸至少由上百張設計圖產生出來，並要花一年半時間完成設計。他又用電線製成野獸模型，用人手移動模型，拍下野獸在空中飛翔的場面。「潘多拉」可說是詹姆斯嘔心瀝血的作品。

觀後感七：

《阿凡達》另類觀後感
剛剛看完3D大片《阿凡達》，場面確實宏大、製作精良！耗資5億美元的製作投入所言非虛！商業片做到這份上相當難能可貴了！

不過據說本片劇情方面飽受爭議，有藝術細胞的人評說劇情是硬傷，老套，沒啥藝術含量，是俗片。偶是俗人，看不懂啥藝術，只是覺得有些劇情有點意思值得玩味，咱們就俗人看俗片了，說說一些另類觀後感：

1、潘多拉星球的原住民納美人身材真的很棒。納美人身材修長：腿長，細腰，翹臀，無啤酒肚。納美人中的女性身材纖細、皮膚細膩（清一色的潤滑藍皮膚）、骨感十足、絕對是天生的超模。反觀片中人類女性：水桶腰、粗胳膊、皮膚粗糙干澀。難怪我們的男主角會被色誘，繼而背叛人類。反觀納美人男性，雖然身材也修長，但是欠缺男性陽剛之美。人類男主角傑克的阿凡達，因沾了人類DNA的原因，是片中所有納美人男性身材最魁梧的。傑克的阿凡達可不是空架子，在與納美人首領繼承人威泰的單挑中，三下五除二就搞定威泰。難怪納美人美女奈蒂麗會愛上他。猛帥哥遇超模美女，如乾柴碰烈火，不燃燒真對不起觀眾啊！看來，奈蒂麗背叛威泰愛上傑克，傑克背叛人類愛上奈蒂麗是有充分客觀原因的。一切應了那句古話——沒有無緣無故的愛，也沒有無緣無故的恨！
繼續猥瑣滴聯想，邪惡上校犯得著武力解決問題嗎？以他的魁梧威猛身材復制出的阿凡達，不知道有多英武偉岸，色誘納美人女精神領袖的可能性有十之八九。到時候一切問題豈不迎刃而解？到時候人類和納美人犯得著兵戎相見？

2、阿凡達馴服飛龍坐騎的過程堪稱「強×」（罪過罪過）！我不知道導演對於納美人馴服飛龍坐騎的過程設計，靈感取材於哪裡？是西部牛仔馴服野馬？還是××××？從場面上看，一開始飛龍不願意被馴服，居然反抗，阿凡達霸王硬上。。。飛龍還反抗。。。阿凡達繼續硬上。。。看到這里，場面著實也符合西部牛仔馴服野馬的過程。但猥瑣的事情在這之後就不一樣了，旁邊的納美人看阿凡達如何也馴服不了飛龍，著急得不停催阿凡達——「接上！接上！」，我不知道負責原聲翻譯的相關工作人員是否是故意隱去或者篡改了納美人的原意——「插上！插上！」。只見阿凡達將寶物塞進飛龍的寶物上，兩者實現了對接，飛龍在一陣掙扎之後與阿凡達水乳交融！旁邊的納美人得意說道：飛龍第一次給你了，從此就是你的「人」了（原話記得不太清楚了，差不多就這意思）。
繼續猥瑣滴聯想，邪惡上校犯得著武力解決問題嗎？以他的魁梧威猛身材復制出的阿凡達，不知道有多英武偉岸，色誘納美人女精神領袖的可能性有十之八九。到時候一切問題豈不迎刃而解？到時候人類和納美人犯得著兵戎相見？

2、阿凡達馴服飛龍坐騎的過程堪稱「強×」（罪過罪過）！我不知道導演對於納美人馴服飛龍坐騎的過程設計，靈感取材於哪裡？是西部牛仔馴服野馬？還是××××？從場面上看，一開始飛龍不願意被馴服，居然反抗，阿凡達霸王硬上。。。飛龍還反抗。。。阿凡達繼續硬上。。。看到這里，場面著實也符合西部牛仔馴服野馬的過程。但猥瑣的事情在這之後就不一樣了，旁邊的納美人看阿凡達如何也馴服不了飛龍，著急得不停催阿凡達——「接上！接上！」，我不知道負責原聲翻譯的相關工作人員是否是故意隱去或者篡改了納美人的原意——「插上！插上！」。只見阿凡達將寶物塞進飛龍的寶物上，兩者實現了對接，飛龍在一陣掙扎之後與阿凡達水乳交融！旁邊的納美人得意說道：飛龍第一次給你了，從此就是你的「人」了（原話記得不太清楚了，差不多就這意思）。
有介於此過程過於猥瑣，估計導演不堪將此過程復制給鬼魅飛龍。所以阿凡達馴服鬼魅飛龍而成為鬼魅騎士的一幕被隱去。。。這無形中造就本片一大硬傷。不過換位思考，鬼魅飛龍難道是這么容易被強×的？我猥瑣的聯想：是否要成為鬼魅騎士，不是納美人強×鬼魅飛龍，而是要反過來被鬼魅飛龍菊爆，直到把鬼魅飛龍服侍爽了才作罷？歷史上只有五位納美人成為鬼魅騎士所言非虛，那是需要付出男人的尊嚴與無限的勇氣滴。。。（我太猥瑣了，此部分純屬猥瑣聯想與虛構，如有雷同，純屬巧合）；

3、靈魂樹的聖母就是一位明哲保身的主。按片中所言，潘多拉星靈魂樹的聖母是潘多拉星萬物的主宰，不管是植物還是動物。

一開始人類到潘多拉星亂砍亂伐挖礦藏，聖母沉默中；接著人類過分了，把納美人生命之樹炸了，連帶著造成無辜的納美平民傷亡，聖母繼續沉默中；再接著納美人不堪忍受人類的侵略，龍族、馬族奮起抵抗，卻遭人類殘酷鎮壓、傷亡無數，聖母繼續淡定的沉默；終於不識相的人類邪惡上校要炸靈魂之樹了，丫這還得了，屎尿都撒在聖母頭上了！聖母終於坐不住了，出手了，什麼潘多拉星上的禽獸畜生一律出動，毫無防備的人類焉能不敗？這里最無辜的當屬人類士兵和納美人武士—— 人類士兵：早知道聖母要出手就提前說一聲嘛，我們就不炸靈魂之樹了！聖母你懂不懂啥叫外交啊，跳過譴責和警告的程序，直接動武，丫太不專業了！
納美人武士：早知道聖母你要出手，我們之前啥都別幹了，緊密團結和圍繞在你靈魂之樹周圍。聖母你不出手，我們要死一起死；你出手，我們要活一起活。犯得著我們之前為了你浴血奮戰死傷無數嗎？

觀後感八：

下面按先揚後抑再揚三步走，簡單評析《阿凡達》。這無疑是人類有史以來最「如果不在電影院看等於沒看」的電影，難怪項目策劃了很久，直到幾年前才啟動。理由很簡單：如果CG技術不進化到眼下這個階段，要表現「潘多拉星」的動植物是根本不可能的。從製作的角度講是這樣，商業層面也如此，多虧《指環王》三部曲、《哈利·波特》六行詩(今年底、明年夏還有兩部)的施肥澆水，為全世界的影迷們准備好了適合《阿凡達》生根發芽的土壤——今天，觀眾已經能見怪不怪地欣賞充斥著虛構幻想角色的正劇了。
整部電影最讓我驚訝的並非CG技術和立體效果，而是(對人類來說)色彩構成不自然的潘多拉星在不知不覺中變成了可以感同身受的現實世界。拿下這一關，恰恰是詹姆斯·卡梅隆無愧為奧斯卡金像導演的證明，因為沒有縝密的計算和高明的執導，絕對攻不破。巨鼻、貓耳、長首、窄腰的藍盈盈的納威姑娘，看過一小時後竟給人「可愛」的感覺——豈止是可愛，再過半小時，甚至能從她身上捕捉到女性的嫵媚和妖冶，恰在此時男主角跟女原住民終於……這絕對是經過對觀影者生理接受程度的反復考察與計算之後的安排，此時，傻乎乎的觀眾從官能感受到思想感情，完全被老卡操控。 為滲透到意識領域帶領大家行進，老卡准備了無數跌宕起伏的豪華戲碼。男看場面、女看浪漫的「泰坦尼克法則」依然故我，無視性別地通吃，堪稱他作為商業巨匠的標簽。結尾處，當老卡全心全意全神貫注、任難以抑制的熱情泄洪時，甚至看得我很不好意思，如此過剩的羅曼蒂克，正是老卡的招牌！你可以說這是弱點，但也是他誘人動人之所在。

也就是說，老卡先故意在審美上製造歧視與偏見，一小時過去，被代入的觀眾在他的執導下摒棄了原先的「門戶觀念」，待到片尾大戰，情感已然轉移至納威人的陣營。再結合掠奪能源、推行文化同化政策的情節，《阿凡達》的反省意識都顯而易見。
作為美帝的文化代言人，曾經炮製了《真實的謊言》的老卡，在伊拉克問題漸漸把美國拖入一個深不見底的泥潭的當下，拍出如此自省的電影，是一件不僅令人慶幸、而且要起立鼓掌的事，12年的小樓成一統，讓浮出海面的老卡在許多問題上換位思考。在此基礎上，更有禁錮在灰暗的機器世界的殘疾主人公，以化身狀態重獲自由並與萬物以心傳心溝通的自然主義思索，一部盛傳耗資5億美元的商業巨制，具備這種程度的人文關懷，應該說已經達標了。
我的想法大抵如此，但《阿凡達》的快感只可體驗、不可言傳，各位朋友一看便知。

⑦ 《尋槍》影評

將電影攝影機的鏡頭，當做電影中某一角色的眼睛，去觀看（攝制）其他人物、事物活動的情景，即為主觀鏡頭。主觀鏡頭是代表劇中人物視線的拍攝角度，攝像角度就是觀眾的視點，如果有意從劇中人物的視線角度拍攝，意味著讓觀眾從劇中人物的視線看發生的事情。和客觀角度相比，主觀角度著重表現主體人物的視覺心理，往往出現不尋常的視覺印象。
在這里主觀鏡頭就成了一雙可以隨處「旅行」的眼睛，用以代替劇中人物的主觀視野和感受，在此主要看看這雙「眼睛」是如何刻畫人物心理（眼鏡會說話）和製造懸念氛圍（眼鏡會騙人）的！


主觀鏡頭的運用讓觀眾身臨其境地參與到劇中人的活動場景，感同身受的獲取電影人物的所見所聞、所思所想，從而設身處地的為其著想，更好地理解人物性格和劇情發展。

主觀鏡頭對人物情緒和心理的刻畫

《尋槍》這部電影運用了大量的主觀鏡頭，大多是男主角馬山的主觀視角和感受。自「尋槍」行動展開伊始，馬山的意識世界就變得疑神疑鬼、似是而非。換作馬山的主觀鏡頭語言，則表現為影像和聲音的誇張其辭、如夢似幻——
影像上：畫面的濃烈渲染，鏡頭的搖曳不定，景別的似近而遠；
聲音上：人物話語 分貝量的增強，音響效果重錘猛擊，音樂伴奏或緊或緩。
藉此過分渲染，從而傳達出人物情緒，更深刻地揭示人物心理，刻畫人物形象。
有一組鏡頭是說馬山在夜晚開著摩托追蹤一輛車，尋找槍丟失的蹤跡和線索。此時是由馬山開摩托的一個客觀鏡頭（全景）轉換作馬山的主觀視角鏡頭（近景）：（馬山）看見路及路邊的景物（樹、牛、牆屋）都在飄移，晃動不定、朦朧不清，似乎在跟馬山玩捉迷藏。這個鏡頭出神地傳達出馬山由於失槍開始「懷疑」身邊一切事物的主觀情緒，「懷疑」視角此時形象地再現了只能存在於人腦的抽象意識，把人物心理刻畫得栩栩如生。
接下來幾分鍾的劇情直接都用馬山的主觀鏡頭繼續講述：他開著摩托，視角模糊、景別不清，在行駛的路上也只給出前照燈打出的一圈微弱的光亮。通過鏡頭對准路面向前推進，漸入一幕幕過去24小時內出現在馬山身邊的人物：妻與子向他揮手告別說明馬山離家已漸行漸遠、新婚夫婦默然凝視的眼神反映親屬也和他有所疏遠。馬山對人「不信任」此時已嚴重影響到他與周圍人正常的交際生活關系，而這一切的導火線僅僅是「丟槍」。
馬山恨不得「槍」馬上就能出現眼前。車繼續前行，不遠處閃現一個拿槍人的背景，這個背景隨著馬山摩托的顛簸一直在晃動，看得出此時給的還是馬山的主觀鏡頭（馬山本人始終沒有出現）。這個鏡頭讓觀眾感同身受地感受到「我（馬山）」要找到槍否則人命關天（用警察局長說的話就是「槍裡面還有三顆子彈就是三條人命，如果遇到職業殺手一槍兩個就是六條人命！」）的焦慮急切。
以上三組鏡頭配的均為緩慢極具迷幻色彩的音樂，聲畫結合展現主人翁的「懷疑」心理。這幾組主觀鏡頭也說明，馬山自己已經認識到由於「尋槍」導致他與人的隔閡這一問題的嚴重性了。是否繼續找下去，答案是肯定的，但又如何避免以上諸多「問題」，又怎樣撫慰猜測多疑的情緒以及精神上的創傷？「樹欲靜而風不止」啊！
國內慣例，大凡人到中年仍舊活得憋屈的男人必有隱疾。《瘋狂的石頭》中的包世宏和《雞犬不寧》中的馬三便是明證！《尋槍》中最明顯的反應在這種精神創傷對夫妻二人正常性生活的影響，以及由此帶出的一系列感情問題。對於馬山，早醒、失眠、多疑、焦慮，等一系列精神壓力的帶出，與其惶惶不安的活著，還不如痛快的死去。我想在片尾馬山靈魂出竅狂笑著跑開，應該算是一種精神境界如釋重負的終極解脫！

主觀鏡頭對劇情懸念氛圍的營造

馬山的意識世界發生變化，再通過導演運用主觀鏡頭的有力呈現，讓觀眾在觀看任何一組新鏡頭、分析任何一個新劇情時，都會戴上一種猜疑的視角去審度：眼前發生的事情是真是假？因為劇中人的主觀視角分為「代表人物視線的真實世界鏡頭」和「明顯表示出主角主觀情感與情緒的意識世界鏡頭（具有制假功能）」，導演們往往把兩種鏡頭混淆運用，模糊真實世界和意識世界的界限，從而讓觀眾對劇情難辨真假。如此一來，觀眾變得丈二和尚摸不著頭腦，但還是帶著迷惑觀看下去，這不僅使劇情更像懸念偵探片，「一切皆有可能！」也一再吊足觀眾胃口，不至於失去觀影興趣！可以說，主觀鏡頭運用越多，觀眾越是滲入到劇中人的感官世界，越有被蒙蔽的感覺，也就越有掙脫蔽障、挖掘謎底的慾望。
我想導演正是把握了主觀鏡頭能夠製造懸念色彩這一重要因素，貫穿於「尋槍」整個過程，吸引觀眾去推理、猜測最後的真相，才使得《尋槍》故事變得如此扣人心弦、緊張有趣。


隨著「槍」的線索一步步明了，馬山的情緒也一步步穩定，鏡頭的運用也漸趨平和：遠山、靜松、鄉間小路、小橋流水，一切的一切都給人予明朗開闊、水落石出的感覺。馬山主觀視野中「迷幻紊亂」的鏡頭也少了，甚至連主觀鏡頭也運用越來越少，取而代之的是更多的客觀陳述。懸念減少，觀眾可以不再被馬山的意識左右，慢慢站以旁人的角度去分析發現最後的事實，變被動為主動。
而此時馬山和鎮上人的關系也漸趨平和，和妻與子的隔閡更是換來了前所未有的融洽：馬山把真相坦誠相告後，妻子理解了他的所作所為，兒子馬冬也招來《福爾摩斯探案錄》助父一臂之力。冰釋前嫌，馬山精神壓力減少了，更知道家人在自己心目的地位是不可取代的！當他最後一次離開家，站在家門向屋內張望時，主觀鏡頭再次出現，它以馬山的視角環掃空盪盪的屋子，然而畫外音卻出現了妻子「馬山，你到哪裡去？」的關懷以及兒子「出來以後再也不準打我，永遠不準！」的和談的聲音。主觀鏡頭語言再次把人物心理表現的淋漓盡致！
影片末尾，馬山被槍擊中後，「他」回到兒子念書的學校，朗朗讀書聲中，鏡頭以穿過牆洞的窺視視角，看到妻子教書和兒子讀書的身影，在他腦海中依舊念念不忘……繼而鏡頭從教室走廊拉回，淡出，馬山完成了他生命中最後一次人間回望，而這一次，是以「上帝的視角」！

⑧ 求電影《21克》的觀後感想

《21克》全片洋溢著一種死亡的陰影。它沉鬱、憂傷以及無從詮釋。也許人生就是如此吧，像一個不可捉摸的片斷，像一個隨風飄逝的啞謎。
此片的男主人公由肖恩·潘飾演。肖恩·潘可以說是演得天衣無縫。這個傢伙陰鷙、神秘、性感而粗魯，在他身上，似乎集中體現了死亡的一些特點，或者說，在他的身上，集中表現了死亡越來越清晰的面目。是的，也許就是這樣，死亡是粗魯的，它決無道理可講，突兀而善變。另外，死亡還是性感的——正如影片中所詮釋的，我們可以在性的很多表現方式上看到死亡的影子，比如高潮到來的時候，那種極端的空，似乎只有死亡，才有那樣徹底的幻滅感。
據說，21克是靈魂的重量，一個人，在咽氣後，要比生前輕21克。靈魂出竅而去，21克正好是靈魂的重量。人的命運就是這樣與21克聯系在一起。想想真是可嘆，生命只有21克呀！軀體當然是有重量的，但那是皮囊，只是生命的暫棲之地。我一直耿耿於懷的是：為什麼那個教授在換了心臟之後竟然會如此痴情地愛著那個心臟主人的妻子呢？除了感恩，應該還有刻骨銘心的東西。心臟應該是保存著某種記憶的，或者說，思維存在於大腦中，愛存在於心中。比較聰慧的大腦里，心才是簡單的，也是本質的，愛情之類的東西，總是躲藏在最根本的地方。
關於死亡，每個人似乎都有無數的話要說，但又無從說起。也許，還不如沉默。一沉默，憂愁便如夜晚的暮色一樣漫上來，淹沒你，吞噬你。你別無選擇，你會真正地感到，人生就是蒼涼無比，甚至連表達也那麼無助。「耶穌不是來解決我們的痛苦，他是在給予我們消受痛苦的力量。」這是《21克》想要告訴我們的，它還想告訴我們的是：「21克是一枚硬幣的重量，是一隻蜂鳥的重量……」人的本質，就是這樣的輕若鴻毛？
整部片子是那樣的沉鬱。那種結構、片段、斷章，就像是一塊本來完整的彩色玻璃，把它扔在天空，落在地上，它的碎片反射在陽光之下，五彩斑斕。不要問這些碎片從哪裡來，但只要能夠看到它的波光瀲灧，就已經足夠了。

⑨ 《阿凡達》觀後感

題目：靈樹的種子，正落在我們身上
我屬於很難會被科幻電影打動的那類觀眾，但是《阿凡達》不僅打動了我，還讓我感受到一種靈異的能量，讓我這樣的凡人在哪怕短暫的時間內靈魂出竅，像影片中那位下肢癱瘓的男主角傑克一樣，得以從另一個星球人眼裡審視自己所屬的人類。
在希臘神話中，普羅米修斯盜天火送給人類，惹怒了主神。宙斯不僅將普羅米修斯鎖在高加索山的懸崖上被鷹啄食，並且聯合諸神打造了一位美女——潘多拉，讓她攜著一個裝滿災難的魔匣嫁給普羅米修斯的弟弟，在新婚之夜打開魔匣：瘟疫、嫉妒、罪惡、貪婪等種種劣性充斥人間……潘多拉成了傳播災難的罪魁禍首。在卡梅隆導演的這部影片里，人類別有用心地將自己想要攻擊並佔有的那個星球命名為「潘多拉」，無疑是給侵略賦予「正義」的名義。潘多拉星球=災星，既然是災星，便出師有名。
傑克當初之所以願意替代死去的弟弟當一名「阿凡達戰士」，用真身的思維操縱作為間諜的「代身」去潘多拉星球歷險，是出於兩個自私的目的：一是人類的自私（掠奪外星球資源），二是個體的自私（獲得行走的能力）。然而，人類既要滿足自己膨脹的慾望，又虛偽地為其披上合法的外衣，甚至冒充神的名義。「阿凡達」在梵文中，意為「神在凡間的轉世化身」。
然而，當傑克來到潘多拉星球之後，卻發現這個被人類渲染為毒氣蒸騰、妖魔聚生的恐怖地方，其實是一個巨樹參天、山巒懸浮、湖泊棋布、植物斑斕、美麗無比的奇幻花園。那裡的生物雖然面目猙獰、威力無比、脾氣可怕，但它們對傑克的攻擊只是因為寧靜被侵擾，與其說是攻擊，不如說是自衛，它們習慣了含羞草的掩護和夜色的靜謐。在雨林里居住的土著部落——納美人，雖然虎鼻豹眼、藍色皮膚、身材高大、奔跑如獸，但他們善良友好、團結互愛、恪守諾言、正直勇敢，並且有著與大自然通靈的本性，受到夏娃女神的庇護。沒過兩天，傑克就被部落人的真誠友好深深打動，並愛上了那位救過他性命並教給他語言和生存本領的首領女兒，並為成為部落的成員感到安全和溫暖。
我想，經過一系列讓人心驚肉跳的叢林歷險之後，我與電影院里的所有觀眾都和傑克一樣被潛移默化地「洗腦」，我們逐漸剔除了自己身上暴力的「獸性」，恢復了已在消費文明進程中正不斷喪失的溫暖「人性」。

影片里最讓我感動的場景之一，是傑克的身體在黑色的叢林里被閃著神異光芒的靈樹種子所包裹，那些種子就像輕盈飄浮的楊花柳絮，像在大海里浮游的透明海蜇，發著內源的光，傳遞著和諧的信息。部落首領的女兒就是因為看到一枚靈樹種子落到已經拉弓欲射的箭頭上，才沒有射殺不速之客，相反大戰群狼，救了他性命；她就是因為看到無數靈樹種子落到陌生人身上，她才相信了他，並決定將他帶回部落，不僅教她騎馬駕鳥，彎弓射箭，還帶他去看部落的神樹，與他在神樹下接吻交歡。

傑克愛上了納美人，也出賣了納美人。根據他提供的准確信息，人類的戰機和飛船來到這片和諧之地，展開殘酷的殺戮，炸斷了納美人棲居的巨樹，將茂盛的綠林變成一片火海和焦土。面對人類的殘暴，傑克毅然背叛了同類，在善良與正義的驅使下，他在「真身的所屬」與「化身的所屬」之間選擇了後者，他用人類抗爭的勇氣和智慧帶領從來沒有經歷過戰爭的納美人與人類決戰！在彩色的飛鳥與金屬的飛船之間，我們都將勝利的期待給了飛鳥，都將正義的支持給了弱者，都像傑克一樣義無反顧地背叛了人類。
這種背叛也是正義的審判，審判的是人類日益膨脹的霸道、殘忍、謊言與貪婪（唯我獨尊的霸道，無視生靈的殘忍，扮神裝聖的謊言，佔有一切的貪婪）。我們藉助傑克的眼睛看到了潘多拉魔匣里飛出的邪惡附體，意識到真正的潘多拉星球並不是我們所命名的那個，而是正在我們手中走向毀滅的地球！人類自稱是盜火者的後代——普羅米修斯的後代，但是我們卻用盜來的火在做些什麼？普羅米修斯不怕遭到主神的懲罰而將天火偷到人間，是為給人類光明和溫暖，是為讓人類幸福地存活。而人類呢？卻將火變成摧毀自然、塗炭生靈的武器。背叛了普羅米修斯初衷的人類，還配稱自己是普羅米修斯的後代嗎？
說《阿凡達》表達了「保護環境」和「反對霸權」兩個主題，我一點不覺得是「拔高」。我恍然明白了自己以前為什麼不愛看《未來世界》或《星球大戰》之類的科幻片，原因是我從骨子裡抵抗人類日益強大的暴力傾向、佔有慾望和缺少節制的征服野心。在那些片子里，人類永遠是扮演趾高氣揚、目無一切的征服者角色。而在《阿凡達》里，人類第一次戰勝了自我。影片的結尾，在靈樹之下，傑克的元神在納美人祈禱下從真身飛進了化身。當他突然睜眼的時候，我的心發出快樂的尖叫，無數的靈樹種子匯聚到一起，光芒萬丈。
我興奮地發現：膾炙人口的希臘神話在世代轉述的過程中發生了錯誤。傳說中，智慧女神雅典娜為了拯救人類而偷偷放到魔匣底層的「希望」還沒有來得及飛出來，潘多拉就把盒子扣上了。事實並非如此，「希望」飛出來了，始終飄在我們周圍，只是我們肉眼沒有看到罷了。也許我們看到了，但是由於相信了誤傳，所以對它視而不見。
今晚，從電影院出來，走在夜色籠罩的街道，我看到了「希望」，並且聽到邁克傑克遜在納美人的星球上唱《拯救世界》。我相信許多人都跟我一樣看到了在空氣中飄舞、閃著熒光的靈樹的種子，相信許多人都跟我一樣感覺到越來越多的種子正落到自己身上。

你看過的嗎？看過自己寫敘述...

⑩ 阿凡達觀後感800字

裡面的世界太漂亮，預告片完全不能展示這個世界全部的美！懸浮在空中的島，夜晚踩上去會亮的大，碰一下就縮得很小的巨大花朵，摸一下就發光的葉子，齊形怪狀的生物，大的無法言語的樹，能自由飛翔的龍（暫且叫它龍吧 我不知道這叫什麼），還有那個紅色的龍的王！這個世界太美麗！但也極度危險，主人公就像個孩子啥都不懂得突然闖進，然後跟著當地人形生物學習（稍微劇透下，主人公其實是人，但有項技術讓人類的思想進入人類抓回來的當地人形生物大腦里，但一睡覺就醒來，思想回到本體里，所以主人公基本是以當地人的形象出場）！
裡面的愛情也是本片的重要成分，說實話我也愛上了女主角（女主角是當地原始居民一個部族首領的女兒），女主角開始看覺得不好看，看久了就發現很漂亮（雖然和人類長得不一樣）。男主角的選擇也是受愛情的影響很大吧！這真是跨越種族的愛情，但最後愛情很完美，大家期待吧！
裡面的人類（大部分人類，像主人公那一夥幾個就很好）太可恨了！當巨大的飛行機器開過來來時，大家就會感覺和這個世界多麼的不協調，這里的世界不需要那樣的東西！當人類的慾望膨脹時，他們的行為簡直令人發指！人類的文明確實強大，但當這個世界的全體生物的憤怒時，人類就變得不堪一擊！人類還是無法和整個自然抗爭啊！
其實如果是我意識轉換到本地居民身上去，我將不願醒來，這個世界美麗紛呈啊，這些外星人也很友愛更和諧（相信大家也會和我一樣得想法得）。所以每個人都會支持主角最後的選擇的！
現在說下特級，史上最大投資讓電影史的特級又達到了一個更高的水平，視覺沖擊力就不說了，電影院的人驚嘆聲就可以說明了，這完全是一個全新的被特級創造出來的世界，美麗得你無法相信，但特級真實得讓你覺得這個世界就是存在的，沒有任何一點讓你感到不真實的地方，讓你覺得導演就是去那種地方實地拍攝的，！
最後影片結束的時候，全放映廳的人都自發的起立鼓掌，掌聲很熱烈，這一切證明了卡梅隆又一次成功了！
這部電影太精彩，有太多可說，可說多了就容易劇透了，大家就沒新鮮感了，大家一定去看啊！