雲中行走影評
『壹』 如何才能優雅地行走在虛無中(雲中行走)影評
阿湯哥從迪拜高樓上縱身一躍,范迪塞爾和保羅沃克駕車從一座高樓飛馳到另一座高樓,都是讓人提心吊膽、驚聲尖叫的戲碼。這一次,囧瑟夫在雙子塔間架了一條細細的鋼絲,然後走了上去,沒有酷炫的動作,也沒有緊張的追殺,但在心揪、膽顫、手抖和腿軟方面,絕對有過之而無不及,堪稱史上最虐。
這樣的電影,你必須到電影院看3D,否則就等於沒看。
但這部電影,除了有轟炸眼球的視覺效果,還有電擊靈魂的精神內核。沒錯,不是直擊,是電擊,身體和靈魂一起顫栗。
1)這是一首現代文明的頌詩
要想在雙子塔間架一根鋼絲,先要有雙子塔。要想有雙子塔,先要有紐約市。要想有紐約市,先要有高度發達的現代文明。
還記得《紐約黑幫》里最震撼的鏡頭,是片子結束時的一段蒙太奇。只見紐約從一個荒草叢生的蠻荒之地,慢慢升騰出道路、燈火和高樓。這是現代文明的成長之路,黑幫的骯臟與鮮血,奠基了文明的鮮亮與光彩。紐約市經過兩百年的發展,在1974年建設了雙子塔。紐約是美國最大的城市,也是世界最大的城市,雙子塔從某種意義上來說,恰恰代表了現代文明的最高成就。
現在你知道,囧瑟夫飾演的帕特要在雙子塔間架一根鋼絲有多麼不容易了。除了要考慮周全,准備充分,騙過倉管,哄過電梯管理員,瞞過保安,穩住隊友,精準架設,分秒必爭,處理緊急意外,嚇退閑雜人等,還需要美國獨立,紐約建市,黑幫廝殺,文明崛起,高樓林立,雙子塔竣工等等等等。
當他行走在雙子塔間的鋼絲上時,他感受到鋼絲對他的支撐,雙子塔對他的支撐,紐約對他的支撐,也是整個現代文明對他的支撐。他在鋼絲上停下來,優雅地向支撐他的一切表示感恩與敬畏。
需要多麼厚重的歷史與文明,才能支撐起這樣的輕盈與飄逸。帕特的行走,是一首現代文明的頌詩。
2)這是一曲人類精神的贊歌
自然,人們會問他:「你為什麼要在雙子塔間走鋼絲?」他的回答很簡單:「當我站在其中一塔時,感覺另外一塔在召喚我。」這讓人想起喬治馬洛里的名言:「因為山在那兒。」
他們瘋了嗎,為什麼要冒著生命危險去爬珠峰、走鋼絲?是的,他們就是瘋了。文明的高級表現就是可以誕生瘋子,容忍瘋子。一個孕育不了瘋子的文明是可怕的,因為它會把所有人逼瘋。
影片里有一個極其精彩的橋段。帕特為了讓身體更好地在黑暗中感受魚線,脫光衣服在北塔樓頂跳各種奇怪的舞蹈。同伴看到他赤條條跳舞的身影,放心了,因為這就是大家信任的那個瘋子,這件事情必然會成功。
人類本就赤條條來,赤條條去,所有身外之物都會煙消雲散,只有一縷精神會縱橫馳騁,繁衍生息。瘋子和偏執狂們,往往便是人類某種精神的極致代言人。
影片里還有一個極其精彩的閑筆。清晨,鋼絲就快架設完畢之時,有一個西裝革履的男人來到北塔樓頂,看上去神色憂郁,他先是踱步到樓邊遙望,然後轉身和帕特對視。帕特手捏鋼管,怒目而視,渾身充滿了力量。對視良久,陌生男人默默地走下了樓梯。
帕特並不知道這個男人要干什麼,也許他想跳樓,或者只是隨便看看。根據神情判斷,他似乎遭受了什麼挫折。在紐約像他這樣為夢想而奮斗的人不計其數,正是這無數的夢想推動了城市文明的發展。不可避免的是,總有一些夢想會破滅。人活著其實只有兩種選擇,夢想破滅而死,追逐夢想至死。站在陌生男人面前的這個人,正被夢想燃燒,要做一件可能馬上會死的事。也許,帕特的憤怒給了他新的力量。
這個閑筆,那一分鍾靜靜的對視,是對城市裡所有夢想不著痕跡的關懷與撫慰。
強者在雲端的行走,是一曲人類精神的贊歌,這件行為藝術彰顯了強大的力量,讓悲觀者前行,讓無力者有力。
3)這是一串走向虛無的叩問
當帕特踏上鋼絲那一刻,紐約消失了,人群消失了,雙子塔也消失了,城市的歷史與文明、人類的理想與精神全部退後,他所面對的東西只有一種,虛無。
那一刻,他是一個哲學家,他眼之所見只有一根鋼絲,那是他全部的依靠和力量源泉,他走上鋼絲,用一連串腳步向虛無發出叩問,並用行動回答,生命應該如何優雅地行走在虛無中。
這個哲學命題可大可小,大至整個宇宙,人類應該如何優雅地生存於浩瀚太空?小至一個人,你應該如何優雅地度過一個孤獨寒冷的漫長黑夜?帕特有鋼絲,人類有地球,你有什麼?一本書,一支筆還是一縷思念?
其實,地球上的每個人都是在虛無中走鋼絲的人。有多少人還不知道鋼絲在哪,即便找到鋼絲,也可能掌握不了平衡,或者鋼絲突然無聲無息地斷了,於是墜入無邊虛無中,喪失了生命的優雅。生命是虛無的反義詞,優雅是生命面對虛無的全部尊嚴。
虛無中的行走,才是真正的行走。當帕特走完鋼絲,坐在南塔望向北塔,北塔又向他發出了深深的召喚了,於是他重新走上了鋼絲。讓他如此著迷的,該是怎樣一種境界啊。蘇軾《前赤壁賦》雲:「縱一葦之所如,凌萬頃之茫然。浩浩乎如馮虛御風,而不知其所止;飄飄乎如遺世獨立,羽化而登仙。」
帕特竟然在鋼絲上走了好幾個來回,他已全然沒有恐懼,也感覺不到腳底的疼痛,彷彿已物我兩忘,抵達了靈魂的絕對自由。莊子《逍遙游》雲:「若夫乘天地之正,而御六氣之辨,以游無窮者,彼且惡乎待哉!」
最後,帕特竟然躺在了鋼絲上,他望向天空,與虛無握手,並看見了一隻大鳥。又讓人想起蘇軾《後赤壁賦》中的句子:「時夜將半,四顧寂寥。適有孤鶴,橫江東來。翅如車輪,玄裳縞衣,戛然長鳴,掠予舟而西也。」
從優雅到逍遙,帕特代表生命,在虛無面前完成了一次自我超越,整個靈魂無拘無束暢游在天地間,那根鋼絲似乎也不存在了。
4)這是一封寫給雙塔的情書
一提雙子塔,自然想到911,那是現代文明的徹骨之痛。
自911以來,有《世貿大廈》直面現場,也有《追風箏的人》從相反角度看事件,而在這部電影里,對於911隻字未提,談的只是雙子塔。
我們不能說,這就不是對911事件中傷亡的生命以及遭到重創的文明的一次緬懷和撫慰。有個細節,帕特在面對鏡頭口述時,身後一直能看到雙子塔,唯一例外的是最後一次口述,雙子塔不見了。帕特告訴觀眾,建築師允許他隨時登上樓頂,並把期限改成了永遠。隨後,鏡頭右轉,雙子塔原來還在。畫面漸漸變暗,雙子塔發出奪目的光彩。一切盡在不言中,這是最深情、最不著痕跡的表達。
這是一封寫給雙子塔的情書,它不寫傷痛,不寫悲歡,而是極其高明地描寫了一件發生在雙子塔上的美好往事,一首行走在天空的詩。
帕特的行走,賦予了雙子塔生命,給了它們靈魂。他用一根鋼絲讓南塔北塔押韻,並以這首優美的詩,讓所有紐約人愛上了雙子塔,也讓自己愛上了紐約。
雙子塔就像這首十四行詩的最後兩句,耀眼而有力,指向天空,給人留下無限的惆悵。幸運的是,雙子塔的身影,被完好保存在了詩中。
『貳』 電影《雲中行走》帕特從有了計劃到最終完成用了多長時間
1968年憧憬要挑戰雙子大廈,
應該在1970年開始有「走雙子大廈專」這個想法。屬
由於當時雙子大廈還在施工中,和為了增加走高樓建築的經驗,
1971到1973年間,他也陸陸續續挑戰了一些極其高的建築,
如:1971年完成了巴黎聖母院,
1973年完成了悉尼海港大橋。
1973年末幾個月,他旅行來到紐約,並全心投入」走雙子大廈「的計劃中。
1973 到 1974 年8月初,都是在測量、准備道具、練習和觀察等工作中,
終於,8月6號 - 7號,完成了這項挑戰。
這項偉大的表演,足足有約45分鍾長。
很多情節,看電影可以知道。
『叄』 《雲中行走》菲利普·帕特是怎樣死的
他還活著呢
『肆』 電影《雲中行走》講述的是什麼年代的什麼人的傳奇故事
《雲中行走》是由美國三星影業出品的傳記劇情片,中國電影集團公司進口,中國電影股份有限公司、華夏電影發行有限責任公司聯合發行,由羅伯特·澤米吉斯執導,約瑟夫·高登-萊維特、夏洛特·萊本、本·金斯利領銜主演 。
影片根據菲利普·帕特的個人自傳改編。講述了1974年雜技人菲利普·帕特,在紐約世貿大樓雙子塔之間搭建鋼索,成功穿越兩座大樓的經歷的故事 。
『伍』 緊張的《雲中行走》,是犯罪與冒險糅合的結果嗎
一部冒險類的傳記電影《雲中行走》,澤米基斯導演把喜劇,犯罪與冒險糅合的獨具匠心。整部影片的高潮集中在後面跨越雙子塔的過程,被細致甚至頗帶藝術氣質的呈現出來,那種緊張感、過程感看得人酣暢淋漓!真正的藝術家一定是藝術比生命還重要,也許這就是藝術家的自我修養。
在看這部影片之前一直把約瑟夫當作花瓶一類的演員,看完這部徹底改觀了,這絕對是一個有著迷人外表的實力派演員,一口純正流利的巴黎腔就足見他的敬業,更何況苦練走鋼絲,高潮部分不用替身親自上陣,這才是一個專業演員應該具備的專業修養,約瑟夫用他精湛的演技和搞笑的法式口音把一個勇於挑戰自己,克服恐懼,終於完成自己夢想的藝術家演繹得很棒,這種征服自我,永不止步的藝術行為才顯得更具意義!
『陸』 雲中行走是真實的嗎,雲中行走原型是誰
雲中行走是根據真實故事改編的,原型是菲利普·帕特。
《雲中行走》根據菲利普·帕特的個人自傳改編。講述了1974年雜技人菲利普·帕特,在紐約世貿大樓雙子塔之間搭建鋼索,成功穿越兩座大樓的經歷的故事。
影片於2015年9月30日在美國小范圍上映,10月9日以2D、3D及IMAX3D格式在美國正式上映。並於2016年1月22日以3D、中國巨幕3D格式在中國大陸上映。
(6)雲中行走影評擴展閱讀:
幕後製作
《雲中行走》本來是打算用運動捕捉的形式完成表演的,而那時視效總監貝利也在那家公司,已經開始探討如何與Atomic Fiction的瑞安·圖德普展開合作,拍攝最終選在蒙特利爾的梅爾斯電影工作室室內進行,這樣就避免了室外拍攝會遇到的光線、氣候變化等復雜問題。
劇組建了一個40×60×12英尺的舞台作為南塔樓角,影片大部分時間里主人公都在這里拍攝,必須得保證能把演員走鋼絲的場景收入鏡頭中,而且不能遺漏任何一個重要的角落。
攝影指導達瑞茲·沃斯基選了天花板上的一塊區域布光,以此模擬真實的天空,為了完美再現一片多雲的天空,達瑞茲和他的團隊提供了寬泛、柔和的打光,如果劇情是發生在日出時分,那麼天花板上的燈只用一半就可以了,當然這時還要單獨用一盞代表太陽。
『柒』 如何評價《雲間行走》這部電影
來自知乎
總有一些人會毫無緣由地執意去做某些在旁人看來莫名其妙的事。通常,這種自己也無法訴諸理性闡釋的,而別人更無法理解的事情,被稱之為夢想。
菲利普所做的無非就是這個。從小就莫名其妙地喜歡在高空走鋼索這樣一件怪異的事情,並將此當做了終身志業。
有些夢想或許與現實還稍稍相關,當他們獲得所謂的成功,夢想終將照進現實,名聲和財富,成為了對夢想的收尾,也讓旁人釋然,但問題是,總有一些事情超越俗常甚至理性,比如走鋼索的人。即便他們面對全世界的贊譽和掌聲,名望與金錢,但換取這些的卻一直是生命,這代價遠遠高過所獲得俗世回報,所以你根本無法用那些成本、回報之類的利益算計去衡量這個行動本身。如果非要試圖去理解,我們只能剖析那個人的內心。對於菲利普來說,他真正想做的是震撼自己,對於他來說,在高空走過,停留和轉身,是一種高潮體驗,旁人無法領會。那些閃耀的閃光燈和全世界的頭條,不過是附帶的錦上添花,有那些,他當然會覺得開心,被承認的虛榮是藝術家都隱隱希冀的,但是即便沒有那一切,他仍然會這樣去做,他滿足的首先是自己。通常,這被稱之為感召。
某種程度上說,向已知的極端危險進發,是另外一種反向的理性,並且閃耀著光芒。我們終其一生奔向舒適的生活,無論以我們自身短暫的生命作為度量衡,還是把人類發展的歷史作為考察的尺度,莫不如是,我們摒棄荒野,遠離危險,把自己置身於一種安全無虞的環境之中,但是總有一種力量讓我們再度脫離這些穩妥的現實,奔赴死亡。
遠足、登山、攀岩、以及行走在高空的鋼索上,所有類似的所謂極限運動都是如此,這一群人默默啟動了我們內心深藏已久的「自毀」傾向,在毀滅和安全的邊緣,體驗某種超脫肉身的感受,那近乎極樂和消亡的融合,攪拌起瀕死和飛升混搭的快感。這是人性之中曼妙的一刻,向極限進發,毫無庸常的目的,或許,這是讓我們得以擺脫自身束縛的最佳途徑。
那句登山者的名言,「因為山在那」,本身已經接近禪意。如果你願意從虛無的精神世界理解這些,它就是一種美妙的精神病症,在短暫的時段里,我們沉溺於危險之中,並從中審視自我;如果你願意更加實際地看待這些,這就是向我們自身挑戰的方式。因為樓台高聳,因為雪山不融,因為荒野無人,所以我們願意以性命為賭注,行過死蔭之地。這世上又有誰,能一次次重生?每次捨生忘死再重臨人間,我們所看到的世間維度,又怎能與芸芸眾生一樣呢?從某種程度上說,這些一次次主動貼近死亡的人們,他們近乎神明。
更何況,更多的這類行為本身,從來沒有觀眾。我們爬向雪山的頂峰,走入荒原的深處,能留下的最多不過一張模糊的照片,那過程中的體驗,只會銘刻於從事者本人的內心紋路里。他們甚至無從講述,因為聽眾沒辦法真的體驗那種過於孤絕的心理軌跡,從這個角度上看,這群人最孤單。
作為一部傳記片——更重要的是,有紀錄片在先的一部傳記片——來講,《雲中行走》有著先天的缺陷。無時無刻不置主人公於生死邊緣的題材,天然被取締了懸念。從開頭囧瑟夫一臉笑意地講述自己宏大的夢想時,我們就知道,這部《阿甘正傳》導演拍攝的傳記電影,基本上註定又是一部勵志片,打怪升級,最終得道升天。我們知道,菲利普終將征服雙子塔。他的行走不可能是一首輓歌,而註定是一首情歌。某種程度上說,菲利普個人野望與夢想,與那兩座攀升的高塔纏繞在一起,成為了紐約這個世界野心之城的絕佳代言,而如今,從當下的視角回望歷史,這個故事又一次與紐約乃至更廣闊的背景纏繞在一起。這兩座象徵自由世界心臟和美國夢的建築,以成就了一個人的野心為開端,但卻以世界上最臭名昭著的恐怖襲擊的目標作為終結,這之間不過短短四分之一個世紀。那些紐約客目睹過這個法國男人捨生忘死的一瞬,而他們中的很多人,在多年後再次目睹了另外一群人的捨生忘死,只不過,前者被人性光芒照亮,後者被人性的暗影裹挾。這一切都在這兩座鋼筋水泥的塔樓之間生發,它們孤獨生長又孤獨倒塌,猶如隱喻和宿命。
作為一部傳記片,《雲中行走》其實很平庸,囧瑟夫一副恨不得把夢想二字舉在頭頂的樣子,情緒從頭到尾都很緊綳,缺少必要的舒緩氣口。那些在傳言中的令人恐慌的高空俯視鏡頭,其實也沒那麼可怕,因為我們畢竟知道囧瑟夫一定會從塔樓上走下來,沖著人們囧囧的笑。但真正值得看看的是這故事背後那一個和那一群真實的、勇敢的人們。當我們忘記恐懼,生存與死亡,只把精神凝聚於要做的這一件具體的事情,我們自己就近乎神明。
『捌』 雲中行走有什麼經典台詞
Impoeeible. But I still do it.
Thank you,for you all to do.
英語聽力渣 但最喜歡這兩句
『玖』 雲中行走結局是什麼 雲中行走男女主角最後在一起了嗎
你一定去過雄偉的長城吧?你一定去過美麗的故宮吧?你一定會贊嘆那裡的雄內偉和容美麗吧?你一定會認為那裡就是世上最美麗的奇觀吧?告訴你,我認為最美麗的奇觀不是它們,而是——彩虹!
一個烈日炎炎的下午,我正在和liuxue86小朋友玩耍,突然,狂風大作,烏雲密布,眼看就要下雨了,我們趕緊跑回了家。剛剛進了家門,天上便電閃雷鳴,大雨傾盆。「今天玩計劃又泡湯了……」我這樣想著,悶悶不樂的看著窗外。過了一會兒,雨突然停了,太陽出來了,我往窗外一看,那是什麼?啊!那竟然是彩虹!
雲霧中的彩虹是那麼美麗,就好像是一位身穿彩色衣服的仙女下凡一樣,又像後羿射日用的弓箭一樣,還像一隻頑皮的小精靈,像牛郎織女相會的鵲橋……看著看著,我突然發現在這條彩虹上又出現了一道彩虹!這兩條彩虹就像一對孿生姐妹一樣掛在
『拾』 雲中行走是真實故事嗎
雲中行走是真實故事,影片根據菲利普·帕特的個人自傳《走鋼絲的人》改編。講述了1974年雜技人菲利普·帕特,在紐約世貿大樓雙子塔之間搭建鋼索,成功穿越兩座大樓的經歷的故事。
《走鋼絲的人》劇情簡介:
1974年8月7日,法國雜技名人菲利普·珀蒂在紐約世貿大廈有110層高約412米的兩座大樓之間,完成了一次現在仍令人嘆為觀止的壯舉。他搭起了一條橫跨天穹的鋼索,完成了長達45分鍾的大膽表演。菲利普在鋼索上或跪或躺,時而慢行時而舞動。
25歲的男孩菲利普,在朋友們的幫助下,經過縝密地調查籌劃,突破層層關卡,終於神不知鬼不覺地完成了這次極其危險而瘋狂的「犯罪」。菲利普因觸犯美國法律被告上了法庭,在媒體對法院的施壓下,他只是得到了輕微的處罰
(10)雲中行走影評擴展閱讀:
雲中行走的拍攝准備:
《雲中行走》本來是打算用運動捕捉的形式完成表演的,而那時視效總監貝利也在那家公司,已經開始探討如何與Atomic Fiction的瑞安·圖德普展開合作,拍攝最終選在蒙特利爾的梅爾斯電影工作室室內進行,這樣就避免了室外拍攝會遇到的光線、氣候變化等復雜問題。
雲中行走的場景設置:
劇組建了一個40×60×12英尺的舞台作為南塔樓角,影片大部分時間里主人公都在這里拍攝,必須得保證能把演員走鋼絲的場景收入鏡頭中,而且不能遺漏任何一個重要的角落,攝影指導達瑞茲·沃斯基選了天花板上的一塊區域布光,以此模擬真實的天空;
為了完美再現一片多雲的天空,達瑞茲和他的團隊提供了寬泛、柔和的打光,如果劇情是發生在日出時分,那麼天花板上的燈只用一半就可以了,當然這時還要單獨用一盞代表太陽