午夜夢回影評

Ⅰ 教父影評100字左右

《教父》對電影史、黑幫類型片、流行文化的影響至深至遠，它是版很多導演心中的影史權最佳電影，馬龍·白蘭度、阿爾·帕西諾、羅伯特·德尼羅等演員的出色演繹，加上故事本身的史詩性，使得這部電影成為一部傑作。

《教父》作為黑幫題材的電影，不是虛無主義地淡化宗教意味，相反這部電影有著深深的基督教烙印，它很少討論善惡，也很少用主觀鏡頭表現宗教的道德觀，但就是在幾個節點，集中表現出人物內心的煎熬，舉重若輕地表達了這一層內涵。

(1)午夜夢回影評擴展閱讀

主要劇情：40年代的美國，「教父」維托·柯里昂（馬龍·白蘭度 飾）是黑手黨柯里昂家族的首領，帶領家族從事非法的勾當，但同時他也是許多弱小平民的保護神，深得人們愛戴。

因為拒絕了毒梟索洛索的毒品交易要求，柯里昂家族和紐約其他幾個黑手黨家族的矛盾激化。聖誕前夕，索洛索劫持了「教父」的參謀湯姆，並派人暗殺「教父」；因為內奸的出賣，「教父」的大兒子遜尼被仇家殺害；小兒子麥克（阿爾·帕西諾 飾）也被卷了進來，失去愛妻。黑手黨家族之間的矛盾越來越白熱化。

Ⅱ 何以琛的細節評論

（《這樣一個以琛》絡於）
1.那是以琛的筆跡，用黑色鋼筆寫著——my sunshine！
——那是第一回見到愛情的理由，如果思念一定要一個緣由，那麼就是曾經你是他心中唯有的光芒，穿過了蕭索的冷然，一路走到了他的眼底他的心裡。
2.他的確英俊不凡，氣宇軒昂，剪裁合體的西裝襯托出高大挺拔的身 材，和以前一樣的自信沉著，但又多了幾分凌人的氣勢。
3.以琛從書中抬頭，目光清明地說：「我知道。」
以琛神色自若地回答：「因為那是我傳的。」
4.何以琛站在十樓辦公室的落地窗前，奇怪自己怎麼會有了欣賞夕陽的心情。
也許，因為她回來了。
5.「那麼這個人就是他的不冷靜、不理智、不客觀。」
——愛情中，最動容，是要為紅顏瓦解淡然，是要為伊人拋開沉穩，於是也只是一個芸芸眾生里的凡人。
6.良久，才聽到他暗啞的聲音。「我輸了。」
「經過那麼多年，我還是輸給了你，一敗塗地。」
沉默，然後他猛地推開她，漂亮的眼睛在黑夜裡閃著狼狽和惱怒，冷冷地清醒地說：「我不是喝醉了，我是瘋了。」
7.驀地，他低下頭，冰冷的唇碰上她的，一觸就走，深沉難解的目光糾纏住她，低低地說：「默笙，我很清醒。」 一直。很清醒地看著自己，沉淪。
8.向恆笑起來，難得見他這么沉不住氣，「我們的趙小學妹回來了？」
以琛揚眉。「你怎麼知道？」他反常得這么明顯嗎？
9.「怎麼解釋？」以琛的身形定住了，挺拔寬闊的背影在這一刻看來那麼寂寞，澀澀的聲音在夜風中分外清晰，「連我自己也這么認為。」
「我至今仍在懷疑，當年我的那些話，是不是正好給了你遠走高飛的理由。」
10.以琛的聲音宛如從地獄中來的冷酷犀利，「你連問都沒問就判了我的死刑，趙默笙，你猜猜我這幾年有多恨你？」
「我從來沒有招惹你，你為什麼要來招惹我？既然招惹了，為什麼半途而廢？」
——沒有相扶相守的曾經，又哪來不能平下的怨恨？因為你給了溫暖，又硬生生折斷，讓習慣了不再獨守寒冷的自己又怎麼辦？因為你踏破了心湖裡從來的平平靜靜，又轉身就離開，讓被遺棄的波光粼粼再怎麼回復到安寧？
11.「我現在只想問你，」以琛漸漸平靜，灼人的視線盯住她，「如果當時你知道這一切，你還會不會走？」
以琛明白了，倏地將她放開，眼中的失望和怒意簡直可以將她生生凌遲。
——這是他的糾結，永世也無法放下的怨愁，為什麼她可以走得那麼沒有留戀，而他卻放不下分毫？那般被你糾纏都可以輕易地放棄，真的就只是自己當年破口而出的冰涼嘲諷？當她的心意攤開，才知道失望和憤怒可以這樣深切，這樣讓人心情透涼。
12.「你現在要不要回到我身邊？」以琛有些僵硬地說。
——這一句最心酸。縱使以為她當年離開得義無反顧，縱使以為她薄情負他，還是開口，不顧尊嚴不究過往，要她的一個回頭。
13.他的話被默笙輕輕打斷。「我結過婚了。」
話音猛然煞住，以琛不可置信地看著她，一字一字清晰無比地問：「你說什麼？」
以琛臉色冷冽陰沉，身上散發出來的氣息可以把周圍的空氣都凍住，他惡狠狠地瞪著她，彷彿隨時會伸出手把她掐死。
「趙默笙，我是瘋了才會這樣讓你踐踏。」
——最心痛在這里：我是瘋了才會這樣讓你踐踏。七年，是他停不下的等待，卻已經給了她另一種命運。他何以琛空有一個痴情的靈魂，卻其實沒有了痴情的立場，愛情里頭都是傷痛，思念之間都是難堪，這個他等了七個春夏的默笙，居然已經嫁為他婦，又要叫等待里的他情何以堪？
那個年輕律師一向冷靜的表情好像有點恍惚和神不守舍，依稀彷彿聽到他說，「這算不算站在了顯眼的地方？」
14.他低聲的自語，「那就是很多人看到……」
——一點微妙的心情，以為站在顯眼處還能讓她看見，還能重逢她的痴纏，他找不到她，只好努力讓她找見。這么一點幾乎幼稚的執拗，觀者看著滿滿是心酸。中間有他常駐心頭的想念和不會忘懷的，她的可能出現。
15.可是那次他卻在我們紛紛下注後突然說——『我賭趙默笙』。」
可是以琛卻漸漸像個正常的二十歲大男生，他時常會被你氣得跳腳，也會一時高興就任我們差遣把一個宿舍的衣服都洗掉。
——這幾乎可以稱得上是以琛的告白。用最與愛情無關的五個字，清楚地告訴別人，這個和其他人不一樣的趙默笙。初初的心動在這里，以琛第一次開口的溫柔，從此放她不下，從此再沒有來去自如的瀟灑，卻也是心甘情願的沉淪。這個賭，賭上了他的一生。這個再不能一直沉穩的以琛，這個開始有大男孩心性的以琛，明明閃耀著絢麗的陽光，可愛平添了幾分。
16.以琛凶凶地瞪了她半天，最後挫敗地說：「算了！你閉上眼睛。」
她閉上眼睛，然後他低頭吻了她，那是他們的初吻。
——見到了一點浪漫，他們的初吻。這個帶點別扭的大男生和正沮喪中的小女子，第一回的親密，忍不住的柔軟了心情，忍不住地覺出淡淡的又真實的幸福。
17.寫得很凌亂的詩句，從那潦草的字跡可以想像出下筆的人當時的心情是多麼的煩躁苦悶。
悄悄，是離別的笙簫，沉默，是今晚的康橋。
——失去的惶恐，不甘，思念的愁苦，艱難，都只在筆端的紛亂里發泄。凌亂的心境，無措的情緒，得不到宣洩的厚重感情，想要消磨想要淡去，一遍遍沉吟詩句一遍遍咀嚼她的名，卻還是消散不開的糾纏，還是停不下來的、想念。
18.「若非她給我重重的一擊，我怎麼會徹底的清醒。」
「我和她已經徹底結束了。不，應該說，我的一廂情願徹底結束了。」
其實他何嘗不是疲憊萬分，只是他太需要這種忙碌。
——一廂情願。原來這個男子心裡還這么定義過自己的感情，他也有不確定。不論再驕傲，他也不知道，當初讓他的世界充滿花香的那個女子是否還執著依舊，是否還在時光沖刷中還殘留著當初的那份溫柔，和堅持。
19.很熟悉的賴皮勁兒，以琛發現自己竟然可恥地懷念著。
每一個表情都清晰得歷歷在目，清晰得讓他下一刻就會心軟。
——原來愛著是這樣，是還記得你頑皮的一個眼神，是太容易柔軟下立場，是不論分開多遠錯過多久，還依舊有你的喜怒哀樂在心頭，依舊，你的每一個表情還清晰如昨。
20.「給我一個理由。」他看著前方說。
「告訴我，你愛我。」
「行了！」他突然又粗暴地打斷她：「不要說了！」
半晌，他說：「你走吧。我明天給你答復。」
——什麼時候卑微到連一句相愛都要開口相求？只因為不能相信，不能肯定，是不是你的愛情還沒有被時光消弭被距離淡去。但還是不能放你走，因為一個看來簡單的瀟灑放手，卻是要以無數的落寞無數的失意，和後半生的笑容，來殉葬來付出代價。
21.「趙默笙，我從來沒有招惹過你，你為什麼要來招惹我，既然招惹了，為什麼又要半途而廢？」
——很少可以見到以琛放下淡雅，一見卻是如此傷痛。這一句的苦楚無助，好像已經後悔了心動。他原能夠一直冷清，若沒有她出現過。只是她讓他嘗了溫暖的滋味，卻又把他拋棄在今非昔比的落魄之中。原以為真的是淡雅寧靜的性格，卻不知道如果沒有你帶來的喧鬧，身遭還是太死寂。也許從來孤獨不難，難的是，曾經熱鬧過，卻只留下一個喧鬧散去的寂寥。閉上眼，彷彿還有往昔的噪雜，開眸卻只剩了凄涼。我從來沒有招惹過你，滿滿是委屈是憤恨，恨你招惹了平平靜靜的心情，卻又不份責任地半路逃走。
22.莫名其妙地就想起她，第一次見到她，也是這樣的白光一閃，然後就看到一個女孩舉著相機笑眯眯地看著他。
她一開始被他瞪得有點心虛，但立刻理直氣壯起來，惡人先告狀地說：「喂，我好好的拍風景，你為什麼突然冒出來？」
「你不是要拍風景嗎？我把它還給你。」
「你還沒有告訴我名字，系別啊。」她無辜地說。
「你不告訴我我怎麼把照片給你呢？」
「那我只好洗出來以後到處去問啦。」
「雖然全校有好幾萬人，可是有志者，事竟成，我一個個的去問，總會問到的。」
以琛咬牙切齒：「何以琛，國際法二年級。」說完轉身離開，走老遠還能聽到她的笑聲。
——空間上離得她很遠，精神上卻在咫尺之間。她在他心上最顯眼的地方。所以會有她的一顰一笑涌來，情不自禁。這種相思，來得沒有緣由，來得順其自然，又真的來勢洶洶。有記憶里一點不曾淡下的她的音容笑貌，她伶牙俐齒的詭辯，她淘氣頑皮的借口，她的一點開朗，她的一點厚顏，和她最真最干凈的笑容。
23.照片上的他在夕陽下沉思：「你看你看，我第一次把光影效果處理得這么好呢！你看到陽光穿過樹葉了嗎？」
而他卻是一抬頭，在她的臉上看到了跳躍著的陽光，那樣蠻不講理，連個招呼都不打的穿過重重陰霾照進他心底，他甚至來不及拒絕。
——他只讓她纏，他只不嫌她煩，他推不開她的理由，原來一開始就已生根發芽，然後茁壯成長。她是他的sunshine，是他想拒絕也拒絕不了的陽光，溫暖並且霸道，直闖心房。只是以琛，如果早知道心動的下場不僅是隨後的頭疼加無奈，更是七年的行屍走肉，你還要不要這個心動？只是當她走到你的面前，進入你的視線，大概也是心不由己了，這個情有獨鍾。
24.「我送你過去。」
「我去X區法院，正好順路。」
他轉回視線，漠漠然的聲音。「中午我應該不在。」
事實上，早晨也不在。
——這個以琛還可以這么可愛，一點別扭的寵溺，一點不說出口的真心，和一點不動聲色的留戀。順路，理由是假的，觀眾心裡卻是真感動。這個連溫柔都給得要一點偽裝的以琛，其實更忍不住要心動。
老袁有時候不得不佩服這個師弟，廣州的事情要在一星期之內解決本來就嫌緊湊，他居然能提前一天完成，真不知道他是怎麼做到的！
25.「要不是知道你跟我一樣是孤家寡人，我都要懷疑你是趕著回來陪老婆了。」
本來在文件上勻速書寫著的鋼筆猛地一頓，在紙上劃出重重的一道痕跡。
——男子如要真的讓人心折，首要自強，不少進取。以琛的舉重若輕，以琛的手腕手段，忍不住要敬佩，忍不住要仰賴。陪老婆，老袁難得有這么妙的一語中的，雖然本人並未意識到。那驀然不能掌控的腕力，那紙上留下的突兀痕跡，就是以琛的羞澀，以為海枯石爛也見不著的，以琛被人心事說中的難得羞窘。
26.而在趙默笙離開的七年中，他又多少次數到九百九十九？
不是沒想過放棄，只是始終沒辦法數到一千。
——感情里誰都有一點孩子氣，誰能忘了理性，都一點點的任性。來回無數遍的九百九十九，是放不開手的緣由。那個始終藏在心底說不出口的一千，是他們還不願斬斷的牽連，是縱使時光於塵世里擱下天塹，也無能為力去割斷的情緣。所以不數一千，要留著牽念，還想再續前緣。等待，是還不能放手，只好任由期盼在時光流走中自由生長，其實對於拒絕或停止都無能為力。
27.「走吧。」他突然邁開步子走在前面，抑制那種在心底暗暗漾開的心情，那因為她小小的心思，因為她那句「My husband」而盪起的漣漪。
——喜悅可以來得如此簡單，只是她微妙的心意，是她一句屬於他的稱呼，就可以在心湖裡盪漾成瀲灧的起伏，這么美好這么珍貴。以琛，你是害羞了嗎？還是幸福來得太突然，反倒只能手足無措？
28.他每次來都點，為什麼呢？
以琛沉默，久久開口，寥寥的四個字。「盛情難卻。」
——一點點剝開過往，思念是這樣，是懷念對方的喜好，是要品嘗她愛品嘗的滋味，只是曾經相依偎，再來時卻只剩孤影，哪堪世事變遷獨獨留下孤寂？
29.以琛看著她，眼中閃著奇異的光。「你要等我？」
「事務所里有備用的，你不用等我。」他收回在她身上的眸光，說不清是失望還是什麼，語氣更淡了，甚至帶了點自嘲。「我也不習慣讓人等。」
從來回去，都是一室冷清。
——從來回去，都是一室清冷。每天跟著繁忙的人群開始忙碌，每天在同樣的車流里回去，只是那個代表親情和溫馨的家裡只有空茫茫的安靜，沒有一個誰可以陪他吃飯，會為他整理好衣物，會開心的迎接他的歸去。不習慣，怕習慣之後就要有所期待就要更多依賴，寧可守著冷清的平靜，也受不住願望死去的沮喪。
30.這么冷的天就睡在沙發上，她有沒有腦子？
明明又氣又惱，卻只能彎下身，小心翼翼地把她從沙發上抱起來。
軟軟的身軀填滿他空虛的懷抱，溫暖的氣息輕悄地呼吸在他冰冷的西裝上。
這些年，從來不敢幻想有這么一天，她又是這樣觸手可及，一伸手，一低頭，默笙就完全屬於他。
她卻是自己找了個更舒服的位置，頭往他懷里埋了埋，更深地睡去，渾然不知有人因為她小小的動靜而心潮起伏。
她……唉，以琛暗暗嘆息，那越來越柔軟的心情再也控制不住了。
——其實他要的是這么簡單，只是希望一個低頭一個伸手，她就觸手可及；只是每一個日落或月下，每一個歸家，可以有著溫暖的燈光，燈光里有一個身影在等待著他。所以埋怨里也都是幸福，都是滿足。
31.手肘推開卧室的門，把她放在床上，她在睡衣外面加了件開襟毛衣，以琛猶豫了一下，還是動手幫她脫掉，扣子一個一個解開，呼吸竟漸漸有點亂了。
輕輕地托起她，把外衣從手臂中褪下，隔著睡衣，那背上柔軟肌膚的觸感也讓他心跳快得不能自抑。
扯過被子來幫她蓋好，以琛迅速地起身走開。
再呆下去，他不敢保證自己不會用某種方法吵醒她。
——以琛的情不自禁，竟要這樣可愛，為她錯了心跳亂了呼吸，她在他的眼裡在他的心上。親密，可以剝離情色，就剩了相濡以沫的溫暖，這個懷中的女子，這個他的妻子，這個他忍不住想要親近的默笙……
32.「很忙？」
「還好。」事實上快忙瘋了，而他會這么忙，完全是因為前些日子某人害他發神經。
——昔日是掙扎，當願望不再只能流放，所以就褪去酸澀，只有可愛。發神經，三個字，妙不可言。
以琛笑笑。「老周，難道你要我搞婚外情不成？」
33.掛了電話，以琛看向正在一旁埋頭苦乾的默笙。
又咬筆頭。
屢教不改的壞習慣！
——這句埋怨甚可愛，他們點點滴滴的過往，以琛哪是不在意？無意之間都會憶起，曾經她的一點小習慣她的凝眉她的開懷，以為他平和不動聲色，其實他記住了她的每一個眉宇糾結每一次笑顏流瀉。
34.然後身後突然響起以琛的聲音。「默笙，你寫錯了。」他看著她，眼睛在笑。
「筆畫順序錯了，『何』右邊的『可』應該先寫裡面的『口』，最後才是豎勾……來，再寫一遍。」
——大男孩心性，這里是其一。向來穩重有致，向來一絲不苟，向來圓潤卻不乏肅然，只是面對她，以琛也可以淘氣不管形象，可以有那麼一點隨心所欲的開懷，興之所至的隨意。默笙，我只捉弄你，捉弄是因為愛你，因為是你所以才能無所顧忌。
35.「為什麼不接電話？」以琛沉沉地問，指間燃著一點紅亮。
沒電了？是這樣。以琛好像突然放鬆了下來，聲音頓時帶了點疲倦。
——他藏不起的，是擔憂和在意。害怕你在我未知的地域面對意外，害怕你又一次從我的生命中離開。起起落落不能安寧的心，是因為你還沒有歸來，等待和期盼，最傷神、最傷身。
36.放開她？
休想！
用力一拉，她便落入他懷中。以琛俯下頭，狠狠地吻住她，不溫柔的，激烈而憤怒。
那種吻法簡直是要把她整個人都吞下去，連呼吸的餘地都吝嗇於給她。橫在她腰間的手臂越收越緊，彷彿要把她揉進自己的身體，從此成為他的一部分。
——他好似有太多消弭不盡的憤怒。其實傷痛往往由人心度量，越是不能釋懷，越是說明曾經傷得多麼深切多麼無助。糾纏，若沒有溫存，若不是為了發泄，大抵就更多了心情的輾轉。最好把她系在自己的身上，從此無法遠走，不用擔驚受怕不用惶恐糾結。狂放，當然可以用慾望做理由，但其實更像懼怕，懼怕她的拒絕懼怕她的不見。他不是不想溫柔，他只是傷到深處，以沒有了溫柔的力氣和勇氣。
37.他吸吮著她嬌嫩的肌膚，強迫地在她身上留下他的印記，強制而直接的動作讓默笙淺淺地抽氣。
「……痛。」
以琛的動作稍稍頓住。痛？她也懂得什麼叫痛嗎？
痛是午夜夢回後抓不住她輕顰淺笑的巨大空洞，是無論做什麼事都會莫名其妙的失神，是每一次成功的喜悅後隨之而來的更多的寂寥……
她怎麼會懂！
那些時候，默笙，你在另一個人的懷抱里。
——有什麼樣的詞句把痛字詮釋的最真，大概就是這樣，「午夜夢回後抓不住她輕顰淺笑的巨大空洞，是無論做什麼事都會莫名其妙的失神，是每一次成功的喜悅後隨之而來的更多的寂寥」，以琛身上的空洞失神和寂寥，漫漫筆端的盡致快意和精到，彷彿說清了這個世界上最沉鬱的痛楚，那是不能擺脫的空虛不能埋藏的落寞不能看見那個人的心願難平。何況當下又多了蝕心蝕骨的嫉妒，更是憤怒更有苦痛逼仄上心頭。
38.一枚很樸素的鉑金戒指，簡單之極的設計，沒什麼華麗的花樣，只有其一圈細小的鑽石鑲嵌在戒身細膩的紋路中，看起來卻出乎意料的優雅大方。
「你什麼時候買的？」
「不記得了。」時間太長了，「昨天晚上找出來的。」
——實而不華，一如以琛的感情，厚重深沉卻未必有天花亂墜。時間太長了，猛然想起以琛曾經那個想要畢業就結婚的願望，原來那枚戒指，代表著他一早就要她做他的妻的心願，一直代表著他要等回她的堅持。歲月劃去，才知道當初的失去已經經過了這么多的滄桑，已經耗去了這么多年華，若是趙默笙沒有離開，他們本該就有的幸擁抱溫暖，卻一直孤獨至今。
39. 「哦……」默笙立刻開始報告行蹤，沒話說的時候以琛總會不經意地提起另一個話題，一個電話居然打了將近一小時，掛了電話，默笙還沉浸在剛剛的電話中。
而那邊的以琛掛了電話，拿起鋼筆，卻遲遲沒有寫一個字。
說了那麼久都沒有咳嗽，她的感冒應該好得差不多了。
——以琛的體貼和細心。這樣的守護太平靜太沒有聲音，卻又是守護得那般有聲有色。會為你無言窘迫時提起話題，會為你閑話許久只為瞭然你已健康無憂，會在與你隔著千山萬水的距離為你想念，為你擔憂。大概，得夫若此，已不用他求。
40.「不，恰恰相反。」以琛搖頭。「她一點都不優秀，念書的時候成績馬馬虎虎成天只想著玩，個性丟三落四，十分叫人頭痛。」遺憾的是似乎她還是這樣，年紀都不知道被她長到哪裡去了。
以琛淺笑，客觀地說：「還不錯，不過比她漂亮的人也不少。」
氣質？哪有！以琛嘆息。
「她很吵。」吵到他開始幾年一閉上眼睛就可以聽到她在他耳邊叫「以琛以琛以琛」，可睜開眼卻是一片虛無。恨她，就是從那個時候開始的吧。
——從以琛口中聽到默笙的摸樣，簡單直接，又是那麼可愛。情人眼裡出西施的愛情有著幻想，而看透你的性子熟知你的習性，那樣的愛情不免更加真實。從來優雅圓潤的以琛，曾會對誰有這么不經修飾的品評，會有這么沒有距離的真情流露？她的淘氣她的聒噪她的粘人，掛在口上彷彿是抱怨，但其實我們都知道，那是以琛最憧憬的幸福。
以琛這樣看似溫和實則執著的性子，也真的只有情到深處才會無所顧忌，那個最愛的人——他和她之間不要有藩籬。
41. 「那何律師為什麼喜歡她呢？」
為什麼？以琛也想不明白。
也許是因為她嘰嘰喳喳的聲音填滿了他空虛的心靈；也許是因為她明明不喜歡上自習卻硬撐著陪他，結果一不小心睡著了，口水浸濕了他半本刑法書；也許是因為她自己英語四級沒過卻還興高采烈地拉著他慶祝他六級得了優秀，不過那次她被他訓得很慘，女友不教，他之過……
以琛微微一笑，萬分無奈的樣子。「那時候我眼光不好，喜歡了就喜歡了，沒有辦法。」
——跟著記憶去找愛情的痕跡，原來曾經並不追究動心的緣由，原來只是記著點點滴滴，然後捨不得忘記。她為他帶來的喧鬧，她為他相陪，為他感受情緒與他分享得意……沒有辦法，這樣的她，要怎麼隔開距離？ 因為是你，所以忘記了世俗的評判標准，可以把大家眼中不優秀不最美麗的你當作最重要的人，可以想念牽掛，也會無奈無力，只是縱有百般的陌生情緒會因你而起，也從沒有想過放棄。
42.唉！以琛嘆氣，伸手拿過床那邊的衣服。「我早就習慣了。我先出去，你穿好衣服出來。」
——早就習慣你的迷糊麻煩，很認命地承受別人的質疑不解，這就是以琛的寵溺。
43.他感慨地說，「這七年，你心裡真的一點不介意了？」
「你想我怎麼回答？」以琛點燃煙，眼眸里思緒沉澱。「我分得清什麼最重要。」
「還記得你第一次抽煙是什麼感覺？」
怎麼會不記得，那時候默笙沒走多久，他已經墮落到靠煙酒麻醉自己。以琛彈了彈手中的煙，「那時候覺得這真是個好東西，讓人在這個世界上還有可做的事。」
——最重要是能夠由今天的溫暖填補經年的空虛，是漫漫七年無法給予的心滿意足，是她依賴在身邊的觸手可及呼吸可聞。其實哪會不介意？那麼漫長的心傷無依，若是能在一朝一夕里消弭，大概本身就稱不上真的凄苦真的傷痛，她當年遠走時的情緒還在心頭無比清晰，那時的落魄疼痛，那時的不能承受，那時甚至只能麻痹自己。
44.「沒什麼。」以琛的聲音驀的有點啞了。
沒什麼才怪。
那個夜晚，默笙總算體會到了什麼叫「小別勝新婚」。
——藏在觀眾背後的纏綿，似乎更是韻味生動，所以我們會忍不住彎起唇角。
45.「以琛你教我，以後我煮給你吃。」
溫熱的擁抱，好像要把他心底最後的那一點澀意都蒸發。
——默笙，這樣的以琛，何止是你的心疼？寄人籬下，沒有過經歷的人永遠不會感受深切那種距離之外的自憐和自強。只是這樣的以琛，其實不需要我們的心疼，他需要的只是身後那個溫熱的擁抱，只是那個讓生命真正喧鬧的聲音。從此，不寂寞。
46.就這樣吧，以琛想。
過去的就讓它永遠過去，再也不去在意。
因為他已經是如此的累。
如此的，迫不及待想要幸福。
——那麼妥協的以琛，是第一次看到在憤恨中硬生生地轉化成溫柔。過去的再不介意，饒是這么不能妥協不能將就不能放開立場的男子，終於也在伊人面前瓦解了堅持，他，只要一個幸福的當下，即使往昔苦愁，會不時侵擾心緒，也會以十二萬分的努力壓抑暴虐，給你我修飾後的柔情。
47.外人看到的何以琛既年又成功，讓人羨慕不已，卻不知道他在別人看不見的地方花了多少心力。沒有背景的他，要奮斗到今天的局面，肯定很艱難吧，可是他最艱難的時候，她卻不在他身邊……
——漫漫擅長於三言兩語道盡人生各種悲苦，卻留下更多回味無窮。以琛的艱難，一直在我們沒有看見的地方，不論七年相思，包括從背景平淡到受人尊崇的努力，然而愈是晦澀，我們往往更要糾結和介意，當年以琛的辛苦和難以開懷，當年以琛獨自吞咽的不容易。
48.以前好像就這樣，走在校園里，以琛總是眾人注目的焦點，而他卻總是一副漠然的樣子，好像對那些目光一點感覺都沒有，默笙扯了下他的袖子：「以琛，你不覺得有人在看你嗎？」
以琛看了她一眼，「走路的時候別東張西望。」
默笙閉嘴。不解風情者，大概以此人為最。
——這一直是以琛的作風，不在他心上的，一屑不顧。以琛的這種自我、有度。
49.這支稍嫌幼稚的鈴聲是默笙在以琛忙得沒空理她，拿著他的手機玩游戲時順便挑的，以琛聽了雖然皺眉很久，卻一直沒換回去。
——讀到這里很動容，原來以琛這么珍惜，這么珍惜她在他的生活中留下更多的痕跡，要他的生命里漸漸擁有她存在的印記，曾經冷冷清清，從此兩廂交融。
50.「你討厭別人纏你？當初趙默笙你怎麼不討厭？」
「那不同。」那時候的何以琛這樣說，寥寥的三個字，很平淡的語調。
也許是——他給趙默笙機會纏他，卻不給別人機會。
——對以琛的喜歡和欣賞，積累在點滴之間，誠然最愛他的深情，然而細節處更見動容。例如他的分寸，他的寡言，甚至於他的一點別扭。那不同，那是這個世界上唯一的一個默笙，初初相見，就是他尋訪期盼了一輩子陽光，不顧他的意願只在眼眸相凝那個瞬間已穿過他心底的陰霾，照亮他最悲苦的陰暗。淡然不是不在乎，平淡不是可有可無，會這么沉靜，是因為心中篤定，不能將就，只有承受。
51.這其實不符合他的性格。但是，碰到默笙，總有意外。
——看過那麼多次默笙面前，以琛的特別，仍舊不住為這句坦白的交代心裡一動。這不是以琛的性格，這只是遇見默笙以後，以琛漸漸凝聚的不同。
52.「以琛，我居然一點也不難過，我以為說起這些會很難過的。」
以琛靜靜的說：「你有我了。」
——萬千情緒，各種珍愛，只為你承諾一句：你已有我。
53.「這么大還撒嬌會被人笑的。」以琛低下頭在她耳邊說。
隨她去了。以琛無可奈何地任她抱著，苦笑著接受行人或曖昧或羨慕的目光。
下著小雪的夜晚，人來人往的鬧市街頭，第一次，覺得聖誕是個節日。
——這里依稀是年少時相處的影子，以琛的無奈和縱容，只是這時多了曾經失去的珍重，多了再度擁有的感激。人來人往的街頭，他路過了無數次，卻沒有像過這一次，可以被別人或羨慕或嫉妒，可以有心情體會節日的不同。
54.她陷在他懷里，被他扣住了腰，笑嘻嘻地想爬起來，手撐在他胸膛上，沐浴後的清香盈滿他鼻間……
以琛有剎那間的沉迷。
這一切都是他的渴求，從今以後無論如何他都不會放手。
——這是少數時候，何以的愛情以親昵的面貌出現。肌膚相觸，探臂為懷。再沒有比身體更遠的距離，也沒有比心更近的相知。以琛的承諾，他無論如何都不會放手。
55.她起身走向門口，手快握上門把時，卻聽到那個一直咄咄逼人的年輕人平淡如水的陳述。
「他們給我十年，我要默笙一輩子。」聲音中充斥著一種說不出的疲憊，他頓了頓說，「我屈從於現實的溫暖。」
「默笙愛胡思亂想，這些事情，請不要讓她察覺。」
——遠去的記憶里有十年飄渺的親情，感觸正濃的當下有正在身邊並打算與伊偕老的默笙。孰輕孰重。他們給了他十年，童年裡最起源的父母之愛，逝者之後，他唯想要的是默笙這一輩子的相伴。

Ⅲ 陳凱歌 百花深處 影評應當用什麼名字啊，開頭結尾也要，字句優美，要有深意

我已等待了千年，為何良人不回來？
百花深處好，世人皆不曉。
小院半壁陰，老廟三尺草。
秋風未曾忘，又將落葉掃。
此處勝桃源，只是人將老。
——顧城《題百花深處》

北京的人都不怕迷路，只怕午夜夢回，一不小心走到了百花深處。
老人們常說，百花深處住著一隻妖，它迷惑著所有路人的心智。肩負行囊的青衣書生、仗劍江湖的虯髯俠客、端莊嫵媚的閨秀和碧玉、神情矍鑠的布衣老者、搖頭晃腦不知所雲的官人……百花深處是個謎，謎一樣的妖。一旦進了百花深處，妖就住在了你的心中。
別再想著回頭悵惘。你會不想走，你會只想留。
多少人一生尋找他夢的發端和終結。多少人的額頭上鐫刻著黃昏。
停下來啊，停下來吧。
到百花深處。
龜息禪意的僧人，整裝待發的軍隊，跋山涉水的商旅，不知歸期的遊人。停下來啊，停下來吧。
在這里，就在這百花深處。
日出之後就是白晝，日落之後仍無黃昏。每一聲笑都恰當當撩撥人的心弦，每一個吻都濕漉漉帶著淚浸潤指尖，每一間房中有個巧手綉花的姑娘，每一個茶樓都有含笑望著你的翩翩少年。每一個夜都是你在的夜，你在這里過了各色的夜，這各色的夜，過的是各色夜晚中的一個，也是算作各色夜晚之外的一個。
倦鳥且知還，君需問歸期。
樓上的青衣遙遙地收了水袖，緩緩伸出手，軟軟地捏了個蘭花，腰身鬆鬆沉沉，眼隨腰走，鳳眼輕挑，紅唇微啟：我已等待了千年，為何良人還不回來？
聲音飄飄渺渺裊裊上升，時空彷彿忽地撕裂。
唇槍舌戰的書生茶館，掌燈看戲的娉婷少婦，肆意狎昵的公子哥兒，卸甲歸家的熱血徵人，全都如上了年代封存已久的錦緞，驀地接觸空氣，片片碎裂，寸寸淚斷。只剩下一顆鬱郁蔥蔥的老槐樹，蒼白著一張臉，遙望什剎海，空倚護國寺。
我已等待了千年，為何良人不待我？
空
長
嘆。
只剩一個已經瘋掉的馮家男人，蹲在埋葬了過去切斷了歷史的黃土面前，痴痴地念：「你碎了我的花瓶。」
碎了的何止花瓶。
前清的小曲，明代的雨巷，舊軍閥私藏的老酒，老先生深愛的玉鐲……都碎了，碎成了一抔黃土，從前兩進的院子的檐下銹跡斑斑的鈴鐺還剩下了一個檔子，叮叮當當地碎了風碎了雨。
都說十年人看如煙去，我只見北京這一夜。
狹長的胡同拆成了空洞的土坡，胡同壁上薄薄的青苔全碎成了瓦礫磚石的殘肢，都不在了，都不在了，真真正正的北京碎了。
老舍這樣描寫百花深處：「胡同是狹而長的。兩旁都是用碎磚砌的牆。南牆少見日光，薄薄的長著一層綠苔，高處有隱隱的幾條蝸牛爬過的銀軌。往裡走略覺寬敞一些，可是兩旁的牆更破碎一些。」
倘若老舍先生沒有沉湖，會不會吐血昏死在如今的百花深處前？
寫了《城門開》，回憶舊北京的北島，會不會淌著淚含著恨再寫一篇《題百花深處》？
這樣的十分鍾，老去的年華不只是書生與羅裙，徵人與歸客，我想喝一杯酒，醉在百花的深處，可是這文化的新壺裝不了沉重的歲月文明。
鴿哨沒有響了，鴿群也就不見了；梧桐被砍了，梧桐樹下納涼喝茶講故事的老人也就消失了；百花深處沒有了兩進四敞的大院，胡同文化也就跟著遺失了。
這樣的十分鍾，老去的是滄桑的文明，是根，是我們以為它腐爛了無用了，於是便要鏟掉它，建高樓大廈、亮堂堂的住宅，筆直直公路的根。
「如今只有老北京才不認識北京。」
當瘋掉的馮遠征不經意翹著蘭花指去尋根，當虛空的前清花瓶碎在了新生文明的車碾之下。
沒有了根的文明，只能算是文化。
十分鍾的電影，便處處是精華，句句有深意。
電影中，因為搬運工借火，才無意打碎了花瓶。我們常常把文明比作火種，因此這個舉動也許可以看做在改革開放以後，我們因著忙借西方的文明，外來的文化，它們先進，它們新鮮，卻忘了保護自身文明的休憩與發展，千年的文明，也許會毀於一旦。
我們愛了滿地輝煌，我們愛了夜色笙簫，我們愛了歌劇芭蕾。
卻遺忘了我們的胡同，我們的百花深處，詭異而凄艷京腔青衣仍痴痴地問：我已等待了千年，為何良人不回來？

Ⅳ 有人講一講泰坦尼克號觀後感嗎

電影《泰坦尼克號》自從1998年播出後，一直被奉為經典之作。一艘豪華巨輪里裝下的不只是滿滿的生命和貨物，更多的是凄美的愛情和災難面前千姿百態的人性。電影以歷史中真實觸礁的泰坦尼克號作為背景，講述了在等級分化十分嚴重的時期，工業奇跡泰坦尼克號在裝載了一船「豪紳」和「下等人」從英國去往美國。在途中身份地位互不搭調富家女「肉絲」和窮小子「榨菜」沖破了世俗的眼光和重重阻礙走到了一起，並以一副帶著「海洋之心」的畫像作為兩個人愛情的見證。

還有一位是船的的設計師，當所有人都在為活命瘋狂逃竄的時候，設計師卻沉穩的站在餐廳的壁爐前，安靜的和羅絲說「對不起，小羅絲，我應該把船建的再堅固一點的」。在災難面前，在混亂的人性面前，讓人難以言喻出對他們的評價。是理智的責怪還是惻隱之心的發作都不再重要了。只因他們揭示出了災難來臨前，人類最真實的一面。有心寒、有恐懼、有憤怒、卻也有著滿滿的愛。

因為有愛，老兩口在床上抱著等待永遠；因為有愛，母親給孩子講著睡前故事；也因為有愛，才會有海員願意返回尋找救援，哪怕只有一艘返回。

Ⅳ 柔道龍虎榜的影評,要注重細節（畫面 或者是情節），盡量長一點（500字）

《柔道龍虎榜》是今年(到目前為止)惟一看得動情的電影，一出場胸中已是波瀾萬千。於
我個人而言，《柔》片極有可能是今年「最好」的華語電影，但一定不是「最好看」的華
語電影。借用音樂上「Easy listening」的說法，這部電影並不是一部「Easywatching」
的電影。
《柔道龍虎榜》的劇本思路是清晰的，它可能是主題先行的，但絕不是一部牽強之作。先
說說劇情上可能會引人疑問的幾個地方。首當其沖的當然是——古天樂扮演的柔道高手司
徒寶為何意志消沉？又為何突然重燃鬥志？心水清的觀眾應該看得出，那是因為這角色有
眼疾——所以郭富城說「講出來你都不信我視網膜有病……」那番話的時候，古天樂才受
激出招首次跟他對打，所以才有郭富城後來在櫃子里發現眼科醫生名片的鏡頭，所以才有
古天樂勤練武功後有天突然在柔道館里不停開燈關燈的鏡頭，所以最後一場他和梁家輝的
決戰雙方要蒙目交手。
這一次的《柔道龍虎榜》更看重的，是輸了之後仍然能保持一腔「斗心」(電影海報上正寫
著「勇不可擋，斗心爆棚」)。而這個「輸」字，更是既有現實指涉也有抽象意義。現實層
面，自然是杜琪峰希望能鼓勵每個香港人直面當下的現實，能在「輸」了之後保持斗心；
可對於並非身在香港的觀眾，你一樣有你逃不開的凡俗生活。事實上，《柔道龍虎榜》里
的大部分老男人——沉迷酒精、賭博不問輸贏只求輸的古天樂，開著一間破敗酒吧的老闆
，整天找人挑戰的黑道大哥，無一不是被生活打磨掉了雄心的人——在電影的前半段，只
有年紀輕輕的應采兒和郭富城(指劇中角色)願意為夢想打拚。也因此，應采兒從賭場搶錢
出來後去亦復返虎口奪金那段，成為全片第一個動人段落
於我而言，這部電影最動人的部分不是古天樂的鬥志重燃，而是他逐個去挑戰那些老男人

的段落——原來，每個人都可以死灰復燃，每個人心裡，都可以藏龍卧虎。——他的那顆

雄心，是最難埋藏的，或者是埋藏得最尷尬的。
事實上，大概每個凡人都有死心不息的夢想吧——有幾個人能得到自己想要的那一種成功

呢？有幾個人不嚮往在別處的生活呢？你也許會午夜夢回回望最初然後轉個身嘆口氣，而

杜琪峰把這聲嘆息拍成了號角，我簡直要(用我不喜歡句式)說一句「是男人你就會熱血沸

騰」。

Ⅵ 電影《死亡詩社》觀後感

1959年，威爾頓預備學院以它凝重的風格受到了當時人們的尊敬。在那裡，教育的模式是固
定的，不僅單調而且束縛了思想。然而這一切在一個新教師的手中發生了改變。John Keating 反傳統

的教育方法給學院帶來了一絲生氣：在他的課堂里，他鼓勵學生站在課桌上，用一個嶄新的視角去觀

察周圍的世界；他向學生介紹了許多有思想的詩歌；他所提倡的自由發散式的思維哲學在學生中引起

了巨大的反響。漸漸地，一些人接受了他，開始勇敢地面對每一天，把握他們自己的人生。不幸也在

這時發生了……

【影評一】

勇敢的死亡，不顧一切――《死亡詩社》

《死亡詩社》要比《放牛班的春天》好看。其實最後故事可以有兩個結局。叛徒說，大家救

不了老師，但可以救自己。這句話頗有邏輯性。然後那個叫查理的富家子弟就把他打的流鼻血。按一

個影片的處理，這時候這個叛徒要很得意，就像片子中演的一樣，然後大家壓抑著心中的憤怒，做出

兩個眼睛要噴火的氣勢，攥緊了的拳頭又放下，好像渣滓洞里對反動派一樣。這在電影里叫調情緒，

然後當叛徒要離去的時候，再也抑止不住的情緒爆發，一個人沖上去打了第二拳，然後第三拳，第四

拳。各位看客這時心裡一定舒坦。當然配以前後的鋪墊和音樂，風味更加獨特。

而第二個結局就是電影這般，安德森好幾次要沖起來，可是還是平復了，我用腳晃了一下鼠

標，大概還有3分鍾的樣子。然後基丁老師回到教室，大抵也只有這最後一個可能了，所有的人站起來

，一個，又一個，音樂，結束。而且沒有像一般的美國片和美國廣告片一樣，在影片高潮之後再來一

小段。沒有，很乾脆的結束了。

片子好就好在他的循規蹈矩上，羅賓威廉斯演過好爸爸，好老師，他的臉好，表情多，跟金

凱瑞不是一個路線的，倒是那個自殺的孩子，方方的臉很像金凱瑞。他的死很突然，我以為他脫了衣

服是跳到雪裡，然後父母發現他，他已經昏迷，父母痛不欲生，然後他活過來，喊一句 「美國夢萬歲

」之類的話，然後大團圓結尾。最後他的死有些突兀，即便我們都知道不是基丁老師的錯，可是必定

自己的學生死了，一日為師，終身為父，倒也難再輕松。

編劇不錯，攝影不錯，很多景色都拍的很美，可是片子還是有些悶，可能是文化詫異的原因

，那些詩讀起來讓我昏昏欲睡，也不知道就那幾句怎麼可以讓那個白凈的小子橫刀奪愛。這點上我倒

覺得沒有《放牛班的春天》自然。不過也可能是俺的俗氣。文學修養太差，梭羅的還湊合聽的懂，惠

特曼，雪萊就有點雲里霧里了。

影片的結尾有些像《聞香識女人》，勇敢正直的美國人民終於認識到忠於自己的靈魂是多麼

可貴，他們發揚1776年美利堅建國所秉承的執著精神。藐視權貴。最終獲得靈魂的救贖，可所不同的

是，《聞》中，將軍的話最終打動了董事會，這也是正義的勝利，而《死亡詩社》中，這些學生站起

來的代價是什麼，我想應該是很清楚的，而這跟電影的主題是背道而馳的。

所以，其實大抵半個小時之後我就有偏見，因為如果一個片子前半個小時很悶，結局即使激

動人心都很難說服我認為這是個好片子。前面提到的《聞香識女人》還有《放牛班的春天》，《肖申

克的救贖》都是一眼就看到的好片。不過，估計這個觀點的確是太過偏激，《悲情城市》因為畫面太

糊，我看了幾分鍾就刪了，可我決不敢說這是個濫片。不過同類的片子《你那邊幾點》我卻很喜歡。

【影評二】

在死亡中醒來——《死亡詩社》

看這部電影才知道，原來自己已經死去了好久，從某個不經意間被打破的清晨開始。

從某種意義上說，這部電影講述的是太過純凈的故事。我說的太過是因為它沒有被商業化得很濫

情，所以也成就了它票房毒葯的性質。一群青春年少的男孩們，一個對生命有獨特理解的老師，還有

他們生活其中的一所刻板嚴格的名牌中學。

影片主要講了一群學生在基丁老師的指導下學會如何選擇自己的人生，反抗給予他們壓抑和束縛

的教學體制，但又以一個學生的自殺和基丁老師的被辭為結尾。 情節的安排行雲流水，沒有任何花哨

，只是在喜劇式的上半場走到沉鬱的結局時，多少讓人有點心情黯淡了，但正是這種被現實挫敗的感

覺，和著最後一個場景里抑鬱中的高潮，升華了該片的寓意。回過頭細細品味時，影片豐富的內涵甚

至會讓人分不清，究竟誰是該片的主角，基丁老師？學生？還是如鐵屋般禁錮人的心靈的體制或者說

是這個現實的世界？

在基丁的世界裡，我們看到的是一個育人者如何在體制和教條下成為放逐者的故事。如果說，這

部片子里有兩個截然不同的世界，一個是象徵著束縛和壓抑的現實世界，另一個是體現了自由和激情

的夢想的世界，那麼，基丁就是這兩個世界的聯系點。他是現實世界裡的老師，是擁有現實世界裡諸

多光環的人，但他更是指引著學生發現並珍視內心夢想的舵手（船長？），幫助學生坦然面對自己，

面對生命的友人。他教會他們用不一樣的眼光看世界，做不一樣的自己，挑戰那些在別人眼裡是金科

玉律的教條，走真正自己想走的路。無論是讓學生撕掉權威關於詩歌的評價用自己的心去品讀，還是

讓他們看到自己是如何隨著別人的腳步改變自己的步伐的，基丁用他的人格魅力感染著這一群在禁錮

里壓抑太久的年輕人，讓他們恢復了飛翔的勇氣和嚮往飛翔的激情。但，屬於基丁自己的結局是被校

方因為「毒害」學生思想為名趕走了，似乎和遙遠切近的時空里，那些個挑戰者，背叛者的悲劇式命

運無奈地呼應了。

盜火者給人們光明，而自己卻永遠只能背負著盜者的惡名，默默走開。

在尼爾的世界裡，展現的是一個人如何從別人生命陰影里走出來，看看陽光灑在自己身上的光輝

，做在想要走的路。尼爾在基丁老師的課堂上被點燃尋覓生命意義的激情，重組了死亡詩社，瞞著父

母參與他夢寐於求的話劇的演出，他飛揚的生命在「仲夏夜之夢」里的精靈身上光芒萬丈。然而當帷

幕落下，他還得回到現實，面對父親嚴厲冰冷的目光。在父母和夢想之間，尼爾無路可逃，終於，在

一個飛雪的寒夜，他最後一次帶上精靈的荊冠，踏著冰涼如水的夜色，了結了自己短暫的生命以一個

自由而鮮活的生命的姿態發出他最後無言的憤懣。在他的身上既能看到一個尋夢者的浪漫和激越，也

能看到背負著現實生活壓力的被束縛者的無奈和呻吟。

而片中還有一個不容忽視的角色，那就是托德。膽小，懦弱，發奮學習，沉默少語，看著他的時

候，總覺得自己體內有某些部分和他共鳴著。在他無能平凡的外表下依然是隱藏著激情的，但他的激

情總是默默流淌，直到影片的最後才有了一次無發抑制的爆發。基丁老師的走，他無能為力，甚至無

奈地充當著指責人，在基丁離開教室的瞬間，他站在了課桌上，呼喊著：「船長，我的船長！」這是

基丁教的方式，一種換種眼光看世界的方式。現在，這種方式成為公然嘲笑現實世界可悲束縛的武器

，雖然對於這個麻木了太久的世界沒有太大的殺傷力，但導演還是讓我們看到在托德的帶動下，班裡

的同學幾乎都陸續地站了起來，場面有點煽情，也不是很真實，但這確實給了我們每個人繼續前行的

希望。基丁走了，但沒有人會懷疑，青春張揚的烙印永遠留在了這些剛剛走上自己的人生道路的人心

靈深處。

整部電影充滿張力詩意和激情。其中有兩個場景意象讓我刻骨銘心。

一次是表現秋野上黑壓壓的鳥群驚飛的空鏡頭，從未見過這么多 鳥在一瞬間飛起，其漫天之

勢宛如一股掙扎著奮起的力量，渴望一次不計代價不計後果的飛騰，它們撲翅的聲響驚起秋野廣袤的

寧靜，即使是短暫的，但也讓這個世界聽到了它們自己的聲音。

還有就是黑夜裡穿行於迷霧間的那幾個嚮往自由的身影，寂寞的靈魂，向詩歌取暖，在詩歌的激

情里顫栗。看不清他們的樣子，只是覺得，不經意間，心隨著他們奔向某個山洞，在那裡傾泄所有的

憤懣，在亢奮的目光里尋覓生活的力量。

一片關於詩歌的電影，當然是俯仰皆是的如詩般的妙句警言，如

「只有在夢想中，人才能真正自由，從來如此，並將永遠如此。」

「兩條路在森林裡分叉，我選擇走的人少的那條。」

「假如我們不能改變這個世界，那我們至少應該改變我們的生活，自由自在地活著。」

遙遠的日子裡，米蘭昆德拉如是說。

而在這里，在托德稚嫩的臉頰上寫著，在尼爾紫荊冠上刻著，

在基丁悵然的微笑里流露著的是這樣的詩句：

我步入叢林，
因為我希望生活有意義
我希望活的深刻
吸取生命中所有的精華
把非生命的一切都擊潰
以免當我生命終結
我發現自己從沒有活過。

同樣的勵人自勵的文字。

影片名為死亡詩社，也許正是借用了向死而生的含義，只有讓不屬於自己的那部分思想，那部分

靈魂死去，才能真正把握住屬於心靈的那部分生命。開始真實的生，清醒的生，有意義的生！而割捨

和死亡都是伴隨著痛苦的，所以有了月光下走向生命終結的尼爾，有了被迫離開學校的基丁，但，痛

苦的背後是新生的孕育，所以，影片讓我們看到了托德，看到滿教室的托德們，這就是延續和未來！

【影評三】

縱情聲色：死亡詩社

我步入叢林，
因為我希望生活有意義
我希望活的深刻
吸取生命中所有的精華
把非生命的一切都擊潰
以免當我生命終結時
我發現自己從沒有活過。

一

很早注意到這部片名，大概是因為有個詩歌網站如此命名。對名字來源一無所知，只是憑了那些

天生對死亡、墳墓、女巫和鮮血此類詞彙偏執狂般的癖好，對文字後面隱藏的某些內容不由自主地傾

心。 以為影片該在講述普拉斯那樣的女人故事，故事中的人物會熱中於陰冷刺骨的文字，喜歡和

自己幻想的干屍舞蹈，美要到極致，那種審美，是以冰冷的墳墓為終結，如同普拉斯最終選擇的煤氣

爐盤。

然而，我看到了一個和自己預期完全相左的故事。你可以稱它是校園青春片，因為它講的正是校

園青春的故事。刻板的老師，青春懵懂的男孩們俊美如阿波羅，他們眼中好奇的光芒，對愛和異性的

憧憬，秋野上黑壓壓的鳥群驚飛，其漫天之勢宛如一種掙扎著奮起的力量，在嚮往一次不計代價的飛

翔。秋野寧靜而廣袤，那也是暫時的，暴風雨正在悄悄醞釀。

暴風雨來臨時，這些鳥兒又該怎樣？

二

也許我們都曾經暗暗盼望過生命中出現基丁這樣一位老師，他熱愛文學、人生，熱愛詩歌、夢想

，鼓勵年輕人張揚個性，告訴他們『Seizing the day』.（把握今天）。所以當那個男人哼著小曲在

教室里露面時，那些孩子的眼睛裡隱藏的光芒閃耀了。他在第一堂課上，就撕去了庄嚴的教科書上對

詩歌的規定，告訴孩子們青春的激情原可以和動人的詩句如蜜糖般從唇邊滑落。他讓孩子們稱他為『

船長』。

這個徹頭徹尾的詩人，不合時宜的船長，他的到來是為了從另外一個角度貫徹教育的目的：教育

是為了教會學生能夠獨立思考。詩歌無法以理性坐標的方式去度量，人類充滿著激情！醫學、法律、

經濟、工程，這些只是生存的手段，詩歌、美、浪漫和愛才是生活的精髓。他告訴他們不要墨守成規

，要學會站到桌子上，從另一個角度看不同的世界，告訴他們不要一味服從，因為，那對採摘真正的

生命的花蕾是有害的。

他的到來，是早春的第一滴雨水。

三

每一次地提到Neil Perry的名字，我都會隱隱疼痛。那樣一個可愛的少年，他學業優異，他

俊美、聰明、順從，寬容，他是每一個老師都會喜歡的標准好學生，父母的好兒子。在嚴厲的父親命

令下，他退出了校報編輯，他有一天會成為一名好的外科醫生，操著手術刀，精確地度量著病人腐爛

的軀體，他會生活無憂，成為一名受人尊敬，衣食豐祿的中產階級。這些早早設定好的路徑正擺在他

面前，鮮花和屍骨放在他的道路兩旁，一切都十全十美，他將是社會的棟梁，生活得平靜而絕望，在

某個午夜夢回之時，偶爾回望月色，想到青春時有過的夢想….然而，那樣的路中斷了。他遇見了

Keating。從第一堂課，撕碎了第一本教科書開始，就註定了他將與那樣的路分道揚鑣。他太過於早慧

，第一個明白了Keating提出的『卡配匹亞』。Keating帶領他們站在一百年前的校友照片前，看那樣

青春的軀殼，盛載著夢想和渴望，而如今，都已化為蛆蟲的食物。

他重組了Keating年輕時組織過的死亡詩社，帶領同伴，在夜裡奔行向那個印弟安山洞，夜的

迷霧間，蘇格蘭風笛響起，那些年輕的身影奔行的步伐如舞蹈，正奔向自由和幻想的世界。那種激情

飛越的時分，Neil真正體味到了幸福，他通過詩歌尋找到了人生的答案。他是一個徹頭徹尾的浪漫主

義者，美麗、脆弱、高貴得一塌糊塗。

而這樣的浪漫註定走向死亡。在精神父親Keating與現實父親的較量中，精神在現實的蹂躪下

，不堪一擊。Neil的人生愈顯出其苦痛和孤獨，他的生活一直是一場演出，演出一個好學生，乖兒子

的角色，他演技高操，贏得一片贊許。所以，當有一天他要放棄父親為他劃定的軌道，選擇另一個不

可知的，可能充滿荊棘與艱難的道路時，父親震怒了。在強權的父親面前，他的靈與肉處於分裂的狀

態之中：是順從傳統父親的強勢？還是聽從自己內心的召喚。年輕的他無力承擔這種重負，他選擇了

死亡。把《仲夏夜之夢》的精靈花冠放在窗檯旁，他用那把父親長年希望他使用的外科手術刀打開通

向墳墓的道路。

他死得很美。在現實和理想的掙扎中，理想總成為祭品，庄嚴地放在了祭台上。他們非如此不可

，在嚴酷的成人世界裡，在一切以現世利益為准則來判斷是非對錯的社會中，理想主義者往往無力對

抗現實，他們的尖銳、脆弱與唯美都那麼觸目驚心，如煙花閃過，在夜空里刻下創痕。

Neil的死亡是一種永不消失的疼痛，讓我思考：怎樣在夢想與現實之中尋找一種合適的平衡？我

的這種思考屬於理性的那一半我，而另一半的我在想：其實這無可挽回的結局本身是一種必然，與其

看到多年後的Neil平靜而絕望地生活在庸常的世界裡，也許，在鮮花盛開時突然遭遇風雪而凋零，不

是最壞的事…

很多人，他們原可以不死的，如海子，普拉斯。柯本說，與其苟延殘喘，不如痛快燃燒！那

些邁向鐵軌或伸向煤氣盤的頭顱里盛放著怎樣的決絕，對現世的毫不留戀，剩下的，只有些溫暖而寂

寞的句子。

我只願面朝大海，春暖花開。

四

Todd Anderson,另一個不容忽視的角色，更准確地說，他近乎於本片的主角。因為Neil那樣

的絕對理想主義者的故事畢竟太激烈，太悲壯，一個故事裡，更需要一些普通人物的故事。他們不一

定是那種人群中的領導者，最有天份，最引人注目，頭上戴滿花環。他們常常保持沉默，面色蒼白，

在現實世界中膽怯地行走，唯唯諾諾，惟命是從。然而，從他們偶爾投過的眼神里，你仍然能看見一

些光芒。只是，那樣的光芒太微弱，隱藏得太深了，需要有良師益友在旁，把它們如抽絲剝線般，一

點一點地引發出來，最終引發熊熊大火。

因為，那樣的靈魂，往往才最堅韌，最有力量。只是，它需要時間打造和證明。

Todd剛出場時，他的眼神羞怯不安，在第一堂課上，他寫下了Seizing the day，課後又把它撕去

了，表明他內心對傳統訓誡與新鮮的Keating老師灌溉的思想之間的沖突。在交那篇詩歌作文時，他苦

苦呤誦，如完成作業般抓耳撓腮，不得要領。在死亡詩社的幾次聚會上，他害怕當眾朗誦詩歌，都只

作為記錄者存在。

他也是幸運的。擁有了Neil這樣的良友和Keating老師。他們都同時注意到了他眼裡的光芒。Neil

鼓勵他扔掉生日的文具盒，Keating在那堂英文課上，看出了Todd的恐懼，讓他大聲喊叫，釋放自己壓

抑的情感。Keating蒙住Todd的眼睛，讓他緊閉雙眼，描繪惠特曼的形象：「這些景象浮現在我的周圍

，一個瘋子緊盯著我令我精神緊張。他伸出手掐著我。他一直在喃喃自語，好像說一條毯子總是會蓋

不住你的雙腳。無論你如何拉它，拽它，它永遠不夠大…….從我們開始哭泣到我們死去，它僅僅能夠

在我們悲痛，哭泣和尖叫時蓋住我們的臉。」安份守已的Todd把惠特曼描繪成了一個『牙齒流汗的瘋

子』。他腦中的熱情與想像力正一點一點被激發出來，閃閃發光。然而，與Neil的絕對的浪漫與激情

不同，Todd認識到僅有激情是不夠的，「無論你如何拉它，拽它，它永遠不夠大…….它只能在我們悲

痛，哭泣和尖叫時蓋住我們的臉。」激情是生命的精髓和花蕾，但它的力量有限，無力保護我們面對

嚴酷的現實世界，光靠它我們將無法生存。

在Neil死後，Todd一個人踉踉蹌蹌走向空寂的雪地，對Neil的死亡，他的父母有著血肉相親的疼

痛與不解，Keating老師也會有終身的內疚與自責，唯有Todd，只有他，才徹頭徹尾地明白他這種行為

的前因後果，所有的意義，明白那褪去了塵世衣物的年輕靈魂的決絕與非如此不可。如果說從前，

Todd的精神一直處於Neil和keating的籠罩之下，他也心甘情願地站在他們身後，而摯友逝去，

Keating老師被放逐，Todd一下子成長起來，他在雪地里的嘔吐讓人心碎，他從此是孤獨的，再沒有精

神上的支柱，他從此將獨自面對那個大雪紛飛的冰冷世界。

他和那兩個人是不同的。Keating和Neil都是骨子裡的詩人，對美，對激情有著天生的把握與熱愛

，並有著殉道者般，不計後果的浪漫。他是現實的，生活原本是需要歷練艱難和忍受平凡的乏味。他

眼含熱淚，一樣地和其他孩子一樣在那份給Keating老師定罪的文書上簽了字，將靈魂擲於火中，順從

於已定的命運。然而，他會小心呵護心靈和頭腦中如星閃耀的火花，那最後喊出的一聲『oh Captain,

My captain』，那站在桌子上與Keating告別的姿勢正是Todd面對成年世界做出的第一個發自內心，並

願意去承擔後果的選擇。

五

我不得不提這個人，Cameron（卡梅隆）。他的出現正是為了證明生活里確實存在著的這樣廣泛的

人群。從第一節課開始，在Keating老師在黑板上畫坐標時，他立刻一字不差地記錄了下來，撕教科書

時，他撕得工工整整，第一節課下課，他的第一個反應是：這些內容要考嗎？他參加死亡詩社，不過

是因為其他人都去參加。在最為桀驁不遜的Charlie和學校鬧惡作劇時，他面如土色。所有的這些表現

一點一滴地累加，所以，在Neil死後，他是第一個向學校簽字證明Keating老師罪過的人，他從內心裡

也相信那是Keating老師的罪過，毫不猶豫地出賣了他，以保全自己。在最後一幕里，他也是那幾個沒

在站上桌子，為Keating送行的人。他屬於人群中的不小的那部分：對權威無比順從，沒有個性，在利

益面前會很快放棄原則，犧牲別人，保全自己。他不具備自己獨立思考的能力，然而，他將來最大的

可能會上哈佛等名校，畢業後，成為一個銀行家，律師，或者其他。他將生活優越，頤養天年。

某種意義上，他已經是一個死人。他的心靈從出生那一刻就死去，在成長的過程中，在那些暗夜

朗讀詩歌的時刻，那心靈曾有一度的復活跡象，而隨著Neil逝去，他立刻回到現實狀態，毫不留情地

把心靈丟進了垃圾堆。他和很多其他的人一樣，行走在街道上，人群中，如死人群舞，面無表情。

我無權指責他，按照死人的邏輯，也許他是對的。心靈何用？夢想何用？詩歌何為？終究，人要

在現實的世界裡苟延殘喘，看浪漫化為齏粉。我也有過懷疑Keating的時刻，在5月14日夜，第三次看

完這部影片後，我走在校園里，反反復復地想：Keating他究竟錯了嗎？也許第一次和第二次的激情都

已冷卻，我開始用正常人的思維來考慮這問題。這種思維讓我痛苦，我走在朋友身旁，神思恍惚。

夜裡，朋友用衣服蒙住我眼睛，說：向前走。

我遲疑不敢前行。

朋友說：不怕，我看著呢。不會讓你掉溝里去的。

我仍然猶豫著，終於伸出了腳步，一點一點，十米的路程用了近十分鍾的時間來完成。在黑暗裡

，在我的目力失去力量的時刻，我害怕，害怕每一個未知的溝壑，害怕跌倒。我必須眼睛能看清楚前

方的路程，才能夠從容地去邁出腳步。那蒙在黑暗裡的時刻是一種折磨，我為恐懼折磨。也許，我正

在成為一個喪失勇氣的人，不再有年少時，那種一往無前，哪怕天塌下來又如何的莽撞與熱情。

這種認識讓我酸楚，生活需要的歷經艱難與忍受平淡乏味，這些我從前不屑一顧地屏棄的東西，

如今，正一步一步地走過來。心中的光芒正日益黯淡，日常的幸福正慢慢地屏蔽住感知的毛孔，在日

復一日的勞作中，我正在伸手，猶豫著，是否與生活妥協。

我在伸手、猶豫中，正一步一步變成一個死人。

六

兩條路在森林裡分叉，我選擇走人少的那條。

浪漫的詩人keating走了，被放逐，如普羅米修斯，盜火者承負了盜火的惡名，他是一個被放逐的

游吟詩人。浪漫的詩人Neil去了，走向死亡。他被點燃的生命激情無法再回到鐵屋般禁錮的體制，如

魯迅先生描繪過的那個沒有窗的大鐵屋子，他醒來，無法接受這現實，只能把自己骨骼捏碎，為維護

精神的自由選擇了毀滅。鬥士Charlie離開了，他的命運是一個未知數，他將始終是體制的一個反叛者

，蔑視傳統與成規。理性的Todd存留了下來，他是他們中最有人生智慧的人，會小心翼翼地珍藏起那

些夢想和詩意的火花，獨力承擔起自身的命運。

那是一條人少的路。

Ⅶ 李榮浩評論楊丞琳好久不見，結婚後還異地戀是何感受

異地戀最大的損失在於這樣一個事實：當你們以前在一起的時候，你們有著共同的生活、共同的記憶和共同的經歷。你們同甘共苦，欣賞風景、鮮花、雪和月亮。然而，分離後，你有不同的生活，每天遇見不同的人，經歷不同的事情，而其他所有的人都不參與。

最後，如果你在一個不同的地方，我仍然希望你能振作起來。異地戀很糟糕，但是請相信愛情。我希望每個在不同地方工作的人都會有結果。我也希望所有的異地戀朋友都有一個快樂的結局，和我一起飛翔。

Ⅷ 從專業影評人的角度，應當如何評價《亂世佳人》這部作品

《亂世佳人》1939年首映，在當時大獲成功，可以說是幾乎完美的將原著搬到了熒幕內上。這容並不是迎合某個時代主旋律所帶來的成功；也不是靠大牌明星捧起了的徒有其名；而是實實在在的拍出了一部傳世之作，即使是我在2016年第一次看到這部作品也絲毫感覺不到這部老電影與我這種年輕人有何代溝。

《亂世佳人》故事的結局是開放性的 ，諸位觀眾可以根據四小時的劇情隨意想像後續的故事，整部電影《亂世佳人》既是有血有肉現實，又是虛無縹緲的宿命。

Ⅸ 政治正不正確（月光男孩）影評

雲學Time回答：

《月光男孩》獲獎的爭議點主要集中在：它是一部政治正確，但可觀性和內容性並不那麼強的電影。

不少影評人對它的成功不以為然，認為它的勝利僅僅是黑人和同性戀這兩個字眼過於搶眼，它的內容和鏡頭語言只是一場裝X。

這一點，從影片僅僅7.2分的豆瓣評分可以明顯感覺得到。

在同性戀和種族話題並不熱門的中國市場，《月光男孩》不具有故事性上的吸引力。

我本人，對這部片子卻偏愛有加。

沖突的設定、鏡頭的切換、利落的剪輯、色彩和配樂的選擇，以及它飽受質疑的敘事方式，都是喜歡得很。

最愛的還是影片的光影，那種好似初夏的氣息，一幀幀的滑過，感覺便是詩意的起伏流淌。導演也坦承自己曾偷師於王家衛。

拋開電影的話題，我想從另一個角度來解讀這部影片：「月光男孩」和她母親的關系。

影片分為三個篇章，分別截取了一個名叫Chiron的黑人男孩兒在童年、少年和青年時期的三個片段，大致串起了他的成長軌跡。

Chiron從一個被同學起名綽號為Little（小不點）的小男孩，一直遭到同學的追打和朋友的背叛，在隱忍中逐漸長成為一個擁有健碩肌肉、掛著金鏈子的街頭毒梟。

Chiron的成長是一個從自我否定，到勇敢出擊，再到最後自我接納的過程。在某種程度上勵志。

電影充斥了校園霸凌、毒品、同性戀和歇斯底里的母親等敏感畫面，但是表現方式卻選擇了盡量柔和。

Chiron自小就養成了怯懦、自卑、自我否定的性格，一直到上中學後，因為實在不堪忍受同學的欺辱而大打出手，被押送到少管所。

從小就認識了街頭的毒販，母親本人也長期吸毒。Chiron成年後，自然順理成章的以販毒為生。

生活單調乏味，房間里沒有任何裝飾性的陳設，一切都是素色，不喝酒（用他自己的話說，嘗不出酒的滋味），只用杯子接自來水喝。

沉默，說話時言詞閃躲，行為拘謹。

這一切生活的不幸，如果一定要追溯回去的話，都可以歸咎於他的母親。

Chiron的母親是一名妓女，是經常當著Chiron的面往家裡帶客人的那種。片子沒有交代他的父親是誰，可能她母親也不知道，因而Chiron自小便是跟母親一塊兒相依為命。

母親因為吸毒和生活的壓力，時常會向年幼的Chiron歇斯底里的吼叫。還因為毒癮發作而無錢買毒品的時候，向尚在讀中學並沒有經濟來源的Chiron搜刮零花錢（Chiron認識了一對沒有子女的夫妻，他們很喜歡Chiron，時不時會給他一些零花錢）。

母親明知道Chiron在學校經常受到其他同學的欺辱，卻沒有做出任何保護他的的舉動。更不用說在生活和精神層面，能給Chiron適當的教育和關愛。

但，Chiron在整個成長的過程中，都沒有明顯表現出他的痛苦和怨恨，他只是覺得茫然無措。

母子和解，相擁而泣

成年後的Chiron成為了街頭毒梟，影片沒有交代他販毒的細節，只是用他與同夥之間的一段沖突的對話一帶而過，但從同夥戰戰兢兢的樣子，也足見這個曾經怯懦的男人如今的威勢。

販毒背後的凶險，無論是來自競爭者的還是來自警察的，影片也沒有直接交代。但是，從Chiron曾經的恩人，同樣以販毒維生的胡克的突然離世，也依然可以想見其中的濃烈血腥。

這種刀尖上舔血的生活，在很大程度上，是否就是拜母親所賜？Chiron對於母親的感情又該是如何雜陳，影片只用了一個鏡頭展示。

情緒的爆發一閃即滅。Chrion在母親無助的眼神里，迅速冷靜下來，聽母親講她自己的不幸。

兩個人半生的恩怨在這一席對話裡面得以消解，他最終選擇了拭去母親臉頰上的淚痕，把兩鬢霜白的她輕輕摟入懷中。

他終究是選擇了原諒，對母親的那個擁抱，也算是對自己過去的一次擁抱。那些總是像芒刺一樣扎在他記憶里的過去，時常為此午夜夢回，只能拿冰水洗面。

Chiron最終選擇了原諒那些撕裂過他生命的人，生而不養的母親，安放愛情的凱文。

否則，他可能永遠生活在他灰白色的生活里，喝不出酒的滋味，拿冰水澆滅噩夢。


曾在知乎上看見過一個與Chiron有著類似家庭環境的網友，如此描述他的反思：

四歲父母離婚，父脾氣極差，暴力傾向，爺爺性格倔強。

總之，我們一家都是病人。 顯然給了我很多負面影響，如今正在擺脫。
......
誰都沒有錯，誰也不必責怪。誰不想好好的。傷害過我的人我都願意原諒。那都是命運的安排。 我唯一能做的，就是讓世代延續的缺愛和冷漠，到我為止，以我為終，我願一力承擔。

所謂成熟，就是你終於可以和以前的痛苦經歷握手言歡，並想盡可能的去賦予那些經歷意義，而不是選擇逃避。

接受自己，欣賞自己。

如果世界對你不夠友好，你不能向外生長，那便向內去生長，你還有一個內心世界，同樣可以鬱郁蔥蘢，海闊天空。

選取自文章：《月光男孩》：如何面對世界的不友好