拼了電影評價
『壹』 對電影的評價
(1) 既然剛剛說了《一一》,那我就從台灣新浪潮大師--楊德昌生前最後一部作品,也是是楊德昌耗盡心血的一部作品《一一》開始吧,整個故事始終充裕著那淡淡的陰郁情節。楊德昌在三個小時左右的時間里不無憂傷地告訴我們人們的困惑,關於人生,關於愛情,關於傳統,關於道德。然而事實上鏡頭背後的他也是困惑的:這個世界上沒有人知道自己想要什麼。而什麼是幸福,怎樣才能得到幸福,得到的真是幸福嗎? 一生有這樣一部作品,可以安息了
裡面的經典台詞我COPY如下:
(1) 我考上電機系那天,我爸很開心,我媽很開心,你也很開心,而我呢?我反而是最悲哀的人。
(2) 你看,這些年,我這么辛苦,我這么努力,我從早忙到晚額,NJ你知不知道,我一點也不快樂!
做的都不是自己喜歡做的事,怎麼會快樂呢?
(3) 婆婆,對不起,不是我不喜歡跟你講話,只是我覺得我能跟你講的你一定老早就知道了。不然,你就不會每次都叫我「聽話」。就像他們都說你走了,你也沒有告訴我你去了哪裡,所以,我覺得,那一定是我們都知道的地方。婆婆,我不知道的事情太多了,所以,你知道我以後想做什麼嗎?我要去告訴別人他們不知道的事情,給別人看他們看不到的東西。我想,這樣一定天天都很好玩。說不定,有一天,我會發現你到底去了哪裡。到時候,我可不可以跟大家講,找大家一起過來看你呢?婆婆,我好想你,尤其是我看到那個還沒有名字的小表弟,就會想起,你常跟我說:你老了。我很想跟他說,我覺得,我也老了!(鄙人的眼淚一下就...)
(4)我怎麼跟媽講的東西都是一樣的,我一連跟她講了幾天,我每天跟她講的一模一樣的,我早上做什麼下午做什麼晚上做什麼,幾分鍾就講完了``````我受不了了,我怎麼只有這么少,怎麼這么少呢,我覺得我好象白活了,我每天`每天`我每天像個傻子一樣,我每天在干什麼,假如,我有一天跟媽一樣……」
(5)你不在的時候,我有個機會去過了,一段年輕時候的日子。本來以為,我再活一次的話,也許會有什麼不一樣。結果……還是差不多,沒什麼不同。只是突然覺得,再活一次的話,好像……真的沒那個必要,真的沒那個必要。
(6) 你看的到的,我看不到,
我看的到的,你也看不到。
我怎麼知道你在看什麼呢?
我們是不是只能知道一半的事情呢?
可是我想知道,她在難過什麼,我從後面看不到啊
(7)我靠,我連我的初戀情人是誰都忘了,居然還記得你的
(8)電影發明了以後,人類的生命比起以前至少延長了三倍。我們在電影裡面得到的經驗至少是我們自己生活經驗的兩倍就對了
(9) 人是不可能讓另外一個人去教他怎麼活下去,怎麼過日子,那是很悲哀的,你知道么?
但是偏偏這個人,是我最愛最愛的人
總結:這絕對是一部不能錯過的好電影,在我看來,人生其實就是一個穿插少數喜劇元素的大悲劇,也許我的心態已經和洋洋一樣開始老了...
(2) 再見列寧
淘碟的時候,無意中看到一部叫「再見列寧」的D9,當時那一瞬間腦袋充血(我想身在這片土地的國人或許有人會和我有同樣的感覺,原因自然大家清楚),匆忙回家看了這部名字比較彪憾的影片後,被感染得完全說不出話來,看著片子中那些充滿喜劇因素的情節我卻怎麼也笑不出來,感覺到的只有無盡的辛酸和感動。
再見列寧以喜劇的方式展示著一個兒子對於母親強烈的愛.他的母親一輩子都活在共產主義的信仰里,一次無意中發現自己兒子居然參加反社會主義示威活動直接被氣暈過去,在醫院里昏迷了8個月,但是在這個短短的8個月里,東德發生了天翻地覆的變化:柏林牆倒塌,東西德合並各國商品和文化蜂擁湧入東德,以前的那個國家和生活方式再也回不去了,可處在昏迷中的母親對此一無所知。母親蘇醒後,在醫生的告誡下,為了不刺激隨時會有生命危險的母親,兒子使出渾身力氣拚命製造著以前的東德還存在的假象,可是外部的世界卻在飛快地變化著,為了製造這個巨大的謊言,兒子費盡心機得重新布置了母親的房間,除去了一切來自西方的時尚文化和產品,並僱用兩個以前的少先隊員為母親唱那些被遺忘的歌,他翻遍了垃圾桶瘋狂收集那些還貼著東德商標的瓶瓶罐罐,最後兒子又搞笑得炮製了曾經的那個英雄宇航員成為東德的總統,宣布東西德統一,柏林牆倒掉的新聞,母親在幸福中死去...在這樣一個社會巨變下的小家庭卻通過一個隨時可能被揭穿的彌天大謊上演了一個生離死別的感人故事!
再見列寧,一個這樣讓你聯想到政治的電影名字,而且在電影中政治無處不在,但這卻不是一部關於政治的電影。小人物的命運,只不過是政治斗爭中一個微小得不能再微小甚至可以忽略不計的小棋子, 卻可以被演繹得如此生動如此深刻, 這就是對人性中美的一面的贊美,兒子為了母親,是如此執著,他為媽媽做的每一件事放在我們任何一個人身上都是難以實現的.他卻那麼輕松且快樂的堅持得做著。需要提出來的是再見列寧的電影配樂非常好聽,本片的配樂正是擔綱《天使愛米麗》配樂的法國大師級人物Yann Tierson,本片的電影配樂CD也值得收藏!
(3) 黑店狂想曲
這是天使愛美麗的導演讓 皮埃爾若干年前玩出的一部經典黑色幽默影片,在一個虛構的經濟蕭條年代背景下,人人自危,甚至要以人肉為食物賴以生存。一個極其破舊的大樓里, 房東是一個磨刀霍霍向新房客的屠夫,在這幢樓還住著各式各異充滿詭異色彩的若干房客:會拉大提琴的房東女兒,吃蝸牛為生的男人,屢次自殺失敗的女人,吹安全套發牢騷的房客,被自己的槍炸死的郵差,熱衷於惡作劇的小鬼,總把事情搞砸的穴居人等等等等。這個時候一個失業的小丑來到這里,人人都想吃了他,然而房東女兒卻愛上了他,結果演出了一幕幕荒誕可笑的故事,最後這個大樓開始陷入了無序的混亂和崩潰之中。
一個好的黑色童話故事,一個非常有想法的導演,一批職業素養非常高的演員,你還要求什麼呢?整部影片充分展示了導演對鏡頭的駕馭能力,甚至配樂,剪切都極具功力。有一些非常經典的片斷成為後來許多導演模仿的源頭。屠夫在彈簧床作愛引發的好幾個橋段,從配樂、節奏到鏡頭的剪切行雲流水一氣呵成,堪為天成,這段剪輯還替這部片子贏得了當年的愷撒電影獎的最佳剪輯獎。最後別忘了屠夫的那句話:生活是美好的...
『貳』 豆瓣作為比較權威的電影平台,在動畫電影評價上是內行還是胡亂評價
我想推薦給你三部豆瓣評分很高的動畫電影,保證你看了之後會有很大的驚喜!
一、《千與千尋》(豆瓣評分9.3)
這部片子在很多人心目中是宮崎駿最好的一部作品,它講述了一個小女孩純真而又奇怪的夢境,其實我相信每個小朋友都會想很多天真無邪的事情,可是,小孩子之間也會有很多不同,片中的小朋友,最大的特點,就是勇敢自立,這也是當代小孩子最需要的品質!相信看完這部片子,無論是在大人對孩子的教育方面,還是在孩子自我意識的方面,都會有很大的提高!
『叄』 怎樣評價電影《空天獵》
點映看完了,作為不懂軍事的路人,感覺畫面鏡頭感還挺洋氣的(除了開場第一段實拍鏡專頭糙一點),屬笑點也蠻多的(笑點難得都不尷尬且新穎),氣質和以往的國產軍旅片都很不一樣,再說有那麼多最先進的戰機裝備,軍迷尤其空軍迷是肯定要看的,不然過了這村沒這店了,估計十年內都不會再有國產空戰片啦
『肆』 電影評分
豆瓣上的分電影有很多,我挑選的電影都是入選豆瓣榜單Top250的電影,是很多人票選出來的,這些電影是電影史上的經典之作,經過了時間的檢驗,特別值得一看。
《肖申克的救贖》是排在豆瓣榜單上評分最高的電影。這部1994年拍攝的電影,在豆瓣上打出了9.6的高分,是很多人公認的電影經典之作。這部電影之所以這么出名,就是因為他講了一個追求自由的故事,劇中主人公肖申克被錯判入獄,但是在獄中他一直沒有放棄對自由的渴望,一個越獄計劃被他堅持了十幾年,最後在一個風雨交加的夜晚終於越獄成功,獲得自由的那一刻,令人動容。
《霸王別姬》是豆瓣上評分最高的國產電影,在豆瓣上打出了9.6的高分。這部電影講述了一個兄弟情的故事,程蝶衣和兄弟段小樓是從小在京劇戲班唱戲的師兄弟,兩個人從小一起長大。後來社會發生了巨大變遷,兄弟倆的關系也發生了改變,讓觀眾感到在時代的變遷中,個人的感情是多麼脆弱。
我最喜歡的一部電影是美國的《阿甘正傳》,這部電影在豆瓣上也是打出了9.4的高分。這部電影同樣拍攝於1994年,即使過去了二十多年,依然是很多人心中的經典。這部電影是一部勵志電影,男主阿甘看似木訥的背後,其實也蘊藏著大智慧,它傳遞的思想是只要努力去奮斗,夢想就可以實現。
『伍』 激戰的影片評價
雖然《激戰》並不是那種靈光一現或者經典永存的電影,但它是一部情感上可以和觀眾產生連接,視覺上令觀眾感到刺激的作品,在勵志片范疇中,在情感和動作兩個元素中都處理得很好的國產片,可謂鳳毛麟角,《激戰》算是兩者都達到了一個比較高的標准。
《激戰》遵循了一個非常典型的敘事結構,就是兩個主人公一開始都有各自的人生困惑,張家輝的角色爛賭躲債,雖然他一度輝煌拿過拳王,但因為錢而出賣了自己,以後的人生就一路逃避。彭於晏的角色屬於快30歲還沒有找到自己的人生目標,因為父親的生意失敗而想做一件事來鼓勵父親。搏擊賽是這兩個主人公尋找到解決困惑的辦法。事實上大多數優秀的電影所追求的就是解決一個問題,如果問題很多、枝節橫漫,那往往說明這部電影主題不明,或者是創作者不知道想說什麼,那對觀眾來說往往是個災難。
張家輝和彭於晏的肌肉一直成為影片的噱頭被反復宣傳,對於女性觀眾來說,彭於晏大量練肌肉的鏡頭確實稱得上是某種福利,還有兩人之間逗趣的「基情」之吻。張家輝苦練肌肉已經不是第一次,但這一次算是達到了一個新的極限。在動作方面,對於男性觀眾來說,彭於晏的角色作為新人進入搏擊賽之後的一路拚鬥,可以說是血肉模糊,驚心動魄,可看性很強。而且因為之前人物個性的成功建立,觀眾大多會忍不住為主人公的命運而投入、揪心乃至為之加油。
動作元素之餘,片中的情感戲份添加得恰如其分。尤其是張家輝和合住母女之間的情感互動,小演員李馨巧的表現天真自然。導演在處理人生遇到問題的人相遇之後的一些表現很是真誠、溫情,例如小女孩和張家輝之間開始互相鬥嘴,後來產生一種類似父女一般的依賴感,但也沒有過度,就是一種陌生人之間也可以有的很好的相遇,可以給彼此幫助和鼓勵,然後繼續生活,可以說確實有一種人到中年的豁達理解。彭於晏和父親之間的情節相對自然,和另一位女性朋友之間的戲碼則可有可無,沒有亮點。
勵志的關鍵其實是在片中情感戲的處理上,很多時候人的境遇未必能靠實際的事情改變,但是心態的變化可以改變你面對現實的態度。《激戰》成功地表現了這樣一個過程,不帶說教,還很幽默,並帶來些許感動。 (網易)
『陸』 怎麼評價電影《亂世佳人》
《亂世佳人》評價該片前半部如同一首史詩,重現一百多年前繁榮的種植園文明的沒落,亞特蘭大五角廣場遍地的傷兵,不斷的逃難,槍殺,大火等場面規模宏偉,色彩雄渾,後半部則是一出悲慟的心理劇,以戲劇的力量揭示出女主人公再與內心的沖突中走向成熟的過程。
1940年,該片在奧斯卡金像獎頒獎典禮上獲得了在包括最佳影片、最佳導演、最佳女主角在內的十個獎項。1998年,該片在美國電影協會評選的20世紀最偉大100部電影中位列第四。
(6)拼了電影評價擴展閱讀:
角色介紹
1、斯佳麗:演員費雯麗
一個貓一樣的女人。有著貓一樣的目光,貓一樣的微笑,貓一樣的步伐和貓一樣的敏捷。在困難的時候敢於承擔責任,雖然也有動搖,但最後仍然承擔責任。
2、瑞特:演員克拉克蓋博
瑞特第一次見到斯佳麗是在十二像樹園的燒烤會上。他注視斯佳麗並洞悉他與阿希禮的感情糾葛。斯佳麗因查爾斯病亡到亞特蘭大散心,瑞特看出了正在服喪的她,內心裡對無拘無束、自由生活的嚮往和憧憬的心思。
『柒』 如何評價八佰電影
恆大全國樓盤全線 7 折
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注冊登錄
如何評價電影《八佰》?
八佰
八佰
知乎評分 5.4
木易movie
木易movie
電影話題內下的優秀回容答者
終於看了《八佰》,感謝 @知乎電影 邀請。
「八佰」不是一個數字,而是「人」,是「壯士」,更是一種民族精神。
震撼,感動,敬畏,有直擊心靈的時刻,也有熱淚滑落的時刻:為那些綁著炸葯飛身跳躍的身影所震撼,為那些冒著敵軍飛機掃射奮勇上前的決心所感動,更對所有「奮勇抗敵」的戰士們報以發自內心的敬畏 !
《八佰》給了我強烈的情感沖擊,讓我覺得它不是一部簡單呈現歷史真實事件的戰爭電影,而是一部帶給我許多「意義」理解的作品:它讓我更好地理解了「家國」的意義、「壯士」的意義、「軍民頑強抗爭」的意義以及「捨生取義」的意義。
可以說,《八佰》不單單是八佰壯士四天四夜奮力抵抗的一次「歷史再現」,而是中國軍民十四年頑強抗戰的一個縮影 。
片中有多個觸人心弦的時刻,其中最讓我覺得戳淚戳心的一幕,源於一個看似平常的對話場景:跟隨方記者進到四行倉庫的外籍女老師詢問戰士們,在如此惡劣的情況下,還這么拚命抗爭,有什麼意義?
一位戰士回答:「意義?這里是我們的家!」
『捌』 有什麼評價高的電影,推薦下!
1、 《教父》The Godfather 1972年 8.9 分
科波拉黑幫經典《教父》的首部,派拉蒙公司最成功的影片之一,坐穩IMDB頭把交椅應屬
眾望所歸。雖然評論界一致對《教父》系列的第2集推崇有佳,但大多數影迷似乎還是對
《教父》情有獨鍾,這可能與馬龍·白蘭度極具個人魅力的表演有關,直到今天他那種含
糊沙啞的聲音與神秘莫測的表情都依然叫人著迷。
2、 《肖申克的救贖》The Shawshank Redemption 1994年 8.9 分
這部被稱為《刺激1995》的影片在中國影迷間也有極好的口碑,可見電影超越國界的神奇
之處。
3、 《辛德勒的名單》Schindler[]s List 1993年 8.8
斯皮爾伯格在《大白鯊》、《奪寶奇兵》、《外星人》、《紫色》四次與奧斯卡失之交臂
後,終於在辛德勒和無數猶太難民的幫助下捧得金像。
4、 《公民凱恩》Citizen Kane 1941年 8.8
無需多言的電影里程碑,神童奧遜·威爾斯可一不可再的驚世之作。
5、 《卡薩布蘭卡》Casablanca 1942年 8.7
永遠的《北非諜影》,永遠的英格麗·褒曼。
6、 《教父續集》The Godfather Part II 1974年 8.7
《教父續集》中科里昂尼家族興起的歷史與麥克血腥的奮斗形成了完美的對仗,這種平行
蒙太奇的運用深得評論界的賞識,此片的成功也鞏固了艾爾·帕西諾和羅伯特·德尼羅兩
位意裔影帝的地位。
7、 《七武士》Shichinin no samurai 1954年 8.7
這可能不是大師黑澤明最出色的作品,但確實是他最好看的作品,它對世界電影的影響早
已不是一個簡單的東方武俠故事。
8、 《星球大戰》Star Wars 1977年 8.7
對每個出生於50到70年代的美國人而言,他們幾乎都喜歡被人被稱作「Star Wars Gener
ation」(《星球大戰》的一代),星戰系列應該是擁有影迷人數最多的系列電影了,還
記得99年推出《星戰前傳》時掀起的狂潮么?
9、 《美國美人》American Beauty 1999年 8.6
這部電影能入選到TOP10有點叫人驚訝,美國特有的中產階級影片。
10、 《飛躍瘋人院》One Flew Over the Cuckoo[]s Nest 1975年 8.6
米洛斯·福爾曼和傑克·尼克爾森兩人共同的顛峰,一堂影視表演的必修課。
11、 《奇愛博士》Dr. Strangelove 1964年 8.6
庫布里克諷刺冷戰的黑色幽默經典,「未來三部曲」的首部,對一個沒有那段歷史經歷的
中國觀眾而言,此片未必會得到這樣的高分。
12、 《卧虎藏龍》Crouching Tiger,Hidden Dragon 2000年 8.6
李安真的拍了部了不起的電影。
13、 《後窗》Rear Window 1954年 8.6
希區柯克的經典,詹姆斯·斯圖爾特和格蕾絲·凱莉的搭配就如同現今布拉德·彼特和朱
麗婭·羅伯茨合作一樣搶眼。
14、 《奪寶奇兵》Raiders of the Lost Ark 1981年 8.6
在英國《完全電影》(Total Film)雜志評選的最偉大的50個銀幕英雄(又是個TOP一族
)中,哈里森·福特飾演的印第安納·瓊斯雄居榜首,斯皮爾伯格還是拍這樣的東西比較
劃算。
15、 《非常嫌疑犯》The Usual Suspects 1995年 8.5
到最後才叫觀眾恍然大悟的影片總是那麼迷人,更有意思的是它還隱藏著兩位日後的奧斯
卡影帝凱文·斯派西與貝尼裘·狄托洛。
16、 《精神病患者》Psycho 1960年 8.5
觀眾至今還為兇手的屠刀而恐懼,這可能就是希區柯克最大的魅力。
17、 《星球大戰之帝國反擊戰》The Empire Strikes Back 1980年 8.5
Star Wars fans的第二《聖經》。
18、 《低級小說》Pulp Fiction 1994年 8.5
可能是我自己看次數最多的影片,兩年裡看了12遍,昆汀塔倫蒂諾的鬼才短暫卻叫人刻骨
銘心。
19、 《記憶碎片》Memento 2000年 8.5
今年熱門的懸念片,現在還在排行榜上停留。
20、 《西北偏北》North by Northwest 1959年 8.5
又一部希區柯克影片,加里·格蘭特被小飛機追殺逃入玉米地的的鏡頭堪稱電影史上的經
典,在南斯拉夫浪子庫斯圖里卡、搞笑白頭翁拉塞爾·尼爾森等人的不同影片中都得到了
致敬性的再現。
21、 《沉默的羔羊》The Silence of the Lambs 1991年 8.5
當「野牛比爾」從黑暗中走來,你聽到的是羔羊的哭泣,還是自己的心跳?
22、 《風雲人物》It[]s a Wonderful Life 1946年 8.4
弗蘭克·卡普拉導演,詹姆斯·史都華主演,曾獲該年度奧斯卡最佳影片、最佳導演、最
佳男主角等5項提名,但在另一部出色影片《黃金時代》面前敗下陣來。入選美國電影協
會評出的世紀百部佳片。
23、 《好傢伙》Goodfellas 1990年 8.4
馬丁·斯科西斯的義大利黑幫紀實文學,片中最搶眼的演員是小個子喬·佩西,本片絕對
可與科波拉《教父》系列相媲美。
24、 《拯救大兵瑞恩》Saving Private Ryan 1998年 8.4
斯皮爾伯格動用巨資拍攝的二戰影片,在奧斯卡角逐中竟輸給了名不見經傳的《莎瓮情史
》。
25、 《阿拉伯的勞倫斯》Lawrence of Arabia 1962年 8.4
那是一個阿拉伯的故事,那是一個大衛·里恩的時代……
26、 《十二怒漢》12 Angry Men 1957年 8.4
由亨利·方達領銜主演,是一部非常精彩的電影。整個故事發生在一間屋子之中,12個性
格各異的人演出了一場智慧、理智與偏見之間的斗爭。其中不乏精彩的台詞和精妙的構思
。
27、 《光榮之路》Paths of Glory 1957年 8.4
庫布里克早期經典,柯克·道格拉斯主演。
28、 《殺死一隻知更鳥》To Kill a Mockingbird 1962年 8.3
格里高利·派克主演的經典影片,他扮演一名南方小鎮律師,為黑人強奸犯辯護,精彩的
演技為他贏得當年奧斯卡影帝頭銜。
29、 《可詛咒的人》M 1931年 8.3
德國電影大師弗立茨·朗格三十年代的經典,有聲電影的第一個美學參照,西方電影俱樂
部的保留片目,電影史學研究的必修課。
30、 《眩暈》Vertigo 1958年 8.3
如果失去希區柯克,電影將會怎樣……
31、 《出租汽車司機》Taxi Driver 1976年 8.3
斯科西斯最重要的作品之一,德尼羅刻畫的司機特拉維斯成為電影史上的一個典型人物,
童星朱迪·福斯特在片中嶄露頭角。
32、 《第三個人》The Third Man 1949年 8.3
著名的英國黑色電影,對斯科西斯等新好萊塢導演有較大影響。
33、 《洛城機密》L.A. Confidential 1997年 8.3
出色的好萊塢影片,黑色的風格把觀眾來到五十年代的洛杉磯,一把出色的男影星加上金
發花瓶貝辛格。
34、 《美麗人生》La Vita è bella 1997年 8.3
義大利人羅伯特·貝尼尼揚名天下的灰色喜劇,使湯姆·漢克斯三奪金像影帝的夢想再次
受挫。
35、 《日落大道》Sunset Blvd. 1950年 8.3
導演比利·懷爾德是五十年代好萊塢最重要的人物,他的作品二十次入圍奧斯卡最佳影片
並六次獲獎。這位來自歐洲的猶太人曾任美國陸軍心理戰爭的電影部部長,他始終認為電
影就是娛樂,並持此信念從事電影工作長達歷數十年。
36、 《玩具總動員2》Toy Story 2 1999年 8.3
榜單中出現的第一部卡通片,可能是先入為主的緣由,我倒覺得《玩具總動員1》更精彩
些。
37、 《馬爾他之鷹》The Maltese Falcon 1941年 8.3
早期黑色影片的基石。
38、 《靈異第六感》The Sixth Sense 1999年 8.3
本片至少改變了三個人的命運:第一個是年輕的印度裔導演奈特·莎馬蘭,第二個是正愁
轉型不利的動作明星布魯斯·威利斯,第三個就是現在大紅大紫的童星奧斯蒙特。
39、 《搏擊會(角斗俱樂部)》Fight Club 1999年 8.3
將無政府主義、暴力傾向融和進一部布滿懸念、條理分明的情節劇,大衛·芬奇再次以事
實證明了自己是九十年代最出色的好萊塢導演之一,愛德華·諾頓的上乘表現絕對壓倒了
帥哥布拉德·彼特。
40、 《駭客帝國》The Matrix 1999年 8.3
沃卓斯基兄弟的奇思妙想加上袁和平的武術執導讓全球影迷在99年得到了最強的視覺沖擊
,基努·里維斯躲避子彈的鏡頭已成經典。
41、 《潛艇風暴》Das Boot 1981年 8.3
著名的德國戰爭影片,導演沃爾夫岡·彼德森雖與德國新電影同代,卻始終專注於商業影
片,後去好萊塢發展,執導的作品有《空軍一號》、《完美風暴》等。
42、 《彗星美人》All About Eve 1950年 8.3
美國舞台劇風格的影片,以叫「嘵舌」式的對話著稱,由好萊塢著名演技女星蓓蒂·戴維
斯領銜主演,導演曼基維茨最著名的作品應該是《埃及艷後》。
43、 《憤怒的公牛》Ragging Bull 1980年 8.3
第三部位列榜單50大的斯科西斯影片,足以看出這位電影社會學家在影迷中的叫好程度。
扮演拳王拉莫塔的德尼羅不但為學拳擊而傷痕累累,還為貼近形象迅速增肥五十多磅,他
的敬業精神至今成為眾多演員的楷模。
44、 《善、惡、丑》Il Buono, il brutto, il cattivo 1966年 8.3
一生只有不到10部作品的義大利導演塞爾喬·萊翁內卻是義大利西部片的開山鼻祖,他以
黑澤明武士影片、美國西部片為基礎開創出獨特的義大利西部片風格。這位低產導演對意
大利電影以及美國獨立電影都產生過不小影響,中國影迷所熟悉的《美國往事》便是他的
收山之作。
45、 《雨中曲》Singin[] in the Rain 1952年 8.3
可能是很多影迷對「歌舞片」的第一印象,金·凱利在雨中漫舞的鏡頭不知會喚起多少人
浪漫的回憶,但這段經典的歌舞移植到庫布里克的《發條橘子》中卻變成了恐怖與戲謔。
46、 《唐人街》Chinatown 1974年 8.3
傳奇導演波蘭斯基最著名的影片之一,傑克·尼科爾森主演。
47、 《超級無敵掌門狗之剃刀邊緣》Wallace & Gromit The Wrong Trousers 1993年
8.2
《小雞快跑》導演早期作品,也是黏土動畫。
48、 《綠野仙蹤》The Wizard of Oz 1939年 8.2
好象只看過動畫片,此片去年出過DVD,可對這類的好萊塢老電影實在沒有耐心去看。
49、 《現代啟示錄》Apocalypse Now 1979年 8.2
這部為科波拉贏得贊譽和金棕櫚的影片也因惡劣的票房讓他背上了十年才清償的高額債務
,裡面戲份極少的馬龍白蘭度依然人們關注的焦點。
50、 《熱情似火》Some Like It Hot 1959年 8.2
比利·懷爾德導演、瑪麗蓮·夢露、托尼·柯蒂斯和傑克·萊蒙三人聯袂主演的喜劇,當
選美國電影協會評出的世紀最佳喜劇第一名。
51、 《桂河大橋》The Bridge on the River Kwai 1957年 8.2
大衛·里恩拍攝的戰俘題材影片,影片的背景與大島渚的《戰場上的聖誕快樂》有相似之
處。
52、 《毒品網路》Traffic 2000年 8.2
剛剛問鼎奧斯卡最佳導演斯蒂文·索德伯格的第十部作品,看來這個十年前以《性,謊言
,錄象帶》揚名戛納的獨立製片旗手已經完全過度為好萊塢的主流。
53、 《格林奇偷走聖誕節》How the Grinch Stole Christmas!(電視版) 1966年 8.2
動畫片,這就是金·凱瑞新片《格林奇》的原作。
54、 《羅生門》Rashomon 1950年 8.2
遙想半個世紀前身材高大的「黑澤天皇」在洛杉磯音樂中心舉起奧斯卡最佳外語片的情景
,大有「亞洲電影站起來了!」的意味。遺憾的是,黑澤明未能親眼目睹亞洲電影「零的
突破」--當年的威尼斯電影節,《羅生門》獲金獅獎的消息他是從報紙上知道的,獎杯也
是從義大利郵寄到日本的。
55、 《雙重保險》Double Indemnity 1944年 8.2
又一部比利·懷爾德的影片,看來美國有一大批懷舊的觀眾。
56、 《2001太空漫遊》2001 A Space Odyssey 1968年 8.2
庫布里克「未來三部曲」的第二部,這部科幻影片經典,今天依然魅力無窮。
57、 《邪惡的接觸》Touch Of Evil 1958年 8.2
奧遜·威爾斯晚年作品。
58、 《將軍號》The General 1927年 8.2
好象只看過動畫片,此片去年出過DVD,可對這類的好萊塢老電影實在沒有耐心去看。
59、 《成名在望》Almost Famous 2000年 8.2
導演卡梅倫·克勞根據自己經歷改編的影片,喚起人們有關七十年代搖滾與青春的回憶,
當然對中國龐大的打口一族來說,看這部影片也很有滋味。
60、 《美國X歷史》American History X 1998年 8.2
影片最大的亮點當然是愛德華·諾頓,那些打算終身移民的同胞應該看看美國種族歧視的
側面。
61、 《滿州候選人》The Manchurian Candidate 1962年 8.2
比較有名的政治驚悚片,講的是朝鮮戰爭中被洗腦的美軍士兵回國後按蘇聯指使准備暗殺
要員的故事。
62、 《碧血金沙》The Treasure of the Sierra Madre 1948年 8.2
導演兼編劇約翰·赫斯頓製作了多部此類型的影片,不過這部描寫發生在墨西哥內貪婪、
恐懼和謀殺的電影,無疑是當中最成功的,男主角亨佛萊·鮑嘉的精湛演出也是重要因素
。
63、 《亂》Ran 1985年 8.1
黑澤明晚年力作,改編自莎士比亞的《李爾王》,影片過於追求宏大場面和畫面精美,為
了拍得真實可信,黑澤明下令燒毀了高額搭建的三座實景城堡。
64、 《發條橙》A Clockwork Orange 1971年 8.1
庫布里克「未來三部曲」的壓軸戲,對人暴力天性的揭露淋漓盡致。因暴力、色情場面過
多以及發生類似案件,《發條橙》在公映後不久即被禁放,直到庫布里克去世後不久影片
才重見天日,在劇場中與歐洲觀眾見面。
65、 《巨蟒與聖杯》Monty Python and the Holy Grail 1975年 8.1
《12隻猴子》導演泰瑞·吉連姆早期推出的喜劇片,講述亞瑟王和手下的圓桌武士們在尋
找聖杯途中遇到的種種趣事。
66、 《傀儡人生(成為約翰馬爾科維奇)》Being John Malkovich 1999年 8.1
近年比較有意思的一部美國影片。
67、 《城市之光》City Light 1931年 8.1
卓別林代表作之一。
68、 《疾走羅拉(羅拉快跑)》Lola rennt 1998年 8.1
紅發,尖叫,奔跑,可能這就是大家都在談論的後現代主義。
69、 《史密斯先生到華盛頓》Mr. Smith Goes to Washington 1939年 8.1
好萊塢早期政治影片。
70、 《異形》Alien 1979年 8.1
一段噩夢的開始,導演雷德利·斯科特(《末路狂花》、《角鬥士》)成名作品。
71、 《落水狗》Reservoir Dogs 1992年 8.1
塔倫蒂諾的處女作,黑色、暴力、血腥,一個男性關系寓言,一部出類拔萃的獨立影片,
彷彿塔倫蒂諾的才華都已在最初的兩部作品中用盡。
72、 《勇敢的心》Braveheart 1995年 8.1
隨著梅爾·吉布森大呼一聲「Freedom」,他不但征服了奧斯卡的評委,也征服了十之八
九的影迷。
73、 《冰血暴》Fargo 1996年 8.1
科恩兄弟代表作,導演喬爾的老婆麥克多蒙德在片中有上佳表現,土得掉渣的方言給人留
下深刻印象。
74、 《夢之安魂曲》Requiem for a Dream 2000年 8.1
好萊塢新銳達倫·阿羅諾夫斯基2000年力作,他的第一部作品是《π》。
75、 《摩登時代》Modern Times 1936年 8.1
這可是部上過初中政治課本的影片!
76、 《西部往事》C[]era una volta il West 1969年 8.1
塞爾喬·萊翁內六十年代作品。
77、 《綠色奇跡》The Green Mile 1999年 8.1
《肖申克的救贖》導演弗蘭克·德拉邦特99年推出的新作,由湯姆·漢克斯主演,但顯然
未能超越前作。
78、 《莫扎特傳》Amadeus 1984年 8.1
米洛斯·福爾曼可能是美國最成功的移民導演,他的作品有一種明顯的向社會挑戰的意識
,但也只能在好萊塢容許的范圍之內。
79、 《銀翼殺手》Blade Runner 1982年 8.1
雷德利·斯科特作品,特有的人文主義精神和出色的美工特技使《銀翼殺手》成為一部不
易被人忘記的科幻影片。
80、 《偷自行車的人》Ladri di biciclette 1948年 8.1
義大利新現實主義的代名詞。
81、 《騙中騙》The Sting 1973年 8.1
保羅·紐曼與羅伯特·雷德福主演的一部騙術影片,幾年前在國內的電視台放映。
82、 《大白鯊》Jaws 1975年 8.1
大衛·芬奇這樣形容這部電影:自從我看完《大白鯊》,就再也不敢到海里游泳了,盡管
我知道那隻是一部電影。
83、 《鴨湯》Duck Soup 1933年 8.1
由著名的喜劇之家馬克斯兄弟聯袂主演。
84、 《岸上風雲》On The Waterfront 1954年 8.1
馬龍·白蘭度塑造的又一段經典。
85、 《殺手萊昂》Léon 1994年 8.1
呂克·貝松奠定國際聲譽之作。這好象是名單中第一位法國導演的作品,片子還是在美國
拍的,看來美國觀眾確實只關心國產影片。
86、 《七宗罪》Se7en 1995年 8.1
大衛·芬奇初露崢嶸,幾乎是部人見人愛的電影。
87、 《那一個晚上》Festen 1998年 8.0
原名《慶典》,Dogme95一號作品,極至的影象方式給人震撼,敘事的緊湊拉住了那些對
手持鏡頭不適應的觀眾,Dogme95正式作品中影響最廣的一部。
88、 《木蘭花》Magnolia 1999年 8.0
保羅·托馬斯·安德森繼《不羈夜》之後再次嘗試的多瓣式結構的佳作,2000年柏林電影
節金熊獎。
89、 《安妮·霍爾》Annie Hall 1977年 8.0
伍迪·艾倫半自傳色彩的代表作,獲奧斯卡最佳影片。給我留下深刻印象的是影片中那些
喋喋不休的對話,如果GRE考聽力的話,肯定是這個樣子。
90、 《傲慢與偏見》Pride and Prejudice 1995年 8.0
英國BBC電視台拍攝的熱門電視短劇,英國演員科林·費爾斯因扮演男主人公達西而擁有
大批的影迷。
91、 《斯特萊特的故事》The Straight Story 1999年 8.0
美國前衛導演大衛·林奇回歸樸素的作品。
92、 《內幕新聞(局內人)》The Insider 1999年 8.0
拉塞爾·克羅在此片的表現明顯優於他獲獎的《角鬥士》。
93、 《用心棒》Yojimbo 又名保鏢 1961年 8.0
黑澤明作品。
94、 《大逃亡》The Great Escape 1963年 8.0
戰俘逃亡影片中的代表,斯蒂夫·麥克奎因代表作之一。
95、 《角鬥士》Gladiator 2000年 8.0
盡管叫座又得獎,雷德利·斯科特原有的才情還是被好萊塢所吞噬。
96、 《異形II》Aliens 1986年 8.0
詹姆斯·卡梅倫續拍的恐怖科幻片,使女演員西爾古內·薇弗成為動作片中的孤膽女英雄
。
97、 《非洲皇後》The Africa Queen 1951年 8.0
亨弗萊·鮑嘉與凱瑟琳·赫本大斗演技的精彩之作。
98、 《幽靈公主》Mononoke Hime 1997年 8.0
日本動畫大師宮崎駿作品,這部關注人與自然的影片充滿一種溫厚的人文關懷。
99、 《火車怪客》Strangers on a Train 1951年 8.0
希區柯克。
100、 《第七封印》Det Sjunde inseglet 1957年 8.0
終於看見了一部歐洲大師的經典。
附:後150名中的非美國影片
118 《幻滅》La Grande illusion 讓·雷諾阿 1937年 法國
119 《四百擊》The 400 Blows 弗朗索瓦·特呂福 1959年 法國
124 《天堂電影院》Nuovo cinema Paradiso 朱塞佩·托爾納托雷 1988年 義大利
128 《紅色》Trois couleurs Rouge 基耶斯洛夫斯基 1994年 法國
129 《關於我母親的一切》All About My Mother 佩德羅·阿莫多瓦 1999年 西班牙
141 《戰艦波將金號》Bronenosets Potyomkin 謝爾蓋·愛森斯坦 1925年 蘇聯
153 《喋血雙雄》The Killer 吳宇森 1989年 香港
161 《諾斯費拉圖》Nosferatu 弗里德利希·茂瑙 1921年 德國
162 《野草莓》Wild Strawberries 英格瑪·伯格曼 1957年 瑞典
179 《大紅燈籠高高掛》Raise the Red Lantern 張藝謀 1991年 中國
181 《中央車站》Central Station 沃爾特·塞勒斯 1998年 巴西
183 《大路》La Strada 費德里科·費里尼 1954年 義大利
185 《生之欲》Ikiru 黑澤明 1952年 日本
207 《聖女貞德的受難》La Passion de Jeanne d[]Arc 卡爾·德萊葉 1928年 法國
209 《天堂的孩子們》Les Enfants paradis 馬塞爾·卡爾內 1945年 法國
214 《弗洛萊特的若望》Jean de Florette 克洛德·貝里 1986年 法國
227 《我的回憶》Amarcord 費德里科·費里尼 1974年 義大利
231 《芬尼與亞歷山大》Fanny and Alexander 英格瑪·伯格曼 1982年 瑞典
242 《八部半》8 12 費德里科·費里尼 1963年 義大利
244 《辣手神探》God of Guns 吳宇森 1992年 香港
245 《恐懼的報酬》Le Salaire de la peur 亨利-喬治·克盧佐 1953年 法國
248 《再見,孩子們》Au revoir les enfants 路易·馬勒 1987年 法國
250 《慾望之翼》Wings of Desire,柏林蒼穹下 維姆·文德斯 1987年 德國
『玖』 對韓國電影《釜山行》的評價
很平靜地看完了《釜山行》,最大的感受
不是對喪屍撲面而來的心驚肉跳;
不是對那些煽情畫面的感動流淚;
也不是對觀眾們最津津樂道的人性善惡的二元論的驚艷;
而是對於導演在人在災難面前無能和脆弱的刻畫贊嘆不已。
這種刻畫其實是很難的,稍不留神便淪為和國內三流恐怖片一般的笑柄,《釜山行》這部影片給我的感覺卻是將這種刻畫用到了深處。
其實不光是《釜山行》,韓國很多電影也都是如此 ,讓觀眾覺得影片中的人物的智商瞬間下線,愚笨得活該去死,但卻更顯真實。
最為典型的便是《追擊者》這部影片,片中主人公警察的愚笨讓本來都快逃出魔爪的女人慘遭嫌疑人殺害,當我們處在上帝視角的時候,恨不得鑽進影片中大罵男主人公你怎麼能這么蠢,但等我們冷靜下來設身處地地想一想以後,突然發現,當時的情況下,男主人公能做到那種地步,已經算是一名很優秀的警察了。
這就是韓國影片比較個性的一點,回歸現實,很多第一眼看起來很傻逼的舉動,事後想想,這才是生活中最常遇到的狀況。
接下來我就列舉一些影片中被觀眾第一眼看上去很「低智商」的人物。
女乘務員:在遇見第一個變成喪屍的姑娘時,驚恐地癱在地上,眼睜睜得看著卻不逃跑。
一整節車廂的年輕人:看到這么詭異的一個場景,甚至見到女子被咬,居然都一直坐在那傻傻地問:「干什麼,干什麼呢?」
年輕白衣女子:被拍醒後,目睹了男乘務員被咬死的慘景,愣在角落裡不開溜,彷彿在等著被咬。
看到這些場景的時候,很多人會想,這些人物智商為0啊,就算看不出這是恐怖的喪屍襲擊,至少能產生強烈的危機感吧,再怎麼吃驚,也得邁開步子趕緊開溜啊,坐的傻坐在那,癱的癱在那,等死么?
但站在上帝視角的我們設身處地地想一想,就會發現,這些場景恰恰是最合理最真實的場景。
普通民眾不是特種兵,沒有那麼強的應變能力。
現實當中,不少靦腆的人第一次上台演講,都會渾身不受控制的顫抖,當想到這些的時候,我們就會理解女乘務員一下子癱在地上,白衣女子靠在角落,明知危險即將來臨,還癱在那不逃跑的行為。
身體在遇到強烈的刺激下,絕沒有你想像中那麼聽話。
讓我們再換個場景,想像上課的時候,教室里一個學生突然狠狠撕咬另一個學生,這時候我們的反應。
我們也會待在教室傻傻地看著,絕不會搶著逃離教室。
為什麼?因為我們身邊正常的同學有幾十個,而撕咬人的學生只有一個,所以我們會有很強的安全感,這么多人在這,又有什麼好怕的呢,同時還會在意別人的感受,一個人冒失地逃出教室,會不會給留在教室的其他人一種膽小和發神經的感覺?
想到這兒,我們也會理解為什麼女乘務員被女人騎在頭上咬著,走了近半節車廂,大傢伙都只是好奇的抬抬頭觀望。也明白了幾節車廂弄出這么大動靜,居然還有一大群人愣在那兒觀望的原因。
中途各位好漢英勇打怪的場景就不多描述了,人們在短暫的驚恐之後,就會習慣這種恐怖的環境,恢復正常的行動力,甚至超常的行動力。畢竟短時間見慣了大量的生死,人的膽量也會變大。
接下來就是到後期主要人物陣亡的時候,其他人的陣亡都算合理,就是大叔的陣亡和男主人公的陣亡給人的感覺有點拉低智商。
大叔前期關門的時候是兩個手推的。在支撐不住的時候,居然把手放到了門邊上,卧槽,門邊上可是一堆喪屍的嘴巴在等著,果不其然,被門邊的喪屍咬到了。
而男主和自私鬼喪屍搏鬥的時候,居然用手捂住喪屍的嘴,這真是送人頭。
但上帝視角的我們其實也不能苛求太多,要注意一點,體力透支問題。
大叔當時是在和門外的一堆喪屍拼力氣,一直僵在那兒,換你和一個普通人扳手腕五分鍾,中途一口氣都不松,能不能堅持下來?至於和一堆從飛機上跳下來都不死的喪屍拼力氣,能不能保持良好的思考能力和判斷能力,顯而易見。
至於男主人公在大戰喪屍之前,可跑了一場馬拉松。
抱著孩子負重跑完還沒喝水休息,這樣的情況下和喪屍決斗,智商被拉低送人頭我想也是情有可原的。
這就是被很多人吐槽的槽點,人物智商集體下線,但在我看來,這些人更像是有血有肉的人,我們身邊的普通人,而不是美國大片中那一個個身手敏捷的超人。
對於人在災難下無能和脆弱的刻畫,還有一點不可不提,那就是普通人對於上層者階層決斷的無力抗拒。
和其他韓國災難片相似,《釜山行》強調的是「人禍」,而不是「天災」。
無論是之前的《漢江怪物》,《流感》,還是如今的這部《釜山行》,災難的起因往往是人為造成的,實驗室的化學廢料流入漢江,造就了食人的怪物;偷渡者的不法行徑,造成了一整座城市的人陷入死亡危機,拯救了一家瀕臨破產的生化公司,整個國家遭受喪屍屠戮。
而在災難爆發的時候,韓國政府上層官員給人的映像往往是這幾點:
1.上層官員在災難徹底爆發之前,往往不重視這些不起眼的徵兆,並且嘲笑那些感知到危險,前來示警的普通人,等到危機爆發之後,拋下民眾,帶著家人坐直升機開溜。
2.為了確保上位者自己處於絕對安全的境地,不受災難的波及,對於已爆發災難的地區實行隔離,無差別的隔離,比如《流感》之中,將健康人和病人關在一起,這樣做的後果便是火上澆油,進一步擴大災難。
3.粉飾太平,通常打著「避免群眾不必要的恐慌」的旗號,切斷隔離區與外界的通訊,進一步加深隔離區倖存者們的孤獨和絕望。
4.當事情已經嚴重到了「紙包不住火」,無法收拾的地步,上位者們「犧牲一小部分人成全整個國家」的「正義」宣言便出現了,對於隔離區的人進行凈化(也就是屠殺)。
這就是韓國政客和上位者在韓國災難片中通常扮演的角色,幫助災難掐滅倖存者們的希望。
而普通人此刻便充當了閃耀人性光輝的英雄角色,然而,英雄的能力也是有限的,倖存者最終的存亡其實還掌握在那些處在安全高地上的掌權者手裡,這不得不說很殘忍,但也很現實。
在《釜山行》的末尾,有幾個畫面大家不會忘記。
要不是女孩的歌聲碰巧讓士兵們確認了其是否感染,最後的結局就是歷經艱險沒死在喪屍手裡的婦女和兒童,死在了士兵的手裡,死在了當權者的決斷下,諷刺吧。
很多人吐槽,如果結局寫成這樣也太惡心了吧,導演會被噴死的。
這些人大多還是沒怎麼接觸過韓國的電影,其實像這種「正不勝邪」的惡心結局,韓國電影有很多部,取材自1981年「釜林事件」的《辯護人》,正義律師辯護到了最後,還是沒能阻止冤案的發生,取材於華城連環殺人案的《殺人回憶》,警方到最後也沒能把殘忍奸殺十多位女子的真凶緝拿歸案,兇手逍遙法外……
正是這些惡心的結局,揭露出一個我們不願意相信的真相,現實往往比想像中要殘酷得多,我們所崇拜的英雄其實也很無能,也很脆弱,從來沒有所謂的主角光環存在。
『拾』 如何評價電影《屍城》
,錢人豪執導的《屍城》則邀請了安志傑、伍允龍加盟,驚悚、暴力是該片的最大賣點。此部電影色調陰暗,場面極度血腥,砍頭、槍戰火拚鏡頭不斷。