單簧管觀後感
⑴ 讀(傻鴨子歐巴兒)120字有感
讀傻鴨子歐巴兒)有感
寒假裡,我讀了《傻鴨子歐巴兒》這個讓人感動的故事.故事講述了在一個美麗的養鴨場里,住著一群可愛的鴨子,它們以胖為榮,以瘦為恥,早日達到五斤,進城做貢獻.它們中就有一隻傻鴨子,它因為傻和瘦而被大家嘲笑.
一天,一隻進城的鴨子四斤九兩回來之後告訴大家進城就是被殺死,放在火上烤.聽了之後,大家果斷絕食,還像傻鴨子請教瘦的經驗.胖子場眼看所有的鴨子都瘦了下來,便決定用催肥劑.一個月以後,傻鴨子和四斤九兩也被送進了菜市.傻鴨子被花皮球買走,卻又鬼使神差地遇上了老黑管.老黑管給他取名歐巴兒.
在老黑管家,歐巴兒遇上了可惡的老鼠,驕傲的波斯貓,好心的紡織娘夫婦和鸚鵡老師.自從從老鼠口中救出了紡織娘丈夫,紡織娘夫婦就刻苦教他唱歌,還請鸚鵡老師來教歐巴兒卜語.歐巴兒在音樂大廳的獨唱震驚了全世界,之後它便被馬戲團買走了.在馬戲團,它遇見了好朋友四斤九兩.可它因為思念老黑管,便逃出了馬戲團.但它回到老黑管身邊之後,發現老黑管因思念孫子而生了病.最終,歐巴兒的脖子上掛了老黑管孫子的照片在小學門口大聲吟唱,這再次震驚了整個城市.之後,老黑管的兒子、孫子終於回到了他的身邊.在這家人歡聚的時刻,歐巴兒卻因急性肺炎去世了.
這篇故事讓我認識了一隻傻而善良,有音樂天賦的鴨子——歐巴兒.它雖然是一隻鴨子,可它的心中卻蘊藏著連人類也未擁有的善良與真情.他除惡揚善,英勇地從老鼠口中救出了紡織娘丈夫.它懂得感恩,感恩於老黑管.它用它的生命譜寫了一首史詩般的歌曲：有時凄慘,有時歡樂,結尾卻是悲傷的.它流入了人們的心田……告訴老黑管的兒女要孝敬；告訴老鼠不要做壞事；告訴波斯貓不能驕傲.我還認識了紡織娘夫婦,他們誠懇,無私奉獻,把自己的後半生都花在教歐巴兒唱歌.正如他們所說活著把事做好,死了是用不著留遺憾的……
本篇故事反應了社會中兒女不孝父母的事件.還讓我們要像歐巴兒一樣善良,勇敢,懂得感恩,也要像紡織娘夫婦一樣無私奉獻……很精彩,值得一看.
祝你學習進步，☺望採納！如有疑問，請追問。
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⑵ 作文<今年的中秋節有感>六百字左右，，，急
個月的滿月更圓，更明亮，中秋節又叫做「月夕」、「八月節」。此夜，人們仰望天空如玉如盤的朗朗明月，自然會期盼家人團聚，所以，中秋也稱「團圓節」。
爺爺給我講了中秋吃月餅的來歷，在元朝的時候，朱元璋和他的部下已經做好起義的准備了，但朝廷的官兵查的很嚴，傳遞消息很困難。軍師劉伯溫想出了一個辦法，命令屬下把「八月十五夜起義」的紙條藏入月餅里，派人把月餅送到每個家裡。很快，徐達就攻下了元大都，起義成功了，朱元璋很高興，將月餅賞給大家。
此後，中秋節吃月餅的習俗便在民間流傳下來。
中秋節的晚上，奶奶准備了豐盛的晚餐，吃完飯後，我們把月餅和柚子搬到陽台上，這時月亮已經升到天空了，奶奶告訴我，吃月餅要看著月亮，這樣眼睛會變得更明亮，我們在陽台上一邊吃月餅一邊賞月。
這個中秋節我學到了很多關於中秋節的知識，這真是個有意義的中秋節。
作文二：
小時候在農村長大，總盼著過節。春節和中秋是家鄉最受重視的兩個節日。或許是因為那時候生活水平比較低，只有過節時家裡才會改善一下生活；或許是一到過節就放假，總會搞一些娛樂活動，自己可以痛痛快快地玩一場；或許兩者兼而有之。總之，過節忙的是大人。但大人們忙歸忙，每到過節也都有一種心情的放鬆。當然，最高興的還是我們這些無憂無慮孩子。
春節的時候，雖然恰逢農閑，但總感覺每年都是忙忙碌碌的。惟獨中秋，給人一種特別的欣喜，一種心境的安歇，一種特別的想往。後來想起來，似乎是心緒不同使然。
我喜歡中秋的意境。那既是收獲的積蓄，又是收獲的開端。說她是積蓄，是由於夏收才過不多時候。說她是開端，是因為秋天邁著她碩果累累的腳步迎面而來，融著人內心即將收獲的欣喜。我想惟有經歷過鄉村生活體驗的人，才會有這種情感、心境和內心深切的感受。
我喜歡中秋的意境。圓圓的月光之下, 圓圓的月餅,蘋果熟了,鴨梨、葡萄等水果也都上了市。月光下，人們品嘗著節日的美食，談論收獲的話題。一邊賞月，一邊思念身處異鄉的親人。實所謂：「每逢佳節備思親」。
我喜歡中秋的意境。媽媽每年都要親手給我們做月餅吃。媽媽做的月餅外觀象大餅，很厚實，新鮮的面，新鮮的餡。不管是蒸出來的，還是烙出來的，上面都有用農家的大碗所刻畫出來的月的圖案，其中又有桂花雕印出的花瓣。餡，也很特別，主料是紅塘，裡面放些芝麻、清紅絲，果仁、葡萄乾什麼的。新做出的月餅，蒸的，柔軟可口，適合老年人；烙的，外焦里嫩，年輕人情有獨鍾。你看，新端上來的月餅，熱氣騰騰，一股清香味道兒撲面而來，真令人垂涎欲滴！
多少年過去了，雖然現在市場上的月餅琳琅滿目，各種瓜果一應俱全，但是我還是喜歡吃媽媽做的月餅。月餅的花紋雖然沒有太多變化，但是花紋總是那麼的清晰，那麼均勻，那麼好看。所以一趕上中秋過節回家，總要吃上兩大塊兒，覺得好香、好甜……。
我喜歡中秋的意境，因為從餐桌上我看到了祖國經濟的發展，人民生活的水平變遷。
你看，農家餐桌上，除家禽肉類，傳統的蔬菜等食品外，越來越多的餐桌上，出現了越來越多的肉類、蔬菜、海鮮。
「無酒不成筵席」，喜慶的日子，中國人總要飲一點酒。過去，多是二鍋頭等高度白酒，現在人頭馬、茅台等國宴酒也堂而煌之地上了百姓的餐桌。這些都預示著祖國經濟的崛起，百姓日子的紅火。經過二十多年的改革開放，小康生活不再是藍圖上的規劃和設想，而是逐漸成為千家萬戶實實在在的生活寫真。
我喜歡中秋的意境。她每年都能給我帶來新的感受，新的體驗，新的收獲。我願意在這種意境中感受親人的關愛，品味生活的哲理，體會家鄉日新月異的變化。
中秋節就就要到了，我希望今年的中秋月更圓、更明，更祈望我的親人愈加健康、我的家鄉愈加美麗、富饒；也從內心起期望祖國更加繁榮、昌盛。或許，這就是我中秋情結的真諦。
作文三：
中秋節的晚上，月光柔和，涼風習習，我們全家聚在一起，正津津有味地品嘗著月餅。突然，爸爸興致勃勃地說：「我們來猜謎吧！」我和媽媽都同意了。
這是搶答謎語，大家輪流出題，另外兩個人搶答。答對一題加十分，答錯一題扣十分，從一百分開始計數。
第一個是爸爸出題：「一間小黑房，不能開門窗，窗兒開一開，萬物能進房。打一日用品。」大家思考起來，我也手托著下巴思考起來。忽然，我看到了桌子上的照相機，就沒往下想，說：「是不是照相機？」爸爸連連點頭，說：「給你加十分。」我高興地吹起了口哨。
輪到我出題了，我故意放慢速度：「一個老頭九十九，天天早上喝冷酒。打一日用品。」大家有沉入思索。媽媽說：「是不是杯子？」我搖搖頭。大家又想了起來。爸爸突然發瘋似地喊道：「水瓢！水瓢！」我連忙點點頭，說：「給爸爸加十分，媽媽減十分。」爸爸得意地望瞭望我們，哼起了小曲兒。媽媽則無奈地搖搖頭。
好不容易輪到媽媽出題了，只見她先想了一會兒，說：「我出一個超難度的謎語，一物生來兩面坡，坡頂好像馬蜂窩，對著蜂窩吹口氣，陪你唱起動聽歌。打一樂器。」「是排簫嗎？」我問。「是小號吧？」爸爸說道。媽媽對我們搖搖頭，因此我們非常生氣，因為好不容易奪來的十分被搶走了，我和爸爸都氣得咬牙切齒直跺腳。我想起了電子琴上寫的一些樂器：大號、圓號、嗩吶、單簧管、口琴……對了，口琴！我連忙說：「口琴！」媽媽說：「對！給你加十分。」
「現在我宣布：獲得第一名的是謝文君同學，第二名是我本人，第三名是媽媽！」爸爸像個主持人似地說。
這個中秋節過得真愉快！
作文四：
中秋，對我來說，也只不過就是吃個月餅，沒有多大的樂趣。這幾年都是在學校過的，老師也會發個月餅以表示節日到了，大家聚在一起熱鬧熱鬧。
嘿，今年的中秋可不同了，節日在星期五，我可以回家過中秋了。想著一家人圍著桌子坐著，桌上放著一盤月餅，然後大快朵頤，心裡便美美的，只是——表哥和表姐居然湊熱鬧說要來我家，看來我可得早做准備了。表哥表姐學問好，每次在一起，就會合起來「對付」我。表哥自詡李白，只不過人稱「詩竊」，他專門改別人的詩，然後就「名正言順」地成了自己的了。表姐也不差，應付應付表哥還是綽綽有餘的。最可慘的還是我，他們的長處恰恰是我的短處，正好這又是中秋，詩興大發的日子啊！
一放學，我就往家趕，還沒進家門就傻眼了：表哥表姐早已到我家了。我幾乎什麼也沒准備！唉，不管了，豁出去了，只能隨機應變了，准備應戰！我很快跑上了樓，把身上的大包小包甩個滿地，然後「嘩嘩」地一陣亂翻書，幾乎把家裡所有有關「月」的詩句都抄了下來，還讀了好幾遍——到時候把這些紙條拿出來可不好意思啊！
吃過晚飯，月亮出來了，又大又圓，好一個明亮的大銀盤！我們在院子里擺好桌子，放上茶水、月餅、果盤，兄妹幾個圍著桌子，喝茶，嗑瓜子，天南地北地暢聊。
沒一會兒，表哥終於熬不住了，說：「大妹，小妹，我們來玩個游戲吧！簡單點，就看誰說的詩句多，前提是詩中必須帶『月』字，怎麼樣？」表姐自然不甘示弱，當場叫好。我也長長噓了一口氣，這個還算簡單，畢竟在學校里還讀過幾首古詩詞的，應該還能應付。
作為東家，他們要我帶個頭，從我開始。我連忙隨口說了句：「雁字回時，月滿西樓。」表姐介面：「明月當空照。」表哥裝出一副書生模樣，搖頭晃腦道：「玉梯橫絕月中鉤。」就這樣，我們依次「接龍」帶「月」的詩句：「蓬萊宮中日月長」，「行宮見月傷心色」，「泗水文章昭日月」，「兩表於今懸日月」……
表哥越說越來勁，還沒輪到他說，就接了下去：「明月幾時圓？」「十六！」突然響起一個稚嫩的聲音，我回頭一看，原來是弟弟。表姐忍不住偷偷笑了起來，表哥咧著嘴說：「過來，也算你一個，小子！」
這一聲「十六」打斷了我們詩句接龍的氣氛，表姐說：「算了，各人作一首詩就是了，別在這兒充當詩人了！明天就要回學校了，今天可是特地回來，我們兄妹幾個好久不見了，正好趁這個節日聚一聚。」對啊，聽表姐這么一說，還真是！到底有多長時間沒有相聚了，我還真記不清了。
言歸正傳，表姐提議作詩，這下完了，我哪會作什麼詩啊，作出來還不笑掉人家大牙！表哥似乎看出我的心思，就笑著說：「你們啊，也就別在這大好月光下丟人現眼了，聽我作一首就好了。」說罷，站起來面朝明月，吟誦道：「明月幾時圓，把茶問青天。不知天上宮闕，今夜是何節……」還未等表哥念下去，弟弟就嘲笑道：「平時都要偷李白的詩，今天改行偷蘇東坡的詞啦！」弟弟說完撒腿就跑，表哥緊追了出去，我和表姐笑成了一團。
唉，天下無不散之筵席，有聚必有散。待表哥表姐走了之後，我收拾「殘局」時才發現月餅一個也沒動過，我笑著拿起一個，咬了一口，只見裡面有一張紙條，寫著一句詩：「更入清風明月。」原來這些月餅都是他們自己動手做的，肯定花了他們不少心思和心血……
這個特別又新鮮的中秋「圓月詩會」，讓我難忘。
⑶ 我怎麼老是覺得薩克斯是流氓樂器 大家有同感嗎
1814年，阿道夫·薩克斯（Adolphe Antoine Sax）出生於比利時的小城迪南。他的父親當時是一位較有名望的樂器製造商。阿道夫·薩克斯在15歲時已是音樂學院的一名優秀生，他在長笛和單簧管方面已有相當的造詣，也正是由於他將單簧管加以改進，才使得單簧管成為交響樂中的標准成員。
1842年，阿道夫·薩克斯發明了第一支薩克斯，是一支上低音降E調薩克斯。這支樂器的發明給阿道夫·薩克斯的好朋友柏遼茲留下了深刻的印象。他在各種媒體上對阿道夫·薩克斯發明的這種樂器大加贊賞，說這種樂器最具有人性的特點。人們便根據阿道夫·薩克斯的姓來給樂器命名——"薩克斯"。一種音色最為美妙、造型最具特點的樂器就這樣誕生了。
1846年，阿道夫·薩克斯發明的薩克斯獲得了樂器的專利。這奠定了他在巴黎音樂界的顯赫地位，被譽為歐州的天才。而後阿道夫·薩克斯在巴黎開辦了一家薩克斯製造企業。阿道夫·薩克斯一共發明了14種大小不同、形狀各異的薩克斯。
1851年，阿道夫·薩克斯取得了一項孔距為二十四鍵金屬大管的專利權，此種金屬大管被稱為"薩克斯體系大管"。
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其實樂器是為心情服務也能影響思維情感，如果你禁片看多了當然會覺得它很流氓（很多裡面有這種配樂），這也是靡靡之音嘛，總之「物」不可能是什麼壞好之分，主要在於人的眼光。
愛國影片《小兵張嘎》觀後感
誰不曾有過美麗的夢?誰不曾有過歡樂的童年?當你在明亮的教室里,你不覺得是一種幸福嗎?當我懷著好奇的心情看完了<<小兵張嘎>>這部電影後,我的心就像大海的波浪,久久不能平靜。我被主人公嘎子哥那熱愛祖國、不屈不撓的精神所感動，我對他充滿了敬佩。
一提起小兵張嘎,想必大家都熟悉吧!他不屈不撓的精神倍受人們敬仰。他小時候生活很苦,但為了改變人們艱苦的生活，他少時就參加了紅軍，他給紅軍戰士帶來了快樂。嘎子多次完成艱巨的任務，有一次，他屁股上中了敵人一槍，但他仍不顧傷痛毅然追擊。他有聰明的腦袋瓜，用一隻假槍就把敵人的首領捉了回去，為紅軍立了大功。我真佩服他的勇氣。嘎子的愛國熱情、機敏、滑稽、幽默、可愛、堅強不屈、不達目的絕不罷休的精神感動了我。
看完電影，我思緒萬千也想到自己，嘎子的形象總在我腦海中浮現。嘎子與我雖然是同齡人，拿自己和他一相比真是天壤之別，我顯得是那麼渺小，真是慚愧之極。
現在的生活條件好了，我們生活在這科技發達的今天，可以坐在寬敞明亮的教室里學習，老師、父母對我們關懷備至，我們有什麼理由不奮發向上呢？哪又怎樣面對生活中的困難呢？困難和挫折不僅在艱苦殘酷的戰爭年代，同樣也會出現在我們的學習中。我們只有像嘎子哥一樣，勇於挑戰困難和挫折，不斷努力，才能使逆境變為順境，從而到達理想的彼岸。
今天，我國已經步入新的歷史時期，加入世貿組織使我國與世界各國的聯系更加密切，機遇與挑戰並存，我們將面臨越來越多的新情況、新問題。推進我國改革開放的偉大事業，加快社會主義現代化建設的進程，更需要我們不斷弘揚愛國主義的優良傳統。只有這樣，中華民族才能重振雄風，為人類文明與進步做出更大的貢獻。
回顧過去，我們雄心激揚；盛世年華，我們信心百倍；展望未來，我們豪情滿懷。滄桑的歲月已留痕，繁榮的祖國正興盛。這片熱土早已是天翻地覆慨而慷，龍騰虎躍今勝昔了。少年興則國興，少年強則國強。我們要適應時代發展的要求,正確認識祖國的歷史和現實,增強愛國的情感和振興祖國的責任感,樹立民族自尊心與自信心；弘揚偉大的中華民族精神，高舉愛國旗幟，銳意進取，自強不息，艱苦奮斗，頑強拼搏，真正把愛國之志變成報國之行。
牢記苦難的昨天,珍惜美好的今天,建設更好的明天。魯迅先生說過：「人類血戰前行的歷史，正如煤的形成，當時用大量的木柴，而結果往往是一小塊。」革命先烈拋頭顱灑熱血，才有今天的和平社會，我們不能忘記「落後就要挨打」的教訓。我們是充滿希望的青少年，肩負著實現中華民族偉大復興的我們，要熱愛祖國的大好河山，積極維護祖國的主權獨立和領土完整；要熱愛祖國的歷史和文化，提高民族的自尊心和自信心。在祖國方興未艾的改革大潮中，一切要通過實踐去摸索，去開創。這就是新一代建設者的精神。我們要像張嘎那樣，做生活的強者，爭做祖國的有用人才。為了實現我們的光榮使命，我們必須努力學習，用最先進的科學技術和人類的燦爛文化武裝自己，為創造更加輝煌的民族文化而盡心盡力，為祖國的持久繁榮富強貢獻力量。長江後浪推前浪，一代更比一代強。我堅信，在我們的不懈努力下，祖國的明天，天更藍、山更綠、水更清、經濟更繁榮、人民更幸福、國力更強盛，祖國的明天更美好。
愛國主義影片《太行山上》觀後感
影片以抗日戰爭為背景，講述八路軍東渡黃河，挺進抗日前線，建立太行山根據地的光輝歷史。影片真實地記錄了發生在山西的平型關、忻口等重要戰役，塑造了八路軍總司令朱德、獨臂將軍賀炳炎、愛國將領郝夢齡等革命家的光輝形象，生動地刻畫了崔隊長這一形象，展示了八路軍勇戰日寇的壯烈場面，再現了中華民族在抗日戰爭中表現出來的偉大民族精神。
影片給人的第一印象可以用氣勢磅礴來形容，伴隨著我們耳熟能詳的歌聲，用簡潔的直升機俯拍開門見山地給出太行山全景，直接了盪地突出《太行山上》的主題，並用很好的過度手法銜接到國民黨陣地，並引出電影的主要人物——朱德。電影的層次分明，結構清晰，按照歷史順序將八路軍如何殲滅敵人的戰役一一列出，並適當地帶出部分愛國將領的名字，講述了老百姓與八路軍同仇敵愾，共同抗戰的歷史事實。
在《太行山上》影片中，軍民魚水情是該劇的一個閃光點。從外國記者的視角看到中國勞動婦女們以自己的實際行動支援八路軍；而擅長標槍的崔隊長則是投身到戰爭當中。一位國民黨軍官的一句話讓我們感到好笑又覺得可悲：如果老百姓都能打仗，還要我們軍隊干嗎？然而歷史恰恰證明了只有依靠廣大人民群眾才能取得抗戰的最後勝利。
影片中八路軍高級將領愛兵如子的形象更是被刻畫得生動而又鮮明。大雪紛飛的深夜，朱德同志走出庭院，看到小兵在站崗。上前噓寒問暖，還把小兵凍僵的手放進自己的懷里全暖，最後還是自己替小兵站崗，讓小兵跑步熱身。這種鏡頭在影片中還有很多。看了讓人感動，從一件件小事中更能看出一位偉人的高風亮節。
在這部電影中，我領會到什麼是真正的「將有必死之心，士無貪生之意」。我們把握生命並敬畏生命，可生命對他們而言卻是不畏犧牲。印象最為深刻的是朱德在太行山上面對無數個鐵血戰士宣布戰役勝利後，他們不約而同舉起手由衷的發出「中華民族不可戰勝」的強烈激昂的吶喊。朱德的演講是那麼的振奮人心，簡短而又鏗鏘有力，戰士們的呼聲更是響徹山崗，這種怎樣的一種豪情壯志，有著這樣的熱血兒女，日寇的罪惡念頭想都不要想，有著這種鋼鐵脊樑，任何妄圖入侵的敵人都會受到正義的懲罰。在這發自肺腑的聲音里我感受到一種強大的民族精神。我確確實實被感動了，同時也激發了自身的愛國主義情懷。作為一名基層團幹部，更感覺自己肩負的使命感和責任感。
在重溫那段歷史的過程中，我深刻地感受到了革命先烈們拋頭顱、灑熱血，為中國的和平解放不惜犧牲一切的抗戰精神。作為生處和平年代的青年人，我們不能忘記那段腥風血雨的歲月，應該永遠緬懷那些千千萬萬不留姓名卻前赴後繼為民族解放事業獻身捐軀的革命先輩。那段抗戰史是中華民族的豐碑，是共產黨人的精神之魂。
⑸ 跪求！！！《開學第一課》觀後感！！要初中水平的
我領會了愛的真諦
------觀《開學第一課》有感
在陽光燦爛的金秋九月，在距共和國60周年大慶僅僅一個月的特殊日子裡，我懷著剛剛升入中學的喜悅和對未來豐富多彩學習生活的憧憬，迎來了我別開生面的第一堂課-----《開學第一課》。
愛是什麼？我遇到不同的感人場景就會有不同的答案。汶川地震時，老師為保護學生逃生而獻出生命，是愛；我們為遇到困難的不相識的孩子捐贈，是愛；媽媽為我們准備可口的飯菜，是愛；奶奶牽掛的眼神，是愛；保護身邊的一草一木，是愛；爸爸在平凡崗位上，踏踏實實苦幹，也是愛。
這堂課通過"愛是分享」、"愛是力量"、"愛是承擔"、"愛是榮耀"四個篇章，使我領悟了: 愛是分享、是力量，是承擔，是榮耀，我們愛國要從身邊的小事做起，愛同學、愛父母、愛家鄉、愛祖國，只有付出、傳遞「小愛」才能匯聚成為國增光的「大愛」。
這堂課雖然是我自己在舒適的家裡觀看的，但它卻是億萬人同上一堂課，這堂課把我同全國2.2億中小學生的心緊緊地聯系在了一起，我們的心相通，我們的愛匯聚，我們在為國家做出了巨大貢獻的李肇星爺爺、楊利偉、李連傑叔叔、鄧亞萍阿姨等老師的教導下，共同學習、深刻理解了愛的涵義。在今後的人生中，我們將不斷實踐在這個課堂上所學到的愛、孝道以及合作等美德。
這堂課讓我明白了：愛國實際上體現在每一件小事上，應該愛父母、愛同學，愛班集體，為了他們做好自己應該做的每件事，為班集體努力做出應有的貢獻。每個孩子付出小愛，我們偉大的祖國母親就能收獲大愛，眾多的愛匯聚成建設祖國的巨大力量，就會使中國發展更快，更美麗！
⑹ 《交響情人夢》觀後感
今天終於看完了《交響情人夢》，呵呵，用了整整一周的時間啊！有很多感觸，想快點寫下來。以前同學跟我推薦的時候，我以為是部單純的愛情電視劇，看完後才發現，充斥在我神經每一寸細胞的，都是音樂！！我很感動，為了那一群視音樂如生命的傢伙們，為了音樂他們放棄了太多，也得到了許多，音樂對於他們來說，是要用一生為之奮斗的！不管是指揮，小提琴，定音鼓還是單簧管，每一件樂器每一個人都是那麼得有魅力！他們失敗過，彷徨過，卻不曾放棄過！為了夢想，他們一直挑戰自我，經歷波折，終於得到自己想要的東西，也一直享受著音樂的快樂！！
交響樂團里沒有鋼琴，我是多麼想參與進去，與大家一起！野田妹也是彈鋼琴的，她的能力是與生俱來的。有天賦的人，加上後天的努力，才可能成功！！彈了這么多年的鋼琴，卻連讓別人聽我演奏的想法都沒有，是我自己沒有自信，一直騙自己說會好起來的，但是現實畢竟是現實，就算我再怎麼努力，每天練N個小時，我還是我，那些人還是高高在上。我也很希望到歐洲去，可是去干嗎？旅遊嗎？呵呵。天外有天，人外有人，這個世界上有才能的人多的是，所以看清楚自己，才能定下目標！
⑺ 宋詞三百首讀後感3000字
假期閑余，隨手翻閱了一本宋詞。翻開宋詞三百首，則為其中的細膩真摯所吸引，而不能自拔。詫異於文字的魅力竟可穿越千年不朽，思接千載。試想穿越千年的風雲變幻，和古人吟詠著同樣的詩歌，感受著同樣的情感，那是何等神奇的事情。忽然想起一句話「其實時間是靜止的，流動的是我們自己」，似乎有悟。品讀宋詞，感覺他們真情涌動，真切如一縷縷微風，從古代飄到當今，而且還要繼續飄到未來；它們又象涓涓溪流，在歷史的長河中永不間斷。心情好的時候，我喜歡讀詞。喜歡和柳永一起感受「衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴」的真情；喜歡和蘇軾一起「把酒問青天」，感慨「月有陰晴圓缺，人有悲歡離合，此事古難全」。心情不好的時候，我也喜歡讀詞。柳永的輕輕訴說「多情自古傷離別，更哪堪冷落清秋節」，我深有同感；蘇軾那斷腸的「料得年年斷腸處，明月夜，短松岡」的凄涼滄桑，我聽後，會和他一起憂愁；「問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流」，這是李煜的「愁」，彷彿感染了我的「愁」。讓我也反思是否我有些「為賦新詞強說愁」？但是無論心情好亦或是心情不好，總有兩件事我很喜歡做：一是能感動自己的，再則是能為自己的心靈創造一份感動的。所以讀細膩的宋詞成了我所喜歡做的事，因為古人飽蘸感情的文章總能拂動心弦。
我喜歡蘇軾，他的豪邁是一種幾番大起大落後的徹悟；我還喜歡李清照，她的詞脫俗而清新，委婉而細膩……每每讀到蘇軾的「大江東去，浪淘盡，千古風流人物」，辛棄疾的「把吳鉤看了，欄桿拍遍，無人會，登臨意」，我總會覺得盪氣回腸，感慨萬千；讀到白居易的琵琶行時，當讀到「間關鶯語花底滑，幽咽泉流水下難」，不先求解釋而光看字面，就能體會到琵琶聲的清脆婉轉；讀曹植的洛神賦時，單簧管讀到「彷彿兮若輕雲之蔽月，飄飄兮若流風之回雪」，不用細想這句話的解釋，也同樣能體會到那種輕塵出俏的脫俗；讀辛棄疾的破陣子醉里挑燈看劍，更會被他「了卻君王天下事，贏得生前身後名」的豪言所折服……
古詩在我看來是一種享受。品宋詞卻是一種心靈的溝通，我真真切切感受到我是在品讀一個人。我喜歡那種從不知所雲到有所領悟的境界。的確，我鍾愛著宋詞，但也有個小小建議：不要太過於鑽研它們的情感，會讓你走向「林黛玉」呀。但仍要說：「我愛宋詞！」
⑻ 莫札特音樂 讀後感
莫扎特的短暫一生寫出了大量的音樂作品，體裁形式涉及到各個領域，留下了許多不朽的傑作。
歌劇：
莫扎特的主要創作領域是歌劇。他一生的36年中，有25年在從事歌劇創作，共寫了20餘部。其中《費加羅的婚姻》、《唐璜》和《魔笛》最具代表性。
《費加羅的婚姻》取材於當時在奧地利被禁演的P.A.C.de博馬舍的話劇，歌劇腳本由義大利詩人L.達·蓬泰改編，1786年首演。改編後的腳本雖然削弱了原劇對封建社會的抨擊，增添了抒情性的描寫，但仍不失原作的批判精神而且揭露和諷刺了以伯爵為代表的封建貴族的虛偽和驕奢淫逸的生活，頌揚了以費加羅、蘇珊娜為代表的「第三等級」人民正直、機智、勇敢的品質，表現了同封建主義斗爭必勝的樂觀主義精神。莫扎特這部歌劇的主要貢獻是沒有沿用當時流行的義大利趣歌劇的滑稽誇張、和雜耍式的手法，而著重描繪了人物的性格，進行了心理刻劃，增強了歌劇的抒情性，並在劇中發揮了重唱的技巧和表現力。
《唐璜》的腳本也自達·蓬泰改編。1787年首演。它取材於西班牙一個有名的民間傳說。當時，該傳說有各種版本廣泛流傳於歐洲各國，並已有話劇、歌劇、芭蕾等藝術形式，莫扎特和達·蓬泰選用了G.貝爾塔蒂的歌劇腳本《石客記》（義大利作曲家G.加扎尼加作曲），在劇情和人物方面作了較大的改動。通過貴族唐璜這個矛盾的人物及其欺騙、損害婦女行為的可鄙下場，揭露了封建貴族的腐爛生活，同時又肯定了主人翁蔑視封建禮教，追求幸福的一面。這是一部具有倫理道德意義的歌劇，反映了18世紀80年代末開始的德奧知識界對道德倫理問題的興趣和關心。它是莫扎特在義大利趣歌劇的基礎上發展歌劇式戲劇的重要作品。在處理這部歌劇的音樂時，莫扎特加強了對人物的心理刻劃，使人物的形象更為復雜、真實，同時運用戲劇化的重唱，增強歌劇的矛盾沖突。
《魔笛》這首樂曲是莫扎特1791年逝世前幾個月寫完和演出的最後一部歌劇。其腳本是由莫扎特的老朋友熱心於德國民族歌劇的一座小劇院經理E.希卡內德提議並編寫的。歌劇取材於維蘭德的神話《露露》。通過主人公為追求理想而進行艱苦鬥爭，最後取得勝利的故事，歌頌了光明必將戰勝黑暗的思想。這部歌劇所反映的思想，和莫扎特追求啟蒙主義和對「共濟會」的自由、平等、博愛的理想有密切的關系。其中幾個主要角色可能隱喻了當時社會現實中的人物。例如大祭司薩拉斯特羅使人聯想到前不久去世的共濟會首腦、莫扎特的朋友博恩。莫扎特採用了典型的新教眾贊歌式的音樂塑造，使他的音樂具有庄嚴、崇高的性質；反面角色夜後，則可能是影射瑪麗亞·特蕾西亞（她在位期間曾鎮壓共濟會），這個角色需自技巧較高的花腔女高音扮演，其音樂表演難度較大而沒有內在的感情，劇中的英雄塔米諾王子可能是比喻同情共濟會的約瑟夫二世，他的音樂優美動人，採用的是正歌劇中的抒情詠嘆調，帕米娜是人民高尚精神的象徵，音樂十分優美，半人半鳥的幻奇性人物帕帕蓋諾及其妻子是勞動人民的化身，他們的音樂帶有鮮明的德奧民間風格。這部歌劇是莫扎特在德國及奧地利歌唱劇和神話劇的基礎上，發展德國民族童話歌劇的代表作，它標志著18世紀德奧小歌劇發展告一段落，並為後來德國的浪漫主義歌劇的產生打下了基礎，成為後者的先驅。
交響曲
莫扎特一共寫了約50部交響曲，其中41部有編號，並象其他器樂作品一樣可以分為若干組。交響曲大部分是早年受各種不同音樂風格影響寫成的，因而帶有模仿不同風格的痕跡。其中可以看到J.C.巴赫，G.C.瓦根賽爾M.G.莫恩，特別是海頓以及以J.斯塔米茨為代表的曼海姆樂派等風格的影響。
莫扎特最有代表性的交響曲有7部。其中《第三十一交響曲》（《巴黎》）是為當時歐洲最傑出的交響樂團之一的巴黎交響樂團譜寫的，具有巴黎的音樂風格和豐富的音響，《第三十五交響曲》（《哈夫納》）實際上是一首小夜曲，《第三十八交響曲》（《布拉格》）常被人們稱作「沒有小步舞曲的交響曲」，它只有3個樂章，不再是對義大利交響曲的風格模仿，而是一部地道的維也納交響曲，《第三十六交響曲》（《林茨》）反映了莫扎特受海頓交響曲創作的影響。
莫扎特的最後3部交響曲——降E大調、g小調和C大調交響曲是他最優秀的交響樂作品。它們都寫於1788年6～8月的6個星期之內。人們通常將它們劃歸為一個組，但三者之間各有其特點：降E大調《第三十九交響曲》明朗愉快，充滿了詩意；g小調《第四十交響曲》富有戲劇性，有海頓式的樂觀主義情緒，但在技法上又完全不同於海頓，被稱為莫扎特的「英雄」交響曲；C大調《第四十一交響曲》（通常被稱為《朱庇特》）宏偉豪邁，樂觀向上，預示了L.van貝多芬的英雄交響曲的出現。
莫扎特的交響曲（尤其最後3首），是貝多芬之前的全部交響曲創作的最高成就。他的突出貢獻在於重視各樂章之間以及樂章中的主題之間的對比性。
協奏曲
是除歌劇以外，莫扎特在音樂創作上貢獻最為突出的體裁之一。他一生寫了50餘部各種獨奏樂器與樂隊的協奏曲。這些作品在巴羅克協奏曲的基礎上，確立了18世紀古典主義協奏曲的結構原則：3個樂章對比並置的套曲結構（第1樂章奏鳴曲式，第2樂章是類似詠嘆調式的抒情樂章，第3樂章具有舞蹈性或通俗性格）；雙呈示部，獨奏樂器有技巧性的華彩段等。同時加強了獨奏樂器的地位，強調了它不同於協奏樂隊的音樂性格。由於莫扎特的這些成就，使協奏曲不再片面表現技巧，而使之具有與交響曲同樣深刻的意義。莫扎特成為近代協奏曲形式的創始人。
在莫扎特的協奏曲中，鋼琴協奏曲佔有突出的地位。共寫了27部，其中代表作有d小調、c小調、A大調等。此外，還有7首小提琴協奏曲，其中G大調、A大調、D大調的3首比較突出。在管樂協奏曲方面，《A大調單簧管協奏曲》也很突出。其他是4首圓號協奏曲，1首《長笛豎琴協奏曲》等。
奏鳴曲套曲
莫扎特寫了17部鋼琴奏鳴曲、6部小提琴奏鳴曲和35部鋼琴小提琴奏鳴曲等，對古典奏鳴曲套曲的發展有一定的貢獻，確立了維也納古典樂派3個樂章的奏鳴曲套曲形式。在鋼琴奏鳴曲方面，他完成了從哈普西科德風格到鋼琴風格的過渡。在他80年代的鋼琴奏鳴曲中，已使鋼琴的效果和音域得到了發揮，如《A大調鋼琴奏鳴曲》（1783）《c小調奏鳴曲》（1785）等。前者體現了他的生活風俗性的特點，後者顯示了尖銳的對比並置與戲劇性的力量，預示了貝多芬鋼琴奏鳴曲的誕生。莫扎特的鋼琴小提琴奏鳴曲，從義大利A.科雷利G.B.薩馬蒂尼等人的影響中逐步解放出來，形成了自己獨立的風格。從1778年開始，莫扎特就將鋼琴和小提琴兩件樂器擺在同等重要的地位，如降E大調（1781）、降B大調（1784）、降E大調（1785）、A大調（1787）等幾首都較成功。
室內樂
在莫扎特寫作的23首弦樂四重奏中，最好的是獻給海頓的6首（1773），它們從不同的側面反映了莫扎特的思想和風格——真摯親切、明快開朗的性格和樂觀主義的精神狀態。與海頓、貝多芬不同的是莫扎特的天才不是表現在四重奏方面，而表現在五重奏上。其中最為突出的是《C大調弦樂五重奏》（1787）和《g小調弦樂五重奏》（1787）。前者在曲式結構、主題處理等方面有創新，後者是一部悲劇性的作品，反映了作者對社會現實的憂慮與思考。此外，《A大調單簧管五重奏》和幾首中提琴五重奏也被譽為他的代表作。
宗教音樂
由於職務的關系，宗教音樂在莫扎特的作品中佔有很大部分。其中以他臨終前創作的《追思曲》最有代表性。這部作品注入了作者對整個人生的深刻感受，表現了他作為市民音樂家一生所遭受到剝削、屈辱冷遇、貧困的痛苦和他對光明歡樂始終不渝的追求與嚮往。莫扎特寫了樂曲的大部分，剩下的由他的學生F.X.敘斯邁爾忠實地按照他的計劃和風格予以完成，並於1793年12月以瓦爾澤格伯爵作曲的名義演出。
莫扎特這部《安魂曲》使用的是傳統的《安魂曲》形式，用的是拉丁文歌詞，非常真摯、動人。莫扎特一生直到窮極潦倒之時，在他的音樂中也一直沒有痛苦，而只有純凈的歡樂。這部臨終前的作品仍是如此，只有那種在天國的光芒照耀著他的感覺。
其它
除上述各種體裁外，莫扎特還寫了大量的嬉遊曲小夜曲、舞曲等。在這些風俗性的作品中，莫扎特採用了民間音樂的因素。反映了他和民間音樂的聯系，它們大都具有輕松活潑的特點。其中《G大調弦樂小夜曲》影響較大，它既包含了清新、生動活潑的情緒，又具有寬廣、純朴的抒情性。 總的說來，莫扎特的創作成就遍及各個音樂領域。它們反映了18世紀末，處在被壓迫地位的德奧知識分子擺脫封建專制主義的羈絆，對美好社會和光明、正義人的尊嚴的追求。他的音樂風格具有誠摯、細膩、通俗優雅、輕靈、流麗的特徵，大都充滿了樂觀主義的情緒，反映了上升時期的德奧資產階級樂觀向上的精神狀態；在維也納後期的創作中，也出現了悲劇性、戲劇性的風格，對社會矛盾的反映更趨深刻。