女神捕影評

① 急需一篇《紅白藍三部曲》的影評

不會是藝術系的學生做不來作業吧？不要照抄哈，否則你挨教授罵，我挨網友罵，都是不厚道的人哈～～

《藍·白·紅》三部曲
法國影片，導演：克日什托夫·基希洛夫斯基 Krzysztof Kieslowski

1.《藍》
《藍色》是波蘭籍世界級導演可爾斯托夫·基耶斯洛夫斯基繼其探討當代人道德困惑的鴻篇巨制《十誡》後的又一力作——《藍·白·紅》三部曲的第一部。《藍·白·紅》三部曲的創意來自於法國國旗的顏色，它們分別象徵著自由、平等和博愛。本片導演以其獨特的敘述手法，把視角探入了「自由」的深層涵義中。該片獲得第50屆威尼斯電影節最佳影片金獅獎、最佳女主角獎、攝影特別獎等諸多殊榮。
《藍》是一部法國影片，獲十項國際大獎。在我們的心目中，法國影片都是非常浪漫的，有眾多出身平微灰姑娘的美夢成真，有頻繁的約會熱愛場面。但是，藍絕對沒有這些，藍自始至終都基調低沉，沉得令人發悶。但在這極度的沉悶之中，卻有一條有關生命的主線，非常模糊，時隱時現。
這部片子的最成功之處在於：如此細膩傳神的人物心理刻畫。我們看到在如此非常環境中一個人如此真實坦露的心理過程。
這部片子的最大特色、也是最大成功之處在於：語言很少、氣氛低沉情況下的人物心理刻畫。通過很多無聲的動作和細微的表情，將心理活動展示出來。整片沒有一句訴說心理的語言，譬如「您不要太難過」等。
另外在製作上，本片有許多優秀的細節。我們看到，當一部片子主題、形象、風格都定位之後，優秀導演可在這個框架之下可做很多有意義的手法創新，這些能加強片子的表現力。

2.《白》
與宿命感傷，溫情彌漫的《藍色》相比，作為《藍.白.紅》三部曲中的第二篇，《白色》顯得幽默詼諧得多了，但是主題內涵的相似性，同樣使該片承載著一種「黑色幽默」的意味。
波蘭理法師卡羅爾被法國妻子拋棄，他回國後發跡又騙回了妻子的芳心。影片情節表面上看似演澤著一對異國男女的愛情悲歡，但其實質卻滿含著男主人公對人的尊嚴和平等權利的追求，這也正符合了白色象徵平等的內涵。
男主人公被妻子拋棄，出於人的自尊，他奮發圖強。這種追求平等權利的願望本無可厚非，但是，影片創作者的目的並非如此單純，他們站在哲學的階梯上，用帶刺的針頭探入了人性的深處。
應該說，卡羅爾追求平等權利的初衷是令人奮進的，但是他一旦事業有成，卻用其作為手段，打著平等的幌子來進行預謀已久的報復，這是十分可怕的。他的復仇心理使他騙回前妻，在騙取了她的真心後又謀害她入獄。這種常人的復仇心理本來也是正常合情的，但是，復仇的心理演變成了瘋狂的毀滅，那無疑令人驚懼的，象徵著平等的白色已被現實的齷齪玷污，新的所謂的「平等」卻是在冷酷的情境中達成。這對並非無愛的男女之間的復雜沖突，鮮明地表現了創作者的主體意識。在「黑色」味頗濃的戲劇性情節中，我們可以隱隱地感受到導演對人性，對平等的獨到理解和深入探究。其實，從更廣的意義上來講，卡羅爾與多明妮戈這對異國男女之間的情感沖突，在「平等」的命題中也蘊涵了東、西方之間政治，經濟和文化上的巨大反差與碰撞。影片女主角多明妮戈由法國女星朱莉·德爾比扮演，她與以往塑造的人物十分貼近——外表傲慢， 內心卻狂熱似火。 此外，朱莉的面色足夠蒼白，這也正符合了影片《白色》 的不加濾色鏡的寫實風格。

3.《紅》
作為《藍.白.紅》三部曲的壓軸戲，「紅色」象徵著博愛。
影片《紅色》描繪了眾多人物間的復雜糾葛：熱戀中的學生瓦倫丁總被對方猜疑；追求卡琳的法律學畢業生奧古斯特發現了他的戀人在與其他男子纏綿；命運中的偶然又將窺聽他人隱私的退休老法官捲入復雜矛盾中……
該三部曲的導演基耶斯洛夫斯基嘗言「最接近人道精神的是博愛，而我們是可以博愛的，因為我們總是在目光中顯露出慷慨。」他的這番話是可以引導我們去窺探《紅色》的底蘊的。
女學生瓦倫丁和法律學畢業生奧古斯特都是真愛的化身，他們忠誠，熱烈地深愛著自己的戀人，但是，各種矛盾和丑惡現實不斷打擊著他們，使他們或壓抑或痛苦。其間，又有那愛聽他人隱私的老法官也在為往昔的感情創傷而苦苦哀嘆。經歷了一連串事故變遷，瓦倫丁終於和奧古斯特逐漸建立了感情……
影片中的偷窺、竊聽、背叛、報復等人物行動十分接近於基氏的前作《十誡》，在道德內涵上，該片綜合了《十誡》乃至《藍色》與《白色》的全部含義，這些看似離奇的故事情節實際上已成了導演流露極富哲理意味的主體意識，表現當代人生存狀態的信號了，它們的底蘊也因此是很值得觀眾去挖掘的。
值得注意的是，在基耶斯洛夫斯基看來，作為高科技產物的電話不僅不是人與人之間情感交流的工具，相反卻常常令人陷於猜忌和困頓之中。密如蛛網般的電線的兩端的人們，常常會藉助話筒來傷害對方，彼此遭受創痛。這也正是這一世界級導演的又一個深遂的見解了。

附《藍·白·紅三部曲》劇情介紹：

1.《藍色情挑/藍·白·紅三色之藍色/三色：藍》

朱莉的丈夫是位有名的作曲家，她深愛著他並一直心甘情願地默默協助丈夫完成他的工作。一次，朱莉一家三口驅車外出，但禍從天降，意外的事故意瞬間奪去了她丈夫與愛子的生命。殘酷的現實使倖免於難的朱莉痛不欲生，她在生與死的世界上徘徊不定，不知道命運為何對她做出如此的安排。
在家庭被毀滅的同時，她又無可奈何地面臨一次新的選擇，但是命運之神又會給她怎樣的選擇呢？聽著丈夫作的曲子，往昔的他時時浮現在眼前，痛苦總是纏繞在她心頭，使她無法超脫。但是，她又必須擺脫痛苦，於是，她扔掉丈夫的全部樂稿，以期抹去種種回憶，其中也包括著一份她一直心存著的疑問。
偶然的機會中，一份樂譜落入丈夫生前好友奧利弗的手中。他出於好意將此樂譜在媒體中廣為傳播，並無意中將這樂譜創作的原由告訴了朱莉。朱莉得知了這份樂譜確與一名女子相關，自己多年的懷疑終於得到了證實。知曉逝去的丈夫生前對她有不忠行為，朱莉痛創的心頭更是雪上加霜。
那麼，今後的信念又在哪裡呢？奧利弗並未料到自己的好心會給朱莉帶來這樣的惡果，心中百分歉疚，他也因此而更想幫助朱莉重新面對人生。但是對於朱莉來講，奧利弗更是一個全新的世界。於是，兩個人的關系在猜測中小心翼翼地探索著展開了……

2.《三色之白/白色情迷/藍白紅三部曲之白色》

卡羅爾是一位生活在巴黎的波蘭籍理發師，工作上的壓力和生活在異國他鄉的陌生感使他變得萎靡不振，無意間時常得罪他那已婚不久的年輕任性的法國妻子多明妮戈。她對丈夫的冷漠感到憤怒，於是以婚姻有名無實為理由到法院請求離婚。離婚目的沒有達成的多明妮戈燒毀了卡羅爾的發廊使他淪落街頭。此時，只有一隻皮包和一張美發師證書的卡羅爾唯一的目標便是回到波蘭重整旗鼓，讓多明妮戈重新回到自己的身邊。
在熱心的波蘭人米科拉伊的幫助下，卡羅爾回到了華沙。他來到其兄尤雷科開辦的單位工作，同時又兼了一份保衛員的差事。為了多嫌錢，偶然的機會，卡羅爾義無反顧地將所有的財產都投入了房地產買賣中，他還拉了有些不情願的米科拉伊入了伙。此後，卡羅爾因炒地皮而在一夜之間成了富翁。他的生意越做越大，不久又當上了一家國際貿易公司的總裁。
發跡後的卡羅爾千方百計同多明妮戈取得聯系，雖然她拒絕同他會面，但卡羅爾並不放棄，發誓要征服多明妮戈。於是，卡羅爾精心策劃了一個騙局，在米科拉伊的幫助下，他對外謊稱自己已死，買了具死屍冒充自己埋在墓中，遺產留給了多明妮戈。多明妮戈從巴黎趕來華沙參加葬禮，並繼承了卡羅爾的遺產。但出人意料的是，已死的卡羅爾活生生地出現在了她的房內。多明妮戈欣喜若狂，終於投入了卡羅爾的懷抱。在一夜狂歡過後，第二次清晨，多明妮戈一覺醒來，發現卡羅爾失蹤了，隨即警察趕來，把多明妮戈作為謀害前夫的嫌疑犯逮捕了起來……
牢中的多明妮戈隔著監獄的窗子，向注視著她的那位曾被她拋棄過的前夫平靜地揮了揮手。而此刻，遭到了報復的她又到底想要對他訴說些什麼呢？……

3.《紅色情深/藍·白·紅三色之紅色/三色：紅》

在瑞士日內瓦，年輕的女學生瓦倫丁在求學的同時又到一廣告公司兼職作了模特，其住處附近住著一位學法律的大學生叫奧古斯特，他正熱戀著一個叫卡琳的女孩。
瓦倫丁十分想念在英國出差的男友米歇爾，但米歇爾卻總在電話那頭傳來不信任的猜疑語氣，這使瓦倫丁很壓抑，與此同時，奧古斯特也在不遠處用電話傾吐著他對卡琳的愛情。
一天夜裡，拍完了一系列以紅綢為襯景的廣告的瓦倫丁開車回家時不小心撞傷了一隻狗。狗的主人——一個老頭對此十分惱火，瓦倫丁一氣之下把狗帶回了自己的家。一天，康復的小狗竟跑掉了，瓦倫丁來到狗的主人家，意外地發現了這一個自稱是老法官的老頭正在竊聽別人的電話……廣告攝影師主動追求著瓦倫丁，而瓦倫丁卻在深情思念著米歇爾，但是他的電話越來越少，甚至充滿了火葯味。那邊，奧古斯特給卡琳打的電話也始終沒人來接。瓦倫丁和老法官之間產生了一種很奇妙的感情，他們互相頂撞，譏諷，挑動。為了看到瓦倫丁的反應，老法官竟跑到法院去自首，而奧古斯特這時正巧在法庭上。
老法官告訴瓦倫丁，他年輕時曾深愛過一個女人，誰知道竟在大學門口撞上了她正在另一個有錢男人的懷抱里……不甘寂寞的奧古斯特爬到了卡琳窗戶前，見到的居然是女友和另一個男人在做愛……
奧古斯特決定去英國看朋友以暫時忘卻這塊令他痛苦的土地；瓦倫丁也終於下決心乘船去倫敦找米歇爾了。一陣狂風暴雨過後，老法官在電視上看到了英法海峽傳來的噩耗：由法國開往英國的客輪因氣候問題不幸翻船，130多人中僅6人倖存，電視鏡頭前出現了倖存者的面容。解說員在其後又介紹到：……其中有兩位瑞士人，23歲的學生瓦倫丁，法律學院畢業生奧古斯特……此刻，紅面襯托著他們那可愛又可悲的臉龐，他們好像認識，卻又非常陌生……

其他請查看：http://www.5ilog.com/cgi-bin/sys/link/view.aspx/5769554.htm

② 藍白紅三部曲的影評啊

藍白紅三部曲DVD中，「艾妮茵斯托夫」做的影評字幕(簡體中文)，花了兩天時間整理上傳的。

藍：
http://e-card.51.net/temp/blue-cd1.dc.txt
http://e-card.51.net/temp/blue-cd2.dc.txt

白：
http://e-card.51.net/temp/white-cd1.dc.txt
http://e-card.51.net/temp/white-cd2.dc.txt

紅：
http://e-card.51.net/temp/red-cd1.dc.txt
http://e-card.51.net/temp/red-cd2.dc.txt

************

至於這位「艾妮茵斯托夫」是何許人，在《藍》片評論開始是這樣介紹的：「我是克斯洛夫斯基的影片《雙面人生》《第二次機遇》作者，我很幸運從1980年到1996年克斯洛夫斯基逝世做他的翻譯」。

這套DVD我手上沒有，只有評論的字幕，沒有評論音軌，所以，這個評論音軌是法語還是英語不得而知。

我個人估計是克斯洛夫斯基的法語或英語翻譯(克斯洛夫斯基出生在波蘭)。由於是私人翻譯，名字沒有出現在影片的職員表裡面。

③ 《捕鼠記》觀後感/影評400字

這部電影雖然有點誇張，但是卻符合它的邏輯，這部電影是描寫路易斯兩兄弟為了抓一隻默默無聞的小老鼠而發生了許多離奇的事。
這兩兄弟的父親生前留下了一間舊造線廠給他們，讓他們一起繼續經營下去，爸爸再生之前千叮萬囑的不能把這廠賣掉，還把他一直放在身上的一根幸運線交給了他們兩兄弟，但是，哥哥不喜歡製造線，喜歡烹飪，而弟弟就想管理好這件造線廠，兩人起了矛盾。
有一天，有一個買家跟弟弟商量買賣這間舊廠的事，他在他的口袋裡拿出爸爸生前的給他們的幸運線，想起爸爸生前的囑咐，最後決定不賣。回到家，被他的老婆知道了，他就被趕出門。不過他哥哥也好不到哪裡去，原本他哥哥是在他餐廳給那些高級人物做菜的，誰知道一隻蟑螂爬到他做好的菜裡面，還被市長吃到了，結果市長激動過度心臟病去世，而他哥哥也就被辭職，只能在小餐館做菜，意料之外，他在他哥哥工作的地方吃東西，發現了哥哥，不過兩個都無家可歸。突然他們想到爸爸生前說過他有一間房子，不過很久都沒住了，他們也走投無路，只好去找那間房子，暫時居住，他們去到那裡，看見房子久得就像一間鬼屋似的。
那晚，他們就在那裡睡，弟弟睡到半夜時候，聽到一些怪音，就叫醒哥哥一起去看，發現了一隻老鼠，還發現了一張紙，那是一張建築圖，是這間房子的設計圖，而且還是一位很出名的建築師設計的，由此，兩兄弟有了一個打算，打算將這房子拍賣出去，不過拍賣前，需要把這房子給刷新一下，但在這之前，他們需要解決的是，處理那隻聰明的小鼠，但是，兩兄弟用盡所有辦法都沒辦法把它給處理掉。還是這句，意料之外，他們兩兄弟吵架，弟弟打算拿一個蘋果向哥哥那兒扔過去，誰知，扔到那隻小鼠，就這樣，小鼠暈過去了，但是，他們兩兄弟都下不了手殺死它，他們想到一個辦法，就是，把它拿到郵局那裡運走。
到了拍賣的時候，搗蛋的小鼠回來了，弄到這個拍賣會失敗，房子也弄倒了，兩兄弟眼前即將要到來的兩千萬就這樣化為烏有，他們回到那間舊廠，那隻小鼠也偷偷地溜進車子里，跟著他們。他們原本很失望的，但是，那隻小鼠盡然想到了一個他們怎樣都沒想到的辦法，造線與烹飪相結合，就是，用芝士為材料，把造線廠變成芝士廠，也就是把線換成芝士，那樣，兩兄弟也就托那隻小鼠的辦法，完成他們爸爸的心願，一起經營下去，最後，這只小鼠還成為檢察員，負責品嘗大哥發明的芝士好吃不好吃，而弟弟就負責這個製作流程。
這部電影，也反映了很多的哲理，不要被意外的財富而迷惑了，雖然價值連城的房子沒了，但是，只要有主意，有想法，還是會有所成就的，那隻是時間的長短而已

④ 求以下幾部電影的介紹或影評

<88995>
劇情簡介
機靈好學的童童和活潑調皮的加威是同班好友。童童的爸爸是電腦專家，每天通過網路出數學智力題讓童童解答。加威父母是房地產商經常外出，加威很孤寂，自迷上網路游戲後，一心想著去阿湯開的黑網吧玩游戲。
晚上，加威把童童帶到非常隱蔽的黑網吧上網玩游戲，想讓童童幫他過關升級。電腦知識豐富的童童玩游戲時感覺到網吧里的游戲程序被做了手腳，勸加威不要上當。加威不聽，仍沉溺於游戲中不能自拔，數日不歸，還欠了阿湯一大筆錢，以至疲勞過度在回家的路上暈倒。
黑網吧老闆阿湯將童童和加威脅迫到網吧索要欠款，童童和加威伺機各自逃脫，並報警使網吧被有關部門查封。
加威在網上聊天認識了同級女生「眉眉」，當加威和童童應「眉眉」之約來到「她爺爺家」去看「大狼狗」，等待他們的卻是一個蓄謀已久的陷阱……

創作背景
2004年5月10日，在中共中央召開的《全國加強和改進未成年人思想道德建設工作會議》上，中共中央總書記胡錦濤指出，加強和改進未成年人思想道德建設，對於確保我國在激烈的國際競爭中始終立於不敗之地，確保實現全面建設小康社會、進而實現現代化的宏偉目標，確保中國特色社會主義事業興旺發達、後繼有人，確保實現中華民族的偉大復興，具有重大而深遠的戰略意義……

創作簡介
整部影片採用美國伊斯曼35毫米彩色膠片拍攝，全程同期錄音，以杜比四聲道立體聲錄制。實地拍攝以實景為主。校園主拍攝地選擇風景優美、聲名卓著的深圳東方英文書院，使影片更具真實感和濃厚的校園氣息。影片的拍攝得到了當地教育主管部門和校方的大力支持，最多時動用了近2000名中小學生作為群眾演員。為了追求更完美的藝術效果，部分重要場景如黑網吧不惜耗費巨資搭景拍攝，這在低成本兒童片是不多見的。
本片是一部與未成年人的生活結合緊密的電影。它完全避免了生硬說教，通過充滿現實生活氣息、環環相扣、懸念迭起的故事情節鋪陳和個性鮮明的人物性格刻畫，輔以層次分明、虛實相生的影像表意體系和動人心弦的音樂旋律，達到了故事好玩、畫面好看、音效好聽「三好片」的既定創作目標……

《這個假期特別長》

這個假期特別長劇集簡介
影片講述了發生在江南水鄉小鎮上三個少年經歷的一段令人難忘的故事。
盤興，豁達，金寶是三個好朋友，他們在假期里意外地在河邊與釣魚的郭爺爺發生爭吵、碰撞。少不更事的三個少年不顧倒地、人事不醒的老人，迅速離開了現場，但陰影始終籠罩著他們的心靈。
在偶然的機會里，盤興和豁達走進了失去記憶的老人和他孫女悠悠的生活，在歷盡惶恐和悔恨、內疚煎熬之後，他們竭力幫助悠悠和老人恢復記憶。當他們再次帶老人來到河邊時，奇跡出現了……

<花開的聲音>
影片《花開的聲音》由青年電影製片廠和廈門協力廣告公司共同出品，它從一群十一、二歲的孩子們的視角出發，為我們講述了一個溫馨動人的故事：

外來務工子女周雨心是一名活潑可愛、自強上進的女孩，雖然家境貧寒，但她和靠賣菜為生的父親在北京的生活還是快樂的。然而，一個偶然的機會，雨心被查出患上腦瘤，於是，相依為命的父女倆一下子便陷入了生活的困境。雨心的同學們在得知這一消息之後，主動展開了「手拉手」的互助活動，在老師和同學們的幫助下，雨心終於勇敢的戰勝了病魔。但是，為了償還治病所欠下的債務，雨心的爸爸在拚命的工作時又不幸扭傷了腰，家裡一時沒有了經濟來源，再次陷入了生活的困境。為了維持生計，雨心只好瞞著父親跑到菜市場賣菜，她的學業也因此受到了影響，甚至面臨著失學的可能……。少先隊員們知道了周雨心的事情後，又一次伸出了援助之手，於是，一場「手拉手愛心競賣會」也隨之展開，這次活動同時也得到了學生家長和社會上的廣泛支持。最終，周雨心等外來務工子女獲得「希望工程助學進城計劃」的資助，重新回到學校的懷抱……

當今社會飛速發展，在城市化進程加速的時代背景下，城市外來務工子女的生活教育狀況已經成為一個全社會日益關注的問題。由團中央倡導的「手拉手」互助活動，就是一項包含著讓城市外來務工子女和當地同齡人互通往來，互助互學、共受教益的實踐教育活動。影片《花開的聲音》也是在團中央、少工委和青少年發展基金會的促進和大力支持下誕生的，它不僅以故事片的方式向人們展示了少先隊「手拉手」互助活動的重要性，還選擇了以孩子們自己的角度來表現主題，並充分表達了他們內心的聲音。

「孩子們是真正的主人」是「六一」兒童節的主題，作為一部向「六一」兒童節和中國少年先鋒隊第五次全國代表大會獻禮之作，影片《花開的聲音》選擇了以孩子們為核心進行創作，也可謂是獨具匠心。為了更好的接近孩子們的內心世界，拍出一部他們真正喜歡的兒童片精品，主創人員在劇本創作、演員選擇及前期拍攝和後期製作上，都極力向孩子們靠近。另外，為了突出時代氣息，片中的部分台詞、場景，以及全片的攝影、燈光、剪輯等環節上，也都營造出了一種時尚的特色。盡管承載著教育主題，但全片風格清新、自然流暢，在一些學校試映之後贏得了不少小觀眾們的喜愛。尤其是片中幾位小演員的出色表演，更是獲得了大家的一致好評。

值得一提的是，「希望工程」的形象代表——「大眼睛」蘇明娟也參與了該片的拍攝，不過，在片中，她已經從一位「希望工程」的受助者變為「手拉手」活動的倡議者。盡管在片中的戲份不多，但她的表現也是可圈可點，並成為片中一個新的亮點。

隨著「六一」兒童節的到來，為了讓全國廣大的中小學生們都能有機會有機會聆聽到《花開的聲音》，影片也將在全國各地進行推廣和放映。屆時，影片鮮明的主題和獨特的創作視角，將會觸動更多孩子們的心靈，讓他們釋放出內心最真摯、最溫馨、最美麗的聲音。

相信隨著《花開的聲音》在全國的放映，還將促進少先隊「手拉手」互助活動在各地的進一步展開。而孩子們這些歡樂成長的聲音，也將吸引更多社會各界人士加入到各類「手拉手」互助活動中來，「相親相愛、互幫互助，共同建立一個繁榮昌盛、共享和諧的大家園」這一「手拉手」活動的主題，必將引起更多的共鳴。

⑤ 美國影評人對吳宇森的變臉這部電影是怎樣評論的

美國影評人對吳宇抄森的變臉這部電影評論如下：

1997年的《變臉》是吳宇森電影事業的另一個高峰。吳宇森在片中找到了東西方世界共同崇尚的那種「人道精神」和「家庭觀念」，並著重刻畫了女性角色的剛強和溫柔，這一點百分之百地受到了女性觀眾的認可，許多從不看動作片的女觀眾亦著迷於這部電影。

與以往處理人物的風格一樣，該片的主人公亦處於正邪之間。片中約翰·特拉沃爾塔與尼古拉斯·凱奇，本來一個代表善、一個代表惡，但經過交換面孔後他們基本上成了同一個人的兩種性格。而最有意味的情節是有時候有些事情壞人會比好人處理得更好。

(5)女神捕影評擴展閱讀：

《變臉》是一部1997年派拉蒙影業公司出品的動作劇情片，由吳宇森執導，電影講述FBI探員亞瑟追捕恐怖殺手凱斯特長達8年之久，凱斯曾殺害他的兒子，兩人因此結下了不共戴天之仇。一次，為了調查致命炸彈的放置地點。

亞瑟自願取下自己的臉皮，換上昏迷中凱斯特的臉，混入監獄與其匪黨搭上線，以套出炸彈的放置地點。但是清醒後的凱斯也換上了亞瑟的臉，搖身一變為FBI探員，使亞瑟的家庭與事業陷入了危機，一場正邪兩方的激戰於是點燃。

⑥ 《致命魔術》的影評。

劇情解謎
1、波登和法隆是雙胞胎兄弟，波登對研究新魔術著迷，是他執意要打新結，而害死了安吉爾的妻子，法隆則理智，他出現在安吉爾妻子的葬禮，並誠實地說自己不知道打了什麼結，因為結是波登打的。 2、波登曾經讓Tesla幫他做「瞬間轉移機器」，但不成功（片中有交代），後來被安吉爾威脅時就叫安吉爾去找Tesla，他以為安吉爾只會白跑一趟。另一種解釋，波登寫下Tesla只是亂寫的，因為他也去過Tesla不成功的那場表演，但是沒想到真的會造一個復制機出來。 3、被絞死的是波登，他愛Olivia，最後活下來的是法隆，他愛Sara，最後法隆在向安吉爾敘述真相的時候，說I love Sara時放的是他與Sara在一起的鏡頭，說He loves Ophelia時，放的是波登與Sara吵架的鏡頭，可見被絞死的是波登。 4、Sara知道波登雙胞胎的秘密，她對這種三人生活感到疑惑恐懼並難以忍受，後來她發覺兩人之一喜歡上了Olivia，而她不能搞清楚到底這個人是不是自己丈夫，甚至她覺得說不愛她的人就是她一直深愛的丈夫波登，心灰意冷的她想約Oliviar出來說出真相，但後者沒出現，最後Sara崩潰自殺了。（其實那個說不愛他的人是波登，當Sara問他do you love me的時候，他說not for today，他當時說的實話） 5、關於安吉爾，在妻子死後，一心報仇，變得更加偏執狂熱，一心想表演最神奇的魔術，把妻子為他起的藝名（大師丹頓）發揚光大。安吉爾極度自私狹隘高傲自大，片中有一段說安吉爾利用替身表演「瞬間轉移」，他不滿自己是掉到台底的那個，而替身卻站到台前，接受觀眾歡呼（他還在台下隔著木檔板向看不見他的觀眾鞠躬），後來更加提出來要和替身出場順序對調，他想最後站出來接受觀眾的歡呼。這里說明了安吉爾的自私自我，不能容下別人，不能與人分享榮譽（正好與波登兄弟的同心協力、互相信任、自我犧牲形成了鮮明對比，並為後來安吉爾如何對待自己復製品作了鋪墊）。 6、安吉爾知道機器會成功復制自己，並從箱子走出來，也很清楚自己性格不能容忍另一個自己同時存在，還有為了機器出差錯而為自己帶來痛苦，所以他先准備了手槍，再走進機器，等復制的自己一出現，便想都不想就斃了他。這是他第一次親身使用機器，原版自己殺了復制自己。 7、安吉爾找到Cutter ，並約了經紀人一齊試看錶演，這是安吉爾第二次用機器，這次，安吉爾的原版死了，復制安吉爾A活了下來。（這時關於原版安吉爾是怎樣死的原片的確沒有明說，是不是淹死的還不好說，只可以肯定說原版安吉爾在機器里通電後就直接掉下台下的機關里，復制安吉爾A在經紀人面前現身，並確定復制出來的自己保留著原來的一切記憶和能力。事後，復制安吉爾A便安心地處理掉機關里被控制著的原版安吉爾。） 8、安吉爾在確信機器的可靠後，便有了後來的表演。因為Cutter曾說過溺水的感覺像回家，於是復制安吉爾A便選擇了溺斃這種方式來處理自己的肉身。過程是:安吉爾在台上通電，掉到台下水箱溺斃，同時，復制安吉爾在另一處生成，這樣循環地……並不是說每次用機器都多出了一個新的安吉爾，而是每次一個安吉爾就分身成了兩個人，一個人掉入水缸，另一個出現在高台上。但分身出的安吉爾不知道溺死的感覺，因而就有勇氣一次一次地重新站到台上，准備掉水裡，迎接新生。（試想你自己就是安吉爾，你的感覺就是站到台上，通電，莫名其妙地出現在櫃子里，然後是下次表演，站到台上，通電……這樣循環下去，沒有一點痛苦）。 9、由此至終都只有一個安吉爾，後來安吉爾在通電前就發覺了法隆沖到了後台，於是分身後他故意沒有出現，這樣就造成了安吉爾溺死的假象，法隆成了最大的嫌疑人，不明真相的Cutter還真以為波登會什麼「瞬間移動」，把水箱移到安吉爾台下，於是便有了開頭Cutter在法庭上指控波登一幕。（這個地方原版寫得是波登，按照我後來的理解以及兄弟兩個的性格，我覺得應該是法隆。而且注意法隆去後台的時候摘掉了帽子和鬍子，大家以為是波登。在監獄的時候最後見面潔絲，以及波登兄弟最後見面的時候都說明了監獄里的是法隆。）

⑦ 阿甘正傳 影評

《阿甘正傳》，這部奧斯卡獲獎影片，很多人都看過，不管是什麼樣的人，在這部電影里，都會看到自己的影子，人生，愛情，友誼等等，無一不閃耀著人性的光芒，無時無刻不在激勵著人們努力奮斗，永不放棄。

阿甘讓無數的影迷從阿甘的經歷中看到了自己的影子，尤其是他勇敢的追求愛情的樣子，真的沒法不讓人動容，落淚，這份單純的愛，就像我們每一個人的初戀一樣，熾熱、美好卻又刻骨銘心。正是通過阿甘，我們才對愛情有了更深刻的理解和感悟。

(7)女神捕影評擴展閱讀

1、阿甘

演員 湯姆·漢克斯（成年） ；Michael Conner Humphreys（幼年）

一個智商只有75的低能兒，通過自身的不懈努力，從要靠金屬支架走路到飛奔如風成為大學橄欖球明星，從籍籍無名成為街知巷聞的越戰英雄、乒乓球外交大使，甚至是擁有十幾條漁船的公司股東。

2、珍妮·庫倫

演員 羅賓·懷特 ；漢娜·豪爾（幼年）

阿甘上學時的好朋友，在阿甘被別的同學欺負時總是護著阿甘，和阿甘青梅竹馬，並一起長大，因從小生長在單身父親暴虐的陰影下長大後自甘墮落，和嬉皮士毒品接觸，但她內心深處一直深愛著阿甘，雖最終回歸到阿甘身邊，但還是付出了生命的代價。

⑧ 貼些比較好的影評或書評，謝謝…

最費腦力的14部電影
《盜夢空間》、《記憶裂痕》、《生死停留》、《死亡幻覺》、《禁閉島》、《穆赫蘭道》、《蝴蝶效應》、《恐怖游輪》、《傷城》、《盜走達芬奇》、《88分鍾》、《萬能鑰匙》、《決勝21點》、《沉默的羔羊》

走進12星座女孩內心世界的電影
《情人》白羊
《綠蔭下》金牛
《初戀50次》雙子
《黑暗中的舞者》巨蟹
《辦公室的故事》獅子
《傲慢與偏見》處女
《西西里的美麗傳說》天秤
《布達佩斯之戀》天蠍
《艷舞女郎》射手
《楊朵兒》摩羯
《羅丹的情人》水瓶
《天使艾米麗》雙魚

16部講天才的電影
《美麗心靈》、《雨人》、《波拉克》、《暗物質》、《天才瑞普利》、《貓鼠游戲》、《香水》、《一級恐懼》、《心靈捕手》、《莫扎特傳》、《證據》、《海上鋼琴師》、《電鋸驚魂》、《沉默的羔羊》、《非常嫌疑犯》、《尋找弗羅斯特》

推薦給女人的十部電影
1、《亂世佳人》（堅強）
2、《母女情深》（親情）
3、《簡愛》（尊嚴）
4、《蒂凡尼的早餐》（虛榮）
5、《白領麗人》（才華）
6、《鋼琴課》（溝通）
7、《漂亮女人》（浪漫）
8、《紫色》（苦難）
9、《末路狂花》（女權）
10、《女人那話兒》（性愛）

推薦給男人的十部影片
1、《阿甘正傳》（執著）
2、《東方不敗》（才華）
3、《美國往事》（人生）
4、《羅馬假日》（愛情）
5、《勇敢的心》（勇氣）
6、《辛德勒的名單》（責任）
7、《肖申克的救贖》（信念）
8、《E.T》（童心）
9、《現代啟示錄》（痛苦）
10、《第七封印》（哲思）

推薦給心理愛好者的10部經典電影
《致命ID》多重人格障礙；
《歌西卡》犯罪心理學；
《美國精神病》雙重人格；
《鋼琴教師》性心理變態；
《美麗心靈》偏執性精神分裂；
《記憶碎片》失憶症；
《藍絲絨》心理扭曲；
《雨人》自閉症；
《本能》性與暴力；
《沉默的羔羊》變態心理。

最值得欣賞的英式發音電影
《如果能再愛一次》、《成長教育》、《穿越時空愛上你》、《生死朗讀》、《猜火車》、《哈利波特》《女王》、《真愛至上》、《戀愛假期》、《諾丁山》、《真愛之吻》、《傲慢與偏見》、《莎翁情史》、《成為簡奧斯汀》、《福爾摩斯》、《霧都孤兒》、《兵臨城下》、《英國病人》

因為名字爛而被錯過的好電影
《三傻大鬧寶萊塢》、《刺激1995》、《搏擊俱樂部》、《機器人總動員》、《殺死比爾》、 《低俗小說》、《落水狗》、《午夜牛郎》、《洋蔥電影》、《蝴蝶效應》、《諾丁山》、《兩桿大煙槍》、《搖滾黑幫》、《十誡》

⑨ 尋一部有深刻教育意義的電影的影評！！急~~

小鞋子，是部不錯的電影。也可以看看「心靈捕手」，自己看看電影，自己寫吧。可以從人的心理，天才，選擇等等方面寫

⑩ 心靈捕手影評看不懂！！！！

鏡中的自己是自認為獲得成功的人的爆棚的虛榮心，他看著鏡中自己似乎有著無限優勢的眼神，便想像別人的弱小和普通，即從中得到一種滿足感。這也正是蘭博可悲之處。