生化危機3影評
Personal lines also feel the film, have played for biochemical 1 2 3 students, the film is clearly explain the biochemical world, the story of the origin and development
Unfortunately, the movie routine of good soil, lack of a sense of movement
However, only praise is listening to the voice of Lyon's good comfortable
Biochemical series now moving towards a decline, since the Godfather of biological and chemical (the Japanese name I have forgotten) to leave the company CAPCOM, Resident Evil charm no longer exists, there may be a few loyal fans, it may have been History
The 5-to-date chemical and biological do not know if there is no one played, personally feel that the story is different biochemical version 4, no sense of terror, there is no fear of millet, only a sense of popular movements, it has become a movement of the game
Long after the Yangtze River before the waves retreat, biological and chemical terrorism is not synonymous with the game of terror, many of the games now
[Dead space] [Silent Hill]
The Day of the game is also full of talents, and now the fire is the development of CS, HL2 companies out of [the road to survival]
Now people may need to stimulate a sense of biochemical Day from the beginning, make a wrong decision, the Day of biological and chemical not only a group of brain, the slow action of rubbish
Resident Evil, I can only say: Good night
⑵ 誰能告訴我幾個好看的大片看看，象《生化危機3》.《毀滅戰士》.這類型的電影。有的就發幾個
給你發個空間吧，裡面大片多的是，像《變3》之類的都有，你在網路打 沛凝軒和訊個人門戶
找到進入就會看到你想要的啦，信不信由你啦。
⑶ 系列電影《生化危機》講了一個什麼故事怎麼評價
《生化危機》是一部游戲改編衍生而來的電影。
講述了一家名為保護傘的科技公司研製出了一種病毒，病毒由於意外而擴散，整個公司的員工都變成了喪屍，只有一個名叫愛麗絲的美女在感染了病毒後，不但沒有變異，自身基因還與病毒產生了特殊的結合而獲得了強大的戰鬥力。
總之，喜歡喪屍的朋友們決計不能錯過。
不過影片整體水準不高，除了第一部完成度頗高以外，後面幾部的故事越講越爛，到了有李冰冰參演的第五部時，已經完全不知所謂，好似就是為了與喪屍打架炫技才拍了這么一部片子，去年上映的第六部最終章，更是全面崩壞，連和喪屍打架的戲也拍的不好看了。
但這不影響《生化危機》在喪屍類型片中的獨特地位，也不影響它成為一個超級大IP，據說已經決定重啟新的一輪拍攝了。
⑷ 談談《生化危機3》的觀後感
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路過.
支持一下Ada姐.
Ada姐最高啊..
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樓主同意要加分.
⑸ 電影生化危機共幾部啊具體說說吧。
生化危機》(Resident Evil)
主演：
米拉·喬沃維奇(Milla Jovovich)
米歇爾·羅德里格茲(Michelle Rodriguez)
埃里克·馬比烏斯(Eric Mabius)
詹姆斯·普洱弗伊(James Purefoy)
導演：保羅-安德森(Paul Anderson)
類型：科幻/驚悚片
分級：R(恐怖/性/裸體)
概述
一項「死亡病毒」的秘密實驗是個致命的錯誤。《生化危機》這部影片改編自廣受歡迎的視盤游戲系列，是一部情節緊張的驚悚片。由主演過《第五元素》(「The Fifth Element」)的米拉-喬沃維奇(Milla Jovovich)、米歇爾-羅德里格茲(Michelle Rodriguez，曾主演過《速度與激情》「The Fast and the Furious」)和埃里克-馬比烏斯(Eric Mabius，曾主演過《危險性游戲》「Cruel Intentions」)擔綱主演，講述了爆發在善良與邪惡、人類與計算機、活人與僵屍之間的較量。
劇情
在保護傘公司(Umbrella Corporation)的老巢----「蜂巢」(Hive)的巨大地下遺傳研究中心暗藏著某種可怕的事情，在這里聚集著許多神秘的生物工程學家。一種致命的病毒泄露了了，並快速地傳播著。「紅色女皇」----一台控制和監視著整個「蜂巢」的超級巨型計算機把整個中心都封閉了起來，甚至包括很小的漏洞，「殺死」了所有被困在里邊的工作人員。
艾麗斯(Alice，米拉-喬沃維奇飾)和雷恩(Rain，米歇爾-羅德里格茲飾)必須帶領著特遣隊員們將這種已毀滅了保護傘公司所有研究人員的病毒隔離起來。然而，由於「紅色女皇隊」被關閉，所以特遣小隊的隊員們很快發現這些工作人員們並不是真正地死去了。他們現在已成為徘徊在「蜂巢」內貪婪的象僵屍一樣的活死人。人們一旦被他們咬一口或被他們抓傷就會受到感染，甚至立即變成他們一類的人。
艾麗斯和她的特遣隊有3個小時來完成他們的任務，否則這些僵屍們將泛濫成災，對整個地球構成威脅。為了接近紅色女皇，小隊成員必須在這個象蜂巢一樣的迷宮里，穿過一連串一個比一個恐怖的障礙。其中包括致命的激光、異型犬爪和一個巨大的樣品屋，在這個樣品屋裡艾麗斯見識到了保護傘公司導致這場危機的邪惡研究成果。艾麗斯也很快發現了這些僵屍是該公司的一項最新的研究方案----變種T-病毒造成的結果。
T-病毒最初的設計方案是抗衰老、治療神經方面的疾病，它具有激活死亡細胞的能力。艾麗斯意識到這肯定是一個神秘的破壞者偷走了這個病毒，並把它釋放到「蜂巢」的空氣中。這就是危機的爆發經過。誰會做這事呢？為什麼要這樣做？
面對這個巨型計算機，雷恩假意請紅色女皇幫助他們。紅色女皇同意了，但是堅持那些被感染的人一個也不允許逃走。當然，除非他們能首先找到克制這個病毒的反病毒。他們的有效辦法就是利用遺傳上的變種試驗，也就是利用現在能摧毀所有僵屍的著名邪惡生物----"舔食者"(Licker)。"舔食者"每殺死一個人，他的力量就會增加，也使特遣隊的工作更加危險。
特遣隊能夠及時打敗紅色女皇，在規定的時間內找到反病毒嗎？或者，他們是否也會變成僵屍呢？如果能有人活著逃出邪惡「蜂巢」的話，會是誰？
最後，舔食者和一名艾麗斯心軟未殺死而變成喪屍的隊員一同殺艾麗斯，可卻被艾麗斯所擊殺，可是只剩下兩個人——艾麗斯與麥特……終於，他們在限定的時間內逃出蜂巢了。一逃出，艾麗斯和麥特便被早已在門口等候的保護傘公司人員分開研究了……等待他們倆的究竟是什麼命運呢？下集見分曉。
《生化危機2：啟示錄》(Resident Evil: Apocalypse)
簡介
編劇：保羅·安德森 Paul Anderson
導演：亞歷山大·韋特 Alexander Witt生化危機2
主演：米拉·喬沃維奇 Milla Jovovich
西娜·吉羅瑞 Sienna Guillory
邁克·埃普斯 Mike Epps
奧迪德·弗爾 Oded Fehr
薩克·華德 Zack Ward
雷薩克·艾多提 Razaaq Adoti
馬休·泰勒Matthew G. Taylor
類型：動作/恐怖/科幻
級別：PG-13（頻繁的語言、暴力和裸鏡）
片長：115分鍾
出品：Screen Gems(Sony旗下影業)
上映日期：9月10日
院線(區域)：2700家(全美）
劇情
艾麗絲(米拉·喬沃維奇 飾)從第一集的生化喪屍中逃離，可是她卻依然逃不出生化危機的惡夢。經過保護傘公司地下生化實驗室的改造，她被賦予了超人的力量速度和感知能力，現在她必須擔負起保護人類的工作，繼續和喪屍的戰斗。
T-病毒仍然在拉科恩城內肆虐蔓延，那些感染病毒的喪屍也成為威脅整個人類的因素，必須在它們更加強大之前找到T-病毒的來源和有效控制它的方法，以解決整個人類陷入基因突變的絕境。為了這個目的，同時也是為了找出和拯救拉科恩城內可能倖存的同胞，艾麗絲和剛剛遭到降職處分的特種防衛隊隊員吉爾(西娜·吉羅瑞 飾)、以及佩頓(雷薩克·艾多提 飾)、L.J.(邁克·埃普斯 飾)、尼克萊(薩克·華德 飾)以及隊長卡洛斯(奧迪德·弗爾 飾)組成調查組，再一次深入到拉科恩城腹地。
除了面對喪屍大軍、變種怪物，他們遇到了更加強大的敵人，這個被稱為「復仇女神Nemesis」的怪物(馬休·泰勒 飾)是第一集中受傷的麥特在接受保護傘公司的「耐密斯計劃」之後變異而成，它被輸入了毀滅一切生物的指令，並且它還擁有強大的電磁炮和火箭彈擁有驚人的破壞力。
故事最終，保護傘公司在逼不得已的情況下，開啟最終計劃」消毒」，說是「消毒」，其實是使用核彈將整個城市毀滅。但是最終病毒並沒有完全消滅……
《生化危機3:滅絕》(ResidentEvil:Extinction)
地區：美國
類型：動作驚悚恐怖科幻
語言：英語
導演：拉塞爾·馬爾卡希Russell Mulcahy
編劇：保羅·W.S.安德森PaulW.S.Anderson
發行：
級別：美國R分級：R(恐怖/性/裸體)
片長：分鍾
色彩：彩色
首映：美國2007-09-21
官網：http://www.sonypictures.com/movies/residentevilextinction/
主演：伊恩·格雷 Iain Glen
米拉·喬沃維奇 Milla Jovovich
奧德·菲爾 Oded Fehr
劇情
故事仍然來源於那款最受歡迎的電腦游戲，只是已經漸漸走進尾聲……艾麗絲在卡洛斯·奧利維拉和L·J的幫助下從保護傘公司嚴密的實驗室中成功脫逃，然而經過了幾次活體實驗，艾麗絲發現自己的身體里又有某種全新的力量覺醒了，強大到無法控制，讓她感到害怕。時間繼續推後三年，在這個期間，活死人幾乎摧毀了整個世界，地球就像是剛剛經歷了「世界末日」，處處是漫天飛舞的黃沙，一片荒涼凄慘的破敗景象。有幸生存下來的人暫時結成了同盟，差不多組成了一個數量在30人左右的「求生小組」，駕駛著各式各樣的交通工具--包括校車、救護車、新聞車和油罐車，艱難地在內華達州的沙漠上行走著，從一座被毀的城市抵達另一座被毀的城市，只為了尋找食物和水，以維持最低的生存保障，同時還要避開麻煩和活死人。
艾麗絲就故作平凡地隱藏在這群極度疲於奔命的人之中，她在秘密地保護著這些人類最後的希望，卻又不敢表明自己的身份以及超凡的能力。由於艾麗絲的DNA能夠抵制T-病毒，所以就成了保護傘公司最夢寐以求的活體實驗品，但也幫助她獲得了空前的能量和獨立性，自從她從浣熊城逃出來後，惟一能做的似乎就是繼續活下去，保護這些世界上僅存的生命。
對於保護傘公司都在她的身上做了什麼，艾麗絲心裡很清楚，她知道保護傘公司能夠透過她的眼睛看到發生在她面前的一切，幾乎就是把她當成了間諜，所以，艾麗絲不得不孤立自己，與所有的人都保持距離，她不知道為什麼自己總能得到新的能量，可是她發現自己就快控制不住它們了，害怕到睡覺的時候都會做噩夢。
卡洛斯重新回到艾麗絲身邊，這讓艾麗絲著實鬆了一口氣，由於以前都曾是保護傘公司的雇員，所以卡洛斯了解艾麗絲正在承受的痛苦和孤獨，而他們之間也不可避免地產生了曖昧的情愫……至於導致一切慘劇的罪魁禍首保護傘公司也沒閑著，他們絕望地想要亡羊補牢，希望可以製造讓活死人恢復人性的葯劑，結果卻適得其反，反而開發出了更恐怖的「超級活死人」--這個世界，還有真正安全的地方嗎？
花絮
2002年開始登上大銀幕的《生化危機》是第一批取材於熱門游戲的電影，然而似乎就依靠著廣大游戲迷的熱情，這系被業界罵得狗血淋頭的電影到如今也拍到了第三部，據說該是這系電影的最終片，如果能相信製片商的話，那這可真是好消息了。
然而，就算《生化危機》如何弱智，《生化危機2》如何白痴，但這兩部電影同樣有忠實的粉絲捧場，不過據統計《生化危機》電影系列的死忠粉絲主要是14歲以下的人群。02年的《生化危機》全球票房收了1.02億美元，04年的《生化危機2》全球票房更是達到1.29億美元，而《生化危機》系列，包括如今的第三部，製作費加起來也就1億美元左右，如此賺錢的電影，即使被臭罵，製片公司也樂此不疲的拍下去了。
《生化危機3》又換了個導演，三部電影共用了三個導演，此次掌舵的是澳大利亞籍拍MV出身的拉塞爾·馬爾卡希。比起前兩部電影的導演來說，拉塞爾算是比較靠譜的導演，畢竟他還拍過例如《挑戰者》系列的動作片和《影子》這樣的科幻片，最不上道的導演則是第二部中的亞歷山大·維特，這個原本只是特技師的傢伙很顯然像是鴨子上架般的拍了這部電影，也就造就了第二部的超爛口碑。找拉塞爾負責第三部電影也是編劇兼製片人保羅·W.S.安德森的主意，這個生化系列的靈魂人物雖然才華不出眾，但勝在經商經驗老到，在他的促成下才有了生化危機系列電影的誕生。鑒於前兩部電影的口碑特爛的狀況出現，保羅這次寫劇本時借鑒了許多名片，如《瘋狂麥克斯》系列，同時也參考了電影絕對女主角米拉·喬沃維奇的建議，打造出富有西部片感覺的《生化危機3》劇本，而且據說他之所以設置所剩無幾的人類在沙漠尋找水資源的情節，是想傳播關注環境保護的精神，看起來似乎相當認真。
認真的保羅看中同樣認真的拉塞爾，他說在第一次與拉塞爾見面的時候，拉塞爾就拿著厚厚的本子，那是他為整部影片畫好的情節串連圖板，然後他給我們從頭至尾、一個鏡頭一個鏡頭、一個場景接一個場景地講解，就這樣，保羅與其他製片人都馬上決定請認真的拉塞爾出任《生化危機3》的導演。
演員方面，米拉·喬沃維奇這個猛女繼續出演艾利斯這個角色，盡管她曾聲稱自己很討厭《生化危機2》這部電影，她一直責怪導演是白痴，胡亂剪輯才會弄出一部爛片來，但似乎米拉後來演的《紫光任務》也同樣被視為大爛片，還是超級的那種，當然，米拉依然覺得《紫光任務》的導演太傻，把好的鏡頭剪了，留下爛鏡頭才造成大爛片的出現。在米拉看來，錯的似乎永遠是別人，因此她也就理直氣壯地再接下《生化危機3》這部離公映日期還有半年的時候就被好萊塢影評人視為絕對爛片的電影，反正這部片又會賣錢的，到時如果逃不脫被罵的命運，米拉還可以繼續用那是爛導演的錯為理由就行了。
除了米拉和《生化危機2》中的幾個演員繼續出演第三部之外，本集電影中加入的新演員是阿里·拉特小姐，這個小姐比米拉小1歲，出道時間不比米拉短，但名氣遠遜米拉。不過，阿里小姐也曾有機會成為明星，她可是第一部《死神來了》的主角，就是這部電影中惟一沒死去的角色，不過到了《死神來了2》中一開場就死掉了。電影雖大紅，但阿里小姐始終沒紅，這么多年過去，她始終沒什麼電影可演，只有靠演「討厭的」電視劇糊口，《生化危機3》是她這么多年來的第一部大片，如果這算大片的話。
不過，說起找阿里來加盟的原因，據說是因為她長得像米拉的緣故，這種說法讓心高氣傲的阿里不滿，她一直在辯解自己是出於實力而不是長得和女主角相似的原因才被選中，所以她在拍片時候與米拉也沒兩句好說。(網易娛樂專稿 未經許可不得轉載)
《Hollywood Reporter》的報道中最令人意外的是《生化危機》第四部電影的消息，第三部剛剛開鏡，第四部就已經投拍，顯然CAPCOM和片商們准備將《生化危機》的剩餘價值全部榨幹才會甘心。第四集《生化危機》由德國Constantin Film AG公司拍攝，本片將會以東京為背景，不過目前還沒有進一步消息。
幕後
影片中艾麗絲所有的服飾裝扮，都是由米拉·喬沃維奇自己創造的衣服生產線喬沃維奇-霍克（Jovovich-Hawk）設計的。
那張艾麗絲拿著兩把印度反曲刀的劇照，是參照《生化危機2：啟示錄》的海報的視覺感擺拍出來的。
影片本來計劃在澳大利亞拍攝，但後來更改為墨西哥。
第一套根據電腦游戲改編而成的電影三部曲。
《生化危機：惡化》(Resident Evil:Degeneration)
導演兼監制：神谷誠
製片人：小林裕幸
劇情
故事發生在美國中西部的一座工業城市哈弗威爾的機場。Claire Redfield，如今是一位非政府組織的成員，為了救濟受到生化武器侵害的受害者而在全球各地不斷地奔走。然而，當她到達這家機場時，她親眼目睹到一個喪屍出現在機場的人群當中！但一切都太遲了，先是一位機場警員被咬傷，隨後不斷地有乘客和機場的員工受到感染，機場很快陷入一片恐慌當中！甚至，一架本已飛離機場的客機此時又墜向機場，而從客機中走出來的乘客和乘務員，已經全部都是喪屍......是T病毒！那個7年前由臭名昭著的保護傘公司開發的恐怖病毒，現在又重新出現，而這次它卻落入了恐怖分子的手上，他們目的就是為了要挾美國政府滿足他們的種種要求。於是在這種緊急形勢下，白宮派遣特工Leon S. Kennedy為這次恐怖事件的特別指揮官奉命協助政府軍隊應對局勢。Leon與當地的特種部隊合作，同時又再度與Claire邂逅，一邊共同擊退喪屍一邊在機場里營救倖存人員。憑著他們的豐富經驗，已經隱隱察覺到隱藏在這次事件之後的似乎有著一場不可告人的內幕……
⑹ 生化危機迷們~你們認為3《滅絕》好看么
1是泄抄漏，2是爆發時3是爆發後4是尋求希望
主題不一樣，手法不一樣
這種商業片，不是好看不好看的問題，不管是喜歡游戲，還是喜歡美女，還是喜歡動作，還是喜歡僵屍...................
你去看了，票房長了，投資者笑了
100個人有100個不同的莎士比亞，仁者見仁，智者見智，
不管怎麼樣，你度過了90多分鍾，然後多了些思考，
樓主要是給多點分，我就寫個小小的影評你，呵呵
⑺ 大家覺得《生化危機3：滅絕》怎麼樣影評最好！！
《生化危機》系列自誕生之日起，就始終貫穿著「結束便是開始」的主題，每一部作品都留下讓觀眾可以無限遐想的結局，一切皆有可能，生化T病毒造成的危機永遠都不會平息。
作為一部備受矚目的續集電影《生化危機3：滅絕》擁有它應該有的一切：更加火爆的動作場面、更加血腥殘暴的反面角色、更多新人物的出場，還有始終不能真正完結的故事。其實美國人並非極端熱捧這套游戲改編作品，該系列作品之所以能不斷取得單周票房冠軍的成績，主要是得益於影片上映的時期都是北美影市的清淡時節，有這么一部激烈刺激的驚悚科幻片上映，或許也是一個不錯的消遣選擇。《滅絕》同樣占據了這樣的有利時機，該片的投資不過6000萬美元，因為沒有大牌明星的出演，所以可以在影片的電腦特技和動作場面上多下下功夫。
《生化危機》系列的始作俑者保羅•安德森今次沒有坐回導演席，退居幕後當編劇和製片人，把苦活累活都留給現任導演拉塞爾•摩爾坎和未婚妻主要米拉•喬沃維奇。任何商業電影都無法逃過形式大於內容的魔爪，《滅絕》自然也不能，該片的投資雖然是三部曲中最大的，可是情節處理上並沒有什麼起色，保羅•安德森在編寫第一部的劇本時，就已經完全擺脫了游戲原著的束縛，任由自己天馬行空的想像力自由發揮。《滅絕》大部分時間都在處理緊張暴戾的動作場面，劇情發展沒有絲毫突破，論到劇情張力，還是以第二部《啟示錄》最為出色。
自從游戲電玩風靡世界以來，電影改編作品一直都是層出不窮，《生化危機》系列是游戲改編電影中較為成功的案例，通常，這些電影取材於游戲中未來科幻戰爭或是游歷五大洲的故事模本，製作成本相對於來說都很高昂，游戲改編電影的投資風險也就很大。《古墓麗影1》是至今最賣座的游戲改編電影，《最終幻想》則是該類型片中最能賠錢的冠軍，《最》的北美票房虧損1億美元！《生化危機》系列屬於游戲改編電影中較為溫和的一支，票房不會長線熱賣，但是能做到穩賺不賠。
《生化危機3：滅絕》中的看點還是不少，它發展了一個全新的故事，把整個地球都描繪成喪屍們覓食的世界，正常的人類只能東躲西藏地生活。女主角愛麗思（米拉•喬沃維奇飾）剿滅喪屍的戰場，也有城市轉移到了荒漠，昔日車水馬龍的繁榮賭城——拉斯維加斯已是滿目瘡痍，這處場景設置是全片最出彩的段落，這是全世界人都非常熟悉的一處奢靡之城，在本片中，導演讓風沙把賭城湮沒，給觀眾以極大的視覺沖擊力。
每一部《生化危機》都在努力加快敘述故事的節奏，增多影片中的打鬥場面，這樣無非是為了適應觀眾們日益嚴苛的觀片需求。可是編導們往往必須舍棄一些更好的創意，或是刻意刪減影片來濃縮影片的故事，這樣雖然能在商業上取得一時的成功，但是對於電影的發展不是善舉。《生化危機：滅絕》已經面世，結局同樣是在預示著一個新的開始，希望下一部《生化危機》不要玩的這么弱智。奧斯卞/文
[責任編輯:jonewang]
⑻ 求幾個生化危機電影的影評
生化危機第一部
昨晚看了生化危機第一部，完全顛覆我我的想像。電影人如此大膽地表達自己對科技發展災難性後果的擔憂，鏡頭大膽堪比恐怖片。我之前還沒看到過這么悲觀的電影，即使是《後天》這樣的災難片最後主角還是憑借自己的勇氣堅韌等等優秀的品質獲得暫時的勝利，慘痛的背景之下的一點點勝利總是能夠透露出導演編劇等等對人類這種智慧生靈還殘存的一點信仰。可是這部片子，看上去那麼那麼有故事的次主角一個接一個地倒下了，而且每個人都以近乎殘忍的方式離去。每次看到那些殘忍的鏡頭，我都不忍地閉上眼睛，心裡在不停地默念：沒關系的，他們不會死的，死了電影接下去該怎麼演呢？可是，他們還是一個一個地死了。電影的最後一個鏡頭，米拉從那個該死的實驗室逃出來，防備地舉著槍，可是：荒蕪的大街上只剩下她一個人。她，就是所謂的——世界上最後一個人了嗎？
人性本惡還是善？永遠沒有答案的命題。其實人惡的時候，就像the hive中的活死人，他們的細胞不斷分裂，他們的存在只剩下the desire to feed。那個想要盜取T病毒的傢伙，在記憶恢復的關頭他竟然可以拋下其他人一心想著把那些罪惡的病毒帶出the hive並從中打撈一筆，其罪惡卑鄙程度與活死人無異。
科學這把雙刃劍真是讓人頭疼。我喜歡科幻片，喜歡像back to future那樣輕松愉快但是又有想像大膽的time machine，因為電影裡面總是有一個happy ending，無論中間多少艱險好人總會戰勝邪惡。可是，當這種技術真的和人性面對面的時候，災難性的後果總是難以避免。The Umbrella，多麼含義豐富的名字。這種壟斷集團可以無法無天，集財力與智力於一身，沒有力量可以挾制它了。只是，為什麼那麼多科學家會像古時的奴隸出賣自己的體力一樣出賣自己的智力，沒有立場沒有原則。
好吧，還是教育問題。不管做什麼，先學會做一個人。人文主義教育刻不容緩！所有人，無論國籍、膚色、職業……生下來就應該首先學會如何在這宇宙間安生立命，明白自己作為一個人類的意義和責任！
《生化危機》系列：水波紋效應
往平靜的水面投擲石塊，從落點開始泛起了漣漪會一圈圍著一圈地向四周逐漸擴散。然而不管泛起了多大的波瀾，它們始終只能從中心點泛去而永遠也逃不離。一石也許激不起千層浪，可是卻可以泛起百層波。——火神紀。題記。
這個系列電影總是處於這樣的一種窘境：在商業上的成功以及在票房上的堅挺成績，與在評價上的低劣成正比；吃力卻並不討好，畢竟眾口難調。改編自經典作品的電影似乎總是難以逃脫這樣的命運，尤其是改編自一套發行量與口碑都極佳的《生化危機》更是如此；討好了純粹的影評和普通的游戲粉絲，卻永遠也無法討好鐵桿粉絲，因為它無論做出一個什麼樣的效果來，對鐵桿粉絲來說總是遠遠不夠的。比不上游戲里耳目能詳的經典場景，比不上游戲里熟悉的情節設置；於是電影遠不如游戲的呼聲一浪高過一浪，被抨擊以及被否定的命運永遠也逃不離。我們是否應該客觀地看待與評價這個號稱改編自PC游戲最經典的一個系列電影呢。
從開始的地方重新開始，在結束的地方結束；環環相扣層層周裹，在結束的地方設置一個開始，又在開始的時候衍接一下結束。可以說，這個系列電影在前後作的衍接上既做到了承前啟後的連續性，又保持了每一部作品的獨立性。從這方面來說，這個系列電影應該算是系列電影作品中的上承之作。我不是狂熱的游戲迷，所以我不知道《生化危機》在游戲里的地位是何其尊貴；如果寬容點地看待，這個系列電影應該還算是比較成功也優秀的電影作品。
這種涉及到科幻和生化污染的電影總會給我們以某種程度上的絕望和悲壯，但也總會給我們留以某種程度上的希望和祈冀。所以號稱《滅絕》卻滅而不絕；在於人道，在於為善的人性根本，在於人類曾經經歷過的種種災難後依舊倖存所獲得的堅毅與勇敢。同時與之相背的也是人性醜陋面和陰暗面所折射出來的貪婪與慾望。如果說無辜的受眾所得到的池魚之禍大都是緣於人性的貪婪，那麼人性的善與生存的渴望則成了拯救世界的動力。在許多同類型的電影里，其最初始的根源大都在這相背的二者之間的爭斗。
生化科學的發展在帶給我們無限的希望的同時也會帶給我們同樣多的擔憂。對於生命和物種的自然進化進行人為的干預和促進的同時，已經遠遠領先於地球上的其它物種的人類是否也被賦予了如同上帝一樣的職責；或者我們所做的僅僅只是在拔苗助長。這樣的爭論似乎從來都不曾停止過。
在現階段來說，生化技術的不成熟以及這種技術所帶來的不可預知性，給了我們太多可以想像卻不願意麵對的憂患意識。保守擔憂派會展開許多可怕的想像；這種想像體現在電影里就成了我們現在所看到的這些五花八門的末日電影。沒有什麼東西是可預知的，當我們以為自己在完整這個世界的時候，誰又能告訴我們，我們並不是在自掘墳墓呢；所以幻想一下所有可怕的結局，並不只是一種自我放逐和被迫害妄想的杞人憂天。
比如與《蜘蛛俠》相對應的就有一部叫《變形蜘蛛人》(Earth vs. the Spider)的血腥電影，同樣是因為蜘蛛而變化，可是卻是完全不同的結局。生化上的無法預知給了我們太多的幻想。然而我也記得老本大叔那句經典的台詞：被賦予了多大的能力，則同時也被賦予了多大的責任。我們人類已經擁有了足夠多的能力來改變這個世界，改變人類自身的未來，我們也有能力來毀滅這個世界毀滅人類自身；然而我們是否又被賦予了同樣的權力。我們所必須思考的是關於未來的前路，以及我們如何去運用我們手中的這些能力。大部分科幻生化電影所喋喋不休的，就是我們以為我們可以自由地使用我們的能力後所帶給我們的種種災難性的後果以及面對這種後果的時候我們將會如何自救。
電影里所有的那些虛幻的故事給了我們看清楚這些事件背後真相提供了思考的機會。在所有的那些可怕的結局並未到來之前，我們可以通過電影進行反復的實驗與揣測；如果我們非去要求所有的科幻電影的現實意義的話，也許就是這個了。
縱觀整個三部曲系列，生化技術的開發並非如同我們所想像的那麼丑惡，而僅僅只是一位殘疾的父親為了自己所深愛的女兒能夠更健康快樂地生活而發明的生化葯物，激發已經死去的細胞突變而變得強壯。然而當這些葯物被「保護傘」公司搶走了之後卻被實驗應用在了生化戰爭以及改造生化士兵的基礎上繼續研發，而由此引發的一系列可怕的後繼事件。這里所告訴我們的是，科學技術本身並沒有正義與邪惡之分，決定權在於掌握者的秉性和如何去運用這些技術。
從《變種生還者》開始，到《啟示錄》再到這部《滅絕》，這個系列的電影是越打越好看了；越來越注重動作以及打鬥場面的設計讓《滅絕》很有看頭。視覺上的效果卻反而與電影的劇情設置成反比了，之前的兩部也許在視覺上略微，可是在劇情上卻比較豐滿，從懸念的設置到劇情的發展都要比這部《滅絕》顯得自然而流暢些。總體上來說，整個系列電影鋪陳著一種沉重的抑鬱，但是之前的兩部電影在這種抑鬱的氛圍里依舊漫延著生機。可以說，這個系列電影在《變種生還者》投下了一顆重磅的炸彈，而之後的《啟示錄》以及《滅絕》則是這種投擲後的水波紋效應的餘波。從地下的實驗室漫延到了地面上的城市，從城市漫延到了全世界，文明被徹底地毀去，漫天飛舞的黃沙給了我們無盡的悲涼之感，荒涼凄慘的破敗景象取代了昔日的繁華，人類社會的所有一切都將在這場災難之後徹底死去。
本能而簡單的機械動作伴隨著傳染力極高的T病毒迅速傳播到世界各地，迅速地覆蓋了整個地球。可以說，這個系列電影完全是對生化科學所帶有的那種危機意識後的惶恐。最近上檔的《滅絕》在視聽上效果以及在動作設計上是非常成功的，然而在劇情方面卻顯得比較蒼白了。只是從視覺上去要求這部電影的話，我們並不會失望；可是如果從整體上來說，這部電影只能算得上是整個《生化危機》系列電影水波紋效應的最後餘波。在電影的最後給我們留下了下一部的懸念，只是在我看來，這個系列在這里已經嘎然而止了。因為接下去的劇情看似有的懸念並不足以吸引我下次的目光了，當全世界只剩下如同碉堡的「保護傘」公司以及沒有感知能力的喪屍，還有一大群具有超強能力的艾麗絲，劇情也許就只剩下一場最後決戰了。而這場最後決戰的勝利，並不可能改變這個世界的分毫了。絕望，徹底的絕望將也許有的第四部續集僅有的希望都給扼殺了，我不想看到一部讓人完全絕望的電影；或者說，一部不帶任何希望的電影其實並沒有多少讓人觀望的慾望。
水波紋效應的最後餘波留給我們的，只有無限的感慨以及漸漸淡去的平靜。而這部電影所做的，是把希望留給也許不會有的第四部續集。《滅絕》，雖說滅而不絕；而其實並不曾許給我們多少明亮與希望。
看完這個系列電影給我的印象最深刻的也許就是米拉·喬沃維奇；這個曾經在呂克·貝松《聖女貞德》里演繹了一個瘋狂臆想版的貞德給我留下了深刻印象，而這個系列電影里她更多地展示了她多方位的表演技能和極高的可塑性。模特出身的米拉有著優雅的身段，在這個系列裡的一些動作場面以及各種風格造型的展現都極其到位。或妖艷、或端莊、或高貴、或殘酷、或勇猛……在我看來，米拉是這個系列電影給予我們最大的驚喜。
⑼ 生化危機有幾部都叫什麼名字
電影
第一部 《生化危機》(Resident Evil)
第二部 《生化危機2：啟示回錄》(Resident Evil: Apocalypse)
第三部 《生化危機3:滅絕》(ResidentEvil:Extinction)
第四部 籌拍中答
CG電影 《生化危機：惡化》
⑽ 哪個高手能給我《生化危機3》 《創戰紀》的簡介，簡介是英文的。哪個高手能幫幫忙、急急急。。
老弗林開了個游戲機房，同時也是游戲高手，這樣的場景使我想起了八九十年代的街頭游戲房，各路高手在游戲機房中人頭攢動，要是哪個高手打通關像沙羅曼蛇這類高難度游戲，所有人都會一起雀躍不已。弗林進入程序世界打敗主控程序，找到了他自己的游戲程序。其實他本人不進入程序世界，而像黑客一樣去改源代碼也能做到，要是弗林編個黑客程序進入網路打敗主控程序，我們也許更容易理解，而他的二個朋友也是由可控制的程序進入網路和弗林本人協同作戰，因此，弗林被傳入網路是個巧合，影片很強調這點，不然他就是傻到家了。 新版的基本程序世界還算能理解，弗林進入程序世界的目的非常崇高，為了建立一個理想的世界，這點很像《盜夢空間》里主角建造自己的城市。為了這個目的，他創造了一個智能程序TRON和自己的分身克魯，一起來建造這個程序世界，這個含義在於，程序世界將不再由程序員在電腦上編入，而是由程序本身生成代碼，自由發展（病毒？），那麼這樣的程序世界將不再由人類控制（還好現在的病毒都是人類控制的），和智能機器人造反一樣，智能程序也造起了反（要是病毒也自動變異，那就可怕了），理由是不能容忍不完美，而《I,robot》里的維基造反理由是為了保護人類，使人類不再傷害人類自己，《終結者》中的天網其實也是一種智能程序（電腦硬體如果沒有程序那就啥都不是），他能自主分析、自主發展，所以這類電影告訴我們，人類如果懶到什麼事都由程序來干，那就要幸苦點准備末日那一天的行程了。 新版中的「埃索」很奇特，那是自動產生的程序種族，這個不那麼容易懂，因為程序本身會自我發展很正常，程序產生程序也很正常，但是無中生有那就狗血了。就像猴子進化為人類很正常，人類生出人類也很正常，而突然跳出人類來，除了是神造（或外星人）的，其他就無法理解了，就算是克隆，那也得有源啊。不過既然是科幻，我們也要接受，也許么。 程序的擬人化很有創意，這點在《黑客帝國》中感受頗深，不過電影總得這樣拍，不然一個個像僵屍也沒啥意思，不過擬人化要有前提，那就是程序夠智能，這個智能不光是速度快，還需要有邏輯思考，這點上電腦界正在努力，不過貌似實現還很遙遠，因為我們連自己的大腦是怎麼回事都搞不清，只能希望閃電把《霹靂5號》的機器人給打醒了。 如何進出 二片都是主角在不知情下首次進入，但根據新版情節，老弗林曾多次進入，直到出現意外情況。根據《黑客帝國》，我們知道人類的潛意識可以鏈接在一起組成巨大的虛擬世界，這個虛擬世界也需要有基本的法則，主控程序模擬真實的人類社會，人類在虛擬世界「真實」地活著。根據《異次元空間》，也是實體人類創造虛擬世界，人類的意識進入虛擬世界附身於虛擬人物進行各類活動，而片尾真正的虛擬人物竟然幹掉了實體虛擬人物，並附生實體人物來到實體世界。鑒於此類影片都是後拍的，那麼本片的老版才是此類創意的始作俑者。 片中表達的是將實物數字化傳入電腦系統，在老版美女科學家的實驗中，一個橙子被分解傳入系統，而弗林也是如此，厲害之處在於，老版的片尾，弗林還被很容易的傳了出來。但問題是，人類實體到底能不能進入程序的數字世界，如果人類實體被類似靈魂的真正智能程序附身，那完全可以理解，可人類實體數字化進入虛擬世界，這就很難理解了。所以這點是個硬傷，未來如何不得而知，可能會成為現實，但也可能永遠無法實現。照我的看法，本片難以得到大多數人認可的原因是，把人傳入電腦系統其實很沒意思，出於什麼目的呢？進去和那些程序們玩玩過家家就出來？或者把自己當成是神一樣的人物存在在系統中，創世紀？好像也只能這樣解釋了，可是如果這個技術推廣了，很多人蜂擁而入，那麼又會變成什麼呢？這個可以用外星人來打比方，如果古代來了幾個強大的外星人，無所不能，那可以認為是神，但來了成千上萬個，那就是敵人了。所以這樣的劇情也許宗教意味更大，而宗教，我等是不會理解的。 新版中弗林之子也是被多年前的相同設備送入虛擬世界，他出來的麻煩點，但更麻煩的是美女也跟了出來。片中的大反派想把自己的軍隊傳出虛擬世界，到現實世界中來耀武揚威，這有可能嗎？美女到了現實世界很幸福、很甜蜜。相對比，可以想像軍隊來到現實世界會很血腥、很悲慘，可是這到底基於什麼原理，按目前的理解只能說是無法理解。 角斗場 角斗分為飛盤和飛車，這是沒啥長進的一環，當然，效果不能同日而語。現在的效果很有動感，老版的效果雖然在當時值得大書特書，但現在就連小孩子也不會多看半眼。但問題是，新版和老版的角斗場在基礎構成上幾乎相同，不管是飛盤大戰還是飛車大戰，除了CG進步，其他創意幾乎沒有，只有這二樣才能表達角斗嗎？扔扔飛盤，騎騎機車，所以說本片的設計者很不給力，雖然在這二樣之外出現了大型賽車，可這是逃命用的，並不是常規配置，要再有下集，希望設計者多動動腦筋，要致敬也要有創新，不然就是吃干飯的。 但也有人會解釋這些其實是最合理的，飛盤是隨身攜帶的記錄器，摩托車適合在電子網路中高速行駛，其他都不合理，不過每集都一樣，合理是合理，但以後還能看到什麼有意思的東西嗎？以後不管是3D、4D、5D，全是這樣的設計，過於同構了吧！ 飛行器和場景 門型飛行器，傘形飛行器，這二樣都是老版新版通用。新版多了攜帶型個人飛行器和小型飛行器，還算動了點腦子。 老版的門型飛行器會變形，新版的會升降，都是掌權者的武器。扇形飛行器沒有任何變化，是用來進行遠距離運輸的。 上一頁12下一頁 標簽： 科幻(1734) 7.4 創：戰紀 (2010) 影評(3919) 收藏(2702) 本話題來源於日誌： http://i.mtime.com/1859472/blog/5520086/ -------------------- 每本電影都有可看之處，只是看點不同。 樓主管理員給此話題獎勵了3分！.回復 轉發： 時光好友 新浪微博 騰訊微博 開心 人人 網易微博 豆瓣 Qzone MSN 郵件地址 復制鏈接 拉威爾