選戰影評
建國大業
所謂的歷史片，一定是打了時代的標簽，《建國大業》所講的，其實是1945年抗日戰爭結束到1949年10月前的國家編年史，並順便道出人心向背定成敗、得民心者得天下的千古道理。共產黨的勝利和國民黨的失敗，歷史書上已經講了無數遍，正義和邪惡也擺的明朗，《建國大業》所突破的一個思想關卡，就是把國軍從牢籠中解放，用「國民黨也是人」的全新觀念替代了「國民黨是吃人老虎」的陳腐思想。這當然是思想領域的一大進步，既順應了「和諧社會」的理念，又弘揚了「和平解放」的思想，相信海峽那邊的朋友聽到這樣的消息，也會覺得寬慰的吧。
看過《建國大業》，你應該真正懂得了什麼叫「周公吐哺，天下歸心」，那個歷史反復的年頭風雲詭譎，充斥著爾虞我詐和暗地紛爭，黨中央和毛主席用胸懷回應紛至沓來的利劍，毫無計較本方的利害得失。從重慶談判、政協會議的和平時光，到烽煙再起、內戰轟鳴的殘酷歲月，作為中國旗幟的共產黨屹立不搖，靠的是領導人的氣魄，以及人心向背的逐漸升級。黃建新的任務基本上是在還原歷史，他拋棄了明暗對立的固有模式，更多的安插了第三方，即民主黨派的歷史視點，主席說的好：「民族資產階級有種兩面性，我們要把他們爭取過來」所以這部片子的重心，並不是耍槍桿子玩炮灰炫耀武力，而是以千千萬萬革命者的氣場、無窮無盡國民軍的沮喪、隔岸觀火的民主黨派之轉變來看待人心問題，這個江山並不是打來的，而根本是以民心換來的。
民心所向，意味著大多數人支持，《建國大業》在「數量」這個字眼上做的尤其漂亮，除了參與出演的人數創下了國產片記錄，其他諸如布景、道具、服裝也都刷新了歷史，一百七十二位明星都是獨擋一面的好手，擺在一起都能開春節聯歡晚會了。如此全民皆兵的演出自然也離不開主旋律的號召力，它證明了我們黨依然擁有旺盛的生命力，而且這絕然不是空話，譬如說《建國大業》省下了三四個億的演員工資，大腕只拿飯盒分文不取，除了高尚的愛黨愛國熱情驅動，真想不出其他合理解釋的理由了。當然有些猥瑣輿論會批評這些演員擺姿態、唱高調、假熱情、馬屁精……我想說這話的人要不是心理陰暗，就是自由主義、資產階級分子，如今社會開明世風日上，方才會放他們一馬，要是換階級斗爭時代，估計早就拖出去槍斃掉了。
當然，「數量」是人心最有利的表達形式，蔣公能坐下來和偉大毛主席心平氣和的談判，就是因為咱有幾十萬條破槍，那時候還是「雙十協定」，國共定下了互不侵犯的盟約，末了蔣公反悔開火，民主黨派開始認清了國民黨的獨裁統治，並在情感上倒向了我黨一方；國際友人也同樣識趣，不管是杜魯門、馬歇爾、司徒雷登還是斯大林，都緩緩的開始對失落的蔣公說「不」。環境的顛覆更映襯了雙方的多助寡助，毛主席身邊團繞了無數赤膽忠肝的角色，有范偉扮演的廚子、黃曉明扮演的解放軍，登高一呼開城牽馬的傅作義，戰功顯赫無人能及的林副統帥……甚至在淮海戰役之後，主席和周、劉、朱等幾位統帥醉酒當歌，更是難能的灑脫和氣魄。張國立扮演的蔣公雖然足夠壓場，能表現的卻只是落寞惆悵，一個在風雨飄搖中守不住寸土的亡國之君，脫了軍服坐在冰冷的石級上，勝敗也早已一目瞭然，編劇不會忘了給蔣公的痛處撒把鹽，於是又安排了馮玉祥的燈籠會、蔣經國與孔家大少的互掐、以及蔣公和李宗仁白崇禧的掰手腕，意在告訴我們國軍內部早已不合，從而不動聲色的反襯我方同志大團結的和諧局面。
片中戰鬥打響的篇幅不多，但是只要一出來就是人山人海，《大決戰》曾經給的最宏大、最全面的視角，《建國大業》用一個全鏡頭就可以壓倒這種氣魄。西苑機場的閱兵式成就了轟轟烈烈的造神運動，毛主席氣鎮全局，儼然揭開了歷史新的篇章；聞一多慷慨激昂的演講台下同樣是人頭攢動，這個中學課本上描述過的場面講的還是「數量」的意義：殺了李公朴，還有聞一多，殺了聞一多，還有後來人……革命先烈是永遠殺不完的，所謂的前仆後繼就是這個道理，聞一多死在明亮的燈光下，等於豎起了一個大大的豐碑。黃建新當然不是百分百的歌功頌德，至少他在片中安排了一個向毛人鳳出賣主席寓所位置的奸細，後來一出現就被槍斃掉了，歷史上的爭議人物也沒有給與迴避態度，譬如東北野戰軍司令林彪，就受到毛主席「肚子里吃下國軍百萬兵」的誇贊；對國民黨高官的刻畫，黃建新基本上是寬容化的，不過一旦轉到毛人鳳和特務分子，就總是陰險和姦詐，這就有點說不過去了，至於蔣家父子被描寫的有血有肉，可能是在照顧台灣同胞的情緒，不過就我目前看到的這個版本來說，去寶島上映的概率應該是零。
比較揪心的是在兩個多小時里講完四年多的故事，實在是一件和抗戰同樣艱巨的任務，劇情趕得很緊，事件、會議、人物一個接一個，看著壓根就不嫌煩，就是有點短了。如果能延長到十幾個小時（指環王三部曲就這么乾的）俺就更願意看，而且樂的再多買兩張票支持票房。片中會議賊多，壓縮了故事情節和人物戲份，就免不了走馬觀花的感覺，腕兒們在這里擁有得天獨厚的優勢，那就是他們本人都能當做標簽，即使人物賊多，我們也壓根沒法認錯。影片中對歷史會議、歷史人物，都用了字幕解釋法，顯得有點臃腫，不過為了普及中國人的歷史知識，這些標注又有存在的必然性，我納悶的是字幕還能講歷史，那些貼片廣告是幹啥用的呢？一部主旋律電影的片頭貼上十幾分鍾的廣告，實在是夠我崩潰的，如果是宣傳國產品牌我也認了，但是看來看去好些外國牌子就有些不倫不類了。
話說回來，《建國大業》的雄渾不僅表現在數量上，還在質量上，在電影里，那就是氣場。唐國強演毛主席、演帝王都好多年了，壓住場自然不成問題，張國立也演過帝王，當然也不差，這二位爺擺在一起，估計誰都不敢再上鏡頭湊熱鬧。愛「飈戲」的孫紅雷號稱搶戲王，平日搶的人家主角慘白，這次跟二位爺打了個照面，就輸的很慘，戲沒搶到還換的賤相百出，真是賠了夫人又折兵。姜文這個戲精倒還是老辣，挺挺胸脯就搶了張國立不少風頭，甚至是那位帝王專業戶陳道明，在車里密謀的一場戲中也黯淡下來。馮小剛的氣場是假的，陳凱歌卻是真的，只可惜那版馮玉祥一臉賤相，狠狠的顛覆了人們對這位梟雄的崇高敬意，片中凱爺朝特務腳底開槍，命令他們不許搞暗的，耳邊不自覺的又冒出當年那句話：「做人，不能無恥到這種地步」。
國軍的軍裝還是比咱的漂亮，據說腕兒們今年搶著做國軍，就是為了跟劇組要一套衣服，整部劇中的明星大體掃一眼，兩伙陣營還是分得很明顯：我黨領導人還是那些特型演員，基本特徵就是形神俱備，名氣就基本上扔一邊了；扮演國軍的諸人就是不折不扣的明星，范兒要緊，像不像就不算問題了，王學圻、尤勇、胡軍、李連傑、陳寶國、劉德華等人赫然在列，就是為了能壓得住場。還是有些演員的戲份被剪掉了，比如侯勇版的陳賡，李幼斌版的報社記者、鄧超版的徐悲鴻都沒了，那些有笑點的演員卻都還保留著，范偉、葛優、王寶強、郭德綱、馮鞏等人出來就是讓你樂，這也反映了咱們的「主旋律影片」向「主流電影」的跨越，《建國大業》告訴我們革命歷史題材不必瞪著眼握著拳看，咱們完全可以靠著椅背伸懶腰，可以大笑，還可以吃爆米花，所謂的嚴肅，都可以丟垃圾桶了。
除了國共兩黨，民主黨派的刻畫同樣很有力道，民革、民盟等黨派屢屢受毛主席邀請北上，雖心有所屬，採用的策略還都是打太極。張瀾、李濟深、宋慶齡等人還是很好的反射出「民族資產階級的兩面性」以及他們的軟弱（這是毛主席說的），他們作壁上觀、靜待時局，不輕易為動，更加重了他們本身的復雜性以及身處這個水深火熱時局裡的身不由己。這些民主黨派在大局落定之際投誠，毛主席不計前嫌親迎接納，並許以國家副主席和人大代表之席位，從而將共產黨、毛主席的豁達胸懷鋪展的淋漓盡致。影片最後以定國歌、國旗而結束，眾代表在激烈討論選定四星環繞的五星紅旗，只是再度重申了建國大業其實是人心所向的道理，在那個風口浪尖的年頭，也只有得民心者才能得天下。
⑵ 影評怎麼寫要從哪幾個方面入手
寫影評，應該把握好這樣幾點：捕捉住感受點。一部電影涉及的方面很廣，需要品評的著筆點內很多。容這就需要對電影反復回味思考，用心靈再度感受，把握往影片中最能動人的地方，並使之在自己的筆下得到理性的升華。
立意要新，開掘要深。寫影評要有新意，要有獨到的見解，抓往要點，自感而發。要做到有新意，一是要抓住影片內容，結合台社會現買；二是要准確把握住影片的精神實質，挖掘影片本身所包含的深刻內涵。
開始練習寫作影評時還應該注意：語言要朴實，要個性化。寫影評一定要講真話，講自己的話，不要抄襲別人的評論。唯獨自己的感受和朴實的語言，才會使自己的評論富有個性和新意，也才會給讀者帶來清新的感受。
(2)選戰影評擴展閱讀：
電影評論的目的在於分析、鑒定和評價蘊含在銀幕中的審美價值、認識價值、社會意義、鏡頭語言等方面，達到拍攝影片的目的，解釋影片中所表達的主題，既能通過分析影片的成敗得失，幫助導演開闊視野，提高創作水平，以促進電影藝術的繁榮和發展；又能通過分析和評價，影響觀眾對影片的理解和鑒賞，提高觀眾的欣賞水平，從而間接促進電影藝術的發展。
⑶ 歷史二戰電影觀後感,從歷史角度考慮,不少於300字
日本二戰電影《吾為君亡》觀後感
1，首先我是名中國人，我承諾一生忠誠於我的祖國，也願意在祖國最需要的時候為國家獻出生命。
我不是軍人，也不是鼓吹歷史充滿仇恨的憤青，更不是崇尚戰爭敬拜戰爭的右翼傾向分子。
下面我將要打出的文字只是我看了這部電影後，自己的真實感受與想法。
2，毫不誇張的說，我在看這部電影的時候，曾數次流淚。我強制著試圖不讓我的淚水滑落，但是這些抑制不住的淚水卻在頑強地為那些青春年少，剛毅勇猛的戰士，為那些溫柔善良，和美堅韌的女人毫不吝嗇的涌流。
在這個世界上，所有的民族都有著自己的民族精神與民族靈魂。日本民族的精神與民族靈魂通過這部電影完整的展現出來，看了之後讓我肅然起敬，同時也心生惶恐。
我深深地理解為什麼日本在戰後短短幾十年的時間內能夠從戰敗國的陰影中脫影而出，並由一片廢墟資源匱乏的彈丸島國一躍發展成為世界上的經濟強國。
也懂得為什麼大多數日本人的工作態度與人格素質及其他們的產品會在世界上得到廣泛的尊重與好評。
這些輝煌的成績體現了一個成功民族的精神魂魄所在。也正是他們這種堅韌，忘我，百折不饒，視死如歸，凝聚團結的民族精神與魂魄才托起了當今世界上一個繁榮強大的大和民族。
3，我們中國人在稱呼日本的時候總是「小日本，小日本」的叫著。日本的確小，國土面積小，個頭相對也小。但是他們的民族精神與國民信仰卻齊天之大。
人的生命最寶貴！但影片中，近乎每個士兵卻無畏自己年輕的生命，無懼自己胸膛里的熱血，為了國家的榮譽與興亡毫不猶豫的去戰場赴死。
這種精神信仰比天還要大，這種民族氣節比天還要高。偉大的信仰與氣節是無邊無盡的。那些神風戰隊的成員，那些赴死的人，那些生機勃勃充滿朝氣的生命，在他們每一顆鮮活跳動的心臟里誰又沒有親情，愛情，友情？
面對所有珍貴的情感，卻沒有人選擇逃避。每個人都在義無返顧的接受死亡。即使知道了必將失敗的結果，卻仍然赴死，這不是愚昧，更不是無知。這是一種力量，是一種國家精神在激勵他們要這樣做，必須去做。
生命之大，親情之大，愛情之大，友情之大，這些看起來最大的意識形態卻在國家，民族面前顯現的如此渺小，甚至無法比擬。
4，影片逐一為我們展現出親情，愛情，友情的珍貴，但更多的是通過這些珍貴的情感來揭示戰爭的殘酷與反思。
人類永不停息的競爭社會里，國家和平的前提與保障是民族的強大與繁榮。我們知道一個國家想要發展興盛，靠安逸封閉與努力創造是遠遠不夠的。
歷史告訴我們，真正和平的保證靠的是強大堅實的武力基礎，甚至靠的是強悍的侵略與擴張。
這種和平保障的侵略與擴張體現在一個國家民族的信仰上與這個國家的精神本質原動力基礎上。
美國是當今世界霸主。我們簡單回顧下美國的歷史就會不難發現，美國幾乎所有發達成果都是建立在侵略與擴張的前提下繁榮起來的。
美國建國2百多年，卻有1百多年在戰爭。現在的美國人都在說要和平要和平，實質上卻在骨子裡考慮著戰爭，考慮著如何在戰爭中繁榮。
5，1776年的美國，從那一年開始註定要與戰爭結盟。從墨西哥灣到菲律賓海沿線，從一戰二戰的肆虐到越戰伊戰的屠殺，從歐洲到亞洲，從美洲到非洲，從地中海到太平洋到南大西洋，美國式的侵略擴張幾乎橫跨了整個世界，就是這樣無數次的「正義自由」的戰爭，使美利堅人確立並堅信了他們的民族信仰與民族精神，繼而造就出一個在軍事領域，經濟領域，政治領域有著豐厚碩果的戰略美國與霸主美國。
一位美麗善良的未婚妻跪俯在即將開著殘舊飛機去捨身赴死的飛行兵腳下，嘶聲的求著：「請帶我一起去吧，一起去吧。
⑷ 戰爭影視欣賞影評怎麼寫
電影評論，簡稱影評，是對一部電影的導演、演員、鏡頭語言、拍攝技術、劇情、線索、環境、色彩、光線等進行分析和批評，又稱電影批評。
電影評論的可評之處，可以就其導演的獨特構思、聲音畫面、蘊含的深刻道理、影片的時代意義、影視音樂、電影內容、電影燈光照明、電影的拍攝技巧、電影中的角色等都可以進行評論，評論過程通過結合影片具體內容和影片在構思、結構、技術、人物等方面最為閃亮之處擺出自己的觀點，從而近一步論證。
要寫好一篇影評，首先應當認真觀看電影，並記錄影片中重要的人物、鏡頭等方面，找出影片中最為亮點以及最新穎之處。一篇影評能否吸引人就在其於有沒有不同於別人的觀點，寫出別人一般想不到的內容，可以用兩個字總結「新」「奇」。
常見問題：跑題、講故事、面面俱到、沒有觀點、寫成「豆腐塊」、本末倒置、常識問題、沒有細節。
寫作角度
思想評論：
1．評主題。力求有獨到見解，深入挖掘。《秋收起義》
一片多數文章都認為這部影片反映了秋收起義歷史，成功地刻畫了毛澤東的形象，將馬列主義與中國革命實踐相結合，走農村包圍城市的道路，為中國革命找到了斗
爭方向。而我根據列寧關於領袖的論述和中央關於毛澤東思想的界定中認識到，影片反映了毛澤東作為一個傑出的革命領袖在斗爭中成長的歷程，也揭示了毛澤東思
想形成與發展的歷史原因與過程，從這一新的視角展開評論（見《銀海珠光》）。
2．評現實意義。也與主題有關，但更側重於現實作用，現實題材的影片如《孔繁森，我對你說》的評論重在黨員幹部的廉政愛民方面，評《離開雷鋒的日子》的《大寫的人》重在新時期學雷鋒的積極意義。歷史影片的評論也要觀照現實。
3．寫觀後感。要聯系現實，融進自我，或是褒揚先進，批語落後，針砭時
弊；或是進行自我觀照，尋找差距，激勵鞭策。中小學生的影評文章多屬此類。要注意的一是不能寫成「故事簡介+自我對照」，二是要緊扣影片，而不是從影片中
抽出一個話題，離開對影片的評論。如評《甲午風雲》的《透過甲午的硝煙》不是泛泛而談「落後挨打」，而是扣緊影片中政治、經濟、軍事等方面的內容，聯系歷
史事實，結合世界著名海戰，對比聯想，針對當前社會不良風氣發出呼籲。評《南京大屠殺》的評論《城的斷想》圍繞「城」字做文章，從「屠城」、「紙城」、
「不設防的城」、「鋼鐵長城」和「國防之城」，扣得緊、放得開、收得攏。
人物評論
這是較為普遍的評論樣式，可分為單一人物評論、同一類人物評論、不同人物的對比評論。收錄在《銀海珠光》中的評《背
起爸爸上學》的4篇人物評論各有特色。《細節描寫與宏偉意象》展開了毛澤東與蔣介石的對比評論。《在炮火中升騰的雪蓮》對《紅河谷》中丹珠的形象把握個性
特點，作出由表及裡、逐層深化的評析。在人物評論寫作中，最好力求不僅評析人物形象的意義，而且要結合人物塑造的方法，把握人物獨有的個性，如人物特有的
行為、動作、理想、志趣、才幹，從中更深地挖掘出人物形象意義，如評《炮兵少校》的《一團寂寞的火》改變了單純著眼於對英雄人物的熱情贊頌，而更多地溶進
了新時期知識分子命運的感慨和思考。
美學評論
1．藝術樣式評論。如《不庄不諧 笑從何來》結合喜劇樣式對影片《甲方乙方》展開評論；《屏幕涌動紀實潮》從紀錄片美學特色分析了優秀紀錄片取得成功的原因；《紅河谷：動人心魄的視覺交響樂》就該片所具有的交響詩式的結構樣式進行評論。
2．藝術風格評論。如《充滿詩情的戰場寫意》通過影片《大轉折》中幾個主要戰斗場面的不同詩意內涵的分析，對該片以潑墨的方式抒發的濃郁的詩情，給人以震顫心弦的視聽感受。對於引起較大爭議的《紅色戀人》，《詩電影的意象美》從電影風格和創新的角度給予肯定。
3．審美特性評論。《對親情與人倫的呼喚》從當代悲劇審美特性入手，指出當代悲劇重在探索人類精神生活的復雜性，喚起人們對人生有價值的東西如親情與人倫的珍視。評《小鬼當家》的文章《「小鬼」為什麼逗人喜愛》結合兒童審美心理的分析。
電影特性
這類評論寫作具有較強的專業性，如對電影的語言、結構、修辭、懸念、音響、色彩、音樂、攝影、特技、表演、導演等方面的評論。試舉例如下：
1、電影語言評論。《<紅高梁>――中國電影走向世界的起點和成功之路》。
2、電影結構評論。《復合交融 巧織經緯棗<平津戰役>的結構藝術》。
3、電影修辭評論。電影修辭包括多種手法，如對比、誇張、象徵、擬人等，如《<開天闢地>中的象徵手法賞析》。
4、電影節奏評論。《滿懷深情的韻律美棗談電影的節奏藝術》
5、電影懸念評論。《懸念迭設扣人心弦棗談美國片的懸念技巧》
6、電影音響評論。《摹聲會音皆有情棗中的音響》
7、電影色彩評論。《張藝謀為何偏愛紅色》《在「形式」中強化「意味」》。
8、電影細節評論。《耐人尋味的「納銀密賬」》、《一串閃光的項鏈》。
9、電影表演評論。《眼之魅》
10、電影音樂評論。
以上評論角度不是絕對的，而是相互滲透、交合、兼容的。評論的視角可以是復合的，如評論人物，除了上述的評一個人，
評一類人，或對立人物的對照分析，也可以就幾部影片或某一類影片中同類人物進行綜合分析，或對某種創作傾向進行評論。如《憂患意識與英雄主義》對美國影片
普遍性的主題的分析；「新時期軍人銀幕形象剖析」、「青年女演員為什麼不能長青」、「何必都往浴缸里跳」、「丑星為什麼走紅」等論題是綜合某類影片創作傾
向選的。
電影評論的文體樣式可以多種多樣，一般以論文體為主，也可以用書信體、對話體、問答體、隨感錄。也有散文體，散文體多以抒發情感為主，輕靈活潑、文筆優美，但一般缺少嚴密的論證，較少邏輯力量，理論色彩較單薄，在影評百花園中應當允許各種文體樣式存在。
希望可以幫到你！
⑸ 有哪些比較經典的影評範文
孔雀的電影裡面最好的一場，就是在開頭，姐姐在拉手風琴，背後開水壺偷偷的噴出熱氣，在遠處一個老人枯坐著，這一場可謂完美，首先畫面很漂亮，姐姐白衣黑裙，黑白琴鍵，長長的走廊很有縱深感，其實很好聽，姐姐拉手風琴不太熟練，但很抒情，背景里還有水開的聲音，再次也是最好的一點，是把姐姐這個角色的心理性格的主要特色展現出來了。
⑹ 一部好的電影的影評！1500字左右！急需！
《公元一萬年以前》——美國無極，有過之而無不及
在影院看完羅蘭
⑺ 關於抗日英雄影評300字
一、
今天上午我看了一部50年代的電影——《董存瑞》，給我留下了深刻的印象。
故事講述的是1945年春，董存瑞在因種種原因的困擾下，終於參加了當地抗日自衛隊，同年參加了八路軍。在隊伍中，董存瑞和他的夥伴都不滿20歲，但卻有著驚人的膽識，在戰斗中他屢次立功，讓連長和隊友刮目相看。
面對敵人碉堡的兇猛火力，董存瑞再次請戰，在戰友的掩護下沖到橋底。此時，他的左腿被敵人的機槍打斷，暗堡的底部離乾涸的河床還有段高度，河道兩側護堤陡滑，他兩次安放的炸葯因沒有木托都滑了下來。此時，沖鋒號已經吹響，拖延一分鍾就會有的戰友犧牲。董存瑞毅然用身體做支架，左手托起炸葯包，右手拉燃了導火索。隨著天崩地裂的一聲巨響，敵人的橋形暗堡被炸毀，紅旗插進了隆化中學。董存瑞用自己年輕的生命為部隊的勝利開辟了道路，犧牲時年僅19歲。
看完電影時，我的心中感慨萬千。一個年僅19歲的青年，不惜獻出自己的生命，為戰斗奉獻出寶貴的生命。想想董存瑞，在進革命隊伍、入黨等過程中遭受了重重困難，但他還是通過自己不懈的努力，使自己完成了自己的目標。當他在炸暗堡時，那種為革命事業奉獻、為祖國和人民付出的勇氣深深的打動了我。
想想現在的我們，衣食無憂，在老師、家長的關愛下成長，我們沒有經歷過董存瑞那樣的困難，也沒有為中國奉獻出什麼。但我們也應該為中國、為人民作出奉獻，現在我們既不用去炸碉堡，也不用我們奉獻出自己年輕的生命。我們現在唯一能做的，只有好好學習，才能對得起董存瑞為中國的發展奉獻出的生命；才能對得起那些為革命事業、為我們現在的社會主義的美好生活付出生命的戰士們。
想想董存瑞吧，想想那些革命戰士吧！是他們為我們建立了社會主義付出了寶貴的生命，為我們現在的美好生活獻出自己年輕的生命。想想他們，誰不願意在家中和親人一起享受幸福，但他們還是為了中國的發展、為了人民的幸福而去上戰場、打硬仗，也不惜獻出自己寶貴的生命。想到他們那奉獻精神，我們還有什麼理由不好好學習，不為中國、為人民做奉獻呢？
從這部電影中，我深刻的體會到一個人就應該向董存瑞那樣，為祖國、為人民奉獻，有一種無私的愛國精神和奉獻精神！
二、
暑假中，我看了電影《邱少雲》，直到現在，我怎麼也忘不了邱少雲的摸樣，更難忘記他在烈火中堅毅的面容、鎮定的神態。這部影片介紹了在一次戰斗中，邱少雲為了不暴露部隊的潛伏地點，伏在大火中一動也不動，忍受著烈火燒身痛苦，最後竟被大火給活活地燒死。其實在他的身旁有一條水溝，他完全可以滾進水溝里，讓自己身上的火熄滅。但是，他沒有這樣做，他深知這樣做的後果---不僅救不了自己，還會害死所有的戰友，導致這場戰斗的失敗。
看完之後，我被邱少雲深深地震撼了！多麼可敬的英雄啊！我也陷入了深深的沉思之中，大火在邱少雲的身上燃燒了兩個多小時，這種巨痛是多麼難以忍受啊！可他是怎麼做到的呢？回憶著那殘酷的畫面，想到英雄在烈火中燃燒的身軀，我的眼淚怎麼也止不住，直往下流。我多希望出現奇跡呀！或突然間熄滅，或天突降大雨……可那隻是幻想，英雄最終還是離我而去。我想他之所以能這么做，是因為他心裡總裝著別人，裝著集體。他選擇了犧牲小我顧大我，用自己年輕寶貴的生命，換來了戰友的生命和戰斗的勝利，他才是一個真正的堅強的男子漢。他這種無私奉獻精神、偉大的愛國主義精神是多麼值得我們學習呀！
再想想我們，在平時的學習生活中，碰到一點困難就退縮，吃一點虧就斤斤計較。比比他們，我是多麼慚愧！想到今後，我們小學生雖然不能象邱少雲一樣為了祖國獻出自己的生命，但是，我們可以學習他那堅強的毅力，做一個堅韌不拔的人；學習他那種無私奉獻的精神，發奮讀書，努力學習，將來做一個對祖國有用的人
三、
今天下午，我看了一部電影，名叫戰爭小英雄《小英雄雨來》。故事的背景是抗日戰爭時期的白洋淀。那裡蘆葦叢生，水上波光粼粼，是個美麗的地方。人們朴實善良。船是那裡基本的交通工具。雨來是個機智、勇敢、水性很好的一個男孩子，他可以像魚一樣在水裡游來游去。他帶領小夥伴們利用熟悉的地理環境，一次又一次與敵人周旋，看著鬼子的狼狽樣，我的心裡可高興了。
看了這部電影，我深深感受到了，我們今天的幸福生活是多麼來之不易啊。所以我們一定要珍惜現在的生活，戰爭雖然遠離了我們，但我們的拳拳報國心會更加強烈，我們一定要抓住現在這美好時光，努力學習，把祖國建設得更加美好！
⑻ 電影激戰影評3000字
從敘事技巧看，《激戰》並不完美，但我願意給它滿分。我幾乎每個月都會去影院欣賞電影，也經常被逗樂到，煽情到，震撼到，但忘了已經有多久，我沒有對著一部電影忘情的大笑，歡呼，於心不忍，滿懷振奮，黯然神傷，熱淚盈眶……《激戰》甚至讓我萌生出了影院就去旁邊健身房辦張卡的沖動。導演林超賢以槍戰片聞名，這次他不用一顆子彈半點煙火，只用一記記朴實的拳頭，就捶打遍我內心每一個柔軟的角落。我像被MMA高手擊中，通體震顫，癱軟在座位上，咬咬牙，擠出力氣，向著銀幕豎起一個大拇指。
故事圍繞一對師徒拳手挑戰綜合格鬥展開。張家輝的角色是個典型的香港市井老油子，昔日光輝拳王，如今悲催欠債王，其人刀子嘴豆腐心，人如外號的愛犯賤，甭管眼角的魚尾紋里藏了多少辛酸苦楚喜怒哀樂，愣是死不外露，求人辦事語帶調侃，承認錯誤時不情不願，安慰起人來也帶著教訓的口吻，放不下拳王的尊嚴，還差點和大媽對罵起來，那一聲聲的對不起，即使面對萌態可掬的小蘿莉，即使在空無一人的屋頂，也要經過了多少心理掙扎才能出口啊。彭於晏《洛奇》和《百萬美元寶貝》各佔一半，上擂台只為證明人生價值，輸贏並無所謂，因為有目標，無牽掛，所以能全力以赴，打歪鼻子，折斷脖子在所不惜，甚至還想學脫臼那一手絕活，端的是肯受虐者事竟成。兩人鬥嘴的好看程度不亞於肉搏，基情澎湃，火花四射，爭貧比賤精彩紛呈，每每在不經意間拂過我的笑穴。
師徒兩人在片中大炫肌肉，貨真價實毫無PS痕跡，戲里戲外都吃盡苦頭。尤其張家輝，40好幾的年紀硬磨出那一身鋼筋鐵骨，拼搏精神比片中角色更甚。影片對於格鬥的描寫最大程度貼近現實，例行公事的訓練過程蒙太奇，全面細致的展示了多種力量、敏捷、體能的訓練手段，那齜牙咧嘴、青筋暴突的畫面，光是看看就足夠叫人咂舌，驚呼拳手不是好當的。互聯網上有人鄙視擂台搏擊，認為街頭格鬥才是王道，無需搏擊手出言糾正，單是《激戰》中的訓練強度，就足夠讓他們改變成見。張家輝以一敵眾打流氓，充分呈現業余和專業實力的巨大差距，是現實再現。
幾場擂台大戰沒有因追求視覺而偏離MMA搏擊的本真面貌，外行看來帶些戲耍意味的鎖技過招，都得到完整細膩的呈現。綜合擂台上的強弱並非一目瞭然，選手心態、經驗、體型，力量，拳法，步法，腿法，鎖技的優勢和劣勢可以互相轉化，互相彌補，上下風也會發生戲劇性的起伏轉換，令比賽充滿意想不到的變數。兩主持人的解說雖只寥寥數語，卻總能點中關鍵，也在無形中強化了懸念。雖然出一腿就要挨一拳的設定未免失之簡單，但連場搏命的攻防戰術，已足夠叫人看的不亦樂乎。
影片很勵志，但絕非老調重彈意志必勝、精神超越物質的熱血雞湯。彭於晏訓練時間短，經驗不夠，與對手存在技術和力量的差距，果真沒能爆發小宇宙。張家輝創造奇跡，靠的是經驗充足，速戰速決，若是持久戰還能取勝，就不可思議了。扭轉敗局的關鍵一招，固然是戲劇驚奇，仍足夠讓人熱血沸騰的握緊拳頭，眼角含淚，然後，精心抖出的包袱又讓人撲哧笑出了聲。鑒於地面技動作觀賞性不夠，影片採用燃情音樂和選手痛苦表情填補張力，回合倒計時總藏在畫面外，省去了老套的緊張，換來幾個意外驚喜。
從片長來看，格鬥場面並不多，張家輝和一個單親家庭的感情聯接占據了相當多篇幅，這部分並沒有淪為打鬥間歇的湊戲，否則影片大可不必拍兩小時這么多。這個臨時家庭演「話劇」，切月餅，修房子，其樂融融間，伴著女聲版寂靜之聲的淺淺吟唱，令人心頭升騰起溫婉眷念。張家輝騎摩托車載著梅婷，在清風細雨里緩緩穿過街道，本來極可能流俗的悶場，因安插的恰到好處，也輕輕叩動了我的心扉。彭於晏與父親的幾場戲也是如此。這些溫情脈脈與格鬥無關，但它們讓我們了解到，錚錚硬漢們到底為了什麼而奮斗。
《激戰》不是大團圓的勵志片，情緒不穩定的母親終究要進精神病院，有犯罪記錄的老好人終究無法得到監護權，從絕境中站起的前富二代也並沒有和女孩確立戀情，但就像烏雲散盡前露出的那抹金邊，一切都折射著滿滿的希望。人生就像擂台，不打就不會輸，但你會在老去時懊悔什麼記憶都沒留下，一旦上台，你總會跌倒，但只要重新站起，繼續向著命運揮出一通又一通眼花繚亂的組合拳，你會證明留下的汗，灑出的血，歪掉的鼻子和脫臼的手臂，會是你此生最輝煌的獎賞。
⑼ 急求一戰或二戰觀後感！！！
紀念重大歷史事件周年時，人們常用的一個假設就是，在紀念這些往事的同時，一來可以讓我們更好地認清現在，二來還可以給我們帶來一些關於未來的啟示。
60年前結束的第二次世界大戰毫無疑問地屬於這樣的歷史事件。簡單地說，紀念二戰，可以讓人們知道人類可能瘋狂可能殘忍，也讓人們理解：暴政、侵略最終會被正義的力量打敗。此外，人們還可以感受到現在的相對和平局面非常寶貴。
二戰結束是人類歷史上最值得紀念的事件之一。說它是最值得紀念的事件，不僅因為它離我們時間並不久遠，很多親歷這場戰爭的老兵依然能親身參加活動講述故事，讓人們對歷史教訓有更直觀的感受，還因為正是二戰的結束，才產生了很多今天仍然有效的世界政治經濟體系，而二戰以後由於意識形態之爭而產生的冷戰，也是人類歷史上重要一頁，對當今世界的走向也有一定啟示意義。
在這次規模盛大的紀念活動中，除了二戰親歷者的講述和普通民眾的鮮花與哀悼，幾十個國家首腦還要聚集在一起，談及法西斯的殘暴，談及歐洲猶太人的血淚，還有全人類在法西斯的殘暴面前團結起來的可貴場景。這些首腦和來自各個領域的人物也還要談及殘酷的二戰如何催生了人們的合作，如何催生了聯合國，如何在戰後重建中進行經濟合作，如何讓德國這樣的國家洗心革面成為歐洲乃至世界的和平與發展的一個重要力量。
當然，在共同談論這些具體的話題之外，來自一些不同國家的元首還可以對二戰結束做出不同方面的強調：發動戰爭的國家是強調吸取教訓，表達和平決心；一些西方國家則強調這是自由對暴政的勝利；而諸多飽受侵略的國家則更把它看成是民族解放和民族獨立的勝利。
比如，美國總統布希在去莫斯科參加紀念活動的途中，就一直在談自由的力量，並且不時地把自由概念和他自己政府的行為緊密掛鉤；不僅少談二戰多談伊拉克選舉，而且不顧俄羅斯情緒堅持要去拉脫維亞和喬治亞訪問。而俄羅斯則一心強調這是前蘇聯「衛國戰爭的勝利」，解放了很多處在納粹鐵蹄下的歐洲國家。
實際上，反法西斯戰爭的勝利既是自由對暴政的勝利，也是被侵略民族反抗侵略保衛祖國的戰爭的勝利。但不同的國家做出不同的片面強調，無非是要利用歷史事件，提高自己的歷史地位，並為目前的政治利益服務。而在這些片面分歧中，我們已經能隱隱看到充滿意識形態色彩的宣傳和冷戰思維的復活。
因此，這種片面解釋提醒人們，在慶祝反抗法西斯政權發動侵略戰爭、反思戰爭根源和行為、避免悲劇再發生的同時，也要避免片面理解戰爭，利用60年前戰爭的勝利走私自己的意識形態，從而導致新的冷戰產生。
目前，紀念歐洲反法西斯勝利日已經拉開帷幕，八月份還將隆重紀念亞太戰場反日本法西斯的勝利。在這些重大的紀念活動中，在反思德國、義大利、日本等法西斯暴行，慶祝反對法西斯戰爭勝利的時候，人們還不應該忽視，二戰結束之日，正是冷戰開始之時。只有各國全面看待戰爭，放棄充滿意識形態色彩的冷戰思維，世界才能真正從慶祝活動中吸取教訓，彼此合作對付世界面臨的恐怖主義、局部戰爭、環境污染等新問題
⑽ 經典大片的影評
1976年的那部《中途島》中，由於技術條件限制，不得不從美國電影《東京上空30秒》、《虎！虎！虎！》、日本電影《太平洋の嵐》、二戰新聞影像、甚至英國電影《不列顛空戰》中借用了大量的海空大戰影像鏡頭，這些鏡頭清晰度和色調五花八門，甚至武器型號也和中途島之戰不符合。至於老版電影自己拍攝的場面，很多是在美國「列剋星敦」號和「奧里斯卡尼」號航母上完成的，令眼尖的軍迷感到出戲。然而，時代變了，《決戰中途島》藉助電腦特技技術，肆無忌憚地製作出以假亂真的場景，特別是戰機戰艦的近景。什麼航母滿舵轉向，大機群在密集的防空炮火中穿梭，SBD式俯沖轟炸機的機尾機槍手與零式戰斗機激戰，華麗的海空大戰似乎就在眼前。
這部電影的定位是動作片，不是軍迷追捧的戰爭片，從動作片角度來看，這部電影隔一段時間就有一段精彩的戰斗，從這個意義上是合格的。典影放出的預告片和劇照中有一個美國飛行員和一個黑頭發的女性角色隔著鐵圍欄痛苦對視的鏡頭。但是《決戰中途島》沒有重現老版電影中美軍飛行員和美籍日本女人談戀愛的虛構情節。這個情節主要是在反對越戰的民眾情緒范圍中，討好酷愛「反戰」和「人文精神」的觀眾。大部分導演在拍攝這種類似於歷史紀錄片的電影時都會對歷史進行一定的加工，我國的導演拍戰爭片就喜歡把反派拍的傻一些。但是看了《決戰中途島》後，發現反派也確實是有智商的，導演在重點拍攝美國太平洋艦隊勝利時，也沒有忘記對日本做出決策的合理性做出解釋，這一點確實不錯。
影片宏大敘事手法確實做的不錯，蜻蜓點水般提一提前後幾十年的歷史，交代前因後果；重點講述珍珠港事件、珊瑚海海戰、中途島戰役；從飛行員視角，指揮部視角，士兵家人視角多角度敘事，敘事豐滿而立體；最後輔之以日本國，中國的一些鏡頭，拓展了影片的空間縱深感。全片看起來宏大而不散亂，有點有面，十分不錯。