一夫當關影評
《勇士》講述的是紅軍長征中強渡大渡河這一段故事，以飛奪瀘定橋作為收尾。影片取名《勇士》，那麼，何為勇士?勇士也會憤怒，會悲傷，會絕望，但他的與眾不同在於能保持理性，分析情況，用有限的條件，創造無限的可能。戰友犧牲?抹一抹眼淚接著前進。橋板被拆?用鐵鍋做的盾牌開辟出路來。一句」前進「的背後當然有恐懼，只是勇者知道害怕不會帶來任何好處，敵人就在身後，前進才能迎來希望，這份堅韌正是勇者的美學。勝利之後的從容淡定，總是令人嚮往，讓人以為這就是勇士該有的模樣，但勝利之前的血與淚才是成為勇士的必經之路。
震撼!最深刻的感受還是震撼!有血性，有黨性，《勇士》，是一部很值得一看的電影。 首先，就取景來說，很美，有竹林有動物有生氣，有石灘的氣勢磅礴，有大渡河的波浪滔天，從頭到尾滲透著中式紀錄片的大氣與意境，人物的面部表情以及細節掌握得十分到位。
其次，電影情感豐沛而多樣，使觀眾身臨其境，無論是神槍手老余與女兒的親情糾葛，還是紅軍哥哥與小女孩的戰場兄妹情誼，亦或是團長與戰士們之間的兄弟情義，都催人淚下，直擊人靈魂的最深處。然而最動我淚點的，還是中央軍炮手田生才與紅軍青年王冬宇的故事，紅軍小弟為了向炮手學習如何打炮，在炮手行進途中想要放棄的時候，選擇了背著炮手奔跑，只是為了學習打炮技能，然而，終是體力不支離開人世，這一打擊，讓炮手堅定了內心，為了紅軍奉獻自己，最終完成紅軍小弟的心願。那一幕，看得我眼眶濕潤，心中酸澀卻不知如何言說。
Ⅱ 讀後感（極高分懸賞！！）
《三國演義》讀後感
晚10點10分，終於結束了近一個月的《三國》閱讀。速度有點慢，對我來說也是個漫長的過程。畢竟這是古人的傑作。沒有白話文那麼容易理解。不認識的字要去查，看不懂的句子要在網上尋找答案。雖然在閱讀的過程中坎坎坷坷，但是絲毫沒有減少我對《三國》的興趣。相反我發現我開始迷上了《三國》。魏蜀吳三足鼎立的局面持續了近一百年。佩服羅貫中把這一百年的故事寫得面面俱到塑造了一大群鮮明生動有生命力的人物形象。曹操陰險狡詐，心狠手辣。劉備大仁大義，禮賢下士，關羽威猛剛毅，義薄雲天。諸葛亮料事如神，神機妙算……大小戰役描述了近上百場。其中有官渡之戰。赤壁之戰。夷陵之戰。
文武百官獻計獻策。三國紛爭你不服我，我也奈何不了你。
如果在三國中僅僅是欣賞英雄人物，觀看國與國之間勾心鬥角的話那是大錯特錯，走馬觀花倒不如不看，三國被列為四大名著之一並不是沒有它的道理，看了它彷彿獲得一位良師益友讓我受益匪淺，在它的身上我看到了智勇，忠義，還有赤心報國。
魏蜀吳三國紛爭之所以能持續近一百年少不了文武百官的輔佐，武的勇猛無敵。文的獻計獻策。長坂坡趙雲視曹操幾萬人馬如同草芥七進七出救了後主，呂布面對各路諸侯的討伐面無懼色殺的對方魂飛魄散，真可謂是一夫當關萬夫莫開，然而僅僅憑借匹夫之勇終不能成就大事，幾路諸侯討伐董卓空費人力資歷到頭來還是王允巧施連環計使董卓父子倆反目成仇終於借呂布之手鏟除漢賊，要說用兵如神詭計多端誰也不如諸葛亮。七擒七縱孟獲，初出茅廬便知三分天下，運籌帷幄之中，決勝千里之外。所以說一個人不光要有膽識有勇氣還要通曉古今，文武雙全才能成就大事。
讀完三國我痛恨董卓的殘暴，曹操的陰險，敬佩諸葛亮的計策，劉備的忍讓，欣賞趙雲的膽氣，周瑜的雄姿英發。但是最讓我感動的是關羽的忠義，當他失守下邳不得已投靠曹操時，曹操對關羽倍加厚待為了籠絡人心贈送金銀珠寶無數，而且三天一小宴五天一大宴，甚至把赤兔馬都贈送給他。但是這絲毫沒有動搖關羽的忠心。等知道了劉備的下落，過關斬將不顧艱難險阻也要回到主公的身邊。三國英雄人物眾多，不單單只有關羽是忠義之士，諸葛亮六齣祁山，只為劉備臨死前的囑托真可謂鞠躬盡瘁。姜維九伐中原，當蜀國滅亡之後還一心想著興復漢室。吾主在北不可使我面北就刑，這事審配臨死前的一席話。這些忠義人士雖然沒有幫助主公完成大業，但是他們的赤膽忠心不得不讓人敬佩。
吾祖宗世食漢祿，若不思心報國，與禽獸何異。這是曹操曾經對王允的，你一席話。三國之中英雄輩出。 先是剿滅了黃巾賊。後又討伐董卓。為國為民。在這些人中最受人們擁護的只有劉備了，雖然劉備早年東奔西走，寄人籬下。但是他心慈仁善，對人民倍加愛戴，對國家，赤膽忠心。盡管沒有興復漢室鏟除奸賊。但劉備始終是人們敬愛的劉皇叔。除此之外。王允，董承，穆順。馬騰等等。他們在巨大的權勢之下毫不畏懼。雖受奸人所害。但一心為了國家。這樣的人物流芳百世。永遠是後人贊嘆的對象。
三國演義有三絕。智絕（諸葛亮） 奸絕（曹操） 義絕（關羽） 我不喜歡奸絕。盡管曹操的奸詐不得不讓人佩服，但是赤心報國，光明磊落遠比陰險狡詐要強的多
生活在於心態 讀後感畢淑敏在《百家講壇》
「這幾天總是悶悶不樂的呀？」同事對我說。確實，最近身體不舒服、沒有精神，再加上剛接手的一些工作、瑣事太多，另外工資待遇不是很好、缺乏動力——總之呢，就是心情欠佳，同事們看得出來，自己也能感覺得到。
心情不好，看待一切都是那麼無味，生活也就變得很壓抑。於是，我決定讓自己停下來，調整一下，為什麼會這樣呢？
我有一同事，一女孩，天性好爽，見面就和我們嬉笑打鬧，簡直就一男生的性格。無論在哪裡工作，無論干什麼工作，天天高高興興的，笑容永遠掛在臉上。就連被搶了，都會很驚奇的說，「哎呀！沒想到飛車搶包會發生在我身上！」真是可愛的要死。相比之下，作為一男生，我不能不感到羞愧了！
曾聽畢淑敏在《百家講壇》講到幸福是什麼。幸福不是金錢，幸福不等同於長壽，幸福不是多子多孫，幸福不等同於健康。有錢了就會很幸福嗎？當你真的有錢了，你會發現瑣事會更多。你現在身體健康嗎？但你感覺到幸福了嗎？只有當你失去健康的時候，才會意識到健康是一種幸福，可惜，你已失去了她，不過沒關系，即使這樣，你也可以擁有幸福，只要你相信。
蝸牛的爬行速度讓人汗顏，而且整天背著沉重的包袱。但蝸牛卻說了，「我能爬上金字塔，你能嗎？」你能嗎，假如你是一隻蝸牛，你能無視背後沉重的包袱自豪地說一句「我高興，你管得著嗎！」鷹擊長空魚翔淺底我在田間散步，看看天空，趟趟溪水，怡然自得！
無論你家境如何，無論在哪裡工作，無論干什麼工作，無論你有多少錢，你都可以很幸福！我一個月能掙四五千塊錢，何時才能買車買房啊？我一個月只掙一兩千塊錢，出去吃喝，還能孝敬父母一點，我很高興，或者索性多花了，買幾件新衣服、和朋友一起吃頓飯，多高興啊！我沒錢買車，坐在公交車上，看看窗外的風景，我也很高興…
幸福是一種感覺，幸福是一種心態。幸福是上天的恩賜，他多種多樣，最公平的是人人都可以擁有。然而大多數人卻忙於社會奔波，感覺不到他的存在。當你身心疲憊的時候，不妨靜下心來，其實，幸福就在你的身邊…
Ⅲ 地道戰觀後感 要600字的哦
觀【地道戰】有感
——團結就是力量
在寒假期間，我又一次觀看了電影《地道戰》，它主要是講：1942年到1944年那幾年，日本侵略軍在冀中平原上「大掃盪」實施了三光策略：「殺光、搶光、燒光」。冀中人發由於軍力不足，不能對抗敵人，就創造了新的斗爭方式----地道戰。創建地道戰以後，敵人就往裡面攻擊，想方設法地破壞。但是聰明的冀中人民又想到了很多妙法來防備，敵人沒有得逞，他們既怕又恨，但又對我們沒辦法。人們有了地道戰，敵人的「掃盪」粉碎了，冀中人民最終取得了勝利。
當我看到，電影中的人們那麼英勇的對抗鬼子，電影中的人們面對生死還有國家民族的利益抉擇時對國家的無條件奉獻，我便被深深的觸動了！因為，這部電影也只是一個歷史的縮影，是一個民族在崛起時偉大的抗爭。仔細看一看，在地道戰的抗爭中，中華兒女表現出了英勇無畏、頑強拼搏、機智努力的大國精神。看著老百姓們從容地面對著毒氣與水淹，百姓們大膽的、機智的面對鬼子的花招，我的內心又再一次充起了對我們這個民族的無比自豪與驕傲。
去年，10月1日，當庄嚴的國歌在天安門上空響起，看著五星紅旗冉冉升起，看著軍人們踏著整齊的步伐，殲8殲10飛過藍天，想起中國艱難的60年崢嶸歲月，想起中國在60年的坎坷中艱難挺起，中國不容易！
雖說現在我們還沒有傑出的諾貝爾獲獎者，還沒有象美國人一樣踏上月球，甚至在科技上還超不過曾經侵略過我們的日本，但是誰說這不可能，誰說這是中國人的空想。中國早已不是那頭沉睡的雄獅，有朝一日，中國一吼天地也要顫三顫世界聞名的寶座終將被中國搶奪。這不是預言是無數炎黃子孫的期盼，無數龍的傳人的夢想，不過請相信這種將成為現實，世界高端的科技終將被中國人掌握。
看著地道戰，中國兒女的團結也將我觸動，團結就是力量團結永放光芒，這是中國千年不變的凱歌與法寶。看了【地道戰】我更加深信，沒有什麼困難能打垮中國，團結的中國人民可以取得勝利。激昂的歌兒又響了起來，讓我們齊聲唱到「團結就是力量、團結就是力量…」
Ⅳ 求《大紅燈籠高高掛》影評
《大紅燈籠高高掛》是張藝謀導演1991年的作品，這部作品在國內外獲得很多獎項。影片確實有它的獨到之處。比如，在刻畫人物上，畫面上都是顯而易見的，影片是根據蘇童的中篇小說《妻妾成群》改編的，在繼承和發揚原著的主旨和風格上，又貫穿了張藝謀獨特的視覺效果和厚重的歷史文化底蘊。反映了在『『一夫多妻制』』下的封建家庭內部人與人之間的互相算計，暗鬥的人生景象及相應的生存原則。
女主人公頌蓮是該影片的核心人物，影片一開始便看見頌蓮那張淚眼婆娑的臉，那緩緩滑落的淚與哀傷的神情似乎隱喻那她悲痛的命運，我的心也隨之沉了下去，這淚眼奠定了全片哀痛悲傷的基調。
本來受過教育的她，在陳府這樣陰森恐怖、勾心鬥角的生存環境當中，為了能有一席之地，頌蓮的個性逐漸的的扭曲和變形，而最終導致頌蓮和其他太太們一樣的悲慘境地，造成她們這些變化的罪魁禍首就是陳家的老規矩，這是一群被規矩束縛的女人，這也是一群犧牲在封建社會制度下的女人。我很慶幸我生活在新時代，能夠追求自己的幸福、自由美好，而在影片中這種想法或許是天真的甚至是幻想。在某一個方面來說造成這種悲劇也是由當時的社會大環境所影響的。
整個影片的拍攝環境非常單一，就是陳家的大宅院，但是拍攝環境的單一並沒有埋沒了這部影片細膩的情感以及所要表達的思想，所以說影片《大紅燈籠高高掛》是一部成功的影片。
這部影片之所以成功，還有一個重要的方面，那就是色彩的渲染淋漓盡致，在張藝謀的影片中，色彩無疑是帶給了觀眾最直接最直觀的視覺沖擊力。在這部影片中，紅、黑、白三種顏色在影片中被運用的恰當自如。紅色，本色是喜慶，大吉大利，而在這里卻成了一種束縛一種壓迫，因為一旦你穿上了大紅色的嫁衣也就註定你要待在陳府一輩子。黑色，最深沉安全的顏色，在這里卻上演了世間的悲劇。另外，大宅院里那灰灰的牆，似乎也在預示著一個有生氣、沒有活力的院子。影片從頭至尾也沒有發現一個小孩子，孩子代表了希望，有孩子的地方總是充滿生機、活力、歡笑，而在陳家大院里沒有。所以說，雖然宅院里的日子還是要一天天的過著，但是這里沒有幸福，沒有歡樂，沒有希望，有的只是對人性的壓迫，對思想的束縛。誇張一點說，即使是一個神經正常的人待在這里，時間長了，心裡也會扭曲變形，環境對人的影響太大了。
四個太太之間的微妙關系，造就了這部精彩的電影，不得不說這四個人物，張藝謀給刻畫的有血有肉。大太太看似老態龍鍾，不諳世事，其實她是最清楚地那個人。二太太呢，外表溫柔賢淑，但是內心卻狡詐、嫉妒，是一個十足的口是心非的人，這種性格註定了在這場無煙無聲的戰爭中，她是佔了上風的，而且取得最終勝利。三太太是一個戲子，在當時是一個很出名很紅的明星，竟然也淪落到和這些女人「搶飯」，她的心裡肯定不滿，但是一旦紅色嫁衣一穿，宿命已沉，無能為力。她直爽、好勝，表面上看她很有優勢，其實她是一個很笨很笨的女人，這種人沒有心眼，讓人家一眼就能望到底，這種性格也導致了最後的失敗。
Ⅳ 如何評價電影《第一滴血5: 最後的血》
盡管有很多不好的評價，但是我還是會去看，因為這部電影實在是很吸引我。
但是我想說的是，希望大家不要人雲亦雲，究竟電影好不好看，還是要自己看了才知道。
Ⅵ 電影長征觀後感
在老師的推薦下，我觀看了革命歷史題材巨片《長征》。《長征》真實再現了1934年10月中國工農紅軍兩萬五千里長征的偉大壯舉。因為中央根據地的失陷，中國工農紅軍必須立刻實行戰略性轉移。要突圍敵軍的第三線－－湘江，由於從德國來的顧問李德和中央主要負責人博古倆人的錯誤指揮，從紅軍8.6萬多人降到3萬多人，紅軍損失巨大。
看完《長征》後，回顧歷史，展望未來，使我感慨萬千。長征的精神激勵著我努力學習，克服生活．學習中的種種困難，老一輩無產階級革命家身上艱苦奮斗、大公無私的品德，是我們學習的榜樣，如今我們生活在他們為我們創造下的和平年代，我們有什麼理由不好好學習？有什麼理由不珍惜今天的美好生活，讓我們把《長征》的精神用到學習、生活中，為祖國的強大而努力奮斗。
偉大的長征
這周，我看了一個名叫《長征》的電視連續劇，以前總聽說長征的事情，但不知道是怎麼回事，看完後才明白了長征有多麼感人、多麼偉大，我被深深的吸引了。
1934年，蔣介石不顧日本軍國主義入侵東北三省，侵略我們中華民族的事實，依舊堅持「攘外必先安內」的政策，對紅軍中央蘇區進行了五次大圍剿，在反圍剿失敗後，紅軍進文秘114版權所有，文秘工作者共同的天地!行了戰略轉移，開始了人類歷史上震驚中外的壯舉——兩萬五千里長征。
整個長征的過程是那麼的艱苦，沒有食物，沒有交通工具，物資極度匱乏，再加上惡劣的自然環境以及國民黨部隊的攔截追擊，但是紅軍戰士排除萬難，在毛主席的帶領下勇敢的浴血奮戰，經歷了無數場戰斗，爬雪山過草地，走了兩年的時間，終於到達了延安，取得了勝利。在整個長征的戰斗中，最讓我感動的就是「飛奪瀘定橋」。
1935年5月，紅軍的先頭部隊強渡大渡河成功後，國民黨就調集了大量的兵力增援瀘定橋，企圖把紅軍的隊伍切開，但先頭部隊的戰士們用兩天的時間走了一百六十公里趕在敵人增援部隊的前面到達。而後續紅軍部隊組織了二十二名勇士的突擊隊，攀著只剩下鐵鏈的『鐵索橋』，冒著對面橋頭堡敵人的槍林彈雨，匍匐前進，他們的身下大渡河水流湍急，一旦失手或受傷落入水中則必死無疑。但勇士們仍然冒著密集的炮火，勇敢頑強的向前沖，一個掉下去了，下一個沖上來，受傷的戰士在要掉下去那一刻還在向敵人射擊。
他們知道他們只能前進，在他們身後有毛主席，有黨中央，有千千萬萬個紅軍戰士。最後剩下的勇士們沖破了敵人在橋頭堡的火牆，沖進了瀘定城，和後續上來的紅軍戰士一起徹底消滅了國民黨的部隊。這次戰斗的勝利粉碎了蔣介石要把紅軍消滅在大渡河以南的企圖。為長征的勝利大下了堅實的基礎。
在長征的路上象這樣的戰斗還少嗎？湘江戰役、強渡烏江、四渡赤水還有金沙江、臘子口。有多少紅軍戰士犧牲在戰場上；有多少捨生忘死的感人事跡；有多少愛國志士拋頭顱灑熱血。
其實從一開始紅軍就勝利了，因為他是正義之師。紅軍深得民心、團結奮戰、保衛祖國。無論是大渡河還是金沙江；無論是爬雪山還是過草地；無論蔣介石的部隊有多少炮彈；也無論多麼少的食物和多麼惡劣的天氣。這一切都無法阻擋紅軍的步伐。
長征的偉大不僅僅是他取得了戰略上的勝利，長 征讓我們感到了正義的力量，長征忘我的大無畏精神和排除萬難勇往直前的氣魄深深的感動著我們每一代人。讓我們記住那些勇士們，象他們一樣勇敢的走下去，為我們的祖國努力的學習，努力的走下去……
Ⅶ 如果你看過尼古拉斯凱奇演的《異教徒》，請寫兩句影評。
影片是第二次看，影評卻是第一次寫。說實話，並不很喜歡這部電影，覺得他就像一個沒有尾巴的狐狸，將人從頭騙到尾後，受騙人也就是我們這些觀眾想抓住狐狸尾巴時，卻又抓了個空。總之是讓人超級郁悶的一部影片。另外片中凱奇不斷出現的幻覺，我也始終搞不清是真是假，按說島上的人除了信奉死神外，並沒有超能力。所以那應該只是凱奇的幻覺，可是有什麼用呢？除了為這部被翻牌的經典再度打上驚悚的烙印外，並無多大用處，況且也不是那麼嚇人。還有就是不喜歡凱奇就那樣死掉，不會有人發現他的死嗎？半年過去了，正常世界都沒有任何行動。凱奇不是告訴過他的同事他要去什麼地方嗎？所以有很多地方還是不理解。
現在該大體介紹下劇情了：愛德華·馬魯斯(尼古拉斯·凱奇)是一個敬業認真的警察。這一次他接手一宗失蹤案的調查。他來到緬 因州的一個偏僻的小島上開始尋找她失蹤的小女孩黛西(艾瑞卡-莎耶·蓋爾)的種種線索。好不容易到達孤島之後，愛德華痛苦地發現這里的居民不但舉止怪異，還顯現出強烈的排外意識。調查工作自然也進行得非常艱難。幸好，愛德華得到小島上的旅館里年輕女招待哈妮(莉莉·索伯斯基)的幫助。案情也隨即漸漸有了些進展。隨著調查的深入，在愛德華發現了越來越多的神秘事件之後，之前失蹤的小女孩黛西也像幽靈一樣忽隱忽現。正當愛德華即將揭開黛西失蹤的秘密時，他發現原來島上的居民都是傳說中的異教徒。他們都信奉可怕的死神，甚至還用處女作祭祀品，而好心的女招待哈妮則恰好就是他們的下一個祭祀品。當愛德華費盡心力在祭祀大典上解救下黛西後，卻被小女孩重新帶回祭祀處，成為他們真正的祭品。原來黛西是他和微落（島上領頭人薩爾默斯的女兒）的女兒，當然這也是島 上人設的圈套。當愛德華作為與島上人有血緣關系卻又不是島上居民的祭品被投進巨大的柳條人後，他的女兒親手點燃了火把``````半年後，哈妮奉命出島尋找祭品，又將有可憐的男人成為他們的祭祀品，來保證他們的豐收。
凱奇有一雙悲天憫人的眼睛，就象天使。當他用那雙似喜非悲的眼睛向我們呈現出這個故事時，或許減輕了 該片的恐怖色彩，多了些現實意義。當凱奇對薩爾默斯說：法律效力對你同樣有效。他的 眼睛是堅定的，而女首領只是淡淡地笑著走了。當凱奇絕望的大喊：這是謀殺！！回應他的只有島上居民的歡呼以及觀眾迷惘的眼神。我們再也看不見凱奇的眼睛，在濃煙的背後，是否淚流成河？
他為什麼會死？或許是因為 法律。他所相信的法律在島上是行不通的，就像他所相信的謀殺在島上是理所當然的。一百個人中有九十九個人在做同樣的事情，我們還能說他們在犯罪嗎？ 或者該說剩下的那個異類違反了游戲規則！所 以說法律是人製造的東西，它也是為他的製造人所服務的。當我 們說法律不外乎人情時，自然有它一定的道理，只是人僅指它的製造者。這就是為什麼當布魯諾被活活燒死時，沒有人敢說教皇是兇手。這就是為什麼秦始皇焚書坑儒時，沒有人將秦始皇繩之以法。為什麼？因為他們就是法律的代名詞！就像薩爾默斯說：島上的居民信奉他 們的女神，而她是女神在塵世的化身。君讓臣死，臣不得不死啊！
所以說法律是什麼？照我看來，它就是一種信仰。或許很偏頗，不過僅僅是一種看法，應該也無傷大雅。所以宗教也可說是種法律。怎樣才能做到依法治國？一是有健全的法律體系，二是人們要象信 仰神一樣信仰法律。 這樣從一定角度看來，島上的異教徒們也做到了他們的依法治島。很荒誕，很驚悚，然後是事實。
法律就像個胡桃，從另一面看去，它就從五角星 變成了三角形。安樂死是不是謀殺？墮胎是不是謀殺？誰也不敢給予肯定的答案。因為我們都有不同的信仰，法律也不能統一。所以當我們在實行一夫一妻制時，阿 拉伯的男人們可以按照可蘭經的要求，同時擁有三四個妻子。侗族的女人們，可以實行她們的走婚制，小孩子可以不問爸爸是誰。在一個地方的違法在另一個地方也可以是合法。我們並不能按同一個 標准來統馭地球。生活中有些人因為不喜歡女孩而去流產，或者拋棄，在島上異教徒看來，他們才是謀殺犯。道不同，怎能相論道？
影片反映的是一個極端化的母系社會，或許我們該從中學到些什麼，這樣我們才能不斷進步，從原始的茹毛飲血，活人殉葬進化到衣冠楚楚，良心亦楚楚。站在山頂一覽小眾山時，或許會發現，人類的進步史也是法律的進步史。
Ⅷ 求霍比特人3 五軍之戰的影評
《魔戒》是三部公認的魔幻經典之一，也是最早的，最具古典主義色彩的，更是現代魔幻作品的開山之作。《霍比特人》常常被稱為《魔戒》前傳，但事實上將《魔戒》說成是《霍比特人》的續作，才是更符合現實歷史的。《霍比特人》出版於1937年，因為大受歡迎且廣受好評，出版商建議托爾金續寫故事，於是《魔戒》於1954年出版。而此時的《魔戒》已經遠不是《霍比特人》童話的續集，而是一部創造了一個魔幻世界的史詩。
很難想像，這一切竟然開始於一個炎熱夏日中的一張白卷，於是正在因為批改試卷而焦頭爛額的托爾金教授，靈光一閃地在這張白卷上寫上了這樣一句話：「在袋底洞里住著一名霍比特人。」幾個月後，他越來越覺得這樣好的句子不應該僅僅停留在試卷上，於是他開始寫第一章。也許是因為常常需要給年幼的孩子講故事的緣故，（他之前就為孩子們寫過一些小故事），《霍比特人》同樣成為了寫給孩子們的童話。也正因如此，整部《霍比特人》中也總顯出一絲童趣，甚至連大蜘蛛的情節，也是因為托爾金的兒子邁克爾害怕蜘蛛才被加進去的。
在托爾金寫給友人的一封信中，他說道：「實際上，這是一個對普通人的研究，既無藝術性，也不算高貴或者充滿英雄氣概（但是也不乏這些品質的深埋的種子）——並且，說實話（正如一位評論者發現的），在霍比特人的故事發展中，調子和風格的變化基本是從童話故事到高貴格調，再隨著霍比特人的回鄉回到開頭的基調。」可見《霍比特人》本質上還是童話，雖然劇情豐滿引人入勝，但始終比不上《魔戒》的恢弘大氣，行文也沒有《魔戒》中的那麼陰沉。
不過作為「即興之作」的《霍比特人》與《魔戒》還是有很多格調與背景設定上的差距，於是後來托爾金在《魔戒》的附錄中加入了《孤山任務》一文，用甘道夫的角度和敘述來彌合二者之間的疏漏。此文也給電影的導演和編劇將《霍比特人》「升級」提供了思路與素材。
對於《霍比特人》的電影，雖說大多數人認為還是很好的，但很多人（包括一些認為很不錯的）也提出了一些怨言，其中最主要的就是質疑為何把薄薄的一本霍比特人也要排成總共接近9個小時的三部？為什麼不一部拍完？為什麼那麼強大的史矛戈卻像個喋喋不休的話嘮？我想，這主要是對原著熟悉程度有所差異的原因——熟悉原著的人更期望看到導演以及編劇如何表現或是增加了什麼樣的情節，而不熟悉劇情的人則會期望更快地推進劇情。
由於剛剛讀過譯林出的精裝注釋本《哈比人》的緣故，我又對故事本身和電影中的諸多改編有了新的認識。現在。我就將這些個人認為十分優秀的改編與大家分享、梳理一下。
1.首先，是故事的核心——矮人。在托爾金寫作《霍比特人》時，正值迪士尼的動畫片熱映，所以文中所講的矮人並不是我們現今魔幻作品所描繪的那樣，而是像《白雪公主與七個小矮人》里的那種形象：身材並不強壯，長壽但卻和人類一樣衰老得很快（所以小說里的形象所有矮人都是長鬍子的老頭）。這也難怪在托爾金的作品中，矮人總是低精靈一等。（精靈是托爾金作品中近乎完美的種族。）
[在這里先為大家普及一下托爾金有關中土創世的一些知識：1.「唯一神」伊露維塔創造了眾愛努，並讓他們合奏；2.伊露維塔書寫了大樂章，並讓眾愛努將其化為真實（世界）；3.並且伊露維塔還計劃創造「首生兒女」（精靈）和「次生兒女」（人類）居於其中。「伊露維塔把精靈造得本質上更像愛努，只不過力量與體形更小。」（《精靈寶鑽》第一章）；4.維拉（高級愛努）奧力私自創造了矮人的七位祖先，但因此觸怒了伊露維塔，但伊露維塔最終還是施與了仁慈，將矮人收為養子，但他們只能在「首生兒女」出現之後才能蘇醒。5.下面再引幾段原文：「（精靈）對於大地及整個世界的愛戀，愈發單一也愈發痛苦，隨年月的流逝也註定愈發悲傷。因為世界不滅，精靈便不死，除非被殺死或為悲傷所耗盡……」「死亡使他們（人類）的命運，是伊露維塔的禮物，隨著時間的流逝，連眾神亦會嫉羨。」「首生兒女命定要在黑暗中來臨，他們首先將看到的是繁星。」（皆出自《精靈寶鑽》前三章）]
2.為什麼要有十三個矮人？原因很簡單——只是為了湊足13這個西方人認為不幸的數字而已！——所以他們才委託甘道夫為他們挑選第14名成員。在原著中，做出比較多的描寫的就只有索林（矮人頭兒）、巴林（二號人物、和比爾博交流最多）、龐伯（最胖）、以及菲力和奇力（最年輕）。其餘的矮人，並沒有什麼突出的描寫。而對於這些矮人的處理，我認為是電影改編最出彩的地方——它將每個矮人的特點都進行了精細的刻畫：硬漢德瓦林；商人朵力和他的三弟歐力，二弟諾力則貌似是個小偷；礦工波弗，也是最沒溜兒的一個；頭上中了一斧子所以只會說矮人語的比弗（而且斷掉的斧子還留在腦袋上）；耳聾但貌似是醫官的歐因；當然還有後來的吉姆利的父親葛羅林。另外，原著中索林是所有矮人中最為年長的（所以像其他老人一樣在原著中他是個絮絮叨叨的話癆），而在電影中換成了巴林，索林則更像是小巴林一代人。不過我認為導演和編劇處理不太好的就是在第一部剛開始時，史矛戈襲擊伊魯柏時，讓巴林救索林而不是相反。
3.蒼白獸人——褻瀆者·阿索格。先闡述一下個人在看完《霍比特人1意外之旅》時就提出的觀點：影片中出現的「蒼白獸人」阿索格就是魔戒中攻打剛多的魔都指揮官。理由有以下幾點：1）他是白色的，而絕大多數（幾乎是全部）獸人都是黑色的；2）二者都是左手殘疾，在矮人和獸人的莫利亞之戰中，白獸人竟然在對索林的最後一擊中，離奇的將錘子從右手換到了左手，而且還被索林砍斷了；3）兩個人的在包圍矮人和剛多時都提到了恐懼；4）兩者都是位高權重，而且在第二部中索倫還直接任命他為指揮官。原著中阿索格死於摩瑞亞之戰，參加之後五軍大戰的是他的兒子博爾格（就是和萊格拉斯在長湖城單挑的那個）。電影中，阿索格不但沒死，反而一路追殺索林一行，之後不但指揮了五軍大戰，預計還會成為之後魔都的指揮官。這樣處理，不但加重了故事中的國仇家恨，更增加了歷史感，將霍比特人更完整地融入到了《魔戒》的宏大歷史中。
4.多爾戈多。原著中，死靈法師索倫只是一個讓甘道夫在中途不得不離開的理由。關於這點，托爾金在《精靈寶鑽》以及《魔戒》中進行了完善。電影將這些「加料後的原著」表現了出來。原著中，在故事開始之前，甘道夫曾和索林的父親索恩一同被囚禁於此，並由此獲得了地圖和鑰匙。在電影第二部中，甘道夫隻身犯險，再次被索隆俘獲。
5.棕袍巫師瑞達加斯特。瑞達加斯特在《霍比特人》原著中並未出現，《魔戒》中也沒有什麼關鍵出場。電影中，瑞達加斯特則以重要任務登場，輔助甘道夫調查多爾戈多，更是開著兔子車和座狼上演一出大追逐，即和後來的瑞雯與戒靈賽馬形成呼應，也給觀眾創造了在魔幻世界裡觀賞「速度與激情」的奇妙體驗。（美國人是很喜歡看飆車的。）
6.加長版。現在第一部的加長版已經可以在網上找到。增加了12分鍾的內容，有些還很重要，我在此就不劇透了。
7.女精靈和奇力。不多說了。
8.瑟蘭督伊。除了帥以外，還突出了他作為高等精靈的高傲，再加上倔脾氣索林，很好地解決了精靈與矮人為什麼總合不來的問題。
9.萊格拉斯。奧蘭多的發福是有目共睹的。也許是為了中和外貌上的不足，導演給萊格拉斯增添了一些戾氣。尤其是在長湖城與獸人隊長的單挑被打出血後，那種憤怒的表情讓筆者不由得想起了龍珠里貝吉塔被悟空打出血時所說的話：「我竟然被那雜碎打出高貴的血！」
10.長湖城。非常優秀的設計。建築、船以及音樂，都凸顯出濃厚的北歐（維京）風情。貪婪的獨裁鎮長與「從群眾中走出來」的巴德之間的政治斗爭也很值得稱道。尤其是兩人對於索林所許下空頭支票的反應，成為了鎮長（雖然看得出他也因為畏懼巨龍而舉棋不定）打壓巴德民望的政治武器。
11.史矛戈。很多沒看過原著的人，甚至很多看過原著的人，都覺得它像是個話嘮！似乎導演僅僅是為了讓比爾博的「好基友」更多地秀一下自己的嗓音而已。而仔細分析，原著中為什麼描寫，而電影中又為什麼保留史矛戈如此多的對話，你就會發現其中的意義。第一，對話要使史矛戈相信他們與長湖城大有關聯，所以之後才會飛過去襲擊；第二，它要在自我吹噓的過程中暴露自己的弱點——原著中這個弱點是由渡鴉告訴巴德的，由是它被輕易擊敗才不會顯得過於唐突（而且它也沒有它自我吹噓的那麼強大，比如，在矮人躲避史矛戈的過程中掉金幣那段，它的嗅覺似乎並沒有它自己聲稱的那麼靈敏。）；第三，龍的話語是極富蠱惑性的，他讓比爾博產生懷疑，換句話說就是離間，某種程度上，史矛戈也有些玩弄比爾博的意圖，畢竟獨自在山洞裡呆了60年，突然有人來陪你說話，難道你不想多聊幾句？以上都是原著與電影相同的部分，電影中還隱含著不易察覺的信息，我會在下一條進行說明。
12.魔戒。除了魔戒本身，大概就只有甘道夫能活躍在六部電影里了。托爾金在寫作《霍比特人》時，並沒有賦予魔戒太多意義，它只是一個可以讓比爾博成為真正盜賊的小小魔法道具而已。雖然《魔戒》中賦予了戒指本身更多的內涵，但這些與《霍比特人》中的描述並沒有什麼沖突。所以托爾金在對原著的修改中，也沒有體現出戒指的「特殊意義」。然而，電影中，導演和編劇對於戒指本身做出了更多調整，以凸顯其「特殊意義」。電影（加長版）中，比爾博曾在瑞文戴爾四處參觀，在此過程中他曾在「伊西爾德擊敗索倫」的壁畫前注視魔戒良久，所以在之後比爾博拾獲魔戒的過程中，導演和編劇也增加了其主動性。而在得到魔戒之後，比爾博使用魔戒的時間大幅下降。原著中，與蜘蛛的整場戰斗中，比爾博都帶著魔戒，而在電影中，他在引開大部分蜘蛛後馬上就將戒指摘下來了；原著中，在瑟蘭督伊山洞中矮人們被囚禁了一兩個星期之久，而在此過程中比爾博一直都戴著魔戒；原著中，比爾博與史矛戈的對話都是在戴著戒指的狀態下進行的，而在電影中，比爾博的這種狀態很快就被史矛戈察覺了。「你戴著一個有趣的東西，」史矛戈說：「由純金打造，但是更加珍貴。」於是在比爾博的眼前出現了索倫的火眼，當他睜開眼時，比爾博也不由自主的將手上的魔戒摘了下來。這可以說是一個凸顯史矛戈力量的改編。比爾博使用魔戒的時間雖大幅下降，但魔戒對於他的影響卻同時被突出了。原著中，比爾博雖然頻繁地使用魔戒，但到故事結束為止，他的心智還沒有受到任何影響。電影中，在第二部剛一開始，比爾博就在魔戒的蠱惑下對甘道夫隱瞞了自己在山洞中發現戒指這件事。之後的蜘蛛巢中，比爾博因為不慎掉落了戒指而顯得十分慌張，對於無意間碰到戒指的「奇怪蟲子」（不像是蜘蛛幼蟲），也是惱羞成怒地痛下殺手。戒指對於比爾博的影響，已經是顯而易見。
13.阿肯寶石。電影中，史矛戈不但能感覺到比爾博戴著魔戒，同時也知道他在尋找阿肯寶石，並且聲稱：「我簡直差點要將它送給你了，只要它能給索林·橡木盾帶來更多痛苦。」原著中的阿肯寶石只不過是一顆索林家傳的、美麗無比的、價值連城的巨大寶石，而電影中則賦予阿肯寶石權力的意義——七大矮人國曾宣誓效忠於阿肯寶石的持有者——這也是他們此行的目的：偷取寶石，以此號令矮人的軍隊重返孤山，剿滅史矛戈，（可能還會做一些甘道夫希望他們做的事）。第二部最後，索林對比爾博舉劍相向，質問他寶石是否已經到手。（此時比爾博應該就像他自己說的一樣，已經把寶石弄到手了。）這顆寶石曾經影響了他的爺爺，似乎現在也已經對索林的心智產生了一些影響（索林在第二部中明顯「情商不穩定」）。實際上這和魔戒的意向是一樣的，魔戒本身也是象徵權力與力量的存在，而強者則最容易受到權力的誘惑…
雖說列舉了13項電影改編中值得稱道之處，但我對於影片中有些地方還是存有一些異議的。1.對於索林智慧的凸顯有些過分，除前文所述在史矛戈襲擊伊魯柏時索林與巴林的關系之外，在瑞文戴爾向愛隆王交出孤山地圖時二人不同表現的處理也可商榷；2.個人認為編劇最大的硬傷，瑞達加斯特從多爾戈多逃離之後，碰到剛剛遭遇食人妖的甘道夫一行，看看地圖就知道，這個過程需要翻越迷霧山脈……3.巨石人打架的部分太過驚險，些許增加了「主角不死」的無聊感；4.換皮人比翁的故事在小說中整整寫了一章，而且他還是一個一夫當關萬夫莫開的強大存在，在電影中卻被描述為：他們曾經整族都被獸人俘虜，有些（包括他自己）還成為了獸人用於玩弄的俘虜！不知道會不會在第三部電影中進一步對此問題進行闡述；5.迷霧森林的部分有人認為過於冗長了！可是要知道原著這可是一場持續到他們糧食吃光、飢寒交迫的絕望旅程，不過導演和編劇將整個森林變得充滿黑魔法，將原著中的壓抑氣氛轉變為了緊張，從整部電影的節奏上來看，似乎不太妥當；6.乘桶逃離的部分，雖然使很多人都感覺大贊（其實我也是），只是同樣感覺對於奧蘭多有些過於炫耀了。7.在伊魯柏秘道的門口，矮人的過早放棄姑且不說，索林竟然還把鑰匙扔掉了！這也太離譜了吧，難道不能明年的都靈之日再來？之後還一定要加上鑰匙差點掉下山崖的情節。徒增凶險，頗有些畫蛇添足的感覺。（據說公映版在此處有所刪節，期待加長版給個合理的解釋。）8.從整體來看，第二部中的重點比較分散：逃至比翁之家的片段從一開始就製造了緊張氣氛，之後的重點還有戰蜘蛛、乘木桶、長湖城中的打鬥和斗巨龍，若非導演加入後兩個情節，則整部電影重心太過前傾，即便如此，電影的後部也沒有足夠的分量來滿足觀眾的「固有觀影感受」，所以全片整體缺乏足夠的重點，以致略顯平淡。不過，如果將三部電影算作一部，則這種節奏的問題就並不明顯了。
猜測第二部加長版的內容：1.長湖城中的招待宴會肯定是被剪掉了；2.不知道有沒有精靈的那場「星光宴會」，看桶守衛是如何會喝醉的應該也會有介紹；3.不知道有沒有介紹大蜘蛛和多爾戈多關系的片段；4.索林所提到的瑟蘭督伊未收容矮人難民的回憶片段應該也會有；5.不知道有沒有瑟蘭督伊挑戰史矛戈的場面；6.矮人鍛造鐵弓與黑箭的過程，以及如何射掉史矛戈一塊鱗片的更多鏡頭；7.奇力和女精靈的交流也可能被部分刪節。6.甘道夫如何從索林的父親索恩手中獲得地圖和鑰匙。
正如前文所述，《霍比特人》故事的格調是逐步升高的，這點在電影中也十分明顯。在第一部的最後索林與阿索格單挑的時候，影片的格調已經是接近史詩的程度；而第二部中，雖然還達不到史詩敘事的程度，但第一部前半部分中那種輕松悠閑的格調也不復存在了。所以我們可以預計，在第三部中，屠龍、五軍大戰和最後的索林之死等都會保持史詩的格調，而最後又隨著霍比特人的去而復返，回到一開篇的格調。
《魔戒》是從《霍比特人》這部童話中走出的史詩，而電影也將這個童話故事推向了史詩的道路。
Ⅸ 《葉問》觀後感開頭
《葉問》沒有主題曲哦，反正不是人唱的。是首曲兒，叫《一代宗師》，就是片頭音樂