我就寫劇本

⑴ 我想寫劇本不知開始怎麼寫

你要給自己的劇本定位這是前提，是電影劇本還是小說劇本還是舞台劇劇本等等回。一定要搞答清楚。然後才是開始創作。

創作一個劇本首先你要先確定自己要寫劇本的人物角色關系，做到心中有數。

然後你要清晰劇本的大體故事路線，不光要你自己心裡明白還要要觀眾明白。（故事盡量簡單明了）

接著就要分鏡頭，或者說把故事分為幾段幾部分幾幕從而做到明了化。

最後就是要設計台詞了，不要太過啰嗦就好。
另外場景，故事地點等必要的東西都要想到。

記住寫劇本的3要點
1不要把劇本寫成小說
2不要用說話去交待劇情，適當給角色加上動作
3故事不要有太多枝節，簡單化。

我不是專業的，不過我學的專業也需要寫劇本。以上是我寫劇本的主要思路，希望對你有所幫助。

支持原創，反對不勞而獲。^ ^

⑵ 教我寫劇本怎麼寫。

初學者在寫劇本的時候，一般要注意以下幾點：
1、將情景畫面描寫的清楚些，讓人能有身臨其境的感覺。
2、人物對話時的表情和遇到某些事時的表情也要描寫清楚。
3、如果是MV劇本，則要將段落的時間標註上，如： 1：01一個女孩站在大街上，等待著男朋友的到來，汽車不斷地穿梭，天空還下著小雨。1：15女孩全身都被雨水澆濕了，失望的走了。
4、劇本內容不限啦，搞笑，情感，節日等……只要你想寫就行！
5、劇本下方要附上聲明！

以下是範例：
劇本名稱：失戀日記
場景一：
A：屏幕讓一道灰色的線從中間分成兩半，屏幕的中間有2個電話，然後左邊走進一個男的來，這個男人的形象是一個黑色的影子，看不 見臉和衣服的顏色，只要一個黑色的男人輪廓出來，然後撥這邊的一部電話，右邊的電話鈴聲響起，走進一個女人來，這個女人的樣子也不要清晰，只要一個黑色的輪廓。
對話：
女人拿起電話：喂……
男：您真的要離開我嗎？
女：恩……
男：無法挽回了嗎？（皺著眉頭）
女：你還能夠給我什麼？
男：也許我還從新再來的。
女：那麼你那時再來找我吧。
男：你相信你的選擇是正確的嗎？那個男人是一個花花公子……
畫面：
女人的這一半的屏幕上出來另一個男人，靠近，抱住了女人的腰。
對話：
女：你不要多說了，他就在我身邊，拜拜。
男：我給你說了一千零一個夜的神話故事，可是卻頂不上一百另一萬塊錢的誘惑，我愛了你整整3年，可你卻在我破產後的3天就要離開我，既然你覺得我不再能給你幸福，那麼你走吧！
畫面聲效：
電話斷線的聲音……
場景二：
A：女人的那一半屏幕移走，整個屏幕是這個只有黑色輪廓的男人。
B：然後男人的身體逐漸放大，直到只有一個籠罩在黑暗裡的下巴。然後一個打火機在男人的下巴下，去點嘴裡的一跟煙，借著打火機微弱的火光，可以看見男人的下巴上有一滴眼淚落了下來。
場景三：
A：男人出現在大街上，以一種非常快的速度在人流里穿行而去，《周圍的人在這個人用出奇快的速度在穿行的時候，他們的動作要出奇的慢，男人飛快的走著，然後天色飛快的黑了下來》
這段畫面出現的文字：
太陽當空毒辣的照耀著，大街上很少人，也聽不到往日汽車來往賓士的聲音，我只能隱約的聽到我的眼淚在心頭聚集的聲音。
場景四：
天色黑了下來。出現美麗的夜色，男人站在一座大廈的頂層，風吹起頭發亂舞，看著月亮……
這段畫面的文字：
夜色真美，美的讓我心疼，我抬頭望去，滿天的星星都在嘲笑我，我渴望看見有一顆流星能為我流下一滴眼淚，可是沒有，有的只是星星們一眨一眨的笑容，在我失戀的這一天里，彷彿整個宇宙都在笑，包括我，我覺得內心有什麼東西要宣洩出來，酒精在今天已經在我的身體里聚集了太多，麻木卻遲遲不曾到來，傷口的疼痛讓我越來越清醒。
場景五：
A這個男人站在家門前，一個酒瓶子以一種十分優美的形態墜落，然後嘩的一聲碎了。

開放性的結尾指的是劇作者刻意留下主人翁最後下場不確定的想像空間，而不傾向於暗示大好或大壞的任何一種極端的結局。
一般使用這種結尾處理方式時必須非常小心。如果劇作家的立場只是為了呈現一個社會上普遍存在的現象供大眾思考，他就應始終如一地不涉入主人翁的主觀的情感世界，而必須十分努力地保持他呈現問題的客觀與超然的立場。否則他會很容易因為在結局的處理中未表明明確的立場與態度，而被指摘為缺乏誠意，或是模擬兩可的騎牆派。劇場通常也是個講求民主與民意的場合，任何一部成功的作品，觀眾的良好反應與支持是不可缺少的，關於這點劇作者不可不格外小心。
易卜生在創作《玩偶之家》時，據說結局改來改去都覺得不滿意，直到作者偶然間將娜拉先生接獲退回的偽造文件時，高呼「我們」得救了，寫成「我」得救了，他突然覺得後者才是他想要的，而進一步發展出後來被譽為發女性覺醒意識先聲的結局。
電影劇本《夜開溜》(衛西林，即將發表)的結局中，觀眾先是看到蹺家少年小攀與小汪在海港邊的公車站等車，接下來鏡頭推向他們身後，顯示海面上原本看似靜定的漁船，原來竟是在海面上上下起伏、無一時安定下來，暗示著兩位蹺家少年此時的心境。整部電影就結束在這個鏡頭上，由於觀眾到了電影終了時，仍然不知道小汪與小攀是否有搭上公車？是否繼續他們的流浪生涯？抑或是正在回家的路上？…這是開放性結尾的一個例子

⑶ 劇本怎麼寫

寫劇本要注意

1、劇本主要由台詞和舞台指示組成。對話、獨白、旁白都採用代言體。劇本中的舞台指示是以劇作者的口氣來寫的敘述性的文字說明。包括對劇情發生的時間、地點的交代，對劇中人物的形象特徵、形體動作及內心活動的描述，對場景、氣氛的說明，對布景、燈光、音響效果等方面的要求。

2、劇本的寫作，最重要的是能夠被搬上舞台表演，戲劇文本不算是藝術的完成，只能說完成了一半，直到舞台演出之後（即「演出文本」）才是最終藝術的呈現。好的劇本，能夠具備適合閱讀，也可能創造傑出舞台表演的雙重價值。

3、劇本的結構一般可分為「開端、發展、轉折、高潮、再高潮結局」。 當然根據編劇技巧的不同，結構還會變化。

4、劇本格式有分景劇本和分鏡劇本。分景劇本，包括開頭、景象、動作、對白，常用於電視劇本的創作，電影也可用，不過電影較短，用分鏡劇本更能突出電影劇本的直觀感。分鏡劇本，通俗含義就是在分景後再分鏡的劇本，大多是為寫故事版與台本做基礎與准備。

5、劇本的創作主要是用文字來表達一連串的畫面，所以要讓看劇本的人見到文字能夠即時聯想到一幅畫面，將他們帶到動畫的世界裡。

6、一部優秀的電影劇本，對白越少，畫面感就越強，沖擊力就越大。劇本里不宜有過多的對話，否則整個故事會變得不連貫，使得缺乏動作，在觀眾看起來就似在聽有聲讀物一樣，好悶，導致這劇也就成了「肥皂劇」。

7、劇情在主線外，不宜安排過多的副線，也不宜安排超過三個主線，當主線不止一個時，就要減少相對應的副線。劇本的創作，若是寫了太多枝節，在枝節中有很多的角色，穿插了很多的場景，使故事變得復雜化，觀眾可能會看得不明白，不清楚作者想表達什麼主題。

(3)我就寫劇本擴展閱讀

劇本創作尤其要力避「三無」：

1、無魚作罟。這里的「魚」主要指劇作厚重的內容。照蘇格拉底的話來說，未經審視的生活不能叫生活。而藝術的任務就是幫助人們更好地審視生活。藝術要在我們功利主義的生活表象下揭示出一種深刻的實在。

優秀劇作都是深刻地激發感情的劇作，使感情在劇作精神的指引下激動得有意義有方向。恩格斯早年批評德國所謂「真正的社會主義」的代表作家時說：他們缺乏一種講故事的人所必需的才能，是由於他們世界觀模糊不定的緣故。

2、無事生非。電視劇需要講好故事，這個道理盡人皆知。但時下有的劇作脫離生活，認為故事就是「侃」出來的。回望一些優秀電視劇作品，在進入創作後也採取「侃」的方式。但這種「侃」是建立在生活素材已十分豐厚的基礎上，尋求一個支點脫殼而出的必要方式。

如果僅僅道聽途說一個故事便坐在斗室里靠想像觀眾口味胡編，那必定是要失敗的。因為故事雖然可以虛構，但情節特別是大量細節卻是不能憑空捏造的，而細節恰恰是劇作成功與否的關鍵。任何好的文學藝術作品，都是作者的一部生活史和心靈史，是靠誠實的創作勞動凝結而成的。

3、無根無蒂。電視編劇沒有故事等於為無米之炊，但有了故事講不好也會浪費素材。任何一個故事的「扣」、人物的任何一個行為，都應是「天衣巧制須無縫，玉合精求必可逢」。他或她的愛或不愛，恨或不恨，都不應是無根無蒂的。

⑷ 我第一次寫劇本，會有人要嗎

理論上質量過關就可以。

⑸ 我要寫劇本~~~

劇本分為文學劇本、導演劇本，文學劇本就是我們通常意義上說的劇本，是導演分鏡頭劇本的根據。導演劇本一般是指分鏡頭劇本、按照導演意向修改過的拍攝劇本。但本子自導演劇本之後，就不是編劇的事了。
本子的格式大體是以每場戲為一段落。要有地點、時間、內外景之分，有些還列出了這一場的人物。
電影本子，由文字的角度講，至少要在35000到45000字之間。全劇大約要有120場戲。如果就本子的頁數講，四號字的列印本，原則是一頁一分鍾。
至於區別，我個人認為電影比較側重於講述一種情感感覺，電視劇本比較側重於情節故事。電影劇本的要求比電視劇本嚴格的多。
這里找到了一個比較早的劇本的片段，應該是咱們很久前學過的課文，你可以看看：

時間：第二次世界大戰時期
地點：法國一平民家
人物：伯諾德夫人，法國一家庭婦女，秘密情報員，下稱夫人
傑克：伯諾德夫人的兒子
傑奎琳：伯諾德夫人的女兒
甲 ：德國少校軍官
乙：德國中尉軍官甲
丙：德國中尉軍官乙
[幕啟]
[伯諾德夫人家。右邊壁爐上放著一個燭台，上面插著半截蠟燭。左邊一排樓梯。家裡布置非常簡陋]
夫 人： （手拿藏有情報的金屬盒上） 孩子們，你們快過來（順手關上門）。
（傑克、傑奎琳上）
夫 人： 這里是3號的情報。傑奎琳，你先出去把風，免得德國人突然進來。
傑奎琳： 好的，媽媽。（小跑下）
夫 人： 該把這個重要的情報藏在哪兒呢？
傑 克： 藏在枕頭底下吧！
夫 人： 不行，德軍一定搜起來，是會翻箱倒櫃的。
傑 克： （猶豫地）那，那就藏在鈑鍋里吧！
夫 人： （搖頭）不保險。咦，對了！（欣喜地）把它藏在半截蠟燭里吧！再把它插在燭台，放在桌子上！
傑 克： （跳起來拍手）太棒了，媽媽！這真是個絕妙的主意！
（夫人把情報藏好，傑奎琳匆匆上）
傑奎琳： （氣喘吁吁）媽媽，不好了，德軍來了！

在劇本之前，要先寫劇本大綱來確定你這個本子的方向和大致結構。然後再動筆寫劇本。我本人就是編導專業的，在學校，老師教我們的格式是這樣的：
1、內景 畫室 夜
漸顯。畫布局部特寫。有溫馨優美的鋼琴聲。畫布上一片凌亂的色彩。一個年輕的女性坐在畫架旁發呆。

2 外景 街道 日 （字幕：西安）
疊現西安標志性景觀大雁塔遠景。近景是廣場喧嘩的人群在觀看噴泉。在眾多人中一個顯得落寞的女性十分顯眼。（畫外音：我不知道我怎麼了，我一直找不到我的方向，我想死掉大概會是我最好的歸宿）

以上是我以前寫的劇本的片段，你可以參考。所謂1、2，就是你寫的劇情的場次，記得每換一個場景就要重寫編號，每一個編號只能描寫一個場景。所謂內外景就是你描寫的場景是室內還是室外，所謂街道等就是你要寫的地點，所謂日夜，就是你描寫的場景的時間是白天還是晚上還是黃昏什麼的。

⑹ 劇本怎麼寫 要正確格式

正確格式

（1）劇本開頭列出了劇本名、時間、地點、人物。

（2）整個劇本以對話的形式

（3）劇本的中間用中括弧的形式提示當時的情景，用括弧的形式提示當時人物的動作、神態等。

拓展資料

撰寫忌諱
一、寫成小說
劇本寫作和小說寫作是兩樣完全不同的事，要知道寫劇本的目的是要用文字去表達一連串的畫面，所以你要讓看劇本的人見到文字而又能夠實時聯想到一幅圖畫，將他們帶到動畫的世界裡。小說就不同，他除了寫出畫面外，更包括抒情句子，修辭手法和角色內心世界的描述。這些在劇本里是不應有的。

二、對白增多
劇本里不宜有太多的對話(除非是劇情的需要)，否則整個故事會變得不連貫，缺乏動作，觀眾看起來就似聽讀劇本一樣。要知道你現在要寫的是電影語言，而不是文學語言。所以，一部優秀的電影劇本，對白越少，畫面感就越強，沖擊力就越大。

三、故事太多枝節
很多人寫劇本都寫得太多枝節，在枝節中有很多的角色，穿插了很多的場，使故事變得復雜化，觀眾可能會看得不明白，不清楚作者想表達什麼主題。試想如果在一幕電影中同時有十幾個重要的角色，角色之間又有很多故事，你叫觀眾在短短時間里那能把每一個角色記得這么清楚。

⑺ 怎樣把我自己寫的劇本拍成電影

一個方法是讓別人來拍，這個需要你找電影公司，電影廠的老闆、導演、監制之類的大咖，說服他們採用你的劇本。如果你只是寫好了文學劇本的話，最好你把其改成鏡頭劇本再拿過去，一般電影都在100分鍾左右，一頁大概一分鍾，背景、人物介紹兩到三頁，重要人物你也最好每人都寫篇小傳，分析他們的性格形成的基礎之類的；而在重要場景你畫幾張分鏡頭也是需要的，你揣摩一下就應該知道你要准備什麼了。說到你採取了在這里發聯系方式、吸引他們的方法，和這個也是類似的，不過你應該也知道是不可能有人會主動找上門來的，劇本哪裡沒有，等著開飯的專業編劇一抓一大把，你現在很有名氣么？你對比他們有什麼明顯優勢么？最好的方法還是主動上門，那樣的機會還大些。
另外一個就是自己拍，找贊助商，找導演，找演員，買設備···這個難度系數看起來大，其實如果你能參照網路上那些拍微電影的工作組的做法，從小做起，如果你的夢想足夠吸引你自己，你內心足夠強大，願意為此而奮斗的話，成功的概率會搞一些。當然，如果你具備了這些特質，去努力成為一名專業的編劇也是很好的，祝你成功！夢想萬歲！

⑻ 怎麼寫劇本了

1、寫法
（）劇本開頭列出了幕數或集數、地點、時間、環境、劇本簡要說明、人物；
（2）整個劇本以對話的形式；
（3）劇本的中間用中括弧的形式提示當時的情景，用括弧的形式提示當時人物的動作、神態等。
格式
每個場景都以這樣的格式：
第 N 集
場景1， 地點：（ ……）時間：（…… ）天氣（環境）：（……）
該場景內的情節簡要說明(200字以內)：（……）
角色名字：(可以用粗體也可以用斜體，但要統一)： 如下文： -奔翔-
[動作說明] (動作說明需加大括弧)，如果可以需要突出主觀鏡頭或客觀鏡頭，在動作說明前如果是角色的動作，則需要在動作說明前將該動作內的主要角色動作置於動作說明之上。
如：-奔翔-
[鏡頭里出現一雙大大的腳。鏡頭向上仰視，顯出主人公大大的形體，身著西服裝束，手提著小小的公文包。保持鏡頭平行後移，以主人公的動作表示他在行走。]
對話：對話格式為：奔翔：對話內容
如需特殊說明，可在對話後用「[ ]」加動作。
其他說明：每一頁代表動畫片的1分鍾，不管這頁長與短，到下一分鍾全部換頁。
注意事項：對話不能書面語言，需要富有幽默，對於劇本，若沒有對白也要讓觀眾看明白說什麼。
2、劇本分類
按照 應用范圍，可分為：話劇劇本，電影劇本，電視劇劇本，動畫劇本，微電影劇本，微動漫劇本等，小說劇本 ，相聲、小品。

按劇本題材，又可分為喜劇、悲劇、歷史劇、家庭倫理劇、驚悚劇等等。

⑼ 我想寫劇本

想當演員就去考電影學院，不考電影學院當演員的話，只能先當龍套，那樣當上正式演員的話，希望還渺茫，寫劇本的話，也需要考電影學院的文學系之類的，不然的話，只能寫小說出名了話可以改寫劇本吧？