花眼電影影評

① 快克殺手的網友影評

Jason Statham，英倫新硬漢，搖滾筋肉男。跟呂克貝松HIGH過大麻，帶布拉德劈特打過架。奧運會上跳過水，八通線上卧過軌。正氣堂堂，鐵骨錚錚。腳踩蓋瑞奇，拳打陳冠希。眾里轟殺千網路，敢笑曾哥不丈夫。於是他在一代里被戳了一針中國猛毒只有四十分鍾好活卻沒有死；從一英里高的直升飛機上摔下來還是沒有死；心臟被摘掉而後放進一個咸濕老漢胸腔里還是沒有死。而後編劇見他不得好死，乾脆讓他賴活著，於是他胸腔里被裝了一顆電老虎一般的機械心臟，帶著一板蓄電池橫闖洛杉磯南北。他盯著自己被打開的胸腔時候表情很無奈；當然那個孫子一樣的中國黑幫往他那一團內臟里彈煙灰的時候他就更無奈了。一直淡定到醫生們竊竊私語要切了他巨大的那話兒賣個價錢，他才忍不了了。起身一通好打，順便踏上尋仇之路；找到敵人據點將一些吃人不吐骨頭的惡霸像芭比娃娃一樣一個個扔出來；在低俗夜總會里和墨西哥人槍戰，滿眼都是硅膠巨乳，他還打漏了其中兩個；在萬人圍觀的賽馬場里和自己的女人大幹一通；路上不停地摸電門，給該死的心臟充電，HIGH得欲仙欲死，觀眾看得一個目瞪口呆。這個片是我自新褲子《龍虎人丹》MV以來看過的最內涵的一部影像，也是自《天生殺人狂》以來最像劇組所有人都磕了葯之後胡亂拍成的一部電影。震-精之餘我已語無倫次，這是電，是光，是掌握黑暗原力的昆汀塔倫蒂諾，是宅之斗魂，是什剎海體校，是共產主義！ 就不必再提那些高概念影像了。那些染紅頭發的肥碩黑人基佬；從脫衣舞娘內褲里掏出來的IPHONE；邊嗑葯邊打黑人妓女屁股的外科醫生；復刻《天生殺人狂》神跡的電視訪談；復刻《奧特曼》神跡的變電站斗毆，在這部影片虎軀一震的王霸之氣面前，都不過是些小注腳。電影本身並不是完整的藝術形式，只有在觀眾存在的時候，一部被觀看的電影才能被稱之為電影。假如未來人類能開發出一套自動給電影打分的人工智慧，那這部電影可能會讓電腦陷入混亂、產生自我意識或者吐出類似「請別把菜碟放進光碟機」之類的話。但只要是一個有著燃之心的活人看過這部電影，爾後他扭頭看到跪在門外淚流滿面的羅伯僵屍、艾利羅斯、烏維鮑爾之流，都會疑心自己是不是剛吸過整一磅快克。總結本片大亮點：壹。開頭不久主角開車遇上的A片演員大罷工，裡面居然有誰？居然有誰？你們告訴我，如果不是這部電影真的如同神一般，怎能吸引到Ron Jeremy和Ed Powers跑來一部「正當片」里，來演他們自己？他媽的，這倆人就是歐美A片界的邁克傑克遜和九寸釘！（要認出Ron Jeremy，可參考NBA奧蘭多魔術隊主教練外貌，此人在虎撲中國論壇里有個外號叫「毛片王」。）貳。賽馬場那一段你看見誰了，沒錯，你沒有看花眼，被主角像基佬一樣蹭來蹭去摩擦生電、唯一一句台詞是「What the fuck?」的那朵憂郁的男子，正是林肯公園主唱Chester Bennington是也。哥，盡管你戴了墨鏡，還笑了場，但你那稀疏的胡茬和怒放的紋身還是深深地出賣了你。哥，你亮了！叄。在那個美麗的熱帶島嶼上，有著無數不穿衣服的豐滿的Latino chicks，還有一個泡在水缸里的大腦，不看到主角受酷刑就不願閉眼。這是科幻劇集還是重金屬A片？我只想起了一句忍者神龜里的台詞，「朗格博士，你，你沒有脖子。」肆。變電站打架戲。我的第一反應是三池崇史或者圓谷英二駕到了，免費導了一天戲。我幾乎要跪拜了，不解釋了。伍。三度燒傷的主角慢慢走到鏡頭前，發出堪比威廉華萊士的怒吼，並對著觀眾最後一次比出中指。這教人怎能不燃呢？怎能沒有一拳砸進顯示器路見不平一聲「fuck」的沖動呢？為了表達我對這部耀目的囧片的終極敬意，請將我上述所寫一切無視。真的猛片，敢於逆一切規則於無物，以虛無對抗虛無；敢於浸泡於淋漓的鮮血並直面之。不需要語言與邏輯，只要帶上腎上腺和反射弧，這部影片可以讓人一次又一次地高潮，正如孔子所說，「Karma is a bitch」。沉醉於視聽語言與劇作基礎的人們，叉開你們的雙膝，放縱你們的勃起，帶上你們最狐媚的女人，抓住離你們最近的電門，仰天長嘯吧。

② 求 不能說的秘密 的 影評

幕後製作

周傑倫導演處女作有初戀影子

周傑倫的導演處女作《不能說的秘密》是一部有關中學時代愛情的電影。他並不否認影片中有自己初戀的影子，「我希望通過影片讓大家珍惜身邊最美好的一切，包括愛情和親情。我也希望能和更多人共享我學生時代的記憶，希望能把這種懷念的感覺滲透到影片中。如果可以回到過去，希望能見到以前的女朋友，和她說清楚當初為什麼分手。因為當時年紀小，很多事情沒有說清楚便不了了之。」

周傑倫說自己很想當導演，「我一直希望拍一部有關音樂或有關年輕人的電影，這部電影已經計劃很久了。現在我已經28歲了，過兩年再拍中學時代的電影，便會超齡了，會被人笑。」雖然之前拍過MV，但周董坦承自己當導演絕對是新人，「我對分鏡頭都不太了解，第一次拍電影，好像多年前出第一張專輯，戰戰兢兢的。還好黃秋生做過導演，給了我很多意見。」

對於女主角，周董稱桂綸鎂的形象和感覺就很像學生情人，「第一次看她演戲是看《藍色大門》，印象很深刻，所以第一個便想起找她做女主角。」

黃秋生稱贊周傑倫當導演更好

作為看著周傑倫在電影道路上逐漸成長起來的好友，黃秋生非常直白指出傑倫當導演比當演員好，「他當導演時，很有耐性和EQ很高，而且鏡頭運用和其它各方面都很有劉偉強的風格，落鏡又快又准，很有大師風范。」而對於這部愛情題材的電影，黃秋生也表示很看好，「近幾年最近很少這類型的劇本，完全是有關年輕人的故事，我覺得不錯。這次為「兒子」配戲當綠葉的黃秋生更是跟媒體大開玩笑，希望周傑倫最好開拍小電影，然後找他做男主角。

發布者： Mtime (2007-01-16 14:09:07)

我來添加花絮

·《不能說的秘密》的製作成本高達6500萬新台幣。其中七成多投資由香港安樂公司出資，其餘差額由傑倫自己支付。

·周傑倫與學校的「鋼琴王子」斗琴的一場戲，對手彈一段，傑倫彈一段。激烈處只見手指翻飛，鏡頭更跟隨旋律在琴鍵之中穿梭，過山車一樣叫人看花眼。傑倫曾表示「斗琴」參考了《海上鋼琴師》，但他有所創新。

·桂綸鎂說接到這個角色的過程很戲劇化，「周傑倫托一個相識的化妝師來問我有沒有興趣拍他的電影，如果有，就讓我自己打電話給他」。在這次純屬私人邀約的見面過程中，周傑倫給她講了整個故事，還描述了將怎樣去拍攝其中的一些場景，「他當時講得很認真很仔細，我立刻就被浪漫的劇情和那些感人的細節打動了。周傑倫後來跟我說，他找我面談，是想看看我還有沒有之前出演《藍色大門》時的學生氣。這次見面之後，合作的事情就算是定了下來」。

·片中其中有一場四手聯彈的戲，周傑倫和桂綸鎂前後足足拍了70多次，所有的鋼琴鏡頭都是實拍，不僅要拍到臉部表情，手部特寫鏡頭也很多。雖然桂綸鎂小時候學過鋼琴，但仍然狀況頻出。桂綸鎂透露，這場戲讓片場一直好脾氣的周傑倫臉色難看起來，「拍到最後，我都快哭出來了」。

·影片曾征600名臨時演員趕拍畢業典禮戲份，許多學生為睹偶像風采不計較酬勞，但付給臨演的時薪只有33元台幣(約等於人民幣8元)，而且想見偶像一面比登天還難。

·藉由演戲重回高中生涯的桂綸鎂說，拍戲時她才發現，原來周董的高中生涯如此多采多姿，反觀她自己高中時幾乎都在念書，差別竟然這么大。

·自出道以來，周傑倫已稱霸華語歌壇多年。但他表示，對音樂已經沒有太多新鮮感：「現在我每年還是會推出一張專輯，只是不想讓歌迷失望而已。但做導演就不一樣，這讓我很有成就感。而且拍電影既能表現自己的想法，入圍各大重要獎項的機會也很多，所以我以後肯定會以拍電影為主。」

電影的故事情節無需再贅述，需補充的是情節的設置，用倒敘講這樣的故事是比較妥帖的，從人物的出現，到彼此相識，相戀，都是穩中求實。因為做作的東西好比添加劑，俞少俞佳，還其原本，再現真實的場景，比任何人為刻意的安排許多什麼生離死別，難舍難分要更容易從影響觀眾的感受。電影作品的感動不是直接應該得到的效應，而應是被動的間接的。如果什麼電影打著感人的旗號來製作播出，充其量博一群弱人眼淚，後面什麼都沒有。好比吃了華麗精緻的蛋糕，甜過舌尖片刻，什麼都完。而電影作品應追求本身的東西，憑大腕，憑「巧妙」構思，憑畫面都是人為主觀的添加劑，再多也不能「當飯吃」，靠得住的只有一個字——真。藝術是源於生活而高於生活的，「真」不代表不創作，不運用技術，真的是電影要有真實的感情和真實的思想。《秘密》正是這樣去作的。從故事創作的思想內容的確定到選場景、演員的表演，再到影片插曲的後期製作都不是空洞乏味的，都蓋住了「真實」二字。然而對此部電影的結尾另有異議，我認為最後小倫或者沒有成功進入琴房或者沒有彈完曲子，都是更好的結尾方式。而當他返回到二十年前後，那麼，之前所見所感都盡是枉費工夫了。但是如此結尾大概更符合多數人的審美方式，也考慮到了觀眾心裡接受能力。不再祥議。
總之，這部我們看過為其久久不能平靜，繼續思考繼續寫它，或感動或遺憾的電影都是我們對此部作品表達出的尊重。
對美的嚮往是合理的，方式也是多種多樣的，《秘密》用這樣的故事告訴了我們，生活里有這樣的美好淳樸自然的感情。同時也提示每一個人，珍惜你周圍的親人、朋友及和他們能夠共同相處的時間，無論喜憂，無論遠近，這就是生活，你不能逃離，但當你失去時再也追不回的生活。

③ 花眼怎麼治療

第一、經常眨眼，眨眼不會影響眼肌，而是能使眼肌經常得到鍛煉，延緩衰老。

第二、經常轉動眼睛，因為眼睛經常向上、下、左、右等方向來回轉動，可鍛煉眼肌。

第三、正確掌握閱讀方法，讀書時要舒適地坐著，全身肌肉放鬆，讀物距離眼睛約30厘米以上，不要過分前傾。否則，會影響到背部肌肉的勞損，不要在床上看書，過度疲勞時不要強行讀書。

第四、要集中一個小目標注視，不要用斜視的餘光看東西。

第五、從暗處到陽光下要閉目，不要讓太陽光直接照射到眼睛。看電視、電影的時間不宜過久，保持好視力。

第六、注意鍛煉。要多做些全身運動鍛煉，增加全身血液循環對眼肌都有益處。

中醫認為，老花眼是由於人上了年紀後，氣血漸衰，肝腎精氣虧損，不能榮養眼目所致。若能注意眼睛保健，視力的進一步衰退是可以預防或延緩的。現介紹幾則防治老花眼的葯粥。

枸杞粥 取枸杞子50克，粳米200克，冰糖少許（根據自身狀況也可不用冰糖）。先將粳米加清水煮至六成熟時，放入枸杞子、糖，拌勻後繼續煮至米爛粥成，每天早晚食用。

何首烏粥 何首烏60克，粳米200克，大棗10枚（去核）。先將何首烏加適量清水煎煮半小時，然後去渣留汁，再將粳米、大棗一起加入何首烏汁中煎煮成粥，每天早晚食用。

女貞子粥 取女貞子30克，枸杞子30克，粳米200克，冰糖少許調味。先將女貞子和枸杞子加清水小火煮沸半小時，然後去渣留汁，再將粳米一起加入上述葯汁中煎煮成粥，每天早晚食用。

黑豆粥 取黑豆100克，浮小麥50克，粳米100克。先將浮小麥用紗布包好與黑豆一起加水適量煎煮，待黑豆煮開花後，去掉浮小麥渣，再加入粳米煮成粥，每天早晚食用。

胡蘿卜粥 取胡蘿卜100克，粳米200克。先將胡蘿卜洗凈切成小碎粒，再與粳米一起加水適量煮成稀粥，每天早晚食用。此粥若能經常食用，持之以恆，還可防治高血壓，增強老年人體質。

老花眼的自我保養

為了延緩老花眼的發生和發展，應採取一些自我保養方法。

1．經常眨眼法 平時一有空就利用一開一閉的眨眼來振奮、維護眼肌。同時用雙手輕度搓揉眼瞼，使之增進眼球的滋潤。閉眼時要求挺起肩，兩眼緊閉一會兒再放鬆。如此反復操作。

2．熱水敷眼法 每天晚上臨睡前，用40°～50°C的溫熱水洗臉。洗臉時先將毛巾浸泡在熱水中，取出來不要擰得太干，立即趁熱敷在額頭和雙眼部位，頭向上仰，兩眼暫時輕閉，約熱敷1～2分鍾，待溫度降低後再洗臉。

3．中葯泡服法 自購中葯枸杞子、草決明，每次各用12克，用沸水泡好，當茶水頻繁飲用，可以起到滋補肝腎、清肝明目的功效。

4．老花眼的飲食 （1）胡蘿卜粥：取胡蘿卜適量，切碎，與250克大米共熬為粥。（2）枸杞蛋：用枸杞20克，與兩只雞蛋調勻蒸服。（3）雞肝羹：取雞肝一具，洗凈切碎，加大米250克，豆豉20克，同煮服。（4）桑椹糖：取500克桑椹搗泥煎水，去渣濃縮，再與500克白糖熬煎，待熬起黃色並能拔細絲時，傾倒塗有麻油的鋼板上，冷卻後切成糖塊，隨時含服。

④ 電影《花眼》在哪裡可以在線觀看，或者可以下載。

《花眼》BT下載
http://bt.fkee.com/search.aspx?q=%BB%A8%D1%DB&p=Seed&b=0&x=23&y=15

《花眼》迅雷下載
http://so.xunlei.com/search?search=%E8%8A%B1%E7%9C%BC&suffix=&restype=-1&id=2

⑤ 漢娜姐妹影評

漢娜姐妹

劇情簡介

這是一個演員的家庭，父母都是演員，三個女兒也都是演員。大姐漢娜是個有些天才的演員，她的丈夫是膽小怕事的搖滾樂明星經紀人愛略特。二姐霍莉也是個演員，但才華很一般，加上性情暴躁又有些神經質，所以事業上不太成功，甚至有些厭世情緒。漢娜的小妹妹莉和她的老師弗雷德里克同居生活，弗雷德里克是個傲慢的藝術家，上了年紀又沉迷藝術不問世事，莉幾乎是他和外界的唯一接觸。
愛略特愛上了年輕漂亮又性感的莉，兩人瞞著漢娜發生了關系，很是內疚，莉也為此離開了弗雷德里克，但愛略特卻下不了決心和漢娜分手。霍莉和女友共同經營一家小店，結果卻被女友搶走了商店和男人，霍莉淪入精神崩潰的邊緣。
漢娜的前夫米基是個電視台編導，憂郁的他總覺得自己長了腫瘤，當他得知自己健康之後，決定重新對待生活。他辭去了電視台的工作，迷上了宗教，最後在馬克斯兄弟主演的喜劇片中找到了生活的意義——他已經忘記如何去笑了。
莉無法面對漢娜，又厭煩愛略特的猶豫，愛上了另一個男人。漢娜也感覺到愛略特和莉的關系不正常，此時愛略特才意識到自己實際上愛的還是漢娜。霍莉放棄了演藝事業，卻在劇本創作上展露出才華，而且得到了米基的愛情。每個人的愛情和生活都經歷了危機，又都得到了新的精神平衡，這個小世界再度得到了圓滿。
這一時期是伍迪創作的高峰，《漢娜姐妹》甚至超越了很受好評的《開羅的紫玫瑰》，伍迪創作出一個「復雜的、滑稽的、有復雜心理的家庭史」。伍迪自己飾演的米基，是一個精神處境荒謬的角色，他憂郁低沉的原因，是很久沒有開懷大笑了。這個喜劇性的角色，在這樣一部電影中，帶著一種無可奈何的悲哀，這是幾乎所有出色的伍迪作品都帶著的特質。
但影片真正的主角，還是漢娜姐妹，雖然伍迪作品中涉及很多男女之間的感情、婚姻問題，但這樣站在一個女性主義立場上嚴肅探討男女關系及女性心理世界的作品，還並不是很多。
影片最後還是一個穩定的結局，雖然難以預料以後的結果，但至少和影片開始相比，漢娜姐妹和幾個相關男人的精神世界還是更加穩固了。這個相對溫馨的結局，是伍迪作品一貫悲觀態度的一個變奏、一種精神世界崩潰之後的救贖，但這種態度也絕非是廉價推銷出來的幸福和圓滿，而是帶著伍迪不無焦慮的關懷與灰色的熱情。

真正的主角——看《漢娜姐妹》

我的一個朋友，對伍迪·艾倫推崇備至。提到《漢娜姐妹》，更是充滿感情色彩的說"每一句台詞都是經典，語言象小說般的美麗"。受到他的影響，我開始關注這個猶太人。雖然很早以前看過他的《開羅紫玫瑰》、《曼哈頓神秘謀殺案》等，但是當時並未留下深刻的印象。總是感覺他的作品太溫吞，不夠有力量。可能因為我個人比較偏愛黑澤明那種要麼陽光刺目，要麼大雨傾盆的痛快淋漓。此次看到了《漢娜姐妹》，我卻不得不說，伍迪·艾倫不愧是美國不可多得的知識分子導演。在這一點上他和法國的艾立克·羅麥爾很相像，很善於表現中產階級中年男女的生活，是不可多得的"電影作者"，同時也是天才人物。但是他又不象伯格曼般的冷峻，塔爾可夫斯基般的飄逸。他是絕對入世的，包裹著世俗的溫暖，同時又時時點醒你看透荒涼。

然後我查閱了一下關於伍迪的資料，我發現他沒怎麼念過大學，念了兩次都是一開始就完蛋了的那種。真是奇怪，這么一個知識分子氣息極其濃厚的人物，竟然沒念過大學？但是若一反向思考，便會釋然：上過大學就算知識分子了嗎？我上過大學，可我還不是個徹頭徹尾的小市民？在影片中，漢娜三姐妹自己的故事並不是最吸引我的，盡管我也認為非常精彩。倒是伍迪·艾倫自己扮演的漢娜的前夫，簡直令我著迷（哦，我可不是同志），即使他的戲分只有大約四分之一。但我從這部片子里才發現伍迪·艾倫的魅力。他扮演的是個電視台的喜劇導演，大致跟英達似的。這倒是充滿了伍迪·艾倫自己的影子，因為他就是電視台喜劇導演出身。

影片中的伍迪·艾倫一天到晚懷疑自己得了各種疾病，忽然有一天他的醫生在檢查了他的耳朵後，懷疑他的腦部出了問題，告訴他去大醫院做個詳細檢查。他的精神一下子崩潰了，直到檢查後發現是虛驚一場，他從欣喜若狂到忽然冷卻，開始檢討人生的意義。而伍迪的高明之處，在於沒有刻意的走向深刻，沒有象黑澤明的《生存》那樣嚴肅而沉重，因為那勢必跟隨在大師的陰影下。影片中的伍迪·艾倫開始尋找精神皈依，作為一個猶太人，他竟然要信奉天主教，只因為這個宗教美麗而且勢力大，讓他的老母號啕大哭。然後又去找在林中綠地圍著圈跳舞的洋和尚，一想到自己也要剃光頭穿花花綠綠的袍子，他又退縮了。恐怕全世界只有伍迪·艾倫才敢如此拿宗教開玩笑，即使馬丁·斯科西斯敢拍《基督最後的誘惑》，那種張狂反倒透著點心虛。影片最後也沒有給出答案（這是當然的了，因為根本就沒有答案），而光明的尾巴就是伍迪竟然吊到了前妻的二妹，並且患著少精症的伍迪竟然使現任老婆懷孕了。

在貫串始終的整體表演中，許多幽默的設計，都妙不可言，比如當給他檢查的大夫告訴他，耳朵可能有問題時，他忙叨叨的說，不可能，我只是懷疑自己有病而已。又比如，當他失魂落魄的回到辦公室，電話鈴突然響了，他以為是自己耳朵的幻聽，急忙問自己的秘書，你有沒有聽見電話鈴聲。當他逛罷宗教商店，從街上買了東西回家，一件件的往外掏，不經意間把麵包黃油放在了躺倒的耶穌聖像上面，哈哈，簡直是大逆不道。我過去一向認為很難見到真正高級的幽默，包括卓別林，他的表演本身還是以滑稽為主，而依靠人物命運的悲慘來製造戲劇的張力。而伍迪·艾倫，我看到了他的直接的幽默。雖然周星馳是我的偶像，但我不得不說，伍迪更高級。

與此平行展開的，是漢娜的丈夫艾利爾和小妹莉的隱秘戀情，以及永遠沒有勇氣的二妹哈麗走向成功的故事，其中還穿插了漢娜和前夫伍迪·艾倫之間的過去式回憶。影片並沒有絕對的男女一號，每個人的故事或平行，或交織展開，並且拉拉雜雜的使用了十多個小標題，更需留意的是，這些小標題絕對不起眼，絕對容易被忽略，比如"食物供應公司開始作業"，"達斯提在南漢姆頓買了一棟房子"，影片中運用了各個人物大量的獨白，本來呢，我是極端反感電影里使用獨白的，肯定是因為第六代的片子看多了，又沒一部好的，包括最近的《花眼》，把我給看傷了。但是這部影片，我不得不說，瞧人家，那······其實只要這種獨白的文字本身有魅力，觀眾就會喜歡，可是我們過多接觸到的，包括王家衛，都是矯揉造作不忍卒讀。可是，伍迪·艾倫，如果不拍電影，我相信他會是極好的小說家，戲劇家。

最後，我還想提一句"重大"發現，就是影片中大夫告訴伍迪·艾倫，他的耳朵出現幻聽可能有問題時，聲道里會發出一聲短促的輕微的汽車鳴笛。真是妙到毫巔。我是用5聲道家庭影院（雖然是廉價的那種）欣賞的新買的DVD碟片，如果你手中是錄像帶，或者VCD，如果你使用的是電視聲道，那麼你很可能無意中錯過這精彩的一瞬。所以，我的"重大"發現，就是藝術片，一樣講究音畫品質

⑥ 高分！！請大家推薦些好看另類的電影

首先，我17歲
中國難的排出這樣的片子，建議你10.1要看就首選《風聲》吧

昨天俺和爹娘到新建文看了《風聲》和《建國大業》。我想也許今天是假期最充實的一天，10.3，我永遠忘不了這一天！兩部電影感覺都很棒！但是我個人比較偏愛《風聲》，雖然爸爸說這個不和我的口味。《風聲》看完有一種「柳暗花明又一村」的感覺，又有一種沉默的感動——中國電影的新風格

劇情
汪偽政府的要員被槍殺，武田調查到共產黨特務「老鬼」就潛伏在剿匪司令部內，可能接觸到電報的五人全被懷疑……

開始看的時候我很緊張，因為電影氣氛非常緊張。裡面除了肉色，沒有更亮更艷的顏色（對，差點忘了還有最艷的血色——有些發黑），黑色，灰色，白色，棕色，深綠色構成影片色調。陰沉的天氣配上那驚濤拍岸的城堡，總給人一種不寒而慄的感覺，白色恐怖被渲染的不錯，原本依山傍水的好地方，卻變成了死氣沉沉的監牢。而這種典型的歐式風格，讓我很自然地就想到了《哈利波特》，但是我知道這個一定比《哈利波特》恐怖，因為早在網上聽說電影過於血腥，還有什麼心理承受能力限制！聽說裡面的尖叫聲讓人透不過氣。

之後我非常害怕，因為我怕選錯了電影，看不懂或者是像爸爸說的，不適合十六七歲的女孩看。開始的前20分鍾我的確什麼都看不懂，我一直問爸爸，問了半天還是一塌糊塗，又怕耽誤爸爸，我就不懂裝懂繼續朦朧下去……心涼了半天，終於兩個角色的出現給了我一些溫暖，李冰冰和周迅。兩個人穿著軍裝變成了國民黨女兵，超級漂亮，特別氣質！我最期待的是周迅，我喜歡周迅給人的那種清麗的感覺，還有她的聲音也對我有一種特別的吸引力，我是在看了《畫皮》之後愛上了周迅……而李冰冰嘛，我看她的第一部作品《雲水謠》，對她印象不是特別好，總之不喜歡。隨著劇情的深入，幾人的對話，爸爸的講解，我終於半懂不懂地明白了。
原來他們幾個有一個人是特務，而皇軍和國民偽軍政府要查出來。「只有死人才能走出這里。」

裡面血腥的鏡頭的確很多，「黃曉明「對5人下手，尖叫在整個電影中回盪，不過沒有原來想像那麼恐怖。蘇有朋扮演的那個有點變態傾向的人第一個被懷疑，死在刑間的血泊中，之後第二個被懷疑的胖子（忘了誰演的）主動自殺（是我我也會）……之後是周迅和李冰冰……我只是不停地捂住眼和耳朵，害得爸爸笑我笑個沒完。而媽媽也沒有像以前看電影一樣，半睜著眼看，而是坐得很直，一直很確定的告訴我：「你猜誰是鬼？我猜是李寧玉！」

總之，我覺得沒有白看。在這些革命人士身上，我看到了一種犧牲精神，看到了一種復雜而又真摯的感情，我看到了一個全新的周迅（為戰友和革命放棄一切），我看到了一個全新的李冰冰，甚至開始喜歡上她了。我看到吳大隊（張涵予飾）對顧曉夢（周迅飾）的不舍，更從他身上看到了一個真正的男子漢，一個偉大的共產黨……我看到了很多。而對於王志文飾演的王司令，我看不透！（他含淚對曉夢用刑卻又開槍殺了曉夢）

《風聲》，很棒！這是周迅飾演的顧曉夢留在李冰冰飾演的玉姐衣服上的「遺言」，「我身在煉獄留下這份記錄,只希望家人和玉姐能原諒我此刻的決定,但我堅信你們終會明白我的心情,我親愛的人,我對你們如此無情,只因民族已到存亡之際,我輩只能奮不顧身,挽救於萬一,我的肉體即將隕滅,靈魂將於你們同在,敵人不會了解,老鬼老槍不是個人,而是一種精神,一種信仰。」

這是我的真實感受，相信你也會被感動