懸崖影評
㈠ 《懸崖》觀後感
[《懸崖》觀後感]就像樂子說的我是個沉不住氣的人，終於在網站上一口氣看完了這部電視劇因為感覺實在是拍的太好，所以寫下幾句話，《懸崖》觀後感。給我感觸最深的第一幕是他們上山發報，被架線的國軍發現追殺，顧秋研堅持發完報，錯過了最佳的逃生機會，以至於在幾尺深的積雪中被追殺。當她躲進石壁中，零下幾十度的氣溫還不忘毀掉自己的身份證件，拿出手雷，隨時准備自殺。那個氣節深深震撼了我，也許真實的那個年代的斗爭比鏡頭中的場景殘酷幾百倍，是什麼力量讓她在死亡面前如此無謂呢？當周乙暴露了，面對那些無法迴避的證據，他承認自己是共產黨。高彬問他為什麼他說是「信仰」！在這個幾乎沒有信仰的年代，很難理解這兩個字的含義。是吧，或許只有信仰讓他們在那個陰暗歲月中掙扎，為之堅持著。周，這個睿智、機敏、沉著、深情的男人，最後犧牲的那段，只有槍聲、屍體、高牆、和冰冷的土地，給人一種很凄涼的感覺，我差點都哭了，觀後感《《懸崖》觀後感》。年前受了一次愛國主義教育我的新春願望就是這個世界永遠沒有戰爭好人一生平安呵呵，有點矯情沒招兒，太善感啦。
㈡ 官員學習的榜樣——電視劇《懸崖》觀後感
[官員學習的榜樣——電視劇《懸崖》觀後感]這個戲並未涉及官員如何先進和優秀，也未刻意渲染這一內容，自始至終圍繞著偽滿時期中共地下黨反抗偽滿政府的一段艱苦卓絕又驚心動魄的故事展示給觀眾，官員學習的榜樣——電視劇《懸崖》觀後感。但縱觀全劇，透過一系列的故事情節卻給讀者展現了一個人物豐滿、個性十足、素質極優的官員形象，那就是劇中反面一號角色的偽滿哈爾濱警察廳副廳長高彬。盡管編劇或導演的主旨是突出宣傳和展示中共地下黨周乙的神奇和艱辛的諜海生涯，但以高彬的近乎「完美」的表現襯托出周乙等人開展地下工作和魔鬼周旋之艱難與不易。與其說，《懸崖》能贏得熱播和觀眾的青睞是緣於故事精彩紛呈、驚險迭出和扣人心弦，在某種程度不如說是劇中幾個人物塑造、刻畫得非常出彩和成功。而幾個主要角色中，愚以為最成功最具亮點的無疑是反面角色高彬，而非其他。
這個戲的誘人之處老朽在觀後感之二《與「狼」共舞的日子》里已詳述，它客觀、逼真是最大亮點之一，把敵人和對手刻畫得血肉豐滿，或曰有靈有肉，把對手的素質、對手的智慧表現得淋漓盡致惟妙惟肖，詮釋了敵人不全是飯桶，敵人之中不乏精豆兒精英這一樸素而真實的道理。因而觀之較為客觀真實可信。沒有這點，也不會奪得那麼多國人的眼球。說到真實，整個戲里高彬的形象塑造可謂真實的活靈活現，宛若真人真事一般，這也是該劇成功的主要因素之一。這方面的評述愚已在上篇里表述，不再贅言了。此文主要想把高彬這個角色的個人素質說說。
高彬，相貌平平抑或說因有了那麼一個大肉鼻子而徒增幾分醜陋，咋一看和街頭修皮鞋、賣瓜子兒的小販沒兩樣。然而，就是這樣一個相貌略帶幾分討厭的傢伙卻長著一顆頗不俗的腦瓜子，其聰明和智慧非一般常人能比。身為職業警察，又師從日本情報頂級專家土肥原賢二，使他具有了一般警察所不具的情報刑偵專業理論和技能，加上多年的實踐經驗和個人的勤奮鑽研努力，使其成為了偽滿時期哈爾濱警界的菁英，成為一隻能量非凡的惡犬。高彬的過人之處是抓細節，從細微之處發現蛛絲馬跡發現破綻，從空氣中能嗅出異常，理性的分析和邏輯推理步步深入，以此為突破口，從而長驅直入直至完美戰勝對方。正是他用這種思想和方法發現周乙計謀的破綻而獲勝。兩個高手對決，往往誰先露出破綻誰先失敗。一個是被高彬喻為的神探，一個是自稱「這些年你每走的一步不全是我帶過來么？」的周乙的師傅，最後的較量過招兒中師傅險勝，而周乙也深知他最後的謀略中本身就把飽含著致命的先天缺陷，更主要是他深知和熟悉他「師傅」的幾下子。
應當說，高彬是個非常稱職的警察，優異出眾的專業技能，豐富老練的實戰經驗，盡職敬業的職業操守，構成了一個卓爾不群的優秀警察精英。以劇中情況而言，高彬為偽滿時期的哈爾濱社會治安做出了卓越的貢獻，為偽滿王朝立下了汗馬功勞。他更為突出的是心甘情願死心塌地報效主子，為主子盡職盡忠。用今天的語言說，他算是一名非常優秀的偽滿時期的國家公務員，甚或是模範官員，是眾人學習的榜樣。
暫且不談政治仰和立場，僅以個人素質就事兒說事，觀後感《官員學習的榜樣——電視劇《懸崖》觀後感》。一個國家或一個政府的存活和繼續需要一幫子為之服務效力的人馬，古時稱之為吃皇糧吃官飯的人，用現在語言說就是全心全意為人民服務的官員。政府需要怎樣的官員呢？不言而喻，是需要對國家盡忠盡職、德才兼備能幹事兒的人才，而不能只吃皇糧不幹事兒，或成事不足敗事有餘不打糧食的混混們，古往今來歷朝歷代無不如此。只是當政者對這些人才的看法或認識不同罷了。從兩千多年前的商鞅、屈原一路下來到秦檜、和珅……這些人不論結局如何，孰優孰劣，世人自有公論，但皆有一個共同的特點是本事和手段不俗。沒有一定的能力皇帝佬早就一腳把他們踢得遠遠的，豈能端著朝廷的飯碗兒數十年。這里邊，絕對效忠是前提，兢兢業業是必須，業務能力是關鍵，沒本事就混不到那個份兒上。盡管後人對秦檜、和珅們恨之入骨，但在皇帝佬眼裡那是德才兼備的天下難得的棟梁之才。
吃皇糧當官的差事，絕對忠誠和勤奮肯干對一般人不是太難的事兒，但能力和水平卻非努力和效忠能輕易換來。只會狂吠沒能耐的笨狗遍地都是，一條優質良犬得來不易。而為朝廷效力的正是需要千千萬萬的優質良犬，需要能為朝廷獨當一面遮風擋雨分憂解難的得力干將，能讓朝廷平安無事順順溜溜的中流砥柱，能讓皇帝了高枕無憂的放心忠誠之士。這幾條，彷彿高彬這個副廳長都達到了。有了高彬這條精英犬，不說那個挺憋屈的溥儀小皇帝欣慰，起碼哈爾濱的父母官能多睡幾個大頭覺。這樣的官員，忠心耿耿，勤於奉獻，想為偽滿所想、急為偽滿所急，且業務過硬，不用鞭策自奮蹄，一路青雲直上官至副廳長自是理所當然。謂之偽滿國的模範官員不為過。就高彬個人素質而言，哪個皇帝佬如若不瞎眼，也會對其大加獎勵封官授爵的。
在高彬的身上，闡述著一條品質優良的良犬勝於百條農家笨狗的淺顯道理。換句話說，一個素質優良的業務骨幹，勝過幾桶白吃干飯的窩囊廢。高彬的敬業、水平、鑽研、實干精神是一般警察所不具的，也是一個鮮見的難得人才。有了高彬這樣優秀的官員，實在是偽滿國的造化和福氣。
然而，非常遺憾的是高彬的政治信仰決定了他的命運，可惜他站錯了隊，死心塌地地為日偽當奴才做惡狗做漢奸，因為有了他而給祖國、給民族平添幾多禍患和災難，因為有了他那些反抗偽滿政府的的共產黨、國民黨的愛國義士人頭落地。不能不說他很有才，但一個人有才用的不是地方，或直接用在反正義、反和平、反人類方面，其作用力遠遠勝於酒囊飯袋百倍。才為何用，是決定其才氣價值的分水嶺。倘若高彬不當漢奸而投入到抗日反滿斗爭之中極有可能是一名能力出眾的英才。
歷史不講和沒有「倘若」，高彬就是高彬，就是一個漢奸賣國賊，就是日滿的一條忠實走狗。但這並不意味著高彬沒有能力，不是那個政權的稱職優秀的官員，只是他效力的地方錯了。
由高彬的素質，聯想到時下的一些官員的素質，雖是特殊材料製成卻在工作中不斷退火蛻變，吃著皇糧拿著俸祿，對國家和人民盡忠盡責尚不及高彬。此話甚刺耳，但卻是實實在在的現實。媒體不止一次披露，已被判處死刑槍斃若干年的真正罪犯又重返人間，報道的冤假錯案也絕非一二。這種草菅人命的司法有關當事人，極盡給執政黨和國家臉上抹黑，如果在工作中能如高彬一樣盡職盡責，能出這樣的「失誤」么？是能力問題，還是其他原因？令人費解。再看看那些吃國家飯砸國家鍋的貪腐們，高彬對偽滿的忠誠和貢獻精神遠勝於這些貪腐們對黨對國家的多少倍。
說這話意在，今天的一些混皇糧吃領俸祿的官員，在敬業精神上，在業務能力上，在勤奮努力上，不說和當代宣傳的諸多英模們比，就是與敵人比也差之甚遠。養條狗，上能看家護院，況乎永遠忠於不背叛主子。這些貪腐們吃著人民的，坑害著給他飯碗兒的國家，想想都令人心寒。當下，也不必講大道理，讓我們的一些官員員不妨也學學高彬的忠誠和敬業精神，改變一下素質，至少維穩大業能順溜幾分吧。
愚以為，高彬在偽滿洲國算是個合格稱職的官員，其素質和敬業精神在今天也是值得一些官員學習的榜樣。學習和汲取敵人的長處並不丟人，同時也是一種既快捷又節省成本的進步路徑。也或許，電視劇把高彬塑造的過於優秀了，抑或老朽理解偏差或有誤吧？但作為一名吃皇糧拿俸祿的官員，降低要求標准說，最起碼應當盡忠盡職吧。
其實，官員該怎麼做，如何能做好，現成的制度、政策一摞一摞的，人人都讀得懂，問題是有幾何願意那麼做？
高彬能對得起給他飯碗兒的人，今天的一些官員你咋樣呢？
作者：吳墨
㈢ 泰坦尼克號的專業影評
我以前找到的還覺得不錯的一篇影評
1997年12月19日，投資2億美元的巨制大片《泰坦尼克號》在北美上映，並於1998年春登陸中國院線。
1998年3月10日，影片在全球的票房收入超過了10億美元，成為電影史上第一部創造這個紀錄的影片。
「十年一覺沉船夢。」著名影評人周黎明的這句評語或許更能代表中國觀眾對這部影片的感情。因為對於中國觀眾來說，票房的數字和當年淹沒那艘船的大西洋的水一樣冰冷，我們記得的，是傑克和露絲之間的生死之戀，以及那首悠揚醉人的《我心永恆》，十年之後，那些記憶依然感動和溫暖著我們。
《泰坦尼克號》創造了什麼？
一個稱霸十年的票房——18億美元
據權威統計，《泰坦尼克號》1998年春天登陸中國院線後，在國內的總票房達到了3.6億元人民幣，至今仍然沒有一部電影能夠超過它。2007年初，張藝謀的《滿城盡帶黃金甲》的全國票房達到2.8億元人民幣，曾被認為最有希望超越《泰坦尼克號》，但最終還是敗下陣來。
1998年3月10日這一天，《泰坦尼克號》在全球的票房收入超過了10億美元。此後的十年間，只有《指環王3》和《加勒比海盜2》都超過了10億，但都沒能打破它創下的18億美元總票房的紀錄。此外，它還獲得了11項奧斯卡獎，這個紀錄，在那之後的十年間，也只有《指環王3》能與之媲美。
一個經久不衰的Pose——迎風飛翔
片中，傑克引導露絲站到船頭的欄桿上，迎著風張開雙臂。影片上映後，這個動作不但成為情侶們拍照時最愛擺出的Pose，也成為其他影視藝術作品樂於「借鑒」的對象。有一年的央視春晚上，鞏漢林和金珠就曾經做出過同樣的Pose；影片《黃河絕戀》中，寧靜站在黃河邊張開雙臂拍照的姿勢也一度被認為是抄襲《泰坦尼克號》。
一首感人至深的歌曲——《我心永恆》
影片的主題歌《我心永恆》，當年在音樂界獲得了幾乎能和影片本身媲美的榮譽。今年4月，歌手席琳·狄翁將到上海來開個唱。屆時，她還將為中國歌迷獻唱這首最為熟悉的《我心永恆》。對於這首歌，席琳·狄翁直言：「我的事業因為這首歌的成功而邁進了一大步。」這首歌不但在全球廣為流傳，還曾被無數國內音樂人翻唱過,毛寧、柯以敏都曾演唱過這首歌的中文版。
一句流傳多年的台詞——「你跳，我也跳。」
片中，傑克和露絲生死相許的愛情藉助這句台詞得到了最為通俗的詮釋。為了拯救彼此，他們一次又一次奮不顧身地死裡逃生。雖然最終傑克用生命阻擋了露絲隨他而去，但這句台詞卻在後來成為無數情侶表達愛意的誓言。
泰坦尼克」之後，中國才見大片
十年前的今天，《泰坦尼克號》成為電影史上第一部票房收入超10億美元的電影。
十年之後，這個數字對中國電影來說，仍是隔著光年的距離。
十年前，它火得「一塌糊塗」
《泰坦尼克號》在中國上映之後，中國觀眾第一次為了一部電影不止一次地慷慨解囊，且在看過之後，對有關《泰坦尼克號》中生離死別的愛情等話題也迅速展開了轟轟烈烈的討論。當時不少電台電視台都在討論男、女主人公的愛情，以及對於結尾的延伸和假設，「如果傑克不死以後會不會在一起」之類的話題。
著名影評人周黎明在接受本報記者采訪時表示，《泰坦尼克號》之所以有那麼好的市場和口碑上的共鳴，在於該片的主題非常通俗，「幾乎沒有任何文化上的鴻溝，觀眾都看得懂，極易引起共鳴，而且這部片子那麼火，討論得就很多，這個很正常。」
十年中，它影響了中國大片
周黎明表示《泰坦尼克號》對中國電影市場的沖擊和影響都是很大的，「首先，從電影人到影迷都誤解《泰坦尼克號》就是典型的奧斯卡影片；其次，把大跟好等同起來。中國大片雖然是從《英雄》開始的，但種子卻可以追溯到10部外國片的分賬引進，尤其是這部影片的巨大成功。」
十年後，它依然不可逾越
十年前的今天，《泰坦尼克號》在全球的票房收入超過了10億美元；十年後，中國電影依舊要仰望這個高度。
那下一個十年，我們是不是能夠拍得出一部能夠媲美《泰坦尼克號》的電影呢？周黎明表示：「第一，要有那個製作能力；第二，要對全球市場了解；第三，要有寬松的創作和環境。這三個條件都要具備了，才可能出來一部這樣的電影。」
綜合這些條件，周黎明認為，中國拍出能達到這樣水準的電影還有待時日，「按照我的理解，《雲水謠》之類影片，大致也是想走這條路，但要取得類似的票房和社會效果，估計不遠的將來還不大可能。」（記者 孟麗）
同在一條船上的人們
傑克：從孩子到影帝
十年前那部《泰坦尼克號》讓萊昂納多.迪卡普里奧在一夜之間成了全球少女的夢中情人，影片賦予他的巨大榮耀讓年輕而叛逆的萊昂納多有些不知所措，接下來的幾年裡他一直混沌度日，演藝事業也一度陷入低谷。直到遇到馬丁.斯科塞斯，萊昂納多才真正找到屬於自己的路。從《紐約黑幫》、《飛行大亨》到《無間道風雲》，原本青澀的萊昂納多從一個懵懂的孩子成長為一個穩重的男人。2005年憑借《飛行大亨》成為金球影帝並獲得了奧斯卡影帝的提名，2006年又憑借《血鑽》再獲奧斯卡影帝提名，其演技得到普遍認可。
將於今年12月19日上映的《革命之路》中，他和凱特.溫絲萊特再續前緣，飾演一對夫婦。
露絲：始終不溫不火
《泰坦尼克號》讓凱特.溫斯萊特獲得了榮譽，同時，她為影片而犧牲掉的身材也一度成為外界的笑柄。
十年來，凱特5次入圍奧斯卡：除1998年憑借《泰坦尼克號》入圍奧斯卡影後之後，2005年和2006年分別憑借《暖暖內含光》和《身為人母》連續入圍奧斯卡影後，但她的運氣終是不如萊昂納多那麼好，雖然演技備受肯定，但始終未能登頂。此外，她還曾獲得過兩次奧斯卡最佳女配角的提名。
導演：跟傑克一起「沉沒」
《泰坦尼克號》創造了票房紀錄，也讓兩位主演功成名就，但影片的「舵手」詹姆斯.卡梅隆在之後的十年中卻似乎和男主角傑克一同「沉入大海」，罕有作品問世，計劃中的新作也一拖再拖。
當年拍攝影片期間發生的種種不愉快及製片方所承擔的超支造成的巨大風險，讓卡梅隆成為好萊塢製片商眼中的麻煩人物，這直接導致了這位巨匠在《泰坦尼克》後的十年間幾乎無片可拍，只留下電視劇《末世黑天使》和幾部海洋紀錄片。
㈣ 懸崖的劇集評價
與之前的諜戰劇相比，《懸崖》沒有出人意料的情節和緊張壓抑甚至詭異的氛圍，而是更多地深入人內心。諜戰中，謊言謀生，假面上全無表情，如何將隱藏深刻的情感，反映到鏡頭前，卻需要功力，《懸崖》主創團隊做到了。
與普通人相比，間諜內心豐富，經常面臨著復雜的感情和矛盾折磨，每一天的平靜生活下隱藏著凶險或者是死亡。在死亡面前，每一個人又會選擇冷靜，必須選擇冷靜和理性，《懸崖》表現出了這種復雜矛盾的感情。劇中的人物塑造，讓所有的諜戰人員真實、可愛、可信。該劇的編導對於感情變現的功力了得，劇中多處情節感人，因此也有人稱《懸崖》是淚點最多的諜戰劇。淚點處比比皆是。
《懸崖》製作水準超過以往所有的諜戰片，無論燈光、舞美、服裝、道具、音樂等均為上乘。特別是音樂與服裝，音樂好聽，服裝時尚，各種裘皮大衣時尚真款。這種以拍電影的技術手段拍電視劇，此前雖已成為潮流，但大多是國外的電視劇所為。從這個意義上說，《懸崖》製作水準與電影相近，為國產電視劇開了好頭（東方早報評） 。 在劇情上，《懸崖》還是沒有逃過諜戰套路的窠臼。從劇情上來說，《懸崖》結構鬆散，太多無用而重復的鏡頭，使得該劇有注水之嫌。央視版本雖然刪掉了4集的戲份，但觀眾看起來仍然感覺拖沓。另外，結構上的鬆散，直接導致的後果就是內容上的漏洞百出，特別是一些細節自相矛盾、經不起推敲。
情節漏洞 結局很粗糙
主人公周乙最後死於三聲槍下的悲情結局，成為全劇爭議最大的地方。有觀眾表示這樣的結局太悲情。不過無論是贊成周乙死或生的觀眾，他們一致炮轟的是結局難以自圓其說，人物思維性格前後不一致，結局太匆忙粗糙，漏洞百出。如果是一部環環相扣、結構緊湊的電視劇，刪減掉任何一部分內容，都可以導致情節的不完整。而存在修改空間，就說明在結構上存在著漏洞。
鏡頭拖沓 同動作總重復
情節不夠緊湊，還表現在鏡頭的拖沓上。之前就有觀眾表示，40集的劇情實在有拖沓之嫌，有觀眾認為刪減為30集左右更為合適。對於一部諜戰劇而言，《懸崖》的生活細節鏡頭不斷重復讓人不耐煩。比如每逢周乙到家，顧秋妍或僕人劉媽出來開門，然後周乙在玄關放下公文包的鏡頭，就不下十多次；還有周乙去找老魏，敲門的鏡頭；周乙說要送顧秋妍去佳木斯，就有火車站送人的場面；而顧秋妍在俄羅斯餐廳偵查情報時，有次為了親近敵人唱歌的鏡頭，足足拍了十分鍾之久，其間包括顧秋妍和俄羅斯人唱歌的鏡頭，連餐廳中臨時演員都幾乎每人一個鏡頭。觀眾表示，拖沓的劇情是一大敗筆，劇情拖沓、情節編排零散，直接導致的後果就是漏洞百出。往往劇情上的漏洞就會在上下情節的推進中出現，前後時間不合適、角色穿越、台詞出紕漏等等（半島晨報評） 。
㈤ <懸崖上的金魚公主>影評
觀看影片時我腦子里一直都有一個巨大的不祥的陰影籠罩，擔心「美人魚最後會為愛情而犧牲……」這都怪安徒生給我們造成的童年陰影，而讓主人公不得善終的事情宮崎駿先生也不是沒有干過，會不會又是《再見螢火蟲》那樣掏干我們的眼淚呢？看著波妞笑得大大的嘴，圓鼓鼓的眼睛，心裡不停打鼓，宮崎駿先生，您不會對這么可愛的美人魚下黑手吧？
這回美人魚故事裡的王子，是5歲大還在上幼稚園的男孩宗介，影片里有個描述小王子家蠻感人的鏡頭：宗介爸爸要出航，不能回家只能隔著大海相望，宗介老媽（山口智子配音）用信號燈不停的打「バカバカバカ（傻瓜……）」，而宗介一臉嚴肅的給爸爸發信號「一路平安」……那麼溫馨而幸福的令人想哭。
宗介和波妞最後穿越隧道時，波妞的老爸告訴小王子「任何時候都不要放開波妞的手哦」。我們中國人都很自然的想到了「執子之手，與子偕老」這句成語，其實這句話還有個上半句「死生契闊，與子相悅」 。
用20年返璞歸真的宮崎駿
1988——《龍貓》；2008——《懸崖上的金魚姬》。
「鄰家的TOTORO」，我們小時候每個小朋友都會唱「我最愛的豆豆龍，豆豆龍」，兩個傻乎乎但粉可愛的小姐妹晃著大腦袋，笑著大大的嘴，那隻有點傻不隆冬的，一幅沒睡醒樣子的胖胖的毛茸茸的龍貓。20年過去了，我們又等來了5歲的小宗介和他可愛的美人魚公主波妞。
到底什麼是真正好的作品
當1997年宮崎駿宣布《幽靈公主》作為封筆之作，我確實把它當作一部「遺作」含淚看完。而多年後《千與千尋的神隱》對反復食言的宮崎駿也確實不愧是他創作生涯的新高度， 而到了《哈爾的移動城堡》 ，原本得監督，因為遭到所有吉卜力工作室創作人員的非議，慌忙中請來宮崎駿先生來當救火隊員，可正是這部席捲歐美票房的「動畫巨片」遠遠偏離了宮崎駿的原有風格，當然，它本身就是一個十分英國氛圍的舶來品。從此動畫製作似乎脫離「動畫」本身的原意，而在越來越魔幻的路上漸漸遠離，宮崎駿的兒子宮崎吾郎那部飽受非議的「地海戰記」不可謂不深受其毒害，據說讓他老爸看到一半就匆匆逃出來抽煙，看不下去了。
關於怎麼講述自己的童年
「懸崖上的金魚姬」一共17萬張純手工繪圖，大家可以留意電影里所有的背景畫面都是水彩畫風格的，這種製作動畫方式早在20年前就被擯棄了，「波妞」這只美人魚似乎太落伍，沒有華麗的畫面，沒有磅礴的故事，沒有深刻的啟示——而這恰恰是宮崎駿動畫魅力所在，幫你找回那些曾經擁有的最美麗，最純真的東西。我們現代人好像都有太多的新創意想去表達，卻沒有人願意靜靜的回憶過去。是我們沒有什麼可以講述的童年，還是我們忘記了怎麼去回憶過去？
http://www.i35mm.cn/review/show/id/1713
這個很好的
㈥ 懸崖上的金魚姬 經典影評，要想第十放映室一樣的那種
《懸崖上的金魚公主》主要講述了和母親生活在懸崖上的5歲小男孩宗介和一隻擁有海女兒魔法血統的金魚之間的故事。 首先，影片中各類的生物都是作者按照想像進行創作，從NHK紀錄片 聚焦宮崎駿和「波妞」300天親密接觸中可以了解到波妞的形象的原型是在原設定上參考了宮崎駿身邊的工作人員的女兒的各種行為和神態。就連小孩子拿不到奶瓶就撒嬌哭泣的性格也從波妞不顧海嘯的發生只是要見宗介的行為中體現得淋漓盡致。 影片從波妞出逃開始，隨著波妞出逃的路線，鏡頭從波妞父親——邪惡魔法師藤本的潛艇漸漸轉移到了宗介所住的懸崖下的海邊。在這一開場的轉移中，背景從流光溢彩的深海世界慢慢變成了骯臟、雜亂的人類社會的海底垃圾場，兩個場景形成了強烈的對比。這種類似的場景在以後的片段中依然可以見到。在宮崎駿的影片中，除了親情、愛情、友情意外，也時常探討人類和自然的相對關系，在《風之谷》和《幽靈公主》（註：《平成狸合戰》是高畑勲的原作・腳本・監督，宮崎駿只是負責企畫。）中最能體現作者對自然界的熱愛和對人類社會工業進程的擔憂。在本片中，他也表達了自己心中理想的人類發展和自然生態的相對關系的看法，既一種人類和自然的平衡。如果觀眾多留心這些片段的話，就不難理解後來藤本對波妞講的話，「人類會把生命從海里奪走」「我也曾經是人類，我為了不再是人類付出了多少……」。 但是在色彩斑斕，生靈豐富的深海中，作者卻用陰冷的色調鋪滿邪惡魔法師潛艇的外表，上面附著灰色的貝殼，各類蟲子，和一些灰暗的生物。而在表現懸崖上宗介的家時，卻用明亮的紅色、綠色、藍色、白色，並以淡藍色的天空為背景。這一色彩上的安排淺顯得讓觀眾對片中角色的立場有了直觀的看法。雖然邪惡魔法師藤本看到了人類對海之生靈的威脅，但是卻沒有尋求到正確的解決辦法，反而表現出一種強烈的報復心理，「當這個井被填滿時，海的時代會再次降臨，危險生物時代的結束……」。顯然，藤本這種純粹自然理論並不是作者所支持的觀點。從宗介拾得波妞之時表現出的興奮和快樂以及最後在面對波妞的母親的考驗時的對話，「不管是魚，半人魚，人類也好，我都喜歡波妞」，可以看出作者表達的自然觀點是人類與自然的和諧，人類和自然必要的相互包容與依靠。 雖然影片表面層面上這一片段表現的是忠貞不變的愛情，但是將兩個5歲小孩子相互之間的信任與好感提升到愛情的高度確實不太好接受。或許是作者希望通過小孩子最純真的感情來表達一種類似於柏拉圖式的戀愛精神。而我更願意理解為作品中的宗介代表人類認識自然正確的價值觀，波妞代表了自然的影響在人類社會的一種表現形式。表現人與自然的和諧才是作者這一片段的真實目的。 影片另一方面也如以前的作品一樣，表達了一種家庭的溫馨和人性美好的一面。宮崎駿的作品多以感情真摯，內容充實見長。宗介的父親耕一因為任職「小金井丸號」的船長而無法經常回家與家人團聚，通過船駛過家所在的懸崖時，用燈語和家人交流。從宗介母親理繪和宗介的對話中時刻都能體現出對耕一的關心和牽掛，這種家庭的溫馨並沒有因為語氣而變化，即使是理繪對耕一生氣時，用燈語打出的「笨蛋」也是一種無法斬斷的情感。 影片中人性美好的一面被作者表現得極為出色，出現了很多溫情場景，充分表現了人性的樂觀、善良、包容、理解、互助、團結、友愛等。 例如，影片初宗介因為波妞而與時奶奶賭氣，後來在暴風雨中宗介又主動送了時奶奶一個紙折的「小金井丸號」消除了誤會，並且時奶奶在最後波妞父母對宗介的考驗中給予了宗介很大的支持。暴風雨過後，在宗介到「向日葵之家」療養院尋找理繪的過程中，遇見了人群用各種船隻串在一起的隊伍，插著各家的旗幟。人們在船上面對水面下被淹沒的房屋、家居，沒有表現出驚慌、恐懼、和失落，反而表現得極為樂觀，自發組成隊伍，幫助弱者。這種景象不得不讓人重申正確的人生觀應該是怎樣的，人的生命與物質生活究竟孰輕孰重？相信作者的這一畫面已經給出了答案。
㈦ 求懸崖上的金魚公主影評
觀看影片時我腦子里一直都有一個巨大的不祥的陰影籠罩，擔心「美人魚最後會為愛情而犧牲……」這都怪安徒生給我們造成的童年陰影，而讓主人公不得善終的事情宮崎駿先生也不是沒有干過，會不會又是《再見螢火蟲》那樣掏干我們的眼淚呢？看著波妞笑得大大的嘴，圓鼓鼓的眼睛，心裡不停打鼓，宮崎駿先生，您不會對這么可愛的美人魚下黑手吧？
這回美人魚故事裡的王子，是5歲大還在上幼稚園的男孩宗介，影片里有個描述小王子家蠻感人的鏡頭：宗介爸爸要出航，不能回家只能隔著大海相望，宗介老媽（山口智子配音）用信號燈不停的打「バカバカバカ（傻瓜……）」，而宗介一臉嚴肅的給爸爸發信號「一路平安」……那麼溫馨而幸福的令人想哭。
宗介和波妞最後穿越隧道時，波妞的老爸告訴小王子「任何時候都不要放開波妞的手哦」。我們中國人都很自然的想到了「執子之手，與子偕老」這句成語，其實這句話還有個上半句「死生契闊，與子相悅」 。
用20年返璞歸真的宮崎駿
1988——《龍貓》；2008——《懸崖上的金魚姬》。
「鄰家的TOTORO」，我們小時候每個小朋友都會唱「我最愛的豆豆龍，豆豆龍」，兩個傻乎乎但粉可愛的小姐妹晃著大腦袋，笑著大大的嘴，那隻有點傻不隆冬的，一幅沒睡醒樣子的胖胖的毛茸茸的龍貓。20年過去了，我們又等來了5歲的小宗介和他可愛的美人魚公主波妞。
到底什麼是真正好的作品
當1997年宮崎駿宣布《幽靈公主》作為封筆之作，我確實把它當作一部「遺作」含淚看完。而多年後《千與千尋的神隱》對反復食言的宮崎駿也確實不愧是他創作生涯的新高度， 而到了《哈爾的移動城堡》 ，原本得監督，因為遭到所有吉卜力工作室創作人員的非議，慌忙中請來宮崎駿先生來當救火隊員，可正是這部席捲歐美票房的「動畫巨片」遠遠偏離了宮崎駿的原有風格，當然，它本身就是一個十分英國氛圍的舶來品。從此動畫製作似乎脫離「動畫」本身的原意，而在越來越魔幻的路上漸漸遠離，宮崎駿的兒子宮崎吾郎那部飽受非議的「地海戰記」不可謂不深受其毒害，據說讓他老爸看到一半就匆匆逃出來抽煙，看不下去了。
關於怎麼講述自己的童年
「懸崖上的金魚姬」一共17萬張純手工繪圖，大家可以留意電影里所有的背景畫面都是水彩畫風格的，這種製作動畫方式早在20年前就被擯棄了，「波妞」這只美人魚似乎太落伍，沒有華麗的畫面，沒有磅礴的故事，沒有深刻的啟示——而這恰恰是宮崎駿動畫魅力所在，幫你找回那些曾經擁有的最美麗，最純真的東西。我們現代人好像都有太多的新創意想去表達，卻沒有人願意靜靜的回憶過去。是我們沒有什麼可以講述的童年，還是我們忘記了怎麼去回憶過去？
㈧ 《懸崖》評價怎麼樣
首先說下，《懸崖》是我最愛看的電視劇之一，尤其是諜戰劇，《暗算》和《懸崖》是我最為推崇的兩部。一個柳雲龍，一個張嘉譯，都是我深愛的大叔。為了看張嘉譯，把這部劇從頭到尾不眨一眼地刷了至少5遍，張嘉譯在這部劇中面部細節的刻畫很經典，通過不露聲色的表情反應內心的掙扎和痛苦，這也最能體現演技功力。
㈨ 你對電視劇《懸崖》》的結局有啥看法
電視劇《懸崖》的結局總體來說該結局有種純粹為劇情而劇情，周回只是送死，按照周斌性格，應該是全家都死，根本不可能存在顧秋雁告發就能保全的事情。
《懸崖》的結尾之所以受到詬病，就是因為得出「硬傷」和「敗筆」結論的觀眾沒有把故事看完整，單純憑理性去分析故事的結尾，忽略了周顧二人的感情脈絡，所以才覺得它是難以接受的硬傷。
(9)懸崖影評擴展閱讀：
電視劇《懸崖》的結局中本來已經逃走的周乙為了解救顧秋妍母女，讓高斌故意逮捕，然後周乙與老魏設局，最後讓顧秋妍母女揭發周乙而得救，最後的鏡頭是周乙被處以槍決。
在執行死刑之前，周乙說想見女兒。高彬讓人把莎莎帶進來，周乙抱著孩子哭了起來。周乙告訴莎莎說，他要出趟遠門，讓她在家裡面聽媽媽的話。顧秋妍帶著莎莎回了家。劉魁去牢房裡面看了周乙，給周乙送了煙。周乙被警察帶出去之後，交給了憲兵隊，憲兵槍決了周乙。
㈩ 為什麼諜戰劇《面具》的豆瓣評分能超越《懸崖》
面具比懸崖好看，看2集就被吸引住了。祖峰侯勇確實精彩。