我的父親母親影評題目
1. 我的父親母親影評
平時不大喜歡看張藝謀拍攝的電影，除了毫無任何矯飾的實物拍攝外，那是一種少了一份華麗瀲灧的場景，多了一份真實質朴的視覺之宴。
《我的父親母親》就是這樣一部影片，一出場，就是暗沉寒冷的天氣，一絲寒意從心底慢慢滲透每道骨頭。黑白的畫面，穿著厚棉襖的人們，純樸厚實的氣息從畫面上吹落下來，沉積在我的內心裡。
父親死了，兒子趕回來為父親辦喪事，而母親，年老了，仍固執地親自把相濡以沫幾十年的丈夫抬回來。
這黑白暗沉的色彩一轉，回憶兜兜轉轉而來，明朗歡快俏皮的綠色鋪天蓋地地傾瀉下來。
四十多年前的偏僻小村莊，貧瘠落後，但是孩子們嚮往知識，姑娘們嚮往愛情，村民們希望下一代有出息，於是，一個高大英俊的城裡男人出現在這座村莊里。他是坐一輛馬車來的。下車後，無數的村民們翹首仰望這個象徵著知識和文明的男人。筆挺的中山裝，短短的蓋分頭，干凈的笑容。他回過頭去，一個女孩清亮的眸子緊緊追隨著他的身影。那是母親第一次見到父親。第一眼看到父親，便喜歡上了。
父親在鄉村唯一的一所學校教書，吃的飯是村民們弄得。而母親為了讓父親吃上她煮的飯菜，每次都用同一個白底青花紋的碗，並在不遠處窺視父親是否吃了她煮的飯。
那樣等待心愛的男人的場面，那樣純朴執著的感情，它們像一根線，牽引著畫面不斷變換。
母親開始了每天跑到很遠的地方去挑水，因為那口井靠近村小學，可以看見父親的身影。母親不停踮足回望，而父親，也帶著有點傻的笑容望向母親。沒有多餘的話語，只有柔情脈脈的眼神。
章子怡美得幾乎讓人不敢呼吸。太清純的美，太清亮的眸子，似乎不存在這個世界上。
世外桃源的平原，微微傾斜的山坡，一直蜿蜒著，起起伏伏，百折曲回。父親送學生回家，母親守候在父親必經之路，一看到父親的身影，立即提起籃子，開始了追逐父親的行程。終於，有一天，他們面對面相遇了，父親對母親簡單說了幾句話，母親就歡喜得忘掉了整個世界，籃子丟落在地。她跑回去，對父親一笑，像一隻小鹿一樣歡快地奔跑在山坡上。
這並不是影片的高潮，卻讓我感動至極。懷著愛慕的心情，忐忑不安地在路邊守候心愛的人，這樣的場景，或許我們每一個初戀的人都經歷過。或許，張藝謀也是這樣訴說著初戀的情懷。
一天父親跑到母親的家門前，他拘束地立在柵欄外，說，我要走了。母親的歡喜頓時煙消雲散，父親又說，過兩天，我會回來的，一定會回來的。並送母親一個紅色的發夾。母親呆了，回到屋裡時，看到一碗餃子還沒給父親，她快速包好餃子，追趕父親。可是父親已坐上馬車走遠了。母親就抄近路，幾次看到馬車就在前面了，追趕再追趕，愛的力量，超越了疲勞，超越了恐懼。很多次，跌倒在地上，很多次，爬起來。當再一次跌倒時，摔得那麼重，碗也摔破了。連同母親的心，也一起破碎。然而，更讓母親傷心的是，父親送的發夾不見了。她就一直找，一連幾天，最後終於在家門口找到。那隻摔破的碗，母親請人縫補好了。
父親要回來的那幾天，母親都早早出發，到村路口等父親。漫天漫地的大雪，凜冽的大風。冰天雪地里，母親一直張望，凍得感冒了，暈倒了。而父親終於回來了。
回憶的大門漸漸閉合，明亮寬闊的平原，金黃色的田野．舒緩而略帶感傷的音樂．
父親的葬禮簡單，但又隆重無比。很多很多他的學生都趕來了，長長的人群，灰暗的色彩。
一如既往，這部影片獲得柏林電影節的大獎。沒有浮華塵世的艷麗和空虛，或者復雜到百折迂迴的情節。平淡，朴實在這里得到升華。內容是如此建簡單，畫面是如此極致。單純的藝術，單純的人性。發夾和青花瓷碗成了這部影片的重要道具，多簡單的道具啊！可是，誰又能說得出這簡單下的深深情意！
電影里音樂一直不斷，三寶的音樂確實讓影片增色不少。音樂是電影里一種清越的靈魂。因為有音樂，我們的心才會一絲一絲的疼，然後慢慢沉靜下來。
隱約之中，總覺得張藝謀導演的影片，女性的形象總是很明亮，以至於掩蓋了男性的光芒。18歲的章子怡有著柔順濃密的長發，漆黑明亮的眸子，清純明媚的笑容，小鹿一樣輕快嬌憨的行走。但是，即使是這樣清純質朴的少女，卻有著野性的桀驁不順，倔強的執著。明確知道自己想要的是什麼，想追求的是什麼，並為之堅持不懈。
我覺得《我的父親母親》是一部不折不扣的中國式的含蓄愛情，並且，是人們對於知識和美好愛情的象徵。極少的話語，極多的音樂。村莊純凈的空氣，迂迴的山坡，廣闊的平原，讓人的心嘩的一聲沉靜下來。
藝術性和人性在這部影片發揮得淋漓盡致。張藝謀把個人的風格融入到作品當中，例如金光閃閃的麥浪，大片的青綠，藉助了大自然的美。欣賞時，有一種溫暖的感覺在心裡傳遞，而另一方面，一種惆悵也悄悄滋生。那樣的愛情，如今還存在嗎？那樣的一個山裡姑娘，還存在於某一個遙遠的村莊嗎？是否有男子，正為尋找這樣一個姑娘而跋山涉水，翻山越嶺。
那種明亮溫暖的色彩，一直纏繞在我的心裡。
這樣的愛情，或許就是我們苦苦追尋的。
2. 急求一篇《我的父親母親》影評!!
平時不大喜歡看張藝謀拍攝的電影，除了毫無任何矯飾的實物拍攝外，那是一種少了一份華麗瀲灧的場景，多了一份真實質朴的視覺之宴。
《我的父親母親》就是這樣一部影片，一出場，就是暗沉寒冷的天氣，一絲寒意從心底慢慢滲透每道骨頭。黑白的畫面，穿著厚棉襖的人們，純樸厚實的氣息從畫面上吹落下來，沉積在我的內心裡。
父親死了，兒子趕回來為父親辦喪事，而母親，年老了，仍固執地親自把相濡以沫幾十年的丈夫抬回來。
這黑白暗沉的色彩一轉，回憶兜兜轉轉而來，明朗歡快俏皮的綠色鋪天蓋地地傾瀉下來。
四十多年前的偏僻小村莊，貧瘠落後，但是孩子們嚮往知識，姑娘們嚮往愛情，村民們希望下一代有出息，於是，一個高大英俊的城裡男人出現在這座村莊里。他是坐一輛馬車來的。下車後，無數的村民們翹首仰望這個象徵著知識和文明的男人。筆挺的中山裝，短短的蓋分頭，干凈的笑容。他回過頭去，一個女孩清亮的眸子緊緊追隨著他的身影。那是母親第一次見到父親。第一眼看到父親，便喜歡上了。
父親在鄉村唯一的一所學校教書，吃的飯是村民們弄得。而母親為了讓父親吃上她煮的飯菜，每次都用同一個白底青花紋的碗，並在不遠處窺視父親是否吃了她煮的飯。
那樣等待心愛的男人的場面，那樣純朴執著的感情，它們像一根線，牽引著畫面不斷變換。
母親開始了每天跑到很遠的地方去挑水，因為那口井靠近村小學，可以看見父親的身影。母親不停踮足回望，而父親，也帶著有點傻的笑容望向母親。沒有多餘的話語，只有柔情脈脈的眼神。
章子怡美得幾乎讓人不敢呼吸。太清純的美，太清亮的眸子，似乎不存在這個世界上。
世外桃源的平原，微微傾斜的山坡，一直蜿蜒著，起起伏伏，百折曲回。父親送學生回家，母親守候在父親必經之路，一看到父親的身影，立即提起籃子，開始了追逐父親的行程。終於，有一天，他們面對面相遇了，父親對母親簡單說了幾句話，母親就歡喜得忘掉了整個世界，籃子丟落在地。她跑回去，對父親一笑，像一隻小鹿一樣歡快地奔跑在山坡上。
這並不是影片的高潮，卻讓我感動至極。懷著愛慕的心情，忐忑不安地在路邊守候心愛的人，這樣的場景，或許我們每一個初戀的人都經歷過。或許，張藝謀也是這樣訴說著初戀的情懷。
一天父親跑到母親的家門前，他拘束地立在柵欄外，說，我要走了。母親的歡喜頓時煙消雲散，父親又說，過兩天，我會回來的，一定會回來的。並送母親一個紅色的發夾。母親呆了，回到屋裡時，看到一碗餃子還沒給父親，她快速包好餃子，追趕父親。可是父親已坐上馬車走遠了。母親就抄近路，幾次看到馬車就在前面了，追趕再追趕，愛的力量，超越了疲勞，超越了恐懼。很多次，跌倒在地上，很多次，爬起來。當再一次跌倒時，摔得那麼重，碗也摔破了。連同母親的心，也一起破碎。然而，更讓母親傷心的是，父親送的發夾不見了。她就一直找，一連幾天，最後終於在家門口找到。那隻摔破的碗，母親請人縫補好了。
父親要回來的那幾天，母親都早早出發，到村路口等父親。漫天漫地的大雪，凜冽的大風。冰天雪地里，母親一直張望，凍得感冒了，暈倒了。而父親終於回來了。
回憶的大門漸漸閉合，明亮寬闊的平原，金黃色的田野．舒緩而略帶感傷的音樂．
父親的葬禮簡單，但又隆重無比。很多很多他的學生都趕來了，長長的人群，灰暗的色彩。
一如既往，這部影片獲得柏林電影節的大獎。沒有浮華塵世的艷麗和空虛，或者復雜到百折迂迴的情節。平淡，朴實在這里得到升華。內容是如此建簡單，畫面是如此極致。單純的藝術，單純的人性。發夾和青花瓷碗成了這部影片的重要道具，多簡單的道具啊！可是，誰又能說得出這簡單下的深深情意！
電影里音樂一直不斷，三寶的音樂確實讓影片增色不少。音樂是電影里一種清越的靈魂。因為有音樂，我們的心才會一絲一絲的疼，然後慢慢沉靜下來。
隱約之中，總覺得張藝謀導演的影片，女性的形象總是很明亮，以至於掩蓋了男性的光芒。18歲的章子怡有著柔順濃密的長發，漆黑明亮的眸子，清純明媚的笑容，小鹿一樣輕快嬌憨的行走。但是，即使是這樣清純質朴的少女，卻有著野性的桀驁不順，倔強的執著。明確知道自己想要的是什麼，想追求的是什麼，並為之堅持不懈。
我覺得《我的父親母親》是一部不折不扣的中國式的含蓄愛情，並且，是人們對於知識和美好愛情的象徵。極少的話語，極多的音樂。村莊純凈的空氣，迂迴的山坡，廣闊的平原，讓人的心嘩的一聲沉靜下來。
藝術性和人性在這部影片發揮得淋漓盡致。張藝謀把個人的風格融入到作品當中，例如金光閃閃的麥浪，大片的青綠，藉助了大自然的美。欣賞時，有一種溫暖的感覺在心裡傳遞，而另一方面，一種惆悵也悄悄滋生。那樣的愛情，如今還存在嗎？那樣的一個山裡姑娘，還存在於某一個遙遠的村莊嗎？是否有男子，正為尋找這樣一個姑娘而跋山涉水，翻山越嶺。
那種明亮溫暖的色彩，一直纏繞在我的心裡。
這樣的愛情，或許就是我們苦苦追尋的。
3. 我的父親母親電影影評開頭該怎麼引入
張藝謀的影片風格一向是具有濃重色彩和宏觀世界背景的，往往展現人性的回善惡和社答會的封建黑暗，而他的前期作品——《我的父親母親》，則是他作品中與眾不同的存在，張藝謀用他濃烈的感情，賦予這部影片不一樣的基調，他為我們講了一個簡簡單單的愛情故事，卻用這個愛情故事，輕而易舉的感動了我們。這部影片，就像是一首唯美浪漫的抒情小詩，張藝謀用了別致的藝術手法，來寫下了平平仄仄。
分論點寫影片的特色
結尾 影片中的色彩鋪天蓋地的為愛情營造了一個美好的環境，我們好像置身於那個故事之中，父親母親之間每一個小細節都牽動著我們的心，他們之間含蓄內斂的愛情，滿滿一碗的愛情，為在現實生活中爭權奪利，無暇東顧的人們，為迷惘擔憂的戀人們指明了一條全新的道路，只要堅持走下去，一定可以走到幸福的終點站，從此天涯海角，不離不棄。
4. 老謀子的電影《我的父親母親》，影評應該從哪些角度去寫。大家談談自己的想法就行了。
穿紅棉襖的她，和穿中山裝的他，初相識了。
三合屯這窮鄉僻壤之地，他是鎮上來的教書先生。讀書識字，對她來說，是從未碰觸過的美好事物，而他，就是閃著金光的美好人兒。
於是，她費盡心思，做了一頓頓美味，用青花瓷碗盛著，苦心期待他能在那麼多隻碗里，恰好挑中這只青花瓷碗。
於是，她一次次等待在他護送學生回家的路旁，卻又不敢貿然靠近，只是遠遠跟著，聽他的聲音。期待他發現她，卻又害怕他發現她。
終於，他發現她故意繞著遠路到前井來打水，只為路過學校，聽他念書的聲音；發現她青花瓷碗里盛著的秘密；發現穿紅棉襖的她美得像一幅畫。
說好要來吃餃子的，她換上紅棉襖，滿心歡喜地等著。可是，他來不了了，甚至連一句再見也來不及講。
她戴上他送的紅發卡，手捧著盛滿餃子的青花瓷碗，發瘋似地追著馬車。碗碎了，紅發卡丟了，馬車遠去了，她終於，忍不住大聲地哭了。
她痴心地等待，他說過他會回來的。
一顆顆細密的釘子，居然補好了破碎的青花瓷碗；紅發卡居然就掉在自家門口的石縫里。
他，也回來了，從此再沒和她分開，直到他去世，再不可能回來。
她的回憶，是溫暖彩色的。
她的現實，是冰冷灰色的。
她輕不言愛，卻又輕不放棄，她把愛盛滿在青花瓷碗里，一生一世，只為他。
給你找了一篇影評，你看看吧，我覺得這電影還是細節和情感的刻畫寫影評更好
5. 求《我的父親母親》影評
《我的父親母親》就是這樣一部影片，一出場，就是暗沉寒冷的天氣，一絲寒意從心底慢慢滲透每道骨頭。黑白的畫面，穿著厚棉襖的人們，純樸厚實的氣息從畫面上吹落下來，沉積在我的內心裡。
父親死了，兒子趕回來為父親辦喪事，而母親，年老了，仍固執地親自把相濡以沫幾十年的丈夫抬回來。
這黑白暗沉的色彩一轉，回憶兜兜轉轉而來，明朗歡快俏皮的綠色鋪天蓋地地傾瀉下來。
四十多年前的偏僻小村莊，貧瘠落後，但是孩子們嚮往知識，姑娘們嚮往感情，村民們期望下一代有出息，於是，一個高大英俊的城裡男人出此刻這座村莊里。他是坐一輛馬車來的。下車後，無數的村民們翹首仰望這個象徵著知識和禮貌的男人。筆挺的中山裝，短短的蓋分頭，干凈的笑容。他回過頭去，一個女孩清亮的眸子緊緊追隨著他的身影。那是母親第一次見到父親。第一眼看到父親，便喜歡上了。
父親在鄉村唯一的一所學校教書，吃的飯是村民們弄得。而母親為了讓父親吃上她煮的飯菜，每次都用同一個白底青花紋的碗，並在不遠處窺視父親是否吃了她煮的飯。[由www.anmeiwen.com整理]
那樣等待心愛的男人的場面，那樣純朴執著的感情，它們像一根線，牽引著畫面不斷變換。
母親開始了每一天跑到很遠的地方去挑水，因為那口井靠近村小學，能夠看見父親的身影。母親不停踮足回望，而父親，也帶著有點傻的笑容望向母親。沒有剩餘的話語，只有柔情脈脈的眼神。
章子怡美得幾乎讓人不敢呼吸。太清純的美，太清亮的眸子，似乎不存在這個世界上。
世外桃源的平原，微微傾斜的山坡，一向蜿蜒著，起起伏伏，百折曲回。父親送學生回家，母親守候在父親必經之路，一看到父親的身影，立即提起籃子，開始了追逐父親的行程。最後，有一天，他們應對面相遇了，父親對母親簡單說了幾句話，母親就歡喜得忘掉了整個世界，籃子丟落在地。她跑回去，對父親一笑，像一隻小鹿一樣歡快地奔跑在山坡上。
6. 求《我的父親母親》影評，1000字
———賞析《我的父親母親》
在跨越新世紀的時候，張藝謀導演為我們奉獻出了一部感人至深的，融唯美主義與浪漫主義於一體的「詩電影」——《我的父親母親》。愛情是人類永恆的主題。海明威曾說過：「世界上只有愛情和戰爭值得一寫。」法國著名導演克勞德·勒盧什說：「我認為世界上只有愛情值得一拍。」初戀是人生最美最難忘的記憶，或美好或憂傷。雖然現代人對愛情的看法和觀點有了很大的改變，但是那種純純的愛情還是很多人都嚮往的，特別是每個人的初戀。在我們八十後的這一代人里，已經很少有這種愛情了。張藝謀導演在世紀之交用懷舊的姿態向我們這一代講述了自己父輩那個年代的愛情。那個年代已經結束，隨之那種愛情也不復存在。在對時代進行緬懷的同時，又是對古典愛情的一次情祭。
本片先在2000年的第50屆柏林國際電影節上獲得了評委會大獎「銀熊獎」。隨後又在國內外獲獎無數，再多的獎項也比不上我們對他的喜愛。《我的父親母親》向大家講述了一段純粹的、純朴的、純真的、純情的愛情故事。影片一直在頌揚這種愛情，情祭這種愛情，質疑和反省現代城市文明。其中又包含著尊師重教的主題，為鄉村教師唱響贊歌。
兒子在城裡工作，接到父親的死訊，回家奔喪。奔喪期間，兒子充分感受到了純朴的鄉情和母親對父親深摯的懷念，讓兒子想起了聽說過的父親與母親的愛情故事：年輕時母親是村裡的美人，與來村子教書的年輕老師——父親，一見鍾情。母親用家傳「青花瓷碗」為記號，為心上人送最好吃的「派飯」，通宵為他織「紅」，每天聆聽他的朗誦聲，偷偷看他送學生放學……父親和母親相愛了。然而父親被打成「右派」被帶走，母親就一直在回村子的路上等待父親回來……
影片採用了時空交叉式敘事結構，分為現在、過去、現在再到過去。表現現在已過去分別用了黑白與彩色的畫面。人們在彩色的過去時畫面中追懷，在黑白的現在時畫面中感傷。第一段現在時主要講了父親離世後，母親對父親這種40多年不變的愛情。第二段現在時著重與子輩與父輩的親情，鄉親對父親的敬畏之情。中間的彩色大段落是對年輕時父親母親純真偉大的愛情故事的歌頌。這一大段落又可以分為四小章，講述著父親與母親的愛情歷程：首先是相識，其次是暗戀，然後是相愛，最後是等待。四個章節就像四段樂章為愛情奏響贊歌。影片處處透露出「情」字，又被「愛」包圍著。
影片中的場景選擇在了一個自然的、未受污染的、與世隔絕的北方村莊。這里有廣闊的田野，起伏的土丘，大片的白樺林，蜿蜒曲折的小路，成群的牛和羊，又有純朴善良、尊師重道的鄉親們，還有彷彿是美與愛的化身的主人公——我的父親母親。母親招娣是這個村子裡最美的姑娘，純朴勤勞善良，與失明的外婆相依為命。純情的母親對來村子教書的父親一見鍾情，開始時羞澀於愛情的表達，以一種最純朴的方式——為心愛的人做最好吃的「派飯」，傳遞著暗戀之情，又通宵為他織「紅」，為了聆聽他的讀書聲繞道前井打水，偷偷看他送學生放學……後來母親終於與父親在小路上邂逅，母親已經忘乎所以。在第一次打水中，母親勇敢地邀請父親到家裡吃「派飯」，這樣父親與母親相愛了。向張藝謀的其他影片中的女性一樣，母親有著對愛的執著、勇敢、堅定、狂熱。在父親被打成「右派」送走後，母親執著地追逐送「愛情之餐」；堅定地不畏風雪等待愛情；狂熱地帶病去縣里找父親。母親的這種勇敢自由戀愛在村子裡開了先河，可以說是轟轟烈烈。父親是文明知識的代表，在父親身上透露著博大的愛——愛文化，傳播文化，教書40於載。面對母親愛的付出，打動了他的心，與母親相濡以沫，一愛就是40多年。父親培養兒子讀師范，繼承知識文化的傳播。我們最後看到兒子傳遞著這種愛，告慰父親的在天之靈。
《我的父親母親》的英文名叫做「THE ROAD HOME」，回家之路。影片也在不斷地強調這路。這是怎樣的路？村子與外界連接的路，父親送學生放學的路，母親與父親第一次邂逅的路，母親追逐父親的路，等待父親歸來的路，抬棺要走的最後一段路。它一直蜿蜒著，起起伏伏，百折曲回。這路又是父親與母親的「愛情之路」，它見證了父親與母親的愛情，又象徵了父親與母親愛情的曲曲折折。
在影像方面，張藝謀與侯詠的合作可以稱得上是完美。在唯美的充滿意境的詩化的鏡頭中，處處氤氳著溫暖與生機。
在表現年輕母親的時候，鏡頭絕大多數用了特寫景別。把母親第一次見到父親那種少女懷春的心境，充分流露出來。母親在不遠處望著送去的「派飯」，是否到了父親的手裡，那種對心上人的關愛，純朴的愛情表達方式，通過特寫讓我們認識了母親的純情。母親每次看父親時的那種靦腆，聆聽父親讀書時的享受，母親年輕時的美貌、朝氣，都在這些特寫中一一展現。
影片中還出現了許多運動鏡頭。母親在山間、在田野、在林中奔跑追逐的鏡頭，是影片中最多最美，也是最具動感的鏡頭，有著自然的生命蒸騰出來的氣息，還有著一種對愛情狂熱的追尋。影片中主要出現了七次母親奔跑。第一次是在母親初見父親，兩個人的視線相遇後，母親少女的心被觸動，歡騰的像小鹿般奔跑在路上。第二次，母親在一片金黃的白樺樹林中偷看父親送孩子放學時的奔跑，這時的動作被慢放，在母親的主觀與客觀鏡頭交叉剪輯中，我們看到了母親的那種執著、靦腆的暗戀。第三次出現在父親離村後，母親追逐父親的馬車而去，這也是最激烈的一次奔跑，代表愛情信物的「青花瓷碗」打碎了，「愛情之餐」蒸餃掉在了地上，連父親送給母親的定情信物「紅發卡」也跑丟了。這段奔跑我們可以稱它為「奔跑沖突」。最後，「青花瓷碗」補好，這象徵著破鏡重圓，並且暗示父親與母親可永世不再分離。「紅發卡」也找回，象徵著愛情只有靠自己才能找回，也終究會找回。第四次奔跑是父親走後，母親相思中感覺聽到了父親的讀書聲，就立刻奪門而出，跑向學校，這種等待愛情的焦急心情充分表露。那麼接著就有了第五次，母親的行為感動了上蒼，父親為看病中的母親偷偷回來，母親大病初癒得到消息立刻跑向學校，我們看到母親身體虛弱跌倒了爬起來再跑，這種急切興奮的心情又有主題音樂的烘托，我們都為之動容！第六次是年老的母親又聽到了熟悉的讀書聲，我們似乎看到了母親像年輕時一樣奔跑起來。最後一次出現在影片結尾，是第一次奔跑的重復畫面，我們彷彿又回到了那個年代，來到了父親與母親愛情的開始。
影片用黑白和彩色將過去與現在很好的隔開，彩色的過去表達了過去時光的美好、五彩繽紛，對父親與母親愛情時光的贊揚。現在為黑白，帶上了父親死後的悲涼，又襯托出了過去美好的彩色。在彩色畫面部分，色調上處理成暖調，透露出這種溫馨與生命的朝氣。畫面色彩絢麗豐富，黃綠色的田野，金黃的白樺林，白色的樹干與羊群，湛藍的天空，深藍的棉衣，還有服裝上各種細小的色彩。影片還是著重突出了紅色，這次紅色成了愛情的象徵，紅圍巾，紅棉襖，紅布，紅發卡，紅剪紙。紅色在片中還流動起來，母親的每次奔跑都是紅色在流動，更增添了這奔跑時的動感。
光線又賦予畫面活力。年輕母親總是被一團黃色暖光包圍著，顯得那麼嬌美可愛，朝氣蓬勃。室內場景「暗—亮—暗」的影調布置，晨、夕黃色暖光籠罩下的大自然，無不顯現出一種和諧唯美。又有燦爛明媚的陽光不斷射入鏡頭，產生七彩光斑，這光斑又照襯著母親，既美化了畫面又使母親倍添少女的青春活力。樸素的美不是靠化妝而來的，是大自然最真實的光塑造得。
在影像的技術處理上，幾個段落應用了大篇幅的影像疊化。像在母親望著不遠處的「派飯」是否送心上人拿走時，一份份飯被拿走，又吃完送回的鏡頭不斷疊化，還有母親苦苦尋找「紅發卡」時在路邊等到父親回來時的疊化運用，都表示著時間的跨越，時間上的積累。在抬棺這段畫面的疊化，把這種送殯隊伍的氣勢表現出來，又把這種追念之情，對愛的回報、愛的頌揚抒發了出來，一種詩意的延續。
配合影響運用出色的音樂。用管樂奏出的主旋律貫穿於整部影片。語言對白少，而音樂運用多，使整個影片的抒情之意、詩化風格，完全烘托出來。情緒往往被音樂帶到最高點，沉浸在這種悠長感傷地氛圍中。這首由三寶作曲的主旋律音樂像極了《泰坦尼克號》裡面的主題音樂，中國的管樂的演奏不亞於蘇格蘭風笛的運用，再加上影片開頭，家中《泰坦尼克號》海報的出現，彷彿告訴觀眾這是中國版的中國人自己的《泰坦尼克號》，擁有同樣純真偉大的愛情故事。
影片的開頭以兒子「我」的第一人稱進行旁白敘事，把觀眾引入故事中。在黑白影響的現在時，兒子看著父親與母親合影的舊照片，想起了聽到過的父親與母親年輕時的愛情故事。接著轉場，黑白照片疊化成了彩色的小路的空鏡頭，完成時空跨越，主旋律音樂跟著想起，進行情調上的渲染。影片結尾，年老的母親聽到讀書聲跑到學校，是兒子在做父親生前的事兒，母親感慨萬千，這時年老母親的畫面與年輕時的特寫畫面疊化，我們彷彿又看到了少女時的母親，感嘆時光的流逝。兒子讀書聲又與父親的讀書聲重疊，這是穿越時空的交流，在子輩與父輩之間。鏡頭最後又把我們帶到了過去那個純真年代，母親看著父親送學生放學，愛情的主題與尊師重教的主題又一次得到升華。母親初見父親後的歡快奔跑的大遠景，最後奔跑定格。導演帶我們回到父親與母親愛情的開始，又是對那種愛情祭奠的開始。主題音樂又再一次響起，用了女聲氣音詠唱出來，把情祭的主題盡情渲染，把情緒推向高潮。
張藝謀說：「《我的父親母親》是一部講述愛情，家庭，親情的電影。一個純朴的姑娘愛上一個年輕的男人，一愛就是一輩子，他們的愛情很真誠…… 這是我第一次用詩意，浪漫，抒情和單純去表現一個時代中的愛情故事…… 而這部電影是舍濃郁而求單純。」是啊！我們就要這種單純，浪漫。我們嚮往這種愛情，不如跟著電影一起來祭奠。
摘自網路，僅供參考！
7. 幫我寫一份《我的父親母親》的影評
張藝謀說："《我的父親母親》是一部講述愛情、家庭、親情的電影。一個純朴的姑娘愛上了一個年輕的男人，一愛就是一輩子。他們的愛情很真誠……這是我第一次用詩意、浪漫、抒情和單純去表現一個時代中的愛情故事……而這部電影是舍濃郁而求單純。"但一些影評人評價，這部影片是一個中年男人對那種浪漫、那種美好純情的嚮往，帶著一種失落童貞的矯情。
影片拍攝的景色優美、色彩鮮艷。現實用黑白表現，回憶用彩色表現，現在時的冰冷現實與過去時的美好回憶形成強烈反差，而女主人公執著的愛情在美麗的樹林和彎曲的山路上跌倒，在幾乎是痛苦的絕望中，等到了愛情。故事放在一個與世界幾乎隔離的空間，自然環境的優美，為影片的愛情增添了色彩。無論從場景、故事還是表演甚至配樂，張藝謀作為導演，技術上也更為成熟。
影評－走不完的初戀小路－《我的父親母親》
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耳機里響起了Savage Garden熟悉的旋律「i wanna stand with you on the mountain, i wanna bathe with you in the sea, i wanna live like this forever,until the sky falls down on me "
關於愛情，也許真的像有些人說的那樣：不在乎天長地久，只在乎曾經擁有。然而初戀，對大多數我們意味著的是刻骨銘心，一生一世。
重溫了張藝謀的《我的父親母親》之後，覺得可以向大家推薦推薦。
招娣（章子儀飾演），一個美麗農村的姑娘；陸先生，一個淳樸幽默的青年教師；一段五十年代末的農村自由戀愛正在醞釀。。。
導演在這部影片中用平實舒緩的鏡頭給我們講述一個簡單的愛情童話。沒有華麗的演員陣容，有的只是唯美的畫面，引人入勝的配樂以及羞澀而甜蜜的初戀情懷。
漫天大雪中，一個身影出現在小山坡上。那件棉襖粉紅粉紅的，映著她濕潤的目光，馬車消失在白茫茫的世界中。這一刻，凄美的笛聲再一次響起。。。。。。每當看到這一幕時，心裡都會不由自主地產生深深的觸動，感覺自己眼眶在慢慢變紅。
愛是人類永恆的主題。英國哲學家羅素曾經把對愛的不斷追求作為自己人生的三大理想之一，作家余家則把愛情比喻作香草山。的確，生命中如果缺少了愛，就像失去了賴以生存的空氣，生命的意義也將漸漸消失。
凌晨2點半，還是那熟悉的旋律「i knew i love you before i met you ,i think i dream you in to my life 」
參考資料：Sina
8. 我的父親母親 影評
一部沒有多餘技巧的張氏電影。唯一與眾不同的就是,回憶是彩色的,而現實是黑白的。
片子的基調是緩慢寧靜的,色調卻像秋天的油彩。延續張一貫的風格,朴實、干凈，像一隻簡單粗獷的陶土碗。感覺上，張藝謀電影中的女主角，都被他賦予了男人的個性，倔強而執著，母性而堅定，一股子擰勁。我始終覺得他作品中的女主角，都有他自己的影子。
章子怡的演技我是欣賞的，我認為做戲和做人不能一概而論。從《我的父親母親》到《十面埋伏》，她漸漸學會讀懂張要求的角色，並且把自己融進去，打造成導演要求的樣子。一個好演員除了要將自己的理解移植到角色上以外，更要明白自己終究是導演的一顆棋子，要如何下並不是自己說了算。好演員要學會犧牲的並不只是外在，還包括自己內在的想法。她是聰明的，她的成功並不只是運氣。
十八歲的漂亮少女，明亮的眸子，固執的一見鍾情。她用自己的方式追求自己的愛人。
穿上新棉襖去看他；為了能聽見他教書的聲音每天在村裡的前井打水；用漂亮的青花瓷碗裝好吃的擺在第一個位置上；刻意的在他會經過的路上等他；看到他走向井邊趕緊把已經打上來的水倒回去；劈柴燒水認真的為他做一頓派飯；試圖一遍遍的追上那輛遠去的車，只為了讓他吃上自己包的蘑菇餡餃子；記著他臘八回來固執的站在村口的路邊等他，直到全身凍僵。
我喜歡這樣簡單干凈的情節，就像一段柔美的旋律，真實細微得讓人感動。每一個細節都說不上有意義，每一個細節卻都那麼純粹美好。我相信愛情是傻傻的，是固執的，是莫名其妙的。「母親一連好幾天早出晚歸，她把那幾十里山路都跑遍了，她想找到父親留給她的那隻發卡。」當她把那隻失而復得的發卡別在頭發上的時候，她的眼神甜蜜而哀傷，愣愣的，眼淚卻沒有落下來。
愛情是什麼，又好像不是什麼，那種認為愛情通過努力就能獲得的態度向來值得質疑。愛情能通過金錢獲得嗎？那多少金錢才是足夠呢？愛情能通過人品獲得嗎？那多好的人品才能贏得足夠好的愛情呢？愛情能通過外表獲得嗎？那什麼樣的容顏不會老去呢？與這些相比，一見鍾情反而要可靠得多，有條件的感情不能算是純粹的感情，充其量只能算做與現實的拔河而己。一點點感情加上一點點現實的考慮，造就大部分徒有虛名的愛情。
「先生回來啦，先生這是為你回來的啊」招娣醒來，再次聽到學校里朗朗的讀書聲。她跑向學校，跑向那個嚮往己久的聲音，教室的門打開，先生走出來，鏡頭到此為止。
然後，招娣就成了母親。四十年後，老去的母親，依然倔強。她依然喜歡聽父親讀書的聲音，「聽了四十年，還是沒有聽夠」。
兒子臨走前，為了母親和父親給孩子們上一節課，他有生以來的第一堂課，念的是父親當年在開學第一天念的課文。年邁的母親，像當年那樣循聲而來，在教室外的寒風中無聲的流淚，心中交響著兩個不同的聲音......老去的容顏，永遠不曾老去的愛情。
9. 《我的父親母親》影評
張藝謀說："《我的父親母親》是一部講述愛情、家庭、親情的電影。一個純朴的姑娘愛上了一個年輕的男人，一愛就是一輩子。他們的愛情很真誠……這是我第一次用詩意、浪漫、抒情和單純去表現一個時代中的愛情故事……而這部電影是舍濃郁而求單純。"但一些影評人評價，這部影片是一個中年男人對那種浪漫、那種美好純情的嚮往，帶著一種失落童貞的矯情。
影片拍攝的景色優美、色彩鮮艷。現實用黑白表現，回憶用彩色表現，現在時的冰冷現實與過去時的美好回憶形成強烈反差，而女主人公執著的愛情在美麗的樹林和彎曲的山路上跌倒，在幾乎是痛苦的絕望中，等到了愛情。故事放在一個與世界幾乎隔離的空間，自然環境的優美，為影片的愛情增添了色彩。無論從場景、故事還是表演甚至配樂，張藝謀作為導演，技術上也更為成熟。
影評－走不完的初戀小路－《我的父親母親》
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耳機里響起了Savage Garden熟悉的旋律「i wanna stand with you on the mountain, i wanna bathe with you in the sea, i wanna live like this forever,until the sky falls down on me "
關於愛情，也許真的像有些人說的那樣：不在乎天長地久，只在乎曾經擁有。然而初戀，對大多數我們意味著的是刻骨銘心，一生一世。
重溫了張藝謀的《我的父親母親》之後，覺得可以向大家推薦推薦。
招娣（章子儀飾演），一個美麗農村的姑娘；陸先生，一個淳樸幽默的青年教師；一段五十年代末的農村自由戀愛正在醞釀。。。
導演在這部影片中用平實舒緩的鏡頭給我們講述一個簡單的愛情童話。沒有華麗的演員陣容，有的只是唯美的畫面，引人入勝的配樂以及羞澀而甜蜜的初戀情懷。
漫天大雪中，一個身影出現在小山坡上。那件棉襖粉紅粉紅的，映著她濕潤的目光，馬車消失在白茫茫的世界中。這一刻，凄美的笛聲再一次響起。。。。。。每當看到這一幕時，心裡都會不由自主地產生深深的觸動，感覺自己眼眶在慢慢變紅。
愛是人類永恆的主題。英國哲學家羅素曾經把對愛的不斷追求作為自己人生的三大理想之一，作家余家則把愛情比喻作香草山。的確，生命中如果缺少了愛，就像失去了賴以生存的空氣，生命的意義也將漸漸消失。
凌晨2點半，還是那熟悉的旋律「i knew i love you before i met you ,i think i dream you in to my life 」
10. 求一篇我的父親母親編導藝考影評範文急需
影評《我的父親母親》
《若為愛故，死生契闊》
——評析電影《我的父親母親》
《我的父親母親》是著名導演張藝謀在1999年拍攝的一部愛情題材的電影，影片講述了農村姑娘招娣和村裡的教書先生的一段感人至深的愛情故事，影片通過少女招娣對愛情的執著追求，以及對自己愛情忠貞不渝的堅守，告訴我們什麼才是真正的愛情，並引發我們對愛情的思考和追問。
這是著名影星章子怡的第一部電影，19歲的她成功塑造了招娣這樣一個敢愛敢恨的農村姑娘形象，她不顧時代的封閉和家人的反對，義無反顧的勇敢追求自己的愛情，並為之付出一生，這樣的人物是值得我們欣賞和熱愛的，而章子怡的出色表演也為本片的角色增色不少，應該說作為章子怡的處女座，她的第一部電影是成功的，也為她日後走向國際舞台，打下了堅實的基礎。
另外，或許是處於一種偏愛，我們注意到，彷彿張藝謀每一部電影的女主人公都具有這樣的性格，那就是執著、認死理、一根筋、不屈服的性格，她們身上都有著一股子拗勁，這似乎成了張藝謀電影中女性角色永恆的性格特徵，不管是《秋菊打官司》中為了討一個說法而一次次上訪的秋菊，還是《一個都不能少》中為了找到自己的學生而百折不撓的農村代課老師，或者《紅高粱》中敢於沖破世俗、反抗外敵入侵的我的奶奶，她們身上都具有這樣頑強的性格特徵，而這樣的精神也折射出我們偉大的民族精神，也許正是因為有了這樣一些不屈不撓的女性，才能繁衍出我們這樣一個偉大的生生不息的民族。
這部《我的父親母親》也不例外，她同樣塑造了一個個性鮮明的女主人公形象。故事放在一個與世界幾乎隔離的空間，自然環境的優美，為影片的愛情增添了色彩。導演張藝謀通過這樣幾個情節的鋪墊來表現主人公性格的，當父親剛來村裡教書時，他和母親的初次相遇，母親就對父親一見鍾情，從此母親便想著法兒的接近父親，導演安排了這樣兩個情節來表現她熱烈大膽敢愛敢恨的性情，一個是建造學校時送飯的情節，為了能讓父親注意到自己的良苦用心，她總是作最好吃的飯，用最醒目的餐具，總是把飯放在最顯眼的位置；另一個情節是井台打水，為了有機會和先生單獨接觸，招娣不嫌距離遠，專程到離學校近一些的前井去打水；等到了先生到招娣兒家裡吃派飯這場戲時，招娣開始大膽表露自己的感情，而她的感情也得到了先生的回應，兩顆早已互相愛慕的心正式走到了一起，當剛剛得到的愛情卻因為先生的政治問題而被阻止時，招娣義無反顧的去爭取和維護，她在風雪路上執著等待著先生回來，甚至不顧生命危險要帶病去縣里找先生，同《秋菊打官司》一樣，女性的執著又一次取得勝利，鄉村姑娘守到了她的愛情。這樣幾個典型情節，把母親對愛情的執著，以及母親那倔強不屈的性格展現的淋漓盡致，讓我們的心靈也受到了震撼。
為了更好的表現主題，影片在細節上也下足了功夫，首先導演使用了許多物件細節來推動情節發展，比如那個青花大瓷碗，在片中一共出現了五次，第一次出現是在招娣給先生送飯時，她捧著醒目的大瓷碗希望能引起先生的注意；第二次是先生到家裡來吃飯時，招娣再次捧出那隻大瓷碗，並請先生確認是否見過，先生在這一刻讀懂了招娣的心；第三次是招娣給先生送餃子，碗摔破了，招娣的心也碎了；第四次是母親請人來掬那破碎的碗，很快招娣看見了那隻補好的碗，破「碗」重圓，預示著招娣的愛情依然充滿希望，因此，大瓷碗這一物件細節每一次的出現都和主人公的心情相吻合，也推動著劇情向前發展。其他細節，如紅棉襖、讀書聲等，也都多次出現，導演都以此來強化和推動劇情。
風雪也是張藝謀導演刻意設置的典型環境細節，當招娣一次次冒著風雪去等先生時，風雪已變成了招娣愛情路上的巨大阻力，招娣必須在風雪中戰勝自己，才能贏得自己想要的愛情，而當先生得知招娣為了等他而一病不起的時候，他也冒著政治危險奮不顧身地返回來看望招娣，影片用一個風雪中的教室的遠景，以及一陣清脆的讀書聲，巧妙的的把先生回來了這樣的信息傳遞給了我們，讓我們能夠強烈地感受到先生對招娣愛的回應；而當最後一次招娣站在那熟悉的路口等先生回來時，她身穿先生喜歡的紅棉襖，像一朵雪地上盛開的花朵一樣綻放著，此時風雪已經停止，燦爛的陽光照在潔白的雪地上，預示著長久的等待終於迎來了團聚的時刻。
或許是張藝謀出身攝影的緣故，他的電影中色彩的運用總能給我們留下深刻的印象，從最早的黃土地中那蒼涼無垠的黃色，到後來《紅高粱》中大片大片的紅色，再到《滿城盡帶黃金甲》中滿眼奪目的金色，張藝謀似乎總能為一部電影找到一種或幾種主題性的色彩，而在所有的色彩中，張藝謀又似乎更偏愛於紅色，不管是《紅高粱》還是《大紅燈籠高高掛》還是《秋菊打官司》，在這些電影中紅色都是他用來表現主題的主要顏色，紅色也成為電影中具有強烈象徵意義的符號性色彩。
《我的父親母親》這部電影同樣也不例外，作為張藝謀的得意之作，它也毫無疑問的打上了張藝謀個人化色彩風格的烙印，這些色彩的運用在敘事上也確實起到了巨大的作用。
影片在敘述過去美好回憶的時候用的是彩色，而且色彩極其絢麗，有充滿溫暖和豐收氣息的金黃色，有大雪紛飛的白色，有少女衣服和圍巾的紅色，張藝謀之所以用不同的顏色，是有其特殊用意的，金黃色用以交代故事發生的環境是在豐收的秋天，那色彩斑斕的顏色給我們構築了一個童話般溫馨的世界，似乎在告訴我們，在這樣一個簡單安靜祥和的世界中，這份愛情也一定是純潔的；而紅色，既代表了女主人公青春活力的形象，也是愛情和希望的象徵，尤其招娣穿的那件紅棉襖，更是作為貫穿她的愛情發展的線索。而當進入現在時態的描寫時，卻用了相對冷靜的黑白色，這是因為在張藝謀看來，現實是蒼冷而殘酷的，它遠沒有記憶中的那麼美好，記憶中的男女主人公既年輕又浪漫，而現實中的男主人公已經死去，女主人公則蒼老的不可辨認。
張藝謀不愧為攝影出身一代電影大師，除了絢麗的色彩在敘事上的突出貢獻外，他電影中的鏡頭也像教科書一樣完美工整，幾乎每一個畫面都像一幅安靜的油畫一般展現在我們面前，尤其那些秋天原野的畫面，美麗純潔，彷彿把我們帶入了童話般的世界，而且鏡頭語言及其豐富，遠景、特寫之間的切換有利的幫助刻畫和塑造了人物形象，而幾乎每一個畫面的構圖都十分工整，給我們以無與倫比的美的視覺享受。
在當今的網路時代和消費時代，真正的愛情似乎離我們越走越遠，像《我的父親母親》中的愛情似乎已經成為了遙遠的回憶。但正是因為那種真摯愛情的可貴，才讓今天的我們更加懷念，而《我的父親母親》也讓我們重拾信心，他似乎告訴我們，這樣的愛情不是沒有，只要我們都懷著一顆真愛的心，或許你也會尋找到像招娣一樣的寶貴愛情。
《我的父親母親》這部純情的愛情電影，一經上影邊立刻獲得了廣泛的好評，1999年百花獎最佳故事片獎，1999年金雞獎最佳故事片獎，連續獲得2000年柏林電影節銀熊獎，並被評為全球年度十大電影，可謂實至名歸，直至今天，它依然稱得上是一部最純潔愛情的經典版本。