武力2影評
那也要看什麼電影啊，看什麼電影就會引起什麼樣的反映。本人也喜歡看電影的，呵呵~我喜歡看美劇。
異能神奇超能力之類，或者英雄拯救人世界什麼的，有的驚恐的也不錯。
通常看電影會哭會笑，會感動，或者產生思想上的共鳴。
比如有的反映社會上的腐敗黑暗的，社會現實的等需要鄙視評擊，。
有的反映人生世間百態，或者反映出什麼道理真理的，很多都反映人性的片。
```````````有的是反映愛情親情啊，重要啊取捨啊珍惜啊等。
有的就是刺激大腦細胞的拉。
看你喜歡什麼樣的，蘿卜白菜，各有所愛。
呵呵我也看過2012。場面挺震撼，那就是警示人們要愛護環境、保護環境、從小做起，匹夫有責。
杜絕污染環境的事情的，還有，朋友情親情之間什麼的，，社會現實呀，，大難各自飛，哎~人心否側，人性。。要環保咯，珍惜有限資源咯。科技時代發達不錯。
⑵ 需要一篇關於宮崎駿《風之谷》的影評
曾經一度，我看那麼多的電影但是從來不看動畫。那時的固有觀念認為動畫的世界終歸膚淺和虛幻。離我所喜歡的電影，是有相當的距離的。
後來有朋友介紹我看宮崎駿的動畫，只說值得，沒說原因。於是大概在2年前一個甚是無聊的下午，我在找不到其它電影好打發時間的情況下看了《幽靈公主》。坦白的說，當時看完的感覺是，故事不錯，也看出了宮老想要闡釋的道理。但是感覺有比較明顯的造作的痕跡，也就是說，說教味太重。所以，當時的感受是：可以理解，但並不喜歡。
在另外一個寂寥的下午，我看了另外一部宮老最富盛名的作品——《千與千尋》。這的確是我看過的最有深度的動畫，而且可以這么說吧，它所闡釋的，遠超一部動畫本身。「人性」這個詞，在那個虛構的世界裡被演繹得那樣真實而動人。
再後來，又看了《天空之城》。這已經是宮老比較早期的作品了。正是這部作品，讓我真正喜歡上了宮老的作品——不是因為那悠揚婉轉的旋律，不是因為浪漫感人的故事，甚至不是因為那些隱藏在故事背後的種種思考和哲理。我喜歡它最大的原因，只因為它的結局——一個除了無奈幾乎什麼也不剩下的結局。喜歡它，也只是因為它契合了我的思想——我們對別人的言行無奈，我們對自己的生活無奈，我們對這個世界無奈。
昨晚，看了《風之谷》——宮老的成名作。可以說，這部略顯生澀的作品，卻更多的感動了我。
主人公娜烏西卡幾乎是個完美的人——美麗，善良，勇敢，堅強，寬容，而以上的種種，又體現出她的智慧，她的偉大。
其實如果看過宮老的其他作品的人再看這部，不會感到任何的新意，因為它一如既往的探討了人類和自然如何共存的命題。在這個大命題下，透視了人間的種種——有的人懷揣美好的願望，希望拯救人類，帶來的，是更多的傷害甚至是加速的滅亡；有的人，搖著偉大的旗幟，聲稱自己是偉大的領袖，其實不過是你方唱罷我登場的又一個野心家，企圖統治世界；有的人，本性善良，在被欺凌之後被仇恨蒙蔽了雙眼，為了復仇不計後果，不擇手段；有的人，為了追尋問題的根源，為了尋覓終極的答解，一聲奔波，不知前路如何；有人的，熱愛世上的一切，去包容，去接納，卻也未知結局會怎樣。還有無數的更多更多的人，他們什麼也不是，他們就是這樣本能的活在世界上，被別人所左右，別他人所驅使，在這個動盪的世界裡，隨波逐流。
這個世界被人們污染的黑暗不堪，當人們發現他們一手帶來的黑暗開始報復的時候，他們無視。當黑暗不斷蔓延，開始危及人類的生存，人們開始害怕，開始憤怒，開始反報復。他們看不到黑暗背後的美好，他們不了解自己的無知與荒謬。他們狂妄的呼喊著要讓世界消除黑暗，卻不明白自始至終黑暗就是他們本身。
那以上表現的種種，分明就是生動的世間百態。讓人憤怒，讓人感動，讓人唏噓，讓人嘆息，最後更多的，還是無奈。
誠然，影片的最後，宮老還是給了我們希望的，畢竟如果世上的人們都和娜烏西卡一樣的話，我們會覺得我們或許還有救。但這樣近乎完美的人物現實中幾乎就不會存在，又如何奢望會有更多？
於是我忽然明白了為什麼這部在一些地方略顯粗糙和生硬的成名作卻更多的給了我感動。因為我恰好幾乎是從宮老的晚期作品倒推著看的。越到後期，他的手法也就更圓潤純熟，雜糅的東西和思想無疑就更多而很多必然隱含。而這部早期的《風之谷》，卻是大師沉積多年的爆發之作，它包含了宮老多年來的思考和觀念。於是它幾乎無情的抨擊了所有人，在一個美麗動人的故事後面卻幾乎沒有給我們留下希望——而這，恰恰是我喜歡的。
宮崎駿曾經說過他希望看到東京被海洋淹沒。我想他的意思是如果我們的行為再也帶不來光明的希望，那麼他寧願全世界都毀滅。於是我想我們就更能理解他所有作品裡的思考和哲理。其實它們是一脈相承的。誇張點說的話，你甚至會覺得那是一次又一次似曾相識的重復。正是這些重復的感動，讓我們永遠不會膩煩，永遠會保持一絲清醒和理智，讓我們能夠相信他留給我們的那一線生機。
⑶ 葉問2觀後感
葉問2觀後感
五一長假，好久沒看電影，因此，選了五一去看看電影，最近聽家泰說：「《杜拉拉升職記》、《東風雨》及《諸神之戰》等等都在熱映」也想放鬆下，結果吃好飯去到影城，沒經驗，剛好錯過了想看的電影，正好《葉問2》時間剛好，看了這部片子。
葉問這部片子，第一部看過，看的是盜版碟，還挺爽，打起來挺爽，或許僅僅看到了打得熱鬧和一股正氣，此次應該說認真的看了第二部，真正有些感受。剛剛看完，便迫不及待的與大家分享，總結下來，就是《葉問2》我最敬重的三個人：
第一敬重：洪震南
洪震南我敬重他的原因有兩個：
首先，他是個好大哥。有這樣幾個片段：
當他有眾多兄弟完全可以以多欺少，拿下葉問的時候，他沒有。他說了一句話：「葉問，你要懂規矩」。
當兄弟們在緊鑼密鼓的工作的時候，他會在洋鬼子欠錢的前提下，自己拿錢給兄弟們，了解他們的辛苦。
當為了兄弟們的利益，和洋鬼子發生爭執的時候，雖然他這種人非常要面子，但在兄弟們的安危面前，他會不要自己面子，顧全大局，要兄弟們繼續工作，而自己沒面子的離開。
當有葉問這樣的不懂規矩得人入侵的時候，他會擔起大哥應該承擔的責任，教訓他。當在大家出手都搞固定葉問的時候，他還會主動出機，冒著哮喘發作的危險，依舊臨危不懼。
從上免得幾個例子，洪震南完全可以稱得上一個好大哥，而且是一個頂天立地的帶頭大哥的形象。
其次，他是個好父親
他還有好多孩子，沒記錯有一個兒子，五、六個女兒。他承擔的是一個大家庭的責任。
當一的個大家庭在濟濟一堂共進晚餐的時候，他會主動給近來不太愛吃飯的小兒子主動加菜，並訊寒溫暖。
當他和葉文交手險些傷到自己兒子的時候，他會幽默的問子女，要不要吃雪糕，而且承諾飯後帶小孩們去吃雪糕。
這些都可以充分表明洪震南慈父的形象。
當然，最讓我難忘的還是他的那句話：「為了生存，我可以忍。為了中國武術，我不能……」，這句話，充分的把它為了兄弟們的生存、為了武術事業的發展而忍氣吞聲的事實淋漓盡致的表達出來，無疑，也會增添了對這個俠肝義膽的江湖人幾分敬仰。之所以把洪震南放在了第一位，可能更多的是為他的壯舉所感動吧……
第二敬重：肥波
從實際角度，我最敬仰的是他。如果說洪震南有勇無謀的話，那麼肥波則是柔中帶剛，且可一語中的。
比如：「當洪震南同洋鬼子督查首次為了錢發生爭執的時候，他巧妙的化解了問題，雖然他沒有兌現答應洪震南去洽談分錢的事宜，但他等於在死亡線上把洪震南拉回來一次。」
又比如：「當洪震南在拳擊表演賽現場，為了分錢的事和洋鬼子再一次發生爭端的時候，還是肥波又一次的把洪震南從死亡線上拉了下來，並用一句你的兄弟們還有吃飯，這樣一句看似非常溫柔的話，搞定了洪震南，並用了一句爽朗的英語回答no problem搞定了洋鬼子，使得僵局再一次化解。」
再比如：「當洪震南為中國武術名譽獻身之後，媒體激勵報道事實，使得洋鬼子十分難受，產生了報復的念頭，把主編根哥抓回了警局，正准備施加酷刑，以泄私憤的時候，又是肥波及時出手，就下了大難當頭的根哥。」
最後，也就是在這位智勇雙全的肥波的幫助下，洋鬼子警督被繩之以法，也算泄了民憤，當然，這一切肥波都功不可沒。可以說，肥波雖然看似在假洋鬼子的淫威之下，做了許多見不得光的事情，但可以說一方面他在這樣的職位上，盡可能的幫助需要幫助的同胞，本身就在做好事。況且，在搜集到洋鬼子的罪證的時候，能在關鍵的時候提供給報社主編根哥，將洋鬼子警督繩之以法，無疑做了一件天大的好事，而且這件好事非洪震南、葉問所能及。因此，肥波是真正我敬重的人，尤其是他的智謀。
第三敬重：葉問
葉問，則是我這里要最後說的人。
他在徒弟同洪幫爭斗，導致街坊四鄰財產損失，而失去武官的場地時，給徒弟揭示了武學的真正含義，即「貴在中和，不爭之爭」。從這個角度來說，他有超凡的武術修養和境界，值得尊重。
當他在外重矚目下，冒著生命危險，接受了龍卷風的挑戰，並打敗了那個鳥瘋子，為民眾贏得了外界的尊重，從這個角度來說，應該高歌他。
但，我還是做不到，因為，他的成就、他所贏得的尊重，都是建立在洪震南、肥波、根哥、金師傅等人的幫助下，或者踩在了這些巨人的肩膀上而實現的，我總認為，在沒有解決自身溫飽的前提下，暢談理想、追求都是空談而已。
他沒有收到學員，無法維持家庭生計，第一失敗
他在徒弟被抓，還要靠朋友解救自己，又靠朋友解救自己的徒弟，第二失敗
他在明知道洪震南已經不行了的時候，不出手相救，或許他出手洪震南會有一百種死法，但惟獨眼睜睜的看著他被洋鬼子打死，我認為是葉問的第三失敗
當然，對於葉問在於武學方面的造詣，對於詠春拳的傳承，以及教授了李小龍這樣的後人，還是要值得尊敬和仰慕的，也或許正式對他的期望過高，導致無法實現前面提到的敬重吧！
看了這部片子，雖然知道結尾會如何，但還是被期間的氛圍所感染以及感動，還是會讓你心潮起伏，這或許就是該部片子的成功之處吧。你可以質疑我的觀點，但不要質疑這部片子，可以看看……
開個玩笑——不知道是否明年會出來《葉問3》或是《李小龍》之類的三部曲，哈哈
⑷ 怎麼評價電影《建黨偉業》
評價電影《建黨偉業》：
影片較好地完成了對於建黨歷史、特別是對於建黨歷史背景的展現，使建黨的展現有了非常堅實的基礎。影片交代很清晰，而且簡明扼要。全景式地講述辛亥革命、護國戰爭、五四運動等歷史事件，准確地呈現中國共產黨誕生的歷史背景。
(4)武力2影評擴展閱讀：
劇情簡介：
1911年冬，孫中山從海外歸來，於翌年1月1日就任臨時大總統。與此同時毛澤東參加了光復新軍。很快，袁世凱憑借強大的軍事實力和在皇室中的威信，從孫中山手中取得了大元帥之身份，北洋民國政府成立。同年10月，國民黨成立。
1914年夏天第一次世界大戰爆發，1915年袁世凱與日本定下密約二十一條並且更改國體，自封為中華帝國皇帝，自此走上了一條不歸路。孫中山與蔡鍔成立護國軍，出師討袁。很快袁世凱便在舉國聲討中黯然死去了。
之後又隨著張勛復辟的失敗，中國進入了軍閥割據的混戰局面。而毛澤東、李大釗、周恩來等人雖身處不同地方，但都在內心思索著救國救亡之路，命運的相會即將到來。
⑸ 星球大戰2：克隆人的進攻 觀後感
影評1 你是否相信戰爭可以解決問題？
長大後安納金讓我失望鳥，不夠酷，還沒有小時候那麼堅定。一個人要遇到什麼樣的事情才會背叛最初的信仰，這是我讀到衣卒爾的故事之後常常想的事情。而安納金的卻還談不上轉變，因為他沒有最初的信仰，從來他只想著如何變強，成為最powerful的jedi knight，然後又因為小情人發生情感跳動，母親被強盜殺害之後就徹底變壞了，這個變化太突然，一點也不給力，看不到掙扎與無奈。
整個情節的設計倒是不錯的，戰爭的雙方其實是一個人，挑起戰爭的目標是為了極權。
安納金這時的想法已經接近西斯的想法了，他以為足夠強大就能解決問題。事實上，即便現在，ms民主已成世界共識的年代，依然有人認為權力的集中能夠搞定一切。
我的看法是，極權確可提高效率，但一旦權力不受控制，必然導致腐敗，更誇張的就是我們新聞里出現的，一些人犯了事，一點也不怕，當眾就可以喊，我爸爸是XX，我叔叔是XX，他們的爸爸叔叔不是一個人，而是一個叫做權力的東西。我相信在資本主義國度裡面，在資本剛剛展示其能力的時候，一定也有類似的叫囂，他們的爸爸叔叔叫做錢。經過發展，他們不敢那麼囂張地表白了，而是轉入地下操作，所以後來他們的律師都發了大財，成為一個有米的行業。
我們的現狀，看看律師的收入就可以看出端倪，這是因為律師們還沒能起到重要的作用，沒有人會花大錢去請他們辦事。或者說，有另外一部分人搶了他們的生意，那些人就是裁判員，或者裁判員的領導。
可以預見的是，將來的趨勢勢必要往地下轉，一切都須有法可依，所以律師是一份有前途的職業，值得注意的是，這一過程可能漫長，就如同有人預測心理咨詢師是一份有前途的職業一樣，近幾年報考大學選專業的時候仍需謹慎，因為當這些職業能賺錢的時候你可能已經退休了。
說回題目。西斯認為戰爭狀態可以導致極權，通過對整個故事的了解，我們知道，最終共和國變成了帝國。這一轉變，盧卡斯是清楚的，然而他的影迷們未必清晰的認識到這一點，因為當911發生的時候，大多數米國人同意給總統放權，讓他去發動戰爭。
可以想像的是，世界上的很多人也是這樣的想法，覺得戰爭可以解決問題，即便這些問題看起來是負面的，確實需要解決的，如分裂，恐怖主義等，但戰爭是什麼？難道戰爭不比這些東西更可怕么？
有很多人迷信武力，這在所難免，因為生存本來就是一個競爭的過程，人類從這個漫長的過程中走過來，已經使競爭成為一個天性。但是，現在流行的觀點是，宇宙是一個系統，而人類的很多侵略行為已經不是為了自身的生存，而是出於膨脹的慾望，這些行為已經影響到地球這一系統的和諧運行，甚至如果人類的破壞力徹底爆發的話，已經可以終結地球。
這想必絕非大多數人的本意，除了少數變態的毀滅者，即使是那些慾望膨脹所求更多的人，沒有了地球，什麼都沒有意義了。
或許有人認為，局部的戰爭不會影響到全局，不會導致地球的毀滅。比如，對於西藏，新疆，台灣等地的武力。這是出於對對方實力的一個預估，因為對方很弱，沒有核打擊能力。對象如果是朝鮮，可能大家的評估就會不一樣。然而，這是事情的關鍵么？我認為不是。如果一方真的認為你在統治他們，壓迫他們，必然會導致反抗，而後就會去求助目前地球上最強大的武器，甚至傾盡所有來做這樣一件事情。
也就是現在技術尚未普遍，核武器還不流行，倘若將來很多人手上都有這樣一件東西，而如果還存在一方要統治另一方的時候，核戰爭就開始了。二戰的死亡人數據說超過了以往所有的戰爭，那是因為技術的原因，大規模殺人成為現實，那次戰爭的意義已經不同於以往任何的戰爭，是對於人類的一個打擊。但是，到下一次大規模戰爭的時候，情況應該又會變化，就會變成對地球的打擊，直接導致大家都完蛋。
這樣的分析無非是想說，戰爭不能解決任何問題，只會帶來滅亡，這是對人類作為一個整體而言。假如說，現在某大國去完全消滅一個小國，斬草除根，可以不帶來任何的副作用，就如同歷史上已經發生過的那些事情一樣。但對全體來講，那就是毀滅，毀滅的是人類的一部分。而不斷的戰爭獲利，只會使人更加迷信戰爭的力量，以後每遇到問題的時候就會求諸這一手段，最後就大家一起完蛋了。
有鑒於此，如果將來不發生外星人入侵的話，最好大家就解散軍隊算了。即便與其要打星際大戰，我也覺得不如就讓外星人統治，反正他們又不是變態，要吃人還是幹嘛的，頂多就現在這樣，拿我們做奴隸而已。你認為做中國人的奴隸，跟做美國人的奴隸，做外星人的奴隸，有差別么？我覺著吧，大差不差，都可以接受。
影評2 絕地，共和國永恆的憂傷。
May the force be with you.
被絕地武士掛在嘴邊的一句話。然而我還是對所謂「原力」的存在感到懷疑。個人理解是，生命起源的原動力。可是就算未來的科學再牛逼，「生命起源的原動力」還是一個相當個人化的意象。而絕地武士的存在，個人認為是相當的不人道。win說，要是離首都近一些，我們就能盡早感知了。武士的選拔是真真正正從娃娃抓起。越小越好。就算說長老們跑過去徵求人家父母意見，他們有權決定嗎。而孩子小得還只能稱之為it，更不能決定自己的一生的生活是否是苦行僧似的，不能擁有人類的七情六慾，被剝奪了一切，還要求付出無私的愛。這明明是被剝奪。
而anakin明顯就是這一不人道制度的犧牲品。在他已經清晰的意識到自己的欲求，情感之後，才被帶走接受不人道的訓練。
絕地，是人性的絕地，共和國永恆的憂傷。
⑹ 求《卡廷慘案》影評，非百度搜索，2000字，謝謝
我家裡放了一本巴別爾的《紅色騎兵軍》。這本書好象是我的一個前女友買給我的，又好象是我自己在網上訂購的。可到底是怎麼來的，我已經想不起來了.不過我對巴別爾的那本書印象還是很深，因為他文筆的細膩簡練與其所描繪故事那種殘酷的真實。他的小說，來源於其真實經歷。這個被高爾基稱為俄羅斯當代最卓越的作家是位可憐的猶太人。在1920年，二十六歲的他以戰地記者的身份，跟隨布瓊尼統帥的蘇維埃紅軍第一騎兵軍進攻波蘭。戰爭歷時三個月。巴別爾目擊了歐洲歷史上，也是人類歷史上最後一次大規模的空前慘烈的騎兵會戰。這本書著力刻畫了哥薩克騎兵們身上人性化的一面，真實地再現了布瓊尼領導的騎兵軍鮮為人知的風貌，揭示了內幕。其中關於殘酷的戰爭場景及普通哥薩克既英勇又消極的真實形象的描寫，在前蘇聯引起極大爭議。甚至連我們這些從小接觸官方宣傳，認為蘇聯是老大哥的人，忽然從巴別爾用血與生命譜出的故事中，看到了蘇聯戰士殘忍的一面時，產生了一種價值觀崩潰的感覺。無論是蘇聯騎兵對波蘭平民和猶太人的屠殺，還是那些在侵略波蘭時的打砸搶，甚至連天主教堂都不放過的畫面。都會讓人不禁產生對波蘭人的同情與憐憫。正是巴別爾和其所在布瓊尼騎兵軍的潰敗，以及波蘭人民的英勇抵抗。列寧的蘇維埃向歐洲輸出革命的計劃才得以終結。這個時候，列寧把目光描向了地處亞洲的國家，新的歷史篇章從中國的赤化開始了新的一頁。這對我們是幸運還是不幸，尚待歷史最後的審判。 讓我們回到剛經受蘇維埃暴政殘酷侵略的波蘭吧。這個在1921年3月，剛剛通過憲法，成為議會制共和國的新生國家。在18年後的1939年，突然遭到了德國的閃電戰突襲，波蘭的大部分領土被迅速侵佔，9月17日，波蘭政府逃亡國外。這個時候，以解放全人類，人類大救星自居的蘇維埃政府，在斯大林的授意下，不但沒對波蘭施以援手，反而命令60萬蘇聯紅軍越過蘇波邊界，進入波蘭東部，佔領了西烏克蘭和西白俄羅斯。9月18日，蘇軍與德軍在布列斯特—立托夫斯克會師，德、蘇兩軍以皮薩河—那累夫河—維斯瓦河—桑河一線為界分割了波蘭。 在波蘭人被納粹德國和蘇聯強盜奴役了2年後的1941年6月22日，蘇德戰爭爆發。7月，德軍佔領了斯摩棱斯克。1943年春，德國作戰工兵師為修復斯摩棱斯克及其附近遭到炸毀的鐵路、公路以及其他工程，把強行招募來的羅、捷、匈、波、荷、法等國的勞工，驅趕到卡廷森林裡幹活。4月13日，幾名勞工在掘地的時候，挖到一座埋著許多軍官和士兵的大墳。德軍發現這些官兵身上的軍服既不是蘇軍制服，又不是德軍制服，便找來一些納粹官員著手調查，並聲稱：經德方組織的國際委員會驗屍確定，這些穿著波蘭軍服的官兵死於1940年春，是被蘇聯人殺害的。全世界為之震驚。在英國的波蘭流亡政府，宣布與蘇聯斷交。我所看的電影-《卡廷慘案》就是對那起蘇維埃政府歷史上這起神秘暴行,做出一個撥絲抽繭過程的敘述。 說起《卡廷慘案》這部電影，它是波蘭電影大師安傑伊·瓦依達今年在柏林電影節展映的新作。電影序幕是從德軍和蘇聯軍隊瓜分波蘭時的景象而展開的。這時候的波蘭人民，後面有納粹軍隊的追殺，而逃亡的方向，又有蘇聯軍隊的進攻，可謂是前有狼，後有虎。而這個時候的波蘭軍隊，在抵擋不住納粹的突然襲擊時，波軍總司令雷茲西米格威元帥向波軍發布命令說，蘇聯不是交戰國，不要抵抗。蘇波軍方經10餘小時談判，蘇軍答應，如波軍放下武器，可保證波軍官兵人身自由。當時，波蘭東部總數約為30萬人的波軍絕大多數都執行了這一命令，有一部分自動解散回家，一部分人去了立陶宛和羅馬尼亞。電影主角安傑伊上尉（歷史上真有其人）就是這些被蘇聯軍隊俘虜的一名波蘭軍官。蘇聯人把連他在內的130242名官兵，用拉牲口似的火車，運送到了蘇聯境內。這批人到了蘇聯後身份立刻變成了戰俘，失去了蘇波協議規定的人身自由。除去遣送回波蘭的一些士兵外，到1939年12月1日，在科澤爾集中營(卡廷森林附近)關押波軍軍官4727人，斯塔羅別爾和奧斯塔什科夫集中營關押5963名和3964名波蘭軍官和警官，三處相加，近15000人。等待這些波蘭軍人的命運，不是為了保衛波蘭而戰死在納粹軍隊槍口前，反而是淪為了蘇聯人的手下亡魂。 大師的電影不僅僅是為了講述這些軍人的無辜枉死，而是為了告訴每一個看電影的波蘭人或別的地區的觀眾，那些被殺的軍人，他們同時也是父親、丈夫和兄弟。他們的家人不單單承受了親人被人像是宰殺牲口一樣的集體屠殺的事實，更要在二戰結束以後，為了尋找真相，捍衛真相而做出的與蘇維埃控制下的政府不屈的斗爭。有些倖存者，如電影里的捷西少校，因為不能說出卡廷慘案的真相，悲憤自殺；還有那位哥哥被蘇軍在卡廷殺死，自己被德國人關進集中營5年的少女，勇敢的對逼迫她承認兄長不是死於蘇軍而是被德國人殺死的蘇聯軍官說：納粹他們關了我五年，我都沒有屈服！看到這里，我深深的明白了諾貝爾文學獎得主，君特格拉斯在他的但澤三部曲《鐵皮鼓》里描述的波蘭人民的形象：哦。是的。我們波蘭，我們的祖國是很弱小。但無論如何我們是不會屈服的。我們的國旗永遠是紅白相間的。誰也不能改變。納粹德國不能。蘇聯更不能。。。。。。 當歷史到了上世紀80年代末，解體在即的蘇聯公布了卡廷慘案的絕密檔案。卡廷慘案中死在蘇聯劊子手中的那些軍官的冤魂，在天之靈或許會感到一絲慰籍。可是這個民族的傷痛永遠不可能平復。因為在二戰中，這個國家死在納粹手下的人，至少650萬人。納粹消亡後，又有無數人，因反抗蘇聯意識形態控制下的政府被迫害。這些人有資本家，律師，科學家，醫生。 卡廷的悲劇，波蘭的悲劇，應證了一個事實。再強大的暴政，都經不起時間的審判。或許，這些強權政府能用武力與意識形態，以及人們的前途來威脅人民,控制人民。但在永恆的真相與時間面前，終究會垮台，終究將會被定罪。
⑺ 俄羅斯電影坦克大戰影評
看到了一個完全不了解蘇聯與俄國差別的人評價，也有點兒想寫東西了……首先要了解蘇聯時代的戰爭片電影與文學，有戰壕派，主張描寫戰爭的殘酷性，對血肉橫飛的場景頁游描寫，其次，還有一派是類似中國的委婉派，所以蘇聯戰爭電影里時常會描寫一些很溫馨的場景，例如電影敖德薩里經常有士兵與朋友聊天的溫馨場景（然後突然一枚炸彈把士兵的位置爆炸了，沒有血肉橫飛，但整個敘事卻比單單描寫哨兵被炸死更能觸動人心）、還有時不時在廢墟里彈起來手風琴……《這里的黎明靜悄悄》應該算是這一派的文學電影。蘇聯二戰題材的電影與當時的戰爭文學是分不開的。這是一個蘇聯電影里比較常見的。這是蘇聯戰爭電影不同於美國好萊塢電影的一個重要差別，就是文藝性很強，所以這部White Tiger 2012在敘事方面也繼承了這種藝術氣質。俄國人拍的《動亂時代》，描寫古代俄羅斯與波蘭的血海深仇的那部電影，也是這種拍法，很文藝，很神秘，就是線性敘事看上去都不是線性敘事的樣子。
但是到了現在俄國人拍的二戰電影里，看不到這種明顯區別了，前些年的《斯大林格勒》的導演就是蘇聯時代培養的，還看得到很多蘇聯電影的風格，只是他的電影里多了一些新思維，還有一個描寫一個女記者跟一名蘇聯女軍官一起堅守在列寧格勒忍受飢餓的電影《列寧格勒》，也有一些新思維。這些新思維不能簡單看做是俄羅斯民族主義，而是一種對蘇聯文化的排斥。但是隨著西方近些年對俄國的壓迫，俄國人好像放開了對蘇聯文化的刻意壓制，在電影里比較明顯的就是前些年俄國拍的《布列斯特要塞》在結尾明確提到了那些他們的先輩不是俄羅斯民族主義者，所以導演安排的旁白是，他們的理想與他們所作出的貢獻。這個他們就是蘇聯人，而非俄國人，這是很多不了解俄國與蘇聯差別的影迷所看不懂的一個點。
所以這部《White Tiger》2012，其實原文翻譯有錯，不是坦克大戰，對決，而是白虎，整個對抗狩獵白虎的過程有點兒像西洋文學史上的名作《白鯨》。而這部電影實際上也很少提到俄羅斯民族主義，不算是嚴格的宣傳片，應該是一種後葉利欽時代蘇聯意識的一種微弱浮起，整個片子倒是可以看成是新思維的俄羅斯民族主義者認為戰爭結束了，但是蘇聯反法西斯者還看到了法西斯的種子還在，所以那個被很多人當成神經病的坦克車長到了電影最後，還在念叨著白色虎式百年後還會出現。
⑻ 求以下作品中任意一部的影評或書評一篇。1500字以上，拜託了。
《特洛伊》 木馬計、阿喀琉斯之踵等等許多我們耳熟能詳的故事在《特洛伊》上演，美女和英雄，愛情和戰爭，以及那個崇尚武力的冷兵器時代，浩浩盪盪的戰爭氣勢撲面而來。有人為正義而戰，有人為和平而戰，有人為一己之怨而戰，有人為愛情而戰，有人為權利而戰，有人為私慾而戰，特洛伊充斥著戰爭的喧囂，特洛伊彌漫著戰爭的蒼茫。
沒有人知道該如何形容美女海倫的美，任何的語言在這個美女面前都要自慚形穢，任何的贊美在這個美女面前都要低下高昂的頭，可是這位美女為特洛伊帶來的卻是長達十年之久的戰爭。導演沃爾夫崗·彼德森卻沒有讓這位美煥絕倫的女人成為主角，而是讓幾位男人成為真正吸引眼球的尤物。
奧蘭多·布魯姆飾演帕里斯，這位精靈族的神箭手搖身一變成為特洛伊王子。他誘拐了美麗動人卻已為人婦的海倫，帥氣的王子不得不為愛情以及自己的一時沖動付出慘痛的代價。奧蘭多把這位多情王子的形象展現的很到位，憑他現在如日中天的號召力，一定能讓看《特洛伊》的女影迷們為之瘋狂。
《特洛伊》中已經有了奧蘭多，如果再添上一位布拉特·彼特，那麼真的要讓人血脈賁張。阿喀琉斯，希臘神話中的神之子。預言家卡爾卡斯曾經預言，沒有阿喀琉斯，希臘聯軍就攻不下特洛伊。桀驁不馴的阿喀琉斯是為了自己的名譽而戰。他揮舞著手中的利刃勇往直前，一個轉身，一個穿刺，一個旋跳，讓舉劍對著他的特洛伊士兵膽戰心驚，無人能與這位戰神媲美。布拉特·彼特的冷俊正好符合了阿喀琉斯的氣質，把這位神話人物俊氣的美感詮釋的恰如其分。當他戴上烏黑發亮的頭盔時，勇猛而剛強的野性風采呼之欲出。據說布拉特·彼特為演好這位英雄還專門去健身過。
看《特洛伊》，不能忽略另一位特洛伊王子赫克托耳，這個人物由去年的「綠巨人」艾瑞克·巴納飾演。當特洛伊城被希臘聯軍包圍的時候，他毅然代替年邁的父王指揮軍隊，擔起了保衛家園的重任。即便妻子請求他留在家裡不要參加戰斗，也被他委婉地拒絕了。一個已經習慣了在最前線作戰的英雄，當他安排好唯一掛念的妻兒的退路以後，毅然決然地接受了阿喀琉斯的決斗。這是一場悲壯的戰斗，這是兩個名副其實的英雄之間的決斗，赫克托耳雖然在這場決斗中死去，可是他英氣的面龐永遠留在了特洛伊民眾的心裡。艾瑞克·巴納這位集英氣與柔情為一體的硬漢把赫克托耳表現的很出色。
這場戰爭持續了十年之久，可是電影無法從根本上展現這場曠日持久的戰爭，缺乏對時間跨度的完善表現，這是這部電影的硬傷。但是這個硬傷不能掩蓋《特洛伊》製作的出色。其中恰到好處的音樂處理烘託了戰爭的宏大和悲愴，尤其是當高高的木馬在黑夜中露出暗藏的玄機，殘酷的屠城開始的時候，影片中加上了一種猶如從地獄傳來的聲音，她彷彿在哭泣，她彷彿在控訴，無論是對特洛伊人民而言，還是對希臘聯軍而言，這場戰爭死傷無數，這么慘痛的經歷是人們精神所不能承受的。
一場以愛情的名義掀起的戰爭，卻是多少人在哀嘆紅顏禍水；一場英雄迭出的戰爭，卻留下多少悲壯的遺憾；一場人神交戰的戰爭，譜寫出久久不衰的史詩。特洛伊，這個並不復雜的名字，在那個復雜的年代，帶給所有人復雜的情緒。感謝《特洛伊》，在這個初夏的時刻為我們奉上了一場精美的視覺饕餮大餐。-----------------------------------------------------------------------------------------------------------《威尼斯商人》 莎士比亞作為英國文藝復興時期最傑出的藝術大師，被馬克思稱之為「最偉大的戲劇天才」。莎翁的作品幾乎是個悲劇的世界，《羅密歐與朱麗葉》千年傳唱流了千年的淚水；《哈姆雷特》一個快樂王子的憂郁又何嘗不震憾了一大批人……但他的喜劇也同樣值得一讀再讀。
莎翁的名劇《威尼斯商人》探求的是金錢這一古老而又永不過時的話題。金錢是世界上最有價值的東西么？有什東西比金錢更珍貴？富有動人的親情故事，對愛與付出的謳歌、機智的對話、峰迴路轉的劇情，誇張爆笑的情節，充滿了傳奇及浪漫的色彩。交織著友情、愛情、親情的世界，引領我們認識什麼才是人生中重要的價值……詼諧的語言蘊含了深刻的內涵！
劇中主要人物有安東尼奧、夏洛克、巴薩尼奧、鮑西亞、傑西卡和羅蘭佐。他們生活在商業味濃重的威尼斯，安東尼奧熱心幫助巴薩尼奧去見美貌的富家嗣女鮑西亞而向放高利貸的夏洛克借了三千塊錢，並依夏洛克的立下了違約割胸口一磅肉的契約。安東尼奧的全部資本都在「海上」，他的商船因故未能及時返回，於是夏洛克一紙狀書把他告上法庭。法庭協調未果，因為不懷好意的夏洛克不要巴薩尼奧三倍甚至十倍於借款的還款，只要那一磅肉。法庭審判中，鮑西亞女扮男裝出場作為律師用自己的博學使夏洛克打消割肉的念頭的同時拿不回借款的一個子兒。更要命的是，他的所有財產都依法傳給「私奔」的女兒傑西卡和女婿羅蘭佐。
不說夏洛克貪婪得到頭來一無所有，且看鮑西亞父親為寶貝女兒擇親定製的金、銀、鉛三個匣子，匣子裡面分別是死人的骷髏、傻瓜的畫像和鮑西亞畫像。
金匣外面刻著：「誰選擇了我，將要得到眾人所希求的東西。」裡面的紙卷是：「發閃光的不全是黃金，古人的說話沒有騙人；多少世人出賣了一生，不過看到了我的外形，蛆蟲占據著鍍金的墳。你要是又大膽又聰明，手腳壯健，見識卻老成，就不會得到這樣迴音：再見，勸你冷卻這片心。」
銀匣外面刻著：「誰選擇了我，將要得到他應得的東西。」，裡面的紙卷是：這銀子在火里燒過七遍；那永遠不會錯誤的判斷，也必須經過七次的試煉。有的人終身向幻影追逐，只好在幻影里尋求滿足。我知道世上盡有些呆鳥，空有著一個鍍銀的外表；隨你娶一個怎樣的妻房，擺脫不了這傻瓜的皮囊；去吧，先生，莫再耽擱時光！」
鉛匣外面刻著：「誰選擇了我，必須把他所有的一切作為犧牲。」，裡面的紙卷是：「你選擇不憑著外表，果然給你直中鵠心！勝利既已入你懷抱，你莫再往別處追尋。這結果倘使你滿意，就請接受你的幸運，趕快回轉你的身體，給你的愛深深一吻。」
看到這里我們不得不對鮑西亞父親的睿智喝彩。其實，匣子反映的不僅是世人對金錢的看法，更是對一切事務的看法，金銀銅只不過是個比喻罷了，里頭的紙卷本身就是很好的詮釋。
現實生活中，我們看事物、評價人物不要只憑外表。金玉其外的橘子還不是敗絮其中么？一些富家子弟也只會穿金戴銀卻是不學無術的。所謂真人不露相啊，真正人才不必包裝入時，也不一定誇誇其談。「發閃光的不全是黃金」，這話沒錯，我同樣想到有關金子的一名話：「只要是金子終究是會發光的」。這就要我們擦亮雙眼，分清是內在金還是外在金了。
現實生活中，我們做事不要虛浮。一步一個腳印，實打實的才能成事，大躍進、浮誇風吃的就是這個苦頭，高產決不是吹出來的。教學工作也是一樣，投機取巧，做小動作，看起來風風火火的教學活動未必就是件好事。
《威尼斯商人》告訴我如何看世界，如何做事情，求真務實是我們堅持的原則。 -----------------------------------------------------------------------------------------------------《指環王》 一個神奇的種族
一隻驍勇的隊伍
一枚具有魔力的戒指
當黑暗試圖吞沒光明時
誰來拯救人類的命運？
這是一部帶給無數人震撼的電影，它改編自一部讓魔幻文學界嘆為觀止的巨著——英國的托爾金原著，《THE LORD OF THE RINGS》（又譯《指環王》或《魔戒》）
曾經有人這樣評價《魔戒》的小說和電影——「看《魔戒》小說時最感動於博大深邃的意境，看《魔戒》電影時最驚訝於美所能達到的極致。」這的確不假。可以說，小說和電影各有千秋。而電影的成功，更是讓一貫挑剔的《魔戒》小說的FANS心悅誠服。3億美元的投資，近萬人參與製作，巧奪天工的道具，歷時3年的拍攝歷程，《魔戒三部曲》是當之無愧的好萊塢巨作。
《魔戒》的大手筆註定了它畫面的精良。導演彼得認真的態度讓這部電影屢屢創下紀錄——剪切率150：1，演員們有時一個鏡頭要返工30餘次，戲服一萬多件，所有器具，兵器為了追求古老和與眾不同的感覺，均以最原始的方式，由各種匠人手工製成，單是霍比特人獨特的大腳掌，要給演員穿上就要一個小時……幕後如此精細的工作，前台的演員也是十分敬業。飾演精靈王子萊格拉斯的演員奧蘭多·布魯姆，在拍攝過程中多次骨折，脊椎受過傷的他卻依然忍著病痛，扮演讓無數少女為之傾倒的優雅王子。殊不知他看似輕盈的每一次跳躍要付出多大的努力，才能忍住撕扯般的疼痛繼續保持微笑；扮演霍比特人的四位演員，為讓假腳固定在自己的腳上，每天要站一個多小時；阿拉貢的扮演者維高，為進入角色，隨身攜帶者道具劍，戲服破了也是自己補；阿爾文的扮演者為演出而減肥，山姆的扮演者為達到角色形象而增肥……這些演員的敬業，值得我們在電影之外，再投上一票。
除去電影製作的精良與演員的敬業，故事本身才是最大的賣點。《魔戒》構建在一個包含了多個種族的世界——中土上的故事。第二紀時，邪惡的黑暗君主索隆製造了至尊魔戒並企圖控制整個中土世界。人類與精靈等種族聯合起來，共同對抗黑暗的勢力。人類的君主埃西鐸砍下了索隆的手指。然而不幸的是，埃西鐸被魔戒誘惑，並沒有將它丟進末日火山摧毀。千年之間，魔戒多次易主，落入住在地下的怪物咕嚕姆的手中後，被探險的霍比特人畢爾博搶到手中。在畢爾博將魔戒作為禮物贈與侄子佛羅多之後，一系列風波席捲而來……
魔戒，具有蠱惑人心力量的魔物，必須投入末日火山銷毀。勇敢的佛羅多擔負起了這艱巨的任務。同行的還有他的族人，山姆，梅里，皮平；杜內丹人，埃西鐸的直系後代，剛多王位繼承人——阿拉貢；黑森林精靈族王子，瑟蘭迪爾之子——萊格拉斯；來自孤山的矮人族貴族，吉穆利；剛多攝政王的長子，博羅米爾；灰袍巫師——甘道夫。九位不同種族的使者，為避免人類乃至整個中土世界的毀滅而組成魔戒遠征隊，向復活後的索隆所在地——莫都進發……
《魔戒》並不只是單純的魔幻作品，其中人物表現出來的一些品德值得我們欣賞。
友情
這一點的最佳體現，首先在於佛羅多和山姆。山姆是佛羅多的廚子，跟隨佛羅多完成這艱巨的任務。在第二部中，佛羅多一行人受到邪惡巫師薩盧曼手下的強獸人攻擊，佛羅多認為自己會位同伴帶來死亡，毅然決定自己踏上征途。他劃著小船到大河中時，被山姆發現了。山姆不顧自己不會游泳，執意沖入水中，要伴佛羅多左右。在古魯姆的帶領下，發現了古魯姆的不忠的山姆反被陷害，被佛羅多遺棄。然而，他並沒有拋棄他的佛羅多。危急時刻，他再一次挺身而出，從毒蜘蛛口中救出佛羅多。
最為讓人動容的是，兩人在末日火山烈焰的炙烤下，均已無力前行。山姆掙扎著背起佛羅多，說「既然我無法為你背負著重擔，就讓我來背你吧！」在佛羅多將咕嚕姆和魔戒一同推下末日火山口後，自己也命懸一線，幾乎跌下去。關鍵時刻，是一直陪伴他的山姆伸出了援手。在佛羅多支持不住時，也是他堅定地說「別放棄！」
山姆和佛羅多，最開始時只是主僕關系。後來他們經歷一系列的事件，這種普通的關系升級為了友情，甚至更深的羈絆。可以說，如果沒有山姆這位忠誠而奮不顧身的人，佛羅多絕不可能走到最後。山姆只是一個廚子，其精神的光輝卻要勝過主角佛羅多。
另一對就是精靈萊格拉斯和矮人吉穆利。小說前端交待，由於黑森林的國王瑟蘭迪爾曾關押過矮人，致使千年來矮人和精靈的關系一直勢同水火。萊格拉斯和吉穆利最開始在未加入魔戒遠征隊時就有過爭執。那個時候，他們誰也沒想到，對方將是自己以後生死與共的好友，
日常的相處與幾次浴血的奮戰，精靈與矮人之間的隔閡逐漸化解，他們在戰場上的配合日趨完美。在地下岩洞時，矮人跳過斷層是不小心滑了一下，眼看就要跌入地獄。萊格拉斯眼疾手快，抓住吉姆利的鬍子救了他一名。吉姆利有些好面子，聖盔谷一戰中，因為無法遠距離跳躍而懇求阿拉貢把它丟進敵群中，末了還特地囑咐阿拉貢一句「千萬別告訴精靈小子。」兩人在戰場時比賽殺敵的場景亦十分有趣。
最終決戰開始時，面對索隆的萬人大軍，吉姆利對身旁的萊格拉斯說「我從沒想到要和一個精靈一起戰死。」萊格拉斯笑著回答「那麼和一個朋友一起戰死呢？」吉姆利爽快地點點頭「我願意。」
萊格拉斯和吉姆利是化解時代恩仇的一對，那麼下面這一對接不同於上面的人們了。梅利和皮平，是從小一起長大的好友，其友情並沒有什麼激烈的過程。給人印象最深的是平淡而溫馨的一幕——梅里遞給即將和他分別的好友一包煙草，輕聲說「這是最後一包，我知道你的早就抽完了。你抽得太凶了。」這種體貼的溫柔，是真正的朋友之間才會有的。
二.愛情
貫穿全篇的，是阿拉貢和精靈公主阿爾文的愛情。尤其是阿爾文，她甘願為阿拉貢舍棄遠渡佳離地的機會，舍棄精靈永生不死的命運，將代表自己力量的「暮星」戴在阿拉貢的頸項上，以保佑他在遠征路上一路平安。
三.領導者
小說中的主角是佛羅多，電影也是這樣的。然而我卻覺得阿拉貢更像主角一些。且不說他後來身為人皇所具有的天然的魄力。單是在遠征隊中，阿拉貢就表現出了領導的風范。在經歷了甘道夫與炎魔同歸於盡，佛羅多和山姆單獨離開，梅利和皮平被半獸人擄走，這樣四分五裂的局面後，阿拉貢仍能平靜的帶領萊格拉斯和吉姆利，並做出正確的決斷。無論是聖盔谷戰役，白城之戰，還是最終決戰。各國國王的光輝的勝利都是靠阿拉貢廣博的人脈，英勇的抗爭，睿智的決斷，堅定的信念而得到的。在聖盔谷戰役中，他本可以置身事外，卻選擇了與洛漢國的人民共患難；在白城之戰中，他冒著生命危險，帶來了亡靈軍團；最終決戰，他一劍砍下了索隆使者的頭顱。來聽聽我們的王者在最終決戰時激昂的話語吧：剛多和洛漢的好男兒，我的好兄弟我在你們的眼中，看見我心中也感受到的恐懼
有一天人類將失去勇氣
我們會眾叛親離，一敗塗地
但不是在今天！
有一天邪將勝正，人類的世界也完全毀滅
但不是在今天
今天我們要誓死奮戰
為了你們在世界上所珍惜的一切
一定要奮戰到底！
而這樣一位英勇的王者，勢必將帶領他的臣民走向勝利。
四.犧牲精神
加入遠征隊的九個人都知道，此行很可能是有去無回。事實很快證明了這一點。在地下洞窟時，甘道夫為了保護眾人與炎魔拚死廝殺，最終墜崖。掉下去之前他只說了一句話「你們快走吧」。不久後，悲劇發生在博羅米爾身上。這位人類的代表，武藝高強的將軍為保護霍比特人身中數箭而亡。其他的人，雖最後無恙，但當初他們決意拯救這個世界時，都做出了不同程度的犧牲。放棄了高貴的身份，離開了溫暖的家庭，出生入死。
五.人物塑造
電影的人物塑造之成功自然不用我多言。主要是想談一談我喜歡的人物。阿拉貢的王者之風，萊格拉斯的輕盈優雅，這兩大帥哥在電影中占盡風頭。然而我最為敬佩的人，乃是洛漢國的公主伊奧溫。
這位女性不僅是風華絕代的公主，而且是一名出色的女戰士。在國家有難之時，毅然穿上戎裝，奔赴戰場。其出色的劍術不輸給男人。在戒靈即將殺死國王時，她無所畏懼，面對戒靈的嘲諷「沒有男人可以殺了我」（no man can kill me），她瀟灑的摘下頭盔「我不是男人」，一劍結果了戒靈。平日的生活，並沒有讓她變得嬌氣，安排民眾，照料國王，是人民的模範，也是一位偉大的巾幗英雄。
終曲
自始至終，《魔戒》帶給我的不止只有視覺上的震撼，還有心靈的悸動。這些人的友誼，他們的勇氣，以及其他許許多多的美德，成為貫穿人心的雄壯交響。隨著第三紀的結束，精靈等其他種族逐漸淡出歷史的舞台，人類時代到來了。遠征隊的故事已成為傳奇，永遠在中土，在我們心中激盪。
⑼ 懸疑恐怖片《怪形》，可看透人心，全場戰鬥力有點弱嗎
看了標題，不知道小夥伴們有沒有猜到這是哪一部電影，整個影片傳播著不知所謂的恐怖氣氛，從頭到尾傻透了的，被玩的團團轉的人類，一個一個被吃死，一點迴旋生機都沒有。就這么個玩意，不知道為什麼評分還挺高，難道是恐怖片師祖？看過的小夥伴都知道，人心其實是更恐怖的，今天得心帶大家走進這部能看透人心的懸疑恐怖片-《怪形》！
原創聲明：本文由得心電影編輯得心原創，感謝分享，文章未經允許嚴禁轉載抄襲，發現必究！在合適的時間，看一部合適的電影，你會收獲很多；人生太短，等不及茶涼，若是常駐，得心願奉上一篇最真實精彩的影評陪你走完這一場！
6.《怪形》當之無愧的既嚇人又好看，還蠻惡心的，有些橋段很經典。與敵人鬥智斗勇，慢慢發現敵方弱點，步步為營。也許有些小夥伴先看了《怪形前傳》，因此認為在懸疑和人性的部分略重疊，所以沖擊不大。但是作為1982年的怪形鼻祖，創作人員製造了一個非常絕望的噩夢。結尾整個南極大陸陷入茫茫無盡的黑夜，永遠沒有答案。特技簡單但效果比30年後的中國依舊強悍。地獄就是從肉體到精神上的極度恐慌與痛苦，白色大地上絕望的火焰。非我族類，其心未必異，這就是偽裝的可怕，節奏絕對的扣人心弦。結局算是個開放型的吧！
⑽ 十二怒漢 影評 1500個字左右
影片描述一名紐約青年被控殺父，將被判處一級謀殺的死刑。已經有十一名陪審員裁定疑犯有罪，只有一位（陪審員8號）覺得事態可疑，堅持已見提出異議，並且憑耐心與毅力逐一說服其他陪審員推翻原意，終於為這一宗幾乎已成冤案的判決平反。故事本身並無新意，但是該片選擇極其特殊的方式展現：場景單調得離奇——全片只有一個場景，就是一間陪審團的休息室，把旁邊的小廁所計算在內都不會超過40平方米！全部電影一個半小時候的情節幾乎全部發生在這里。擔任此案陪審團的12個人要與案件結案前在陪審團休息室里討論案情，並要一直通過嫌犯是否有罪，才能正式結案。這部電影就是從11比1認定嫌犯有罪到12個人全部認定他無罪討論的全過程。出色的演技，精彩的對白，巧妙的切換，一氣呵成，絲絲入扣讓人看的心潮起伏，暢快淋漓。
「這部電影試圖向人們展示：（在理性的條件下）各種觀點可以經過充分的討論和論證而達成共識，並切中客觀真相。」 八號陪審員從對一個人到十一個人的絕對劣勢到最終全面的其它人的這一過程，靠的不是武力，不是權威，而是規則。兩個規則，一是邏輯規則，二是制度規則。
其它的這十一個人各自背景不同，開始的時候還讓觀眾覺得他們中有些是「講理的」，有些是「不講理」的，看到最後仔細想想其實那些「不講理」的人也還是講道理的，最起碼在討論的時候遵守基本的邏輯規則，通過論據論證論點。你要證明我的論點不對，可以指出我的論據與事實有出入，我的論證推理不嚴密，我的論點總結不科學，如果這些你都反駁不倒我，那麼你就只該認同我的這一個論點，不能先搞偷換概念歪曲我的論點，再東拉十八扯去說別人的其它論點，到最後說不過了再死活不認賬或者顧左右而言他。八號陪審員提出一個又一個合理的假設，置疑一個又一個控方提出的證據，每次他提出一個假設的時候先都一定有人會反駁他，但是當他證明他的假設合理，對方又再找不出反駁的時候，對方就會放棄之前有罪判決，從而傾向於無罪判決。這難道不是「講理」嗎？
第二個規則是制度規則，在這里具體的是投票制度。要確定有罪或無罪，必須是全票通過，「一票都不能少」。投票的過程，是每個陪審員履行陪審職責的具體表現。這個電影之中，好多陪審員的觀點都在改變，有的人甚至來回變。但表達他們的觀點的方式始終沒用變，投票！剛開始討論摸底，投票，1:11。說服一個，再投票：2:10。提出一個假使，證明一個，再投票，3:10……一直到最後11:1，12:0，唇槍舌戰不停在發生，但是大家對每人一票的尊重是貫徹始終的，不會說從數量上講，現在我們是11：1，你的那一票就不算數；從質量上講，我覺得你比我傻，你的一票就只該算半票，甚至0.1票。一人一票，每票相等。這是另外一個規則。
邏輯和制度，正是這兩個規則保證了少數可以說服多數，一個群體可以從各持己見到達成共識，接近客觀真相。
我不知道字數夠不夠，要是不行就去電影網找找吧