你是下一個觀後感

㈠ 1+1等於你觀後感

看你怎樣理解；
1、 手中拿一件東西向胳膊底下一加手中就沒有了。1+1=0
2、 兩個人結婚組成一個新家庭。1+1=1
3、 兒童計算數學。1+1=2
4、 兩個人結婚，生出一個愛情的結晶變成三口之家。1+1=3
5、 1+1等於不三不四。
6、 1+1等於11。
7、 1+1等於 王
8、 1+1等於 田
9、 哥德巴赫猜想；1+1等於數學皇冠明珠，
10、 在二進制時。1+1=10，
11、 布爾代數時。1+1=1，
12、 一隻貓加一隻老鼠等於美餐。
這是一道現在還沒有解決的題。數學中等於二。化學中小於二。生活中大於二！
看起來是一個簡單的問題、真正要想知道為什麼可能連小孩都會笑話你，大數學家陳景運也只研究1+2為什麼等於3。1+1為什麼等於2不是一個簡單的問題，1+2=3：數學界稱為數學皇冠。1+1=2：數學界稱為數學皇冠明珠。有待我們去開發。
也就是，在數學領域上，哥德巴赫提出一個偶數=質數+質數的猜想，即簡單表述為1+1=2
然後現在大數學家陳景運，把這個猜想推到了偶數=質數+質數*質數，距離哥德巴赫猜想還差一點。所以說，1+1是等於多少，不知道……
下面屬於復制粘貼：
1+1=2和倆點之間直線最短，分別是數學代數和數學幾何的基石。整座數學大廈都是建立在這樣倆條看似簡單但是卻牢不可破的公理之上的。

另外我認為你問的1+1應該是指哥德巴赫猜想吧？這個至今沒有被證明，但是陳景潤在上世紀證明了1+2=3。
1966年，中國的陳景潤證明了 「1+2 」[用通俗的話說，就是大偶數=素數+素數*素數或大偶數=素數+素數（註：組成大偶數的素數不可能是偶素數，只能是奇素數。因為在素數中只有一個偶素數，那就是2。）]。
其中「s + t 」問題是指: s個質數的乘積 與t個質數的乘積之和
哥德巴赫猜想中的『1+1』是指一個素數與一個素數的和。
哥德巴赫猜想貌似簡單，要證明它卻著實不易，成為數學中一個著名的難題。18、19世紀，所有的數論專家對這個猜想的證明都沒有作出實質性的推進，直到20世紀才有所突破。直接證明哥德巴赫猜想不行，人們採取了「迂迴戰術」，就是先考慮把偶數表為兩數之和，而每一個數又是若干素數之積。如果把命題"每一個大偶數可以表示成為一個素因子個數不超過a個的數與另一個素因子不超過b個的數之和"記作"a＋b"，那麼哥氏猜想就是要證明"1＋1"成立。
1920年，挪威的布朗(Brun)證明了 「9+9 」。
1924年，德國的拉特馬赫(Rademacher)證明了「7+7 」。
1932年，英國的埃斯特曼(Estermann)證明了 「6+6 」。
1937年，義大利的蕾西(Ricei)先後證明了「5+7 」, 「4+9 」, 「3+15 」和「2+366 」。
1938年，蘇聯的布赫 夕太勃(Byxwrao)證明了「5+5 」。
1940年，蘇聯的布赫 夕太勃(Byxwrao)證明了 「4+4 」。
1948年，匈牙利的瑞尼(Renyi)證明了「1+c 」，其中c是一很大的自然數。
1956年，中國的王元證明了 「3+4 」。
1957年，中國的王元先後證明了 「3+3 」和 「2+3 」。
1962年，中國的潘承洞和蘇聯的巴爾巴恩(BapoaH)證明了 「1+5 」， 中國的王元證明了「1+4 」。
1965年，蘇聯的布赫 夕太勃(Byxwrao)和小維諾格拉多夫(BHHopappB)，及 義大利的朋比利(Bombieri)證明了「1+3 」。
1966年，中國的陳景潤證明了 「1+2 」[用通俗的話說，就是大偶數=素數+素數*素數或大偶數=素數+素數（註：組成大偶數的素數不可能是偶素數，只能是奇素數。因為在素數中只有一個偶素數，那就是2。）]。
其中「s + t 」問題是指: s個質數的乘積 與t個質數的乘積之和
20世紀的數學家們研究哥德巴赫猜想所採用的主要方法，是篩法、圓法、密率法和三角和法等等高深的數學方法。解決這個猜想的思路，就像「縮小包圍圈」一樣，逐步逼近最後的結果。
由於陳景潤的貢獻，人類距離哥德巴赫猜想的最後結果「1＋1」僅有一步之遙了。但為了實現這最後的一步，也許還要歷經一個漫長的探索過程。有許多數學家認為，要想證明「1＋1」，必須通過創造新的數學方法，以往的路很可能都是走不通的。
請採納答案，支持我一下。
打字不易，如滿意，望採納。

㈡ 和你在一起觀後感

[和你在一起觀後感]部音樂與親情的融合，音樂的優美激情與父親對兒子的用情至深奏出了這部經典之作《和你在一起》，和你在一起觀後感。音樂在這部影片中起了至關重要的作用，不同場景時音樂充分的烘託了影片的情節與氣氛。影片剛開始時小春跑去催產時所配的音樂給人一種輕快的感覺，催產時小春拉小提琴給產婦催產，音樂激情帶勁，也體現了小春的琴藝之高，為影片的發展奠定了基礎。在少年宮的比賽上小春拉的小提琴引起了姜老師的注意，小春得了第五名，這也為以後小春與姜老師之間的師生情做了前提。在小春與父親剛搬進胡同里時，小春因音樂再次重遇莉莉，一曲月亮代表我的心不僅滿足了莉莉的要求同時也傾訴了小男生初懂的情愫。小春開始求學於姜老師，姜老師讓小春擦譜子，是小春懂得了手中無琴卻心中有琴，擦譜子時所配的小提琴曲以及小春翻譜子的手讓小春與音樂融為一體人樂合一，也使得小春與姜老師之間的關系有了很大的轉變小春求學於姜老師的過程中，小春的父親為了能讓小春有個好的前提能獲得成功，就要給小春換老師，在姜老師給小春上最後一節課時，一下邋遢的姜老師有了很大的轉變，干凈的衣服整齊的屋子，姜老師的鋼琴與小春的小提琴之間的和鳴，柔和的光射進室內照在姜老師和小春的臉上，柔美的音樂，柔美的場景，用音樂說出了小春與姜老師之間的師生情與不舍。後來小春求學於於教授，為了讓小春參加比賽讓小春的音樂充滿感恩，於教授說出了小春的身世，也解釋了小春與小提琴之間的淵源，小春參加比賽前的一次試演與指揮家和樂團之間的合作以及演奏後眾人的掌聲說明了小春的成功為小春的參賽奠定了基礎。最後由於林雨拿出了小春的小提琴，以及林雨說出的她對音樂的感覺她需要成功，使得小春放棄了比賽去車站尋找自己的父親，在車站，小春演奏了自己將要參加比賽的曲目，激情的歌曲以及穿插的畫面用音樂演奏出一個父親對小春的愛對小春的付出，使得影片達到高潮。音樂在影片中處於靈魂地位，沒有了音樂這部影片就是去了它應有的色彩，本片的開頭與結尾都是小春拉小提琴的場景，只是兩次拉琴的心情決然不同，片尾小春的用琴聲說出了自己對父親的感激，也用這首激昂的音樂給本片的情感做了一個終結。一部好的電影不僅僅有好的情節還要有好的音樂，真情與藝術的結合，這部電影能成為一部好的電影是實至名歸的。------影片內容簡介：劉小春從小學拉小提琴，十三歲時，已經擁有了不少令人稱羨的小提琴比賽的獎狀。小提琴是敏感又沉默的他最喜愛的表達方式，是他與從未謀面的母親之間一種珍貴的聯系，而母親是他獲取靈感的源頭。他的父親劉成是一個普通的廚師，以小春為傲，為了讓兒子擁有成功，他帶小春去北京參加少年宮的小提琴比賽。在幾次的偶遇下，小春結識了一個艷俗女子——莉莉。小春在少年宮的比賽排名第五，劉成經過不懈的努力，江老師同意收小春為徒，劉成在北京給人當苦力支付小春的學費。在江老師的特殊指導下，小春暫時下心愛的小提琴，全心投入的傾聽樂譜，在這期間，小春發現莉莉就住在附近，在一段時間的相處下，小春看到一個戀愛中保養的女人的焦慮，不時受男人欺騙的傷心失望。劉成在一次偶然的送餐途中聽到年輕演奏家的音樂會，他登門拜訪了演奏家的恩師——余順東教授，並說服余教授聽小春拉一段琴，小春遺憾的離開了無法擔保他成功的江老師，在余教授的控制下繼續他的成功之旅，余教授嚴格、苛求，讓小春與林雨住在一起，互相競爭，經過一段幸苦的過程，小春努力學習，在比賽前夕，余教授指定小春參賽，為了讓小春擁有情感，他甚至泄露給小春一個秘密，（他是劉成在火車站撿到的孩子，當撿到他的時候，他的身邊只有一把小提琴，劉成認為這是小春父母的心願，於是小春從小就開始了他的學琴生涯）朴實而善良的小春，在成功與親情之間，選擇了後者。人物特徵：小春：是個不太愛說話的孩子，他所有的語言，也都是從音樂中表達出來的，聽他的音樂就好象聽到他的心聲,他與他的父親不同,他對成功沒有刻意的追求，由他最後飛奔到火車站可以看出，他愛的是音樂本身，他並非因一時感情沖動，而是因為他對父親的感謝與敬愛充滿了整個靈魂，他無法用語言表達，才用音樂將自己內心的感恩向父親傾訴。劉成：是一個願意為小春放棄一切的養父他義無反顧的擔任起撫養和培育小春的責任，為了小春，他帶小春到北京去參加比賽，苦苦懇求江老師收小春為徒，低聲下氣的求莉莉把小春賣掉的小提琴買回來，費盡心思感動余教授，讓小春走上成功之路，他做了一個父親該做的一切，體現出父愛的偉大和無私。莉莉：是個外形風流但心地善良的交際花，總在愛情面前犯傻，在小春的純真面前終於幡然悔悟，她在一間沒有裝修的房子里果著看似浮華的生活，掩藏著難與人言的憂傷，觀後感《和你在一起觀後感》。江老師：是一個落魄的音樂教師，表面一身市民氣，內里一股傲氣，住在污水橫流的院子，湊合著教琴童掙錢，與鄰居婦女生閑氣，語言粗俗，毫無尊嚴可言，他和小春的磨合，也是影片中很有意味的段落，就在兩人即將相互接受的時候，劉成為小春換老師了。余教授：他接替了江老師，他的所作所為不僅沒有完成一個少年成長的推動力，反而成了一個反作用力，他企圖用小春的身世秘密來促使小春完成對音樂的理解，以及獲得比賽的成功的動力的時候，影片發展也走向了高潮。林雨：余教授的得意門生，她選擇的是成功，即成名成家，有社會地位，過體面的生活，是一個很現實的成人化女孩，她不讓小春與她公用盥洗池，罵他是鄉巴佬，當她得知不能參加比賽時，在余家大發作，在關鍵時刻她拿出一把舊琴，挑撥余教授和小春之間的關系，讓他放棄了比賽，而她如願以償，選擇這樣的人品，這樣的手段來取得成功，成功又代表什麼呢？在這種環境中，人與人之間關系微妙，引出了名利與親情的故事，江老師與余教授對比，林雨與小春對比，證明了成功並不等於愛音樂，很好的詮釋了社會的復雜性，作為父親劉成表現出樸素的功利性，讓人們看到成功與成才這一對似乎可以兼容的東西，在很多情況下其實存在著相當大矛盾，江老師說過：我有音樂，有音樂我就有幸福。如果說這是一部現實主義的片子，它卻相當理想化：試圖用童真來對抗成人化、社會化，要人們選擇寧清貧而肆態的人生道路。如果說它是理想主義的，它的畫面又十分真切地再現了理想主義者的窘迫，現實中成功並不是僅僅眷顧那些真正有實力的人的成功的背後,可以有許多人為因素,若要堅持自己的喜好,聽從內心的呼喚純粹的活著,能不能成功就要靠上天的恩典了。音樂的思考：影片把音樂和親情，這兩個超越年代、超越地域、不分種族、不分語言的人類精神結合在一起。 在一個多小時中，隨音樂感悟，看親情落淚。因為有音樂作為故事的主要元素，通篇的小提琴背景，有舒緩，有緊湊。 影片開始，小鎮上第一富豪的媳婦生孩子，找劉小春拉段帶勁的摧產，小春來了段《吉普賽之歌》華彩部分，為小春的琴藝、水平定了個位，也使電影有了一個獨特而充滿生活氣息的開端。在少年宮的江老師給劉小春上最後一課的時候，鋼琴和小提琴完美的結合在一起，柔和輝煌的光打在一直邋遢的江老師的臉上， 呈現出美好、聖潔的圖像，配合音樂，令人覺得人生美好的東西不過如此。劉小春琴人和一，即使不辜負江老師的教誨，也是表達自己對江老師的留戀。江老師說過他有音樂.是的， 因為我們有音樂， 所以我們不孤獨！就這樣這首李斯特的《第三號慰藉曲》在耳邊回盪。小春在車站遇到莉莉、後來又在胡同里重逢，在心中產生愛慕，先後配上《瞑想曲》一類比較柔美的小提琴獨奏曲，表現少年心中萌發的感情。陳凱歌在電影的另一個場景中，通過余教授之口，對這樣的音樂有意無意的作了註解。在那個場景里，莉莉混進音樂學院余教授的課堂，想找機會為小春賣琴作解釋。余教授正在講解維瓦爾蒂的《四季》，他講到他十三、四歲時，在大雨中偷偷聽《四季》，心中有一個秘密，要和音樂傾訴。電影結構處理的非常細膩。 一段比較長的音樂蒙太奇，出現在劉成到飯店打工，一隊人馬騎著自行車准備出發送外賣，鏡頭在劉成辛苦奔波和小春按江老師的要求不要動琴，要用心去體會音樂讀譜之間切換。背景音樂先後快速切換西貝柳斯的《小提琴協奏曲》第三樂章、拉洛的《西班牙交響曲》快板樂章、勃拉姆斯的《小提琴協奏曲》第三樂章、《吉普賽之歌》的急板、回到勃拉姆斯的《小提琴協奏曲》第三樂章、升桑的《引子與迴旋》、維尼亞夫斯基《第二小提琴協奏曲》第三樂章、再回到升桑的《引子與迴旋》。了了數語，卻點明了歲月如梭，老父奔波忙碌，少子琴藝突進。後來劉成到音樂廳送飯，無意中聽了一場音樂會，演奏的是帕格尼尼的一首小提琴協奏曲。在這里選一首比較炫技的樂曲可能是想鋪墊余教授的水平吧！電影中又一次出現的音樂是李斯特的《第三號慰藉曲》的小提琴改編曲。莉莉精心准備給男朋友過生日卻發現是自作多情時也採用了李斯特的《第三號慰藉曲》，每一次都是音樂來安撫需要慰藉的心靈。在電影的後半段，布魯赫的《蘇格蘭幻想曲》中的柔板部分成為深沉摯愛的音符。在《蘇格蘭幻想曲》的音樂背景下，劉成在建築工地上揮汗如雨。也是在在《蘇格蘭幻想曲》的音樂背景下，劉成和莉莉把對小春的愛和關懷一絲絲地織進紅色的毛衣里。另一個細節，莉莉的男朋友用小春賣琴買下的白色裘皮大衣騙莉莉說是自己買的，莉莉不知實情，高興地在鏡子前試衣，音樂是格什溫爵士風格帶有諷刺意味的小提琴曲，用以陪襯男朋友的醜陋。電影的壓軸音樂，余教授為劉小春准備的參賽曲目——《柴可夫斯基的D大調小提琴協奏曲》。曲子作於1878年。是柴科夫斯基最著名的作品之一，與貝多芬的D大調、門德爾松的e小調、勃拉姆斯的D大調小提琴協奏曲並稱為世界四大小提琴協奏曲。D大調小提琴協奏曲重於創作者和演奏者內心情緒的流露，表達細膩，旋律動人，音樂語言純真朴實，那種濃郁的憂傷感恩的俄羅斯民族色彩。是對俄羅斯偉大母親國的頌贊。與這部電影的基調非常契合，相得益彰。 影片的結局，小提琴的演奏和電影，都是極富表現力的藝術形式。在影片結尾，劉小春在喧鬧的火車站，余教授的另一個學生林雨在富麗堂皇的演奏大廳，同時演奏這個曲子。鏡頭不停的切換，一會兒火車站滿是淚的臉，一會兒演奏大廳樂隊的傾訴。穿插著黑白色調的回憶：十幾年前，劉成抱著撿來的劉小春，背著小提琴在火車站焦急的尋找。電影語言和音樂語言完美地結合在一起，情不自禁的感動。琴重新回到小春的懷里、心中，父子相聚，江老師和莉莉左右相隨，所有善的東西都融合到一起。你，不單是慈父、恩師，也不單是母親和情人的化身，而是真情，是藝術。《和你在一起》，就是和真情、和藝術在一起！將一切名利拋開只剩下最聖潔的親情！

㈢ 《下一個奇跡》觀後感

觀看勵志電影《下一個奇跡》，《下一個奇跡》主要根據台灣超級演專說家梁凱恩的屬真實經歷改編，將一個鮮活生動的有血有肉的人物形象展露在觀眾面前。
身患憂鬱症，要麼是放棄自己走上不歸路，要麼自我救外始終讓他無法釋懷，成年後歷經的人生離別、愛情糾結和家庭隔閡等苦難令他患上憂鬱症，但慶幸的是在親情、友情、愛情的支持下，Rocky最終戰勝自己走出來，並通過不斷激勵自己前進，開創了事業和人生的高峰。雖說這個過程在一部電影的時間里完成，是顯得有些太快，不過這個過程，卻是亞洲首席超級演說家梁凱恩真人真事改編來的；這個過程，是一個勵志心靈的過程；這個過程，告訴那些還把自己埋在曾經的陰影中痛苦不已卻不肯走出來的人們，告訴那些正在遭受挫折經受痛苦還無從選擇的人們，告訴那些不敢面對未來仍在自我沉淪的人們，沒有誰放棄你，只要你自己不放棄，自我認可，積極地向著你的目標前進，就會在這個過程中體現出自我價值，就會有希望，就能獲得快樂，特別是劇中Rocky對著鏡子中的自己說：「你要實現自己的目標，你一定要實現自己的目標，不要讓這種痛苦再陪伴著你了。」給大家留下了深刻的印象。

㈣ 《你的名字》觀後感。

1、看了《你的名字》，我似乎得找到了答案，日本的故事是超現實的。按照我的審美經驗來看日本影片，理性來講它們很假，感性來講卻被吸引。通過《你的名字》發現，日本的劇則直擊靈魂，無法用現實經驗來分析。

2、聚攏，成形，捻轉，回繞，時而返回，暫歇，再聯結。這就是組紐。這就是時間。這就是，聯結。

3、日本劇讓人有著美好的想法，好好的過一天、愛一場，善待身邊的事物。

㈤ 觀電影《下一個奇跡》的觀後感不限字數

奇跡和運氣這些東西同迷信一樣，信則有不信則無。有個朋友一直覺得自己運氣很背，因為他不是富二代官二代甚至沒有認個乾爹，他還沒有遇到事兒少高薪沒人煩的工作，出門沒有撿到數十萬的值錢貨。讓他覺得更背的是，身邊的確有不少人高薪事少動動嘴皮子就開始數錢，也有不少人出門撞上賽楊冪，不費吹灰之力就相親相愛了。但人總有自己的特長，他的特長在於，能夠將所有的悲慘都收納起來，頂在自己頭上。我想，他是獨一無二的，是這個世界最最悲劇的男主角。

誰來拯救這個男人。性格決定命運，一個人看待問題的方式，決定了他的心態、境況，乃至命運。著名的吸引力法則告訴人們，你只要默念你要成為有錢人，你就會成為有錢人，如果沒有成為，那麼要麼是你的咒語不夠虔誠，要麼是你不夠渴望。我想了很久，都不確定，如此渴望是否真的能夠得到。太多比血還慘痛的事實告訴人們，「求之，不得」。但可以肯定的一點是，如果不求，一定不得。還有大家都清楚的一點（負面總是比正面更加容易令人接受，那麼罪才那麼美），你不想得到什麼，它一定會來。越倒霉越倒霉。

沒有人救這個男人。前段時間在微博發表了遺言的抑鬱症患者「走飯」去死一死了。有時候人們並非不想救，只是救不了。走飯的去世，讓越來越多的人正視抑鬱症，而不單純是將它作為一種文藝病看待。原來抑鬱症是會殺人的。有機會回首的青春都是陽光斑駁著的美麗，但還有很多的青春再沒有機會回頭。我很高興，我悲劇男主角的朋友還只是抑鬱而不是抑鬱症，也許有一天他會因為在旁人看來微不足道的小事兒，因為一個在他看來天使樣的姑娘，或者其他我們不能想像或離奇或日常的小事，豁然開朗，開始社會人看來的正常人生。我也很高興，在由「亞洲首席超級演講家」 梁凱恩真實經歷改編的電影《下一個奇跡》中，被社會視為一無是處的抑鬱症患者能夠活下來，而且活得比大家都好。

自救者人皆救之。影片講述了一個可恨之人必有可憐之處，每一個本應茁壯成長的青年都被生活凌遲成病人，每一個看似是轉機都可能是絕機，每一個嘗試也都有柳暗花明的機會。再頑固再絕望的人，就算不想留給自己活口，也應該留給生活一個活口。讓生活看到一線生機，有機會進入你。當你不排斥生活，那麼無論是有幸觸摸夢中情人May，還是遇到紅顏知己佳怡，甚至只是單純的路人的一個微笑，都可能拯救你。如果你肯拯救自己，什麼都阻擋不了你想過好日子的步伐。

誰是下一個奇跡。寫到這些，我彷彿聽到悲劇男主角對著Rocky不屑地冷哼聲，他不就是比別人運氣好而已。敷衍地話我會說，是啊，他就是走了狗屎運，沒啥了不起。正經的話我會講，這一路，他走得很慢很難。對於我們太多數人來說，一份付出就有一份收獲，對於他而言，他要用九份付出去平衡之前的負能量，再多一份去收獲。當然，對著悲劇男主角，我大多時候都會敷衍。因為他看不到天上永遠掛滿著餡餅，等人伸手去取。你看到了嗎？

㈥ 中國人你要自信觀後感50個字

目前世界是多元化發展的時代，無論對的還是錯的思想都一樣強勢。演講者的目的都是希望大家能更加客觀地看待中國、評價中國，不是一味的批評或者贊揚。中國人，你要自信，不要被西方的那些不懷好意的忽悠了。

㈦ 你是我兄弟觀後感

[你是我兄弟觀後感]此劇是一部懷舊味道十足的的電視劇，它把視角放在了普通百姓家，通過改革開放的社會變遷，講述了馬家四兄弟不同的成長故事，你是我兄弟觀後感。劇中既有家長里短，又有悲歡離合，對上世紀80年代的描寫讓我觀感到既親切又逼真。此劇由著名導演劉惠寧所執導，鄧超、張嘉譯、董潔等實力派表演名將領銜主演。無論是劇本、導演還是演員，都足以證明這是一部製作優良的電視劇。但此劇最打動我的並非其它，而是劇中緊抓我心的兩個情字：親情和愛情。故事講述的那個年代我並不陌生，發生在馬家四兄弟身上的故事，曾經真實地發生在我們的身邊，沒有杜撰和編造，讓我看起來很親切。蛤蟆鏡、喇叭褲，這些那個時代的標簽越看越有味，並讓我十分懷念。劇中馬家兄弟四人和父母一起生活在盆兒胡同的大雜院里，過著清貧的日子，一場突來的車禍奪去了父母的生命，兄弟四人陷入了生活的掙扎之中。為了撫養幼弟，老大馬學武（張嘉譯飾演）輟學，擔當起家長重任，老四馬學天被人領養，後被老二馬學軍（鄧超飾演）找到，偷偷地接了回來。面對生活壓力，兄弟四人手足情深，始終沒有分離。可以這樣說，我是在邊笑邊流淚中看完此劇的。《你是我兄弟》的劇情我就不過多介紹了，以免讓大家誤會我這篇還是所謂的水文。悲乎，直到倒數第二集的結束我依然憑著自己的主觀去判斷著裡面出現的每個人物的性格好壞，在這里我深深的自責，因為最後一集短短的30來分鍾給出了超出我意料之外的答案，觀後感《你是我兄弟觀後感》。前面，我為馬學武的迂腐不化，膽小自大而唏噓不已；為馬學軍對兄弟的無私、對愛情的執著感嘆；對蕾蕾在面對威脅的軟弱無助和逆來順受而困惑；對英子那種敢愛敢說敢等卻又缺乏自信的精神而苦惱... ...俗話說，家和萬事興真是一點沒錯。兄弟之間的關系經歷了那麼多搖曳的考驗最後得以穩固著實不容易，這其中不乏懷疑、猜忌、憎恨、反目等等極端手段的表現。真是很佩服編劇對人物的表現力，把現實生活中的各類家庭中遇到的問題都合理的拼湊到了這個故事裡。俗話又說，有情人終成眷屬。可是這句話在我看完最後幾分鍾的時候依然是不能苟同。一枝花離開了馬學軍，她去了天堂。臨走的時候她無奈且帶有不甘的遺言我不想走讓我鼻子一酸，把前面對她負面性格的表現一掃而光。終於我還是同情她這個可憐的女孩兒了。其他情節雖然對我有些感染力，但是沒經歷過其中，也就沒有那麼多的感觸。電視劇的最後5分鍾，我表示導演似乎在給廣大熱愛此片的群眾們一點小小的安慰。直接以一個黑屏……幾年後的字幕代替掉，其實這幾年中發生了什麼，大家也許都不想知道了，似乎都迫切的想知道這故事的一個結果。當然，結果是美好的，英子跟馬學軍結婚生了一個女兒，三人一起去馬學武當初買下的那棟叫做家的別墅里跟大家團聚。於是乎，四兄弟及家人又在一起吃當年的那一餐。電視劇到這里就全劇終了，可我知道，這故事永遠都沒完，因為它每天都發生在地球的每一個角落此劇中，值得一提的還有一位，她便是劇中英子的扮演者--代樂樂。她在劇中飾演的英子是一位相當有個性的女生，敢愛敢恨，而且相當專一。毫不誇張地說，她的演技絲毫不亞於鄧超和董潔鄧這樣的大牌。劇中，我不但為她執著的愛感動，也被她清新活潑的鄰家女孩形象所打動。由這樣幾位演技精湛觀眾喜愛的演員演繹出來的愛情絕對的精彩至極。不信，你看過此劇後你一定會肯定我的看法。當然，最吸引我的還是他們的那種執著，對愛的執著！看完此劇的同時，我也陷入了深深的思考中：精神戀愛到底是不是愛？這樣的愛究竟值不值得？答案是肯定的！這樣的愛雖然有些魂牽夢繞，但更能刻骨銘心。這樣愛雖然有些宿命的意味，但更能打動我。

㈧ 「下一站，幸福觀後感」

[「下一站，幸福觀後感」]

從上個星期天晚上開始看《下一站，幸福》，下班回到宿舍打開CD就看，晚上看到2點多，連續兩個晚上，終於看完了，不過也從中明白了很多，寫一下觀後感：

如果一個人，無論面對任何困難，都能夠一如既往的愛你，甚至在大腦手術後失去一切記憶，唯獨能夠記得你，你會不會覺得這就是幸福？

女主角對男主角說「無論哪一站，只要有你，我就是幸福的」，「下一站，幸福觀後感」。再也不能夠因為心靈的乾旱而吝惜眼淚，只能夠任淚水滂沱，即使明明知道故事是虛構的。
很久沒有痛哭的感覺，紙巾一地，如亂七八糟的落花。

世界很大，因為我們離別後就難以見面；世界很小，因為我們心靈的想念可以超越時空的囿限。可是，我們的命運和世界的大小沒有關系，而是因為人事而改變。所謂的「時位之移人也」。

青春的站台那麼匆忙，那麼擁擠，那麼短暫。匆忙在於那麼多的過客一閃而過，來不及相知就錯過；擁擠在於單純的心空似乎容不下那麼多的愛恨；短暫在於剛覺美好想珍惜的時候卻已經成為記憶，觀後感《「下一站，幸福觀後感」》。
生命是單程車票，青春只是其中的一站而已。每一站都有同樣的希望或期待，也會有更多的錯過或失落。
因此，想留而不能留，想停而不能停；為誰停留，誰為我停留。變化的因素實在太多，不變的是歲月的腳步從未稍停。

有人說，人生永遠是遺憾的。誰都有遺憾的。不同的是，有的人曾經幸福過，而有的人期待下一站的幸福。更多人在現在的生活里迷惘。不是「可追憶」的迷惘，而是「生活在別處」的失落與錯位。也就是「曾經有一個機會卻沒有珍惜」，「心嚮往卻永遠無法抵達」的痛苦。
我可以說「因為下一站有你，所以我幸福」嗎？我不知道。
因為我對世界和人事沒有把握，還有對自己沒有把握。
不是每個人都可以肯定下一站的幸福。你能夠嗎？如果你可以肯定，至少可以說你很樂觀。
其實我想說，生命是孤獨的。孤獨是一種常態。學會接受和享受孤獨之後，生命在淡泊如水的時候才會馨香如蓮，才會潔凈無暇。「三國觀後感」
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「三國1-2集觀後感」
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「三個孩子，一個黑夜的觀後感（轉載）」
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「七月與安生觀後感(雜志命題作文)」
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〔「下一站，幸福觀後感」〕隨文贈言：【人生舞台的大幕隨時都可能拉開，關鍵是你願意表演，還是選擇躲避。】

㈨ 電影《和你在一起》觀後感800至700字

《和你在一起》觀後感
一部電影有音樂或舞蹈元素，總會讓觀者感覺得到輕松和浪漫，我想導演陳凱歌在看完《和你在一起》的前期劇本後，就十分清楚了音樂在整個影片中的重要性。
縱觀《和你在一起》全片，音樂元素的作用確實無處不在，從影視畫面剪輯的節奏、劇中人物性格及命運的刻化、鏡頭運動的依據、兩段式蒙太奇平行交叉剪輯的銜接視聽元素等等，都能讓我們感覺的到。
但技巧上的運用未必能達到藝術上的收獲，當初次觀看這部影片的新鮮感退卻之後，我們再次理性的看待這部作品時，卻感覺到整部影片中，音樂只是被當作一種表現元素使用，其音樂的使用過於目的化和表象化。也就是說，音樂在全篇中被當成一種簡單的「工具」使用，而音樂自身的魅力，以及其豐富的對內在精神和藝術意蘊的表達能力被大大削弱。
《和》劇中，陳凱歌自己出演的余教授經常愛說的那句話，大體雲雲曰：「音樂是用心與情感來演奏的，它是與心靈相關的東西」。但《和》劇中的音樂卻與這句「教條」恰恰相反。
接下來，我們就以幾部類似題材的影片作一下類比。講述少年音樂鋼琴天才成長傳奇經歷故事的《閃亮的風采》，在平淡中講述一個貌似痴迷，有幾分懦弱的鋼琴家。在該片中，他是一個超級不起眼的人，甚至被人藐視與凌辱，當他與音樂「合唱」時，你卻能時時刻刻感覺到驚喜，感覺到這個「懦弱者」在音樂面前精神世界的激盪。在此片中，音樂不是簡簡單單的完美演繹，更重要的是主人公發自內心的自我解讀。在這里，音樂是一種媒介，它負載著傳遞主人公內心世界的任務，通過音樂你可以看到一個為音樂「癲狂」者的豐富的內心世界。
另一部電影《鋼琴課》，片中一個啞女、一台鋼琴、一個熱情如火的愛著她的印地安男人。影片前段，丈夫死去的啞女用音樂傾訴內心的思念、痛苦和喜悅，這是她對過去愛情的祭奠，也是她自我救贖的方式；影片後半，愛著啞女的印地安男人是點燃她內心激情的導火索，而啞女的小女兒則是見證者；最終，救贖完成，鋼琴沉入海底，一種感情的寄託物消失，取而代之的是另一段真愛，是內心世界激情的再次復活。音樂再次回盪，紀念著啞女在海中的「洗禮」，她再次復活了，而音樂是啞女愛的序曲。
在一系列的感情發展與見證中，音樂是潛在情感發展的表現因素，如果在這里缺少了這個元素，情感幾乎無法表達的如此准確，因為缺少音樂，片子會失去一種用言語無法表達的意蘊。
相比以上兩部影片而言，《和》片中的音樂變的蒼白無力，最重要的影片因素「音樂」也成為機械的剪輯與抒情工具，而帶來更多的是音樂與畫面流暢剪輯後的視覺快感。之後，我們再次回味，好象沒有哪個段落能夠讓我們留戀，而音樂所能帶來的多層次的「表現」與「傾訴」沒有在我們的期待中出現，我為它的流失感到遺憾。
從另一個角度解讀，我們不難發現，陳凱歌作為一個中國電影精英在這部影片中的「精英思想」的表達。《黃土地》如果是他對中國傳統文化的依戀，那麼《霸王別姬》我們就已經感覺到了陳凱歌對精英人士的關注，而到了《和你在一起》他的精英意識就已經表露無遺，
以《和》劇中角色分析，劉小春學琴的過程經歷了三個帶有「父親」身份的人物。其一，是小春的鄉下的養夫劉成；其二，是事業與愛情都不得志、終日鬱郁寡歡的音樂教師——江老師；其三，是功成名就的精英人物——余教授。
劇中傳達的信息十分明了，劉成被視為社會低層的人物，是一個鄉下人，作為養大劉小春的父親，劉成只能給劉小春平凡人的力量，如果單憑這位農民父親的力量，劉小春最終走向成功、步入精英階層幾乎是不可能的事情。江老師是一位普通知識分子，是個心比天高、孤芳自賞的憂傷者，是個普通教師，他只能讓劉小春技藝 更加嫻熟，而讓其成功的成為精英也是力不從心的。劉成為劉小春的再拜高師，以及江老師的最終放棄學生——劉小春，都傳遞出他們對精英群體的屈服和認可。
於是，第三個「父親」以救贖者的身份登場。這名精英的代表人物江教授是陳凱歌親自主演的，他也將這名「拯救者」刻化的入木三分。從這一系列電影表達中可以看出，劉小春想成功，只有精英人士可以做到。還好，《和》片的結尾並沒有過分迷戀「精英精神」到底，最終還是讓劉小春回到了劉成的身邊，可其中讓我們感覺到的卻是劉小春與成功的擦肩而過，與精英群體的擦肩而過，這些都讓遺憾大於快樂。另外，陳凱歌扮演的江教授身處精英群體表現出來的「高處不勝寒」還是「採菊東籬下」為好的心態，也在片尾表露出來。
在《和》片中，劉小春與漂亮女人莉莉間的不可言喻的情感，讓人聯想到影片《西西里島的美麗傳說》中男孩愛慕美麗女人時的細膩表達，《教師別戀》中師生狂戀如火的內心點點剝露。相比之下，《西》和《教》片中的情感處理，讓人看了嘖嘖稱贊；而《和》片中這段關系的用筆蒼白，讓人嘆息。
另外，劉小春與江老師，以及其與劉成的生活，都被戲劇化的處理和浪漫化的描寫淡化，而追逐「精英」式的成功成為主題，生活的質感被大大削落，使全篇華而不實。