影評名句
A. 影評優美語段,,關於導演的名人名言,,
做我自己的……
B. 影評分析色調萬能句子
第六節、電影影像的色彩
色彩無疑是一種極富表現力的藝術語言。
繪畫中,梵谷認為色彩高於一切。
喬治·里埃埃說:「處理主題,應著眼於色調,而不是主題本身。」科學分析表明:
首先,不同的色彩會引起人們生理上不同的反應。弗艾雷在《論動覺》一書中講到了他的實驗結果。。他說:在色光照射下,人的肌肉的彈力可加大,血液的循環可加快,其增大的梯度是「以藍色為最小,依次按綠色、黃色、桔黃色、紅色的順序逐漸增大。」
其次,不同的色彩會給人們的心理及情緒帶來不同的反應。科學家的歸納是:
紅色:象徵著生命、血、朝氣蓬勃、愛情、暴力、革命……
黃色:象徵著陽光、歡樂、溫暖、享樂……
綠色:象徵著生長、生命、青春……
紫色:象徵著高貴、犧牲……
藍色:象徵著冷靜、平和、純潔、高雅、憂郁、浪漫……
當然,除了整個人類對色彩的共同的生理、心理的反應之外,不同的民族由於其文化傳統的不同,他們對色彩可能也會有他們獨到的反應。如中國人對黃色有一種他們特有的情感。
由於色彩的這些作用,1935年第一部彩色電影《名利場》的問世,無疑是電影藝術發展史上的一大里程碑。如果說,彩色電影之前的黑白電影是象勞遜所說的「攝影實際上是一個用光線進行繪畫的過程。」那麼,黑白電影之後的彩色電影准確地說應該是「它不僅是用光線,而且是用色彩進行繪畫的過程。」
彩色電影出現之後至今,色彩也象光一樣經歷了一個「不講究」──「講究」──「不講究」的過程。
一、色彩出現在電影中的幾種情況及作用
1、色調
色調:彩色電影畫面總的色彩組織和配置。它往往以一種顏色為主導,使畫面呈現出一定的色彩傾向。
色調出現在影片中的幾種情況:
①、整部影片:根據主題的需要,一種色調貫穿整部影片。
《鳥人》,寫浪漫,用藍色的冷色調貫穿全片。
《好男好女》,寫絕望,全片冷色調。
《黃土地》,寫對土地的愛,桔黃色的暖色調貫穿全片。
《金色的池塘》:寫黃昏之戀,黃色的暖色調貫穿全片。
②、一個段落:根據主題的需要,一種色調貫穿一個段落。
《一個男人和一個女人》:
③、一個場景:根據主題的需要,一種色調貫穿一個場景。
《日瓦格醫生》:帕沙和拉拉在小屋的火邊,桔黃色的暖色調。全片則是冷色調。
④、一個鏡頭:根據主題的需要,一種色調貫穿一個鏡頭。
色調在電影中出現,通常是通過布光(彩色光)、膠片的特殊選擇,以及膠片的特殊洗印來達到的。
在電視劇的製作中,電視劇的色調處理除了採取用布彩色光方法之外,還可以用調整攝像機的白平衡來達到特定的色調效果。通常的辦法是:
A、用藍色的紙板在攝像機前調白,這樣實際拍攝出來的鏡頭的色調效果,就可呈現出暖色調的效果;
B、用桔黃色的紙板在攝像機前調白,這樣實際拍攝出來的鏡頭的色調效果,就可呈現出冷色調的效果;
(實際製作中,還經常用調白平衡來白天拍夜景的效果:
作法如下:
①、用桔紅色的紙板在攝像機的前面調白;
②、拍攝時,攝像機的光圈比平時正常時所用的光圈再縮小兩檔。)
色調在電影中的作用:
①、喧染環境,營造氛圍,表現人物的心境。
《日瓦格醫生》:帕沙和拉拉在一起。
《一個男人和一個女人》:男女主角在酒館中。
②、表達作者的思想情感和作品的主題。
《鳥人》藍色冷色調表現理想與現實的距離。
《日瓦格醫生》、《悔悟》中偏藍的冷色調,體現了紅色俄國對人性的極大的壓抑。
《黃土地》中桔黃色的暖色調,則反應出了創作者對我們這塊土地的深厚的情感。
③、表現作者的詩意和浪漫、抒情的色彩。
《鳥人》:「鳥人」在海邊的藍光中「飛翔」。
④、形成影片特殊的風格和韻味。
《金色的池塘》:
《十字小溪》:
我認為,色調在一部影片中,最有利於表現的是作者的情緒、情感、和作者心中的詩意,並且有利於使影片形成一種獨到的、雋永的韻味和風格。
2、局部色相
局部色相:畫面中某一具體物體的顏色。如一朵紅花,一件女人的白裙等等。
局部色相在電影中的作用:
①、主題作用。
如果說色調的作用主要是表現作者的情緒、作者的詩意、並使影片形成一種獨到的韻味和風格的話,那麼,局部色相的作用,我認為主要體現在主題方面。
《黃土地》:紅蓋頭、紅被、紅衣、紅對聯、紅標語……
《紅色沙漠》:紅牆、紅機器、紅木板、紅色的火焰,女人的綠衣……
《愛情的故事》:女主角詹妮開始她的帽子是玫瑰紅,她到男主角奧利弗的家的時候,四處都是大片的純紅色。後來,詹妮得了白血病,紅色也逐漸減弱,最後,只剩下病房中一簇紫紅色的花簇。
《鳥人》主人公藍色的服裝表現他的浪漫。同時,鳥人服裝的藍色也有變化。開始是藍色格子上衣,後來衣服是全部藍色。
《黑炮事件》:
該片的影評中大多評論的是影片中的黑白對比:
會議室中一切都是白的:白牆、白色的衣服、白色的鍾面、白窗簾、白桌布、白玻璃杯子、白開水、白色的椅子套等等。只有人的頭發和掛鍾的刻度和指針是黑色的。
其實,《黑炮事件》是一部政治電影。影片中製作者的真正用意是貫穿全片的紅色:紅色本身在中國就是一個頗為復雜的顏色。首先它在中國是革命的顏色、中國**party的顏色(紅旗、紅色政權、紅色江山),而紅色本身的色彩指向則是鮮血、危機、危險、和暴力,故十字路口有紅燈,公路上紅色的路標表示著「停止」。
《黑炮事件》就是聰明地利用了紅色的這種復雜性。主人公趙書信的身邊,總是伴隨著紅色,而且出現得比較自然,不易被人覺察。
郵電局:高男人的紅背心,女人的紅傘,警車的紅燈、紅轎車、紅裙子、紅路標、紅機器、「阿里巴巴」的紅光……party委辦公室的紅色桌布。結尾的紅太陽的特寫。
《羅拉快跑》:
影片的製作者為了強調羅拉,贊美羅拉,為了把他衷愛的主人公羅拉從影片眾多的人物中突出出來,影片紅色的運用已經達到了極致。
②、劇作作用。
局部色相是電影敘事的主體和核心。
《藍色的女人》:
電影《藍色的女人》中,局部色相是電影敘事的主體和核心。或者說,電影《藍色的女人》就是一個局部色相的作業
3、黑白片、彩色片交替出現
讓同學講好的黑白片、彩色片交替出現的例子。
黑白片、彩色片在電影中交替出現的作用:
①、表現人物的心境:
《一個男人與一個女人》:
《戀人曲》:
《伊豆舞女》:
②、表現作品的主題:
《這里的黎明靜悄悄》三種:黑白、彩色、桔紅。用「黑白」來批判戰爭;用「彩色」來贊美和平;用桔紅色來表現一種非現實的、浪漫的幻覺和想像。
《戀人曲》:
《伊豆舞女》:
③、劇作結構的處理:
《開羅的紫玫瑰》:
黑白:電影……(銀幕上的、理想化的、藝術的)
彩色:現實……(生活中的、非藝術的)
《舞會小提琴》:
黑白:導演拍這部影片的過程;
彩色:所拍的電影。
《蜘蛛女之吻》:
A:黑白:瓦羅丁的幻覺(抽象的、象徵性的──最高層次)
B:桔紅色調籠罩的:莫利納編的電影(浪漫的、藝術的、經過人為加工的)
C:彩色:現實。
《陽光燦爛的日子》:
《陽光燦爛的日子》是一部彩色電影。作為影片結束的「尾聲段落」,卻是以黑白片的形式出現的。與整部影片的耀人眼目、五彩繽紛的彩色相比較,黑白片的簡單的黑白二色的出現,使人不禁為之一震。
首先,簡單的黑白二色,是影片製作者對過去了的、五彩繽紛的「陽光燦爛的日子」的贊美和懷念。
其次,黑白二色不是現實生活中的真實的色彩構成。我們生活在一個彩色的世界中。所以,這里的黑白二色是影片製作者對生活的升華和提煉。或者說,這里的黑白片,使影片中的最後段落,脫離了影片的敘事層面,達到了象徵、哲理層面的高度。
《羅拉快跑》:
《羅拉快跑》是一部讓人激動,讓人震撼,讓人感傷的愛情電影,宿命電影、紅色電影。
主人公是一個女孩,主人公也是紅色。
紅色運用到極致。
影片中突出使用了三種色彩:紅色,黑色,白色。
黑白色是暗淡的顏色,是世俗的顏色,是男人的顏色。
紅色是刺目的顏色,是愛情的顏色,是浪漫的顏色,是羅拉的顏色。
羅拉的頭發。羅拉家的紅色電話。羅拉奔跑時街道背景的色彩。
各種色彩中,紅色是最刺激人的視覺器官的顏色。同時,紅色是鮮血的顏色,紅色代表著情感和愛情。影片中紅色的運用,首先體現在主人公羅拉身上。
影片的製作者為了強調羅拉,贊美羅拉,為了把他衷愛的主人公羅拉從影片眾多的人物中突出出來,影片紅色的運用已經達到了極致。
影片的製作者顯然覺得,紅色的服裝、紅色的道具已經不足以表現、謳歌羅拉。所以,他們將羅拉最醒目、最突出的部位——羅拉的頭發染成了紅色。
於是,紅色頭發的羅拉,為了愛情,在鋼筋水泥的城市中,在紛亂的街道上,在一片黃頭發、白頭發、黑頭發中奔跑。
羅拉的紅發猶如一名奧林匹克運動員手中高擎的紅色火把。火把中燃燒的是羅拉熾烈的愛情。
C. 寫影評時,可以應用的名言 追加20分吶。謝謝了~~~~~~~~~~~
要更好地理解一部影片的傾向如何,最好先理解該影片是如何表現其傾向的。——安德烈·巴贊(法國)
我現在已經老了,人越老想得越深,水面上的事情我已經抓不住了,我在水底思想。——讓-呂克·戈達爾(法國)
當幻想轉向愛情時,直覺卻並不總是跟隨。——艾里克·侯麥(法國)
電影藝術的基礎在於剪輯。——普多夫金(前蘇聯)
演員也同樣是人,與別人並無差別。作家、畫家或音樂家可以躲到角落裡去舔凈他的傷口,但演員卻要站在大庭廣眾面前忍受這種傷痛。——莫琳·斯特普爾頓(美國)
我的電影從來無意寫實,它們是鏡子,是現實的片斷,幾乎跟夢一樣。——英格瑪·伯格曼(瑞典)
我對情節的發展、事件的串聯並沒有興趣,我認為我的電影一部比一部不需要情節。——安德烈·塔可夫斯基(前蘇聯)
D. 求影評優美經典段子,或是各導演關於電影說的名言
人生的一切變化,一切魅力,一切美都是由光明和陰影構成的。 —— 列夫·托爾斯泰
E. 影評怎麼開頭最好
可以引用《神話》主題曲的歌詞做開頭~~~
F. 電影里說的名言有什麼用為什麼要把它放在心裡對生活有用嗎能吃嗎
順序錯了。
正確的順序應該是那些名言打動了你,你不由自主地就記下來了。然後在生活中類似的情況下可以脫口而出,直接套用。
而先去記名台詞就像小時候背書,你問問自己現在還記得多少。咱又不是影評人,沒必要非得記那些。打動你的自會留下。
G. 影評中關於色彩的名言
1、生活是一幅大畫布,應該讓它充滿色彩。 —— 丹尼·凱
2、我的孩童時代是灰暗的沒有色彩的,因此我很容易心態不健全,但是恰恰不是。這要歸功於我媽媽。 —— 宋佳
3、當你是張白紙時,你需要別人替你加上色彩。但當你是幅畫時,你需要尋找自己的畫框。 —— 佘詩曼
4、俄國形式主義則具有「語言本體論」色彩,其藝術實踐最終指向人們在陌生化(奇特化)詩語中的震驚(注意:語言本體論也可能隱含價值論意義。不過只有當它上升到存在論層面時才能顯現)。 —— 張檸
5、必須正確地認識到,「白銀時代」文學的獨特形式,並不是一種盲目借鑒過來的東西,也不是作家故弄玄虛的結果。它與十九世紀的文學和世紀之交的革命運動有相通之處,即帶有浪漫色彩。區別在於,十九世紀文學的浪漫在本質上是帶有倫理色彩的「感傷主義」;革命運動的浪漫,是一種行動的狂躁症和毀滅的激情;而「白銀時代」文學的浪漫,是一種精神結構深層的「狄奧尼索斯精神」。 —— 張檸
6、中國傳統都市(市鎮)文化的代表是廟會,進而是由廟會演化而來的農貿市場。但廟會和農貿市場都不是上海的特點。上海的城隍廟不過是一個擺設,一個噱頭。上海都市文化的代表是徐家匯和外灘一帶。徐家匯是指揮中心,外灘是前沿陣地。徐家匯是文化批發中心,外灘是文化展覽館。這兩個地方的文化,幾乎沒有什麼中國農業文明的色彩,而是西方文明的翻版。 —— 張檸
7、臉譜,作為一種戲劇藝術表現手法,可以說是中國的國粹。「京劇」以及各地方劇種的臉譜,還有「川劇」的變臉技巧等等,曾經令巴黎人、紐約人眼界大開。演員們臉上色彩鮮艷的、令人眼花繚亂的、撲朔迷離的圖案,粗粗一看,有點像西方現代派繪畫作品。這種藝術符號,幾乎綜合了中華文明的全部精神內核:豐富的想像、神秘主義、抽象與具象的合而為一。 —— 張檸
8、我希望藝術作品中的本土文化想像,不僅僅是一種裝飾性的藝術符號,而是能夠通過影像符號的消費過程,進入更年輕一代人的心靈。它或許能夠遏制一些人的狂熱,盲目追逐帶有西方文化色彩的消費時尚的狂熱。 —— 張檸
9、世上的生命,大半朝生暮死,而蝴蝶也是朝生暮死的東西,可依然為著它的色彩目眩神迷,覺著生命所有的神秘與極美已在蛻變中彰顯了全部的答案。 —— 三毛
H. 電影學者說的名言 寫影評用的
時間,不會像大自然的春天那樣年復一年的出現,卻像滔滔江水,晝夜不停地向前流逝。 —— 箴言
I. 寫20個觀後感
1、《小王子》讀後感
在這次暑假生活中,我仔細閱讀、品味了一下這本名為《小王子》的書。它講述了「我」——一位飛行員因飛機故障,被迫降落在無邊無際的撒哈拉大沙漠中,遇見了小王子之後發生的奇妙之遇。後來,小王子離「我」而去,回到了屬於他的星球。「我」也修好了飛機的故障,飛回了自己生活的城市。六年後,「我」非常悲傷。「我」一直非常懷念「我」們共度的時光。「我」為紀念小王子寫了這個故事。其中也表達了作者對大人世界缺乏想像力和充滿著功利主義而表露出的憂心與無奈。
在故事中,小王子住著的B612號小行星令人不可思議。它上面的生物種類雖然比地球上的少得多,它的表面積也比地球小許多,幾棵巍峨高大的猴麵包樹就會占據整個星球,甚至撐破這個星球。但是在這顆小行星上卻沒有大人世界裡那令人窒息的教條之間的沖突、矛盾,對他人也沒有任何成見與偏見,充滿著天真無邪的想法與觀點,還能夠隨意地幻想著這個星球外世界的樣子,探索人生的奧秘。
在生活中,有時,我們不能太講究實際,幻想也會讓人感到身心愉悅,有了前進的目標;有時,我們不能太遵守教條,打破成規也許會得到意想不到的收獲。我們要像那個飛行員以及小王子一樣,珍惜現有的友誼。我們更要學習小王子的精神,勇於承擔責任,勇於探索未知人生,獲得啟迪。也希望社會中的人們能夠對他人沒有任何成見與偏見,和諧相處,為2010年上海世博會的口號——共創和諧社會而努力吧!(原創)
2、《三國演義》是四大名著之一,很多人都喜愛它。今年暑假,我也喜歡上了它,一讀就上癮了,每天抱著它,都忘掉了要乾的別的事情。
這本書裡面的內容非常豐富,講述的是東漢末年戰爭時期曹、劉、孫之間的權力斗爭。主要說了曹操挾天子以令諸侯,以輔佐漢獻帝為名想要奪取天下;劉、關、張桃園豪傑三結義,名正言順地以漢景帝玄孫的名義要打敗曹賊,成為霸主;孫權割據一方,也想奪取天下。於是,三國之間不斷聯合,又成為敵人,在打敗所有小國之後正式地對抗起來。最後,曹操的兒子通過智慧和計謀以及劉阿斗的失勢,和孫權的弱小,統一了三國。可是沒有想到,司馬懿突然起兵造反,最終順利成為了皇帝。
三國演義的各個人物中,我最敬佩的人是趙雲,也就是趙子龍。他曾經從曹營中救出劉備的兒子劉阿斗,還為劉備立下了許多汗馬功勞。他一開始跟隨公孫瓚征討,後投靠劉備。趙雲武力超群,長板惡戰七進七出殺得曹軍聞風喪膽。隨諸葛亮、張飛等人沿江而上作為援軍,為平定益州做出了貢獻。跟隨諸葛亮北伐,單騎退追兵,為蜀漢立下了赫赫戰功。被劉備贊為「一身都是膽」。因此,我便把他作為自己的榜樣,想要成為一個有勇有謀的人。
等我看完所有內容,十幾天都過去了。我漸漸發覺,讀書其實也是有趣的,並不是想像中的那麼枯燥。我以後要多讀書,這樣就能有更多學識。
3、
讀完《魯濱遜漂流記》這本精彩的小說後,一個高大的形象時時浮現在我的眼前,他就是勇敢的探險家、航海家魯濱遜。魯濱遜生於比較富裕的家庭,但他毅然拋棄安逸舒適的家庭生活,去實現自己的航海夢想。
一次,他在去往非洲的航行中,不幸遇上大風暴,全船覆沒,只有魯濱遜倖免於難,飄流到一個荒無人煙的小島上,從此開始他的孤島生活。在荒島上,魯濱遜用自己的雙手建立了房屋、籬笆,還學會了做衣服、器具等生活必須品。他把還把山羊、鸚鵡等野生的動物圈養起來,用剩餘的一點種子反復的播種,幾年後,他終於可以吃到了自己的勞動成果。其實學習也是這樣,也有這樣一個循序漸進的過程.正如哈佛大學的校訓那樣:「忙完春種忙秋水,學習學習再學習。」現在社會,競爭無處不在,我們要懂得只有付出才有收獲,要勇於付出,在戰勝困難的同時不斷取得好成績。要知道「付出鑄就收獲」。 他搭窯造罐,失敗後總結教訓,終於成功。除此之外他還搭救了一名年輕的土人,並給他取名為「星期五」, 到第28個年頭,魯濱遜發現有一艘英國船來到該島附近,他幫助船長制服了這艘船上叛亂的水手,才返回英國。
一些社會的富家子弟一般都倍受父母的寵愛,經不起各種挫折,就像溫室里的花朵。其實,艱苦的環境,也會促成人成才。是的,安逸的生活煉不出精乾的水手,平靜的湖面造不出時代的偉人。環境優越,生活舒適,往往會誘發這種惰性,阻礙人們成長;而惡劣的環境卻能激人奮發,使人立志改變處境,因而促使一個人成長。有了這種敢於挑戰的精神,不管環境是好是壞,都能創造條件,克服困難成才.否則,優越的環境,會成為滋養惰性的溫床,艱苦的環境會成為淤埋弱者的深淵.而魯賓遜卻依靠自己的能力製作各種食物、用品,簡直不可思議。但重要的是魯賓遜在島上發生意外的驚險事件時做出了正確反應和判斷。他會在逆境中通過自己的想法判斷讓自己的生活條件有所提升,要是他盲目行動,不動腦袋不認真分析情形的話,也許故事的結局就不會是重返故土了,而是陷入了比書中所說的還要差的生活了,甚至會喪命。
只要我們像魯濱遜一樣,在困境面前毫不退縮,有他那種不畏困難的精神,在絕境中求生的信念,有什麼事情我們不會成功呢?又有什麼事情能比魯濱遜所遭受到的更糟呢?
魯濱遜是個偉大的人,堅毅的人,孤身一人在這個荒無人煙的孤島上生活了28年。他敢於同惡劣的環境作斗爭,勤奮勞動,把小島經營得有條不紊。他在逆境中鍛煉了自己,成就了一番不平凡的事業。 這本書教會我們只有堅持才能勝利,只有實幹才能讓我們擺脫困境,實干比信念更重要。4.《愛的教育》,書名使我思考,在這紛紜的世界裡,愛究竟是什麼 帶著這個思考,我與一個義大利小學生一起去探尋案.
《愛的教育》採用日記的形式,講述一個叫安利柯的小男孩成長的故事,記錄了他一年之內在學校,家庭,社會的所見所聞,對祖國,父母,師長,朋友的真摯的愛,有著感人的力量.文章中孩子們所表現的更多的是閃光的美德,這正是小說極力頌揚的地方.小說記錄了長輩們對孩子的教育和啟示,附在日記後面還以第二人稱寫了他們嘔心瀝血的教子篇.這本小說在漫長的歲月里,它陪伴一代又一代的孩子成長.可以說,這是一本永遠不會過時的書.它用愛塑造人,引導我們永遠保持一顆勇於進取而善良真誠的心,愛祖國,愛人民,同情人民的一切不幸與苦難.這本書一出版就受到教育界的重視和歡迎.有夏先生的推崇當然是個原因,還有個更重要的原因,當時有許多教師要求沖破封建主義的束縛,而這部小說給他們塑造了一個可以讓他們仿效的榜樣——當然,實際上體現的是小資產階級知識分子的理想.
愛,像空氣,每天在我們身邊,因其無影無形就總被我們忽略.其實他的意義已經融入生命.就如父母的愛,不說操勞奔波,單是往書架上新置一本孩子愛看的書,一有咳嗽,葯片就擺放在眼前,臨睡前不忘再看一眼孩子,就是我們需要張開雙臂才能擁抱的深深的愛.當我們陷入困境,沒人支持,是父母依然陪在身邊,晚上不忘叮囑一句:早點睡.讀了安利柯的故事,我認識到天下父母都有一顆深愛子女的心.安利柯有本與父母共同讀寫的日記,而現在很多學生的日記上還掛著一把小鎖.最簡單的東西卻最容易忽略,正如這博大的愛中深沉的親子之愛,很多人都無法感受到.
如果說愛是一次旅遊,也許有人會有異議.但愛正是沒有盡頭的,愉快的旅遊.把生活看成旅遊,一路上邊走邊看,就會很輕松,每天也會有因對新東西的感悟,學習而充實起來.於是,就想繼續走下去,甚至投入熱情,不在乎它將持續多久.這時候,這種情懷已升華為一種愛,一種對於生活的愛.讀《愛的教育》,我走入安利柯的生活,我走入安利柯的生活,目睹了他們是怎樣學習,生活,怎樣去愛.在感動中,我發現愛中包含著對於生活的追求.
如果愛是奔騰的熱血,是跳躍的心靈,那麼,我認為這就是對於國家的崇高的愛.也許它聽起來很"口號",但作為一個有良知的人,這種愛應牢牢植入我們的心田.當讀到安利柯描繪的一幅幅義大利人民為國炸斷了雙腿,淋彈死守家園的動人場面時,我不禁想到我們祖國大地上也曾浸透了中華兒女的血.同樣是為了自己國家的光明,同樣可以拋棄一切地廝拼,我被這至高無上的愛的境界折服.我不需為祖國拋頭顱了,但祖國需要我們的還有很多.愛之所以偉大,是因為它不僅僅對個人而言,更是以整個民族為榮的尊嚴與情緒.
轉眼間,我們離開《愛的教育》所記載的那個年代已經很久了,但是"愛"這種教育的方式卻永遠不應該遠離我們,特別是遠離我們這些教育戰線上的工作者.我們要全身心的去愛我們的每一個學生,關心他們的成長,為他們的每一點進步而欣慰,用愛的泉水去滋潤孩子們幼小的心靈,讓孩子們沐浴在愛的陽光中,自由,健康的成長!
《愛的教育》中,把愛比成很多東西,確是這樣又不僅僅是這些.我想,"愛是什麼"不會有明確的答案,但我已經完成了對於愛的思考——愛是博大的,無窮的,偉大的力量.是教育中所不能缺少的.5《飄》是一部我很久以前就想讀的小說,以前曾經看過電影的片斷,因為時間太長,已經支離破碎了,早些時候前我父親買回了這本書,我終於讀到了原著,於是我一字一句的認真的讀著,這是美國小說家瑪格麗特·米切爾發表的惟一一部小說,現時發表一下我的讀後感:
故事的主人公是美國南部塔拉庄園的庄園主的長女——斯佳麗·奧哈拉小姐,小說首要講她從15歲到28歲所歷程的一切,這是1個非常漂亮的女孩,只是她從不想用腦子思考,在我們看來顯得有部分笨,但她並不蠢,她了解自我想要什麼,然後用心去爭取,只是因為她不太用腦子思考,又十分的任性,另外也不中意學習,往往只看到表面,而看不到事的本質,使得她從一開始就使自我迷失了方向,當她真正思考了解這一切時,她卻已經流失了她所擁有的一切。
我很為斯佳麗感到惋惜,他們原本應該是天生的一對,就因為斯佳麗沒有從她那個愛阿希禮的夢中早些醒來,使她流失了她的最愛。我對斯佳麗的總結是:她很精明、有堅強的毅力、有頑強的鬥志、有反抗的精神、有勇氣和自我的命運抗爭,缺點是:固執、任性,她不是1個好媽媽,沒有很好的照看自我的小孩,實際她也是1個小孩;她因為太年輕了,始終看不透事的本質,不中意思考,而這些則註定她悲劇的一再產生。
斯佳麗的悲劇告訴我們,要珍惜你所擁有的,不用對不實際的東西抱有幻想,到頭來,你什麼也得不到,就象玫蘭妮臨終時對斯佳麗所說的,「好好對待瑞特,他是真心愛你的。」
這本書里我最敬佩的人物也是玫蘭妮,1個被斯佳麗看來及其平庸並且不漂亮的女性,當我看到她快死的時間,我的眼淚都已經流了出來,真為她難過。玫蘭妮是1個只看1個人優點不看其他人缺點的人,哪怕1個人僅有一點點優點,她都會將其放大,認為是1個好人,即使她身材瘦小,弱不禁風,內心裡卻有一股強大的力量,她非常精明,博學,卻從不在人面前顯露,面對自我的丈夫阿希禮的懦弱和不切實際,她用一顆包容的心對待他,從不指責自我的丈夫,她能夠看到事的本質,這一點斯佳麗永遠也比不上她。我很贊同瑞特船長對她的評價,瑞特說:「她是他所見到的所有人中惟一一位十全十美的好人,一位偉大的女性!」我非常中意這個人物,即使她不是故事的主人公,但其無與倫比的人格魅力,令人總也忘不了她,1個人要想讓所有的人都中意和尊敬是很難的,而她卻做得到了這一點,看人的優點,1個多麼好的品格啊,即使在斯佳麗眼中認為這是極其愚蠢的,而正是這種人格魅力使她能夠一呼百應,永遠受到群眾的尊敬和愛戴。
經過這本書,我了解了美國民主黨和共和黨的由來,一開始的共和黨和民主黨,實際也是南北戰爭之後,國家分成兩派,北方所代表的一派成為共和黨,南方代表的一派成為民主黨,即使現時不能用南北還劃清共和黨和民主黨,但他們一開始的確是由南北方所形成的。
一本好書不僅可令看到裡面凄美的愛情故事,還可令看到當時美國上流社會的社交方式,以及他們的禮儀,還有當時美國戰爭年代群眾的處境,每一處都刻畫得淋漓盡致,當我們為主人公憂傷快樂興奮之餘,也能夠從她身上看到我們自我的影子,好書真的可令給人以啟迪。6.詩,是我中華民族歷史文化極為寶貴的遺產,千古興亡,無不在詩歌中得到藝術的表現。精美
的詩篇由一代又一代的中華兒女傳承誦頌,具有著無窮的藝術魅力。令人可喜的是,隨著改革開放,網路興起,詩詞又重新活躍在祖國各地,走進百姓生活,大批詩詞愛好者也得到了展示。
一個簡單的空間,包含著不簡單的內容。它清靜而恬淡,真實而自然。每首詩都深藏著詩人日日夜夜的刻苦、艱辛與耐力的精神,體現了詩人對生活的熱愛和豐富的文化底蘊,更是對祖國的一片深情厚意。我跟隨著每首詩作品的展示,經歷了春夏秋冬,空間賞詩,形成了我每天的必修課,使我對詩詞有了進一步的了解和學習。
詩人在《人民英雄紀念碑》中寫道「英雄不朽垂千古,磊落光明佑萬秋」之句,是對維護人民利益及民族尊嚴獻身的國家棟梁和民族精英謳歌頌揚。有《故宮》的「金水護城河漢落,玉橋引路殿閣迎。雕梁畫棟飛檐翹,鳳柱雲龍染古風」之句,又是對宮殿建築精華的贊美。在每首詩的引領下,我如願以嘗的欣賞到了名山大川的氣勢,小橋流水的清幽,大漠孤煙的粗獷,漁舟唱晚的意境。在這欣賞大自然瑰麗的景色中,時常感受到了靈魂的凈化和升華。我情不自禁的在詩人空間里留言「鄉間小路蕙蘭馨,萬紫千紅伴雅君。勝覽詩詞吟百首,墨香迷醉賞花人」,這是我對詩人的感謝之情。
衷心祝願詩人好人一生平安,「欲窮千里目,更上一層樓」,期待詩人創作出更多的好作品。6.《歸去來兮》這書描述了這樣的玉米地,這樣的阡陌縱橫,這樣的雞犬相聞,在另外的眼睛裡,尋常得無法不忽略,普通得不足掛齒。然而對於我,十八歲前所司空見慣的草木蟲魚,隔了十多年的距離再來看時,覺得處處都給人愉悅、欣喜。且不必說青山如黛,且不必說綠水悠悠,即使是扶鋤而過的老者,即使是浸潤著泥土味道的晚風,都似有「久在樊籠里,復得返自然」之感。
附近的房屋疏疏落落,待學生作鳥獸一般的散盡,便有曲盡人終,萬籟俱寂的感覺了。我極少聽歌,如果聽,大多數時候便是紅樓夢的主題曲,一遍遍的,似乎是無休無止的循環往復的放下去,彷彿一個失戀人的傾訴和發泄。事實上,我的心中是無所謂歡喜憂愁的,我只是願意在這樣安靜的地方聽這樣干凈的聲音罷了。在悲劇美與喜劇美的比較與選擇中,我更願意讓前者來打動我。
夕陽從此山坡滑到彼山坡,復制出千年前的名句「草色山光殘照里」,也復制出「枯藤老樹昏鴉,小橋流水人家」,它不驚心動魄,但是容易令人觸景生情,起興衰之感,發浮萍之嘆。我很想在任何一條小路上沒有方向沒有目的地走下去,很想有人同行,戲說一段悲歡離合,八卦一些愛恨情仇。憶及當初,高中時代尚有鏗鏘三人行,每天起早貪黑披星戴月。流轉長沙時也有算有個環肥燕瘦的組合,磕瓜子吃麻辣從不寂寞。再後來做了深圳遊子,千里之外居然也能夠延續童年的緣分,彼此一個晚上在一起,一句話不說也不覺得尷尬。而現在我是徹底的落了單。勞燕分飛像一個一定會發生的定律,無論我怎麼回首,那人再也不會在燈火闌珊處。
我所可恨的,這一輩子文不文武不武也就罷了,如何弄得個琴棋書畫詩酒茶一樣不通,人生一晃若許年,我記不清我都干什麼去了。倘若能在晚風中弄幾聲橫笛,拉一段二泉映月,畫幾枝疏影橫斜,該是多麼修身養性的事。而我,搬一把椅子,沐天地之清風,除了吃還是吃罷了。大觀園中眾姑娘蘆雪庵燒鹿肉,林黛玉認為該為蘆雪庵遭此大劫一哭。倘若她遇上我,又該為這夕陽野色一哭了。
傳說中有很多同行奮斗在進城的路上,而我的理想,則是將這回家十五分鍾的車程變為回家五分鍾的步程,因為等公交車始終是件很麻煩事,除此之外,再沒有更高刻度的追求。倘若不能,便安安生生的受用這陽光,這雨露,這鳥倦飛而知還的黃昏,在粉嫩的天真的臉的包圍中老去,想來這樣的生活也不輸給城市繁華吧。
.7.最近我讀了一本有趣的書《青蛙王子歷險記》。
一隻叫費迪南的青蛙以為自己是一位王子,開著紅色的跑車去尋找公主,在路上他遇到了一隻小鳥,和他一起吃東西、喝汽水、找最好的野餐地,一起唱歡快的歌,簡直開心極了!突然有一天費迪南發現這只叫伊莎貝拉的小鳥是他們青蛙最大的天敵:鸛。他告訴伊莎貝拉她只是看起來像一隻鸛,就像他看起來是一隻青蛙其實是一位王子一樣。當他到達城堡時他遇到了許多真正的王子,他們頭上都戴著王冠,他悶悶不樂地離開了那裡,決心再也不要做什麼王子了。在他回家的途中,紅色跑車壞了,伊莎貝拉出現在他眼前,他告訴伊莎貝拉自己根本不是什麼王子,只是一隻普通的青蛙。伊莎貝拉也告訴他自己是一隻鸛,但他們仍然是好朋友。最後伊莎貝拉把他拉回了家,他們互相道別。費迪南平安回家,朋友們都趕來祝賀,他覺得非常幸福。
讀了這本書我明白了認識自己很重要,而真誠地和別人交往才能獲得真正的友誼,就像費迪南和伊莎貝拉一樣。8.《尖叫旅社》裡面講的是一個吸血鬼伯爵開的一家旅社,裡面住著很多怪物。有,骷髏、木乃伊、狼狗、超大腳巨人、用布織起來的人……他們都非常憎恨人類,因為人類總是摧毀他們的家園。就是因為如此它們才住進了伯爵家裡(古堡,也就是旅社)突然有一天,伯爵撞見了一個人類,就把他帶回了古堡,並且幫他化妝,不讓其他怪物發現他是個人類。但這個人類漸漸愛上了伯爵的女兒——梅菲絲。可是,伯爵不讓女兒和人類交往,有一天這個人類被其他怪物發現了,他就坐著飛機離開了。可是梅菲絲捨不得,伯爵不忍心看著失去母親的梅菲絲再次傷心,所以幫她找回了人類。
從這個故事可以看出來,吸血鬼伯爵是個愛女兒、又具有超強魔法的好父親!而梅菲絲,則是一個為愛付出一切的美麗女孩。
這個故事告訴我們:只有善良之心才會有辛福美滿的生活。【抱歉,再多就超出最大字數范圍了】