炸星記影評

⑴ 《預見未來》影評

本片的主角強森有預知未來的能力，可他只能看到自己的未來，並且只有2分鍾。這個能力雖然看起來很菜，可故事給了他一個非常厲害的設定。那就是他可以改變未來。所謂未來有2種。第一種是不可改變的未來，這個在死神來了系列中有所表現。主角雖然看到了未來，但結局不會改變。命運會不可避免的引導你走向本該有的結局。而第2種就是可以改變的未來。小湯哥德少數派報告就在通篇討論未來是否可改變。相對於少數派報告的嚴謹。本片雖然也是遵循未來可改變原則，但確處理的非常粗糙，邏輯性極差。但確也造就了不少亮點。

本片的開頭可謂是異常亮麗，尼古拉斯凱奇身穿皮夾克，一派痞子氣。彷彿回到了他那部逃離拉斯維加斯。而片頭那場追逐戲異常精彩。主角運用自己能力之巧妙，會讓你大贊導演的想像力。可惜好景不長，拉斯維加斯的戲份嘎然而止，馬上就和反恐扯上了關系。而影片也在此處分成了3條線，則是主角尋覓心中的the one,FBI熱血女警想要運用主角的能力反恐，而恐怖分子則要除掉主角。此處的3劇情開始還算平衡，可越來越扎亂。尼古拉斯凱奇和貝爾的感情戲首先就非常無聊。雖然剛開始尼古拉斯凱奇運用自己能力泡妞的戲份非常有趣幽默（想想你在說你能做我女朋友之前就知道對方的答案是啥有多奇妙？還不說你能根據未來時間所發生的事情設計求愛策略），可後來兩人在美國大大峽谷間談情說愛的戲份卻非常多餘。貝爾美人可謂是包的嚴嚴實實，尼古拉斯凱奇倒是不住的露胸毛~

而本片本應該有的另一個亮點，就是摩爾和尼古拉斯凱奇兩個影後影帝的對手戲本該火花四射，可結果卻非常惹人討厭。摩爾簡直就是虐待善良的主角，就算你想救80萬人的性命，但你也不能去折磨人家無辜的尼古拉斯凱奇阿。所以說這個女FBI角色性格的設定非常惹人討厭，而摩爾也表演的太過一本正經。

最大的敗筆就在那些恐怖分子。首先，不知道是不是中東演員拒絕出演恐怖分子。本片的中東分子，竟然由英，法，德，和亞洲人擔當，可以說非常可笑。搶戰部分主角的能力過於突出，應為沒人能殺死知道你接下來要做啥的人，而他卻知道你何時有破綻。這一設定簡直就是對恐怖分子的屠殺。。。第一次看片看到同情敵人也是實在不容易。

但動作方面也有亮點，結尾的搶戰感覺就是在打CS,不騙你，你去看看，場景都一樣，而本片也惡搞了子彈時間，而且做得非常有趣，，，大家可以去體會一下。

本片最大的敗筆就在結尾，實在是太扯了~~而這一切的原因，就在於那個非常失敗的設定，主角可以看到女主角的未來，並且是未來的一切。。個人認為這個設定玩得太大。就好像hot fuzz的結尾一樣，劇情嚴重失控，最後讓觀眾有被耍的感覺。。可能有些人喜歡這樣的結局，但我覺得這個結局是弱智的表現，

本片有幾個有趣的地方，首先就是本片的幽默，突如其來而且非常聰明，觀眾笑聲不斷。片頭尼古拉斯還調戲韓國mm不知道是不是在討好老婆。

總之本片也是罵評如潮，看來尼古拉斯凱奇在出演了星雲鎖鏈後，再次以失敗告終。我衷心規勸小齊從此和超能力英雄絕緣，以免走黑珍珠出演貓女的苦果。但對於喜歡動作片的人，本片還是比較過癮的！尼古拉斯凱奇，是時候到你大喊next的時候了！！！！

2：已故的美國科幻小說作家菲利普·K·迪克又有一部作品《The Golden Man》改編成電影了，曾經執導過《007之擇日而亡》的紐西蘭導演塔瑪霍利，好萊塢兩位巨星凱奇和摩爾，再加上前途無量的年輕女演員傑西卡·貝爾，全明星主創陣容打造的《預見未來》很值得期待，只是我在看完之後有些小小的失望，也許是我對菲利普·K·迪克的作品要求太高了。

比起《預見未來》，我更喜歡《先知先覺》這個譯名，後者更能隱藏塔瑪霍利導演的意圖，而《預見未來》的名字出現，多少可以讓部分觀眾提前的感覺到故事走向，一切都是假象，結局勢必會回到電影前半個小時的某處伏筆上。

很遺憾，《預見未來》的結局真的如此，凱奇擁抱著貝爾在絕嶺之家的那個略顯突兀的眼部特寫，為這部電影定下了結局，看到這里我也並沒有失望，拍好了可能成為希亞馬蘭自編自導的經典電影《第六感》，拍的一般也可能成為斯蒂芬·金小說改編的《1408》，無論這樣的結局會不會讓熱衷於好萊塢動作片的觀眾們覺得失望與草率，起碼塔瑪霍利導演在創作上尊重了迪克作品一貫的風格，也算是沒有愧對迪克的在天之靈。

值得慶幸的是，塔瑪霍利導演終於不再大玩他所擅長的沒有內容的高科技，《預見未來》在電影主題的塑造上下足了功夫，只是這次的主題相對較難表達了一些———時間。對於任何一位導演來講，用電影來表現對時間的探討都是一件相當危險的事情，自己的一系列理論和對於情節（預見未來的時間）的設定，拍的深了就和愛因斯坦的相對論一樣，只可意會不可言傳，不止是觀眾會看不明白，天馬行空而又不能自圓其說的想法在奧斯卡上也不會得到學院派的青睞，也許是出於這層考慮，塔瑪霍利導演將《預見未來》拍的很大眾，用簡單的生活邏輯去表現時間，這又和愛因斯坦的相對論不可能做到人人都懂的問題一樣，片中很多細節經不起推敲，漏洞連連。

故事的情節並不復雜，凱奇飾演的二流魔術師強森擁有預見自己未來兩分鍾的超能力，這個源於迪克原著的想法很有創意，兩分鍾的時間可以做完什麼或者做不完什麼，引出我的很多想像，很多時候當我們明白過來兩分鍾是怎麼回事的時候這兩分鍾已經過去了，故事如果延續這個走向，勢必會出現很多創新的情節，然而故事的創新之處也恰恰到此為止，我的失望也是從這里開始，當強森預見到他生命中的女神（貝爾飾演）出現的時候，他發現自己竟然可以預見到他們的整個未來，與此同時，好萊塢電影中經常會出現的套路組隊而來，恐怖分子動用核彈預備炸掉美國的某個城市，強森預見未來的超能力也許可以避免災難的發生，拯救800萬人的希望落在強森一個人的身上，一個美國英雄呼之欲出，但強森從小受夠了各種測試，政府與醫學研究部門對他的好奇，他不願意為FBI女特工（摩爾飾演）出力，再加上一段好萊塢式的愛情，強森預見到了他的女神會被恐怖分子炸死的未來，大無畏的精神油然而生，同意協助FBI對付恐怖分子，條件只有一個，不要將他的女神牽扯進來。

說了這么多，我並不是想說明這部電影拍的有多失敗，事實上如果不與菲利普·K·迪克其他作品改編的電影比較，《預見未來》還真的是很有誠意的一部電影。開片十分鍾強森逃離賭場的情節設計上，塔瑪霍利導演盡顯運鏡和剪輯上的過人之處，強森通過對未來兩分鍾的預見，用精巧的動作，巧妙的躲過了數名賭場保安的圍追堵劫，塔瑪霍利導演通過流暢精準的場面調度，完整的展現了強森的超能力，帶給了觀眾強烈的帶入感，精彩絕倫。之後在強森生命中的女神出現一段，在強森思考如何與她相識的情節上塔瑪霍利導演加入了很多的想像，在強森預見自己在未來的兩分鍾內多次被拒絕之後，終於想到最好的辦法，幽默中又不失對下文兩人感情發展的鋪墊，很有想法。後半段的情節中強森被迫向女友展示自己的超能力和結尾處強森在倉庫里的分身處理也帶來了一些驚喜，總之，中國電影集團在2008年的賀歲檔引進這部好萊塢電影是有自己的道理的。

預見到了未來，未來可否改變呢？改變不了的是《死神來了》，可以改變的就是本片了。後段的槍戰戲，火暴不足，卻精彩有餘，強森通過自己預見未來的能力，總是可以准確的找到敵人即將出現的位置，手一指便槍響人亡，也著實令我對塔瑪霍利導演的想法贊嘆不已。

同為20世紀末科幻作家的烏蘇拉·勒奎恩評價菲利普·K·迪克的作品說，「在他的書中沒有英雄事跡，但有著許多英雄，其中曾被狄更斯提及的就是那些誠實、仁愛、堅忍的平凡人們。」

菲利普·K·迪克在他早期的作品中探索關於社會和政治的論題，後期的作品中則是在討論毒品和神學，這個活著被世人遺忘，死後成為大師的科幻小說作家曾經為電影改編貢獻出很多優秀的題材，斯科特執導的電影《銀翼殺手》被無數科幻迷認定是歷史上最被低估的科幻電影，《少數派報告》則是好萊塢的經典電影之一，提出了「如果犯罪意圖真的可以被准確預測出來，我們是否該為腦中尚未實施的犯罪念頭而被捕？」的理論，斯皮爾博格憑藉此片鞏固了自己在好萊塢導演界的大師地位，《記憶裂痕》由在好萊塢發展的香港導演吳宇森執導，講述一個絕密任務的執行者，在一些尋常物件中尋找深埋在自己記憶中真相的故事，在電影的畫面上吳宇森導演做足了功課，但是在角色的塑造上略顯牽強。

作為一部商業電影，我們可以看到明星，槍戰，懸疑，還有什麼可要求的呢？菲利普·K·迪克作品的精神內核沒有丟棄，至於結局精彩與否的各種評論，也只是個人喜好的問題了。

最後我大膽預測，傑西卡·貝爾這位好萊塢不可多得的年輕女演員，不出五年，她畢將登上奧斯卡的舞台，拿到最佳女演員的提名是一定的，至於最終能否得獎，那就是機會和努力雙重作用下的結果了。

⑵ 找一部電影的影評。

卡桑德拉大橋

英語譯名：Cassandra Crossing
德語譯名：Treffpunkt Todesbrücke
中文譯名：卡桑德拉大橋 別名《飛越奪命橋》

類型： 驚悚 / 劇情

上映日期： 1976

國家地區： 意英德三國合拍

兩名國際恐怖分子闖進了日內瓦的國際衛生組織總部，欲實施恐怖襲擊，受到了保安人員的迎頭阻擊，其中一名罪犯被擊斃，追捕過程中，警員不小心將實驗品病毒給打碎濺到另一名罪犯身上。兩名歹徒感染病菌。一名被當場被擒。不久腐爛而死。另一名恐怖分子竄到一列開往斯特哥爾摩的火車上，車上快樂的旅客們還不知道自己隨時都可以被細菌所染。

這種病毒染得非常快，很快整個火車上許多人都給傳染上了這種病毒，國際警局為這種病毒不傳染給其他人，對火車進行控制，並要將其開到卡桑德拉大橋給毀掉……

此列車不許在任何車站停留。引起人們騷動。車上的科學家通過自己實驗方法使許多人解除了病毒，可是上級卻不相信他，最後科學家只有用自己的方法進行解決，列車上的人們與細菌研究人員發生沖突，人們紛紛拿起武器。年青的女作家與其丈夫被捲入戰火中。研究組織為接下火車上被染者。必須要通過不能承受該火車重量的「卡桑德拉大橋」。災難出現了，火車脫軌，大橋爆炸，細菌通過空氣在擴散.....

由英國、義大利和德國聯合攝制的災難片《卡桑德拉大橋》，製作於1976
年的《卡桑德拉大橋》早在上世紀80年代初便在我國公映，其後也偶爾在電視台播放，所以觀眾對它的故事並不陌生。這部20多年前的老片幾乎沒有今天好萊塢大片慣用的電腦高科技，卻照樣把劇情拍得扣人心弦，而從中傳遞出的那種面對病毒的大無畏和對病人的愛心及人道主義精神更給人以震撼，該片的結構幾乎成了災難片的經典模式，還影響了後來的許多影片。

當年《卡》片公映時觀眾可能只熟悉女主角「詹妮弗」的扮演者索菲亞·羅蘭，現在回過頭去翻翻主創名單，發現影片陣容是毫不誇張的「豪華大卡斯」：除了索菲亞·羅蘭這個義大利「國寶」，導演喬治·潘·考斯馬托斯也來自義大利，他的《逃亡雅典娜》、《第一滴血》等作品也是影迷們津津樂道的：男主角「張伯倫大夫」則由英國老牌演員理查·哈里斯擔綱，他最新的銀幕形象是《哈利·波特》前兩集中白鬍子的「鄧不利多校長」，可惜老爺子去年底去世，所以不妨讓我們再從《卡》片中重溫他當年的風采；扮演「麥肯奇少校」的波特·蘭卡斯特同樣不可小覷，他是1960年奧斯卡和金球獎的雙料影帝，其他演員如艾娃·嘉德娜、馬丁·西恩等也都是歐美影壇的重量級演員；此外別忘了那個演「海利神父」的黑人明星，他就是大名鼎鼎的前美國橄欖球巨星O.J.辛普森。

這些大牌演員的高超演技自然無可挑剔，而該片的配音隊伍同樣是如假包換的「全明星陣容」，影片完全體現了上海電影譯制廠黃金時期的水準：畢克的「張伯倫」，丁建華的「詹妮弗」，富潤生的「麥肯奇」，就連配角也都由尚華、趙慎之、施融等擔綱，他們的傳神演繹為影片如虎添翼，比如「張伯倫」和「詹妮弗」這對歡喜冤家在包廂里的幾場鬥嘴的戲，那些妙趣橫生的台詞和尖刻的譏誚簡直令人要為兩位幕後英雄叫好。所以《卡桑德拉大橋》的拷貝盡管已經陳舊、畫面有些磨損，但即使只是閉上眼睛欣賞，你都能體驗到一次完美的「電影之旅」。

⑶ 影評怎麼寫可以拿部電影舉例嗎

評論過程通過結合影片具體內容和影片在構思、結構、技術、人物等方面最為閃亮之處擺出自己的觀點，從而近一步論證。

電影評論的可評之處，可以就其導演的獨特構思、聲音畫面、蘊含的深刻道理、影片的時代意義、影視音樂、電影內容、電影燈光照明、電影的拍攝技巧、電影中的角色、影片的剪輯技巧、道具的作用、轉場流暢度等都可以進行評論。

例：《秋收起義》一片多數文章都認為這部影片反映了秋收起義歷史，成功地刻畫了毛澤東的形象，將馬列主義與中國革命實踐相結合，走農村包圍城市的道路，為中國革命找到了斗爭方向。

而根據列寧關於領袖的論述和中央關於毛澤東思想的界定中認識到，影片反映了毛澤東作為一個傑出的革命領袖在斗爭中成長的歷程，也揭示了毛澤東思想形成與發展的歷史原因與過程，從這一新的視角展開評論。

(3)炸星記影評擴展閱讀

電影評論的內容是多樣的。有著重評論影片的題材、主題、人物或它的社會意義，也有專門論述不同片種、樣式或影片的藝術風格、造型表現手段和電影語言的運用的；有對某一時期、某一流派的電影創作進行專題評論的，也有為著名的電影導演、演員等電影藝術家撰寫評論的。

既有在報刊上對當時上映的影片或某種創作問題寫專欄評論的，也有對一定時期和范圍內的影片進行評論的。由於讀者和觀眾的欣賞境界或文化背景不同，所以既需要供電影專業工作者研究用的專題論文，也需要有提高一般觀眾欣賞水平的影評文章。

⑷ 影評人心中的影史十大經典電影

1. 9.0 The Godfather (1972) 117,111 教父
1945年夏天，美國本部黑手黨柯里昂家族首領，「教父」維托·柯里昂為小女兒康妮舉行了盛大的婚禮。「教父」有三個兒子：暴躁好色的長子桑尼，懦弱的次子弗雷德和剛從二戰戰場回來的小兒子邁克。其中桑尼是「教父」的得力助手；而邁克雖然精明能幹，卻對家族的「事業」沒什麼興趣。
「教父」是黑手黨首領，常干違法的勾當。但同時他也是許多弱小平民的保
劇照護神，深得人們愛戴。他還有一個准則就是決不販毒害人。為此他拒絕了毒梟索洛佐的要求，並因此激化了與紐約其它幾個黑手黨家族的矛盾。聖誕前夕，索洛佐劫持了「教父」的養子、家族參謀顧問湯姆·黑根， 並派人暗殺「教父」。 這是教父一生中遭遇的第二次襲擊.第一襲擊在電影中只用幾句話就草草帶過,而在小說中卻是這樣敘述的:一個小刺客抱著必死的決心沖進教父的房子並向教父投出了炸彈,教父因此受了傷而那刺客也被亂槍打死.
「教父」中槍入院。索洛佐要湯姆哈根設法使桑尼同意毒品買賣，重新談判。桑尼有勇無謀，他發誓報仇，卻無計可施。邁克去醫院探望父親，卻發現醫院里沒有一個人，原來是警方亦和索洛佐串通一氣，把醫院的保鏢全部趕走。於是在醫院里展開了一段驚心動魄的的斗爭，最終保住了他父親的性命。各家族間的火並一觸即發。索洛佐和警長要求和邁克談判。因此邁克趁機想出計劃殺掉索洛佐和警長。在一家小餐館內，邁克用事先藏在廁所內的手槍擊斃了索洛佐和警長。
邁克逃到了西西里，在那裡他娶了美麗的阿波羅妮亞為妻，過著田園詩般的生活。而此時，紐約各個黑手黨家族間的仇殺卻越來越激烈。桑尼也被康妮的丈夫卡洛出賣，在高速公路收費站被巴西尼家族的人槍殺。「教父」傷愈復出，安排各家族間的和解。聽到噩耗的邁克也受到了襲擊。被收
劇照買的保鏢法布里奇奧在邁克的車上裝了炸彈。邁克雖倖免於難，卻痛失愛妻。邁克於1951年回到了紐約，並和前女友凱結了婚。
日益衰老的「教父」將家族首領的位置傳給了邁克。在「教父」病故之後，邁克開始了醞釀已久的復仇。他派人刺殺了另兩個敵對家族的首領，並殺死了謀害他前妻的法布里奇奧。同時他也命人殺死了卡洛，為桑尼報了仇。仇敵盡數剪除。康妮因為丈夫被殺而沖進了家門，瘋狂地撕打邁克。邁克冷峻地命醫生把康妮帶走，讓旁人認為她得了精神病。他已經成了新一代的「教父」——邁克·柯里昂 。

2. 8.9 The Shawshank Redemption (1994) 143,145 肖申克的救贖/刺激1995/月黑風高
故事發生在1947年，銀行家安迪因為妻子有婚外情，酒醉後本想用槍殺了妻子和她的情人，但是他最終沒有下手。然而一個不幸的巧合發生了——那晚另外有一個人槍殺了他的妻子和她的情人，於是安迪被指控為謀殺，並獲判判無期徒刑，這意味著他將在肖申克監獄渡過餘生。
瑞德1927年因謀殺罪被判無期徒刑，數次假釋都未獲成功。他現在已經成為肖申克監獄中的「權威人物」，只要你付得起錢，他幾乎能有辦法搞到任何你想要的東西。每當有新囚犯來的時候，大家會賭誰將在第一夜哭泣。瑞德認為弱不禁風的安迪一定會哭，結果安迪的沉默使他輸掉了兩包煙。
長時間以來，安迪幾乎不和任何人接觸。一個月後，安迪請瑞德幫他搞的第一件東西是一把石錘，想雕刻一些小東西以消磨時光，並說自己想辦法逃過獄方的例行檢查。之後，安迪又搞了一幅麗塔.海華絲的巨幅海報貼在了牢房的牆上。

電影《肖申克的救贖》橫版海報一次，安迪和另幾個犯人外出勞動，他無意間聽到監獄官在講有關上稅的事。安迪說他有辦法可以使監獄官合法地免去這一大筆稅金，作為交換，和他共同工作的犯人每人得到了3瓶啤酒。喝著啤酒，瑞德猜測安迪只是借用這個空閑享受短暫的自由。
一次查房，典獄長拿過了安迪的聖經，卻沒有翻開便遞還給他，並告訴他「救贖之道，就在其中」，可是典獄長沒想到，所謂「救贖之道」真的就在其中。隨後，他被派去當監獄的圖書館管理員，為了爭取圖書館的圖書更新，他每周寫一封信，為圖書館的擴大而努力著，六年後，他實現了願望。同時，他開始幫助道貌岸然的典獄長洗黑錢。並且為監獄其他獄警處理其他涉及經濟和稅務事項所需的文件。
幫助安迪的錘子60年代，小夥子湯米因盜竊入獄，很快成為安迪和瑞德的好朋友。安迪認為湯米頭腦聰明，很有底子，決心教他學文化，讓他出獄後能用正當手段謀生。很巧的是，湯米在來肖申克服刑前，在另一個監獄呆過，而且從當時同牢房的一個犯人的口中得知了安迪妻子和她情人的死亡真相，興奮的安迪找到了獄長，希望獄長能幫他翻案。獄長以不可能成功為理由拒絕了安迪，安迪為此與獄長爭執，獄長對他說別忘了自己是什麼身份，且將安迪關小黑屋一個月。這一個月中，獄長謀殺了告訴他知道這個事實真相的湯米，到了安迪出小黑屋時又以湯米因逃獄而被獄警殺死的理由欺騙安迪，但安迪知道湯米是被害死的。獄長又給了他一個月，並叫他好好思量該怎麼做（其實就是想讓他繼續幫他洗錢）。因為他一方面擔心灰色收入曝光，另一方面他也想安迪一直留在監獄幫他做帳。
安迪知道真相後，決定通過自己的救贖去獲得自由！行動之前，他給瑞德說了些「奇怪」的話，叫瑞德如果哪天出獄了就去一個地方，那裡會有他留給瑞德的東西。安迪通過努力成功「越獄」，他的越獄工具就是那本聖經裡面的「救贖之道」，那把藏在書里小小的石錘（書里被雕刻出一個剛好用來放石錘的凹槽）。他領走了幫典獄長洗的那些錢（分別去了12家銀行共取走370,000美元），並且將典獄長涉嫌貪污與謀殺的證據寄給了報社。隨後，大批警察和記者蜂擁來到肖申克，絕望的典獄長把自己鎖在辦公室里，最後開槍自殺。
安迪越獄是通過自己挖的隧道到達排污管，再爬過排污管到外面的小河（影片中還給了逃跑路線特寫，並用三種計量方式來描述排污管的長度：500 yards;the length of five football fields;half a mile，而根據目測至少1Km以上，這幾種描述特別聲明想要表達的意思是安迪好不容易越了獄，又做了一件堪稱傳奇的事，詳情參閱美國個人英雄主義。
當瑞德獲得假釋、出獄後，他找到了安迪為他留下的禮物——一疊面值50的美元和一封信，信裡面是說到關於「希望」的事，也是該電影的主題，因為在獄中瑞德認為「希望」是一種可怕的東西，而今天安迪證明給他看，「希望」應該存在，並在信中叫瑞德去墨西哥找他，瑞德克服了假釋後的心理危機，找到了安迪。兩個朋友最終相遇。
3. 8.9 The Lord of the Rings: The Return of the King (2003) 96,833 指環王III/魔戒III：王者歸來 (三部連貫起來看更爽，不過就是超長)
比爾伯.巴金斯是位年事已高的哈比族人，在110歲生日那天，他決定離開故鄉，並將所有財產都移交給他的侄子弗羅多.巴金斯。不過，比爾伯唯一難舍的是一隻可以讓持有者隱身的魔戒，可據他說這只不過是個不值錢的小玩意。哈比族的守護者——灰袍巫師甘道夫卻對這戒指起了疑心，他拚命研究大量的史冊，結果證實他最大的恐懼已經成真了。他把他的發現告訴了弗羅多：
數千年以前，黑暗魔君索倫打造了力量之戒。他將其中三枚戒指送給精靈王，七枚送給矮人貴族，九枚送給人類。而索倫在暗中更鑄造了一枚至尊魔戒，它擁有奴役全世界的力量。整整一個世紀的時間，全世界都籠罩在黑暗中。精靈人類聯盟向索倫以及他的半獸人大軍宣戰。聯盟雖然犧牲慘重，但成功地將索倫趕回魔多，也就是他最後的根據地——末日山脈。困獸猶斗的索倫被迫親自上陣，在戰場上殺死了人類皇帝伊蘭迪爾，並且粉碎了他的納希爾聖劍。繼而，伊蘭迪爾的王子埃西鐸拾起聖劍的碎片，用它砍斷了索倫的手指，將至尊魔戒奪走。失去力量的索倫當場灰飛湮滅，部隊也跟著四散奔逃。
戰斗結束後，精靈王艾隆德建議埃西鐸將魔戒丟入末日山脈的烈焰中，將其徹底摧毀。但埃西鐸受到魔戒力量的蠱惑，決定留下魔戒。他很快的發現，這只魔戒可以讓他獲得隱形的力量，但只要一脫下戒指，這種能力就會消失。半獸人部隊發現了解除隱形的他，趁機將他擊斃。魔戒隨之落入安都因河之底，在該處沈寂了數千年之久，直到格魯姆成為它的新主人。
和之前那些魔戒的持有者一樣，格魯姆同樣受到了魔戒力量的蠱惑。他原來是個外型和哈比族類似的生物，但魔戒墮落的力量讓他的心智扭曲，身體變形。他最後躲進了迷霧山脈的半獸人巢穴中，直到巧遇比爾伯.巴金斯為止。他並不知道，全世界的命運就掌握在他手中。
在比爾伯的生日宴會之後，甘道夫告知弗羅多：黑暗魔君索倫已經知道他的魔戒落在哈比族的手中。索倫正在重新建造要塞巴拉多，集結無數的半獸人，准備以大軍奪取魔戒，並且征服全世界。他還告訴弗羅多，魔戒的力量會讓持有者墮落，最後只有死路一條。要摧毀魔戒，一定要將它投入原先鑄造它的烈焰中；那也就是位於索倫老巢的末日山脈。
於是，弗羅多在忠實的夥伴山姆懷斯、梅利和皮平的陪伴下，踏上了毀滅魔戒的征程。一路上，他們不斷遇到索倫的爪牙——黑騎士（這些騎士也被稱為戒靈）的圍追堵截，還遇到了居心險惡的白袍巫師薩魯曼的囚禁和可怕的炎魔怪的襲擊。幸而有著俠客阿瑞剛、精靈公主愛雯、人類戰士伯羅邁爾、精靈女王格蘭瑞爾以及精靈萊古拉斯、矮人金利和甘道夫巫師等正義力量的保護和幫助，弗羅多他們的魔戒遠征隊才一次次地化險為夷。但是，真正能阻止弗羅多毀滅魔戒的，是魔戒本身：魔戒的鼓惑力量使弗羅多眾叛親離，同時也使弗羅多自己越陷越深……
護戒聯盟繼續他們的護戒之行，只是凶險更多。精靈族與人類的聯盟將遭遇到黑魔法獸兵，以及白衣術士薩茹曼邪惡魔法的雙重挑戰。最為緊要的關頭。上一集中已經死去的甘多夫再度現身，並且已從灰衣法師升至法力更高的白衣法師......
隨著最後的戰斗的加入以及黑暗軍團的集合 ，甘多夫迫切的想把岡多的殘兵舊部重整旗鼓。甘多夫得到了羅翰國王塞奧頓的幫助，人類的力量伴隨著勇氣和那種充滿熱情的忠誠，他們面臨著有史以來最大的考驗。但是伊奧溫和merrt藏在暗處，無法與岡多的敵人相抗衡。
面對這種種損失和不利，他們繼續沖鋒在戰斗的最前列，他們靠著一種忠誠和目標使得黑暗魔君索倫變的忐忑不安，心煩意亂。並且給了魔戒的守護者一個機會去完成他的請求。他們剩下的期望就是和弗拉多一起跨越狡猾的敵人的地界去把魔戒扔到末日山脈的火焰中。
離最後的目的地越近，弗拉多的負擔就越重，他必須依靠山姆·甘姆齊和古魯姆。魔戒會在這過程中來測試弗拉多的忠誠，本性以及他的人性本身.....
4. 8.8 The Godfather: Part II (1974) 68,829教父II
5. 8.8 Shichinin no samurai (1954) 30,139 七武士
日本戰國時代，一個滿目荒涼窮山惡水的山村裡，每年麥收的時候，都會遭到強盜的襲擊。這一年，村民們決定僱傭七名武士來保衛他們的村莊和收成，七名武士分別是勘兵衛、久藏、勝四郎、五郎、七郎、平八和菊千代。武士勘兵衛是個步伐矯健、作戰經驗豐富的人，他負責指揮全村人進行防禦准備。在突襲強盜老巢的行動中，武士久藏和菊千代殺死三名強盜。但武士平八卻倒下了。武士和村民們手握鐵鍬、竹矛死守村莊，巧妙擊退了強盜的一次次進攻，但在抵抗中片山五郎兵衛戰死。決戰之日，13名強盜騎馬沖入村莊，格鬥中，強盜用火銃擊中了久藏。菊千代懷著憤怒和仇恨殺死了最後一個敵人，自己也因中彈倒地而亡。強盜終於被盡數殲滅，但村民們也付出了很大代價，七名武士最終陣亡四名，留下墳冢上四把武士刀刺入天穹。大戰過後，武士們離開村落，武士中的首腦人物勘兵衛不禁感嘆：「這也是場敗仗……贏的並不是武士，而是農民。」
本片可說是日本名導演黑澤明第一部真正加入西片趣味的時代劇。導演黑澤明雖然意圖將這部片子拍成徹底的娛樂動作片，但事實上，整部作品仍充分流露著黑澤明式的人道精神。
6. 8.7 Casablanca (1942) 64,227 卡薩布蘭卡/北非諜影
1941年。卡薩布蘭卡。在納粹的鐵蹄之下，要從歐洲逃往巴西，必須繞道摩洛哥北部城市卡薩布蘭卡。這使得這座城市的情勢異常緊張。里克咖啡館的老闆里克是位神秘的男子。這個偏
僻的小城現在突然變得熱鬧起來。人們從法西斯鐵蹄下的歐洲各國來到這里，因為在這里能弄到出境護照，取道里斯本到美國去。不過，代價極高。為了出境證，這兒每天都在發生悲劇。
一架德國飛機載著秘密警察頭目司特拉斯少校降落在卡薩布蘭卡。當地的法國警察局長雷諾上尉前往迎接。原來，前不久，兩個德國信使被殺，他們身上帶的兩張戴高樂將軍親筆簽名的護照被人取走。司特拉斯此行為追查此案；同時還有更重要的任務：跟蹤一個捷克左翼運動領導人——維克多·拉斯羅。
雷諾向他報告，兇手已查明，今夜將在一個飯店當眾逮捕他。司特拉斯命令雷諾決不能使拉斯羅離開卡薩布蘭卡，這對德國政府來說是頭等重要的事情。
卡薩布蘭卡機場附近，豪華的咖啡館店。顧客盈門，歐洲人，非洲人，亞洲的土耳其人。黑人樂師山姆坐在鋼琴前，邊彈邊唱。尋歡作樂者們的議論中心卻仍是護照。一個漂亮女人：「以往我想要一所戛納的別墅，現在我只想要一出境護照。」一個男人：「弄不到護照，我只有死在卡薩布蘭卡。」只有飯店的主人里克，顯得那樣冷靜淡漠，獨自坐在桌子邊。
專事倒賣出境護照的猶加特來到里克跟前，取出了裝有兩張通行證的信封，要里克代為保管。他告訴里克，兩個德國信使是他殺的。今天倒賣出去，發筆橫財，他就離開這里。里克盡管不喜歡此人，但還是默許代他保管，並把通行證放在山姆還在彈的鋼琴後蓋里。
猶加特剛離開，雷諾來了。他告訴里克，拉斯羅已來到卡薩布蘭卡，要里克不要做感情主義者。司特拉斯知道里克在歐洲和北非都參加過反法西斯戰爭。他要里克這次能站在德國一邊，阻止拉斯羅離開這兒到美國去。里克拒絕了：「你們的職業是政治，我的職業是開酒店。」
猶加特被警察抓走後打死了，在他身上，沒有搜到那兩張護照。拉斯羅和妻子依爾沙走進飯店。依爾沙發現正在彈鋼琴的山姆很臉熟，山姆仔細地打量了一會兒才收回目光。一個男人隨之而來，以要拉斯羅買下一枚戒指為掩護，與拉斯羅接上了頭，約定見面地點。接著，司特拉斯和雷諾也來到他們桌邊。拉斯羅拒絕與司特拉斯多談，雷諾只好以地方警察局名義邀他去一次警察局。此兩人走後，拉斯羅應約去會賣戒指人，知道猶加特已死，護照無指望。依爾沙獨自一個留在餐廳，聽著山姆彈琴。終於，下決心上前與山姆打招呼。山姆沒料到會在這兒碰上依爾沙。在依爾沙的請求下，山姆和依爾沙一起邊彈邊唱起《時光流轉》。里克發現了伊爾沙，變得與往日不同。深夜，漆黑的飯店裡，顧客都已離去。山姆輕輕地彈著《時光流轉》，里克陷入了往事：巴黎，里克和依爾沙依偎著，在大街上，在塞納河的汽艇中，在豪華的飯店裡。里克幸福地微笑著：「為什麼我這么幸運，會遇上你？」依爾沙告訴里克，她曾經愛過一個男人，可他死了。後來，她遇上了里克，愛上了他。一輛宣傳車打斷了這對戀人的呢喃。德國軍隊正在向巴黎推進，幾天之內便將佔領巴黎。
飯店裡，山姆在鋼琴上彈著《時光流轉》，街上的喇叭在播送蓋世太保的囂喧。山姆和依爾沙知道里克是德國納粹懸賞捉拿目標，勸他馬上離開巴黎，里克建議三人一起走。講定在火車站碰頭。分手時，依爾沙對里克說，無論怎樣，她都非常愛他。火車站前，里克在風雨中焦急地等著依爾沙。山姆來了。交給里克一封依爾沙的信。里克迫不及待地拆開，信中寫道：「我不能和你一同走，也不能和你再見面了，你一定不要問為什麼。只要相信我愛你。」雨點打在信紙上，字跡模糊了……
依爾沙出現在正在回憶往事的里克面前。里克這才發現，山姆正准備回家。他冷冷地對依爾沙說：「我們已停止營業。」 依爾沙想找里克談件事，但里克卻質問她為什麼要到卡薩布蘭卡來，還告訴她，自己的心已被高跟鞋踢傷。依爾沙想解釋，里克不想聽。拉斯羅和依爾沙應邀來到警察局，司特拉斯要拉斯羅供出歐洲各國地下抵抗組織的領導人，答應給他們發護照。拉斯羅回答得很巧妙：「在集中營里」。拉斯羅和依爾沙找到黑市頭面人物弗拉里，想花錢買兩張護照，弗拉里告訴他們，只能賣一張，因為拉斯羅是德國當局控制對象，沒人敢賣護照給他。弗拉里還告訴他們，猶加特的那兩張特別通行證估計在里克那裡，雖然警察局曾去搜，但沒搜到。他建議拉斯羅去找里克幫忙。但里克卻很冷漠。拉斯羅問他原因，里克要他問問自己的太太。正在談話，飯店裡的德國人唱起了法西斯軍歌。拉斯羅到樂隊前指揮起馬賽曲，周圍的人都唱了起來，壓住了德國人的歌聲。司特拉斯氣急敗壞，命令雷諾立即查封里克飯店。晚上，依爾沙又來找里克，要他交出通行證，里克不肯。依爾沙又以舊情要求他，他還是不理睬。依爾沙無奈，拔出了手槍。里克取出了通行證，卻又說，只有開槍打死他才能辦到。依爾沙手中的槍掉了下來。她向里克傾訴了當時離他而去的原因。她和拉斯羅結婚剛三個星期，他就到布拉格去了，不久，傳來他被捕死亡的消息。後來，她與里克相遇相愛。可就在她要和里克、山姆離開巴黎時，臨去火車站前，忽然接到拉斯羅朋友的電話，說拉斯羅還活著，而且就在巴黎郊外，正在生病。她雖然愛里克，但不能扔下拉斯羅不管。里克明白了一切，決定幫助拉斯羅。雷諾因為拉斯羅參加秘密集會，決定逮捕他，里克知道後幫他出主意：待拉斯羅拿到通行證後再逮捕他。這樣雷諾可以一舉兩得立功，里克也可以帶著漂亮的依爾沙到美國去。雷諾同意了。
拉斯羅在飛機起飛前幾分鍾來到飯店，拿到了通行證。他要將十萬法郎給里克，里克不要，說他去美國用得著。正在這時，雷諾突然出現，宣布逮捕拉斯羅。拉斯羅感到意外，里克卻掏出手槍對准了雷諾，要他給機場打電話：不得留難拉斯羅和依爾沙。雷諾卻將電話打到德國領事館，盡管不便講清，司特拉斯卻已明白事情不妙，帶了警察直奔飛機場。里克逼著雷諾在通行證上簽上拉斯羅和依爾沙的名字，雷諾和依爾沙卻很驚奇。里克對依爾沙說：「我們將永遠記住巴黎。你來卡薩布蘭卡以前，我們的甜蜜記憶消失了，昨天夜裡我們把它找回來了。」 飛機的馬達發動了。司特拉斯沖進了機場。當他知道拉斯羅已上了飛機，便企圖打電話阻止飛機起飛。里克用槍指住他，司特拉斯依然拿起電話機撥通電話，里克的槍響了，打死了司特拉斯。尾隨而來的憲兵剛剛趕到，雷諾卻命令憲兵去把往常的嫌疑犯都抓起來。
飛機起飛了。雷諾對里克說：「你不但是感情主義者，你也變成了一個愛國者了。」里克說這正是重新開始的大好時機。雷諾表示希望里克離開卡薩布蘭卡，隱匿一段時間，交通他安排，里克說起10萬美元的賭約，雷諾說他們倆馬上用得著了。
7. 8.7 Schindler's List (1993) 94,598 辛德勒名單/舒特拉的名單
《辛德勒的名單》真實地再現了德國企業家奧斯卡·辛德勒在第二次世界大戰期間保護1100餘名猶太人免遭法西斯殺害的真實的歷史事件。
德國投機商人辛德勒1908年4月28日出生於現捷克境內的摩拉維亞。二戰初期是個國社黨黨員。他好色、會享受，是當地有名的納粹分子中的堅定分子。他很善於利用與沖鋒隊頭目的關系攫取最大資本。在被佔領的波蘭，猶太人是最便宜的勞工，因此這位精明的發戰爭財的辛德勒在他新創辦的搪瓷廠只僱用紐倫堡種族法中規定的犧牲者。這些人得到搪瓷廠的一份工作，因此也就得到暫時的安全，沒有受到殺人機器的肆虐，辛德勒的工廠成了猶太人的避難所。在他那兒工作的人都受到從事重要戰爭產品工作的保護：搪瓷廠給前線部隊供應餐具和子彈。
到了1943年，克拉科夫猶太人居住區遭受到的殘酷血洗，使辛德勒對納粹的最後一點幻想破滅了。他早就知道德國人建造的火葬場及煤氣室，早就聽說，浴室和蒸氣室的噴頭上流出的不是水，而是毒氣。從那時起，辛德勒只有一個想法：盡可能更多地保護猶太人免受奧斯維辛的死亡。他制定了一份聲稱他的工廠正常運轉所"必需"的工人名單，通過賄賂納粹官員，使這批猶太人得以倖存下來。他越來越受到違反種族法的懷疑，但他每次都很機智地躲過了納粹的迫害。他仍一如既往地不惜冒生命危險營救猶太人。當運輸他的女工的一列火車錯開到奧斯威辛－-比爾肯利時，他破費了一大筆財產把這些女工又追回了他的工廠。
不久，蘇聯紅軍來到了克拉科夫市，向在辛德勒工廠里幹活倖存的猶太人宣布：戰爭結束了。下大雪的一天晚上，辛德勒向工人們告別，獲救的1100多名猶太人為他送行，他們把一份自動發起簽名的證詞交給了他，以證明他並非戰犯。同時，其中一人敲掉自己的金牙，他人把它打製成一枚金戒指，贈送給辛德勒。戒指上鐫刻著一句猶太人的名言：「Save one life,save the world entire .（當你挽救了一條生命就等於挽救了整個世界。）」辛德勒忍不住流下眼淚。他為自己還有汽車和一顆金質胸章而懊悔，因為這樣的一顆如果將它賣掉的話至少可以多救出一兩個人，這樣的一輛汽車賣掉的話至少可以多救出十個人。辛德勒為他的救贖行動已竭盡自己一切所能。他在戰爭期間積攢的全部錢財，都用來挽救猶太人的生命。
戰後，辛德勒在瑞士的一個小鎮隱居下來，身無分文，靠他曾經救助過的猶太人的救濟生活。過了幾年，辛德勒在貧困中死去。按照猶太人的傳統，辛德勒被作為"36名正義者"之一安葬在耶路撒冷。
影片結束時，是辛德勒的墳墓，那些在戰前曾經獲得辛德勒救助，而幾十年後已步入暮年的猶太人，以及他們在片中對應的演員一起走過墳墓，都在墓碑上放一個代表"感恩永遠不變"的石塊作為敬禮。
8. 8.7 The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring (2001) 152,097 指環王I/魔戒I：魔戒現身
9. 8.7 Star Wars (1977) 130,346 星球大戰
銀河共和國被發生在銀河系中的叛亂推翻，以大莫金為最高統治者的銀河帝國開始統治銀河系。銀河帝國建立了一個威力無比的「死星」以鎮壓反抗者，銀河帝國的各星系居民飽受暴政之苦。奧爾德蘭行星的麗亞公主潛入帝國基地，偷走了足以摧毀暴君的秘密武器——「死星」[1]中心結構資料，但卻被發現行徑，在沙漠行星附近被帝國軍俘虜。公主將數據輸入機器人R2的計算機中。公主的機器人R2和C3P0逃到了沙漠行星，在年輕人盧克的幫助下找到了吉迪族的老武士、反抗帝國的戰斗中僅存的絕地騎士克諾比，並向他求助。為了給被帝國軍殺害的親人報仇，盧克決心和克諾比一起行動。他們搭乘梭羅船長的運貨飛船來到已被死星毀滅的奧爾德蘭星球所在的星域，卻被「死星」俘虜。在和「死星」上的黑勛爵展開殊死較量後，盧克等人終於將麗亞公主救出，但克諾比卻死於黑勛爵的光劍下。盧克和麗亞公主來到反抗軍基地，並參加了反抗軍對死星的總攻。在探明「死星」的弱點後，盧克終於摧毀了死星，反抗軍取得了勝利。
10. 8.7 Citizen Kane (1941) 59,486 公民凱恩/大國民
影片以20世紀初葉美國新聞業巨頭威廉·蘭道爾夫·赫斯特為原型，用新穎的藝術手法表現了一位報業大王的一生。凱恩在桑拿都庄園中留下「玫瑰花蕾」的「遺言」後死去。一位青年記者受新聞報刊委託調查這幾個字的含義。通過查閱有關回憶資料了解凱恩青年時代的經歷及其母親的艱難身世。報社董事長伯恩施坦介紹了凱恩的發跡歷程以及製造輿論使國家捲入一八九七年美西戰爭的往事。凱恩的生前好友利蘭講述了他與美國總統侄女愛米麗的婚姻；他與第二個妻子、歌手蘇珊的邂逅以及他在總統競選中的失敗。蘇珊則在夜總會中介紹了她和凱恩由情人到夫妻生活的變遷；她在凱恩的支持下想飲譽歌壇，失利後便與凱恩一起生活在仙境般的桑那都庄園隱居。直到最後焚燒凱恩舊傢具時，才發現「玫瑰花蕾」原來是刻在他童年時代曾珍愛的雪撬上的字。

其實每個人心中都有自己的「十大」，關鍵看自己喜歡什麼類型的，這十部電影，除了《星球大戰》，其他我都看過。

⑸ 800字影評

《2012》就是那種從形式到內容都力求達到類型片極致的的雄心壯志之作，是專為寬銀幕和至少720P畫質要求的下載資源預備的饕餮盛宴，從類型片的角度看，他甚至也將和魔幻片領域的《指環王》，科幻片領域的《星球大戰》一樣將單獨成為災難片領域不可逾越的標桿之作。可惜的是，國內不少影評人基於對大片審美疲勞產生的刻板影響，不例外的也立刻給予該片不少草率的批評和譏諷，為標榜影評人自己的品位而對一部大片所表現出的能力和真誠盡可能選擇性失明，這樣的狀況頻頻出現而又不可掙脫，中國所謂影評人在為電影的特效震驚之餘，又流露出小市民在逛完迪斯尼樂園後那種酸溜溜的特有的傲慢。 此類評論，若指責《2012》的故事單薄、敘事混亂，或許用在《後天》上面尚可，但《2012》顯然沒在此讓人不能接受，艾默里奇吸取了前作的教訓，明白自己可及和不可及之處，在毀滅地球的視覺特效中不遺餘力，對敘述故事卻保持這中規中矩的謹慎，雖無新意，但確沒有邏輯不清的硬傷。而影評人不惜吹毛求疵，指責該片的思維深度和哲學意義更是無稽之談，艾默里奇不是庫布里克，好萊塢大片作為工業化的電影產品，尋求的『大多數前去影院的觀眾』，而不是那些對精神體驗有著特殊要求的人，換句話說，你不能因為在家樂福買不到卡拉馬喬的油畫，而責怪家樂福沒有深度，你也不能因為在星巴克聽不到鋼琴家彈奏的《月光》而痛罵其缺乏內涵。而我目前看到大多數影評，在影片上映過程中即為其宣判全家福災難影片。無異於上述兩種行為。 在就電影本身談論之前，對另一些周邊問題提出我自己的看法，留給還沒看過此片但以被誤導的影迷今後自己判斷，影片上映之初關於導演因受汶川地震場景感動而加入中國元素的輿論，應該是某位三流記者或院線推手一廂情願的炒作，這位軟文編寫者一定有著一種微妙的大國情節，而且看了很多屆的《感動中國》，導致自己虛構了《感動美國》的美夢。我個人認為製片方或許考慮到了中國市場，但更多完全是出於主題和劇情的需要，對此我在後面會著重論述。與此相反，還有一些憤青因為在事關中國的場景中出現了『西\藏喇\嘛』而指責導演別有用心，指責導演在相關台詞涉嫌『辱\華』，這種用屁股的位置思考問題的人也實在多餘了些。任何人拍這部電影也會更希望用這個小喇嘛而不是IT精英的形象站立在雪山之上，至少畫面會更加優美一些，比如小說《天鵝絨》中的線索是豬肉，而姜文在《太陽照常升起中》把豬肉換成了魚鞋，於是我們看到某個場景一雙魚鞋浮在水面徐徐向前，而不是一塊豬肉咕咚沉到了水底。如果您確實有好萊塢需向中國市場諂媚的需求，那麼導演是不是需要在中國演員臉上寫上「漢族」兩個字，才能滿足您這種較為怪異的民族自尊心呢？ 電影特技特效之前無古人不容贅述，影片中四個場景，四條線索構成的故事也並沒有一個顯得可有可無，以下： 1、 場景為洛城，作家柯蒂斯為拯救家庭街頭和空中的逃亡進程順序推動故事的進行、柯蒂斯家庭內部的沖突、柯蒂斯家庭與俄羅斯富商家庭之間的沖突作為次要矛盾突出戲劇張力。 2、 場景為美國白宮內部，首席顧問科學家艾德里安和總統班底成員的推動的亞特蘭蒂斯計劃為副線。 3、 場景為公海上的民用航船、艾德里安的老父親和其樂手搭檔作為一條不太重要的線索卻引發了全片最感人的淚點。 4、 場景為西藏、小喇嘛和其家人的逃亡准備。不動聲色的寧靜心態中緩和整個影片的緊張氣氛。 首先，作家柯蒂斯是有著明確目的的逃亡者，有主流的家庭觀念支撐其行為動機，有研究亞特蘭蒂斯的專業背景身份使他的覺醒更具有說服力，整個逃亡的過程仍舊是操縱交通工具在災難中迫在眉睫的賽跑，沒有也不太必要跳出《龍卷風》《後天》這種類型片的套路，汽車在洛城崩塌中的飛奔雖有著太多偶然性和違反物理常識的運氣，但導演的目的顯然不是為了向人們解釋合不合理，而是夠不夠酷。待到乘坐飛機在上空時，鏡頭跟隨飛機的尾翼展現出天氣的變換，然後用主觀鏡頭的空中俯拍出整個洛城的毀滅實況。這個災難場景之所以很難復制，是因為導演選擇了地殼移動消失殆盡的災難給予整個世界，從地震、地裂、火山爆炸到海嘯幾乎把能拍的災難都匯聚到了一部電影中，比《後天》更優美的是，影片有對於黃石公園的毀滅過程，有通過電視紀錄片風格再造巴西上帝山倒塌，有麥加清真寺和倫敦街頭的群眾恐慌，這種大量自然、現實奇觀實景拍攝與電腦特效相結合的部分比單純的城市樓盤倒塌更為暴力的視覺美感。 白宮內部的線索，視點主要集中在科學家艾德里安身上，這個片段是摻雜著陰謀論和政治博弈的劇情風格。劇本採用『瑪雅預言』『亞特蘭蒂斯』『諾亞』歷史宗教中這些稍顯陳詞濫調的符號，導演沒有打算深入就此末世論的真實性探討下去，而只是需要營造末世的氛圍。對照2012這個並不遙遠的年代，以及亞特蘭蒂斯計劃展開的時間，在看看黑人多數的內閣班底，這個電影應該是一部現在進行時的電影。導演將艾德里安和黑人總統作為這個片段中的正義力量，將白人副總統作為內閣內唯一的准反派，還不留情的揶揄了一把那位「他是個演員，他是在念台詞，不要相信他」的加州州長。導演個人的政治傾向似乎一覽無余，而最後讓黑人總統放棄逃亡，選擇與國民共赴死亡。其煽情段落確實天真的令人難以信服。 這條線索充滿了著選擇，如果說黑人總統的慷慨赴死代表了美國價值觀中的政治正確，內閣班底通過篩選人員才能搭乘亞特蘭蒂斯逃亡的計劃代表了精英主義，副總統及其支持者最後選擇金融寡頭、獨裁者、商業大鱷方能購買求生門票的選擇代表了資本至上的原則、那麼這最後一條才是最可信的，影片在此的邏輯是由世界G8峰會確定少數人逃生的計劃，因耗費巨大，所以由資本家購買十億元一張的船票成為現金流、交由中國製造。考慮到中國正在成為世界工廠，人力成本廉價，且開展這樣大的工程或許在程序上不必遭受太多國會和議會方面的阻撓，又擁有著青藏高原的世界之巔。所以我在前面說，中國元素的加入完全是劇情的需要，是很合理的。如此這一條亞特蘭蒂斯方舟的產業鏈就形成了完美的一環。假如末世論和亞特蘭蒂斯方舟的陰謀論是真的，我斗膽站在高層的角度考慮也想不出比這更可能的解決辦法。 但導演給我們高層另一種可能的解釋，這就是白宮首席科學家黑人艾德里安的解釋，既然多數人必然不能存活，誰該聽天由命，誰該搭上這條生命之船呢，艾德里安的選擇既是不選擇。在他和另一位女科學家的對話中，他拿出一本由前面提到的作家柯蒂斯寫的『只賣出不過區區五百本的小說』，此書由艾德里安正在窗上的父親贈送，而他正在不停的閱讀，到此整個故事中至少有三條線索匯聚在了一起，父親買了作家柯蒂斯的小說，把他送給兒子，兒子帶著書活了下來，並將繼續傳播，只要這樣「美國文化就不會滅絕」，艾德里安活下來既是為了繼續傳播現代文明，在這種抓鬮式的生存心態中，艾德里安擺脫對生命的選擇，上升到更為可貴的文化選擇上。 之所以說導演擁有著雄心壯志，除了上述兩條剪輯飛快、動感十足線索之外，還體現在當影片的視點集中在公海上的民運航船時，內景拍攝上在心理節奏上選擇了相對平靜的固定機位和正/反打鏡頭來細細刻畫人物，配合著《1900》般優雅的光影效果和爵士音樂背景，完全COPY《泰坦尼克號》的輪船傾覆鏡頭和「你已經有二十五年沒喝過酒」『我不能離開哈里，離開我哈里根本常不準音調』等樂隊的兩個耄耋老人通過幾句簡短的台詞表現出的跨越時間的滄桑感，分別給家人打得告別電話，已經他們在死亡來臨之時的相互呼叫姓名，包含著濃濃的人間溫情和催人淚下的力量。和公海的場景一樣，盡管洛城和白宮已是兵荒馬亂、奔逃呼救，在西藏的場景里，片段風格也凸顯出一種文藝片的寧靜氣質，老喇嘛和小喇嘛在得知災難來臨時的品茗對飲，奶奶就算知道末日將來也要先做好飯再說的那種固執，無一不是原始的宗族社會對於現代的經濟社會的一種再教育。 作為一部好萊塢災難大片，這部片子堪稱卓越，但長達二個多小時還是能找出一些尿點（PS：意指在不影響情節和觀看愉悅性前提下以小跑去廁所的那個點）對於觀眾來說，影院票價如果太法西斯，也最好忍到720P的資源出來再下。最後，如果有人對我說這部片子「不過是一部好萊塢電影，毫無深度……特效還行，欠缺那種發人深醒的美感……」之類的話，我對此唯一的忠告是「小資是病，得治！」在國內影評的話語系統中，對好萊塢大片一直是不公平的，我只看到這個產業怪獸在不斷進步，而且沒有止境，誠然藝術評論是沒有國界的，但文化心態卻有，如果法國人憑借電影藝術起源地和新浪潮的餘波可以盡情嘲笑好萊塢，那麼中國影人一直憑的是什麼？是站在帝王的高度俯瞰草芥一般芸芸眾生的《英雄》？還是《建國大業》？洗洗睡吧。

⑹ 求電影《變臉》影評，專業的，急急急急急

從《英雄本色》開始，吳宇森的作品有個很雅的稱號:白鴿聖殿級作品。因為在他的槍淋彈雨中，始終存在著象徵和平的白鴿和象徵人性的教堂。在我的心中，只有《變臉》才真正配的上這個稱號，也只有《變臉》才把這種暴力美學發揮到了登峰造極。

每個男人心中都有浪漫的情懷，不過表現方式不同而已，吳宇森用極端的美化暴力方式來表現他心中的日月。他的慢鏡頭，他的東方人特有的溫情，他胸中的大氣凜然，交織在一起，構出了東西方堪稱完美的結合，也構建了《變臉》在我心中的神話。

從一開頭cage冷峻的眼神開始，這個故事就註定要籠罩在復仇的氣氛之中，當cage飾演的黑幫大哥castor troy誤殺警探Sean Archer的兒子之後，這部影片註定是兩個人的恩仇。sean抱著死去的兒子痛苦的表情令我不忍相視，當時痛苦的回憶也令sean在六年之中無法釋懷，兒子的死其實成了籠罩他人生全部行為的一個陰影，重獲陽光的唯一方法就是：復仇。

畫面陡然一轉，castor邪惡的表情彌漫了整個屏幕，無論是他走路帶風的大衣，還是他在教堂怒目圓睜的大聲歌唱「哈利路亞」，都彰顯了他的不可一世和囂張跋扈。這里有個有趣的地方，身為大哥大他也會俯下身去給自己的弟弟系鞋帶，那句：「不要讓任何人傷害他，包括他自己。」讓這個老大的形象潤色了不少，再冷酷的人也會有自己的另一面。

其實影片在這已經做了微妙的對比，失去兒子的正義代表在痛苦著，逍遙法外的邪惡一方卻在這安然無恙。這也使之後的追捕場面充滿了張力，sean把喪子之痛完全寄託在了抓到castor身上，他那種不顧一切的玩命做法令任何人感到膽寒，最重要的是，他成功了。

當sean告訴妻子殺死兒子的兇手終於落網的時候，本以為多年的重擔可以就此卸下。但緊接著傳來的消息卻是他怎樣也無法接受的，如今已經陷入昏迷的castor埋藏定時炸彈的地點只有他弟弟知道，而他弟弟只會告訴他一個人。為了解除這場災難，sean唯一的選擇是：和那個他日夜想殺掉的人換面，從而從他弟弟口中套出秘密。

當sean面對鏡子看到的不是自己而是castor猙獰的面容時，那種陷入瘋狂的感覺是無與倫比的，他不顧一切的摔打鏡子，對醫生大聲的吼叫，希望能釋放出真正的自己。但是，當冷靜下來後，他發現，別無選擇。sean的這種表現彷彿為後面事態的發展蒙上了一層不詳的徵兆。果然如此，就在sean進入監獄快要成功的時候，本來昏迷的castor在一個夜晚突然蘇醒，他殺了所有知情的人，並以sean的身份出現在人們面前。一個優雅的惡棍,一個痛苦的卧底,兩個勢不兩立的人，卻開始扮演對方的角色，事態開始了一連串的驚變。

在吳式影片里,對峙是主角交鋒的最佳形式,也是沖突爆發的導火線，像《喋血雙雄》里周潤發和李修賢的經典對峙。在本片中cage和Travolta的巨星風採在他們相互對峙時體現的淋漓盡致。三次交鋒也成了他們宿命發展的鋪墊：在一次次的對抗中，找到迷失的自我，找到最終的目的。

第一次，已經化身為探長的castor來到監獄里看望sean，當牢門打開的那一瞬間，sean臉上的笑容頓時凝結，僵硬，不知所措。而caster卻開始欣喜若狂的講解自己導演的一幕幕場景，鏡頭在閃回，sean在嗚咽，在痛苦的呻吟，他無法相信眼前的事實。當絕望達到頂峰的他突然萌生了強烈的憤怒，猛得掐住了還在旁邊張牙舞爪卻毫無防備的castor。當趕來的守衛把他電倒後，躺在地上抽搐的sean眼中，早以沒有一絲的生機。這次短暫的沒有槍火的對峙使大勢好似完全倒向了castor，其實也為sean的孤注一擲堅定了信念。

他們第二次的交鋒發生在sean逃出監獄之後，在那個四圍都是鏡子的房間里，兩個人再次相遇。在一系列激烈的交戰後，他們同時拔槍對准了一面鏡子，一正一反，一邪一惡，在鏡子里看到的是自己，但同時又是自己的敵人，子彈射出槍膛，打碎了心中的迷惑，也開始了兩人更為強硬的對決。這一段是全片最出彩的鏡頭，鏡子在這里成了最好的隱喻，現在的外表不過是偽裝，他們在裡面看不到真實的自己，真正的自己只有存在內心裡。支離破碎的鏡片也代表了偽裝徹底的抽離。

既然已經是宿命，最終的教堂對決更抹上了一份蒼涼的厚重和神聖。一身黑色葬禮西服的sean閉著眼在神像前默默的禱告，在他身後，穿著相同衣服的castor擺著耶穌的姿勢緩緩走進，伴隨他的，是凝重的禱文，在空氣中漂浮，那種不安定的的氣息在一聲槍響後一觸即發。

值得一提的是，在這里出現了最能製造戲劇張力的多人對峙場面，sean的妻子和女兒，castor的情婦及他手下的到來給本來明朗的戰局增添了一份不確定性，他們的每一支槍都對准了彼此，任何一隻槍響都會帶來連環效應。這讓我想起了《全民公敵》最後的黑幫和FBI成員對峙，還有《落水狗》結局時5個人的反目對峙。最終槍聲還是響了，隨著在慢鏡頭中子彈的噴薄而出，四下飛舞起受驚的白鴿，飛濺的血花不時噴灑在殿堂的神像上，所有的人應聲倒下。不同於《落水狗》赤裸裸的真實殘酷，也不同於《全民公敵》一剎那間的震撼，暴力美學風格在此時彰顯了其獨特的魅力。

失去了感情，英雄會讓人覺得遙遠；擁有了感情，惡人也會有瞬間的細膩。sean由於一心投入到追捕中，使他忽略了妻子的感受，直到他換面後無法恢復自己身份之時，才意識到對妻子對他來說有多麼重要。現在仍然清楚的記得sean在手術室里，面對著不相信自己身份的妻子，近在咫尺，卻無法相認的悲哀。還記得他身受重傷卻仍在一臉幸福的敘述著自己的初次約會，當然還有說完那句「雖然她的牙齒很疼，但她還是在第一次約會時，給了我一個吻」之後眼眶裡晶瑩的淚水。

在這部影片里，正與惡的界限已經不那麼清晰。變換身份後castor也會在他殺死的小兒子的墓前有過難掩的後悔，也會在sean的女兒被欺負時挺身而出教訓那小子，甚至會在sean的妻子失落時流露出脈脈溫情。

變換了身份的他們，體驗了彼此的生活，在不自覺中也填補了彼此生活中所缺乏的空白。sean收養了castor的小兒子，他的母親在死前仍然帶著滿足和安慰的笑容。castor 的體貼和靈活也在一定程度上溫暖了整個家庭。

但是，宿命的差別決定了他們不能代替彼此，就像影片中castor對sean說的那句話：看來我們還是做自己比較合適。畢竟邪與正始終是兩個不可融合的對立。

會覺得慘烈嗎？細膩的感情已經融化了血腥。
會覺得殘酷嗎？結局的回歸也已沖淡了回憶。
我唯一會有的，是腦海中那幅揮之不去的圖畫：教堂，白鴿，子彈，血花，充盈在一段優美的旋律之中。

⑺ 十佳戰爭片影評

評全部我就不敢當了..
就評評拯救大兵瑞恩吧..
第一次看是9歲的時候..到現在已經看不下10次了..那張DVD碟還保留著..
怎麼說呢..每看完一次都有著深刻的體會..
人物刻畫的相當鮮明..就像你說的..是放映人性和戰爭的巨作...
印象最深刻是的老雷恩的眼淚.二樓閣樓的刀戰..狙擊手在塔樓上冒死掩護..主角擰著手槍打坦克.一架野馬戰機呼嘯而過..膽小鬼的爆發..

呵呵...經典...算了.我再去看一次..

⑻ 《外婆的家》影評

我的感言：剛開始看這電影時，我好為那曲背的外婆哀憐，這樣不爭氣的孫子毫無孝心可言，但慢慢這種代溝在無言的外婆那裡化解消融，變成了持久的感動，也變成了祖孫兩代的無限親情。

內容：坐完火車，又坐汽車，再走彎彎的山路，媽媽領著7歲的相宇去外婆家。作為單身母親的她為了方便找工作暫時把相宇留在那裡。

相宇的外婆不能說話，也不識字，而一直生活在可樂、電子游戲和溜冰鞋世界裡的相宇，剛開始無法適應連游戲機、電池都沒有得賣的農村生活，他開始表現自己的不滿，為了買電池，相宇偷走外婆的銀頭簪拿去賣；相宇還不顧在一旁縫襪子的外婆，在炕上玩起了溜冰……

有一天，想吃炸雞的相宇通過各種手勢，終於成功向外婆表達了自己的意思，不過外婆只理解到雞肉，做出來的是「泡在水裡的雞」———燉雞，相宇很生氣，踢翻 了雞肉湯。對這一切外婆唯一的表示就是不停用手勢表示對不起，因為連買電子游戲機電池的錢都給不起，因為不能滿足相宇想吃炸雞的要求而對不起……
但外婆那默默無言的付出與關懷，慢慢令驕生慣養的成佑逐漸明白了愛的意義，更與外婆建立起一段感人的關系。祖孫二人之間發生一波波令人發笑又氣結的沖突，卻也產生讓人鼻酸、感動的愛。

這部電影是女導演李廷香繼《愛情倒後鏡》之後的第二部作品，講述了一段78歲高齡的外婆和小外孫之間溫馨感人的故事。影片中人物對白甚少，但故事本身 通過人物情感的變化與交流為我們呈現出一出精彩的生活片斷。主演金乙粉是一個非職業演員，而她自身所散發出的自然本色和出色的表現，令觀眾能體會到她是世 界上最慈祥的外祖母。影片上映一周即有35萬人次觀看，把同時期上映的好萊塢大片遠遠拋在後面，攀登上導演排行榜的首位。在電影行業一味追求大製作大成本 的當下，這個簡單卻又精緻影片讓人找到一絲久違的親切感，而《愛，回家》在藝術上的精工細作和執著追求，充分展示了導演李廷香的非凡實力，也值得電影人認 真的學習和反省。

⑼ 黃金大劫案 影評

仁者見仁、智者見智，此觀點只代表本人意見，歡迎大家廣泛交流！！
正如寧浩本人所說的這部劇會讓你笑著哭，確實是這樣，煽情煽的恰到好處，范偉的出現是這部劇的點睛之筆，他一出現，焦點全部在他身上，小流氓從開始的壞，到後來的昏，再到最後的明，這是一個在市井裡混的小流氓經歷各種磨難，慢慢的成長起來的一個過程。小流氓心是好的，也很單純，日本人說的話，他信了！他嫉惡如仇，在看到仇人時的憤怒、無法控制，唐突開火，造成重大的損失，救國會的人全部犧牲。這正是這個人物形象塑造的成功之處，市井小混混，他懂得什麼是時機，他懂得什麼是控制，他懂得什麼是大局，他就是他，順其自然因為「他」有了慘痛的結局！
當失望之極的時候，我們看到了「希望」他被救了，他有了改正錯誤的機會，用黃金換一支槍的戲劇場面，讓觀眾從之前的悲傷中走出來，到之後的施巧計,同奮戰，最後取得勝利!
影片最後，輪船起錨後，錨上似乎鍍了一層黃金，故事到此結束。
心情由：喜劇化的興奮——悲痛的沉重——反敗為勝時的激昂——最後的恢復平靜
我認為是一部好片，一部寧浩導演的好片，值得熱愛電影、熱愛生活的人去看一看。