監護人影評
懷念和忘卻——電影《雨人》觀後感
世間總有一種溫情讓人難以忘卻割捨，那就是骨肉親情。這種親情在光怪陸離的大千世界裡正受到種種慾望的挑戰時，人們選擇了什麼？電影《雨人》告訴了我們答案——親情。
這是一部講述兄弟間骨肉情深的電影。當查理多年之後仍然耿介於父親當年對他的教育時，父親的去世並沒有給他帶來多少悲傷；相反，倒是300萬美元的遺產讓他為之寢食難安並欲窮盡手段。之後，他查明那些錢是留給他哥哥的。而這個哥哥他從未聽說過，當然在記憶里他是以雨人（雷曼，因其發音不準讀作了rain man）的形象存在的。無需否認，在最初階段，查理絲毫沒有念及兄弟之情，而是將其哥哥作為一種工具，即想獲得對他的監護權，當然這種權利的背後是為了巨額遺產。而電影故事情節就是從這里展開，直到它復原了一個幼年的記憶和一份親情故事。
父親是怎樣的人，電影中未作詳盡的交待。但是我們可以通過父親對兒子的遺囑做些稍稍的理解，他有著與不同常人的父愛，那種愛的深沉是小兒子在當時看不到和不能理解的，相反，這恰是查理不悅的記憶並直接導致父子失和許多年。父親對兒子的愛，之於另一個患自閉症的大兒子雷曼卻是忘不了的；並且雷曼對弟弟的愛也如打上了烙印一般永駐內心，不容絲毫的侵犯。這種永恆的親情和愛，它是美好的，無疑應當為人們所記住和懷念。
對幼年時代的事，人們有許多已經記不住了。那些所能記住的僅以殘缺碎片的方式存在，並且隨著時間的流淌愈發支離破碎。這些支離破碎的記憶殘片所包含的信息可以是一個人、一件事或一個場景等等。它們彼此相互分割，並不關聯或者有一定關聯卻不知為何關聯，它隨著時間將更多地成為回憶者對往事的一種記憶符號。這種符號不一定是具體的上述記憶碎片，也可以用美好或醜陋等修飾詞一語概之，這似乎要歸結於記憶碎片的影響力。這種符號和其他的記憶碎片的分割，使人回憶不起來，甚至有些時候人們不知不覺地去懷疑它的存在。但符號做為線索的確能使記憶碎片復原，即復原那個完整的故事記憶。這種對符號的還原記憶或許是經歷者本人在稍稍留神時或許能記住，但電影的妙趣是將對事件的回憶和復原交給了雨人，一個殘障人。這的確是值得一個正常健全人去做深刻反思的，那就是應該記住的和不能忘卻的，具有良知的人們都記住了嗎？
雨人是殘缺的，而不殘的是記憶。如果將其當做獨立於每個人的一個天才記憶者能夠幫助我們記住親情的話，還不如歸類於他可以是或者就是我們每個人記憶存儲器或提醒者。電影是諷喻的，這種象徵化的意義正是告訴我們，它表現了人們對自身親情的缺失而不自知。
情節的記憶復原意味著親情的完整，當查理將哥哥所帶給他幼年一系列的記憶時，他感動了。他感動於哥哥的關心和愛護，他理解了父親當年的教誨，他感悟於女友對他的愛，當然他更加悔悟於早年無知的任性和對親情的漠然。在這樣一個充滿誘惑和慾望的世界裡，他做了反思，最終沒有迷失而選擇了正確。
我們每個人內心中都似乎應有著這樣一個小小的雨人，它象是一面鏡子深沉地反照我們自身日益的浮躁，它教會了我們對親情的念念不忘和感恩。善待雨人，正如善待自己。
⑵ 今日說法觀後感
觀《今抄日說法》有感襲
每天晚上6：30多，中央電視四台就回播放「今日說法」這個節目，雖然他每天只有十多分鍾，但內容豐富，耐人尋味，常常給人留下很深的印象。
今天播出了《未成年人的監護人是否合格？》這個話題，深深把我吸引住了。
一個叫小兵的17歲男孩，他幾次因考試分數低，怕父母毒打而離家出走，每次都是公安人員把他送回家。他對記者說：「一拿到考試分數，我就想到回家一定挨頓打，所以每次就偷偷離開。」
浙江偵破了一組犯罪團伙，大的16歲，小的12歲，他們都是學習成績差，怕挨父母毒打，就離家出走或有的父母離婚沒人管他們，他們各自就走向犯罪的道路，兩年內作案100多起。當閃亮的手銬戴在他們的手上時，各個都流下了悔恨的淚水。
其實，我們也有自尊心，也需要別人的尊重。犯罪兒童的父母不知道孩子的要求，更不懂得孩子的自尊心。這些家長就沒有想到這樣做只能是孩子對前途失去信心，導致他們離家出走，加深與父母的恨。
我們雖小，但也知道人與人之間都應互相尊重。如果家長樹立了正確的教育觀念，那可以挽回多少悔恨的歲月呀！
⑶ 公民凱恩影評2000字
大眾影評網《公民凱恩》影評：從東西方文化觀《羅生門》與《公民凱恩》
內容有點長，慢慢欣欣賞，如果要借鑒請註明出自 大眾影評網
差異的根源 敘事的最小單位為句子。東西方繪畫理論中的一對概念——散點透視與焦點透視在句子中同樣存在。日本的句子具有流動性，多點鋪陳，可以境內步步觀，意義、邏輯、韻律是一體的。英語是上下文制約程度較低的語言，信息包含在明確的字詞中，而日語是上下文制約程度較高的語言，一句話的意思要靠上下文才能確定；日語在古代沒有標點符號，是字元、音符、記號的三維文字。而歐美語系是一維的表音文字，有利於文字邏輯思維。 與漢語屬於同一語系的藏語，使用拼音文字，其邏輯思維比漢文發達，日文因是漢文的變體，其邏輯思維不充分。正因為如此，中日的一些古典文學翻譯成英文後，變得「十分誇張，不知所雲」；正因為此，在電腦打字系統中的漢語基本詞為6763個，日語稍高，但均低於英文單詞量，所以中日文打字速度，快於英文打字；正因為如此，日本俳句被稱為「蒙太奇的故鄉」。 西方人特別是美國人，其思維常把一切事物分成兩個對立面。自然而然發生的事情，對於美國人是難以接受的，而對於日本人是可以接受的。美國人不滿足於對事實的陳述，直到他們能確定是何原因導致這一結果時才成——這也正是《公民凱恩》尋找玫瑰花蕾的原因。 而《羅生門》中，多襄丸對事件的起因，竟然可以說：「要不是來了一陣風……」在東方，倫理是「春秋大一統」觀念的產物，含有「對個人、局部利益的犧牲」這一意義。在輿論上的「犧牲現象」最起碼是人主動對事實掩蓋——《羅生門》正是對這一現象的剖析。 在一份社會調查報告中：「東方留學生常常不能把主觀和客觀加以區分——這正是美國老師所需要的。在他們的思考和寫作中，常出現本人經驗與客觀事實相互替代的情況，而且把本人經驗、客觀事實、權威人士的概念三者相提並論。」 《公民凱恩》每一個敘述者的閃回，似乎是個人經驗，但將所有閃回連接在一起則是客觀事實，個人經驗並未得到突出；《羅生門》的閃回充滿個人經驗色彩，而且是應倫理要求而經過主動篡改的個人經驗，與客觀事實是混淆不清的。 《公民凱恩》在敘事上是由幾個劇中人分別講述才得以完成的，在此點上與《羅生門》相似，從而被相提並論多年。兩部電影的主題又都被通俗電影雜志評為「不可知論」。大眾勢力常把錯誤而通俗易懂的解釋強加於人類精神的巔峰之作上。 舊好萊塢被顛覆是從偵探片開始的，但偵探片也被「不可知論」形容著。但「不可知論」從未在電影中真正形成命題，不論是藝術片還是商業片。好萊塢四十年代的偵探片表現的是「對於可認清的社會卻無能為力」，情節莫測並不等於不可知論。 《公民凱恩》和《羅生門》的主題是各自別立的，敘事也是異脈異根。《羅生門》是幾個人重復講述統一完整事件，相互略有出入；《公民凱恩》是幾人按照凱恩生命的自然流程，分別順序地講述其中一段，相互略有補充。所以兩片看似相同，而敘事並非一轍。 不可知論 在進入討論之前，必須清楚「不可知論」這一障礙。不可知論是四十年代知識分子和尋常百姓的普遍話題，而在哲學上，不可知論勉強可算是一種態度，不可知論還達不到「論」的高度。而且在嚴格意義上，「不可知」並非不能知。 「不可知」的權威敘述者——康德的命題「Being」（存在、上帝）不可知，但可以思。可以思也就是可以表述。可以思的前提是：主客體分離，並通過邏輯規范來共同和約束雙方——這次意義上講，《聖經》是「思」的手段，因為它溝通和約束了上帝和人類二者的關系。 在《公民凱恩》中「新聞片段落」是《聖經》的作用，是「思的手段」，是「思」與「被思」間的約定。很明顯，「思的手段」的形象在《羅生門》中是不存在的。 東方對於「思」是持懷疑態度的，名為「妄想」，可以信任的思是「非想非非想」（即不是思，又不是不思）——由此可見東方對於「思」的理解，是在西方認識論之外的。 旗子在風中飄動，兩個和尚一個說是「旗動」一個說是「風動」，慧能說「忍者心動」——拋開這個公案在因明學（印度邏輯學）上的討論，它的現實意義在於指出了——這個世界不見得是顛倒的，很可能我們感受世界的方式是顛倒的。凈土宗進一步指出——眾生既不是生活在精神中，也不是生活在物質中，而是生活在顛倒夢想中。所以該凈的是心地，而不是土地。 《羅生門》可以說容納了同一個故事的四個版本，它是一個引人思議的敘述，但卻沒有「思的手段」的形象，卻有一個對妄想批評者的形象——一個和尚。 探究真相與約定俗成 故事大綱 《公民凱恩》 1、 序。上都。凱恩死了。玫瑰花蕾出現。 2、 新聞片：凱恩之死、財富和生活方式、矛盾的政治形象、兩次婚姻、競選、歌劇、老年。 3、 前提：湯姆去查詢玫瑰花蕾，被蘇珊拒絕。 4、 閃回：（撒切爾回憶）凱恩的童年、問事報、三十年代經濟滑坡。 5、 閃回：（伯恩斯坦回憶）「原則宣言」、成立出版帝國、凱恩與諾頓訂婚。 6、 閃回：（利蘭的回憶）凱恩與諾頓婚姻的瓦解、競選、離婚、再婚、蘇珊的歌劇生涯、凱恩與利蘭的決裂。 7、 閃回：（蘇珊的回憶）舞台生涯、自殺、隱居、離開凱恩。 8、 閃回：（管家的回憶）凱恩的最後幾日。 9、 終：對於玫瑰花蕾的提示、序曲和新聞片開場白的復述。 《羅生門》 1、 和尚、庶民、樵夫在羅生門論事。 2、 樵夫講述自己的故事。 3、 樵夫回憶強盜講的故事，之後三人討論。 4、 和尚回憶妻子講述的故事，之後三人討論。 5、 和尚回憶丈夫講述的故事，之後三人討論。 6、 樵夫修正了自己的故事。 7、庶民表態不認可所有的故事。 《公民凱恩》用了大量疊化，《羅生門》用了大量的劃。在兩部片子里，敘述者是以疊化和劃進入閃回段落的。 《公民凱恩》中的探尋者——記者只具人形，常處於鏡頭之外或陰影中，這是因為「對物質現實的審察，保持客觀」的西方思維。而此片中的講述者（與凱恩有過共同生活並與之發生矛盾的人）均是客觀正常的態度講述凱恩，監護人被描述成一個智者，當年的編輯成了樂天派，發生過激烈沖突的朋友利蘭被定型為養老院中一個平和且孩子氣的老人（這一點是通過要雪茄煙的細節表達，這不是閑筆）。蘇珊這一稍帶神經質的貪杯者，也與記者達成信任，情緒冷靜；管家則因其職業特點，對事件只看錶面，不妄測主人內心。 這一切初步保持了不加人為改動的真實事件原貌。這些人作為凱恩生活各階段的見證人，他們在對真實事件敘述前（閃回前），總有一句「凱恩是這樣一個人……」，每人說的均不同，卻未提高成解不開的疑問，因為采訪者是按凱恩童年為起點的順序訪問，而且為了這種順序，故意讓蘇珊在第一次拒絕了記者訪問。 敘述者敘述的不同點，恰是凱恩的生命軌跡、性格發展、事業興衰，所以如果把所有采訪鏡頭去掉，《公民凱恩》仍是一部完整的極為強調戲劇沖突的影片。 這一敘述方法在《公民凱恩》之前便已是美國通俗小說發明、採用的方式，將一個故事由幾個人按順序述說，可增加文字風格的多樣性、趣味性，但又不偏離故事主體，亦決不會造成敘事混亂。一個故事被打斷，再續上，間離效果造成了讀者主動思考，亦是一種省略與轉場的新技巧。 ——這一切均被威爾斯吸收，但他加強了「探索真相」的意念，所以在閃回時採用了疊化方式，正是用這一方式將敘述者與場景聯繫上，造成了回憶效果，在視覺上把他們疊在閃回場面上。如早餐桌閃回開始，利蘭的老年形象延續了18秒，在閃回結束前，利蘭提前進入了十二秒。這一方式帶有旁證方式，保持了認識的客觀性。 而《羅生門》因是樵夫復述強盜的復述，和尚復述妻子的復述——這是種比《公民凱恩》更為復雜的關系，而且敘述者隨時可以中斷閃回，又講些什麼，如武士的回憶段落。《羅生門》的閃回場面與敘述者形象比《公民凱恩》自由，而不是簡單地將敘述者置於閃回的頭尾。 出於這原因，劃的效果是獨特的，形成了層次，有種漸進真相的期待。而這種漸進，是由討論形成的。 《羅生門》安插了和尚、樵夫、庶民三種身份的人如開會一般，時而各持一詞，時而達成一致——這就是東方文明中「約定俗成」的體現。在日本作為道德化身的和尚一開始便自語「真不懂」，從他以後的表現看，他不是對「真相」有探究興趣，而是作為審判者的證人之一，他無法「約定俗成」出一個清晰的結論。 而當武士鬼魂、妻子、強盜講述時，後景均有人跪坐傾聽。這三人講述時之所以極盡誇張，甚至運用了能戲表演方式，是因身後有司法人士之外的社會公眾，作為東方人自覺不自覺便要迎合這種「約定俗成」，於是供詞成了表明自己身份的表演，甚至加入了大量抒情語言。 《羅生門》中，敘述者講話的時間比《公民凱恩》要長，強盜、武士、妻子、和尚、樵夫、捕快均是直對鏡頭說話，他們所面對的位置應是法官的位置，卻將法官省去了，等於他們面對的是公眾勢力，因為這種鏡頭是直對觀眾。 所以頭三秒，讓人感到他們強烈的表演欲，第四秒便讓人覺出他們有種內在的緊張，第五秒便覺得他們是困獸猶斗，處境如遭重壓。幾人各將符合自己身份的行為加以強化，因而產生的巨大差異，在供詞中相互摧毀彼此的社會地位、道德身份。「約定俗成」的倫理崩潰了，和尚不懂了，便講「人心可怕」，而荒謬之處在於，讓和尚感到可怕的幾個人也是在竭力維持倫理。 三個人復述另三個人的復述——這樣的安排，便是東方人「約定俗成」的方式。果然，最後樵夫講了一個可以統一各人口徑、看似事實真相的故事，「約定俗成」的任務完成了，卻又猛地被庶民揭穿樵夫偷劍這一事實，樵夫作為「俗成者」的身份被剝奪，事件再也無法「約定」。 但東方人是不能沒有倫理道德的，於是黑澤明讓一個嬰兒從天而降，讓庶民與樵夫因這個嬰兒而顯出善惡之分，於是倫理道德終於又有了立足之地。人類的善意靠著善行維持住了。 美國影片《游戲》，在閃回處理時採用了過去時有色彩、現在是黑白的方法，而且過去時平穩，現在極其自由地跟拍搖攝並且是曝光過度的效應——在完成敘事上，它是劃與疊的手段的延續。且因這一手段，賦予敘事者以意義，這一思路是源於《公》、《羅》兩片。 偵探片與時代劇 敘事的主要目的是製造和滿足期待。《公民凱恩》的原則本是沒有「玫瑰花蕾」和記者的，是凱恩的傳記片模式。為了使劇作能集中而有序，為了表現事件跨度和每一段落的承接免於生硬，威爾斯才加上了「追蹤玫瑰花蕾」這一戲劇動因。 偵探片的模式之一是：偵探向每個當事人調查，在每個當事人的回憶里，偵探得不到答案，而在現實中發生了新的變故，偵探因此找到了思路，對當事人的回憶碎片進行了重組，找到了終極答案，可以合理地解釋一切。 《公民凱恩》採用了偵探片查尋「回憶」的模式，卻又突破它，此片的答案不是記者（偵探）找到的，此片的現實時空里沒有新的變故，而且答案——滑雪板上的玫瑰花蕾圖案，並不能合理解釋一切。 時代劇是日本類型片之一，它的主要特徵是：古裝、戰亂時代、兩個男人和一個女人、情感與責任的沖突，結局是最終責任戰勝了情感，兩個男人不帶情慾色彩地為女人服務，或是三人中死去了一個，保證了友誼或愛情不受損害。 這些特徵在《羅生門》中都存在，三個人物的高潮也是由「死哪一個」造成的。在幾段講述中，可以說強盜講述的故事是標準的時代劇故事，結局也是強盜伏法、女人逃亡，正是「如果情慾戰勝責任，則活著的兩人均無好結果」的時代劇的道德判定。 但這個故事被重復了四遍，每重復一遍，人物就離類型人物遠一些，觀眾也逐漸從看時代劇的心理定式中解脫，期待的重心也因為「事件的反復描畫」，而轉向了對人物言辭真偽的判定上，但判定始終確立不起來，於是又轉向了「事件的反復描畫」——由此形成了一個循環，這也是《羅》與《公》的差別，它注重「現在時」，它的敘事層次比《公》更豐富。 現代敘事 《羅生門》與《公民凱恩》均被稱為「現代主義」影片。現代的特徵是什麼？首先現代是物質和結構，因為要保持素材的完整所以結構變得復雜，《悲情城市》是中國的一部現代主義電影；其次是速度，敘事的速度明顯加快，事件的進行極為凝練，因為有三分之二的敘事由視聽魅力去完成，《有話好好說》是一部大陸的現代主義電影；再次是簡化。《羅生門》只有三個場景；《公民凱恩》表現婚姻的變化過程，就用吃早餐一事，幾個劃鏡頭便解決了。 天人合一 「天人合一」的「天」在西方是上帝的意思，為「Being」，即存在，合一關鍵是「思」。「God」在漢語中是「是」的意思，在《聖經》中上帝的自我形容為「I am who I am」——我是存在（是）。 所以西方的天人合一首先意味著主客體對立，「我思故我在」與「我在故我思」雖強化了人「思」的地位，但仍在對立範圍里。《公民凱恩》敘事意念為「探尋」，即有對立的客體，才有探尋。 東方漢文化體系，天文、人事、語言三者始終被類比著，從《中庸》開始，「天」內化為人性，「知天命」意味著對於人或人之本性的認識。所以在東方，天人合一實際是人人合一。《羅生門》的敘事意念為「討論」。 「天人合一」的不同，直接影響了敘事上的差異。而此二片在敘事上最大的不同在於處理敘事者的不同。 太 陽 《羅生門》中著名的太陽，往往被解釋為「陽光下的罪惡」。事件一開始，樵夫入山，在一連串失去方向感的鏡頭組合中，太陽被透過樹葉橫移拍攝，把太陽拍得像水中月，隨波瀾而起伏；當妻子與強盜做愛，妻子仰頭望日，陽光刺目，鏡頭極短，並未見太陽有什麼固定形狀，繼而便是一場情慾。 「陽光下的罪惡」——太陽代表道德上的正大光明，對人的行為具有倫理的批判。《羅生門》不是西方人作品，太陽不是道德符號，也不是人類活動的永恆見證者——這太西方了。 太陽在日本民族性格中意義極為特殊，與東亞各國均不同。日本是武士道國家，而歷史上武士的代表人物宮本武藏不單在武士中享有儒門孔子的地位，其所著的《五輪書》是研究日本哲學史必讀之作。他在青年時代是披頭士，顛覆了東方文化中「發型衣著定身份」的倫理意義。晚年他覺得自己殺人無數，是與生命為敵，而太陽是地球生命存在的根本依據，便如瘋子般用靜坐對峙與和指桑罵槐的方法與太陽為敵。這一行為藝術深深地影響了民眾。 「人作為一個生命體是可以對生命背叛的」——於是日本人的自殺稱為意識和信念的體現，一直延續至今，不但是奴隸制社會殘余的對上級和命令的盡忠方式，嚴格的禮節動作、倫理規則與潛意識中對生命——太陽的無敬意，是日本文化的反面，而日本人的亂倫意識更加重了對倫理的破壞。 正因為負面心態太強大，所以日本的行為規范被刺激成多禮繁節，以抑制抵禦——這一點，在小津安二郎的影片中表現得更為細微。 《羅生門》中的太陽被表現為挑逗、嘲弄、示威的對象。一開始，太陽便是「偷窺」的形象，隨樵夫而移動，沒有西方道德上不動至尊的位置。而強盜與妻子性交時，太陽反復以略顯詭異的形象出現，它不是旁觀者，而是性交的參與者，它被強暴了。 在妻子的敘述段落，被強盜玷污成為無法抗拒的、接受這一命運的唯一內心支點是「與太陽作對」——這一日本民族意識，所以妻子在交合前，仰頭望日，於是強盜壓在她身上，如壓在太陽上。之後公堂證詞，強盜與武士一致對妻子「做愛時的歡愉」感到驚訝。 《羅生門》公映後，日本出現了無數部「太陽在做愛場面中」的影片，都是賣座片——證明了「文化的差異決定了接受的差異」。 玫瑰花蕾 威爾斯到歐洲，在一片盛譽下，說：「還是有遺憾的，我以玫瑰花蕾做戲劇動因，太匠氣了，真想把它剪掉。」——一片嘩然，特呂弗婉轉地在多年後對他說：「還是保留好，有東西在。」 語言學是二十世紀顯學，心理學是熱門。當時心理學的「痕跡」概念是：人的性格形成或精神疾病是由於幼年時或人主觀地將這一事件定了性卻不計自己當時的心靈挫傷，潛意識中形成了病因（痕跡），反映到人的意識中幻化為一根羽毛或花蕾，事件本身則被遺忘，分析不出，而且以後每觸及情感事件，也都循已有定式幻化為羽毛幻像。 同理，凱恩的第一朵玫瑰花蕾是童年失親，這只是在片尾揭示出來。記者調查的每一個事件都是以「什麼是玫瑰花蕾」提出，受訪者均以「不確定，但知道他的一些事」作為回答——記者提問和討論段落就為加強這句話。 實際上，每一件事都是玫瑰花蕾，均因心理定式在凱恩心中形成玫瑰花蕾的意象，所以凱恩死時說「玫瑰花蕾」——這是他一生的總結。一世功名如雲散，一世收藏被清理，一世親友均離散，此身亦腐敗，只留下無數玫瑰花蕾，對此歐洲有影評：「形式主義傑作，偉大的抒情詩人。」 《公民凱恩》是將心理學的認識論即時搬上銀幕的影片，沖破了「事件沖突」和「情調抒情」的范圍，擴充了對人生靈魂的電影化探究。 心理學上對「痕跡」所產生的病態治療方法是：病人現在因一事而病態發作，便由此讓病人推想，終於找到了最初的受挫因由，再對這一因由的產生一路推理下去，最終沒有一個可確立的萬有起因，從而障礙自動消除。但這一過程一般是在催眠誘導下進行的，《公》片的敘事過程彷彿一個療程： 病發——推理——在起點找到病因——病因消除；凱恩死前遺言——由童年推理到死亡——玫瑰花蕾出現在童年——玫瑰花蕾消失（燒掉）。 此片中對於記者的處理：記者在結尾處才正面出現，對管家有著個性化的行為，當他與同事們一起走出凱恩家，兩旁是巨大的雕塑——人類歷史的玫瑰花蕾，記者由一個探究凱恩萬有起源的追查者，在這一行走過程中，是一種有所領悟的表情。人的一生並無一個可決定一切的萬有起源，而記者則了解了凱恩的一生，凱恩本人恐怕亦不能挖掘出心中玫瑰花蕾因何而生，於是記者表達「讓玫瑰花蕾隨凱恩一起離去吧」。 與「痕跡治療法」相似的是佛教的「如來觀」：當一念頭興起，但尋它因何而來，結果是無有一個可確定的終極來處，只要成為如來。以「如來」概念觀照世界人生，是東方人產生「人生若夢，亦真亦幻」等意識的文化根源。 《羅生門》不是為「如來」二字拍的，它沒有思維心理學上的意義，如有也是集體心理學。 雙壁鏡 那個著名的鏡頭：老年凱恩走過二壁鏡，被兩面相對的鏡子復制出了無數凱恩。有文章分析：「這個鏡頭講明了凱恩精神分裂了。」——這是曲解，是誤讀。 這個鏡頭是玫瑰花蕾的注腳。當年，玫瑰花蕾被人誤解為「童年決定論」，甚至把《公民凱恩》的主題稱為「離開伊甸園，關於失去的童真」。對此，威爾斯極為憤怒，揚言要剪掉玫瑰花蕾，並且故意稱玫瑰花蕾為「值一毛錢的弗洛伊德玩意兒」。 童年決定論在弗洛伊德晚年被他自己否定了，稱為錯誤的理論。 玫瑰花蕾的含義砸上一小節已解釋，就說玫瑰花蕾不是唯一的一朵，而是無數個，正如二壁鏡中的凱恩，是伴隨人一生的隱喻，是「凱恩一生」的視覺化總結。 人類的生存能力和創造力來源於自我復制的沖動，這種復制在心理學上是玫瑰花蕾，在影片中是二壁鏡效果。 嬰 兒 羅生門在宗教含義上，是鬼停留的地方。印度佛教並不強調鬼，只強調自然外道所提供的性格化神首。 為什麼中國日本「十八層地獄」之類的鬼文化如此發達？因為墨子。墨子的主要觀點是「奔走天下救眾生」和「為人不做虧心事，不怕半夜鬼叫門」——除了日常倫理，人的生活由鬼監督——由此可見東方倫理的強度，僧人、樵夫、庶民來了羅生門這么久，竟未發現一個以哭為主要行為的嬰兒，這合理么？ 當然的倫理崩潰後，倫理以更加嚴厲的鬼文化來到人間。通俗電影雜志和一些電影普及書存在一種意見：黑澤明最後一筆，表達了「人間還是有善」，是因為黑澤明本性善良而造成的嚴重敗筆。 這是一種意見，但如明了羅生門的典故，推究出這一嬰兒的涵義，表面上這一筆是對被顛覆的倫理的重構，人用一件善行維護住了自己的信念。在東方自然道德和社會道德是一體的，為惡為善都要靠後天行為來決定，所以用「善行來維護善意」是東方倫理的一個典型特徵。 實質上，這一安排含有極大的諷刺意味，是黑澤明的嚴厲處。 上都與羅生門 《公民凱恩》的第一個段落是上都（又譯為仙納杜）的外景，其後是信息零碎的凱恩新聞片和故作森嚴的圖書館段落。 上都從大遠景開始客觀展示並加以電視解說一樣的旁白，其後是光效詭異的放映廳對話，記者與主編都是剪影——事件的最外部表層被如此地強化了，於是對內部深層的詳細探尋便成了迫切願望，於是有了那個著名的探入上都的升降鏡頭、尋找蘇珊的升降鏡頭、結尾退出上都的升降鏡頭。 整部影片的視覺動機以及敘事邏輯是由玫瑰花蕾、新聞片、上都三者共同造成的，探索發現認識真相——這一西方根本意念在《公民凱恩》中得到充分體現。 《羅生門》的外部建築卻是另外一種作用。羅生門一開始由雨擊打，是以局部出現的，即便在遠景也是處於水霧中，在整體形象上是不明確的；而且羅生門的造型是殘破的，它作為一個不穩定的建築物，如活物一般對雨有著反應，羅生門不是以大全景出現，而是局部出現，在光線下可以清晰看到雨對它的破壞。 有一個反復出現的鏡頭——羅生門的殿頂，這個鏡頭被某些敏感的人稱為「電影史上最感人的心的形象」——雖誇張，但有道理，羅生門不是像上都一樣，是個外部特徵，羅生門本身就是個需要辨認的形象，它有著內在意義，在嬰兒出現後，方才揭曉。 樵夫與和尚的第一個鏡頭是遠遠地從他們背後拍的，接著便用幾個切，以古怪的路線靠近他們，這種組接方式令人覺得羅生門中似有活物，羅生門是鬼聚集處。的確，羅生門在形象上是討論的參與者。 《公民凱恩》中的上都是與蒙古帝國首都名稱一致的。在西方人眼中，蒙古上都是個掠奪巨大財富的集中地，凱恩的上都也如此。在解說詞中，在結尾段落收藏展示場面，表明了他的巨大佔有欲。《公民凱恩》的廣角鏡頭，並非泛泛地玩「深度空間」、玩人物間的疏離感，而是為了具體地展示凱恩的控制欲、佔有欲和自我中心。 廣角鏡頭的特點是縱深中人物行為超速，幾步便可走得很遠。如教師訓練蘇珊時，凱恩偷偷入門，在後景小小一點，但當前景人物發生爭執，凱恩幾步便走到前景，由小猛地變大——這一視覺沖擊力，一下子使他成了畫面中心，場面被他進攻了、控制了、佔有了。 一個自我中心越強的人，他的空間占據范圍也越大，普通人對於領袖人物一般是不敢接近的，道理也在這兒。當凱恩與他的監護人發生沖突時，廣角鏡頭下，在縱深處的凱恩身影小小，但高大牆壁下只有他一人，使觀眾產生「他占據了巨大空間」的想法。廣角鏡頭使人物與環境、活物與物質在視覺上產生相互侵佔或排斥的感應，從而表現出凱恩的心理優勢。 而當前景人物遮擋，破壞了凱恩輪廓完整時，鏡頭中的凱恩必走幾步避開或另一換一個鏡頭。而當廣角鏡頭強烈表現縱深透視時，如宴會一場，凱恩必站在透視線上，只需一招手，便可觸及最遠處的人。鏡頭中含著攝天花板也是為了擴大凱恩的空間佔有率。廣角鏡頭完成了凱恩的性格塑造。 此片中的幾個升降鏡頭，雖然音樂做得緊張，但鏡頭運用仍出入自如，方向性和目的性明確，這反映了西方特有的「空間安全感」。而《羅生門》的曖昧環境，以及不同人物進入樹林、武士在樹林中自殺的鏡頭，表達了東方的「空間恐懼感」。 片頭交待羅生門時，空間便不明確，當結尾嬰兒出現，進一步造成空間的混亂；樵夫進入樹林是一長串失去方向感的鏡頭；強盜在林中奔跑，因並非簡單的過程交待，含有強盜本人的情緒表現，公路和案發地點間的距離變得過於有彈性；而當丈夫自殺前，樹林如人一樣，變得富有思想感情，在這里運用了俳句擬人化的手法，空間不再作為一個現實空間——處處可見空間恐懼的意識，方向感和目的性喪失，同時將環境人格化。
⑷ 心靈捕手觀後感
《心靈捕手》觀後感
一個人安靜看完《心靈捕手》這部電影，給了我特別深的感觸，心裡的滋味真不知道該怎麼形容，震撼，惆悵，感概……每個人在成長的道路中所面對的各種障礙。。我們能不能真正的去克服自己的不足，放下心理障礙的包袱呢？
影片《心靈捕手》又名《嬌陽似火》，該片講述了一個關於心靈互動與教救贖的故事。
從麻省理工大學著名教授的一堂數學課開始，教授給學生們留下了一道引以為榮的數學難題，最後卻讓一個清潔工給解答了。清潔工的名字叫做威爾，他有著極聰明的頭腦和驚人的記憶力，這讓教授很是吃驚。在他不斷了解和接觸中，他發現了威爾是一個聰明絕頂的數學天才，他能解除哈佛高材生們解不出的數學題，他能做出世界上只有兩個人會的難題。他甚至只要幾分鍾就能解除教授數年來攻克不下的數學難題。然而由於幼年慘遭父母丟棄遺棄，受過壞人虐待，他有著較為嚴重的心理問題。並且還常遭養父的毒打，這樣的童年陰影讓威爾對這個世界默然。長大後更是將自己緊鎖在狹隘的自我空間中，不再相信別人，也不再真心付出任何感情。強烈的自卑感充斥著他的每一滴記憶。拒人於千里之外，以為這是保護自己最好的方式，或者說，他根本沒有良好的自我意識。 威爾需要愛，他值得被愛，他需要被關懷。然而極高的領悟力和過高的敏感性成為了威爾的心靈救贖的一道牆。導致幾位心理醫生的無能為力。一個試圖用人本主義觀點的勸說方式，迅速完成干預，結果是欲述則不達；一個企圖用催眠的方式探尋威爾的內心深處，然而他的不配合讓治療無疾而終，直到西恩心理學教授的出現，並了解他的心理路程，成功捕捉他心靈脆弱的時刻，打開了威爾的心扉。
在西恩教授開啟他的心扉的過程中。西恩洞察到威爾內心封閉而自卑的根源，先耐心的用等待著威爾的轉變，真誠的用自己的親身經歷來和他交談，慢慢建立起威爾對他的信任。當他慢慢走進威爾的內心世界，最終認識真正的威爾心中的陰影症結時，他鼓勵威爾勇敢正視心理陰影，一遍又一遍的告訴威爾「那不是你的錯」，直到質威爾抱住西安痛哭時，西恩明白威爾已經走出來了。並且以威爾成為忘年之交。
影片的結尾。是但為了駕著朋友送的又丑又破的汽車，朝女友所在的加州駛去，西恩接到威爾給他的信，他要去找一個女孩兒！西安笑了。我們也笑了，一個孤僻了20年的心靈康復，並找回了自我和愛情。
看完了整部電影，仍然能讓我繼續浸染在感動的氣氛里。，不光是朋真正朋友之間的情誼，伯樂與千里馬的相互作用中，情侶之間的相互坦誠，還是醫生與患者之間的相互治癒這一切的一切都讓我們感受到心靈伴侶的美妙以及心靈自由的重要性。也讓我們明白，當心靈自由美好時，我們才能擁抱世界，認識真正的自己。
⑸ 《心靈捕手》觀後感400字
一部名叫《最強大腦》的節目，使「雨人」一詞再次走向人們的視野。而心理題材的電影，也歷來備受影迷追捧。於我而言，印象最深刻的便是這部《心靈捕手》。
主人公Will是個不折不扣的「天才」， 他能輕易地解出Lambeau教授研究了兩年的數學難題。要知道，麻省理工學院的Lambeau教授是數學界中大名鼎鼎的人物，他獲得過被譽為「數學界中的諾貝爾獎」的菲爾茨獎，而Will只是一個打掃衛生的清潔生。但是與他的天賦形成巨大反差的是Will的自甘墮落，他經常和幾個問題青年一起打架斗毆、偷盜乃至襲警，甘心當一個落魄的清潔工，所以童年Will最大的問題所在就是他的人格障礙，而這種障礙來源於童年的不幸經歷——先是被父母拋棄，後來四次被送人寄養，其中三次被嚴重虐待。
「今年冷落江南夜，心事有誰知」
故事還得從電影的開頭說起。當Lambeau教授意外發掘出異於Will常人的天賦，等Lambeau找到Will時，Will已因打架斗毆和襲警而被關進監獄，但Lambeau申請作為Will的監護人而將他保釋，保釋的條件有兩個：一，Will要與他配合解數學難題；二，Will要看心理醫生。
其實，Will不想看心理醫生，但更不想蹲監獄。兩弊相權取其輕，他不得已答應了做病人。但是Will接連趕跑5名心理醫生。他其實討厭他的天才，他不願意別人因為他是天才而接納他，他更願意別人僅僅因為他這個人而接納他。最終，Lambeau不得不找來了自己大學同窗、現在的心理學教授Sean來為威爾做治療。
在第一次會面中，Sean被Will激怒了，他警告Will，不要侮辱他已死去的太太，而當Will再次說「沒錯，你的確娶錯了女人」時，Sean暴怒，他沖上去掐住Will的脖子並威脅說，如果你再這么說，我會殺了你。第二次會面中，Will的世界進一步被顛覆。Sean先是承認，Will的確刺痛了他，令他徹夜難眠，但是，Sean對他說：「看到你，我沒有看到聰明自信，我看到的是一個被嚇傻的狂妄孩子。」
Will最終選擇繼續。這意味著Will願意嘗試改變，但從這個初步的意願到袒露心聲是需要時間的，所以，在接下來的兩次治療中，Will長時間地陷入沉默中。終於，在玩了很長時間的「瞪眼游戲」後，Will主動開口講話了。這意味著，治療正式開始了。
「人生得意須盡歡，尋誰人與共」
我們暫時切換場景，聊聊治療期間Will的感情生活。Will和Skylar，是在哈佛大學的一個酒吧認識。當時，Will與他的三個死黨去酒吧一方面是為了「泡妞」，另一方面是繼續Will最擅長的游戲——「三分鍾擺平一個笨蛋」，而且是全球最知名大學的「笨蛋」。
這兩面Will都得逞了，他不僅羞辱了以哈佛大學生而自居的Clark，也贏得了Skylar的好感，兩人第一次擦出了火花。Will擔心「現在她很完美，我不想破壞。」但正如Sean在之後的心理治療說的那樣「或許是你認為自己完美，你不想破壞……」這是無數人在戀愛時會猶疑的原因。看起來，我們是認為對方太完美了，所以不敢接近或不敢破壞這個幻想，但其實是我們懼怕自己的不完美被對方看到。
於是，Sean講了自己和太太的一個故事，他忍不住狂笑起來，而Will也忍不住大笑起來。故事講完後，Sean解釋說：「真實就是美，不完美才是好東西，它可以選擇誰進入我的世界……你的女生也不完美，關鍵是，你們是否合適。」
⑹ 電影明天影評700字
其一：
上個世紀80年代以來，吸毒在全世界日趨泛濫，毒品走私日益嚴重。面對這一嚴禁形式，1987年6月12日至26日，聯合國在維也納召開了有138個國家的3000多名代表參加的麻醉品濫用和非法販運問題部長級會議。會議提出了「愛生命，不吸毒」的口號，與會代表一致同意將每年6月26日定為「國際禁毒日」以引起世界各國對毒品問題的重視，號召全球人民共同來抵禦毒品的危害，
今年又迎來了一年一度的「國際禁毒日」，今年是開展禁毒斗爭的第17個年頭了，今年禁毒的主題是：「抵制毒品，參與禁毒」。讓我們攜起手來，一起向毒品宣戰。
為了迎接「6.26禁毒日」我們學校專門開了一個報告會，特意邀請了戒毒所的一名教官和學員來為我們獻身說法。
那名學員是一位正處在花季的少女，但她已經被毒品摧殘的體無完膚了，她每天都在與可怕的毒魔作斗爭，而她那雙腿也在毒魔的侵襲之下變得千瘡百孔。當她每次看見與她同齡的少女們穿著漂亮的裙子，自信的走在大街上的時候，她都感到非常難過，因為她那雙被毒魔「親吻」過的腿已經不可能示人了。而她自己也再也無法像正常的人們一樣生活，當她自己走在大街上時，她都覺得自己是異類，而這一切一切的痛苦都是因為她接受了毒魔的邀請。
在她的自述中，我們知道了她是多麼悔恨自己當初的無知，她希望可以用她的親身經歷來告誡我們，讓我們知道毒品的危害，也讓我們明白在這個世界上除了親情之外所有其他的東西都要付出代價。
同學們想想，一位花季少女，遠離學堂和親人，第二次進了戒毒所，在四面高牆中獨自忍受著身體上和精神上的痛苦，還失去了自由……，那是我們無法去想像的地獄生活，所以我們要遠離這個可惡至極的毒魔，珍愛自己的生命。
而在最後，我真心的希望這位女孩可以戒掉毒癮，能夠重新開始，回到那個原本屬於她的家庭和生活，我想她一定會迎來自由的那一天的。
讓我們共同「抵制毒品，參與禁毒，讓我們攜起手來，一起向毒品宣戰」吧！
禁毒作文
在人生中，我們會被各種各樣的善與惡包圍著，我們必須分清哪些是善，哪些是惡，哪些是好人，哪些是壞人。當壞人千方百計誘惑你時，不要被一時的假象蒙騙了。「路遙知馬力，日久見人心」。
1840年，鴉片和大麻首先來到了中國。鴉片戰爭從此爆發。鴉片是由提煉纓素而成，可作葯用，但含有大量麻醉性毒素，一抽上癮，人就變得瘦柴如骨，精神萎縮。中國人吃了鴉片後，屢戰屢敗，使鴉片成為了洋鬼子一大功」。毒品害處多，吸毒就等於自毀前程。1985年，全國中學生運動會上勇奪兩金一銀的健將阿惠因吸毒變得骨瘦如柴，形如『老嫗』。碩士研究生江濤因吸毒傾家盪產，變成了社會上的一個廢物……許多例子告訴我們毒品是可怕的，是一個害人的壞蛋。新中國成立後，海洛因又到來了，弄得走私案一樁又一樁，中國人民痛苦不堪。盡管中國建立了許多座戒毒所，但是吸毒者和販毒分子就更聰明了，更隱秘了。
在這些信息中我們知道：吸毒是不好的，有些人也想戒毒，可沾染容易戒時難啊，大家都在電視里看過，只要毒癮一來，如果沒有在吸毒品，那種痛苦將生不如死，痛不欲生，多少意志堅強的人都忍受不了。我在各種禁毒宣傳畫上看到，甚至有的人用各種方法來分散注意力，有的用刀割自己的，有用頭撞牆的，有把牙刷望鼻孔里塞的等等。難道他們不痛嗎？他們也是沒辦法的，有的人就索性不去忍受，去向父母或親戚騙錢。騙不到了就去偷、搶、去殺人。有些人吸毒不是故意的而是在毒品販子的煽風點火下，或是在朋友的推薦下：「你就試一下而已，再說你意志力不是很強嗎？沒事的。」這樣就會有人也這么想結果就去試一試。就是因為這么一試出大事了，真是一失足成千古恨。
我們是祖國的未來，所以我們應該杜絕毒品。
其二：
150年前的英吉利人，帶著貪婪的慾望，用鴉片敲開了中國的大門，既而發動了兩次鴉片戰爭，揭開了中國近代史屈辱的一頁。一日數次，從不間斷，不然涕淚齊下，渾身癱軟，最後在痛苦的煎熬中耗費掉所有的家財，落魄地死去。曾經以五千年的文明而自豪的中華民族，居然在這東西的作用變得國弱民衰，任人宰割，落得個「東亞病夫」的恥辱稱號。有識之士如林則徐者，禁煙，繳煙，銷煙，終在歷史的舞台上留下應有的尊嚴。不亦快哉！不亦快哉！
曾經在新中國的建立後消失了很長的一段時間的毒品「貿易」，在改革開放的大潮下，如幽靈般地重新回來。成千上萬倍的利潤，令不少想快速致福而動了歪心的人趨之若騖，鋌而走險，海洛因，大麻，搖頭丸，越來越多的花款被走私進了中國；又有多少先福起來的人為了追求所謂的新鮮刺激，所謂的潮流，又或者過分相信自己的意志力，從而走上了家破人亡的不歸路！？
靈魂在吶喊，耳邊卻只剩下魔鬼的聲音在回響；意志在掙扎，身心卻早被噩靈所摧殘！多麼可悲的現實！一旦被魔鬼所纏上，將靈魂交給了魔鬼，便幾乎永無翻身之日；活生生的一個人，竟然成了行屍走肉般的傀儡，身不由己，為了滿足到自己一旦發作的慾望可以做到拋妻棄子，六親不認，為了籌集昂貴的毒資，可以打家劫舍，偷訛拐騙，無惡不作。
嗚呼！嗚呼！前車可鑒！前車可鑒！君豈能在金錢的誘惑下忘記到歷史的悲劇？君豈能為片刻的無盡歡愉而忽略長期的痛苦？禁毒之舉，刻不容緩，宜重宜嚴啊！以史為鏡，可知興替。歷史的車輪在不斷前進，但我們絕不能忘記歷史的教訓，重蹈覆轍。這可不是小問題，而是關乎到整個中華民族未來的興衰啊！在我們走在看得見曙光的光明大道上的時候，可不能被魔鬼的呼喚所吸引，走上亡家亡國的不歸路啊！禁毒之舉，利在當世，功在春秋啊！
魔鬼是會化了裝出現的。當美好的外表，新奇的噱頭吸引著我們的視線，鼓勵著我們去嘗試的時候，多一個心眼，自覺抵制魔鬼的誘惑，否則隨時會為自己的好奇心付出慘重的代價啊！
在金三角，在哥倫比亞，有朝一日當一大片一大片靚麗的嬰粟花被其他植物所取代，魔鬼不再著附其身，離我們而遠去的時候，世界定必會變得更美好……
前一段,學校組織我們看禁毒宣傳片,那一幅幅不堪入目,血淋淋的圖片令人心驚膽戰,毛骨聳然.從一幅幅圖片里,我知道了許多觸目驚心的事實.有人因吸毒而導致家破人亡，有人因吸毒而瘋狂地殺害了自己的母親,為了有錢買毒品,他們偷,搶,甚至殺，嚴重地危害了社會治安。我看見吸毒的人個個在生死邊緣掙扎,他們骨瘦如柴,像狗似的蜷縮在地上,生不如死，他們的慘象是多麼可怕啊!
看了這些宣傳片，我感觸很大，有很多青少年因一時的無知、好奇，在所謂的「朋友」誘惑下,吸上了毒品，誤入歧途，以至越陷越深，不可自拔。毒品，就像一隻無形的魔手，甚至比任何猛獸更可怕。它不斷摧殘人們的身心、摧毀人們的意志，為了不受毒發之苦，他們去偷、去搶、甚至去殺人，走上犯罪道路，斷送了美好的一生，這值得嗎？毒品不但使吸毒者受到傷害，還令他身邊的家人朋友為他傷心。難道毒品的危害還不夠大嗎？我知道的阿麗姐姐，她很美麗，但因為一次好奇，吸上了毒品，從此過著毒品賜給的行屍走肉的生活。父母的傷心、也沒有使她回頭。是社會的關懷使她毅然走入戒毒所，重新迎接她新的生活。誤入歧途的朋友們，趕快離開這個可怕的旋渦吧，靠自己的堅強的意志，相信自己，一定能行的。
為了我們的明天，請珍惜生命，拒絕毒品，不要貪圖一時痛快，毀掉終身幸福！
各位青少年朋友，我們是祖國未來的棟梁，不要做罪惡的犧牲品，讓我們斬斷魔爪，迎接光輝燦爛的明天吧！這奼紫嫣紅的，就是罌粟花。葯學家從它的果實中提煉出嗎啡、海洛因，是因為它們能為人類解除病痛。
陽光下也會有陰影。造福於人類的科學成果，在居心險惡者手中，也可能成為殘害人類的禍種。正如這組從鮮花演變到骷髏的造型。
毒品，通常指鴉片、海洛因、冰毒、嗎啡、大麻、可卡因以及國家規定管制的能夠使人形成癮癖的麻醉葯品和精神葯品。前面提到的鴉片、海洛因、冰毒、大麻、可卡因等，是毒品；而某些醫療應用葯物，如嗎啡、杜冷丁，當它們被非法濫用時，也成為毒品。請大家看展板和展櫃里的實物。
毒品為什麼能夠害人呢？為什麼一旦沾染上就難以戒掉呢？
任何人，只要沾染上毒品，都會產生雙重依賴。
一是身體依賴。毒品，比如被濫用的阿片類葯物，進入人體後，會使人的機體發生適應性改變，建立起新的葯物作用下的平衡。一旦停止用葯，生理功能就會發生紊亂，出現一系列嚴重反應：不安、焦慮、忽冷忽熱、起雞皮疙瘩、流淚、流涕、出汗、惡心、嘔吐、腹疼、腹瀉等症狀，痛苦萬分。吸毒者為了緩解痛苦，就必須定時攝取毒品，並不斷加大劑量。吸毒者因此再也離不開毒品。
二是精神依賴。正常人腦內和體內的一些器官里，存在著內源性阿片肽和阿片受體。當人體攝取毒品後，內源性阿片肽受到抑制，阿片受體只能靠不斷攝取阿片類毒品才能調節精神平衡。毒品作用於人的神經系統，還會出現一種精神效應，使人對毒品產生強烈的渴求。
人體一旦出現身體和精神依賴，就是通常所說吸毒成癮了。即使經過脫毒治療，要完全康復原有生理功能，至少需要幾個月到幾年的時間。更為嚴重的是，要消除對毒品的精神依賴十分困難。許多吸毒者經戒毒治療後仍一而再、再而三地復吸，就是這個原因。這也是目前世界醫葯學界尚待解決的一個難題。
毒品對人的摧殘，觸目驚心。它會對人體的免疫功能造成損害。這是吸毒者大腦、肺部發生病變的情況；這是一組把吸毒者變成行屍走肉的真實寫照。
靜脈注射、肌肉或皮下注射的吸毒方式，最容易傳染各種皮膚病、性病，甚至艾滋病。據統計，吸毒者因使用不潔注射器而被感染乙肝或丙肝的，感染率高達22％和68％；截至1998年3月，我國檢測發現9970例艾滋病感染者，其中66％是使用不潔注射器的吸毒者。
大家看，這是一個感染艾滋病毒的吸毒者的雙腳，他的皮肉一層層地脫落，眼睛裡流出的是渾濁的膿液，小腿爛得像流淌的火山熔岩。
她叫張福娟，曾在電視片《中華之劍》中露過面的吸毒者。《中華之劍》拍攝時，她是惟一同意把自己毒癮發作的慘狀暴露在攝像機鏡頭前的人，目的是為警示他人，千萬不可沾染毒品。這張圖片是她注射毒品感染後，全身潰爛；那時，長春電影製片廠來昆明選演員，她是候選人之一。
一些吸毒成癮又搞不到毒品的人，在「白色魔鬼」驅使下，用切手指、砍胳膊、煙頭燙等自殘方式來緩解毒癮。這位姓郭的男青年，吸光了20萬元存款及全部家產後，熬不過毒癮，用切腹方式自殺，被發現後送醫院縫了18針。這些是用上吊、撞牆、跳樓、牙刷插鼻孔等方式自殺的吸毒者。一個吸毒人員追悔道：「敲開了毒品的門，挖好了自己的墳！」
搞不到毒品是一條死路，搞到了毒品是死路一條。許多吸毒者不得不靠一次比一次大的劑量來緩解毒癮發作帶來的痛苦，哪還顧得上過量吸毒會導致死亡。
她叫梁蓓麗，染上毒癮後，靠賣淫維持吸毒，終因吸毒過量而死於街頭，死時才21歲。
看過電影《長大成人》的觀眾朋友一定認得出，她就是該片女主角之一的扮演者朱潔。朱潔與著名演員江珊、徐帆、陳小藝等是中央戲劇學院表演系的同班同學，她的血管里流淌著愛新覺羅氏的皇族血統。在《長大成人》中，朱潔扮演了一個有吸毒經歷的人。誰也說不清，是為尋找角色的感覺，還是因為好奇，總之，她真的吸上毒了。結果沒等到電影公映，她已因吸毒過量而死亡。據導演介紹，《長大成人》的本意，是抨擊演藝圈內包括吸毒在內的頹廢現象。朱潔本該對導演意圖有更深的領悟，卻莫名其妙地用自己的生命做了反證。
家庭是社會的細胞，而毒品則是毀滅家庭的炸葯。
五十多年前，遭受鴉片禍害的武漢地區流傳著一副對聯：竹槍一枝，打得妻離子散，未聞炮聲震地；銅燈半盞，燒盡田地房廊，不見煙火沖天。
遼寧省鞍山市王寶岩、高靜夫婦，1991年開始吸毒，三年中，吸光了包括兩幢樓房、一輛計程車在內的百萬家財，為吸毒又借了80多萬元的債。這是他們年邁的老母親帶著輟學的孫子流落街頭。
圖片中被燒毀的是湖南長沙市府後街的一處住宅，一家三口吸毒，因不堪忍受毒癮發作，一起縱火自焚。
這是一隻10歲女孩的眼睛，眼角垂掛著欲滴未滴的淚珠。透過這只淚眼，我們彷彿讀出了這個女孩茫然的哀痛、悲憫和疑問。
僅僅幾年前，她還生活在一個殷實富裕的家境中。父母經營飯館、服裝，腰纏萬貫。作為掌上明珠的她，被父母呵護得無微不至。然而，暴富之後的失衡心態，使父母沾染上了毒品，幾乎一夜之間，曾經擁有的一切，都在縷縷輕煙中化為烏有。父親進了戒毒所，母親為尋覓毒品不知去向，只剩下這個孤零零的女孩，不知所措地站在家徒四壁的房間里，一日三餐也要靠好心鄰居的接濟。面對攝像鏡頭和記者的詢問，她茫然無語，許久許久，早已噙滿淚水的眼裡溢出了第一滴淚。
吸毒，不僅耗盡錢財，更扭曲人的天性。1997年夏天的一個下午，北京市公安局的民警根據110報警電話，在和平里地區一套公寓中抓獲了兩名毒品持有者。當民警們搜查堆滿大量吸毒用的吸管、錫紙的一個角落時，意外地發現了一個年僅3歲的男孩。他全身赤裸，雙手被綁，遍體燙痕，已經奄奄一息了。民警馬上把孩子送進醫院。
據兩名毒品持有者供稱，孩子的母親姓郭，外省人，在北京賣淫、吸毒多年。因沒錢償還欠下的毒品債，把親生兒子「丟丟」送來作抵押。近一個月的時間里，只要這二人毒癮上來，就把丟丟當作發泄對象，捆綁、踢打、煙頭燙、打火機燒……
經醫生檢查，丟丟全身大面積1度至2度燒傷並感染，門牙掉了兩顆，鼻子缺損，顱腦外傷，患有重度貧血和佝僂病，還伴有潰瘍性口腔炎。
《法制日報》女記者居楊將她拍攝的一組照片發表在《南方周末》上，許多北京市民和青年學生聞訊後帶著營養品和衣物趕來看望。
因非法吸毒和賣淫正被羈押的丟丟的母親也被民警帶到丟丟床前，看著遍身是傷的親骨肉，她冷冷地說：「我不認識他。」
三歲的丟丟看在眼裡，一聲未吭。母親離去後，他才對在一邊的記者說，他想要那張有媽媽的照片。
在兒童醫院特護病房裡住了三個星期，丟丟開始康復了。但醫院已經減半的5000元醫葯費卻沒有了著落。丟丟是民警送來的，住院卡上監護人填的也是民警，於是民警們又要為籌措醫葯費四處奔波。
丟丟出院時，來自民警及各地各界的捐助已近2萬元。許多善心的家庭表示願意收養這個失去母愛又飽受摧殘的孩子，負責監護他的北京市公安局卻無權對此作出決定。丟丟只好暫由北京一家敬老院里的爺爺奶奶們抱去。
民政部門終於作出決定，由丟丟母親戶口所在地民政局的一位幹部領養了這個孩子，並安排他進了當地最好的幼兒園。
廣西南寧市一位婦女，懷孕期間仍吸毒。孩子出世後忽而窒息，忽而痙攣。此後半年，母親哺乳前，必須先吸毒嬰兒才肯進食，否則孩子哭鬧不止。
吸毒耗資巨大，許多吸毒者在毒癮的驅使下走上刑事犯罪的道路。因吸毒而貪污，因吸毒而詐騙，因吸毒而盜竊，因吸毒而搶劫，因吸毒而敲詐，因吸毒而殺人……
劉瀾斌，雲南一家銀行的工作人員，染上毒癮後，利用職務之便，貪污公款74萬元，被判處無期徒刑。
在他之前，「共和國第一大案」的主犯劉青山，也是因為吸毒走上犯罪道路的。
這幅蒲松齡畫像，是畫家秦惠浪先生在中國美術館舉辦個人畫展時的作品，秦惠浪由此跨上個人事業的頂峰。然而，僅僅數十天後，1994年11月25日，他及他的一家四口，就被兩名破門而入的吸毒者殺害了。
這兩名吸毒者與秦家無冤無仇，甚至素不相識，他們深夜持刀闖入秦家，僅僅因為耐不住毒癮煎熬才鋌而走險。吸毒者在毒癮的驅使下，可能做出任何瘋狂的舉動，製造出一個又一個飛來的橫禍。
1995年4月11日，兩名殺害秦惠浪一家的罪犯周西民、白俊傑被依法判處死刑。臨刑前，這兩名罪犯彷彿剛從「迷狂」中清醒過來，他們分別懺悔道：「但願人們千萬別學我這樣」；「吸毒一口，掉入虎口！」
黑龍江大學孫景軍教授在銀行取款後被害，就是另一例證。
重慶市的這位母親，做夢也不會想到，在她頭上連砍28刀並且刀刀致命的兇犯，竟是自己不到19歲的親骨肉。19年來，母親天天用這把菜刀給兒子做飯，其間融入了多少母親的心血和期待？
是什麼使這位曾被母親百般呵護的兒子變得如此殘忍？如此喪心病狂？是毒品。
這是我國南方的一個農村，人，個個東倒西歪；地，片片荒蕪貧瘠。導演這幕人間悲劇的，同樣是毒品。
17世紀以來，一些西方國家強行在中國進行罪惡的鴉片貿易，使無數中國人墮入苦難的毒海。鴉片戰爭以後，這些毫無廉恥的列強，竟依仗著洋槍洋炮，血淋淋地將中國瓜分，迫使中國一而再、再而三地割地賠款。這樣的奇恥大辱，我們民族背負了一百多年。
毒品不除，民不聊生；毒品不除，國無寧日
⑺ 求電影《教父1》觀後感
昨天，花了點時間把《教父》一，二再看了遍，發現和以前看的感覺真的不同…小時候內看，覺得很無聊容…花這么多時間看簡直是浪費時間，但現在，用成熟的思想去看…覺得它真的很吸引人，有種讓人難以抗拒的魅力…《教父》幾乎沒有激烈的槍戰和動作場面，有的只是角色間的勾心鬥角…看似很無聊，但卻讓我感到如果《教父》有火爆的動作場面的話，那簡直是在糟蹋真部影片，就好比人們喜歡在湯里放鹽，味精，那會使湯更加鮮美，但我相信沒人會在咖啡里放鹽和味精…《教父》就像一杯清咖，給人感覺很黑暗，很壓抑，很苦澀，但卻透出一種黑暗，深邃的氣質，一種難以抗拒的魅力…超一流的導演，超一流的演員，聚合在一起，就是這部近乎於完美，後世難以超越的經典，真正的黑幫片，看後，讓人感慨的不是黑幫，不是警察，而是會去反思這個社會，人的價值，《教父》對後世黑幫片的影響毋庸置疑，但卻沒人能夠超越，《教父》在影史中就像是顆鑽石，簡單，沒有過多的修飾，但卻無法掩蓋它那耀眼奪目的光芒…不看《教父》你就永遠無法了解經典的真正含義…個人比較喜歡羅伯特.德尼羅，他那怕一動不動地坐著，什麼都不說，也會有一種獨特的氣質…
⑻ 手機短視頻平台有部分未成年人缺乏監護人在場拍攝視頻。不喜歡別人評論看見就罵人，大家怎麼看
我認為未成年人不能過早的接觸社會網路，這樣不利於他們的發展。