驚心洞嚇影評

㈠ 霸王別姬影評

《霸王抄別姬》是中國電影史上最經典的作品之一，它為張國榮帶來了崇高的國際聲譽。《霸王別姬》在說兩個京劇藝人半世紀的悲歡離合，實則在言中國人對人的生存狀態及人性的思考與領悟。

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《霸王別姬》主要劇情：段小樓與程蝶衣是一對打小一起長大的師兄弟，兩人一個演生，一個飾旦，一向配合天衣無縫，尤其一出《霸王別姬》，更是譽滿京城，為此，兩人約定合演一輩子《霸王別姬》。但兩人對戲劇與人生關系的理解有本質不同，段小樓深知戲非人生，程蝶衣則是人戲不分。

段小樓在認為該成家立業之時迎娶了名妓菊仙，致使程蝶衣認定菊仙是可恥的第三者，使段小樓做了叛徒，自此，三人圍繞一出《霸王別姬》生出的愛恨情仇戰開始隨著時代風雲的變遷不斷升級，終釀成悲劇。

㈡ 影評人心中的影史十大經典電影

1. 9.0 The Godfather (1972) 117,111 教父
1945年夏天，美國本部黑手黨柯里昂家族首領，「教父」維托·柯里昂為小女兒康妮舉行了盛大的婚禮。「教父」有三個兒子：暴躁好色的長子桑尼，懦弱的次子弗雷德和剛從二戰戰場回來的小兒子邁克。其中桑尼是「教父」的得力助手；而邁克雖然精明能幹，卻對家族的「事業」沒什麼興趣。
「教父」是黑手黨首領，常干違法的勾當。但同時他也是許多弱小平民的保
劇照護神，深得人們愛戴。他還有一個准則就是決不販毒害人。為此他拒絕了毒梟索洛佐的要求，並因此激化了與紐約其它幾個黑手黨家族的矛盾。聖誕前夕，索洛佐劫持了「教父」的養子、家族參謀顧問湯姆·黑根， 並派人暗殺「教父」。 這是教父一生中遭遇的第二次襲擊.第一襲擊在電影中只用幾句話就草草帶過,而在小說中卻是這樣敘述的:一個小刺客抱著必死的決心沖進教父的房子並向教父投出了炸彈,教父因此受了傷而那刺客也被亂槍打死.
「教父」中槍入院。索洛佐要湯姆哈根設法使桑尼同意毒品買賣，重新談判。桑尼有勇無謀，他發誓報仇，卻無計可施。邁克去醫院探望父親，卻發現醫院里沒有一個人，原來是警方亦和索洛佐串通一氣，把醫院的保鏢全部趕走。於是在醫院里展開了一段驚心動魄的的斗爭，最終保住了他父親的性命。各家族間的火並一觸即發。索洛佐和警長要求和邁克談判。因此邁克趁機想出計劃殺掉索洛佐和警長。在一家小餐館內，邁克用事先藏在廁所內的手槍擊斃了索洛佐和警長。
邁克逃到了西西里，在那裡他娶了美麗的阿波羅妮亞為妻，過著田園詩般的生活。而此時，紐約各個黑手黨家族間的仇殺卻越來越激烈。桑尼也被康妮的丈夫卡洛出賣，在高速公路收費站被巴西尼家族的人槍殺。「教父」傷愈復出，安排各家族間的和解。聽到噩耗的邁克也受到了襲擊。被收
劇照買的保鏢法布里奇奧在邁克的車上裝了炸彈。邁克雖倖免於難，卻痛失愛妻。邁克於1951年回到了紐約，並和前女友凱結了婚。
日益衰老的「教父」將家族首領的位置傳給了邁克。在「教父」病故之後，邁克開始了醞釀已久的復仇。他派人刺殺了另兩個敵對家族的首領，並殺死了謀害他前妻的法布里奇奧。同時他也命人殺死了卡洛，為桑尼報了仇。仇敵盡數剪除。康妮因為丈夫被殺而沖進了家門，瘋狂地撕打邁克。邁克冷峻地命醫生把康妮帶走，讓旁人認為她得了精神病。他已經成了新一代的「教父」——邁克·柯里昂 。

2. 8.9 The Shawshank Redemption (1994) 143,145 肖申克的救贖/刺激1995/月黑風高
故事發生在1947年，銀行家安迪因為妻子有婚外情，酒醉後本想用槍殺了妻子和她的情人，但是他最終沒有下手。然而一個不幸的巧合發生了——那晚另外有一個人槍殺了他的妻子和她的情人，於是安迪被指控為謀殺，並獲判判無期徒刑，這意味著他將在肖申克監獄渡過餘生。
瑞德1927年因謀殺罪被判無期徒刑，數次假釋都未獲成功。他現在已經成為肖申克監獄中的「權威人物」，只要你付得起錢，他幾乎能有辦法搞到任何你想要的東西。每當有新囚犯來的時候，大家會賭誰將在第一夜哭泣。瑞德認為弱不禁風的安迪一定會哭，結果安迪的沉默使他輸掉了兩包煙。
長時間以來，安迪幾乎不和任何人接觸。一個月後，安迪請瑞德幫他搞的第一件東西是一把石錘，想雕刻一些小東西以消磨時光，並說自己想辦法逃過獄方的例行檢查。之後，安迪又搞了一幅麗塔.海華絲的巨幅海報貼在了牢房的牆上。

電影《肖申克的救贖》橫版海報一次，安迪和另幾個犯人外出勞動，他無意間聽到監獄官在講有關上稅的事。安迪說他有辦法可以使監獄官合法地免去這一大筆稅金，作為交換，和他共同工作的犯人每人得到了3瓶啤酒。喝著啤酒，瑞德猜測安迪只是借用這個空閑享受短暫的自由。
一次查房，典獄長拿過了安迪的聖經，卻沒有翻開便遞還給他，並告訴他「救贖之道，就在其中」，可是典獄長沒想到，所謂「救贖之道」真的就在其中。隨後，他被派去當監獄的圖書館管理員，為了爭取圖書館的圖書更新，他每周寫一封信，為圖書館的擴大而努力著，六年後，他實現了願望。同時，他開始幫助道貌岸然的典獄長洗黑錢。並且為監獄其他獄警處理其他涉及經濟和稅務事項所需的文件。
幫助安迪的錘子60年代，小夥子湯米因盜竊入獄，很快成為安迪和瑞德的好朋友。安迪認為湯米頭腦聰明，很有底子，決心教他學文化，讓他出獄後能用正當手段謀生。很巧的是，湯米在來肖申克服刑前，在另一個監獄呆過，而且從當時同牢房的一個犯人的口中得知了安迪妻子和她情人的死亡真相，興奮的安迪找到了獄長，希望獄長能幫他翻案。獄長以不可能成功為理由拒絕了安迪，安迪為此與獄長爭執，獄長對他說別忘了自己是什麼身份，且將安迪關小黑屋一個月。這一個月中，獄長謀殺了告訴他知道這個事實真相的湯米，到了安迪出小黑屋時又以湯米因逃獄而被獄警殺死的理由欺騙安迪，但安迪知道湯米是被害死的。獄長又給了他一個月，並叫他好好思量該怎麼做（其實就是想讓他繼續幫他洗錢）。因為他一方面擔心灰色收入曝光，另一方面他也想安迪一直留在監獄幫他做帳。
安迪知道真相後，決定通過自己的救贖去獲得自由！行動之前，他給瑞德說了些「奇怪」的話，叫瑞德如果哪天出獄了就去一個地方，那裡會有他留給瑞德的東西。安迪通過努力成功「越獄」，他的越獄工具就是那本聖經裡面的「救贖之道」，那把藏在書里小小的石錘（書里被雕刻出一個剛好用來放石錘的凹槽）。他領走了幫典獄長洗的那些錢（分別去了12家銀行共取走370,000美元），並且將典獄長涉嫌貪污與謀殺的證據寄給了報社。隨後，大批警察和記者蜂擁來到肖申克，絕望的典獄長把自己鎖在辦公室里，最後開槍自殺。
安迪越獄是通過自己挖的隧道到達排污管，再爬過排污管到外面的小河（影片中還給了逃跑路線特寫，並用三種計量方式來描述排污管的長度：500 yards;the length of five football fields;half a mile，而根據目測至少1Km以上，這幾種描述特別聲明想要表達的意思是安迪好不容易越了獄，又做了一件堪稱傳奇的事，詳情參閱美國個人英雄主義。
當瑞德獲得假釋、出獄後，他找到了安迪為他留下的禮物——一疊面值50的美元和一封信，信裡面是說到關於「希望」的事，也是該電影的主題，因為在獄中瑞德認為「希望」是一種可怕的東西，而今天安迪證明給他看，「希望」應該存在，並在信中叫瑞德去墨西哥找他，瑞德克服了假釋後的心理危機，找到了安迪。兩個朋友最終相遇。
3. 8.9 The Lord of the Rings: The Return of the King (2003) 96,833 指環王III/魔戒III：王者歸來 (三部連貫起來看更爽，不過就是超長)
比爾伯.巴金斯是位年事已高的哈比族人，在110歲生日那天，他決定離開故鄉，並將所有財產都移交給他的侄子弗羅多.巴金斯。不過，比爾伯唯一難舍的是一隻可以讓持有者隱身的魔戒，可據他說這只不過是個不值錢的小玩意。哈比族的守護者——灰袍巫師甘道夫卻對這戒指起了疑心，他拚命研究大量的史冊，結果證實他最大的恐懼已經成真了。他把他的發現告訴了弗羅多：
數千年以前，黑暗魔君索倫打造了力量之戒。他將其中三枚戒指送給精靈王，七枚送給矮人貴族，九枚送給人類。而索倫在暗中更鑄造了一枚至尊魔戒，它擁有奴役全世界的力量。整整一個世紀的時間，全世界都籠罩在黑暗中。精靈人類聯盟向索倫以及他的半獸人大軍宣戰。聯盟雖然犧牲慘重，但成功地將索倫趕回魔多，也就是他最後的根據地——末日山脈。困獸猶斗的索倫被迫親自上陣，在戰場上殺死了人類皇帝伊蘭迪爾，並且粉碎了他的納希爾聖劍。繼而，伊蘭迪爾的王子埃西鐸拾起聖劍的碎片，用它砍斷了索倫的手指，將至尊魔戒奪走。失去力量的索倫當場灰飛湮滅，部隊也跟著四散奔逃。
戰斗結束後，精靈王艾隆德建議埃西鐸將魔戒丟入末日山脈的烈焰中，將其徹底摧毀。但埃西鐸受到魔戒力量的蠱惑，決定留下魔戒。他很快的發現，這只魔戒可以讓他獲得隱形的力量，但只要一脫下戒指，這種能力就會消失。半獸人部隊發現了解除隱形的他，趁機將他擊斃。魔戒隨之落入安都因河之底，在該處沈寂了數千年之久，直到格魯姆成為它的新主人。
和之前那些魔戒的持有者一樣，格魯姆同樣受到了魔戒力量的蠱惑。他原來是個外型和哈比族類似的生物，但魔戒墮落的力量讓他的心智扭曲，身體變形。他最後躲進了迷霧山脈的半獸人巢穴中，直到巧遇比爾伯.巴金斯為止。他並不知道，全世界的命運就掌握在他手中。
在比爾伯的生日宴會之後，甘道夫告知弗羅多：黑暗魔君索倫已經知道他的魔戒落在哈比族的手中。索倫正在重新建造要塞巴拉多，集結無數的半獸人，准備以大軍奪取魔戒，並且征服全世界。他還告訴弗羅多，魔戒的力量會讓持有者墮落，最後只有死路一條。要摧毀魔戒，一定要將它投入原先鑄造它的烈焰中；那也就是位於索倫老巢的末日山脈。
於是，弗羅多在忠實的夥伴山姆懷斯、梅利和皮平的陪伴下，踏上了毀滅魔戒的征程。一路上，他們不斷遇到索倫的爪牙——黑騎士（這些騎士也被稱為戒靈）的圍追堵截，還遇到了居心險惡的白袍巫師薩魯曼的囚禁和可怕的炎魔怪的襲擊。幸而有著俠客阿瑞剛、精靈公主愛雯、人類戰士伯羅邁爾、精靈女王格蘭瑞爾以及精靈萊古拉斯、矮人金利和甘道夫巫師等正義力量的保護和幫助，弗羅多他們的魔戒遠征隊才一次次地化險為夷。但是，真正能阻止弗羅多毀滅魔戒的，是魔戒本身：魔戒的鼓惑力量使弗羅多眾叛親離，同時也使弗羅多自己越陷越深……
護戒聯盟繼續他們的護戒之行，只是凶險更多。精靈族與人類的聯盟將遭遇到黑魔法獸兵，以及白衣術士薩茹曼邪惡魔法的雙重挑戰。最為緊要的關頭。上一集中已經死去的甘多夫再度現身，並且已從灰衣法師升至法力更高的白衣法師......
隨著最後的戰斗的加入以及黑暗軍團的集合 ，甘多夫迫切的想把岡多的殘兵舊部重整旗鼓。甘多夫得到了羅翰國王塞奧頓的幫助，人類的力量伴隨著勇氣和那種充滿熱情的忠誠，他們面臨著有史以來最大的考驗。但是伊奧溫和merrt藏在暗處，無法與岡多的敵人相抗衡。
面對這種種損失和不利，他們繼續沖鋒在戰斗的最前列，他們靠著一種忠誠和目標使得黑暗魔君索倫變的忐忑不安，心煩意亂。並且給了魔戒的守護者一個機會去完成他的請求。他們剩下的期望就是和弗拉多一起跨越狡猾的敵人的地界去把魔戒扔到末日山脈的火焰中。
離最後的目的地越近，弗拉多的負擔就越重，他必須依靠山姆·甘姆齊和古魯姆。魔戒會在這過程中來測試弗拉多的忠誠，本性以及他的人性本身.....
4. 8.8 The Godfather: Part II (1974) 68,829教父II
5. 8.8 Shichinin no samurai (1954) 30,139 七武士
日本戰國時代，一個滿目荒涼窮山惡水的山村裡，每年麥收的時候，都會遭到強盜的襲擊。這一年，村民們決定僱傭七名武士來保衛他們的村莊和收成，七名武士分別是勘兵衛、久藏、勝四郎、五郎、七郎、平八和菊千代。武士勘兵衛是個步伐矯健、作戰經驗豐富的人，他負責指揮全村人進行防禦准備。在突襲強盜老巢的行動中，武士久藏和菊千代殺死三名強盜。但武士平八卻倒下了。武士和村民們手握鐵鍬、竹矛死守村莊，巧妙擊退了強盜的一次次進攻，但在抵抗中片山五郎兵衛戰死。決戰之日，13名強盜騎馬沖入村莊，格鬥中，強盜用火銃擊中了久藏。菊千代懷著憤怒和仇恨殺死了最後一個敵人，自己也因中彈倒地而亡。強盜終於被盡數殲滅，但村民們也付出了很大代價，七名武士最終陣亡四名，留下墳冢上四把武士刀刺入天穹。大戰過後，武士們離開村落，武士中的首腦人物勘兵衛不禁感嘆：「這也是場敗仗……贏的並不是武士，而是農民。」
本片可說是日本名導演黑澤明第一部真正加入西片趣味的時代劇。導演黑澤明雖然意圖將這部片子拍成徹底的娛樂動作片，但事實上，整部作品仍充分流露著黑澤明式的人道精神。
6. 8.7 Casablanca (1942) 64,227 卡薩布蘭卡/北非諜影
1941年。卡薩布蘭卡。在納粹的鐵蹄之下，要從歐洲逃往巴西，必須繞道摩洛哥北部城市卡薩布蘭卡。這使得這座城市的情勢異常緊張。里克咖啡館的老闆里克是位神秘的男子。這個偏
僻的小城現在突然變得熱鬧起來。人們從法西斯鐵蹄下的歐洲各國來到這里，因為在這里能弄到出境護照，取道里斯本到美國去。不過，代價極高。為了出境證，這兒每天都在發生悲劇。
一架德國飛機載著秘密警察頭目司特拉斯少校降落在卡薩布蘭卡。當地的法國警察局長雷諾上尉前往迎接。原來，前不久，兩個德國信使被殺，他們身上帶的兩張戴高樂將軍親筆簽名的護照被人取走。司特拉斯此行為追查此案；同時還有更重要的任務：跟蹤一個捷克左翼運動領導人——維克多·拉斯羅。
雷諾向他報告，兇手已查明，今夜將在一個飯店當眾逮捕他。司特拉斯命令雷諾決不能使拉斯羅離開卡薩布蘭卡，這對德國政府來說是頭等重要的事情。
卡薩布蘭卡機場附近，豪華的咖啡館店。顧客盈門，歐洲人，非洲人，亞洲的土耳其人。黑人樂師山姆坐在鋼琴前，邊彈邊唱。尋歡作樂者們的議論中心卻仍是護照。一個漂亮女人：「以往我想要一所戛納的別墅，現在我只想要一出境護照。」一個男人：「弄不到護照，我只有死在卡薩布蘭卡。」只有飯店的主人里克，顯得那樣冷靜淡漠，獨自坐在桌子邊。
專事倒賣出境護照的猶加特來到里克跟前，取出了裝有兩張通行證的信封，要里克代為保管。他告訴里克，兩個德國信使是他殺的。今天倒賣出去，發筆橫財，他就離開這里。里克盡管不喜歡此人，但還是默許代他保管，並把通行證放在山姆還在彈的鋼琴後蓋里。
猶加特剛離開，雷諾來了。他告訴里克，拉斯羅已來到卡薩布蘭卡，要里克不要做感情主義者。司特拉斯知道里克在歐洲和北非都參加過反法西斯戰爭。他要里克這次能站在德國一邊，阻止拉斯羅離開這兒到美國去。里克拒絕了：「你們的職業是政治，我的職業是開酒店。」
猶加特被警察抓走後打死了，在他身上，沒有搜到那兩張護照。拉斯羅和妻子依爾沙走進飯店。依爾沙發現正在彈鋼琴的山姆很臉熟，山姆仔細地打量了一會兒才收回目光。一個男人隨之而來，以要拉斯羅買下一枚戒指為掩護，與拉斯羅接上了頭，約定見面地點。接著，司特拉斯和雷諾也來到他們桌邊。拉斯羅拒絕與司特拉斯多談，雷諾只好以地方警察局名義邀他去一次警察局。此兩人走後，拉斯羅應約去會賣戒指人，知道猶加特已死，護照無指望。依爾沙獨自一個留在餐廳，聽著山姆彈琴。終於，下決心上前與山姆打招呼。山姆沒料到會在這兒碰上依爾沙。在依爾沙的請求下，山姆和依爾沙一起邊彈邊唱起《時光流轉》。里克發現了伊爾沙，變得與往日不同。深夜，漆黑的飯店裡，顧客都已離去。山姆輕輕地彈著《時光流轉》，里克陷入了往事：巴黎，里克和依爾沙依偎著，在大街上，在塞納河的汽艇中，在豪華的飯店裡。里克幸福地微笑著：「為什麼我這么幸運，會遇上你？」依爾沙告訴里克，她曾經愛過一個男人，可他死了。後來，她遇上了里克，愛上了他。一輛宣傳車打斷了這對戀人的呢喃。德國軍隊正在向巴黎推進，幾天之內便將佔領巴黎。
飯店裡，山姆在鋼琴上彈著《時光流轉》，街上的喇叭在播送蓋世太保的囂喧。山姆和依爾沙知道里克是德國納粹懸賞捉拿目標，勸他馬上離開巴黎，里克建議三人一起走。講定在火車站碰頭。分手時，依爾沙對里克說，無論怎樣，她都非常愛他。火車站前，里克在風雨中焦急地等著依爾沙。山姆來了。交給里克一封依爾沙的信。里克迫不及待地拆開，信中寫道：「我不能和你一同走，也不能和你再見面了，你一定不要問為什麼。只要相信我愛你。」雨點打在信紙上，字跡模糊了……
依爾沙出現在正在回憶往事的里克面前。里克這才發現，山姆正准備回家。他冷冷地對依爾沙說：「我們已停止營業。」 依爾沙想找里克談件事，但里克卻質問她為什麼要到卡薩布蘭卡來，還告訴她，自己的心已被高跟鞋踢傷。依爾沙想解釋，里克不想聽。拉斯羅和依爾沙應邀來到警察局，司特拉斯要拉斯羅供出歐洲各國地下抵抗組織的領導人，答應給他們發護照。拉斯羅回答得很巧妙：「在集中營里」。拉斯羅和依爾沙找到黑市頭面人物弗拉里，想花錢買兩張護照，弗拉里告訴他們，只能賣一張，因為拉斯羅是德國當局控制對象，沒人敢賣護照給他。弗拉里還告訴他們，猶加特的那兩張特別通行證估計在里克那裡，雖然警察局曾去搜，但沒搜到。他建議拉斯羅去找里克幫忙。但里克卻很冷漠。拉斯羅問他原因，里克要他問問自己的太太。正在談話，飯店裡的德國人唱起了法西斯軍歌。拉斯羅到樂隊前指揮起馬賽曲，周圍的人都唱了起來，壓住了德國人的歌聲。司特拉斯氣急敗壞，命令雷諾立即查封里克飯店。晚上，依爾沙又來找里克，要他交出通行證，里克不肯。依爾沙又以舊情要求他，他還是不理睬。依爾沙無奈，拔出了手槍。里克取出了通行證，卻又說，只有開槍打死他才能辦到。依爾沙手中的槍掉了下來。她向里克傾訴了當時離他而去的原因。她和拉斯羅結婚剛三個星期，他就到布拉格去了，不久，傳來他被捕死亡的消息。後來，她與里克相遇相愛。可就在她要和里克、山姆離開巴黎時，臨去火車站前，忽然接到拉斯羅朋友的電話，說拉斯羅還活著，而且就在巴黎郊外，正在生病。她雖然愛里克，但不能扔下拉斯羅不管。里克明白了一切，決定幫助拉斯羅。雷諾因為拉斯羅參加秘密集會，決定逮捕他，里克知道後幫他出主意：待拉斯羅拿到通行證後再逮捕他。這樣雷諾可以一舉兩得立功，里克也可以帶著漂亮的依爾沙到美國去。雷諾同意了。
拉斯羅在飛機起飛前幾分鍾來到飯店，拿到了通行證。他要將十萬法郎給里克，里克不要，說他去美國用得著。正在這時，雷諾突然出現，宣布逮捕拉斯羅。拉斯羅感到意外，里克卻掏出手槍對准了雷諾，要他給機場打電話：不得留難拉斯羅和依爾沙。雷諾卻將電話打到德國領事館，盡管不便講清，司特拉斯卻已明白事情不妙，帶了警察直奔飛機場。里克逼著雷諾在通行證上簽上拉斯羅和依爾沙的名字，雷諾和依爾沙卻很驚奇。里克對依爾沙說：「我們將永遠記住巴黎。你來卡薩布蘭卡以前，我們的甜蜜記憶消失了，昨天夜裡我們把它找回來了。」 飛機的馬達發動了。司特拉斯沖進了機場。當他知道拉斯羅已上了飛機，便企圖打電話阻止飛機起飛。里克用槍指住他，司特拉斯依然拿起電話機撥通電話，里克的槍響了，打死了司特拉斯。尾隨而來的憲兵剛剛趕到，雷諾卻命令憲兵去把往常的嫌疑犯都抓起來。
飛機起飛了。雷諾對里克說：「你不但是感情主義者，你也變成了一個愛國者了。」里克說這正是重新開始的大好時機。雷諾表示希望里克離開卡薩布蘭卡，隱匿一段時間，交通他安排，里克說起10萬美元的賭約，雷諾說他們倆馬上用得著了。
7. 8.7 Schindler's List (1993) 94,598 辛德勒名單/舒特拉的名單
《辛德勒的名單》真實地再現了德國企業家奧斯卡·辛德勒在第二次世界大戰期間保護1100餘名猶太人免遭法西斯殺害的真實的歷史事件。
德國投機商人辛德勒1908年4月28日出生於現捷克境內的摩拉維亞。二戰初期是個國社黨黨員。他好色、會享受，是當地有名的納粹分子中的堅定分子。他很善於利用與沖鋒隊頭目的關系攫取最大資本。在被佔領的波蘭，猶太人是最便宜的勞工，因此這位精明的發戰爭財的辛德勒在他新創辦的搪瓷廠只僱用紐倫堡種族法中規定的犧牲者。這些人得到搪瓷廠的一份工作，因此也就得到暫時的安全，沒有受到殺人機器的肆虐，辛德勒的工廠成了猶太人的避難所。在他那兒工作的人都受到從事重要戰爭產品工作的保護：搪瓷廠給前線部隊供應餐具和子彈。
到了1943年，克拉科夫猶太人居住區遭受到的殘酷血洗，使辛德勒對納粹的最後一點幻想破滅了。他早就知道德國人建造的火葬場及煤氣室，早就聽說，浴室和蒸氣室的噴頭上流出的不是水，而是毒氣。從那時起，辛德勒只有一個想法：盡可能更多地保護猶太人免受奧斯維辛的死亡。他制定了一份聲稱他的工廠正常運轉所"必需"的工人名單，通過賄賂納粹官員，使這批猶太人得以倖存下來。他越來越受到違反種族法的懷疑，但他每次都很機智地躲過了納粹的迫害。他仍一如既往地不惜冒生命危險營救猶太人。當運輸他的女工的一列火車錯開到奧斯威辛－-比爾肯利時，他破費了一大筆財產把這些女工又追回了他的工廠。
不久，蘇聯紅軍來到了克拉科夫市，向在辛德勒工廠里幹活倖存的猶太人宣布：戰爭結束了。下大雪的一天晚上，辛德勒向工人們告別，獲救的1100多名猶太人為他送行，他們把一份自動發起簽名的證詞交給了他，以證明他並非戰犯。同時，其中一人敲掉自己的金牙，他人把它打製成一枚金戒指，贈送給辛德勒。戒指上鐫刻著一句猶太人的名言：「Save one life,save the world entire .（當你挽救了一條生命就等於挽救了整個世界。）」辛德勒忍不住流下眼淚。他為自己還有汽車和一顆金質胸章而懊悔，因為這樣的一顆如果將它賣掉的話至少可以多救出一兩個人，這樣的一輛汽車賣掉的話至少可以多救出十個人。辛德勒為他的救贖行動已竭盡自己一切所能。他在戰爭期間積攢的全部錢財，都用來挽救猶太人的生命。
戰後，辛德勒在瑞士的一個小鎮隱居下來，身無分文，靠他曾經救助過的猶太人的救濟生活。過了幾年，辛德勒在貧困中死去。按照猶太人的傳統，辛德勒被作為"36名正義者"之一安葬在耶路撒冷。
影片結束時，是辛德勒的墳墓，那些在戰前曾經獲得辛德勒救助，而幾十年後已步入暮年的猶太人，以及他們在片中對應的演員一起走過墳墓，都在墓碑上放一個代表"感恩永遠不變"的石塊作為敬禮。
8. 8.7 The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring (2001) 152,097 指環王I/魔戒I：魔戒現身
9. 8.7 Star Wars (1977) 130,346 星球大戰
銀河共和國被發生在銀河系中的叛亂推翻，以大莫金為最高統治者的銀河帝國開始統治銀河系。銀河帝國建立了一個威力無比的「死星」以鎮壓反抗者，銀河帝國的各星系居民飽受暴政之苦。奧爾德蘭行星的麗亞公主潛入帝國基地，偷走了足以摧毀暴君的秘密武器——「死星」[1]中心結構資料，但卻被發現行徑，在沙漠行星附近被帝國軍俘虜。公主將數據輸入機器人R2的計算機中。公主的機器人R2和C3P0逃到了沙漠行星，在年輕人盧克的幫助下找到了吉迪族的老武士、反抗帝國的戰斗中僅存的絕地騎士克諾比，並向他求助。為了給被帝國軍殺害的親人報仇，盧克決心和克諾比一起行動。他們搭乘梭羅船長的運貨飛船來到已被死星毀滅的奧爾德蘭星球所在的星域，卻被「死星」俘虜。在和「死星」上的黑勛爵展開殊死較量後，盧克等人終於將麗亞公主救出，但克諾比卻死於黑勛爵的光劍下。盧克和麗亞公主來到反抗軍基地，並參加了反抗軍對死星的總攻。在探明「死星」的弱點後，盧克終於摧毀了死星，反抗軍取得了勝利。
10. 8.7 Citizen Kane (1941) 59,486 公民凱恩/大國民
影片以20世紀初葉美國新聞業巨頭威廉·蘭道爾夫·赫斯特為原型，用新穎的藝術手法表現了一位報業大王的一生。凱恩在桑拿都庄園中留下「玫瑰花蕾」的「遺言」後死去。一位青年記者受新聞報刊委託調查這幾個字的含義。通過查閱有關回憶資料了解凱恩青年時代的經歷及其母親的艱難身世。報社董事長伯恩施坦介紹了凱恩的發跡歷程以及製造輿論使國家捲入一八九七年美西戰爭的往事。凱恩的生前好友利蘭講述了他與美國總統侄女愛米麗的婚姻；他與第二個妻子、歌手蘇珊的邂逅以及他在總統競選中的失敗。蘇珊則在夜總會中介紹了她和凱恩由情人到夫妻生活的變遷；她在凱恩的支持下想飲譽歌壇，失利後便與凱恩一起生活在仙境般的桑那都庄園隱居。直到最後焚燒凱恩舊傢具時，才發現「玫瑰花蕾」原來是刻在他童年時代曾珍愛的雪撬上的字。

其實每個人心中都有自己的「十大」，關鍵看自己喜歡什麼類型的，這十部電影，除了《星球大戰》，其他我都看過。

㈢ 泰坦尼克號的專業影評

我以前找到的還覺得不錯的一篇影評

1997年12月19日，投資2億美元的巨制大片《泰坦尼克號》在北美上映，並於1998年春登陸中國院線。

1998年3月10日，影片在全球的票房收入超過了10億美元，成為電影史上第一部創造這個紀錄的影片。

「十年一覺沉船夢。」著名影評人周黎明的這句評語或許更能代表中國觀眾對這部影片的感情。因為對於中國觀眾來說，票房的數字和當年淹沒那艘船的大西洋的水一樣冰冷，我們記得的，是傑克和露絲之間的生死之戀，以及那首悠揚醉人的《我心永恆》，十年之後，那些記憶依然感動和溫暖著我們。

《泰坦尼克號》創造了什麼？

一個稱霸十年的票房——18億美元

據權威統計，《泰坦尼克號》1998年春天登陸中國院線後，在國內的總票房達到了3.6億元人民幣，至今仍然沒有一部電影能夠超過它。2007年初，張藝謀的《滿城盡帶黃金甲》的全國票房達到2.8億元人民幣，曾被認為最有希望超越《泰坦尼克號》，但最終還是敗下陣來。

1998年3月10日這一天，《泰坦尼克號》在全球的票房收入超過了10億美元。此後的十年間，只有《指環王3》和《加勒比海盜2》都超過了10億，但都沒能打破它創下的18億美元總票房的紀錄。此外，它還獲得了11項奧斯卡獎，這個紀錄，在那之後的十年間，也只有《指環王3》能與之媲美。

一個經久不衰的Pose——迎風飛翔

片中，傑克引導露絲站到船頭的欄桿上，迎著風張開雙臂。影片上映後，這個動作不但成為情侶們拍照時最愛擺出的Pose，也成為其他影視藝術作品樂於「借鑒」的對象。有一年的央視春晚上，鞏漢林和金珠就曾經做出過同樣的Pose；影片《黃河絕戀》中，寧靜站在黃河邊張開雙臂拍照的姿勢也一度被認為是抄襲《泰坦尼克號》。

一首感人至深的歌曲——《我心永恆》

影片的主題歌《我心永恆》，當年在音樂界獲得了幾乎能和影片本身媲美的榮譽。今年4月，歌手席琳·狄翁將到上海來開個唱。屆時，她還將為中國歌迷獻唱這首最為熟悉的《我心永恆》。對於這首歌，席琳·狄翁直言：「我的事業因為這首歌的成功而邁進了一大步。」這首歌不但在全球廣為流傳，還曾被無數國內音樂人翻唱過,毛寧、柯以敏都曾演唱過這首歌的中文版。

一句流傳多年的台詞——「你跳，我也跳。」

片中，傑克和露絲生死相許的愛情藉助這句台詞得到了最為通俗的詮釋。為了拯救彼此，他們一次又一次奮不顧身地死裡逃生。雖然最終傑克用生命阻擋了露絲隨他而去，但這句台詞卻在後來成為無數情侶表達愛意的誓言。

泰坦尼克」之後，中國才見大片

十年前的今天，《泰坦尼克號》成為電影史上第一部票房收入超10億美元的電影。

十年之後，這個數字對中國電影來說，仍是隔著光年的距離。

十年前，它火得「一塌糊塗」

《泰坦尼克號》在中國上映之後，中國觀眾第一次為了一部電影不止一次地慷慨解囊，且在看過之後，對有關《泰坦尼克號》中生離死別的愛情等話題也迅速展開了轟轟烈烈的討論。當時不少電台電視台都在討論男、女主人公的愛情，以及對於結尾的延伸和假設，「如果傑克不死以後會不會在一起」之類的話題。

著名影評人周黎明在接受本報記者采訪時表示，《泰坦尼克號》之所以有那麼好的市場和口碑上的共鳴，在於該片的主題非常通俗，「幾乎沒有任何文化上的鴻溝，觀眾都看得懂，極易引起共鳴，而且這部片子那麼火，討論得就很多，這個很正常。」

十年中，它影響了中國大片

周黎明表示《泰坦尼克號》對中國電影市場的沖擊和影響都是很大的，「首先，從電影人到影迷都誤解《泰坦尼克號》就是典型的奧斯卡影片；其次，把大跟好等同起來。中國大片雖然是從《英雄》開始的，但種子卻可以追溯到10部外國片的分賬引進，尤其是這部影片的巨大成功。」

十年後，它依然不可逾越

十年前的今天，《泰坦尼克號》在全球的票房收入超過了10億美元；十年後，中國電影依舊要仰望這個高度。

那下一個十年，我們是不是能夠拍得出一部能夠媲美《泰坦尼克號》的電影呢？周黎明表示：「第一，要有那個製作能力；第二，要對全球市場了解；第三，要有寬松的創作和環境。這三個條件都要具備了，才可能出來一部這樣的電影。」

綜合這些條件，周黎明認為，中國拍出能達到這樣水準的電影還有待時日，「按照我的理解，《雲水謠》之類影片，大致也是想走這條路，但要取得類似的票房和社會效果，估計不遠的將來還不大可能。」（記者 孟麗）

同在一條船上的人們

傑克：從孩子到影帝

十年前那部《泰坦尼克號》讓萊昂納多.迪卡普里奧在一夜之間成了全球少女的夢中情人，影片賦予他的巨大榮耀讓年輕而叛逆的萊昂納多有些不知所措，接下來的幾年裡他一直混沌度日，演藝事業也一度陷入低谷。直到遇到馬丁.斯科塞斯，萊昂納多才真正找到屬於自己的路。從《紐約黑幫》、《飛行大亨》到《無間道風雲》，原本青澀的萊昂納多從一個懵懂的孩子成長為一個穩重的男人。2005年憑借《飛行大亨》成為金球影帝並獲得了奧斯卡影帝的提名，2006年又憑借《血鑽》再獲奧斯卡影帝提名，其演技得到普遍認可。

將於今年12月19日上映的《革命之路》中，他和凱特.溫絲萊特再續前緣，飾演一對夫婦。

露絲：始終不溫不火

《泰坦尼克號》讓凱特.溫斯萊特獲得了榮譽，同時，她為影片而犧牲掉的身材也一度成為外界的笑柄。

十年來，凱特5次入圍奧斯卡：除1998年憑借《泰坦尼克號》入圍奧斯卡影後之後，2005年和2006年分別憑借《暖暖內含光》和《身為人母》連續入圍奧斯卡影後，但她的運氣終是不如萊昂納多那麼好，雖然演技備受肯定，但始終未能登頂。此外，她還曾獲得過兩次奧斯卡最佳女配角的提名。

導演：跟傑克一起「沉沒」

《泰坦尼克號》創造了票房紀錄，也讓兩位主演功成名就，但影片的「舵手」詹姆斯.卡梅隆在之後的十年中卻似乎和男主角傑克一同「沉入大海」，罕有作品問世，計劃中的新作也一拖再拖。

當年拍攝影片期間發生的種種不愉快及製片方所承擔的超支造成的巨大風險，讓卡梅隆成為好萊塢製片商眼中的麻煩人物，這直接導致了這位巨匠在《泰坦尼克》後的十年間幾乎無片可拍，只留下電視劇《末世黑天使》和幾部海洋紀錄片。

㈣ 這個殺手不太冷 影評 2000字

殺手是我們平淡無奇生活的一種補充，那是另外一種完全不同的生活狀態。與之類似的單詞還有海盜、間諜、獵人、流浪者。我一直覺得這些都是純粹的男性職業，在這個男人也穿耳洞、著閃亮衣衫，雌雄莫辨的時代里，這幾種人分明讓人感覺得到一種原始的男性的魅力，雄性的力量。他們不見於我們日常的生活，但是在傳說中他們又的確存在。我們通過事件去了解他們，經由我們的幻想去完整他們的形象。他們是男人的夢，屬於在黑夜裡滋生蔓延的東西，滿足我們最原始的慾望和沖動，和對神秘本身的嚮往。

男人對這些職業的態度，讓人不由得想起古龍的小說來：深處閨中的少女，正在窗前寂廖看著滿天的星斗。就在那某一個夜晚，有一個黑衣人風一般的掠過她的窗口。突然間，他又返回來，用腳勾著屋檐，露出雪白而整齊的牙齒，給她一個充滿活力的微笑。然後非常自信的介紹道：「你好！本人是一個採花賊。」少女緊張、慌亂，因為她是第一次看見一個採花賊，一個如此有魅力的賊，偷心的賊。他們談了半宿的話就分手了，而少女甚至成為了別人的奶奶了，還一直甜蜜的回憶著這個故事。在殺手的問題上，男人的態度很象這個女孩子。

古龍對女孩子的這種心理上的把握，我因為身體很重，沒有親身嘗試過，因此不知道是真的還是假的。我只知道，一個中國男人是在各種英雄的故事裡成長起來的，我們在童年時代里聽過的最多的故事就是關於英雄的。英雄，雄性的雄。但是，等我們成長起來的時候，所有的英雄都已經死掉很多年了。所以，作為男人，我們別無選擇，我們只能變成女人。

女人的小鞋穿在腳上，男人的小鞋勒在靈魂里；女人打扮自己取悅自己心愛的人，男人奴顏婢膝滿足農業社會體系的要求；只有一個女人成為了將軍，她叫花木蘭。有很多男人閹了自己完成個人價值，他們叫九千歲，叫做帝師，叫做文王。。。。。。他們比母親更堅韌，比織毛衣更耐心，比計算雞毛蒜皮更嚴密，比後宮里爭風吃醋更善妒，比揪頭發罵街吐口水更下作，最終才能成為偉大的男人。

所以，每一個男人象個懷春而寂寞的少女，等待著殺手先生從自己的窗前經過。看著街對面房子上跳躍潛行的模糊身影，看著自己的小腳，他們流淚了。不是每一個春夜裡都有殺手先生經過，所以男人們寂廖的剪下一枝玫瑰，惘然插入瓶中，一聲長嘆。

在這種陰柔的氣氛里，殺手堅硬的存在著。殺手早已經將生命賣給了浮士德的那個老朋友，所以殺手是高貴的。「手」在中文裡，有某項操作員的意思。殺手於是對於終結生命有了一種操作的精確，殺人變成了一項同時具有暴力美學和黑色幽默特色的工作。記得在我居住的城市裡，殺手敲響了某國際公司亞洲總裁的門。門開，槍響，兩眉之間。門關，人杳，屍體倒地。一群人抽著煙討論這事，有人長嘆曰：「十步殺一人，千里不留行。事了拂衣去，深藏身與名。」也有人說：「瞧這效率。」

法國人很好的滿足了我們的這種需求。每個人都有造夢的權利，要做就做一個最大的，最狂野的。Leon穿著大衣，戴著墨鏡，悄無聲息的站在你的身後，用放在你的脖子上的刀子，和你對話。這種最直接的對話，其實是每個人都最愛的。我們的意志順著那冰涼的金屬滲入和控制對方的靈魂和身體，遠比妥協、斡旋、協調、平衡來得直接而乾脆。我們在現實的各種力量間舉步維艱的時候，當我們在糾結的各種關系間奮力爬向目標的時候，Leon用一把小刀向我們證明了一點：並非亞歷山大才能用最簡單的方法解開「謎之線團」。Leon隱沒在黑暗中，強悍而兇猛，具有一個帝王的那種非凡力量和控制力。而在燦爛陽光下的我們，蒼白而無力，軟弱的爬行著。

據說，Leon是法國男人的代表了。我喜歡的是殺手的那種簡單生活和男人應該具有的笨拙。毫無疑問的，通過他手裡的那盆永遠不開花的植物有一種隱喻：殺手得封閉掉一些東西。我們以為自己是在幸福之中，所以甚至建造了花園，卻不知道自己因此變成了一個終日在繁重勞動和沉重責任下的花匠。建造一個花園容易讓人變得遲鈍而平庸，因為對這花園的愛，使我們永遠的鎖在方形的天空下。其實，一個人連一盆花都帶不走。而我們卻建造了整個花園，變得精緻和細膩起來，一個精緻和細膩的男人給人的感覺是倒盡胃口。男人應該精於使用斧頭，在任意一個精確的弧線下將圓木劈成兩片，而不是善於飛針走線。在這手腳的笨拙之中，我們留下了廣闊的空間交由女性的溫柔和細膩去填補。這世界很復雜，但是我們只能放下一盆不開花的植物；這世界很簡單，只要你會使用一把斧頭。

或者，有人會追問生命的意義何在？我看見炸彈的拉簧飛起的一幕，我以為那就是全部的意義。傳說中的殺手都會有那麼一天，他們要向魔鬼贖回自己的生命，把它慷慨的奉獻給自己珍視的東西。如果一個殺手終生為金錢而殺人，那麼他永遠只是一架毫無感情的機器。一個沒有什麼珍惜的人，生命是不完整的。殺手註定必死無疑，在這一天到來之前，他必須找到什麼東西，把自己的生命放在祭壇上，才能完整的完成他自己。他簡單的一生，由於他當掉了自己的生命，所以超越了一起羈絆，成為了他想要的自己。他唯一不能控制的，就是自己的生命，因此他必須把它贖回來，用結束生命的方式，把人性和生命的尊嚴重新拿回手裡，在最後的時刻，擁有生命的完整。這樣的殺手，死而無憾，他的植物也終於能找到一塊大地而安詳的生長。

㈤ 《啟示錄》的影評

《啟示錄》的影評：
《啟示》：以好萊塢的方式幹掉好萊塢
評 啟示錄
（選自Mtime時光網 作者：日影未入門）
500年前，哥倫布開始創世航行的前夜，南美洲的土著居民瑪雅人，在創造了瑪雅文明的輝煌後瀕臨消亡。《啟示》的故事就發生在此時，大略相當於公元紀年的1500年。電影的開篇說道，一個偉大文明的毀滅只可能來自其內部。

梅爾·吉布森是典型的好萊塢導演，但他的獨特之處是，他的視野更乖張，內心更沖動，對於好萊塢的堅守怪誕卻更偏執。華萊士被押上了斷頭台、耶穌被綁上了十字架，似乎不承受肉體的極致之苦，便無法得到精神的超脫和重生。

《啟示》的凌厲首先表現在鏡頭的血腥上。以獵殺貘（野豬一種）的一場戲作為開篇，畫面原始生猛、異常干凈，並排的尖刺刺入貘的身體，虎爪和夥伴們手撕貘肉，生吞卵蛋，粗野調笑。從這一刻起，影片就不曾停止過對個體暴力的渲染。標槍刺穿身體，毒蛇咬破喉嚨，黑豹撕碎人臉，個人的受難再次達到了觀者承受的極限。

然而，梅爾·吉布森不再滿足於戕害個體，這一次他想要讓整個文明遭殃。用他的影像對瑪雅文明的離奇消失作出註解，進而對全人類的命運給出思考。這個野心的實現，是梅爾·吉布森用最好萊塢的敘事模式（就像是一出通俗劇）對好萊塢做出的哲學意味上的解構。

於是有了走馬燈似的、在高高的金字塔上、被砍下的頭顱和被掘出的跳動的心臟。不計其數的頭顱和斷頭的屍體從塔上滾下，布滿台階的暗紫色的血跡讓人聞到了死亡的味道。極致出現在布滿烏黑色屍體的死人堆那場戲中，觀者的體驗甚至超離了恐懼，產生出非現實的荒誕意味。瘟疫、內訌、爛殺，甚至是生育能力的喪失，都是瑪雅文明消亡的佐證和寓言。

梅爾·吉布森在一張好萊塢樣板英雄般的面孔下，有著哲人般深遠的思考和狂人般不羈的靈魂。所以難免，影片的影像和表層脫離不了好萊塢的黃金套路。這也是很多人把本片作為勵志片來看的原因。人們無法忘懷華萊士的振臂一呼，似乎也在虎爪的疾逃中看得熱血沸騰。

然而虎爪的逃生不再是純粹的個人意志，而是宿命有意的安排。那場突如其來的日食，終結了血腥的祭祀，也讓斷頭台上的虎爪死裡逃生；同族兄弟的捨命相救，讓虎爪有了逃入森林的可能；在追逐與被追逐的博弈中，幸運的成分同樣不可忽略，比如飛身瀑布的一縱，比如早就安置完畢的獵器。雖然，虎爪對妻兒的愛、來自父親的激勵、以及逃生的意志依然讓人看得心生敬意。

看破這層表象不難，然而梅爾·吉布森的真意又何在？在我看來，吉布森是在通往好萊塢未來的路上，實踐著自己的認知。那就是，用最好萊塢的方式來超越好萊塢。影片的影像意義、表象意義無一不是向經典的好萊塢模式致敬：意志的救贖、弱者的勝利、勵志的意味。然而穿透表象，我們看出了血腥的B級片風格、cult電影的無厘頭、遠逝的文明所帶來的神秘氣息、無意義就是意義的後現代電影的神髓。

瑪雅人誇張的文身飾物、血涔涔的金字塔上的瘋狂屠戮、疾逃的路上驚心動魄、黑豹炯炯有神的眼、奴隸搬鑿石灰的白、氤暈著原始薄霧般的綠，這場狂歡式的視覺暴力同樣是對現代文明、集體無意識的策反和顛覆。

梅爾·吉布森通過這部影片表達了他對於人類文明的思索，順帶給好萊塢電影提供了一個另類的出口。對暴力干凈緊湊的鋪陳、對人性層遞式的挖掘和深入，在所有手段和表達的背後，導演並非為了標新立異，而是老老實實地堅守著好萊塢電影的規矩，只不過，他帶入了一種嶄新的境界。

兩層含意上的結尾十足的好萊塢，虎爪的妻子水中分娩，意味昭然若揭；面對代表現代文明的航船的到來，虎爪選擇了離開。然而在我看來，這正體現了導演在深層思考上超越好萊塢的所在。並非說這樣的結尾不好，只是會有太多的人誤會了導演的意圖。

事實是，虎爪的離開，未必是幸福的開始，更可能是苦難的開端，歷史似乎也證明了這一點。降生的嬰兒與其說是瑪雅人傳遞種族與文明的希望，不如說是人類文明的模稜兩可的預言，因為又有誰能肯定，這個嬰兒的出生就一定指向新生呢？人類總是自以為是。

㈥ 求指環王三部曲影評

《指環王》之人物 在小說《指環王》中，托爾金為我們所架構的，可能是最為復雜的一顆人物關系樹。在電影中，由於篇幅的限制，仍然有許多角色與我們失之交臂。但是，因為電影本身史詩性的敘述方式、嚴肅的對話和心理描寫、以及對演員的准確選擇，使得電影中的角色令人印象深刻。 《指環王》是一部男人戲。首先，故事以一個保護戒指的小隊為出發點。隊員包括弗羅多在內的四個霍比人，波羅莫，阿拉貢，巫師甘道夫，矮人金靂以及精靈萊格拉斯。弗羅多和他的園丁山姆的互相扶持、皮聘和梅里的插科打諢、阿拉貢的勇敢與頑強、波羅莫的懺悔與犧牲、甘道夫的睿智與領袖氣質、以及精靈萊格拉斯和矮人金靂的相互拌嘴、甚至是妖怪咕嚕的雙重性格，這些，都令我們為之著迷。 對於沒有看過《指環王》小說的人們而言，可能電影的第一集讓人最為難忘。因為這一集是對原著的精神傳達得最為成功的。我們在電影的第一集里看到了一個fellowship的誕生和分裂。所謂fellowship是英文中用來形容有共同的目的而結成的同盟或者夥伴關系。而故事中保護戒指的同盟里，最重要的成員之一就是阿拉貢。 阿拉貢是埃西鐸的直系後裔，鋼鐸王位的繼承人，卻放棄了王位自我放逐，因此又被稱為「神行客」或者「游俠」。他所代表的一個失根的民族，因為努曼諾爾人已經被神所遺棄。他們的來源早已佚失，就像亞特蘭提斯一樣沉入了深不見底的大海。而阿拉貢擁有這個古代文明的一切特質。他很清楚權力、濫用權力和張狂叛逆所引發的問題。因為他是埃西鐸的後代，所以他也有被戒指腐化沉淪的可能。阿拉貢時常流露出他的脆弱，不時感到對自我價值的懷疑，受到不能完成任務的折磨。 但是，阿拉貢從不隱瞞自己的脆弱，並且還能在不停的戰斗中逐漸克服並且戰勝自己的脆弱，如同亞紋所言，他是一個真正的英雄，他的時代必將到來。 在整個保護戒指的同盟中，與阿拉貢最為息息相關的人物就是波羅莫。波羅莫是米納斯提利斯攝政王的長子、阿拉貢的血親，不過，他一直不承認阿拉貢對鋼鐸王位的繼承權。更重要的是，他一直對弗羅多手持的魔戒擁有一種近乎偏執的狂熱。在托爾布蘭達山腳下，波羅莫在戒指的誘惑下幾乎失去自我，他襲擊了弗羅多，想要搶走戒指，但是卻在最關鍵的時刻覺醒，為了解救護戒小隊的另外兩名成員——霍比人梅里和皮聘，在雄渾的音樂中捨身戰斗，直至犧牲... 在原著中，對於波羅莫的戰死，並沒有做正面的描述。也就是說，作者在處理這個人物的死亡時，更多的是帶著一種罪有應得的贖罪心態來描寫的。然而到了影片中，波羅莫的死亡成了影片的高潮；除了因為這場打鬥戲是第一集中最驚心動魄的場面之外，導演更是借著這個人物的命運為第二集故事的繼續發展作了一個良好的鋪墊。波羅莫的死亡，在這樣的背景之下，也從贖罪的本意上升成了英雄的贊歌，當一個人戰斗至死，保住最後的榮譽之時，他所犯的罪孽就已經得到了救贖。 在影片指環王中，因為故事本身的復雜和場面的宏大，演員的發揮受到了很多限制。但即使如此，我們還是發現，有兩位重量級的演員，依然將自己的個人光芒發揮的淋漓盡致：扮演甘道夫的伊恩·麥凱倫和扮演薩魯曼的克里斯托佛·李，他們的對手戲可以說是電影的前兩集中最能吸引觀眾目光的。 灰袍巫師甘道夫原本因為戒指一事求助於白袍巫師薩魯曼，但不料薩魯曼已經投身黑暗，還希望勸降甘道夫。在電影故事的進展中，由於黑魔王的缺席，正邪之戰主要是發生在這兩人領導的隊伍之間的，也因此，甘道夫和薩魯曼基本上代表了正邪雙方的最高領袖。 雖然西方魔幻小說往往強調的是團隊作用，而不是個人英雄主義；但是在電影中，甘道夫的光芒確實蓋過了其他人，有他在的地方，別人都是次要的。甘道夫的本性仁慈、親切，喜歡惡作劇但是卻無比睿智，他對佛羅多和整個保護戒指的小隊都起到了精神領袖的作用；同時，為了平衡薩魯曼的邪惡力量，甘道夫雖然跌落凱撒督拇之橋，但卻沒有死；不僅如此，還因禍得福，升級成了白袍巫師，力量超過了薩魯曼。 與甘道夫對應的薩魯曼，不僅代表了自我毀滅的強大力量，也象徵了人類為了一己私利而對自然的破壞；在托爾金的心目中現代科技可以說是人類最為邪惡的發明之一，它強大，蠱惑人心，讓人上癮，欲罷不能；而薩魯曼對於自然無情的踐踏，也代表了人類在滿足自己慾望的過程中犯下的種種罪孽。薩魯曼精明邪惡 充滿慾望，並且巧舌如簧；他作為反派的強大力量，給我們看電影時增添了樂趣；畢竟，旗鼓相當的正邪之戰才能讓故事擁有更大的吸引力。原本，薩魯曼應該有更多餘地的發揮。畢竟，是他親手將甘道夫等人引入了魔瑞亞，一手炮製了炎魔的陷阱，可惜當甘道夫大難不死，升級成了白袍巫師之後，薩魯曼的力量就被他蓋過了。 在電影的第二集中，原本控制了洛汗國國王希尤頓的薩魯曼不僅被驅逐，到了影片末尾，薩魯曼精心炮製的軍隊被憤怒的樹須——一種會說話 會走路的巨型樹木毀於一旦。接著，到了上映版本的電影第三集中，薩魯曼的身影乾脆完全消失了。對於這一點的補償，來自電影的加長版本，在這一版本中，我們終於看到了薩魯曼的結局。關於這位邪惡巫師的下場，小說和電影採取了截然不同的兩種方式：在小說中，薩魯曼最終沒有死，而是被給予了最後一次機會；但在電影中，薩魯曼卻沒有得到這樣的機會。 薩魯曼曾經利用過洛汗國的叛徒葛力瑪，卻最後被這位小人物從身後偷襲而死，再一次印證了托爾金小人物創造歷史的觀點。鑒於薩魯曼的死亡，正義的一方缺乏了勢均力敵的對手，在《指環王》的第三集《王者歸來》中，我們所應該關注的，就只有至尊魔戒的最終命運了。 前面曾經說過，《指環王》是一場男人戲，整個故事中女性角色極端缺乏，再加以殘酷的打鬥和戰爭場面，讓這部電影充滿了熱血的味道。除了在第一集和第二集中對阿拉貢短暫的愛情描寫，讓我們記住了他的情人亞紋以及他們經過羅斯洛利安時覲見過的女王凱蘭崔爾；另外一位女性角色，或者說是最具有反抗意識的角色就是驃騎國國王希尤頓的侄女——伊歐文。不甘於既定命運的伊歐紋瞞著舅舅偷偷跑上了最終的戰場，並且勇敢地對抗索倫最邪惡的手下——安格馬的巫王。由於英語中的「人類」和「男人」都可以用同一個詞來表示，所以，當巫王咆哮出：「沒有人類能殺死我！」的時候，伊歐紋能夠在這個語言的巧合之下結束了他邪惡的存在。 《指環王》的故事裡有很多條線索同時發展，其中最重要的一條就是佛羅多和山姆這對主僕、以及他們和妖怪咕嚕之間的互動。我們已經知道：咕嚕原本也是霍比人，但因為貪戀魔戒而殺害了自己的好朋友，並且受到了戒指的詛咒，變得人不像人、鬼不像鬼，他的精神由於戒指的作用分裂成了兩個：一個還保持著膽小怕事的霍比特人史密戈，另外一個就是貪婪扭曲的咕嚕；在這兩者性格的交替作用下，咕嚕對故事的進展起到了很大的推動作用；咕嚕和佛羅多的命運因為戒指而緊緊相連。一開始，由於戒指被比爾博·巴金斯撿走，咕嚕為了尋找戒指開始了漫長的旅途，接著，是他在魔多的酷刑之下供出了巴金斯的名字，從而使得佛羅多不得不踏上逃亡的道路；當佛羅多對他饒而不殺時，咕嚕又將佛羅多奉為主人。但是對於戒指的貪婪和被欺騙的誤會，咕嚕將佛羅多引到了蜘蛛女妖居住的巢穴...經過九死一生，我們的主角佛羅多和山姆才最終到達末日火山的山口。 確實，在佛羅多逐漸被戒指吞噬了心智而不願意將戒指毀滅的時候，正是咕嚕在慾望的驅使下和佛羅多打鬥起來，最後和戒指一起跌落進火山的熔岩中。 《指環王》中最能激發人心的一點就是：我們有能力在最膽怯的時候，找到激發勇氣的力量；我們的眼睛在最黑暗的時候，依然有能力看到光明。 正是這一點，最終拯救了佛羅多和山姆。而之所以說佛羅多也是一個英雄，是因為勇氣無法在脫離恐懼的情況下單獨存在，勇氣與恐懼相生相剋。佛羅多很矮小，但是他所面臨的邪惡力量卻很強大，他從來都不知道自己的人物是否能夠完成，但是他從來沒有放棄努力；雖然佛羅多沒能戰勝戒指的引誘，但是他和山姆卻經歷了無數的艱難險阻到達了旅途的終點 史詩的完結，羅曼司的落幕 《指環王》中最能激發人心的一點就是：我們有能力在最膽怯的時候，找到激發勇氣的力量；我們的眼睛在最黑暗的時候，依然有能力看到光明。 正是這一點，最終拯救了佛羅多和山姆。而之所以說佛羅多也是一個英雄，是因為勇氣無法在脫離恐懼的情況下單獨存在，勇氣與恐懼相生相剋。佛羅多很矮小，但是他所面臨的邪惡力量卻很強大，他從來都不知道自己的人物是否能夠完成，但是他從來沒有放棄努力；雖然佛羅多沒能戰勝戒指的引誘，但是他和山姆卻經歷了無數的艱難險阻到達了旅途的終點。 《指環王》並不是一個希望解釋命運的故事，但是托爾金相信：只要有足夠的勇氣和信心，弱者也能推動歷史的車輪。小人物創造了歷史，因為他們別無選擇。與英勇戰斗的甘道夫、阿拉貢相比，佛羅多的勇氣並不輸給他們。 在剛鐸的大軍和魔多的邪惡交戰的時候，是一個妖怪和兩個身高不倒人類一半的霍比人最終燃起了勝利的火把！ 經過三年漫長的等待，電影《指環王》三部曲終於完結了。《指環王》是一部偉大的羅曼司，它的故事雖然已經結束，但是從某個角度上來說，充滿幻想的冒險才剛剛開始！彼得·傑克遜的電影將我們帶入了一個自成一體的世界，完美地詮釋了電影最令人著迷的特質，那種讓我們徹底忘記現實的逃避主義！ 在《指環王》的故事中有著古希臘神話、北歐神話、甚至是盎格魯薩克遜神話的影子，再貫穿以莎士比亞般優美的語言、瓦格納音樂的磅礴大氣、歐洲經典繪畫和建築的精華，格里菲斯、弗里茲·朗格、愛森斯坦，甚至是黑澤明式的電影風格，所以，對很多人而言，《指環王》是一部無法比擬的優秀作品，引人入勝，甚至能啟發靈感。彼得·傑克遜將托爾金的神話帶入了新世紀，《指環王》拯救了岌岌可危的所謂史詩電影！不過，關於電影《指環王》和原著相比，孰優孰劣，可能永遠也不會有定論。小說和電影的魅力體現在不同的方面，那些認為這兩種截然不同的藝術形式之間可以順利轉換的想法是不切實際的。無論承認與否，托爾金旨在為英格蘭創造神話的努力已經影響到了全世界。《指環王》使傳奇性的藝術得以復興，它製造了崇高和庄嚴。另外，這部電影會使一小部分觀眾被吸引到神話的世界裡。對於托爾金，神話是一個理想的窗口，比我們所擁有的更明亮或更黑暗，它是一個放大鏡，折射出一個平凡而絕望的現代靈魂心中最深切的渴望。 關於《指環王》所代表的意義，可以有各種各樣的理解。最後黑魔王索倫的力量崩潰，正像在瓦格納歌劇中，神放棄了自己的統治一樣，然而諸神的黃昏是一次不可預料的權利轉移。人皇之子阿拉貢登基；幾個霍比人回到了自己的故鄉，平靜地開始新生；精靈和矮人再一次退居到自己的世界，人人都獲得了幸福的未來。然後，故事並沒有隨之結束，在駛向另一個彼岸的旅途中，又一部偉大的羅曼司再次開始！

㈦ 求 無間道系列 經典影評

去網路的無間道吧，整理一下素材，然後你就能寫了，如果想深刻點，把無間道在好好的仔細的看一遍，相信你會另有感悟的！別人寫的畢竟是別人的，呵呵。

㈧ 七宗罪影評

經驗豐富的老探員薩默塞特再過七天就要退休了，年輕的警察米爾斯是他最後一個搭檔。兇案發生了，罪犯在現場分別留下了「貪婪」、「饕餮」等字樣，這正是《聖經》中所講的「七宗罪」。一切罪行都出自一個名叫多伊的男子之手，他將米爾斯誘至荒野，但米爾斯沒想到在郵包中竟找到了自己愛妻的頭顱，狂怒的他開槍射殺了多伊，並最終完成了「七重罪」兇殺。 「饕餮」、「貪婪」「懶惰」、「淫慾」、「驕傲」、「嫉妒」和「暴怒」這七項原罪貫穿了整個影片，但擔任審判者的卻是個為了不留下指紋連自己手指指紋都磨掉的變態殺人犯。開場鏡頭就是寒意凜冽的雨天，而此後那些觸目驚心的犯罪現場更是讓人感到一種虛無的恐懼。 這部出色的驚險懸疑影片對犯罪心理學也作了詳盡的描述，而罪犯通過聖經的道德審判來殺人，更具社會意義。一個警察最後卻成為兇手計劃的執行者，這是對社會和人生的諷刺，是對茫茫之中天主那七大信條的不可抗拒，還是象徵了這多罪該罰的人世間的混亂的生活秩序？正象影片結束時斯班瑟說的那句話「海明威說：這個世界如此美好，值得人們為它奮斗。我只同意後半句。」 在電影里，七罪、七罰、七次下雨、故事發生在七天，甚至結局也由罪犯定在第七天的下午七時，無處不在的「7」暗示觀眾：它是宿命的罪與罰。既然如此，宿命的悲劇是必定要屬於人間的，「上帝」作為「授意者」和「觀望者」，參與了整個事件。冷血殺手作為傳道者蒞臨人間，最終以身殉道。從某種角度看，悲劇中沒有正邪的區分，作為渺小的人類，只能接受宿命的審判。 然而《七宗罪》恰好利用觀眾對玄學的神秘感和不理解，劍出偏鋒的講一個連環謀殺的故事。 「Seven」在宗教上是個神秘的數字，這一點在舊約中有最充分的表現。上帝用七天造亞當，取出亞當的第七根肋骨造了夏娃。撒旦的原身是有七個頭的火龍（《啟示錄》第十二章第三節寫道：「有一條大紅龍，七頭，也戴著冠冕…… 《七宗罪》向人們呈現了一個變態的宗教殺手。芬奇無意用血淋淋的感官刺激和大量的追逐場景來達到使人恐怖的效果。他並非對殺戮場面進行簡單的電影圖解，而意在揭示這種殺戮後後面的東西。這部電影塑了與以往電影中截然不同的一類殺手。《七宗罪》中的殺手殺人並非是因為嗜血，而是有著強大的理論信條加上妄念來實施他自以為的通過"審判"和佈道來拯救的目的。這才是最可怕的。這個殺手也許平時連一隻雞也不殺，但是他找到了依據來實施對人的毛骨悚然的謀殺。這種恐怖並非是親眼看到某種可怕場面時感官的自然反應，而是心理上的恐怖。這使得《七宗罪》這部看起來像是偵探片或類型化恐怖片的電影脫離了這些窠臼，而與美國社會現實生活建立起了心理上的聯系。 一個不正常的社會是產生這樣的殺手的根源。現實生活中美國持續不斷發生的連環變態殺手事件也在電影中不斷有所反映和體現。然而，現實中以完全相同的手段進行殘害的殺手雖然還沒有發現，但卻有很多在精神氣質和思想觀念上和他十分接近的人，讓我們想想世界各地近年來出現的邪教組織和連環殺手：太陽聖殿教、奧姆真理教、吉姆·瓊斯、郵包連環殺手大衛·卡欽斯基……最終都是以悲劇收場。 《七宗罪》使人們接觸的是最黑暗的人性的一面，盡管它是虛構的，可是它的氣息已經進入了現實的思緒和情感之中。正像片中老偵探說：「如果我們抓住了John Doe (殺手)，而他本人就是魔鬼和撒旦的話，那也許是我們所期望的。但他不是魔鬼，他只是一個人……」有什麼能比一個人做魔鬼的行徑更為恐怖的嗎？但更為恐怖的是，殺手的動機是以宗教為名義的。在殺手的徹底瘋狂里似乎還有某種理智，這是最恐怖的事情。這部電影並非是關於殺戮，並非是關於一個人如何干出魔鬼般的行徑的，而是關於那種殺戮的動機，以及這個動機的由來和它後面的東西。 劇情陰暗、主題悲觀、手法低調的警匪片，卻因為劇本結構的新奇、演員表現的優異以及導演別具一格的敘事風格而變成了一部叫好叫座之作。故事背景是一個整天下雨的不知名城市，摩根·弗里曼飾演一名即將退休的老刑警，而布拉德·皮特則是懷抱理想熱情來這里上任的新人。他們碰到了一連串離奇的兇殺案，兇手故意在現場留下人類的七個罪誡「暴食、貪婪、懶惰、淫慾、驕傲、嫉妒和憤怒」，跟警方大玩心理戰。一冷一熱的警探組合終於逼到兇手投案自首，卻無法改變既定的悲劇命運。導演戴維·芬徹在銀幕上呈現出一個令人觸目驚心的社會黑暗面，由凱文·史派西飾演的兇手在終場前發表了一段自辯之詞，更具高度的反社會煽動力。 讓觀眾希望他活著的人在結局死掉,這永遠是讓你的電影被人們記住的有效手段之一。於是，年輕警察米爾斯的妻子翠西死了。事實上導演並沒有讓我們看到翠西被兇手割下來的頭，可是我們都明白，處於極度悲憤下的米爾斯開槍打死了兇手——這是一個智慧、堅忍、瘋狂的罪犯。於是，罪犯完成了他的罪惡的藝術品。最後兩種原罪——罪犯死於嫉妒，而米爾斯因為憤怒殺了罪犯，也背上了原罪，等待審判

㈨ 原著有多震撼，電影就有多失望，（金色夢鄉）影評

伊坂幸太郎在小說的序言里說自己想要創造出好萊塢娛樂電影般的故事，看完這個小說我覺得他的確做到了，而且高度完成了。看《金色夢鄉》的時候，腦海里一直盤旋著一個念頭，這部小說實在是太適合改編成電影了，跌宕起伏的情節，緊張抓人的節奏，每個人物都擁有著自己的人物弧光和動人的閃光點。整個故事沒有一處廢筆，每一處伏筆都恰到好處的再現，看到那些前面漫不經心出現的小細節在最後以一種意想不到的姿勢出現，讀者們或是內心一陣感動柔軟或是會心一笑。《金色夢鄉》中的時間敘述是打碎的，伊坂幸太郎多次採用插敘的手法把相似的情節不同的時間段拼接在了一起，這一點像極了電影的蒙太奇手法。整部小說明明明明講述的是荒誕而恐怖的故事，但是卻讓人看到了人性的溫暖和善良、生命的希望。就好像在無邊無際的黑洞中鑿開了一個洞，射出了一道光，渺小微弱，卻堅毅地閃耀著。
小說里那種全場封鎖的嚴峻形勢，那種命在旦夕的緊張感在電影裡面沒有得到很好的表現，電影也沒有再現青柳被逼絕境的那種心酸、無助、絕望的處境，頻繁出現的笑點無意間消解了緊張的節奏和小人物在巨大災難面前的無力感。小說則完美地處理好了這種置之死地而後生的落差感，正是因為青柳他的茫然無助和敵人的步步緊逼，才使得後面朋友、陌生人的幫助變得更加地彌足可貴，才極致地發揮了人性的善良和溫暖。歷經無底洞的黑暗，才方覺光明的耀眼和溫暖。
我認為電影裡面對兩個個人物青柳和切男的塑造是非常失敗的。根據原著的描述，青柳這一角色是俊俏、善良、老實，但是他也是睿智而敏感的，特別是剛開始被追殺的時候，他對陌生人的態度其實是有一個變化的過程的，他有信還是不信的內心掙扎，善良的本性讓他習慣選擇相信，但是擺在面前的誣陷和追捕又讓他不得不保持懷疑。相比之下，我覺得電影里雅人叔對青柳的塑造更像是個愣頭青、獃獃傻傻的老好人的感覺（老是跳戲到《南極料理人》），缺少原著那一層機敏和小心翼翼的防備。
其次是切男的形象，其實小說裡面切男的形象是非常獨特而有魅力的，但是電影首先弱化了這個角色作為恐怖的連環殺手的那一面，其次是大大增加了喜感。這兩個操作對於這個人物多面性的形象塑造而言是致命的。其實，在小說里，切男這個形象他不是簡單的是好人還是壞人之分。可以說，他是黑白都踏足的，他剛開始以殺人犯的身份出現，但是後來他做的又是幫助柳青對抗惡勢力，甚至犧牲了。結尾處房東父子的出現，更是證明了他可能遠非我們想像中那種泯滅人性的殺人魔的形象。小說似乎在暗示我們切男可能是另一個青柳，另一個被那些「頭頭是道」的輿論迫害的人，他們一樣都只是政府為了達到某種目的而推到風口浪尖的背鍋俠。
看完這個故事有多震撼，看完電影就有多失望！這個故事真心可以拍成一步流暢酣暢淋漓的大片，對於小人物在命運的大齒輪的窮追不舍下狼狽逃竄也可以表現得更加的驚心動魄，給人命懸一線的緊張感。這樣最後，陌生人紛紛無條件伸出援手才會更加地震撼人心。就彷彿從黑暗裡突然鑿出一道光，溫暖和希望生生不息地流淌著。

㈩ 電鋸驚魂影評

《電鋸驚魂》殘酷至極的人性拷問
作者：BlackJac…
文章來源：電影與DVD影碟

喜歡看《七宗罪》？
喜歡啊！

《人骨拼圖》呢？
跟風之作，無所謂啦。。。
[沒事不要用人骨拼圖和Se7en比：）]

好了，下面這部影片你一定會喜歡的！

千萬不要被血腥的海報所迷惑，就如先前我對該片的判斷那樣（誤認為會是一個BT，手拿電鋸大肆破壞老美的和諧社會。。。扯遠了）

實際上，本片根本就沒有電鋸，手鋸倒是有兩把。。。

好了，言歸正傳吧！

先問看官一個問題（就是先前海報上問的）：為了活命，你願付出多少鮮血？！
你還不確定？OK，影片給了你參考......

(以下部分會涉及一些劇情，但是決不會影響你第一次收看影片)：

亞當（無業青年扮相）猛然驚醒，確發現自己單腳被銬在了一個廢棄的衛生間里... [影片一開始便使我進入了角色，沒有過渡，沒有前奏，直接而又震撼！]

四下漆黑，呼救，只剩下了呼救，徒勞，絕望。突然，傳來一個中年男子的聲音：別費力掙扎了，你我都已無路可走...

燈光瞬間開啟，在亞當對面原來也銬著另一個男子：勞倫斯（淺藍色襯衫，儼然身為中產一層）鏡頭跳躍式拉伸，原來兩人身處在衛生間兩端，在二人之間面朝地板躺著一具死屍！死屍的右手和亞當很近，手裡有一個錄音機。左手離勞倫斯很近，是一把手槍。死屍頭部開花，鮮血流了一地。

[為什麼他們會被困於此？為何會有死屍？出路何在？誰在幕後掌控一切？頭腦中一連串的疑問來回亂串，心跳已和當事人同步...]

亞當從褲兜里找到一盤磁帶，勞倫斯則找到了一盤磁帶，一發子彈，和一把鑰匙。但是鑰匙並不能打開他們腳上的鎖。亞當取到錄音機聽錄音帶，一個低沉的聲音要求勞倫斯在8個小時以內殺死亞當，否則他們兩個都會死，甚至包括勞倫斯家人（這是後來在勞倫斯錢包發現的威脅信息...）

顯然，相同的處境已經使兩個可憐人走到了一起，良心告訴勞倫斯，殺亞當來獲得自己的生命是不正當的。他們必須要找到其他的辦法，逃離這個恐懼斗室。。。

此時，隨著二人的冷靜，被困的細節也慢慢回憶起來...

好了，關於影片本身的描述，我就此收筆，因為只可意會，不可盡談啊！
下面是談一些觀後感，看過片子的朋友可以玩味一下：

1.導演印象（詹姆斯·溫James Wan）

首先，不認識，沒印象，後來看了一些資料，才知這是他的處女作！不禁佩服得豎起大拇指！

引用一段話：編導詹姆斯·溫認為自己的處女作最成功的地方是：「劇情的設置可以引起觀眾想像，想像如果自己處在角色的處境會發生什麼事。這種未知的元素會激起觀眾的觀看興趣，你不知道身處何方，將會發生什麼，一切都失去控制，這才是最恐怖的。」

的確，本片應該算是一個突破，較之傳統的懸疑恐怖片,他更會調動觀眾的互動性，參與性；內心的恐懼＋人性的無情嘲諷揭示 ＝〉觀眾自己內心的拷問＝〉發自心底的寒意！

2.敘事手法（Memento＋Se7en＋Identity）

在下學淺，看片至今感覺也就Memento（記憶碎片）的倒敘感覺最「爽」（抱歉沒有其他詞來形容了）那種倒敘是如此的自然，如此的巧妙，與正敘的結合也是完美無縫。而《SAW》也用到了倒敘這種手法，將警察，「罪犯」，主角的時空巧妙的進行了輪回式敘述，使得情節更加緊湊，步步緊逼！

與Se7en類似，警察，「罪犯」鬥智斗勇，現場－〉線索－〉推理－〉驗證。。。
只不過，這次參加推理的還有當事人（受害者）自身，臨場感陡增！

與Identity（致命ID）相類似的就是各個人物在日常看似毫不相干，但在一個特定的條件下他們竟然如此相似！謎底揭開時，正在接受的心靈拷問的究竟是劇中人還是自己呢？這也正是我在標題中所寫的：殘酷至極的人性拷問

3.選擇

人生會有很多選擇，學校，專業，工作，愛人...

但面對生死，你的選擇是什麼？生還是死？問得真的很多餘，但是，如果附加額外的條件呢？如果是你死我活呢？人類自私的丑惡在這一刻瓦解了，也許真的只有BT才能想出如此震撼心靈的題材～～但，這部影片做到了！

4.結尾

看慣了恐怖片的我們，早已習慣了異形復活，哥斯拉剩蛋，鬼娃生子等等這些意料之中的最後驚嚇，但是，請放心，本片的結尾，其出乎意料程度不亞於《第六感》，以至於，在下不忍心在此贖犢導演的良苦用心，還請各位自行觀賞那最精心（驚心）的一刻吧！

5.瑕疵

對於初出茅廬的年輕導演，我們還苛求什麼？！

但是，瑕不掩瑜，我還是要提一些我認為的缺憾：

a.另外兩起案件的被害人背景應該表述的再詳細些，有助於觀眾對結尾的理解。

b.結尾盡管出人意料，情理上也可講通，但是還欠有力的鋪墊，底牌亮得稍顯倉促。

c.開頭的發熒光的東西有什麼作用，我還沒看出來，在此一並指出。

d.情節過於緊湊，以至我忘記吃水果，女友都害怕去廁所了，在此特別B4一下...哈哈