歌劇原野的觀後感

1. 歌劇原野的介紹

中國民族歌劇《原野》是當代作品。萬方根據曹禺同名話劇改編，金湘作曲。1987年7月25日由中國歌劇舞劇院於北京天橋劇場首演。萬方把她父親曹禺的原著在過去舞台和銀幕上刪去的一些戲（如「閻王殿」等）加以恢復，並盡量發揮歌劇的特色。用洋溢的詩情，在文學形象上加以適當的變異，但在總的精神上卻更加忠於原著。

《原野》本是青年農民仇虎的復仇與愛情的故事。原著留給人們更多的印象是「復仇」的「恨」的形象。而歌劇卻省略了許多情節，把重點放在展示人物深層的心靈和感情上。鮮明地揭示出仇虎的恨來自他對被人霸佔為妻的情人金子的愛和對其慘死的父親與妹妹的愛。歌劇作者們更藉助音樂，把劇情推入了更高的詩的意境，以潑墨的詩情渲染了仇虎的怨恨與復仇：如序幕的原野、秋冢、陰霾……

序幕
合晶與樂隊
第一幕
一 仇虎與詠敘調
二 白傻子的詠敘調及白傻子與仇虎的對唱
三 仇虎的詠吧調——「焦閻王，你怎麼死了？」
四 白傻子與仇虎的對唱
五 焦母的宣敘調
六 大星、金子的對唱
七 大星的詠嘆調——「哦，女人」
八 焦經平、金子、大星的三重唱
九 金子的詠嘆調——「哦，天黑了」
十 間奏曲
第二幕
一 仇虎與金子的對唱
二 金子的詠嘆調——「啊！我的虎子哥」
三 仇牙的詠嘆調、仇虎與金子的二重唱
四 金子與常五的對唱
五 常五的詠嘆調——「你會不知道他」
六 金子與仇虎的對唱、重唱
七 焦母、金

關於對原野的各方評論
「作曲家寫出了人類共同的情感，對生命的熱愛和對幸福的渴望。」

——德國評論界

中國歌劇《原野》在美國成功的演出，是二十世紀以來，世界歌劇史上最主要的事
件之一。

——美《今日美國》

《原野》將成為在國際保留劇目佔有一席之地的中國歌劇。

——美《華盛頓郵報》

金湘先生曲折的創作道路，使他正好立足於當今美國佔主導地位的新浪漫主義的主流
中。

——美《紐約時報》

音樂是沒有國界的，《原野》的音樂讓我們的心靈相通。《原野》征服了瑞士。

——古典音樂節主席：阿蘭奇

。《原野》的好評如潮，不僅僅因為作為歌劇，它的完美表達和深刻感染力，更重要的是，它以歌劇的藝術形式，揭開了中國社會的一角。美國戲劇演員嘉登納指出：「歌劇就是當一個人背部被刺了一刀，他沒有流血，卻仍在歌唱。」歌劇所關心的不是劇情如何，而是劇中心情的表達。《原野》的成功，就在於它將劇中人物復雜、矛盾的心情，通過樂章、詠唱、表演的形式，進行了豐富的表達，讓觀眾看到了一個個有血有肉，既藝術又現實的舞台形象。這樣的形象似乎僅存在於舞台，因為它的藝術美；這樣的形象又似乎就在我們身邊，因為它淋漓的性格表現，使觀眾不自禁產生了共鳴。中國歌劇舞劇院的藝術家們，正是在舞台與現實之間，為我們上演了一出人間的悲喜劇。
仇虎是率性的，多情的，又是沖動的，激憤的。他帶著復仇的火，從「煉獄」中歸來。發現「第一仇人」已經不復存在的時候，他惘然失措。生命的意義只剩下復仇的時候，卻被殘忍地剝奪了復仇的對象。然而不熄的復仇之火，註定只能燒到焦閻王的兒子——焦大星的身上。然而焦大星卻是他從小的拜把兄弟，一個懦弱卻善良的男人。仇虎的出現，伴隨著激烈跳動的音符，他的憤怒，他的惘然，他的不知所措，他的咬牙切齒，都在樂章的變換中，被刻畫得如此真切。
在仇虎的憤怒不得已燒向焦大星的時候，白傻子卻透露了一個驚人的「秘密」，金子——仇虎的未婚妻，卻成了焦大星——仇虎的拜把兄弟，的續弦。仇虎的揪心、失落、憤怒、痛苦，在突然漲起的音律中，一起湧上心頭。仇虎頓時無言以對。
金子，在焦閻王的淫威下，被搶入焦家，與焦母的婆媳矛盾，又夾雜著不同階層的隔閡與沖突。這種矛盾，焦母、金子和焦大星都無力化解。金子生存在一個她所視為「煉獄」的生活里，她期待的是那黃金鋪滿地的理想世界。金子是一個夾在焦大星和仇虎之間的女人。焦大星的現實世界，和仇虎的理想世界，對金子來說，前者是妥協、無奈卻同情，後者是深切的嚮往卻沒有未來。
仇虎、金子、焦大星，三人情感上的糾纏，仇家、焦家的愛與恨的糾纏，使人物充滿了矛盾的藝術美感。仇虎的復仇，金子對生活的嚮往，焦大星的無知與懦弱，焦母的毒辣與權威，最終，都逃不過命運的悲劇。仇虎和金子的私奔，最終以焦大星與小黑子的生命為代價，焦母的權威最終使她釀成了自己都無法原諒的大錯。仇虎最終死在逃出「黑暗世界」的門檻上。金子向著「鋪滿黃金」的地方去了，等待她的，會是美麗的世界，還是另一個「煉獄」？然而，這一段痛苦的記憶，必將伴隨餘生。而仇虎和焦母的仇恨也將延續。
歌劇展示了人物矛盾、扭曲的內心世界，揭開了舊社會的一角。仇虎是生活在社會底層的被壓迫者的代表。「天，是他們的天」，他們靠天吃飯，卻憎恨天的不公。階級壓迫與不平等，造就了階級仇恨，仇恨卻總伴隨著痛苦。在得知焦閻王死去的消息時，殺死焦大星時，眼睜睜看著小黑子成為自己的替罪羔羊時，他惘然，他不知所措。他是善良的，卻被仇恨所扭曲，他是理智的，卻被憤怒所蒙蔽。他是活生生的勞苦大眾的化身。焦大星，懦弱、善良、孝順、體貼，他對誰都好，卻對婆媳間的仇恨無能為力。他以自己是焦閻王的後代而驕傲，卻不知道這個名字沾染著多少人的獻血。他的無知，註定了他的懦弱，他的懦弱，註定了他的悲劇。在我看來，焦大星是舊社會中妥協派的化身。他們在階級的斗爭中，沉默、保守、妥協，在激烈的階級沖突中，是無辜卻必然的犧牲品。焦母，是舊社會的權威力量，她掌握著絕大多數的社會資源，霸道、蠻橫，有生殺予奪的權力。金子，象徵著舊社會中不幸的女人們，她的女性地位生來就造就了不平等，更不幸地出生於社會下層家庭。不平等的疊加，使她在婆媳矛盾中註定是要被詛咒的對象。她對新生活有熱切的嚮往，卻沒有改變現狀的力量，而只能寄希望於仇虎。她是舊時代女性的典型代表。心懷希望，卻沒有改變的勇氣和力量。而一旦看到了希望的光芒，就不惜一切代價去追尋。然而最後，她成了唯一的希望。常三爺，作為一個串場的配角，他的影子充斥在舊社會的各個階層里。他們沒有十分的正直和善良，也不是十分的邪惡和丑惡。他們在各階級中遊走，隨時尋找既得的利益，隨時做好附庸的准備。
舞台上自始自終一直保持著陰沉、抑鬱的氣氛，然而在這種氣氛中，卻不時地迸發出人性的光芒。金子與仇虎重逢時的樂章，輕松而歡快，頓時感染了觀眾。愛情的力量在黑暗中撕開一片光亮來，隱約中彷佛看到了希望。焦大星對焦母的孝順，對金子的疼愛，也閃現出人性善良的光輝。仇虎和金子在猛然發覺焦母與小黑子的悲劇時，臉上的焦急、慌亂之情，也展示出人性善良的一面。金子與仇虎在走投無路時的不離不棄，更讓人在絕境中看到了愛情的力量。歌劇所渲染的悲劇的氣氛，反而更凸顯出了人性的光輝。
階級的仇恨營造了悲劇，人物的性格，註定了悲劇的發生。在歌劇中，人物的個性被表現得淋漓盡致。歌劇《原野》正是以這樣一種魅力，震撼了觀眾，取得了共鳴。

2. 歌劇<原野>的劇情梗概要劇情

中國民族歌劇《原野》是當代作品。萬方根據曹禺同名話劇改編，金湘作曲。1987年7月25日由中國歌劇舞劇院於北京天橋劇場首演。萬方把她父親曹禺的原著在過去舞台和銀幕上刪去的一些戲（如「閻王殿」等）加以恢復，並盡量發揮歌劇的特色。用洋溢的詩情，在文學形象上加以適當的變異，但在總的精神上卻更加忠於原著。 《原野》本是青年農民仇虎的復仇與愛情的故事。原著留給人們更多的印象是「復仇」的「恨」的形象。而歌劇卻省略了許多情節，把重點放在展示人物深層的心靈和感情上。鮮明地揭示出仇虎的恨來自他對被人霸佔為妻的情人金子的愛和對其慘死的父親與妹妹的愛。歌劇作者們更藉助音樂，把劇情推入了更高的詩的意境，以潑墨的詩情渲染了仇虎的怨恨與復仇：如序幕的原野、秋冢、陰霾…… 序幕 合晶與樂隊 第一幕 一 仇虎與詠敘調 二 白傻子的詠敘調及白傻子與仇虎的對唱 三 仇虎的詠吧調——「焦閻王，你怎麼死了？」 四 白傻子與仇虎的對唱 五 焦母的宣敘調 六 大星、金子的對唱 七 大星的詠嘆調——「哦，女人」 八 焦經平、金子、大星的三重唱 九 金子的詠嘆調——「哦，天黑了」 十 間奏曲 第二幕 一 仇虎與金子的對唱 二 金子的詠嘆調——「啊！我的虎子哥」 三 仇牙的詠嘆調、仇虎與金子的二重唱 四 金子與常五的對唱 五 常五的詠嘆調——「你會不知道他」 六 金子與仇虎的對唱、重唱 七 焦母、金 關於對原野的各方評論 「作曲家寫出了人類共同的情感，對生命的熱愛和對幸福的渴望。」 ——德國評論界 中國歌劇《原野》在美國成功的演出，是二十世紀以來，世界歌劇史上最主要的事 件之一。 ——美《今日美國》 《原野》將成為在國際保留劇目佔有一席之地的中國歌劇。 ——美《華盛頓郵報》 金湘先生曲折的創作道路，使他正好立足於當今美國佔主導地位的新浪漫主義的主流 中。 ——美《紐約時報》 音樂是沒有國界的，《原野》的音樂讓我們的心靈相通。《原野》征服了瑞士。 ——古典音樂節主席：阿蘭奇 。《原野》的好評如潮，不僅僅因為作為歌劇，它的完美表達和深刻感染力，更重要的是，它以歌劇的藝術形式，揭開了中國社會的一角。美國戲劇演員嘉登納指出：「歌劇就是當一個人背部被刺了一刀，他沒有流血，卻仍在歌唱。」歌劇所關心的不是劇情如何，而是劇中心情的表達。《原野》的成功，就在於它將劇中人物復雜、矛盾的心情，通過樂章、詠唱、表演的形式，進行了豐富的表達，讓觀眾看到了一個個有血有肉，既藝術又現實的舞台形象。這樣的形象似乎僅存在於舞台，因為它的藝術美；這樣的形象又似乎就在我們身邊，因為它淋漓的性格表現，使觀眾不自禁產生了共鳴。中國歌劇舞劇院的藝術家們，正是在舞台與現實之間，為我們上演了一出人間的悲喜劇。 仇虎是率性的，多情的，又是沖動的，激憤的。他帶著復仇的火，從「煉獄」中歸來。發現「第一仇人」已經不復存在的時候，他惘然失措。生命的意義只剩下復仇的時候，卻被殘忍地剝奪了復仇的對象。然而不熄的復仇之火，註定只能燒到焦閻王的兒子——焦大星的身上。然而焦大星卻是他從小的拜把兄弟，一個懦弱卻善良的男人。仇虎的出現，伴隨著激烈跳動的音符，他的憤怒，他的惘然，他的不知所措，他的咬牙切齒，都在樂章的變換中，被刻畫得如此真切。 在仇虎的憤怒不得已燒向焦大星的時候，白傻子卻透露了一個驚人的「秘密」，金子——仇虎的未婚妻，卻成了焦大星——仇虎的拜把兄弟，的續弦。仇虎的揪心、失落、憤怒、痛苦，在突然漲起的音律中，一起湧上心頭。仇虎頓時無言以對。 金子，在焦閻王的淫威下，被搶入焦家，與焦母的婆媳矛盾，又夾雜著不同階層的隔閡與沖突。這種矛盾，焦母、金子和焦大星都無力化解。金子生存在一個她所視為「煉獄」的生活里，她期待的是那黃金鋪滿地的理想世界。金子是一個夾在焦大星和仇虎之間的女人。焦大星的現實世界，和仇虎的理想世界，對金子來說，前者是妥協、無奈卻同情，後者是深切的嚮往卻沒有未來。 仇虎、金子、焦大星，三人情感上的糾纏，仇家、焦家的愛與恨的糾纏，使人物充滿了矛盾的藝術美感。仇虎的復仇，金子對生活的嚮往，焦大星的無知與懦弱，焦母的毒辣與權威，最終，都逃不過命運的悲劇。仇虎和金子的私奔，最終以焦大星與小黑子的生命為代價，焦母的權威最終使她釀成了自己都無法原諒的大錯。仇虎最終死在逃出「黑暗世界」的門檻上。金子向著「鋪滿黃金」的地方去了，等待她的，會是美麗的世界，還是另一個「煉獄」？然而，這一段痛苦的記憶，必將伴隨餘生。而仇虎和焦母的仇恨也將延續。 歌劇展示了人物矛盾、扭曲的內心世界，揭開了舊社會的一角。仇虎是生活在社會底層的被壓迫者的代表。「天，是他們的天」，他們靠天吃飯，卻憎恨天的不公。階級壓迫與不平等，造就了階級仇恨，仇恨卻總伴隨著痛苦。在得知焦閻王死去的消息時，殺死焦大星時，眼睜睜看著小黑子成為自己的替罪羔羊時，他惘然，他不知所措。他是善良的，卻被仇恨所扭曲，他是理智的，卻被憤怒所蒙蔽。他是活生生的勞苦大眾的化身。焦大星，懦弱、善良、孝順、體貼，他對誰都好，卻對婆媳間的仇恨無能為力。他以自己是焦閻王的後代而驕傲，卻不知道這個名字沾染著多少人的獻血。他的無知，註定了他的懦弱，他的懦弱，註定了他的悲劇。在我看來，焦大星是舊社會中妥協派的化身。他們在階級的斗爭中，沉默、保守、妥協，在激烈的階級沖突中，是無辜卻必然的犧牲品。焦母，是舊社會的權威力量，她掌握著絕大多數的社會資源，霸道、蠻橫，有生殺予奪的權力。金子，象徵著舊社會中不幸的女人們，她的女性地位生來就造就了不平等，更不幸地出生於社會下層家庭。不平等的疊加，使她在婆媳矛盾中註定是要被詛咒的對象。她對新生活有熱切的嚮往，卻沒有改變現狀的力量，而只能寄希望於仇虎。她是舊時代女性的典型代表。心懷希望，卻沒有改變的勇氣和力量。而一旦看到了希望的光芒，就不惜一切代價去追尋。然而最後，她成了唯一的希望。常三爺，作為一個串場的配角，他的影子充斥在舊社會的各個階層里。他們沒有十分的正直和善良，也不是十分的邪惡和丑惡。他們在各階級中遊走，隨時尋找既得的利益，隨時做好附庸的准備。 舞台上自始自終一直保持著陰沉、抑鬱的氣氛，然而在這種氣氛中，卻不時地迸發出人性的光芒。金子與仇虎重逢時的樂章，輕松而歡快，頓時感染了觀眾。愛情的力量在黑暗中撕開一片光亮來，隱約中彷佛看到了希望。焦大星對焦母的孝順，對金子的疼愛，也閃現出人性善良的光輝。仇虎和金子在猛然發覺焦母與小黑子的悲劇時，臉上的焦急、慌亂之情，也展示出人性善良的一面。金子與仇虎在走投無路時的不離不棄，更讓人在絕境中看到了愛情的力量。歌劇所渲染的悲劇的氣氛，反而更凸顯出了人性的光輝。 階級的仇恨營造了悲劇，人物的性格，註定了悲劇的發生。在歌劇中，人物的個性被表現得淋漓盡致。歌劇《原野》正是以這樣一種魅力，震撼了觀眾，取得了共鳴。

3. 《人就活一回》在歌劇《原野》中的故事背景

《人就活一回》在歌劇《原野》中的故事背景：金子不甘心在壓抑的環境中生活下去， 她要反抗。 她這種反抗的意識一方面是由她自身的性格所決定，
另一方面是婆婆的欺辱和猜疑使金子產生了不滿和抵抗的情緒。 金子生來就有一種無拘無束的性格， 廣闊的原野才是她真正想要生活的地方，
這就註定了她不會像其他婦女一樣過著平淡普通的生活。 金子被婆婆視為眼中釘， 時刻都處在婆婆的管制和欺辱下， 而她對這個從不把她當人看的婆婆也是恨之入骨。
另外她的丈夫焦大星， 又是一個唯唯諾諾的男人， 這一切都使她的反抗意識越來越強烈。 金子之所以要反抗， 是因為她清楚地意識到「人就活一回」，她不願生活在這樣死氣沉沉的環境里， 她的反叛感隨著婆婆的欺壓日益增加， 特別是在仇虎回來後， 給她帶來了精神上的力量， 不滿的因素越來越多以致最後的爆發。
曹禺的劇作《原野》通過一個復仇的命運悲劇故事，深刻地展示出作家對「人生困境」的困惑以及對神秘宇宙的哲學思考。為了戲劇化地傳達這種認識，《原野》借鑒了西方表現主義的藝術手段，參考尤金·奧尼爾的戲劇《瓊斯皇》，並結合本民族的欣賞習慣，成功地對戲劇文本的敘述方式進行了新的探索。另有重慶川劇院近年來重點打造的精品劇目之一《金子》，改編自曹禺先生著名劇作《原野》，在遵循原著精神的基礎上作了必要的調整，以金子的情仇愛恨為主線，將原先的「復仇戲」改編成一部「內心戲」，突出了金子身處漩渦中復雜的內心沖突和追求美好生活的強烈願望。

4. 求曹禺《原野》的評論 2000字

才剛把書放下，就覺得總該寫些什麼東西來說一下自己的感受。
曹禺先生自己說：「如果專業話劇劇團演出《雷雨》，一定成功。演出《日出》，一定成功。演出《原野》，一定失敗。」
我不是一個專業的話劇者，我只是一個讀者，一個在《原野》所勾勒出的黑夜中看得驚心動魄的讀者。
一個滿懷仇恨的虎子，帶著對好兄弟——大星的父親的仇恨回來報復，卻意外發現自己的心上人金子成為了他人的嫁娘，一股在兩代人中延續的世仇讓他決定他要報仇。盡管那個是自己最好的兄弟，可是皆因他是那個人的兒子，於是他必須得死。虎子說要帶金子坐火車去那個黃金鋪地的理想國。只是，當他不小心間接害死了大星的孩兒時，當他發現自己的人頭值一百五十塊錢，當他帶著金子在漆黑一片的森林裡為了逃亡而拚命奔跑的時候，他聽到了好兄弟的瞎子母親在召喚自己孫子的叫魂聲，他看見了自己的父親在閻羅王面前受審的畫面，看見了監牢了那幫好兄弟，還看見了被自己殺害的人。於是，他的心開始迷惑了，不知道自己是否真的是無辜的，不知道自己的前途在哪裡。到最後，為了保護金子，依然還是被亂槍打死。
故事已經結束，只是思想卻在繼續。
那個黃金鋪地的理想國其實只是虎子的監獄所在地。是什麼讓虎子覺得那裡就是一個理想的國度呢？明明那裡就是他受苦受難了十年的地方，明明那裡的獄警就是一個暴力分子？可是，也就是在那裡，虎子得到了監獄里的人的幫忙，成功地逃出來了。他在監獄里所乾的活讓他覺得監獄所在的城市就是一個燈紅酒綠的地方，就是一個享樂的仙境。沒有為了錢而逼迫家人的惡霸，沒有搶放棄心上人的無奈。
還有那個不斷出現的火車經過的「鼓鼓咕咕」聲，正是這個聲音，讓虎子看到了希望。他覺得只要自己能坐上火車，他就能淘到那個黃金遍地的世界。火車的聲音，是虎子內心深處對希望的寄託。每一次當虎子心中的希望稍稍浮現，那個火車經過的聲音就會在他耳邊響起，就算是產生幻覺的時候，他還是聽到了這個聲音。於是，虎子心中的希望有多麼強烈，那個火車的「鼓鼓咕咕」聲就有多麼的響亮。到後來，虎子陷進了森林裡，陷進了自己的內疚心之中的時候，他就再也聽不見火車的聲音了。金子說她聽見的時候，虎子卻只能聽到那個瞎子母親對自己孫兒的呼喚，他只能見到牛頭馬面的存在，火車聲對於他來說已經不再存在了。
曹禺先生的這部劇，寫的是他內心深處的陰郁的熱情、血腥的愛戀，《原野》沒有《雷雨》的磅礴，可是卻是對人性的一種深刻地宣洩。
虎子死了，他說只有金子才有資格去那個黃金滿地的理想國。可是，真的就是這樣嗎？什麼樣的人才配到天堂，什麼樣的人才會下地獄？這個世界又是如何？沒有人知道，因為虎子走了，帶著對復仇的喜悅與對誤殺的內疚永遠離開了。

5. 求一篇《原野》(歌劇)的觀後感.

昨天在解放軍歌劇院看了《原野》，曹禺的經典話劇之一，後來被他的女兒萬方改編成歌劇。這是一個曾經登上肯尼迪藝術中心的中式民族歌劇，西方人最初對中國歌劇的理解，很大程度上來自於《原野》帶給他們的新鮮感。

《原野》的劇情非常簡單，農村漢子仇虎被地主焦閻王逼得家破人亡，自己也被誣陷入獄。為了給死去的父親和妹妹報仇，他越獄來到焦閻王家，卻得知焦閻王已經入土，而自己的未婚妻金子嫁給了閻王的兒子焦大星。仇虎和金子舊情復燃，但復仇之心讓他成了劊子手，焦大星和他的兒子小黑子成了犧牲品。仇虎最終沒能得到復仇的快感，他在深深的掙扎和愧疚中自盡了。

實事求是地講，《原野》並沒有給我帶來極其強烈的震撼，事實上，我私下認為它的歌詞不太具有韻律感，聽起來比較滯澀。用美聲元素詮釋中國故事本身就有著嫁接的意味，反而是第二幕金子對仇虎，第三幕仇虎對焦母所吟唱的民間小調，很有些鄉土氣息，為劇情增色不少。給我印象最深刻的演員既不是彪悍的仇虎，也不是妖媚的金子，而是那個瞎眼的焦母，她的顫音用得恰到好處，將其內心的狡黠、仇視、陰謀表現得非常妥帖，贏得了我和我的朋友——小熊和卡卡的一致贊賞。

盡管這是一部講述「仇恨」的歌劇，但我更多感受到的是生命的悲愴。對仇虎來說，無論復仇成功與否，他的結局都註定是毀滅，這樣的宿命讓人感到絕望。而更令人疼惜的是金子，她本性是個自由潑辣的女人，追求愛情，又不得不屈從於現實，在焦母的仇視和丈夫的軟弱之間，她過著「墳墓里的生活」。所以當她再見到仇虎的時候，她「活過來了」，「活著的滋味什麼都比不了」。這樣的歌詞真正觸動了我。無論是怎樣的苦難，人對幸福始終有著迫切的嚮往，這種嚮往也許是苦難中的人們選擇生存下去而不是死亡的根據。她讓仇虎帶她走，去那個「黃金鋪滿的地方」，她確信這個地方是存在的，因為「曾在夢里見到過」。

總之，這種感覺真不好，去年底看了中央戲劇學院的俄羅斯話劇《在底層》，差不多也是相似的感覺。我不想再去冒失地探討這些演出的「哲學意義」，那隻讓我變得更加憂郁。

歌劇《原野》觀後感

沉悶緊張的曲調，寂靜的暮色，怪相的黑雲遮住了天，蒼蒼茫茫的原野中，隨著一聲長長的鐵鏈聲，燈光開始慢慢地移動，我們的思想也隨著旋律跳躍……那也許是希望，也許是險惡，也許是反抗，也許是憂郁，歌劇《原野》就在這種氣氛中拉開了序幕。
是的，仇虎帶著仇恨回來了······一切將發生巨大的變化。
鋼琴伴奏展現著一幅圖景，天氣蕭瑟微寒，透露出仇虎的恨來自他對被人霸佔為妻的情人金子的愛和對其慘死的父親與妹妹的愛。歌劇院更藉助鋼琴伴奏，表現原野和秋冢的陰霾。劇情一步一步地推入了更高的詩的意境，以潑墨的詩情渲染出仇虎的怨恨與復仇的思想來貫穿全劇。
歌劇更多地渲染的是仇家和焦家的恩怨情仇，並以其為主線，將主要人物的性格完全的展現出來。演員們豐富的表情和演唱水平更參透了曲折跌宕的故事情節。觀眾們隨著故事的發展而喜怒哀樂，掌聲不絕於耳。
仇虎最後的絕望自殺，給人留下了一許憤懣;而金子的懷孕則給這段愛情故事埋伏了新的希望。
在舊社會那種一個壓抑的年代，闡述了一曲悲哀的人性暢想，一段追求美好、自由愛情的動人故事，關注了時代的悲劇特質。歌劇《原野》所展示出的超絕的意志力，強悍的精神，原始的人性，以及對強大生命力的憧憬，激越著每一個觀賞者;它讓人們深刻感悟到了人性復雜而豐富的內涵，體味到人的內在生命運動的無比豐富性與獨特性。
我常常把一個人的歲月比作一棵正在成長的樹。從一顆種子發芽到長成參天大樹，再到衰落腐敗，而其中又經歷春夏秋冬四個季節，每個季節都有你一生追憶的情愫。樹木的命運掌握在頑強的追求，人的內心也是如此。
而另一方面，風總是朝一個方向颳去，於是剛剛刮落的樹葉便無聲的靜默於某個角落裡，我喜歡被風吹落在地上的樹葉，歷經生命的輪回，完整的回歸大地，於是，在一個陽光疏淡的清晨，隨手撿起了一片，這是一片楊樹葉，淡淡的黃色里泛著微紅，優美而充滿了詩意，清晰的葉脈，有些捲曲的身體，彷彿在講述著春夏秋冬的季節變換，細細品味著這大自然的經典傑作，沉浸於其中的靜美。
在這個初春的季節，感悟到人生。仇虎的人生回到終點，述說著人生的幾多無奈;金子的對命運的追求，則就是對美好的自由詮釋。

6. 話劇《原野》到底想告訴我們什麼

話劇《原野》想告訴讀者人性的復雜、難以琢磨以及現代農村存在的問題，引發讀者的思考。

1、曹禺的《原野》通過一個復仇的命運悲劇故事，深刻地展示出作家對「人生困境」的困惑以及對神秘宇宙的哲學思考。

2、《原野》揭露了封建社會的黑暗，表現被壓迫、被摧殘的農民對美好生活的嚮往，向讀者展示了人性的復雜多面性，引發讀者對人性的思考、對中國現代農村生活現狀的思考。

(6)歌劇原野的觀後感擴展閱讀

《原野》是中國現代文學史上最傑出的戲劇大師曹禺先生的經典名著。

這部創作於1937年的經典名著，是曹禺先生唯一一部描寫中國農村的作品，其風格顯然不同於他的其他代表作，如《雷雨》、《日出》、《北京人》。《原野》可以說是曹禺先生寫得最深也最富有爭議，最富有看點的一部好戲。隨著時間的流逝，更顯其經典本色。

這部作品已經和現實主義有了區別。這個冤冤相報、看似簡單的復仇故事，蘊涵著闊大淵深的人物情感並展現出復雜鮮明的人物性格：它不僅僅揭露了封建社會的黑暗，表現被壓迫、被摧殘的農民對美好生活的嚮往，還更深地發掘了人性的復雜多面性。

為了戲劇化地傳達這種認識，《原野》借鑒了西方表現主義的藝術手段，參考尤金·奧尼爾的戲劇《瓊斯皇帝》，並結合本民族的欣賞習慣，成功地對戲劇文本的敘述方式進行了新的探索。

7. 急急急！《人生》原野的鑒賞

國之前對歌劇是比較陌生的，因為歌劇是在16世紀末17世紀初的義大利興起，20世紀初中國引進了一些西方文化之時才對歌劇有所了解，並產生了中國的歌劇；歌劇是以音樂為主要表現手段，將音樂、戲劇、文學、舞蹈、舞台美術等融為一體的綜合性藝術，通常由詠嘆調、宣敘調、重唱、合唱、序曲、間奏曲、舞蹈場面等組成，有時也用說白和朗誦。她還對歌劇的詠嘆調、宣敘調、重唱、合唱、序曲、間奏曲、舞蹈場面等作了較為細致的講解。

接著，龔教授開始對歌劇《原野》進行具體的賞析講解。歌劇《原野》是中國民族歌劇的當代作品，被認為是中國第一部進入世界的優秀歌劇，由萬方根據曹禺同名話劇改編，金湘作曲。它產生於改革開放後，那時人們思想得到了解放，受限較少。1987年7月25日由中國歌劇舞劇院於北京天橋劇場首演，到現在20多年已演出100餘場，美國、英國、德國等國家都有媒體對它進行評論，德國評論家所說「作曲家寫出了人類共同的情感」。萬方還把她父親曹禺的原著在過去舞台和銀幕上刪去的一些戲加以恢復，並盡量發揮歌劇的特色。龔教授還對作者曹禺作品作了一些介紹：《原野》本是青年農民仇虎的復仇與愛情的故事。原著留給人們更多的印象是「復仇」的「恨」的形象。而歌劇卻省略了許多情節，把重點放在展示人物深層的心靈和感情上。鮮明地揭示出仇虎的恨來自他對被人霸佔為妻的情人金子和對其慘死的父親與妹妹的愛

原野《人生 人生
從自己的哭聲開始
在別人的淚水裡結束，
這中間的時光，
就叫做幸福。
人活著，
當哭則哭，
聲音不悲不苦，
為國為民啼出血路。
人死了，讓別人灑下誠實的眼淚，
數一數，那是人生價值的珍珠。
選自原野《人生》

8. 歌劇原野的劇情介紹

《原野》本是青年農民仇虎的復仇與愛情的故事。原著留給人們更多的印象是「復仇」的「恨」的形象。而歌劇卻省略了許多情節，把重點放在展示人物深層的心靈和感情上。鮮明地揭示出仇虎的恨來自他對被人霸佔為妻的情人金子的愛和對其慘死的父親與妹妹的愛。歌劇作者們更藉助音樂，把劇情推入了更高的詩的意境，以潑墨的詩情渲染了仇虎的怨恨與復仇。
中國北方大地，陰霾密布。在舊中國黑暗統治底層的冤魂發出凄厲的呼喊：「黑啊!恨啊!天啊!冤啊!」
第一幕：仇虎逃出蹲了8年的監獄，砸碎身上的鐵鏈，回來尋找害得他家破人亡的焦閻王復仇。誰知焦閻王已死，其子焦大星又娶了仇虎青梅竹馬的戀人金子為妻。金子在焦家被壓抑得幾乎窒息，她唱起了詠嘆調《這一天長得永遠過不完》。渴望能像鳥一樣自由飛翔。突然，仇虎出現在了她的面前。
第二幕：金子與仇虎重敘舊情，過了10天甜蜜的愛情生活，不料被瞎子焦母發現。在焦母的淫威與大星的皮鞭下，金子奮起反抗，仇虎也站在焦母面前，仇人相見分外眼紅。
第三幕：焦母使用種種手段都不能動搖仇虎「父債子還」的復仇決心，金子卻可憐懦弱的大星。經過一場激烈的內外交織的沖突，仇虎終於殺死了大星，並借焦母之手，殺害了焦家惟一的後代――大星的兒子小黑子。
第四幕：仇虎與金子逃向那「金子鋪地」的美好地方，黑暗中卻在林子里迷失了方向，仇虎也因殺害無辜而精神崩潰。漫長的黑夜終於過去，當他們聽到充滿希望的火車聲時，偵緝隊卻圍了上來。仇虎囑咐金子「生個兒子為我報仇」，隨之結束了自己的生命。在他倒下時，他奮力扔掉10天前砸碎的鐵鐐，喊道：「老朋友……我再不會戴上你，再也不!」鐵鐐的巨響在空中回盪。

9. 對新歌劇《原野》大家有什麼看法啊

歌劇《原野》1987由中國歌劇舞劇院在文化部舉辦的第一屆中國藝術節上首演，專當時即轟動京城屬，引起社會的廣泛關注與贊許，一舉成為中國民族歌劇復興的里程碑。20年來，這部中國歌劇精品在全國及國際樂壇相繼上演並廣泛傳播， 國內外眾多的文藝評論家和媒體在談及該劇的巨大成功時，稱《原野》為「震撼西方舞台的第一部中國歌劇」。在二十多年的中國歌劇創作中，像《原野》這樣既能夠取得國內外一致的藝術認同與好評，又能夠經得起較長時間舞台考驗的歌劇作品，少之又少。

10. 電影《原野》觀後感1000字左右

1000!字???!!!