花芯日本電影影評
這部由日本新生代最受矚目的導演岩井俊二所執導的愛情電影，由當紅偶像中山美穗，豐川悅司主演。
內容講述一位少女渡邊博子（中山美穗飾）在男友攀山意外喪生後，無意中得知他中學時代在故鄉的地址，於是寄了一封明知不會有迴音的情書到那裏，但意外地卻收到回信，原來是一位與她已故男友同名同姓的女孩～藤井樹（中山美穗分飾）收到，並回了信。
之後兩人開始通信，博子因而進一步了解少年時代的男藤井樹（柏原崇飾）及女藤井樹（酒井美紀飾）的故事。
而後博子決定到北海道，與現任男友秋葉茂（豐川悅司飾）尋找此同名同姓的藤井樹。兩人錯過了相遇的機會，但博子卻偶然發現藤井樹與自己的樣貌原來十分相似。
回去後，博子漸了解她已故的男友對她一見鍾情的原因是因為她和他的中學同學藤井樹樣子酷似，於是便放開懷抱，往已故男友遇難的山前大聲舒發心中郁結，並接受了秋葉茂的一段新戀情。
另一方面，藤井樹也漸回憶起以往與其同名同姓的同學一起的點點滴滴，最後因機緣巧合得到了一個埋藏多年的答案...
「情書」在日本上映時，極為轟動，中山美穗更憑此片榮獲日本藍絲帶獎最佳女主角，而片中的小主角柏原崇及酒井美紀亦因此片而人氣急升，為近年難得一見之風格清新的典雅小品，配樂更是細膩動人，實為 96 年最出色的愛情電影。
一封寄往天國的信竟然收到了逝者的回信；是不舍的亡魂 ,還是同名同姓的巧合？
渡邊博子的未婚夫藤井樹在一次山難中不幸亡故，在經過了三年之後，博子卻依然無法釋懷，就在亡夫的三年忌的典禮後，她順道至藤井家拜訪，一時興起地抄下了同學錄上的藤井家的舊址，不死心的博子回家後便寫了一封信寄給在天國的藤井樹（一些觀眾看到這裏，可能會認為劇中的博子小姐實在是傻得可以，但是對於那些曾經歷過一段刻骨銘心之思念的觀眾群們當然能夠充份地體會到博子小姐完全是因為不願割捨這段感情，才有了這種傻念頭！）
幾天後博子居然在收到了回信，博子小姐的內心執著地想要相信這封信真的是未婚夫從天國寄來的回信，但另一方面，博子的追求者秋葉茂卻認為這件事是荒誕不經的，堅持要證明給博子看清只是同名同姓的巧合罷了。
於是兩人為了徹底發掘事情的真象，他們便出發到藤井的舊宅一探究竟，終於了解原來竟是博子的未婚夫在國中時代便有一位同名同姓的同班同學，這封信正是因為抄錯了住址而誤寄到女藤井樹的手裏。
雖然真相已被揭露，可是因為博子渴望從女藤井樹那兒獲知一些故人的點滴，兩人便開始了往後的魚雁往返， 博子雖然從中獲得極大的撫慰，另一方面卻也逐漸地懷疑女藤井樹原來就是未婚夫的初戀情人；但同樣的，原來這方面的女藤井樹也是一直對男藤井樹當初暗戀之事毫無所悉的；就這樣隨著追憶起當初的種種點滴，最後雙方終於都了解了關於男藤井樹當初埋藏在心底的一段未完成的心願。
整個電影內容，談的不是山盟海誓的約束，也不是驚天地,泣鬼神的瓊瑤式苦戀，只是單純的兩段逝去的純純感情；一段是埋藏在男藤井樹心底的舊愛-對於同班同學從未表白的暗戀；另一段是渡邊博子對逝者表達的無盡的追念。最後博子終於知道未婚夫愛上她的原因只是因為女藤井樹與自己長得神似之後，雖然悲傷依舊，卻終於走出了這段感情的陰影，尋得自己心靈上最終的解脫。
導演以回憶的手法來帶領觀眾逐漸進入男藤井樹的內心世界，像片中安排 柏原崇 刻意到酒井美紀家還書的一段，原想表白的他，因為時機的不對，終歸欲言又止，當悠悠的配樂響起時，柏原崇不舍地看了看美紀，隨後將圍巾甩到肩上，一語未發地騎上單車離去，清楚地描繪出樹心中的那種暗戀，這時旁白說明了這是兩人最後的見面之時，的確令人感觸良多.....整篇故事之所以成功吸引人之處，就彷佛呼應了片中那本男藤井樹借的書 "似水年華的回憶" ，訴說著大家心中都曾經可能有過的似水年華的回憶。
網上小評
今年暑假，日片《情書》一上檔，立即引起廣大的回響。首先，導演啟用日本當今人氣頗旺的兩大偶像明星——中山美穗和豐川悅司，親炙日劇的台灣觀眾對這兩位演員應是耳熟能詳的。不過，本片最大的特點在於編劇能夠別具巧思，透過信件的書寫行為，呈現兩位女主角的情路歷程。
ㄧ封寄往天國的信
人的成長難免扯上戀情，即使是無法實現的單戀或偶像崇拜。一旦陷入愛情的漩渦，人往往會浮現異於日常生活的狂氣，從而散發出強迫性的反覆動作。顯然，這可以從女主角渡邊博子的種種行徑得到印證。故事始於博子的未婚夫藤井樹因山難而離開人間。在葬禮結束後，她對藤井的愛意仍然餘波盪漾。博子翻閱藤井的初中畢業紀念冊，查出她故鄉小樽市的地址，並透過寫情書的方式，企圖重演往日戀情。她寄出第一封信給藤井樹的信後，宣稱：「這是一封寄往天堂的信。」當然，這番言行在一般人的眼中，簡直瘋狂。
然而，博子竟然收到回信了。回信人署名『藤井樹』。後來，透過一封又一封的回信，博子得知這位藤井是她未婚夫的初中同學，而這兩位同名同姓的男女同學更有一段牽扯不清的關系。
博子一開始不僅瘋狂的沈湎於過去的回憶中，同時企圖由回信中深入了解未婚夫的成長背景。不過，當她跟新男友一起前往小樽市拜訪『藤井樹』時，卻沒有找到人。而當她准備離去時，在大街上卻看到一個長得跟她一模一樣的女子。她脫口叫出名字，但這位名叫藤井樹的女孩回過頭來並未看到博子。此時，博子不免露出失望的表情。
搖搖欲墜的情慾世界
顯然，博子因剎那間的幻滅而有所領悟。過去，她或許認為自己是未婚夫的初戀情人，而他也必定一心一意愛她。當她發現回信人藤井樹居然跟自己長相一樣，加上後來得知她未婚夫的初戀情人是同名同姓的藤井樹時，博子難免警覺到，自己彷佛是他的初戀心理所投射的對象！甚至不過是一個替代角色罷了。而博子原本所建構的愛情世界也就變得搖搖欲墜。本片雖然圍繞著愛情的主題打轉，旦死亡也是一項不可忽略的問提。
換句話說，『愛』與『死』在片中一直糾葛在一起。以博子來說，由於未婚夫的死，以致引起過去的點點滴滴。相對而言，他未婚夫的初戀情人藤井樹也同樣體驗到死亡的沖擊。
藤井一開始，即目睹父親的病逝，而這件事一直盤旋在她的腦海中。不過，透過她一封封的回信，觀眾也得知她在初中時代曾經面對同名同姓的男同學不告而別。雖然他只是搬家而已，旦他對藤井而言，彷佛就像一個死去的親人。於是，這段純純的愛也因此草草結束了。
追憶似水年華
事實上，藤井早就將初中的往事忘得一乾二凈，但經由博子的來信，往事忽然點點滴滴從文字中一一浮現。因此，文字的書寫行為就變成一種試圖重新詮釋自己過去的探索過程。博子和藤井都在書信的一來一往中，重新發現自己的過去。
尤其是，藤井特別提到以前那位同姓名的同學，離她而去之前，親自拿一本書，要她代為歸還。當時，藤井並不知道借書登記卡背面有她臉部的素描。後來，她才從學妹的手中得知此事，於是一切盡在不言中。
最後，值得一提的是，這本書的名稱就是法國小說家普魯斯特的《追憶似水年華》。顯然，編劇將該書放入本片，無形中就具有暗示意義。也就是說，對兩位女主角來說，解讀愛，同時也是在探索周遭的世界，而逝去的時光也只能透過文字的建構來完成。情書里彷佛有一股魔力，將往事一一喚回，只不過具體的時空早為信紙的空間所取代。
電影花絮
今年夏天最美麗的電影--情書 (摘自談星九月號尖端出版)
片名: 情書 (LOVE LETTER)
導演: 岩井俊二
演員: 中山美穗，豐川悅司
情書的內容並非是一般痴男怨女的肉麻情話，他記載一段埋藏多年沒被揭發的愛及一段至死不渝的情，描寫博子依然深愛逝去多年的未婚夫，對他的懷念有增無減，一次在遺物中找到亡夫中學時期的舊址，毅然寄了一封信，抒發自己的心情，但萬萬沒想到，這封信竟寄到一個與亡夫同姓名的女子手上，而這個女子還是他的同班同學，兩人開始書信往來，博子透過書信內容獲知故人的中學生活，得到極大的安慰，另一方面也懷疑信中女子是他的初戀情人，於是便按地址去查個就竟，赫然發現這個女子與自己長得一模一樣，才明白這是亡夫愛自己的原因。 她們的信不但找出愛的根源，還揭發了一段埋藏了多年沒有結果的愛。
演技精湛的性感象徵 中山美穗
1970年三月一日生，八五年演出電視劇 "每次都引起騷動"開始了演藝生涯，同年也以歌手生分發表新專輯。 中山美穗這位美麗的女明星，內在氣質中隱藏了兩種性格，一是敏感而內向的溫柔女人，一是充滿陽剛性的現代女強人。 中山美穗讓這兩種截然不同的性格非常平衡的存在著。
在電視劇 "每次都引起騷動" 中，中山美穗飾演一個在教室中跳脫衣舞，到賓館玩禁忌游戲的叛逆女中學生; 而在 "那傢伙與我" 中他飾演一位對愛認真，感情脆弱的女高中生。 這樣一百八十度不同的角色，中山美穗都能有完全精湛的發揮，表現出的魅力也是不同凡響的。
"十八歲的未亡人" ，中山美穗飾演一個新婚初夜丈夫就突然死亡的可憐寡婦，不論在造型或演技上更是一大挑戰。 單看她這些之前的作品，我們就可以知道這次公開的新作 "情書" ，是演技的再一次發揮。 片中他一人分飾兩角，一個是深情款款對已逝未婚夫念念不忘的女子，一是活潑樂天的女圖書館員，這樣的角色對她來說無疑是成長的最佳證明。 中山美穗個人覺得，比起電視劇和電影是她更想發揮的一個層面，希望透過 "情書" 這部片，讓大銀幕的魅力無限延伸。
眾生迷醉的酷哥模樣 豐川悅司
豐川悅司是個讓你意想不到的演員。 在 "星閃閃" 這部片中，他飾演一個英俊的醫生，但對女人確沒有絲毫興趣的同性戀者; 在 "課長 島耕作" 里，她變成一個善妒嫉對人苛刻的一名男職員; 而 "NIGHT HEAD" ，"廁所的花子小姐" ，"八個墓村"，"情書" 等片中，他所飾演的角色是不重覆的。 "我是把演戲當成一生的職業在進行的，我總覺得當演員的時候，是沒有辦法做其他事的。 為了我的理想我會全力以赴的，況且現今的電影環境，再也不像從前那樣簡單，沒有專業的程度是決不可能表現出色的！ " 對豐川悅司來說，演戲不是只把故事內容傳達給觀眾就可以了，最重要的是透過演員的感情，將故事更融入觀眾的心靈。 所以他常常在片場做筆記，除了看別人如何表達戲中情感之外，自己也多方嘗試新的表演方式。
這一次演出 "情書" ，他說非常喜歡劇中人物的性格，因為跟他本人十分相近，而能夠與中山美穗合作，更是讓人高興的事。 導演的拍片讓人感覺酷酷的豐川悅司，在戲中就更酷了！
場外花絮
當記者問到中山美穗對情書的看法時，中山美穗露出一臉甜甜的笑，回答說: "我出道十年，剛開始時曾經有一天收到二十五封情書的經驗，這是我非常難忘的。 我喜歡用寫情書的方式表達愛意，因為那種柔柔訴情的感覺是很耐人尋味的，距離感更增加了美感，絕不同於一般速食愛情的。 而我最難忘的一封那一天，他給了我一封信，告訴我，他每天都祈禱我能過更好更快樂，雖然無緣相伴終生，但未來的歲月他會永遠站在角落支持我，要我好好加油，我感動極了，雖然沒有連絡了，但我常常還是會想起這封信給我的鼓勵，真的很感謝他！ " 不管現實生活中或電影里，"情書" 總是給人浪漫的溫暖！
② 求一篇日本電影<情書>的影評
這部電影是日本導演岩井俊二的作品，我還看過他的《關於莉莉周的一切》，相比之下，我還是喜歡這部《情書》。
那個叫藤井樹的男孩兩年前在一次登山中遇難，兩年後的他已然被人慢慢忘卻，只有對他一往情深的未婚妻博子還陷在失去他的悲痛中不能自拔，在翻閱他的遺物時，博子得到了藤井上國中時的家庭住址，為了排解無處安放的對他的思念，博子按照地址寄去了一封信；「阿樹，你好嗎？我很好。博子。」這封寄往天國的信居然寄到了同樣也叫藤井樹的女孩兒的手裡，倍感奇怪的女藤井樹給博子回了信，於是，兩個女孩兒的通信，向我們慢慢呈現出一場陰差陽錯的愛情故事。
女藤井樹與逝去的男藤井樹是中學時的同班同學，兩個人經常因為名字相同而產生糾葛，有時還被同學取笑，女孩兒因此感到苦惱，一直苦惱了三年，而她不知道的是，那個因她而和別人打架的男孩兒；那個故意拿錯卷子，讓她等到天黑，然後一起和她在車後燈的燈光下慢慢看卷子的男孩兒；那個在圖書館里躲在飄動的窗簾後面，一邊看書，一邊偷偷看他的男孩兒；那個把紙袋扣在正在騎車的她的臉上的男孩兒；那個經常借一些莫名其妙的書卻不看只為在借書卡上寫下「藤井樹」的男孩兒；那個腿受傷卻執意去參加運動會的男孩兒；那個在《追憶似水年華》的借書卡背面畫上她的畫像的男孩兒.，其實一直在羞澀地愛著他，男孩兒不懂得表白，他用一些看似無理和怪異的行為來引起她的注意，而女孩兒就這么一直苦惱著，煩著他，疏離著他，直到男孩兒轉學離開。
直到她與博子通信，在回憶中，女藤井樹漸漸憶起了那些場景，那些含蓄到無痕的青澀的愛戀，像漫天雪花晶瑩剔透，飄飄灑灑，當影片結尾，女孩兒看到那個畫在借書卡背面的自己的畫像時，微笑和淚水一起湧上臉頰，體會著「此情可待成追憶，只是當時已惘然」的遺憾和滿足。
而博子也終於明白，因為和女藤井長得很像的緣故，她深愛的男藤井其實是把自己當成女藤井的替身來愛著的，對於一個女人，知道這樣的真相無疑是痛苦的。男藤井已杳然於這個世界，他的朋友秋葉茂一直深愛著博子，雪野中，博子向著遠山男藤井逝去的方向一遍遍的喊著：「你好嗎？我很好。」祭奠並埋葬了自己那段刻骨銘心的愛情。
影片自始至終都是北海道的茫茫雪野，潔白而寒徹骨髓，舒緩的鋼琴聲時時響起。女藤井一家的故事：爸爸的離世，媽媽對爸爸離世的無法釋懷，爺爺對家人的愛；還有郵差對女藤井的追求，女弟子對秋葉茂的暗戀，這些有些瑣碎的情節看起來有些拖沓，但卻使影片更加飽滿和感人。
我們的世界其實就是這樣充滿了陰差陽錯的愛和誤解，男人與女人間的糾纏和錯位，親人與親人間的牽絆和惦念，因為有了這些，我們才痛並快樂的活著。
這部《情書》已經是第二遍看了，前一次看得那個版本中文字幕翻譯的不到位，看得有些意興闌珊，這次是個終極收藏版，還不錯，喜歡柏原崇那木訥而羞澀地神情和中山美穗那眼睛亮亮的清秀模樣。
③ 求北野武《花火》影評
總會有那麼一個階段，覺得什麼都比不上自己內心的真正需要，身邊有一個你想關愛的人，來得那麼重要。就比如北野武，在赴情人之約，卻撞上安全島，傷勢慘重一度想死，之後，再看世界的角度，會來得那麼純粹。
如果你知道他曾經是個相聲演員，「幽默地說」是他的存在方式——當然即使周星星，私下裡據說也是個很悶的人，但是在周的電影里，你感覺到的是不肯留白的熱鬧——再來看北野武的這一部《花火》，有的卻只有沉默，以及一種純粹。
把自己的沉默與無助赤裸裸的展示給你看。不必說大難不死，必有後福，但是大難後的人，往往會不一樣。很多東西變得淡了，也有一些被忽視的東西重浮心頭，覺得那才是真正值得的。
《花火》里的刑警掘部受傷後只能坐在輪椅上，家人離他而去，他對北野武飾演的阿西說，年輕的時候忙於工作，沒想過自己的愛好，現在想畫畫。沒有了工作，沒有了家人，面對著大海的孤獨的掘部，一度覺得無可留戀，自殺，被救過來之後，他拿起了畫筆。
刑警阿西曾經兢兢業業，得知妻子時日無多，他徹頭徹尾地變了。辭職，搶銀行，甚至殺脅迫他的黑社會。因為那些規矩，那些規則，牢牢地束縛住他，讓他跟自己珍視的事物越行越遠的，又有多少重要？不，他不要了。他想牢牢抓住的，是一個自己珍視的生命，而那個生命的存在屈指可數。
或許這就是躺在病床上一度想放棄生命的北野武的大徹大悟吧。
給自己一個機會。痛快地懲惡揚善。不需要小心翼翼，不需要看別人的眼色，想得到的，是妻子的微笑。
在《花火》里，一個年輕刑警因為受傷期間一位女友的照顧而想結婚了，他說本來只想玩玩的。北野武的受傷據說也挽救了他頻於破裂的婚姻。也是這樣，因為北野武的女友眾多，妻子本想離開他，但是照顧他期間，兩個人之間的感情又復甦了。
印象很深的是阿西和妻子之間的沉默。當然言語會帶來隔膜。但是無言相對的兩個人又該如何交流呢。阿西慢慢的開始和妻子講一些話，而妻子始終一言不發。但是沉默的性質在變，奇特的是兩個人在以沉默的方式進行著交流。最開始的那個在醫院的場景里，兩個人之間的是近乎難堪的沉默。而沉默的硬度在一點點融化，他們之間還是沉默，但是氣氛明顯有所不同，沉默也變得溫柔而親切起來。在最後的面對大海的場景里，兩個人之間還是沒有言語的一起望著大海，但是你甚至覺得他們的呼吸也可以進行交流。真的是沒有隔閡。妻子此時說，對不起，謝謝你。
我擁有我所付出的，紀伯倫的名言。阿西為妻子所作的一切，帶她去旅遊，去釣魚，去寺廟，去雪國，去看海，他只要這樣做了就是一種滿足。而妻子也漸漸作出了回應，她開始笑了，笑了好幾次，付出並不是沒有意義。
有一場戲大家都會印象很深，在寺廟前兩個人擺好姿勢，准備自拍合影，眼看就要拍了，一輛車子開過，於是咔噠轉動的鏡頭留下的是一輛車子，不見他們。說到這一荒謬的意味，更像人生的本來面目吧。
但是不必太在意。只要重拍就夠了。兩個人一起笑了，笑得很燦爛。只要生命還未終結，還有什麼不可以重新來過。
掘部的繪畫，阿西的妻子，或許都是那麼一種角色，即通過他們完成自身的圓滿，藉助他們完成自己。無愧於生命的意義或許就是這樣一種付出。就像那燦爛的花火，即使最終要消散，但是它盡情的綻放、炫目的燦爛無人敢忘。
要盡情綻放。可以沉默可以喧嘩。絢爛便如夏花，靜美當如秋葉，只要夠純粹。
④ 日本電影生死戀影評
《生死戀》櫻花般的愛情
櫻花的花期，雖然從開花到凋謝可能就七天花期很短，但經歷了短暫的炫爛後隨即凋謝，把最浪漫的呈現於世後死於最美的一刻。《生死戀》中的愛情似乎就像櫻花般縱然結局是悲傷的，但曾燦爛的開放過。
電影中那些怒放的櫻花，皚皚白雪，湛藍的海灣把這段愛情故事襯托更加美麗動人。夏子放棄了導演野島的追求，勇敢的選擇自己的所愛，與野島的朋友大宮相戀。不久，夏子與大宮訂婚了，倆人兩地通信，把所有的思念與愛慕都化作一封封的書信，深情而細膩，會被這段感動到。一次意外事故讓情侶倆人天各一方，悲劇式的愛情總令人嘆息。
在通訊發達的今天，手機、簡訊、網路代替了書信，已有好多情侶不再用書信這樣傳統的方式來傳遞表達愛意了。或許戀情結束了，日後再翻閱當時的那些彼此留下的書信文字，又會是一陣感慨湧上心頭，一幕幕的感動隨著文字又浮現於眼前。隨著科技的發展，我們漸漸丟失掉了最樸素最浪漫表達愛的方式。現在愛情所附加的條件也越來越多，不再簡單。
記得當年覺得日本最漂亮的女人只有倆個，一個是山口百惠清純可愛如小兔子般，另一個就是栗原小卷了成熟溫婉像只貓。已不記得當年看《生死戀》時是否看到了夏子與大宮熱吻的細節，在重溫電影時，看到夏子與大宮接吻覺得是很正常的親熱動作，如果換在八十年代初國內在大銀幕上上演接吻那一定很色很大膽的行為。
⑤ 日本電影《情書》情節影評，要求1000字左右。。大夥幫幫忙吧。。
1995年，岩井俊二推出了他的劇場電影處女作《情書》，以清新感人的故事和明快唯美的影象首先在日本國內引起了空前的轟動，而影響很快就波及到整個東南亞甚至歐美。現在，這部美麗動人的《情書》不但為眾多亞洲影迷所喜愛，更是被眾多影評人視為日本新電影運動中最重要的作品之一。
很久以前就看過《情書》那個時候還不能完全看懂，但我能隱約的感覺到其中的情感，它是那麼的細膩，如同女人的思維，記錄著心理的微小變化，隨這年齡的增長，我能從很多的方面入手再回頭重溫那種難得的記憶。
影片一開始就以優美的構圖唯美而靜謐的畫面開始，一個年輕的女子躺在雪地上似有所思，短短的幾秒鍾的鏡頭像是持續了幾個世紀，猶如陷入了深深的回憶，「堅強」的站起來，仰望天穹，是難以言表的沉浸，還是一種難以說清的感傷。在接下的敘述當中給出了故事的原因：渡邊.博子的男朋友遠去了天國，她陷入的是悲痛和失落，只有將她那份真摯的感情埋於心中。導演岩井俊二從細致入微的情節中表達出，她在—家中看到的畢業紀念冊，看到了她最愛的人滕井樹的名字，懷念的她偷偷的把名字記了下來，寫在了手臂上，如此微妙的細節卻有一番尋味，接著寫入的是同她長得一樣的人-藤井樹（女），兩個毫不相識的人通過一封信件有了聯系，一段真摯唯美的感情之詩就這樣鋪開了！開頭的敘述讓頭一次看到這部片子的我不知所雲，但是往後越來越清晰，越來越耐人尋味。雖然貫穿整個故事的書信都是兩個女孩之間對另一個男孩回憶的點點滴滴，但正是這點點滴滴的回憶，讓一直潛伏和深藏的情感被小心翼翼地抽絲和剝離出來。回憶是歲月的書簽，回憶是成長的印跡，回憶是情感的累積，誰的青春沒有回憶呢？明明知道那是一封寄不出去的信件，但是還是執意把它寄了出去，如同心中久藏的一股未曾釋放的情感，寄出一封無人接收的信件，讓信件寄託著那份憂思安然的釋放。
看這部電影的時候對他的鏡頭語言沒有多大讓我驚訝的地方，可能是因為這么優雅的情節沒有必要用什麼特殊的鏡頭特技，但是畫面的構圖卻是那麼的講究，那麼的富有詩意，讓我沒有辦法不服氣攝影師唯美的構圖法則，讓這個感情細膩的影片更加上幾分光彩，記得好朋友說過，現在已經很少能夠看到像這張影片中表現出的那種干凈和舒服了。世間的愛情總在呈現兩種可能性，得到和失去。得到的時候教會我們珍惜，失去的時候又我們懂得回憶。光陰似水流年，嗟嘆，哀婉，無力回天，唯有回憶才能教我們振作下去。
影片一開始，大雪漫天而下，房屋錯落，白色的山間，白色的彎曲小道，白色隨風起舞的窗簾，白色的試卷，這么多白色的印象，也許就是它的情感基調吧，就像少年聖潔水晶的愛情，永遠的純潔清純。一個初入青春門檻初戀的故事，或者准確地說，應該是暗戀吧，哪一個少年不曾有過那甜蜜又苦澀的經歷呢？
少年的藤井樹（男）似乎總是與女孩藤井樹作對，圖書館的工作從不幫忙，古怪的他老是借閱一些被人遺忘的書籍，可以最先在借書卡上寫下名字。男孩藤井樹會是想等女孩藤井樹一頁頁翻過，終於找到那張卡片再發現他對她的愛戀嗎？ 我想少年的戀情最開始大都是以和心愛的人搞惡作劇開始的，藉以吸引她的目光。從而引起對方注意建立聯系吧，就像他騎車沖下山坡將口袋套在她的頭上那樣。傻傻的男孩。還有，英文考試卷發錯了，女孩在車棚里等待著男孩出現交換試卷。然而男孩直到華燈初上才姍姍來遲，偌大的車棚只剩下了兩個人。在女孩費力搖動自行車踏板發出的微弱燈光下，男孩不緊不慢的對比這兩份試卷，喃喃的自語："原來break的過去式是broke啊！"他有些幸災樂禍的毫不理會女孩的焦急和催促，因為他享受與她在一起的時光，這美妙的獨處...... ！
在這部影片中表現出的不僅僅是那種久遠的回憶。在這部影片中表現初戀的單純唯美，可以說到了極致，千百回轉的思緒在心頭流轉，可以不表白，但定會在蛛絲馬跡中展露無遺，是這般的美好.甜蜜，就算是長大.年逾花甲之時回首這段往事，那段時光也定會激流回盪，難以平靜。還有一處讓我感慨，國中時代的滕井樹看到在雪地中溜的時候見到了一個蜻蜓葬在雪中，黯然神傷，這讓我想起了曹雪芹筆下的林黛玉，感時花濺淚，女子的獨特情感一下子就表現了出來，我想只有心中有愛才能表現出愛！有那種淡淡的友情表達，故事的結尾，尾老頭輕輕的唱起了滕井樹死前唱的最後那首歌，陷入了深深的回憶。人不在了但是歌還依然存在。最後，博子和秋場爬到山上，博子對著白雪皚皚的山喊道你好嗎？山回應著你好嗎，博子又說我很好，山回應我很好……
我很好，這樣的結局很好……
在這部影片中還有重重的親情在裡面，滕井樹去醫院的時候，回憶的那一段讓我記憶猶新阿，想起了爸爸的離去， 還有家人的驚慌失措，另外讓我深深感動的一幕就是她和爸爸一樣患上了肺炎，爺爺不顧一切的背著她奔跑於大雪之中，七十六歲的老人為了孫女的安危奮不顧身。親情被那一瞬間揮灑的淋漓盡致。
故事的結尾，回到現實，學妹們拿著畫著她肖像的借書卡給他看，那一刻，滕井樹的心被感動填得滿滿的，那一刻，激動的她說不出一句話，滿臉的羞澀也代表著幸福。一個男孩的心是如此縝密細膩，其實有很多事情是不必要講出來的，一個人獨自等待， 一生都不會忘記。
⑥ 日本電影《情書》影評
不記得第一次知道<情書>是什麼時候了。
在以後若干年裡這部電影的名字不斷在種種電影雜志裡面被提及。
終於看完小白帶給的碟片。再去看書。
岩井俊二。他的小說並沒有輸給他的電影。
岩井俊二。和宮崎俊一樣 讓我痴迷的日本男人。
心裡有愛的人，才能寫出這樣美的故事。
和愛情無關，和愛有關。
不知道如何下筆。那麼多那麼多溫暖的難忘的鏡頭。
比如電影一開始，博子閉著眼睛站在漫天飄雪中。秀氣的側臉輪廓。美極。
第一次發現，原來中山美穗的短發也可以讓一個女孩顯得如此溫柔。
比如，藤井樹收到感冒葯然後大大的一個噴嚏。
不知所措的眼神。粉末和灰塵在昏暗的房間里浮動。
比如，博子突然喊出了藤井樹的名字，在她回頭沒有焦點的目光中愣愣出神。
是她的戀人跟她開了一個大玩笑，還是這根本就是命運的安排？
比如，少年時男孩突然從半路沖出，往女孩的頭上套了塑料帶。然後大笑著離開。
記得很久很久之前，皮皮魯一臉鄭重的告訴魯西西，一個男孩欺負一個女孩，就是他喜歡她了。
那時侯的自己，還是看到這樣的句子都會用手遮掉的孩子吧。
內向的男孩女孩，干凈單純的臉彷彿天使一般。
還有很多很多。
女生在車庫等待男孩，等著要回那份因為一模一樣名字而混淆的試卷。
然後天黑。然後女孩吃力的搖著單車的腳踏板，用單車的燈照亮試卷讓男孩辨認。
很久之後男孩恍然大悟：原來是broken而不是breaked啊。
純真的讓人懷念的日子。究竟究竟，它們丟失在哪裡。
極美極美的暗戀。淡淡憂傷，人已歿，夢依稀。
少女藤井樹的頭像。《追憶似水年華》從手心到手心的溫度。
尋找藤井樹的游戲。運動會上少年不甘心的奔跑。
同樣作為圖書管理員陽光下留下的剪影。以及，一本本寫著「藤井樹」的借書卡。
博子小心翼翼的信：借書卡上，他真的寫的 是自己的名字么？
對於博子來說，跟女生阿樹通信，是多美好又殘忍的事。
明白自己或許只是因為長相相似而被追求。樹告訴她的一見鍾情。
雖然第一次收到那封 我很好 只是有點感冒 的回信，如何驚喜。
難忘故人 故人難忘。即使兩年的時間。
即使秋葉的吻覆上她的唇。
而我想，當她來到阿樹安息的地方，她終於可以釋然。
渡邊博子在漫天大雪中問藤井樹 你好嗎 我很好...
每一個人對於另一個總是那樣執著。忘記了名字的女孩對於秋葉。秋葉對於博子。博子對於藤井。
其實就像那個女孩對博子說的，請一定要讓老師幸福。
請一定要讓 我們所愛的人幸福。
哪怕這幸福 與我無關。
不知道有多少人把愛當作一個信仰來追問和找尋。
也許它更容易被粗糙地淪落為種種工具，標准，衡量，評判和誤解。
它需要的耐心和容量太大。
以至於很多人沒有信心。
所以真實的情感最終是和一切盛大無關的事。
和幽深艱澀的宗教哲學無關。
和堅不可摧的道德倫理無關。
和瞬息萬變的世間萬物無關。
也許僅僅就是白雪皚皚的群山之中一次淚流滿面的問候：你好嗎？我很好。
生命可以終結。愛卻不會。
⑦ 求一篇關於日本電影情書的影評，1500字左右
可遇與可求之間，只在太過年少的時地看來，才彷彿隔著滄海桑田。
偏偏又是年少，才會為一束日光、一盞窗檯、一級台階的微涼而哽咽。
誰又能想到，這哽咽竟能這樣頑強地蹣跚過歲月，恍恍惚惚，清濁相間，一點一點鑿穿世間最頑冥的時間之石。
直至透亮透亮，凝成哀而不傷的漬。
生命正因此不輕不重、卻獨一無二的痕，在陽光下閃耀著生生不息又遙不可及的希冀。
許多人看《情書》，許多人寫《情書》，一遍又一遍不厭其煩地梳理著年少，回味著愛的博大與徒勞。也許只有到了可以追憶的時候，愛才稱其為愛。它永恆、它不朽，因為它深植記憶。它可以分享、可以遺忘，卻無法互相替代。無法爭搶，無法偷竊，無法模擬，因而具有天然的神聖性。
《情書》日本式的優雅與委婉常常給人一種震懾的美，日本電影人精微的創作力和感受性，使得他們的作品在模仿之外，更具有獨立的詩性追求。「尋找世界上的另一個我」是世界電影中一個經典的主題，新銳導演們總是能夠敏感地捕捉這種鏡像中的自識，從而通過膠片——這一特殊的情感載體，細密地、委婉地傳達對於生命的詩意追問。無常、宿命、極端美學常常是日本電影中最為鮮明的基調，然而《情書》的特別之處在於，它並沒有過多地展現這種淋漓的殘酷之美，而是將「悲哀即美」的日本式美學觀念詮釋得精準到位。
渡邊博子因為強烈的思念而去尋找死去戀人青年時代的記憶，導演給予她的鏡頭色調總是暗暗的，與女藤井樹的溫暖色調對比，悲憫之心躍然顯現。從影片一開始的雪中祭奠，到渡邊博子壓抑、內斂的臉部特寫，整個故事都籠罩著死亡的陰影。
死亡不是遺忘，而是未知，是無助，是傷痛。渡邊博子靜靜地躺在浩瀚的雪地中凝住呼吸，她試圖通過這種親近死亡的方式緩解兩年以來的強大孤獨感，試圖走出這段無果的愛情企盼。深情的女子，像沉默的雪，綿延浩瀚。在她的眼神中，投影的不僅僅是她無措的命運感，更有她企盼能夠互通情感的對話世界。情書，是最為古典的傳情方式。它不需要直面，不需要聲音。它承載著等待、承載著希望。它是自我敘述，也是自我認識。（情書）中微妙的感覺就像是在打開一封沉封已久的情書,以往的那種淡淡的溫情依然點滴在心頭,懵懂的年齡,模糊的記憶,交織的錯覺,似乎掩蓋了心中那份埋藏已久的真摯情感. 居住在神戶的渡邊博子,來到了因山崩而意外死去的未婚夫的墓前拜祭,結束了3年的拜祭後,博子便來到了未婚夫的居所拜訪,在不經意間博子發現了未婚夫藤井上學時所留下的紀念冊,因為依然還懷著對藤井的思念,所以博子開始往紀念冊所記載的藤井居住的地方寄信,但另人沒想到的是居然收到了回信,迷團重重,博子提著懸掛的心開始了調查,最後才知道原來在那裡住著一位與自己長的極為相似的女人,並且與藤井有著一模一樣的名字,博子這才意識到藤井真正愛她的原因. 一封看似沒有著落的信,卻牽扯出了兩段真摯的情感,一邊是對他無法舍棄的思念,一邊是他埋藏在心中對她的暗戀,這種有些莫名其妙的三角關系被一根無形的線拉扯到了一起,那種惟妙惟肖的情感,叫人無法不被動容.純純的愛,強烈的愛,隱藏的愛,真摯的愛,這部電影就是一封包含了無數愛的情書.影片將拍攝的地點設置在了日本北海道的小樽,隨著這部電影的放映,小樽已經成為每個人心中所嚮往的聖潔之地,純白的大雪覆蓋在大地上,看上去是那樣的純凈與美好,讓人覺得那兒就是愛的發源地. 這也是一部現實與回憶交替出現的影片,只是刻畫的沒那麼強烈,顯得很自然,也可以說是一部帶點懸疑色彩的電影,在人們都覺得納悶之時,隨著情節一步步的展開,真相的揭曉,隨之而來的動人氣息,席捲了每個人的心,影片在整體上給人一種優美清麗的氣息,在婉約之中又不失溫情,看過之後讓人覺得回味無窮.影片總體上可分為兩部分,過去與現在. 過去:藤井樹,到......到,隨著兩人一致的回答,也就意味著命運已經悄悄地將兩人的情感聯繫到了一起,但在那段兩人相處的歲月中給他們各自留下的印象卻截然不同,對於樹來說,那段時光並不好受,甚至覺得歲月就是在痛苦中慢慢流逝的,只因一個原因,因為班上有個與他同名同性的男生,就因為這樣所以她常常被人誤會,,嘲諷,戲弄,侮辱,讓她經受了很大的壓力.比如兩人一起值日,同學在紙上寫下藤愛藤的字樣,藤井偷拿她的考試卷,與他一同在圖書館工作,他幾乎在每本書的書簽上寫下了自己的名字.....這對於她來說是種無形的折磨,在她的記憶中對他的感覺就一字:怪.但他對她的感情卻從這里開始,已經埋下了深深地伏筆,而她對他的印象一直到父親的去世才有了轉變,藤井到她家來看往她,並遞給了她一本書,叫她幫他還,她也很欣然的接受了,後來她到學校後,才得知他已經轉學了,但是有同學居然在他的桌上擺了盆菊花,樹立刻將花盆狠狠地摔在地上,那一刻同學都驚呆了,伴隨著那花盆的破碎,也許他們那種朦朧的愛剛開始就已經結束了. 現在:博子對他一往情深,一直到他去世,得知真相後,才逐漸的明白,也許自己也只不過是單相思而已,她不甘心,不願相信,這突如其來的現實讓她無法接受,她開始調查,一直到樹將她與藤井的那段已經略顯模糊的記憶在信中敘述給她時,她才明白,才真正的放下心中的包袱,才得以去迎接屬於自己的幸福,影片中有一段讓我很感動,博子站在雪地里,望著那座遙遠的藤井遇難的大山,歇斯底里的哭喊著:"你好嗎?...我很好!...你還好嗎?.....我很好..."觀眾們的心也伴隨著這強烈的思念被徹底的撕裂了,我大致還記得博子寫的最後一封信中所說的話:我認為藤井在借書卡中所寫下的名字並不是他自己,而是指的你,我把這些信還給你,因為這些是屬於你對藤井的回憶,我沒有權利擁有."這一刻也許她真的放下了那段揮之不去的思念.而另一邊當樹得知藤井的死後,肺炎突發,躺在醫院,淚水從眼角流出,口中不停的喊倒:你還好嗎?.......與博子重復著一樣的話,讓人感動到不能言語.一直到最後同校學妹,再拿那本書的書簽給她看時,看到背後的畫像,她才恍然大悟,慧心一笑,那種初戀時青澀,害羞的模樣,從她幸福的臉上甜蜜的流露了出來. 這是一部無可挑剔的影片,從劇情,配樂,演員,背景...都很完美的融入到了這部影片中,特別是背景音樂,更加讓人體會到了影片凄美與婉約,女主角的扮演者中山美穂也表現的相當的出色,一人分飾兩角,表演的很自然動人,其實不用多說,這些元素都已經在無數個電影節上獲得了肯定. 這並非是一封簡單而寄託著思念的情書,而是一封寄到了每個人心中的情書,在每個人的一生之中都有暗戀與被暗戀的日子,也有無法割捨思念的時光,看完後每個人都會有得到共鳴的喜悅之情,生命中那一分最真摯的情感的來源也許就是初戀時懵懂的你和我
⑧ 求日本電影名女主生活平淡，受父母之命結婚生子，日子平淡 後搬家遇到丈夫的上司，後離婚發現妹妹和
《花芯》。
劇情：
園子（村川梨樹）與父母決定的未婚妻的雨（林遣都）結婚，兒子慢慢感受到夫妻之間的愛情。有一天，調動工作的丈夫移居的京都，妻子與丈夫的上司越智（安藤政信）墜入愛河。園子是第一次抱戀慕心的困惑，同時也逐漸慾望越智的性愛，沉溺。
(8)花芯日本電影影評擴展閱讀：
影片最後園子看到妹妹和雨宮在一起的時候，她不由得笑了，曾經穿著新時代洋裙的妹妹，如今穿上了家庭主婦的和服，而曾經穿著家庭主婦和服的園子，卻換上了新時代的洋裙，妹妹走進了她想要的幸福生活，卻不知道那是一個新的牢籠；
而園子終於擺脫了那個牢籠，找到了她想要的自由，影片中的雨宮是一個典型的日本傳統的男人，盡管他與園子從小便有了婚約；
可是他一直將園子視若珍寶，在結婚之前忍住沖動不去碰園子，只為保住園子那純潔的身軀，到了新婚之夜園子身體不適拒絕與雨宮同房，雨宮卻認為兩人已經是夫妻這些是理所當然。
⑨ 哪些評價電影《花芯》
當我死後焚燒時，一堆細白的骨灰中，燒剩下的，會不會只有我的子宮呢。
你一個人寂寞嗎？ 恐怕從昭和18年到27年，結婚生子，及至初嘗戀愛的滋味，到重新認識愛和自己，結束十年婚姻之前的日子才是最寂寞的吧。
無論對方是誰，女人的子宮都會發出羞恥的呻吟。可是，這就能上升到愛了嗎？不，我只是喜歡過你，而已。已經在開始的那晚就結束了，沒有了。
你以為我是因為愛而進入婚姻的嗎？所謂夫妻不過是一方拋棄另一方而已，浪漫的蜜月只有電影里才有。
相扶到老的婚姻不用太過歌頌，正如中途退出的婚姻不必過多譴責。人的一生，無論是選擇早點結婚生子，然後打拚事業，還是顛倒過來，這些都得經歷。
愛，是什麼？它，不是愛情。中國古代四大愛情悲劇都是年輕人的原型，一見鍾情的愛戀，經過阻撓的強化，叛逆和抗爭的發酵之後，就升華成永久了。可是，現在不一樣，如果還是容易心動，只能用見識少形容，新鮮新奇只不過以前沒見過，罷了。
愛，不是愛情。它是沖動的，也是耐心的……編不下去了。
這篇故事我希望它不是二戰後的時代背景。該多好
⑩ 對和《污女》一樣類型的電影《花火》的影評
據了解，日本電影北抄野襲武在1994年因為深夜駕駛摩托車遭遇車禍，造成半邊臉面癱後（好像創傷造成面癱的比例約為8%），正是這場生死交錯，讓導演北野武拍出了對生命與自身重新認識的作品《花火》的哦，果然逆境成事啊，後來《花火》大火了一陣啊。
可以說，這是從被那些對於他人的痛苦無動於衷的人激起的憤慨中孕育出的一部影片呢。真的很值得去感受的一部電影。