游牧者影評

Ⅰ 葉塞尼亞影評1000字

Gyspy女郎，為誰流浪？

張老師在課堂上問談到Gypsy會想到什麼，我首先想到這部電影，想到那首歌，但只說，想到了他們的游牧民族和能算命的塔羅牌，我想這才是她想要的標准答案。

墨西哥的70年代，正是被稱為「墨西哥奇跡」的經濟騰飛時代。正所謂經濟基礎決定上層建築，第一二產業支撐第三產業，能出這樣一部電影實屬不易。更加難得的是，文化大革命剛剛結束的中國，衣衫襤褸遍體鱗傷還引進播放了這樣一部有擁抱有接吻有床戲更有戰爭有種族沖突有不正不紅的吉普賽女人們。

這里就不說情節了，因為我懶得去點下面那個「有關鍵情節透露」。長長的舊片，卻讓人找不到睡著的空隙。我不斷想，當年演嬌俏倔強葉塞尼亞的女星，現在老成什麼樣了？還是如翁美玲般，紅顏薄命？她和那個演奧斯瓦爾多的男星，是不是假戲真做成了情侶？她有如此的美貌，根本不必有如此的演技；她有如此的演技，根本不必有如此的美貌。

上海電影製片廠76年引進這部電影，還在正大劇場多次放過，影片里科班出身的配音們構成我媽媽的青春。原來又幾十年過去了，當年情迷舊片顛倒我媽媽的童年，換成現在的我被劇情逐秒感染。情節畫面古老得很性感，妝太舊卻動人，亂世里擁抱更深。我想可能有一些讓我們念念不忘的藝術作品，並不是因為它在歷史上有多麼經典的成就，而是和我們的這個時代有關，和我們的記憶有關。什麼是經典？那些在電影史上被專家和研究者認可的電影當然是經典，但我覺得還有另外一種經典，它只與我們的記憶有關，與我們私密的青春體驗相連，是回憶和懷舊的情感造就了它，那就是我們心中的經典。每個人心中有不同的經典，每一代人心中有共同的經典，這些年代久遠的電影也許不再鮮艷，不再時髦，但是在記憶深處，讓我們感到撫慰和溫暖。

Ⅱ 海賊王的影評。

1）路飛（氣）
在路飛身上總能散發一股大俠的氣質，他熱情，不拘小節，同時又愛打抱不平，見義勇為，給人以大智若愚的感覺。人們常常被他這種氣質所感染，夥伴們也是因為他的這種氣質所感動，加入了隊伍，隊伍也更加團結。在戰斗時，路飛給大家以放心安全，在平時生活中，路飛給大家歡聲笑語。氣乃大智，非人力所為。

2）索隆（精）
索隆，他冷俊孤傲，但他堅韌不拔。強者的真正可怕不是肉體上的強大，而在於精神上的強大。
索隆很好的體現了這一點，無論是被對手打倒多少次。他總是頑強的從血泊中站起，忍著傷痛，繼續戰斗，再強大的對手都被他的精神流所震懾，直至他的勝利。在隊中，索隆也有如精神支柱一般，讓大家放心。平時外出活動，像喬巴和烏索普，當能和索隆在一起時，就會很安心，自己也變得堅強起來了。（哈哈，索隆有精神光環）。還有拉，平時總是索隆看船的，雖然可能在睡覺，可是精神是在活動的(與弗蘭奇一家在船上的戰斗)，能體悟物之呼吸也是精神修為上的事吧。

3）香吉士（道）
香吉士他總是生活在自己的軌道上——騎士精神，並且以此而樂此不疲。這種精神最明顯的體現在他對女性的舉止方面。這就是香吉士的原則，身為廚師，他以這種細心呵護著每個船員的日用飲食，同時還把男女同伴的關系變得融洽，還以這種原則不屈不撓地打倒了好多強敵，保護了夥伴，也是因為這種原則，使他猶如真正的聖騎一樣（真正把飲食作為一門神聖的事物），接近於自己的聖杯--all blue

4）娜美（覺）
這也許是一隻天賦，娜美有著很靈敏的感覺（女人嘛）。這很適合她這個職業，畢竟海洋千變萬化，光憑有限的知識是不能准確迅速擺脫危險的。同樣，娜美在戰斗中合理的運用天氣以及迅速發現周圍事物的變化（如在打cp9的卡立法時，發現水能洗去泡沫），這都是直覺的體現。當然，對於金錢的感覺，娜美是無敵的，隊伍里也因此有了管理。

5）烏索普（變）
烏索普很弱，大家都很清楚。但他也能戰勝一些強敵，這關鍵在於他的靈活多變，他的攻擊可以是物理上的（彈，錘），還有心理上的（嚇唬，詛咒），還會誘敵（魚人吐水男的時侯），搞得敵人七葷八素，這是戰斗中的變。在生活上，烏索普喜歡小發明，方便了大家（如娜美的天候棒），還有就是吹吹牛什麼的。（呵呵）

6）喬巴（善）
善良，純真，可愛的喬巴是個想得到大家肯定並能成為真正男子漢的小男孩。雖然喬巴稚氣未脫（被表揚時的扭捏，很容易被騙），有時還很膽小，但關鍵時候，他卻能挺身而出，不畏犧牲，值得大家信賴。身為醫生的喬巴，他的善良體現在他救死扶傷，不顧危險的搶救同伴以及對同伴的關心（如烏索普被打敗的時候，喬巴給了他好多葯），有時甚至超越了敵我的界限（在海軍基地幫助海軍新手女醫生救助傷員）。喬巴還是一個喜歡讀書的好孩子，乖乖的，從不惹事。

7）羅賓（心）
8歲就開始逃亡生涯的羅賓，可謂閱歷無數，她冷靜，睿智，喜怒不顯，更有一番成熟女性的魅力。
當隊伍遇到危險但又一籌莫展時，她是最為冷靜的，而且能做出嚴密的分析和准確判斷。她心智的控制力可見一斑。這就是一個平時默默看書，但卻能看透天下事的女學者。說到羅賓的戰斗，在單挑時，她能做到殺敵制勝，在你掩護時，她更是能迅速發現同伴的危險，予以解除（本來暗殺就是他的特長）。她也很細心，常常關心別人，而又使別人在心裡有種淡淡的溫馨。

8）弗蘭奇（義）
弗蘭奇一家，曾經都是七水之都後街的小混混，他們渾渾噩噩，生活毫無目的，而他們都被一個男人義氣所感動——弗蘭奇！從此他們生活就有了活力。弗蘭奇的義，可體現在兩方面，自己和別人。在自己方面，弗蘭奇會為路飛救夥伴的行為所感動地流淚，決定幫助他們，不計前嫌。
在別人方面，看看當弗蘭奇被抓後，弗蘭奇一家都誓死救大哥的行為就知道，義的力量。這里說的是在平時。當然在戰斗的時候，福頭哥，當然義字當頭，勇往直前。路飛他們與弗蘭奇可謂惺惺相惜，一個氣宇軒昂，一個義薄雲天，怎會不攜手干一番大事呢？ 9）布魯克（樂）身穿紳士裝和擁有一副爆炸頭，喜歡音樂，懂多種樂器。個性好色、搞笑，見到女性開口第一句話就是「可不可以讓我欣賞你的內褲？」，獨特笑聲是「喲呵呵呵」。 這些都不是音樂的特點。 布魯克是為了重新回到「雙子峽」拉布重逢，所以，不管發生什麼事，布魯克對音樂的夢想是不會隨時間消失的。

Ⅲ 斯巴達克斯影評

斯巴達克斯，夢想著推翻兩千年後才廢除的奴隸制度，為了自由不惜犧牲自己的生命，堪稱偉大的英雄。而當那時尚且年輕的大師庫布里克，決定把這個光輝形象搬上銀幕的時候，就註定了這部《斯巴達克斯》成為影史上又一經典。 第一次看這部電影大概是20年前了，尚讀小學的我拿了父母給的電影票，獨自在影院里看完了這部巨作。雖事隔多年，仍記得當時我兩次被電影感動的淚流滿面。一次是奴隸戰敗後，克拉蘇想在俘虜中找到斯巴達克斯，無數奴隸站起來，大聲道：「我是斯巴達克斯！」這句台詞給我印象之深，也許只有10年後另部以自由為主題的《勇敢的心》里那句「FR%……&%DOM」可媲美。另個鏡頭就是斯巴達克斯和游牧詩人為了不讓對方被釘上十字架，拚死決斗，只求對方能痛快的死去。當斯巴達克斯把劍刺入他朋友的身體時，那時我剛止住的淚又流了出來。時隔20年，在家看DVD時看到這兩個鏡頭，仍讓我震撼不已。 20年前那部電影，我記住的演員只有主角柯克道格拉斯，他剛毅的臉龐，堅定的目光給我留下了很深的印象。由於時代的不同，我們看到他的電影比較少，對於他兒子邁克道格拉斯可能更熟悉一點。遺憾的是柯克道格拉斯並沒有憑這部《斯巴達克斯》拿到影帝，95年那部《勇敢的心》梅爾吉布森也有同樣的遺憾。數年後因為拒絕重復出演類似的角色，梅爾吉布森辭去出演《角鬥士》的機會，而這部思想性比起《斯》和《勇》都稍遜一籌的電影，卻讓拉素克洛成為了影帝，不由人感嘆造化弄人！柯克道格拉斯的遺憾還是在他兒子身上得到了彌補，憑借《華爾街》里出色的表演邁克道格拉斯終於拿到了奧斯卡最佳男演員。現在再看DVD時，又發現了第一男配角克拉蘇的扮演者居然是大名鼎鼎的勞倫斯奧里弗！英國電影史上最偉大的演員，因其出色的表演被女王封爵。雖然他有特殊性取向，作為一個偉大的演員，仍受到英國乃至世界影迷的愛戴。看來也只有身為貴族的他，才能把這個羅馬貴族身上驕傲、狡猾、自大等特性表現的淋漓盡致。 影片的主線當然是奴隸起義，從角鬥士學院起義開始，斯巴達克斯的隊伍一路高歌猛進，到達海邊時才發現海盜背信棄義，沒有船送他們到自由的彼岸。最後他們不得不回頭面對數倍於已訓練有素的羅馬軍團，背水一戰，失敗的轟轟烈烈！看多了指環王、木乃伊等電腦特技製作的大場面打鬥場景，雖動用了15000個群眾演員，《斯巴達克斯》的戰爭場面還是遜色不少，畢竟是時代的差異（當時沒有電腦特技）。影片中男女主人公愛情作為另一條主線，從角鬥士學院相識相愛，到起義後歷經磨難終於在一起，再到最後戰役不得不痛苦分離，描寫的溫馨感人。不過斯巴達克斯並沒有為了自己的愛情，放棄對大家的責任，他依然拒絕了海盜讓他一家人偷偷出海，寧願留下和大夥同生共死，去打一場註定失敗的仗！遺憾的是影片結尾情節處理略有不足，奴隸們用鮮血和生命沒有爭取到的自由，在首席元老的善心下，卻恩賜給了斯巴達克斯的兒子。也許是編導為了給電影留下個光明的尾巴，但這樣的處理卻變成了對奴隸斗爭的反諷，大大弱化了影片的主題。另外，斯巴達克斯妻子指出克拉蘇害怕斯巴達克斯，這樣的情節也有些牽強。瑕不掩瑜，總的來說，即使在50年後的今天看來，這部電影仍是電影史上不可多得的經典！

Ⅳ 嘎達梅林的觀後感

生於亂世，是人們的不幸；但你的出現是人們不幸中的萬幸。因為你有一顆為百姓著想的心，所以註定你會成為一代英雄；但因為生於亂世，所以註定你只會是一個悲劇。這就是你， 一個長生天的子民，一個成吉思汗的後人——嘎達梅林。
你從小受人欺辱，立誓要作梅林，以幫助天下受苦難的百姓，但即使你做了梅林，你仍免 不了要受惡勢力的欺辱。最終，因為你的耿直，因為你為民請命的決心，你被貶為平民，又成了原先的你。但此時的你，已經意識到不能乞求惡勢力的憐憫，只有靠自己，才能不再受別人的欺辱，所以你憑借長生天賜予你的信念，勇敢的拿起戰刀，向惡勢力宣戰。
但是由於你生於亂世，太希望百姓過上安居樂業的日子，所以你同意向惡勢力談判，但是你太低估了惡勢力的險 惡，所以你的善良導致了一場轟轟烈烈的起義的失敗，也造就了你悲劇的一生。
生於亂世，與其不聞不問，老死於戶內，不如轟轟烈烈的戰死沙場。所以你選擇了宣戰， 雖然戰爭不是你的本意，但是只有戰爭，才能使人們安居樂業。同時，由於你是為百姓而戰， 所以你沒有絲毫的私心，從不計較個人的安危，因此，當悲劇產生的那一刻，你毫無顧忌的選 擇了死亡。「哪裡有壓迫，哪裡就有反抗。」你堅信這是真理，所以你義無返顧的選擇死亡， 但你堅信你為民而戰的信念會永遠留在人們心裡，一代一代的傳下去……「只要有孩子，我們 就有希望！」留下這句朴實卻又充滿自信的話語，你向你的祖先走去……
長沙萬里，飛塵撲面，在這被無數鐵騎踐踏過的土地上在這被烈火焚燒過的土地上，一棵翠綠的小草破土而出，它雖然還弱小，但它仍不屈的生長，似乎預示著什麼……
星期四下午，我們觀看了歷史劇《嘎達梅林》，這是一部悲壯而盪氣回腸的影視作品。一段發生在科爾沁草原上的凄美故事。眼前，依然浮現著那一個個壯美的場景，女主人公騎著馬，舞動著紅綢緞，在藍天白雲下，無限的草原上馳騁，那迷人而凄楚的微笑刻骨銘心，還有那位白發老人在藍天草原間，用馬頭琴拉的那首悠揚的曲子，無以言說的悲涼。
全局的高潮便是男女主人公隔岸相望的悲涼場景。在殘陽如血的背景下，男主人公在槍林彈雨中，趟過那片河，因為河那邊有它的親人和家園。然而，他終於沒有趟過那片河。當他慢慢的沉入河心時，那是一種怎樣的壯美，女主人公回首相望，那已是隔著一生的回眸。
這個故事發生在清末風雨飄搖的動盪歲月，科爾沁草原上的游牧民族為了保衛自己世代生存的草原，而與腐朽的賣國政府頑強反抗。那群逐水草而居的綠林好漢與政府軍血戰後，最終血染沙場。青山處處埋忠骨，何須馬革裹屍還？那時孤注一擲的生死一搏，劇中最震撼我的是女主人公的堅韌，她說「鷹的翅膀從不怨天高」。她為了救丈夫可以冒死劫獄，為了全局可以向自己最心愛的女兒含淚開槍。親人的離開是一種切膚之痛，看她都忍受了。「也許我們倒下將不再起來，你是否還要永久的期待？也許我們長眠將不再醒來，你是否相信我喚作了山脈？」從影片中，我們懂得了要學會堅強，軍訓最需要的也是種種剛強！

Ⅳ 國產動畫電影勇士影評

評動畫《勇士》的精神
游牧民族喜歡馴養鷹，他們認為鷹是草原上的聖物。然而他們忽略了馴養後失去野性的鷹，即便還能翱翔藍天，卻已經不再是真正的鷹了。天蒼蒼野茫茫的蒙古科爾沁草原上，牛羊成群，蒼鷹盤旋，草原上的勇士像鷹一樣勇往直前，無論前路是狂風暴雨還是烈日冰雪，都不失草原守護者的英雄本色。
怎樣的勇士才是蒼鷹的化身，才能擔當草原守護者呢？今年暑期檔，由上影集團、上海美術電影製片廠出品的民族史詩動畫電影《勇士》，給了熒幕前的大小觀眾一個完滿的答案。
首先，作為鷹一樣的勇士，要有仁者愛人的俠義之心。
懷揣蒼狼護身符的蒙古青年巴特爾踏上了尋找持有白鹿護身符的殺父仇人的遙遠征途，他來到科爾沁草原，恰巧看到王爺府教頭護群的女兒烏日汗幾乎葬身於奔馬怒蹄之下，巴特爾不假思索地飛身相救，終於使烏日汗脫離險境。
俠義精神，對一個勇士來說是至關重要的。一個勇士如果缺乏基本的俠義精神，那麼即便他功夫再高強也只能算是一介武夫。影片著重表現民族風格，故事中滲透了大量的俠義成份。俠文化是中國文化中最獨特的一部分，也是較能體現傳統中國民族文化本質的一部分。對於在馬背上過一生的游牧民族來說，俠就概括體現在英雄氣概方面，勇士同時也是俠士。中國人認為，一個人若是大忠大善，那必定會是個極重信 義的人。反之一個人若是大奸大惡，那肯定就是沒有義氣的人。義字當頭是傳統英雄形象的基本特質。俠義是勇士的必備素質之一，也是人極為重要的品質。
而從西方心理學的角度來看，人類心中都有一種英雄情結，英雄史詩這一體裁的出現就是力證。現實生活中也許沒有快意恩仇的機會，那麼把自己幻想成為熒幕中的英雄，在大草原上懲奸除惡大展身手，想必每一個有英雄夢的小觀眾都渴望著這樣的快事。
其次，作為鷹一樣的勇士，在面對挫折時要始終秉持永不言棄的精神。
折斷了翅膀的鷹，還能再飛翔么？當巴特爾報仇不成反被霍都重傷的時候他發出這樣的疑問。蒼鷹之所以能夠飛翔，並不僅靠一雙有力的翅膀，還有一種叫作永不言棄的精神在血脈中澎湃。誰說不能人定勝天？誰說不能創造神話 ？巴特爾相信自己可以戰勝傷痛，可以達成打敗霍都的目標。他日積月累勇於拼搏，不僅恢復健康體魄，更練就一身好武藝，這就證明了永不言棄精神在成長路上的重要性。現在隨著物質條件的豐厚，越來越多的「六個口袋」孩子不肯吃苦，他們害怕失敗，不敢面對挫折，潛移默化地養成逃避的習慣。誰沒有過榮辱成敗？誰沒有過艱辛付出？然而要想獲得最終的勝利，必須有一種永不言棄的精神。這種精神正是很多人欠缺的，影片用巴特爾的成長故事為觀眾上了生動的一課。
想飛之心，永遠不死。這是鷹的精神。鷹是永不言棄的傑出代表。當雛鷹出生不久，便會接受一次生與死的考驗。雛鷹父母會在合適時期把雛鷹從建在懸崖上的巢穴里扔下去，讓它在生與死的關頭學會做鷹的本領——飛翔。如果身體或翅膀調整不當，或翅膀張開太遲，或不作飛翔的努力，它就會命喪懸崖。雛鷹在被扔出去的傾刻間奮力掙扎，憑著鷹的勇氣和求生的慾望使勁地拍打著自己的翅膀。它就這樣浮翔在萬里碧空，學會了自由自在地翱翔在蒼茫大地之上。成為勇士的歷練之路也同樣荊棘密布，只有在歷經坎坷後，勇士才會把握真正的人生意義。
最後，作為鷹一樣的勇士，一定是善惡分明的正義之士。
真的猛士，敢於直面慘淡的人生，敢於正 視淋漓的鮮血。從小教養自己的師父竟然就是當年設毒計謀害父親並在比武場上暗算護群教頭的元兇，面對這樣始料未及的狀況，巴特爾有過迷惘、有過掙扎。但他最終還是選擇正義，讓邪惡的霍都得到了應有的懲罰。
所有的義氣必須有一個前提——正義，與正義相聯系，或以正義為基礎。有時為了維護正義，大義滅親也就在所難免了。族群和英雄人物都是實體，會隨歷史而消亡，而積極、優秀、正義的英雄精神則可以千古流傳並為所有民族共享。亞聖孟子認為義氣是充滿渾身的力量。這種氣最偉大最剛強 ，用正直去培養它才沒有妨害，就能充滿天地之間。正氣，就是充滿胸間的正義精神和力量，要與義和道相互配合。這是積累了正義才產生的力量，而不是憑偶然的正義之舉所獲取的。由此可見勇士精神並非天生，而是可以靠後天的努力養成。勇士精神也不是帶有英雄色彩的遙不可及的目標，而是每一個有浩然正氣的人都可以達到的。
草原上鷹在飛。草原上蒼狼在奔跑。草原上勇士在拼搏。《勇士》以其健康向上的勵志主題、博大精深的草原文化、氣勢恢弘的詩意畫面及扣人心弦的精彩情節，廣受觀眾好評。一個時代的性格，是青少年代表的性格；一個時代的精神，是青少年代表的精神。青少年可以從馬頭琴的悠揚音律中聽出大草原的豪情壯志，可以從駿馬奔騰的雄偉畫面中感受到勇士的巍然正氣，更可以在巴特爾的故事中學習到成長真理，充實自己的人生。

Ⅵ 《美麗中國》的影評

從雅克·貝漢《鳥的遷徙》開始，現代紀錄片對看慣央視大江大河的我們產生了一次心靈上的顛覆，記得當時看完DVD，很長一段時間沒有跳出來。後來經過一系列諸如《帝企鵝日記》的灌輸，又看到高清的《行星地球》時，依然讓我升級的目瞪口呆。

如果說BBC的《行星地球》產生了一次視覺上的震懾的話，那麼,《美麗中國》就是一次心靈上的清洗。

很多人覺得《美麗中國》確實養眼，但充其是娛樂，內容空虛、或者又狹隘的扯到政治上說外國人埋怨中國環境，這么說你真是被CCTV教育的很好。要不形容此紀錄片對白含糊不清，不足以表現中國博大芸芸，而且全篇都在描述動物……

一.國內外紀錄片的角度

對於這次記錄首先說一下拍記錄片的角度，紀錄片貫徹的宗旨就是客觀，客觀是紀錄片本質，我國很多紀錄片，尤其央視的格調與世界上其它國家迥然不同，其原因在於我們常常把紀錄片拍成宣傳片，當一個記錄輕飄飄的煽情與美化時它也變的不足為信甚至讓人反感，失去了呈現真實，揭露真相，記錄片也就變的沒有力量。

記錄片難拍重點不是技術，而是創作者的勇敢與關懷，理性的追求真相與探索心靈並且能夠打動世人內心的工程是艱巨的。

有人說《美麗中國》膚淺時，我們想一下《遷徙的鳥》，全片幾乎沒有什麼對白，但是震撼了全世界人的心，因為有太多看似簡單的事物卻被我們忽視了，紀錄片的工作就是用心來觀察周圍任何看的到的事物。就好像在中國，我們周圍有很多的窮人、沿街乞討乞丐，當他屈膝於你時，你可能和你女朋友厭惡的躲開了。但是各個論壇都在發什麼最震撼國人照片，這個時候你又被莫名其妙的感動了。這不是在說現代人的虛偽和被蒙蔽，而是在說一個好紀錄片不在於把一個事物詮釋的多麼全面與挖掘的多深，比方泱泱中國怎麼可能用6集就展示它的美？六萬集都不夠，而是如何把與我們生活息息相關的東西深入淺出的表現出來。就好比中國紀錄片拍長江，會用大量生硬考究的解說，樂此不疲的詳述著它的歷史與宏偉，這個如果給BBC，一個壯麗遊走的航拍就達到目的了。這里也有個技術問題，我們一拍就把直升機拍進去了。

所以說國內外記錄片的區別在於，成熟的記錄片應該是用鏡頭說話，而我們是了為解說詞的順理成章去拍那幾個鏡頭，更像是電視散文，失去了紀錄片發覺與探索的樂趣。

中國真正好的紀錄片其實誕生在民間的DV記錄。

二.定位

《美麗中國》遠離的現代城市的浮華，把鏡頭瞄準了自然中的生物，與沿襲了幾千年生活的在其間的人，從它們身上表現出中國幾千年根深蒂固的淳樸與天人合一，人與自然和諧生活的理念。這個定位是異常准確的，因為現代都市的人與生活中，中國的特質已經被湮滅了。

此次拍攝，很多事物是被第一次展現在鏡頭上的，諸如雲南洞穴中蝙蝠捉魚的場面、熊貓的求愛交配，有時候真的內心在質問，這真的是中國嘛？居然有太多的驚奇與陌生，我怎麼完全不知道不了解？也許是我無知，但是我敢肯定很多人看過劇集都要有此感。

最讓我感動的是生活在北方森林中的鄂溫克婦女，她們在世代游牧中悉心照顧森林中的馴鹿

這些生靈也都有了它們自己的名字，然而過這種生活的鄂溫克人只有30個了，幾乎所有的族人都放棄了森林生活，搬進了現代省事的鋼筋水泥房子里。

看到在巨大的洞穴中的小學校，說不出是同情還是羨慕。西藏幾千年的對自然的敬畏，保護了大量野生動物和原始的自然生態，那裡的人們貼靠著大地，向著伽拉薩山朝聖，他們一心向善，信仰今生保護關愛這片聖靈之土與萬物生靈，定會有美好的來生。而如今我們大部分人類生活在物慾橫流、人心冷漠的城市，沒有想到中國很多地方，人與自然那麼融洽，他們可能在你眼中是窮苦貧乏的，但事實是這些人的心靈才更為清透，比你更了解腳下的土地。說白了人那才活的像個人本來該有的生活，城市人活的都像個奴隸，而且還津津樂道。

鏡頭展現了奇趣的動物與絕倫的景色後總會加上諸如此類的解說：此物種已經瀕臨滅絕，全世界只有若干只，此環境帶已經嚴重縮減。基本片中向世人展現的物種除了蝦米小魚都感覺都已經所剩無幾了，然而這也是事實，當然BBC總也不忘討巧的加一句，政府已經採取措施……對問題擔憂的同時也賦予了希望。

片子闡述了一個空前發展和人口爆炸社會下，環境的面臨的重大危機與壓力的根本問題，這個問題是全人類當今最大的問題，放在世界任何國家都成立。

紀錄片目的是記錄，思考留給大眾，我國號稱大型紀錄片常常把觀念框死，灌輸其形式而非客觀展現。西方傳媒幾十年依舊包羅萬象，我們感覺剛一上就黔驢技窮。

三.失落的世界

中國面臨的不止是環境危機、還有文化危機，我很難想出代表現代中國的符號是什麼？我們還在拿著四大發明找著大國的優越，其實這種心態就像個虛空的外殼脆弱不堪，文化內核早已塌陷，禁不起半點指點，當安東尼奧尼等一系列電影人把鏡頭對准中國時，驚起層巒疊嶂的罪名，尤其改革開放後，原因外國人他們沒有把鏡頭對准拔地而起的高樓，現在看來我們真應該感謝這些人給我們記錄了寶貴的影像，當央視把鏡頭對准日新月異的時候，國際影人才找到了真正的中國！不在深圳、不在上海，在小巷胡同、竹林深處，在香格里拉的密林，在風乾的樓蘭，一些我國的影像紀錄者聽起來就生畏的地方。當我們民族信仰出現危機的時候，要感謝BBC這樣的攝制組讓現代人看到信仰在何處，就是那些與自然生活了上千年依依不捨的村民，當國家危難時，開賓士寶馬的都跑了，這些人會堅守到最後一刻。我們身後是冰冷的高樓，他們身後是聖潔的雪山。

我們跑的太快，遺失了很多東西，物質讓我們作繭自縛，軀體被附著的不透氣後，魂靈腐蝕的很快。

四.如何說教

中國人很含蓄，但是到說教別人時就變的很直白，西方人很直白，但是到了說教的時候就變的很含蓄。

諄諄教導可以用在中國古代，那時候人的誘惑少，可以平靜下來，但是放在當今浮躁的社會，這種不痛不癢細水長流的嘮叨，很輕易的被人以為蒼蠅蚊子煽打開來。所以當今倘若想讓人反思就需要刺激他。

你能說《難以忽視的真相》不說教嘛？但是它把說教留在了最後，首先向你拋出各種驚人數據，對你狂轟濫炸，深深把你刺激了，當你擔憂與思索的同時，之前的客觀記錄對說教部分起到了推波助瀾也水到渠成，煞費苦心的一方面讓你了解真相，另一方面就為了結尾那幾句教你如何做起。《醫療內幕》通過美國與其它西方國家醫療體系的對比，讓人產生巨大的落差之餘會質疑與探討與自密切相關問題。

環保紀錄片說教是必須的，只要把信息從灌入轉變為引導的時候它就會成功。所以這個模式大概是打你個巴掌再給你個紅棗。《美麗中國》是先給你一籮筐紅棗然後在給你記嘴巴。喜馬拉雅的巍峨山巒孕育了世界上一半人口，是眾多文明的源頭，幾千年繁衍不息。然而再過30年，80%的冰川將不復存在，領略了神聖的恢宏之餘更多是對人類自我作踐，導致古老文明、現代文明危在旦夕帶來的震撼。

大體是，好看嘛？我們說好看，美嘛？美！馬上滅絕了，見不到了！由此我們心裡一沉，引發出反省，最後他也要給出你希望。

比如講到金先生捕鳥給上海有錢人吃，然後展現了他嫻熟的捕鳥技藝，當我們心裡低估怎麼炫耀起捕鳥的時候，原來金先生早已成了自然保護著，捕鳥是為了給鳥體檢，然後放生。

其實這種轉變我在生活中也看到，之前麻雀被捕殺過度，如今成群飛舞，而且在我家院子里的麻雀都不怕人，人對動物的觀點多少在進步。節目完結的時候有這樣一段話：一味發展雖然導致中國自然環境的毀滅，而有計劃的生態旅遊將為野生動物帶來無限裨益，中國高速發展的後果造成對資源、生存空間以及環境質量的巨大壓力，然而這些問題也同樣考驗著我們，如果說世界上有哪個國家有能力解決如此大范圍的環境問題，那個這個國家必非中國莫屬。

說明了，這不單是中國問題，也是個世界問題與我們人類文化的問題。

五.技術

當鏡頭從高空俯視中國大陸時，隆隆作響，這樣的鏡頭實屬厚重磅礴，當今的影像製作，除了要立場新穎，技術也尤為重要，尤其自身格局大的紀錄片，格局大就是不同於拍個體人的日常生活，或者簡單的訪談，倘若拍自然、拍太空或者拍故宮之類，沒有昂硬的技術支持、精緻的畫面，要想吸引現代人去看個紀錄片，真的很難。這個不止需要資金人力物理，更需要創作者的勇氣和艱辛，深入腹地，尋尋覓覓，紀錄片的拍攝也是一場探險。

有時候常常面對匪夷所思的鏡頭就想人家是怎麼拍的，為什麼可以在雪山白峰之間平穩的穿梭，拍一年四季的變化得是如何漫長的等待。《遷徙的鳥》膠片就長達460公里，最後剪出來也就一個多小時，所以在技術的保障下人家真實嘔心瀝血啊，比技術更為重要的是紀錄片創作的精神，團隊意識，冒險、豁的出去同時也耐得住性子。

cctv聯合攝制，央視真會給自己粉金。可能那幾個很模糊的鏡頭由於未能實地拍攝是央視提供的。

整個西亞、中華文明的神聖源頭喜馬拉雅，再過30年，山巒的冰雪將消融

六.自然紀錄片-本質的復興

從弗拉哈迪開始，紀錄片就帶有關注自然與人生存的大命題，如今我們看到幾十年前愛斯基摩人的生活彷彿凝視遠古，觀摩化石。弗拉哈迪從那時起就尊重人類各異的文化傳統，表現他們的智慧與尊嚴，關注人們的情感和命運。如今自然紀錄片再一次興起，是否是一種本質的復興？《美麗中國》與《行星地球》同樣讓人對波瀾壯闊的自然產生震撼與敬畏，但《美麗中國》更多了種人文關懷，對古老的喪志殆盡的風土人情進行了深入的了解，而可能用不了多久這些人們的生活也只能在這珍貴的影像中找到，人與自然的不斷疏離違背了宇宙的規律，紀錄片重新喚起了人們對自身環境審視，就像《第十一個小時》里講，自然不會毀滅，即便人類滅絕，消失的資源幾百萬年會重生，太陽依舊、天也照藍，歸根結底，人類毀滅的只是自己。把自然與人分開來講是不負責任的，當五花八門的記錄片奪人眼球時，西藏雪山上的人與氂牛往往脫穎而出的吸引著人，這說明人類本來的潔凈的精神在對現代文明、現代文化進行的最後一次召喚。我們樂意聽到看到，證明著我們也依存嚮往。

七.原味的中國

從香格里拉到絲綢之路，從蒙古草原到喜馬拉雅，從大興安嶺到熱帶海洋，整個系列看下來你會更加了解你居住的土地，以及生活幾千年的人和生物，雖然他們的習俗、信仰越來越鮮為人知，好在今天被記錄了下來，用節目里的話說我們看到了一個真正的中國，一個原味的中國，一個數個世紀以來傳送著的土地。

Ⅶ 急求《成吉思汗》電影影評

成吉思汗,蒙古開國君主,著名軍事統帥.名鐵木真,姓孛兒只斤,乞顏氏,蒙古人.元代追上廟號太祖.成吉思汗生於蒙古貴族世家.約在1170年,其父也速該被塔塔兒人毒死,也速該的遺孀月倫領著鐵木真和他的幾個弟弟度過數年艱難生活.少年時期的艱險經歷,培養了鐵木真堅毅勇敢的素質.蒙古部主忽都剌汗死後,蒙古部眾大都在札木合控制之下,鐵木真投靠札木合,隨他游牧.鐵木真籠絡人心,招徠人馬,最後脫離札木合,建立自己的斡魯朵.約在12世紀80年代,鐵木真稱汗.札木合率領札答闌,泰赤烏等十三部來攻,鐵木真兵分十三翼迎戰,因實力不敵而敗退,史稱十三翼之戰.1196年,鐵木真和克烈部脫里汗出兵助金,於斡里札河(今蒙古東方省烏勒吉河)打敗塔塔兒人.金授鐵木真以察兀忽魯(部長)官職,封脫里汗為王(脫里從此稱王汗,語訛為汪罕).鐵木真與王汗聯兵攻打古出古·乃蠻部,回師途中又與乃蠻本部相遇.王汗見敵勢盛,不告而退,把鐵木真留在乃蠻兵鋒之下.鐵木真發覺後,迅速撤兵,回到自己牧地撒里川(在今蒙古克魯倫河上游之西),反而把王汗暴露在敵前.王汗大敗.因為有許多蒙古部眾在王汗處,鐵木真怕他們被乃蠻吞並,對自己不利,便派稱為四傑的博爾術,木華黎,博爾忽,赤老溫領兵援救王汗,擊退乃蠻.鐵木真在部落爭戰中善於利用矛盾,縱橫捭闔,逐漸擺脫了對王汗的臣屬地位.1201～1202年,鐵木真和王汗聯兵,與札木合聯盟(塔塔兒,乃蠻等部落聯盟)大戰獲勝,札木合投降王汗.1202年,鐵木真消滅了四部塔塔兒,佔領了呼倫貝爾高原,實力猛增.1203年王汗對鐵木真發起突然襲擊,鐵木真敗退到哈勒哈河以北.不久,鐵木真乘王汗不備,奇襲王汗牙帳,克烈部亡.同年,汪古部也歸附鐵木真.1204年,鐵木真消滅了乃蠻太陽汗的斡魯朵,成為蒙古高原最大的統治者.
1206年,鐵木真在斡難河(今蒙古鄂嫩河)源召開忽里台大會,即蒙古國大汗位,號成吉思汗.蒙古國初期,成吉思汗把蒙古牧民劃分和固定在95個千戶中.千戶下設百戶,十戶.千戶那顏都是成吉思汗的封臣,各千戶內的牧民不能任意離開千戶組織,對那顏有人身隸屬關系.成吉思汗把一部分千戶作為領民分給諸弟諸子,形成左右手諸王.又以木華黎,博爾術為左右萬戶那顏,即兩個最大的軍事長官.把怯薛(禁衛軍)擴充到1萬人,征調千戶那顏,百戶長,十戶長的子弟充當怯薛,以此控制全國.設札魯忽赤掌管戶籍,詞訟等行政,司法事務.成吉思汗的汗廷是由傳統的草原貴族斡魯朵發展起來的游牧軍事封建國家機器.蒙古國建立後,大批原來的部落人口被分編在不同千戶中,許多部落的界限從而泯滅,開始形成共同的蒙古民族,成吉思汗對此起了積極的歷史作用.鄰近的吉利吉思,畏兀兒,哈剌魯等部分別在1207年,1209年,1211年歸附成吉思汗.
勃興的蒙古貴族渴望佔有大量財富.1205年,1207年和1209年成吉思汗三次大舉入侵西夏.西夏不得已,納女請和.1211年,又率領大軍南下攻金.1215年,蒙古軍佔領中都,在遼西消滅金守軍,攻佔北京(在今內蒙古寧城西).1218年,滅西遼.1219年,成吉思汗率20萬大軍西征,向花剌子模發動了侵略戰爭.他幾路進兵,分割包圍了各戰略重鎮,各個擊破,採用大規模屠殺,夷平城市,簽發被俘人眾打頭陣等殘酷手段震懾敵人,解除自己後顧之憂.戰場上的主動權全在蒙古一方.1219年,蒙古軍圍攻訛答剌城,次年攻克.1220年,成吉思汗攻下不花剌,花剌子模新都城撒麻耳乾(今烏茲別克撒馬爾罕)等城,術赤,窩闊台,察合台率兵攻克花剌子模都城玉龍傑赤(今土庫曼烏爾根奇),拖雷一軍進入呼羅珊地區.哲別,速不台奉成吉思汗之命窮追花剌子模統治者摩訶末算端,後者逃至裏海孤島病死.哲別,速不台率軍繼續西侵,遠抵克里木半島.1221年,拖雷佔領呼羅珊全境.成吉思汗追擊新算端札闌丁至印度河,不獲而還. 1222年,在佔領區置達魯花赤監治.1223年,還撒麻耳乾駐冬,次年起程還國.成吉思汗西征,進行歷史上罕見的大屠殺,大破壞,給中亞各族帶來極大災難.1226年,成吉思汗出征西夏.次年西夏亡.1227年夏歷七月十二日,成吉思汗病逝,臨終提出聯宋滅金的戰略.大皇後孛兒台生子四人:長子術赤,為欽察汗國諸汗之祖;次子察合台,為察合台汗國諸汗之祖;第三子窩闊台,蒙古第二代大汗(元太宗);第四子拖雷,後人為元代和伊利汗國皇室.忽蘭皇後生一子闊列堅,後裔入元封河間王.
成吉思汗統一蒙古各部,在歷史上起了進步作用.攻金滅夏,為元朝的建立奠定了基礎.他軍事才能卓越,戰略上重視聯遠攻近,力避樹敵過多.用兵注重詳探敵情,分割包圍,遠程奇襲,佯退誘敵,運動中殲敵等戰法,史稱"深沉有大略,用兵如神".另一方面,作戰具有野蠻殘酷的特點,大規模屠殺居民,毀滅城鎮田舍,破壞性很大.13世紀主要封建國家社會危機深重,為成吉思汗實行大規模軍事擴張提供了有利條件.

Ⅷ 泰坦尼克號專業影評

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作者：人世間（來自豆瓣）
來源：https://movie.douban.com/review/8959454/
《泰坦尼特號》不愧是一部劃時代的巨作，是一部難以超越的經典，但雖然如此，這部影片也有一些瑕疵，這也說明，電影這門藝術依然存在巨大的發展空間。
《泰坦尼特號》背後的意義與價值是巨大的，其創造的手法是突破性的，其影片的結構是經典的，其特效的製作是輝煌的。
首先，這部電影的結構更像是戲劇，大體分為三部分，開頭點出主題，高潮打動人心，結尾升華主題。從導演堅持影片還原泰坦尼特號當年真實的一幕幕到影片的故事情節引人入勝，我們相信，這是一部寫實主義的巨作，但是，在影片的第一部分，我們卻很難有這種真實的體會？作為點題的部分，就像戲劇、交響樂的開場，短小而精悍，毫不含糊地告訴觀眾，你們在看什麼，你們應該想什麼，你們應該意識到什麼？我們不能一開始便放鬆下來，享受電影的美妙。因為審美的過程先是痛苦的，我們應該在一段痛苦的思索後才能領會到藝術品的偉大，此時的美的感受是深刻的，打動我們的不再是原始的感官刺激，而是藝術品背後真實的世界。
於是，在這一點上，《泰坦尼特號》完美的詮釋了寫實主義與形式主義，在開頭部分，影片多處以象徵、對比等手法處理畫面，如對泰坦尼特號處女航的盛大場面的描繪（電影以回憶的方式已經點明了泰坦尼特號的悲劇），露絲母親給露絲穿束胸的場景，等等還有很多，再加上畫面跳轉十分急與不連貫，我們真的很難完全融入其境，而所能做到的只是思考：電影的主題是什麼？
如果整部電影都是這樣粗糙的剪輯，我肯定會懷疑是導演能力的問題，但是，我們知道，這部影片感動了多少人，贏得了多少淚水！災難是人性的鏡子，在災難面前，一切偽裝都將會被卸下，此時，導演使出全身解數，營造了一個完美的世界，感動了幾乎我們每一個人，而在電影的結構上，我稱之為高潮，對應於審美過程中痛苦後面的感動。此時，我們不能繼續理性的思考，否則就會走向新而上學的極端，藝術是生活的，是真實的，是必須要能感受的。在這種純粹的審美中，我們得到了升華，而電影才達到了其最終的目的。
那麼電影的目的是什麼？首先我們要認可這個前提，電影是一種藝術，而不是新聞，不是廣告，不是肥皂劇。所以我們要回答的是藝術的目的是什麼？藝術創造了一個世界，一個世外桃源，是人世間之外的存在，但還有一句話，「藝術源於生活，而高於生活」。我認為，藝術，是現實中的理想，是理想中的現實。藝術是唯一的真實，而這種真實卻埋藏在生活的最底層。那麼藝術的目的就是再現這種真實，帶我們體會這種真實。
那麼為什麼單純的象徵或是單純的寫實無法帶我們進入這個真實的世界呢？這個問題其實是和「我們的生活本就是真實，可生活中的我們為什麼無法體會這種真實？」是等價的。純粹的理想走向科學，而科學本來就不是真實；純粹的直覺走向宗教，而神靈下的群眾只是奴婢。故而，我們需要理性，更需要體會，這樣，我們才能找到那個真實的世界。
電影的結尾是對主題的升華，是一種理想的宣告與嚮往，是終結，也是無限。而這，是每一部經典的劇作所必須的。 至此，這部經典也走向了尾聲。
雖然《泰坦尼特號》是劃時代的，但也沒有避免上商業片的特色，不過我認為這也是其成功的一個原因。純粹的藝術品，如梵高的《向日葵》，畢加索的《厄爾尼諾》，又有幾個人會去欣賞呢？相信每一個觀看《泰坦尼特號》的觀眾，內心都會思考兩個問題，泰坦尼特號是如何沉沒的？海洋之心最後到了哪裡？一股懸疑片的意味便存在了這個經典之中。在純粹的審美之餘，觀眾也找到了一份趣味。

Ⅸ 哭泣的駱駝 影評

這部是德國和蒙古（不是我們的蒙古）合拍的《哭泣的駱駝》，是個紀錄片。故事講的是，蒙古南部的荒原里，一個牧民家庭，四世同堂，他們家的母駱駝生了一匹小駱駝，因為難產母駱駝得了嚴重的產後憂鬱症，不肯餵奶，小駱駝餓得很慘，怎麼辦呢？爺爺和祖爺爺商量出一個辦法，到底啥辦法去自己看片子吧。

這個地方太荒涼了，灰白色的荒漠映著遙遠的雪山，地上長著灰白色的沙礫和灰白色的植物——光說這個顏色你就知道它不會開花不會結果不能吃也不死，死了也看不出死。不要設想去旅遊，風景只有日出日落和隨性而至沙塵暴。每個凌晨，祖爺爺去撿柴，奶奶煮奶茶，包著花頭巾的奶奶站在蒙古包外，拿一把勺子把滾燙的奶茶灑給天空、大地和看不見的神靈，她撒完了，太陽才算升起，一天才算開始。家裡的主要勞力是爺爺奶奶、孫子孫媳婦，第四代是兩個帥氣的男孩和一個成天哭咧咧的女孩兒，一家人弄羊弄駱駝，沙暴來了就把蒙古包弄好，沙暴走了，孫媳婦用掃把掃去厚厚的沙礫，沒有一點怨情，好像全宇宙都沙暴了似的。我覺得只要不比較就不會焦慮，孫媳婦又沒去過中國麗江，法國普旺……這一家人，從來不抱怨，只是接受和想辦法。

故事開始時，祖爺爺面對鏡頭給觀眾講故事：在很久很久以前，駱駝頭上是長角長茸的，鹿跟駱駝借了角去玩，再也沒有還回來，駱駝就一直看著地平線，等待著……。剛開始我沒明白，「看著地平線」咋成了故事呢，看完了有點、有一點明白了，好像說的是，接受與期待，是美德。

那些小羊，毛茸茸的，駱駝也毛茸茸的，大眼睛，厚睫毛，肥碩無比的大蹄子，跟駿馬比起來又是另一種雄壯多毛的性感。小奶羊是曾孫烏干納的玩具，可玩的東西太少，只有羊拐和撲克牌，一個單卡收錄機也沒電池了。電視機、DVD、「小耳朵」聽說過，沒見過。可是，這一家人生活的真安詳，真愉快。爺爺不贊成買電視機，跟孫子說：買了那個玻璃盒子你就什麼都不幹了……

最大的麻煩是，沒奶吃的小駱駝會死的。爺爺說只能去艾里克中心找個好樂師來，我們舉辦霍斯（Hoos）儀式。杜德和烏干納小哥倆騎著駱駝奔遙遠的小集鎮顛去了，顛了很遠很遠，路上遇到電視機、動畫片和一輛吉普車，因為後者我真替他們倆難受，畢竟，吉普車比駱駝快。

但是，吉普車不會生吉普車，這是它最大的缺點。世界上沒有母吉普車、慢慢長大的小吉普車，對吧？

這個片兒，我連著看了兩遍，除了淡淡的劇情，我很喜歡蒙古袍子，這一家人只要幹活、出門都穿袍子，睡覺才穿我們那種襯衫襯褲。一般來說，蒙古袍是暗色厚料子，偏襟鑲邊，盤扣，做客的衣服用銀扣或珊瑚扣，男人扎著鑲銀飾的寬腰帶，女人包著燦爛的花頭巾，不分老少都穿高腰皮靴，自然奔放，英氣勃勃。這么一比，就看出我們的POLO衫、牛仔褲廉價而無聊，尤其在一望無際的荒漠里。

小駱駝得救了，他的名字叫Botok。最後和媽媽一起出現在演員表里。

早前，有個朋友是藝術圈的，性格敏感而銳利，她說看電影《遷徙》自己看到哭，「那些帶毛兒的那麼美，人類算個屌？」——粗俗不關我事，這是她的原話。

Ⅹ 求一些夠恐怖的恐怖片，過年看

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