藝伎回憶錄影評
A. 《藝伎回憶錄》觀後感
[《藝伎回憶錄》觀後感]
《藝伎回憶錄》劇照花了一下午的時間看了這部電影，初衷就想看看國際影星的演技，《藝伎回憶錄》觀後感。章子怡、鞏俐的演技確實不錯，《藝伎回憶錄》以第一人稱展開，時代背景從1929年開始延續到二戰結束，女主人公回憶了自己從小拚命掙扎、歷盡榮辱的人生經歷：在日本一個小小漁村裡千代子出生一個很清貧家庭中和姐姐左津貧窮中卻也過著很快樂童年生活不過千代子繼承了母親獨特眼睛——一種半透明灰色眼珠這可日本絕對看不到眼睛顏色於就註定了和別人的不同但也就這雙美麗獨特眼鏡為千代子日後人生打下了重要基礎到了千代子九歲那年家裡貧窮無法生存，父親迫於生計把千代子賣到京都一家知名的藝伎館，觀後感《《藝伎回憶錄》觀後感》。千代子在那裡學習了舞蹈、茶藝等，漸漸成為當地頭牌藝伎「小百合」……千代子剛開始時一直受到欺負，被初桃嫌棄，就連最後和姐姐逃跑的希望也都落空了，但幸好她遇到了一名主席，一名在她失落，找不到方向是帶給她光明的高貴的人，遇到他後，小百合的生活有了目標，有了追求，她努力的去成為一名優雅的藝伎，就是為了能夠再見到這位主席一面，於是，她便朝著自己的追求一步步地走著......在我的眼裡，日本的藝伎是非常高貴、尊敬的藝術。在章子怡飾演的女主角小百合眼中同樣如此,現實卻並非如此。片中說到「滴水尚能穿石，水會為自己開路，即使困於一偶，水也能另闢蹊徑」但我覺得小百合也並不能掌握自己的命運，她也不過是這個時代的優雅的犧牲品而已，成為藝伎後，小百合一天天的放棄了自己的矜持，即使面對主席，她也不敢說出自己內心的感覺。但令人慶幸的是，結局是美好的，並不是像其他藝伎（如初桃）一樣，她擁有了自己的愛情，我想要是沒有遇到主席，可能她也不會有動力去為自己的目標而追求了。夢想、追求真的很重要，一旦沒有它們，我想，生活就會像一艘飄盪在浩瀚大海中的小船，迷茫，失落。所以要相信只要能夠為夢想而始終堅持,命運的眷顧遲早會來到的.無論你的身份如何,即使是藝妓.
〔《藝伎回憶錄》觀後感〕隨文贈言：【人生舞台的大幕隨時都可能拉開，關鍵是你願意表演，還是選擇躲避。】
B. 藝妓回憶錄講了個什麼故事
在日本的一個小小的漁村裡，千代子出生在一個很清貧的家庭中，她和她的姐姐左津在貧窮中卻也過著很快樂的童年生活。不過，千代子繼承了母親獨特的眼睛——一種半透明的灰色眼珠。
這可是在日本絕對看不到的眼睛顏色，於是就註定了她和別人的不同，但也就是這雙美麗獨特的眼鏡，為千代子日後的成功打下了重要基礎。
在千代子小的時候，她並不明白這些，她只是天真地認為那是有人在她的眼睛上挖了洞，把裡面所有的墨水都抽幹了，所以她有點不開心。
(2)藝伎回憶錄影評擴展閱讀：
內容簡介：
有時候我穿過公園大道時，也突然會有種奇特的感覺，似乎周圍的一切都那麼陌生。黃色計程車穩穩前行，按著喇叭，挎著手提包的婦女看到一個矮小的日本老婦，穿著和服站在街角，臉上也會顯出好奇之色。
但說回來，如果我回到養老町，難道就不會感到陌生嗎？若不是田中先生把我帶離醉屋，小小年紀的我，從不相信生活會是一場搏擊。
但如今我知道，我們的世界潮漲潮落，並無恆常。無論是怎樣的奮斗和成功，無論何等的痛苦和磨礪，都會很快滲入浪濤中，就像水墨顏料潑灑在紙上。
C. 《藝妓回憶錄》觀後感
[《藝妓回憶錄》觀後感]
小提琴細細切切地聲音終於慢慢沉澱，內心只剩了這一段回憶，就像主人公說的，這不是皇後的回憶、也不是王後的回憶、而是一藝伎的回憶……忘卻了是從幾何起自己便開始無休止的迷戀起電影，電影本身的魅力吸引著我去為之執著，為之靜靜的體悟和透徹，無可厚非的張大和渺小，《藝妓回憶錄》觀後感。這深切的愛伴著大雨交加的恐怖的嘯聲，以及嘯聲里哭泣的父母，破碎的眼淚開始這段所謂的人生，所謂的《藝妓回憶錄》。這多麼像我們的人生，需要承受的遠不止我們所想像的那般小的事物，或者從一出生，我們就坐上了開往未知方向的牛車，那個方向該是那裡呢！對我，命運原來是一個藝妓，一個塗粉摸脂生活的人。我們也曾堅強的戍守那個心裡幻想的命運和圈套，可我們終究是逃不脫這一切。我們被玩弄著，被別人看著說出自己不想許的所謂承諾，明明知道那是一個陷阱，卻還要跳下去，命運的無奈，還是命運的眷顧。我們為此盡然也可以改變自己，欺辱之後，生活的更加堅定，這確是生命的真諦。所以，對自己說有些時候學著去反抗，伴著歡快的音樂去，哪么自己可以給自己強大，給自己力量。人生多麼像一台戲劇，在我們人生艱難或者痛苦的時候上帝派來一位這樣的人兒，來給我們希望，給我們夢想，給我們幻想。那時候起才知道生活的意義，生活的奇跡，以及那個給予我們恩賜之人，我們無以回報而在靜默的寺院前默許的願望。我們在感悟生命，也在給自己夢想，可也得抓住夢想。堅守著愛的夢想，一個人默默地愛著，那個小干代，慢慢長大。一如我們的人生，惶惶然飄過的年輪，恪守滄桑就是這樣子簡單和深奧。機會每天都在眼前，終於我們成功了，歲月流逝間我們由小干代變成了小百合，讀後感《《藝妓回憶錄》觀後感》。因為我們一直帶著那個小字，所以我們依然逃脫不了命運這個幽深堅固的大門。我們站在那前面，在大雪交加的夜晚命運被別人領走，被一個一生之中一定會遇見的人領走。雖然不知道前方的路要如何去走才是最好的抉擇，可我們依然無法抉擇，只得這樣走。功成名就了，鮮花、禮物、掌聲、心懷怪胎的男人、魅力十足的女人。生之為光彩炫目之間了，才發現我們原來依然別無選擇，簡單的理由，深刻的人生。生活原來這般美妙，在掌聲中，在別人的驚訝的眼睛裡，也在夜深人靜自己懷想的那段時光里，那段被偷走的時光。我們准備了個小箱子，裡面全鎖上了我們的青春，我們的沖動，我們的安靜，我們的一切都在裡面。而這一切，只因為那個人。有一天有人叫你用刀子割開自己的腿，叫你跟他走，你最好認真考慮，因為我們真的只能自己隔開自己的腿，只能跟著那個人走。生活是一種游戲，不會讓所有的人懂，只能讓少數人玩弄。時間的規則，人生的游戲。別希望有這樣抱怨的日子你就可以終其一生，想不到的連自己的生命都保不住的日子就在我們的身邊，悄悄地、偷偷摸摸的走近我們，又走遠我們。依然是往日里幫助自己，讓自己無能的傷心，無奈的快樂的人，幫助我們去走過這段落寞的日子。而也說不定，有朝一日了，他們也會來求自己，為得也不過往日里我們所希望的那樣，那些對於他們則是往日里我們的希冀的那些。朋友，從小生活在一起，無所不言，無所不說的人。長大了，有著自己的圈子和人生。曾經流淚、快樂、一起燦爛的日子流年裡似乎依然是那般美麗，就似乎給你的笑臉那般的美麗。可想之不到的危險也就在那笑臉下，一種你人生想都不敢想的災難就在下一個瞬間，那一度很可能會讓你想到絕望，甚至死亡。可親愛的你，你要對自己這么說依然要相信自己，因為當所有荊棘過去，我們所想要的一切終將來臨。讓我們靜靜坐在桃花園里，和愛的人親吻。
相關專題：[文化]
〔《藝妓回憶錄》觀後感〕隨文贈言：【這世上的一切都借希望而完成，農夫不會剝下一粒玉米，如果他不曾希望它長成種粒；單身漢不會娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不會去工作，如果他不曾希望因此而有收益。】
D. 請大家對電影《藝妓回憶錄》進行評價。
電影《藝伎回憶錄》是根據美國作家阿瑟·高頓的同名小說改編。這本書是高頓在短暫接觸了一位日本藝伎後，以美國人的慣常思維炮製而出的，書中所涉及到的故事，其實只是美國人的一廂情願，和正宗的日本藝伎文化並無關系。
小說出版後，即在美國熱賣。但因為作者高登直接使用了藝伎的原名，結果被此藝伎告上法庭，指控他侮蔑自己名聲並撕毀合同。原告指出，原本的合同是故事中的主要人物都要用改名換姓，因為藝伎界有嚴格的「封口」規矩，一旦違犯會被視為重罪。原告宣稱，她的名字出現在小說中後，受到了很多死亡威脅，還有人要求她剖腹自盡。她最終選擇了控訴高登的方法，此案目前仍在審理中。
雖然美國熱賣，但是這本書卻引起了日本人的強烈不滿，引來了日本文化學者的圍攻，那位日本藝伎也專門寫了一本名為《真正的藝伎回憶錄》予以回擊。
當好萊塢決定放手拍攝《藝伎回憶錄》時，日本人對這樣的商業行為更加火大，甚至有人在美國報紙上刊登啟事，認為這是對日本的文化強暴。
本片的大部分場景都是在加利福尼亞拍攝的，只在日本的京都和東京取了少許外景。雖說電影中出現的日本風貌經過了好萊塢式的變異，但影評人還是為濃郁的東瀛風情傾倒。
藝伎，有別於妓，而是藝術家，她們的舞蹈，她們柔美的身段是一種藝術品。。在日本，藝伎是一種文化，無論是不是因為時代造成的歷史錯誤。最初的藝伎多來源於有志獻身於這一充滿浪漫情調行業的女子，二戰後，則來源於為生活所迫的社會上的孤女或藝伎的私生女。影片的歷史背景則選擇了二戰前後。。可以看得出，從服裝，到道具，已經背景配樂，導演都很用心地去重現那個時代，只是少了些日本的氣息。。這可能跟他的閱歷有關。。一個國家的文化，不是外人輕易能掌握透徹的，文化上的詫異，也使本片具有一定的局限性。。不過，似乎美國人有這個癖好，總喜歡選擇一些國外的歷史題材，同時，夾雜著自己的文化思想。 作為一部電影，還是有它的價值所在的。總而言之，是一部無功無過的電影，不值得去含英咀華。
E. 如何評價《藝伎回憶錄》
一句話評價：《藝伎回憶錄》講述了一個東方灰姑娘的故事，它以專第一人稱的視角，向屬觀眾們展示了一個特殊群體的生活狀態和存在方式。其中，章子怡的表現為這部電影大大增色。
影片在故事的最後為觀眾們提供了一個相對圓滿的結局：二人經過毀滅、抗爭、猜疑等重重磨難，終於達到了一個相對的圓滿。有人認為這是本片最大的敗筆，但我並不贊同這種觀點。無論是戰陣、落難還是重逢，這個電影都恰如其分的在展現藝伎的整體生活狀態以及每一個個體的生存面目，它的核心是傳達一個理念：藝伎或者美不應該成為一個符號，它們的背後都是活生生的人。
F. 都誰看了"藝伎回憶錄"聽說這片子讓日本人很反感
電影《藝伎回憶錄》是根據美國作家阿瑟·高頓的同名小說改編。這本書是高頓在短暫接觸了一位日本藝伎後，以美國人的慣常思維炮製而出的，書中所涉及到的故事，其實只是美國人的一廂情願，和正宗的日本藝伎文化並無關系。
小說出版後，即在美國熱賣。但因為作者高登直接使用了藝伎的原名，結果被此藝伎告上法庭，指控他侮蔑自己名聲並撕毀合同。原告指出，原本的合同是故事中的主要人物都要用改名換姓，因為藝伎界有嚴格的「封口」規矩，一旦違犯會被視為重罪。原告宣稱，她的名字出現在小說中後，受到了很多死亡威脅，還有人要求她剖腹自盡。她最終選擇了控訴高登的方法，此案目前仍在審理中。
雖然美國熱賣，但是這本書卻引起了日本人的強烈不滿，引來了日本文化學者的圍攻，那位日本藝伎也專門寫了一本名為《真正的藝伎回憶錄》予以回擊。
當好萊塢決定放手拍攝《藝伎回憶錄》時，日本人對這樣的商業行為更加火大，甚至有人在美國報紙上刊登啟事，認為這是對日本的文化QB。
本片的大部分場景都是在加利福尼亞拍攝的，只在日本的京都和東京取了少許外景。雖說電影中出現的日本風貌經過了好萊塢式的變異，但影評人還是為濃郁的東瀛風情傾倒。導演馬歇爾認為拍攝該片面臨的最大困難就是語言關。幾乎每一場戲，他都要同時和中文及日語翻譯溝通，以便將想法和要求准確傳達給演員。而演員們則常常自覺不自覺地用各自的母語進行交流。於是日本演員湊成一團，嘰里咕嚕；中國演員圍成一堆，鶯聲燕語，這種場面常常令導演哭笑不得。
G. 藝妓回憶錄 影評
三個女人一台戲，影片把這個刻畫地淋漓盡致。鞏俐扮演的Hatsumomo是個有「三維深度」的藝妓。她驕橫、傲慢、殘忍。她嫉妒小百合，並不遺餘力地試圖去摧毀這個必定製造一段傳奇的女孩的一切。她恣意地享受著藝妓身份給她帶來的虛榮和體面，卻也經受不起愛的誘惑。這種性格人格和社會角色之間不可調和的矛盾註定了她最後的隕落。楊紫瓊扮演的Mameha是個老資格藝妓。在她身上，藝妓從業所要求具備的認知、精神、經驗、手腕渾然天成，簡直是絕配。她在影片里受Chairman之託，把小百合一步一步培養成為一名優秀的藝妓，並傳授給小百合自己對行業最精要的理解。章子怡扮演的小百合從一個渾身散發著魚腥味的少女，成長為藝妓界的一顆明星。少女小百合和姐姐離鄉背井，被父親賣到藝妓館。姐姐的離去和父母的相繼過世把她徹底地拋棄在了這個冷酷的世界裡，她淪為藝妓館里的一名婢女。一個很偶然的機會，小百合在外出的途中碰到了Chairman（渡邊謙）。Chairman的紳士風度和身旁兩名藝妓的風姿深深吸引了小百合。情竇初開的小百合暗自決心要成為一名藝妓，以「進入Chairman的世界」。在Mameha的悉心調教下，小百合漸漸顯露出了她成為一名出色藝妓的特質。她不僅懂得如何發揮藝妓的魅力，更有語言表達上的天賦，在進入社交圈以後，很快成為很多大牌資助人爭奪的對象。資助人Nobu深深愛著小百合，但卻無法逾越某種既定的關系。此時的Chairman作為Nobu的朋友，只是一個離得遠遠的旁觀者。影片最後，Chairman和小百合互訴衷腸。小百合為了靠近Chairman成為藝妓，Chairman委託Mameha培養小百合，後來主動退讓只是放不下朋友的情誼。有情人終成眷屬，一切都是為了愛。
影片所要寄託的人文情懷，都藏在小百合那雙浸滿了「水」的眼睛裡。「水」對影片主題的作用大概可以用旁白裡面的一句話來詮釋。原話我忘了，大概是說，男孩象樹，一旦紮根就會緊緊抓住不放，女孩象水，雖然會被打亂，但最終還是會匯合並繼續向前流動。藝妓璀璨和光華的背後是放棄愛的代價。如同片頭老年小百合回憶的旁白中所說的一樣，「我們成為藝妓並不是為了追求自己的某種目的，我們成為藝妓是因為我們沒有選擇。」Hatsumomo、Mameha和小百合完全是同一職業下三種迥異的人格。Hatsumomo不甘心於無愛的潛規則，但她無法恪守藝妓的職業規范，最後走上自我摧毀的道路。Mameha是個完美的藝妓，她「把愛封凍起來，並讓自己抽身離去」。小百合融合於藝妓的規范之中，但她心中的一汪情泉永遠不會停止流動，最後得到了愛，成就了自我角色的突破。
接下來，我不客氣了。
其實這是一個歌舞片導演幾乎完全摒棄了歌舞的元素拍出來的一部庸俗的好萊塢愛情片，一部披著藝妓和和服外衣的西方電影。對這部電影，你可以毫不猶豫地批評它空洞、膚淺和老套，甚至牛頭不對馬嘴並且虛假。
影片開頭的清冷的海景航拍，同時老年小百合的話外音響起，充滿了滄桑和凄涼的感覺。這么幾刻還是有點觸動人的。誰知道最後是個皆大歡喜的結局，浪漫得有點讓人受不了。本來做好了領略一種悲劇氣氛的准備，結果被大大地出賣了。唯一剩下的感悟：這不就是個懷春的少女和一個老男人最後成功勾搭在一起的故事么？
影片對「水」這個元素的構建大概只能算勉強及格。少女小百合那雙眼睛真是夠水汪汪的，但水汪汪的眼神和水汪汪的心境還是差得有點遠。也許是為了加強這個意象，在開頭部分，不管是漁村還是城市，都經常籠罩在大雨滂沱之中。人容易受到暗示。最直接的後果，就是我一直內急，中途實在忍不住出去一趟還差點錯過了情節最關鍵的部分。
爭論最多的，恐怕是影片女演員的選擇。導演一再申明，他不在乎到底該是由日本的女演員還是由在國際上聲望更高的中國和馬來西亞女演員來演藝妓，只要誰演得好就選誰，甚至編出了「誰對角色有強烈的自我認同感就由誰來演」的說辭（廢話，我還特有自我認同感呢......）。藝妓本來就是日本歷史文化的產物，歷史和文化不會對相貌產生明顯的生物學上的改變（即使變了點在西洋鬼子眼睛裡面還不是一回事），但會對某種角色的人物在其表情、氣質、動作、行為、精神狀態上留下難以磨滅也相應難以模仿的特點。導演又說：「我們時間不多，要找有舞蹈功底的演員，最好能在六個星期之內掌握所需要的舞蹈技巧。」然後明著暗著說，章MM和楊MM都是有舞蹈功底的，所以名正言順該選她們勒。拜託，看看片子里所謂的「舞蹈」是什麼？不就是章MM踩著兩塊巨大的「牆磚」，披頭散發，手裡還拽著把傘，勉強地下了個腰么？想知道藝妓是怎麼跳舞的，連《座頭市》裡面那個男扮女裝的「藝妓」都跳得更地道。如果導演不能正大光明地為商業電影的商業視角和商業口味作個CONFESS，那我只能懷疑他思維上有嚴重的邏輯漏洞。與其說這班人馬在PK日本人的民族感情，不如說他們在PK整個東亞種族的文化歸屬感。
拋棄了這種挑剔來純粹地看演員的表演，還是有些看頭的。楊紫瓊從里到外都有一種無法抗拒的雍容和穩重，但作為女人的魅力同樣無法抵擋。「一眼勾魂」那場戲，她能勾住人我信，但章MM就難說了。鞏俐一如既往地顯得非常個性鮮明，但作為一個「三維性」的角色，慾望的迸發中少了柔情總有些說不過去。其實我一直等待著她突然變得溫柔一下，但最終只有鋪天蓋地的刻薄和狠毒。小妮子號稱演技和英語都大有進步，我覺得只不過是換了個馬甲，人物特徵本身稍微豐富細膩了些而已。還有她的笑，怎麼還是象當年《我的父親母親》裡面那樣收不住啊？
H. 藝妓回憶錄觀後感
[藝妓回憶錄觀後感]剛剛看完《藝妓回憶錄》，心情還有點不能平靜
很早的時候就聽說過這部片子 可這樣的片名卻讓我錯過了它很久
兩個多小時的電影 蒼老平靜的講述 即使是不合時宜的英語也不能消減它的魅力半分
因為它講述的故事讓它有了生命
一個為愛而勇敢的小女孩 為了那一次意外的贈與 那不僅僅是一杯刨冰 那是一個行將絕望的女孩心裡心中唯一的亮光
那一方手帕從此成了她存在的理由 在貼著她胸口的地方 它陪著她度過了所有思念的夜晚
登台 綻放 初夜 繼承置屋 火災 然後戰爭
它一直沒有離開過她
在離她心臟最近的地方它一直作為她堅持下去的理由存在著
而當戰爭結束 她又見到他時 她還是那麼小心翼翼 不過卻倍感珍惜
然而 最後因為一場誤會 她以為她永遠失去了他
於是手帕便如死了的心一般隨風而去了
畫面轉開 我以為會見到白發蒼蒼滿臉皺紋的述說者 那個曾經絕代的千代子 我以為時間又在鏡頭前被迅速壓縮 面目變得猙獰
結果 沒有
畫面轉到了從痛苦之旅回到置屋的千代子臉上 依舊的年輕 美貌 只是失去了所有的神采 因為她失去了手帕 失去了所有的希望
「媽媽」把她喊了出來 還是接客 「重要的客人」
已經成為習慣動作的梳妝打扮後 裊裊地走進那絕美的湖中的亭子
她在等待她的「重要的客人」
沒想到 一轉頭 真的是她重要的客人
他 是他 她生命里所有力量的來源
為他美麗為他優雅為他做一個傾國傾城的女人
不是夢不用多的解釋 他就這樣屬於了她 不 不是 是她終於可以為他所有--多少個日夜盼來的結局就這樣地出現
畫面回閃到那個初遇他的那一天 那個她重生的一天 小女孩奔跑著奔跑著 就像是要跑到今天跑到這個男人的身邊
終於跑到了終於到了
最後的畫面是兩個人相偎依的淡去 雖然她說她只是情人 妻子之外的補充 但是這還有多少關系呢 她是實現願望的 她是幸福的
最後的最後 還是沒有看到蒼老的聲音的出處
她永遠是那個千代子年輕美麗不會蒼老蒼老的只能是那段回憶，藝妓回憶錄觀後感，觀後感《藝妓回憶錄觀後感》。。。