弓影評解析
A. 求港片 《意外》的分析和影評
「銀河映像」操控得堪稱全香港最完美的「雨景」及「鏡頭平移」這兩個拍攝技法在此部電影里得到再次完美釋放（相對於《文雀》中的雨景來說，顯示出更多的市井味道以及別樣的高雅）。電影《意外》就像是一杯保有「『銀河映像』酒庄」一貫品質的上等佳釀一樣讓我微醺其中、久久不能釋懷。無論是這部電影的導演鄭保瑞還是其他人，「銀河映像」電影攝制團隊那獨有的智慧、清冽、甘醇、簡約、雅緻、冷酷，無不深深烙著「杜琪峰」的風格。我喜歡這支團隊打造的每一部電影，起碼有他媽那一丁點兒我本人能夠完全理解並暗自一笑的小內涵、小情調。相對於現在滿街都是「偽情調」的電影來說，這就夠了，足夠了。讓人欣喜的是——古天樂憑借《意外》這部電影，正式邁入了他表演生涯的黃金時期，起碼現在在「銀河映像」的麾下是這樣的：正一「部」（電影）一個腳印的奔向他那「影帝」的終極寶座之中，但如果他將來選擇在王晶的麾下拍電影，那就不得而知了。葉璇也是一個在「銀河映像」下復活的「（表演）菜鳥級花瓶」，像她這類在「銀河映像」下獲得表演第二春的女演員實在太多了，在此不再累贅，本人繼續樂見「銀河映像」繼續發掘那些在香港半紅不黑的爛花瓶。任賢齊在這部電影里的表演雖然不能成為他表演生涯里咸魚翻身典型，但起碼比他以前和鄭秀文主演的那些白痴電影有了很大的演技提升。
《意外》是一部站在杜琪峰「肩膀」上起飛翱翔的電影，鄭保瑞少走了不少彎路，且還能與杜琪峰迸發出他（杜琪峰）和韋家輝不一樣的精神情懷火花來。誠然，裡面有很多劇情始終沒有給觀眾一個答案（不知道是不是我所看的電影版本的問題，可我已經看到粵語版本了呀，難道香港電影審查部門也與中國電影審查部門與時俱進了？那就是真的悲哀了），比如：那個四眼田雞為什麼買兇殺掉自己天天盡了孝道的父親？為什麼這位四眼田雞買兇殺了父親之後拿著一些文件在辦公室里被任賢齊欺負？為什麼這位田雞兄最終又自殺成功了；等等。那就讓我們換個眼光看吧——這個世界很多事情都是不了了之的，不是嗎？再說了：能被一年一度的義大利威尼斯電影節看得上眼、讓其入圍競逐「最佳電影金獅獎」的電影，差不了的，這個電影節怎麼說也是世界上最古老的電影節之一。
《意外》，很好的一部電影，至少是2009年裡不能不看的一部好電影。
B. 求一篇用蒙太奇分析一部電影的影評
蒙太奇運用淺析——評電影《肖申克的救贖》
一部好的電影，故事要精彩，演員要表演出色，蒙太奇技巧的運用也甚為重要。不同的蒙太奇手法在不同場景中的作用也大不相同。在電影《肖申克的救贖》中，導演就用到了很多蒙太奇手法，本文就淺析此電影中蒙太奇的應用。 這部電影中比較典型的蒙太奇手法包括平行蒙太奇、顛倒蒙太奇、隱喻蒙太奇、對比蒙太奇等等。 電影剛開始是在法庭上，安迪一邊受審一邊回憶案發當晚發生的事情，這期間導演就運用了敘事蒙太奇中的平行蒙太奇，不斷切換在案發現場和法庭上兩個時空的鏡頭，截取了案發當晚的片段，既敘述了安迪的獲罪，又留有懸念，讓觀眾產生疑問，為故事後來的情節做鋪墊。 安迪被發現出獄的那天早上，監獄長發現牆里的洞之後，由瑞德的旁白引出，導演運用了顛倒蒙太奇。鏡頭回到了安迪剛開始挖洞的時候，自此開始依次展示安迪的越獄之路，包括挖洞、撒石頭、換賬本、爬下水道，這期間一直有瑞得的旁白，介紹了安迪出獄的前因後果，以及他出獄後監獄長和獄警獲刑的情景。這些鏡頭組合起來形成了電影的一個高潮，之前的謎團一一解開，包括安迪用來挖洞的小錘子是藏在聖經中的。安迪在銀行中取款的時候，臉上面帶微笑，估計很多觀眾此時也都會會心一笑，不由得對出獄前後的情節設置贊嘆不已。這就是顛倒蒙太奇達到的效果，講述了事件的前前後後，綜合起來形成一個整體故事，精彩至極。 電影中有兩處用到隱喻蒙太奇，讓我印象深刻。一處是監獄長查房，查到安迪的時候，監獄長拿起安迪手中的聖經，走的時候說了一句「Salvation lies within.」意思是拯救之道就在其中。從後來的劇情得知小錘子就放在書中，聯繫到這兩個畫面，一語雙關，巧妙至極，又不由得對安迪的鎮定感嘆不已。另一處是監獄長的遮住保險櫃的字綉，「審判即將到來」，正好說的是監獄長即將得到審批，正義得到伸張。 另外，再說說鏡頭的切換。給我印象最深的一個地方是安迪被關了兩個月監禁之後，出來後和瑞德在牆下談話那一段。這個地方，安迪對瑞德說了他出去的計劃。這一段的鏡頭都是特寫，比較緩慢，音樂也比較舒緩。鏡頭在兩個人之間切換，讓人感覺對方說話的時候望著他，讓觀眾感受他們的內心活動，尤其是安迪，談到出獄的時候臉上流露著憧憬，彷彿已經出獄了；然後是瑞德，瑞德在聽安迪講的時候，臉上露出擔憂的表情。這些都增加了劇情的緊張程度，與接下來的劇情對比，產生很好的發差效果，使故事更深入人心，這里導演用的就是對比蒙太奇。 當然，電影中用的鏡頭剪切、組合等還有很多地方，這些地方和這個故事合成一個整體，產生了精彩的效果。此次，就做這些簡單的探討。
——借用網友fcong的原創
C. 關於恐怖電影《閃靈》的影評或是解析，要比較詳細的。
《閃靈》這部電影，堪稱是恐怖片中的經典之作。它沒有特別恐怖的鏡頭，可是看完依舊會讓你覺得恐怖。第一遍你可能看不懂，但是絕對值得你看很多遍，而它真正恐怖的地方，就在於你多刷之後的“後勁兒”。這部電影的拍攝手法和製作手段，也算是開創了恐怖懸疑電影一個新時代，讓恐怖片有了不同的篇章。
這部電影最經典的地方，還是導演對鏡頭的運用和對劇情的把控。整個電影幾乎沒有恐怖的地方，全是靠著鏡頭來製造的驚悚感。而劇情的反轉也很多，在最初我們根本無法想像，男主就是最後黑化的人。
D. 韓國電影《弓》的影評，它是不是一部商業片
^不是商業片、、
望採納\(^o^)/ ，謝謝誒，我在做任務。。
金基德是個極端的人，《弓》說的又是一個極端的故事。海上漂浮的船里生活著一個老人和一個少女，兩人靠用小船把客人接到船上來釣魚維生。少女是老人十年前收養的，他准備等她滿18歲就馬上與她結婚，但船上某日來了一個年輕英俊的遊客，少女的心開始反抗……
這其實是一個關於愛和佔有的命題，只不過金基德把它非常的極端化了。首先是人物設置極端化，如果說是普通的男女之情，一方對另一方有強烈的佔有慾望，我們還可以理解，但在電影里，一個是老人，一個是少女，而且少女還是老人養育大的，那麼這種佔有的感情就大大地變味了，帶有不倫的意味。就算我們還存在一絲善意把它理解為愛，也已經是不為俗世所容納的愛。而且，雖然有十年的養育之恩，卻一直把她禁錮在船上，不讓她接觸外界，這樣可怕的「愛」，恐怕也不是正常人可以接受的，更不用說到人權的范疇了。極端的感情，自然會有極端的結局，當佔有的慾望無法實現，結果只能是自我的毀滅。自我毀滅、自我犧牲、自我贖罪、自我摧殘……這些把終極的解脫方法回歸到自身的情節，在金基德作品中時有看到，或許這也是他自己的人生觀？
普通的男女之情所萌生的佔有慾望，在一般的文藝作品中已經很多，金基德向來不會只表現正常的情感沖突，他總是把它的極致放大給你看。為了突出這樣的效果，他在電影里往往把很多不必要的東西都大刀闊斧地刪除。比如社會背景、現實的生活環境、人物的名字、甚至人與人之間的對白。如果你看過《春來冬去》、《空房間》這些前作，你會明白我所說的。《弓》可以說是集金基德前作元素之大成，漂浮在海上的船，是故事發生的唯一場景，這跟《漂流欲室》是多麼的相似，當把其他所有的環境干擾都擯除之後，觀眾的注意力自然都放在人與人之間的情感與沖突上了。當金基德把場景精簡到了只有一艘船這樣的地步，我開始猜想他以前是不是排過很多話劇，如此簡單的場景，卻表現出最完整的人性沖突，如果把這部電影搬到舞台去演出，實在是非常輕易的事情。可惜它還有另外一個特點是對白太少，演員幾乎完全是用表情和行動來推動情節的發展。在沒有特寫鏡頭的情況下，要讓觀眾看清楚演員的表演，又是比較困難的一件事，所以搬到舞台的可行性還得商榷。
金基德已經創造出一套自己非常鮮明的電影語言，除了上面所說的極精簡的場景、幾乎沒有的對白，還有的就是：精緻而重要的道具、對靈異宗教的迷戀以及密不可分的性與暴力。下面詳細說。
在《弓》里，最重要的道具當然是那把弓，是老人用來保護少女的武器，也可以說是用來禁錮少女的武器，同時，它又是一把樂器，老人竟然可以用它的弦來拉出美妙的聲音，類似一把二胡。武器與樂器的雙重作用，我所理解的正是愛和佔有的雙重矛盾。愛本是美好的，如弦絲拉出的美妙音樂，但當它變成佔有的慾望，卻成了傷人的利器。此外，那些精美的韓國結婚禮服、古舊的箱子和鎖，充分地表現了老人思想的守舊和頑固，與表現兩個年輕人的隨身聽及拍照手機形成強烈的對比，新與舊之間的矛盾沖突在所難免。我留意的還有那用來結婚的兩只雞，那個年輕人在把母雞松綁後並沒有給公雞松綁，而是用力地拍打它的頭，聰明的，你明白他為什麼這樣做了嗎？
在這部電影里，沒有明顯地看到什麼宗教的影子，雖然船上畫了很多佛像，我想它們的裝飾作用是遠大於蘊藏的象徵意義的，如果有象徵意義的話。當然，金基德不可能是佛教信徒，他既然敢於在佛像面前表現性愛（《春來冬去》），這次更是無所畏懼地朝佛像的臉上射箭。這是老人所謂的占卜方式。所以，靈異的色彩還是不可或缺的。而且，他的占卜也真是准，從情節推斷，也可以知道他已經算出了自己的結局。但最靈異的，是老人最後射出的那支箭，竟然在老人投海後變成他男性性能力的象徵，並使少女破身，就顯得有點突兀多餘。雖然這樣令故事的結局有了點皆大歡喜的意味，卻讓我不明白為什麼非得要這樣皆大歡喜。或者導演只是想表達出來，弓箭還有一個重要象徵就是男性的性器官？
金基德對表現殘忍的暴力有偏好，對表現有點畸變的情慾也有偏好，而這兩者往往是結合在一起的。看得出來，金基德在不斷地節制自己，他早期的作品表現這些是非常赤裸的。當少女在把玩兩個魚鉤的時候，我有點痛苦地閉上雙眼，口裡說「不是吧？又玩魚鉤」，看過《漂流欲室》的人會明白我的所指。好在她只是玩弄了一下，用弓箭射人的大腿，才算是《弓》里最嚴重的暴力。另一個殘忍的畫面，則是老人把纜繩套到自己的脖子上，金基德還是不能少了自殘。至於性，老人給少女洗澡的畫面非常曖昧，到最後少女獨自表演的性愛戲，雖然在尺度之內，卻也可以看得人瞠目結舌。另外，演少女的也是前作《撒馬利亞少女》的主演，兩相對照，金基德對未成年少女和性之間的聯系是否又有另一層特別的關注？
你可以說金基德在這部作品裡並沒有什麼突破，但它確實是集中體現了他所有的特點。以他這樣的創作速度，還能保持如此水準，確實不簡單。
E. 電影意外影評
看完影片的驚喜遠遠要高於大佬杜琪峰的《復仇》，放在今年的港產電影里，《意外》一樣值得好好推薦。由於製作周期比較長，光是後期就拖了近一年。趕工趕拍、現拍現編的痕跡也不是沒有，因此很多人會覺得這第一口氣里有微弱的部分。我嘗試用比較通俗和相對玄乎的兩種手法去解讀《意外》，看能不能說明白它到底好在哪裡。
銀河團隊的成員相對固定，鄭保瑞進入銀河，老大們給他的人員配置也還不錯。《意外》里的馮淬帆好久不見，葉璇的形象改變也讓人印象深刻，走也走得乾脆。演員上面，古天樂和任賢齊的表現也受到了較多好評，莫小奇等的出現也算一點驚喜。影片走先聲奪人路線，開場就是一場精心策劃的意外式謀殺，某黑社會頭目被從天而降的玻璃給當場砸死。在周圍路人看來，這不過是一起意外，此人運氣背、沒辦法，死了倒霉。實際上中間有四個人在相互配合，展開秘密行動。帶頭的負責控制現場，其他人里應外合，牢牢控制了整個事件的進程，比如女人用車把路堵上，既把羔羊趕入了虎口，同時又拖延了警察的搶救時間，可以說是環環相扣。
這場戲的餘音也交代了團隊內部的矛盾：肥仔很精明，沒問題；阿伯粗心大意，會出事；女人撒小謊，不可信；最可怕的當屬帶頭的，通過手下提及他不近人情的暗示，他的冰冷讓人感到不寒而慄。《意外》很快交代了主人公不是正面人物，他做這種買兇殺人的行當，家裡疊了厚厚的鈔票，拿到錢似乎沒有太多快感跟樂趣可言。藉助主觀幻想，可以知道他的妻子也不在了，一個人的生活孤苦不已。這種人物情緒也給影片定下了基調，看起來不會讓人感到痛快，因為這個人為心魔所困，而心魔在哪兒，他不時拿出的那塊破表上有答案，表面的時間停止，所有一切指向了開頭的車禍。
接下來，從一些符號和意象上去解讀《意外》。有朋友敏銳地指出，除了結尾，每個死亡現場都有鮮血，紅色的、有點被誇張化表現的血。紅色在片中是跟死亡很近的顏色，紅色的車、紅色皮球、紅色衣物，首尾兩個事件都是車禍（就連中間的一起意外也是），摻帶不受人為力量干涉的宿命色彩。兩個女人的死亡直接導致了主人公心理崩潰，這點就好比在做愛場景裡面，女人總會占據住關鍵的女上位，她們在事實上主導了男人。顯然，《意外》是個帶有封閉感的故事，封閉就意味著沒有出路，不得解脫，因而影片處處製造了不同圓圈的意象，細心的人可以留意下電影中關於圓的場景和物體，可以說有上有下，相當之多。
天台偷窺監控一段，電影畫面就宛如一個巨大的「瞳孔眼球」，眼睛是《意外》的一大關鍵。觀眾處於上帝視角，能看見一切。而其他在現場的、不在現場的都 「看不見」，他們才會覺得是意外。片中任賢齊有一本書叫《死亡的眼》，它就把眼睛跟死亡聯系在了一起。古天樂沒能親眼看見妻子的意外，他認定那是一起人為兇案。而在結尾，任賢齊看到了古天樂的異常舉動，所以他相信了那不是一起意外，旋即實行報復。最後，我們看到了兩張表情古怪的臉，古天樂感受到腹部傳遞上來的一陣陣劇痛，卻好像明白了什麼。任賢齊激動又痛苦，他不明白眼前這個人為什麼要加害自己，又因為出手殺人，恐懼吞噬靈魂。
有幾個地方給我留下了深刻印象，比如前面說到的開頭。影片里有三處製造出來的意外現場，場面調度都值得一提，交叉表現了不同人的視角，機位變化也可圈可點。《意外》並不藉助配樂和剪輯來製造緊張感，稍有不足的是結尾有點過了。中間的北角雨夜堪稱一場高難度拍攝，幾個人一直在等雨，反復不停地演練。迷霧一樣的飄雨，傾盆覆瓦的大雨，等到真正行動時，周圍充滿了緊張、詭異和不安的氣氛，最終導致了節外生枝，「意外」出意外。
F. 專業影評有哪幾方面的內容
一、對於片名的評價。
對於影評來說，剛開始評價的時候，第一個肯定就是影片的名字，因為一部電影首先你看見的就是電影的片名。在進行片名的評價的時候呢，要從它的文學性和統領全篇的意義方面進行評價。文化含義就是這部電影的製作者想要向觀眾表達和暗示的一定程度的文化內容。還有就是片名對於整個電影的一個統籌作用，會讓電影的內容是不是相關呢。
二、對於導演的評價
對於導演的評價來說呢，就是關於導演的構思、手段、風格、創造、還有就是作品主題。對於對於導演的評價還是比較全面的，所以一般要是自己寫影評的時候沒有地方下手的話，可以按照這樣的順序去寫，效果還是挺好的，開拍藝術教育中的考生都是這么鍛煉出來的。
三、對於演員的評價
這里用最直白的話就是，演員的演技方面的評價了。對於角色的掌握和了解以及塑造出來的角色是一個什麼樣的呈現。
G. 影片《漢尼拔》的影評。看完之後總覺得漢尼拔是個好人，求點評。
漢尼拔確實非常傑出，電影誕生一百年時評選出的「50大惡人」，漢尼拔·萊克特排名第一。是一百年來電影史上第一大惡人。
請注意，他是「第一」，但他是「第一大惡人」。
漢尼拔智慧過人，才華橫溢，不僅在自己的領域是一流專家，在其他領域也造詣非凡。他逃脫後隱姓埋名躲在佛羅倫薩，輕輕鬆鬆地就當上了一家博物館的館長，除了一點「特殊手段」，其超人的學識涵養是主要原因。
他閱人無數，滿肚子裝的是各式人等的秘密，加上博及群書，使他對人性有極其深刻的了解，具有非凡的洞察力，無論是誰，一言一行都逃不過他那雙怪異的「褐紫紅色的」眼睛。
他
是一位造詣很深的精神病專家，然而他自己就是一名精神病人，一名心理變態者，「明知自己在犯罪卻毫不在乎的精神變///態者，純粹同社會作對」。作為精神
病醫生，他接受有心理障礙的人的咨詢，就在與病人的交談中，他了解到人們的各種隱私，而且事情無論巨細，極感興趣。當他把一個人的故事挖盡掏空再沒有什麼
值得他費心去探詢時，他就把這個人殺了——往往還要吃掉一部分，有時還做成佳餚，與不知情的朋友們聚餐共享……
他樂於給別人製造痛苦，當別人在痛苦中聲吟時，他卻很有成就感似地在一旁欣賞。無論是殺人，還是指導威爾、史達琳等人抓人，他都是「玩游戲」。
如果說他早年殺人，還有給妹妹報仇的因素，後來很多無辜的人被他殺死、吃掉，這就完全是他變///態行惡了。
這樣一個人，你可以說他很厲害，但是不能說他是好人。
H. 關於韓國電影《弓》的情節
這個電影抄給我的感覺一直很詭異，老人要跟女孩結婚我覺得是慾望，佔有欲。他連睡覺都要抓著女孩兒，結婚對他來說是個成功的束縛，代表他的佔有勝利。儀式結束後他就跳進水裡了。
最初的時候少女是個溫順服從的女孩，但遇到大學生以後，她對於老人的反叛就表現出來了，情節中處處體現出來，但最後她還是回來了，回來完成她與老人的婚禮。
老人也只是希望完成這個形式，對於得不到的少女，老人選擇自我毀滅。少女還是選擇把自己的初次給了象徵著老人的弓。
最後女孩走了，船沉了，女孩必定要踏上那片充滿誘惑的陸地，開始她新的人生。
I. 大家看過韓國《弓》嗎，感覺怎麼樣，都有什麼觀後感
我個人認為講的是人性問題中人的"性",
老頭養這個女孩,人物內心是不斷變化的,他想娶她,在他眼裡回她一女人,但是當他答佔有他時,他感到她還是個孩子,自己老了.於是跳海了.突然射出來的箭,如同老人對女孩的性的渴望.女孩躺在船上如同感受到自己奉獻給了老頭.
用一種意象來表現結合.女孩最終和自己愛的人走了.真實的屬於一個年輕的小夥子.
性是人正常的需求,但是如果沒有正常的情感就不正常了.女孩眼中老人是父,老人眼中女孩是女人.這本來就是不平衡的,所以不會有結果的。
J. 電影弓的主題和其中的象徵性
弓在電影里有很多含義：弓是老人用來保護少女的武器，也可以回說是用來禁錮少答女的武器，同時，它又是一把樂器，老人竟然可以用它的弦來拉出美妙的聲音，類似一把二胡，除此之外，它又是老人用來占卜的一個工具，這樣的占卜似乎也是賭上少女的性命進行的。
我覺得全片表現出的矛盾，老人與大學生之間的矛盾，在海上單純的生活與陸地上無限的誘惑的矛盾，少女心中的矛盾，少女反叛與老人佔有欲的矛盾……
看的影評里都說這是一個關於愛與佔有的故事，只是金基德把這個主題誇張化了。主角不是一般的戀愛男女，而是一位老人和一位少女，以現實的眼光來看，他們是禁忌的，但是金基德就是用這樣的形象為我們揭示了關於愛和佔有的故事。
開篇的時候感覺少女是個溫順服從的女孩，但遇到大學生以後，她對於老人的反叛就表現出來了，情節中處處體現出來，但最後她還是回來了，回來完成她與老人的婚禮，我想她還是感激老人的，感激老人於她的養育之恩。老人也許也只是希望完成這個形式，對於得不到的少女，老人選擇自我毀滅。少女還是選擇把自己的初次給了象徵著老人的弓。後來女孩走了，船沉了，女孩必定要踏上那片充滿誘惑的陸地，開始她新的人生。