尚古題材
Ⅰ 崇德尚廉題材的作文素材
崇德尚廉 文明禮貌不僅給他人、給社會帶來愉快和諧,也給自己帶來快樂,帶來溫馨,良好的文明習慣要從小抓起。「人的生命是有限的。可是,為人民服務是無限的,我要把有限的生命,投入到無限的為人民服務之中去。」 ——雷鋒《雷鋒日記》 相信每個人不會不熟悉這句話。雷鋒精神像春風一樣拂過了同學們的心靈,播下了樂於奉獻、樂於助人、爭做文明使者的種子。
先人倡導的「仁愛和諧、正義奉公、尚禮守法、崇智求真、誠實守信的道德規范鑄就了中國人民不屈的精神靈魂,形成中華民族的性格,培育了全民族追求和諧、謙和好禮、誠信克己、與人為善、勤儉廉政、刻苦耐勞和精忠報國的優良素質,在傳統文化長期孕育下的中華傳統美德使中華民族走向繁榮昌盛,使中華民族生生不息」。同時,優秀的民族文化承載著傳承傳統美德的重任。 我們的先賢用他們的思想和智慧為我們這個民族贏得了「禮儀之邦」的美稱。古有程門立雪的尊師,有孔融讓梨的尊長,有三顧茅廬的恭敬,有負荊請罪的謙讓團結等等。其實,做到講文明、講禮儀並不難。其中一部分同學身體力行,已經成了我們學校一道明禮的獨特風景線。在此,希望所有的同學都能以一顆明禮的心對待身邊所有的人,以明禮知恥崇德向善約束我們的言行,做一個明禮知恥崇德向善的好學生。
國無德不興,人無德不立,中華民族禮儀之邦,中華文化源遠流長,中華美德世代傳承,明五禮、知五恥,對個人是品德修養,融入到社會生活中,是家庭美德、職業道德、社會公德,是維系社會正常生活和良好風氣的豐厚滋養。
以「明禮知恥崇德向善」為精神引領,講道德,樹明禮向善之風,做正直友善的人;講學習,樹艱苦奮斗之風,,做勤勞節儉的人;講健康,樹崇文尚潔之風,做健康開朗的人;講誠信,樹誠實守信之風,做正義坦盪的人;講秩序,樹禮讓和諧之風,做遵紀守法的人;講奉獻,樹互助友愛之風,做熱心志願服務的人。 個人榮辱事關國家興衰,我們切不可「以恥為榮」,更不可「以榮為恥」,要「恥榮分明」。是非、善惡、美醜的界限絕不能混淆,我們要知榮明恥。「清官執法,不貪權貴。剛正讓誰人都平易近人,潔凈讓誰人都卓爾不群。這成了立在人們心中的豐碑。」——以遵紀守法為榮、以違法亂紀為恥 。
「倉廩實而知禮節,衣食足而知榮辱。」希望每個人積極努力,為樹立明禮知恥、崇德向善的社會風尚作出積極貢獻。讓我們共造和諧新風范。
Ⅱ 什麼是「古風」,這種體裁的詩有哪些特點
古風:以"質朴"為其特點. [唐]韓 愈 <古風>
今日曷不樂 幸時不用兵 無曰既蹙矣 乃尚可以版生 彼州之賦
去汝不權顧 此州之役 去我奚適 一邑之水 可走而背 天下湯湯
曷其而歸 好我衣服 甘我飲食 無念百年 聊樂一日
{析}這首古風,"質朴"易懂,簡直如"白話詩".
Ⅲ 有沒有古代服飾描寫的題材男裝、女裝都要!越多越好~~~~謝謝了!
一席錦緞漢服,素凈的白底上,間或綉著堇色花紋,玉頸微露,堇色衣邊下,露出白色抹胸,分外素凈典雅。漢服具備獨特的形式,其基本特徵是交領、右衽、系帶、寬袖,又以盤領、直領等為其有益補充。 漢服的基本款式大約有九類,在基本款式下又因其領口、袖型、束腰、裁剪方式等的不同變化演繹出幾百種款式。他與西服大不相同,與那些即使受到漢服影響而產生的韓服、和服等服飾也不同,足以體現華夏民族的特色。 從形制上看,主要有「上衣下裳」制(裳在古代指下裙)、「深衣」制(把上衣下裳縫連起來)、「襦裙」制(襦,即短衣),「通裁」制(長衫、外披)等類型。其中,上衣下裳的冕服為帝王百官最隆重正式的禮服,深衣為士人官員的常服,百姓的禮服;袍衫為百官及士人常服,襦裙則為婦女喜愛的穿著。普通勞動人民一般上身著短衣,下穿長褲。 從朝代上看: 漢服男裝的式樣基本有兩種: 漢服1、自古傳下來的大襟、右衽、交領、寬袍大袖、博衣裹帶那種(秦漢服飾為代表),延續了商、周(春秋戰國)、秦、漢、三國、兩晉、南北朝、隋、唐、五代、宋、元、明,並影響了日本、朝鮮等國。日本和服最常見的式樣就是這種。 2、自隋唐開始盛行的圓領衫(唐太宗李世民所穿)延續了唐、五代、宋、元朝、明,並影響了日本、朝鮮等國。常見的宋太祖、明太祖畫像中所穿均是這個類型服飾。至今日本天皇出席某些場合穿的服飾就是這種漢服的變種。注意這種圓領袍衫也是右衽的,在右肩附近用圓形小扣系緊。 女裝在早期和男裝類似,也穿深衣,後來則以襦裙為主。漢服漢族各朝服飾某些地方有些不同,但主體部分相同。西漢的深衣和明朝的漢服基本式樣是相同的,只是在細枝末節上不同。 春秋戰國時期,服飾大致沿襲商代的服制,只是略有變化。衣服的樣式比商代略寬松,衣袖有大小兩式,領子通用矩領,沒有扭扣,一般在腰間系帶,有的在帶上還掛有玉制的飾物。當時的腰帶主要有兩種:一種以絲織物製成,叫「大帶」或叫「紳帶」;另一種腰帶以皮革製成,叫「革帶」。這時出現了曲裾深衣,與其他服裝相比,除了上衣下裳相連這一特點之外,還有一明顯的不同之處,叫「續衽鉤邊」。「衽」就是衣襟,「續衽」就是將衣襟接長,「鉤邊」就是形容衣襟的樣式。它改變了過去服裝多在下擺開衩的裁製方法,將左邊衣襟的前後片縫合,並將後片衣襟加長,加長後的衣襟形成三角,穿時繞至背後,再用腰帶系扎。 秦尚黑,所以秦的服飾標准色都是黑色。但式樣依然是大襟右衽交領這種。基本沿襲戰國時期。 漢代的男子的服裝樣式,大致分為曲裾、直裾兩種。曲裾,即為戰國時期流行的深衣,漢代仍然沿用,但多見於西漢早期。到東漢,男子穿深衣者已經少見,一般多為直裾之衣,但並不能作為正式禮服。秦漢時期曲裾深衣不僅男子可穿,同時也是女服中最為常見的一種服式,這種服裝通身緊窄、長可曳地,下擺一般呈喇叭狀,行不露足。衣袖有寬窄兩式,袖口大多鑲邊。衣領部分很有特色,通常用交領,領口很低,以便露出裡衣。如穿幾件衣服,每層領子必露於外,最多的達三層以上,時稱「三重衣」。另外,漢代窄袖緊身的繞襟深衣。衣服幾經轉折,繞至臀部,然後用綢帶系束,衣上還繪有精美華麗的紋樣。 漢代的直裾男女均可穿著。這種服飾早在西漢時就已出現,但不能作為正式的禮服,原因是古代褲子皆無褲襠,僅有兩條褲腿套到膝部,用帶子系於腰間。這種無襠的褲子穿在裡面,如果不用外衣掩住,褲子就會外露,這在當時被認為是不恭不敬的事情,所以外要穿著曲裾深衣。以後,隨著服飾的日益完備,褲子的形式也得到改進,出現有襠的褲子(稱為「褌」)。由於內衣的改進,曲裾繞襟深衣已屬多餘,所以至東漢以後,直裾逐漸普及,並替代了深衣。 魏晉南朝時期,男子的服裝有時代特色,一般都穿大袖翩翩的衫子。直到南朝時期,這種衫子仍為各階層男子所愛好,成為一時的風尚。 魏晉時期婦女服裝承襲秦漢的遺俗,在傳統基礎上有所改進,一般上身穿衫、襖、襦,下身穿裙子,款式多為上儉下豐,衣身部分緊身合體,袖口肥大,裙為多折襇裙,裙長曳地,下擺寬松,從而達到俊俏、瀟灑的效果。 唐代,官吏除穿圓領窄袖袍衫之外,在一些重要場合,如祭祀典禮時仍穿禮服。禮服的樣式,多承襲隋朝舊制,頭戴介幘或籠冠,身穿對襟大袖衫,下著圍裳、玉佩組綬等。襦裙是唐代婦女的主要服式。在隋代及初唐時期,婦女的短襦都用小袖,下著緊身長裙,裙腰高系,一般都在腰部以上,有的甚至系在腋下,並以絲帶系扎,給人一種俏麗修長的感覺。中唐時期的襦裙的比初唐的較寬闊一些,其它無太大變化。 配飾 頭飾是漢族服飾的重要部分之一。 古代漢族男女成年之後都把頭發綰成發髻盤在頭上,以笄固定。男子常常戴冠、巾、帽等,形制多樣。 女子發髻也可梳成各種式樣,並在發髻上佩帶珠花、步搖等各種飾物。鬢發兩側飾博鬢,也有戴帷帽、蓋頭的。 古漢服的鞋也是很講究的,在傳統繪畫和戲曲中體現出來的履與其它民族的有很大不同,有的有很厚的鞋底、鞋頭往往有翹起的的裝飾。鞋頭向上翹起也是為了避免人踩到衣服上,跌倒。衣服是冰藍的上好絲綢,綉著雅緻竹葉花紋的雪白滾邊和他頭上的羊脂玉發簪交相輝映。墨色的緞子衣袍,袍內露出銀色鏤空木槿花的鑲邊。腰系玉帶,腳穿一雙玄色綉金邊的官靴。身披一副鐵葉攢成的鎧甲,腰系一條鍍金獸面束帶;前後兩面青銅護心鏡,上籠著一領緋紅團花袍,上面垂兩條綠絨縷頷帶,腳穿一雙斜皮氣跨靴。
Ⅳ 唐代詠史懷古詩中主要的類型題材有哪些
從辛棄疾的作品中,可以看出唐宋詠史懷古詩詞具有如下特徵:
1、「詩」與『『史」的結合,即文學性和歷史性的統一
辛棄疾的《水龍吟·登建康賞心亭》,充分表現出英雄心靈世界的豐富和曲折性,深度開掘出詞體長於表現復雜心態的潛在功能。它不是對歷史本事或事實進行簡單的敷寫或重復,而是史事的文學化,將史事以文學形式中特有的詩的手段,進行重新的理解和架構,最終成為一種不同於歷史的文學樣式。其中又有歷史事實作為憑依,而不是空發議論或單純地抒情。
2、「詠史」與「言志」的統一,即借詠寫歷史表現對現實政治的強烈關注
辛棄疾的詞中歌頌了大批古代的英雄人物,有「悠悠萬世功」的大禹;「隆中卧龍」的諸葛亮;出師北伐感嘆「樹猶如此」的桓溫;有「氣吞萬里如虎」的劉裕;「石卧山前認虎」的飛將軍李廣;「尚能飯否」的老將軍廉頗等等。作者歌頌這一大批英雄人物,是為了抒發自己的英雄襟懷和渴望為國立功的抱負。可見,詠史是動因,言志抒懷才是最終的旨歸。這類詩歌中所表達的「志」的內容,大多是建功立業的理想,是對國運興衰的擔憂。
3、「古」與「今」的結合,即在時空的跨度上具有無限自由伸展的容量
如《永遇樂·京口北固亭懷古》,此詞雖題為「懷古」,但處處針對現實而發,情懷悲憤激烈,卻含蓄吐出,極盡沉鬱跌宕之致。從中可窺見唐宋詠史懷古詩詞的創作路數,通常先由眼前所見之景物,引發思古之幽情,然後再由憑弔古人引發對當下的時代社會或者自我生存狀態的思考。
Ⅳ 詩歌有哪些題材
按題材分類:
(1)懷古詩:
一般是懷念古代的人物和事跡。
(5)尚古題材擴展閱讀:
簡介
詩歌是一種抒情言志的文學體裁。《毛詩-大序》載:「詩者,志之所之也。在心為志,發言為詩」。南宋嚴羽《滄浪詩話》雲:「詩者,吟詠性情也」。只有一種用言語表達的藝術就是詩歌。
中國古代不合樂的稱為詩,合樂的稱為歌,現代一般統稱為詩歌。它按照一定的音節、韻律的要求,表現社會生活和人的精神世界。詩的起源可以追溯到上古。虞舜時期就有相關文獻記載。《詩經》是我國第一部詩歌總集,相傳為孔子所整理,關於這個問題學術界尚有爭論。
中國古代詩歌歷經漢魏六朝樂府、唐詩、宋詞、元曲之發展。《漢書·禮樂志》:「和親之說難形,則發之於詩歌詠言,鍾石筦弦。」 漢荀悅《漢紀·惠帝紀》作「詩謌」。 唐朝韓愈《鄆州溪堂詩》序:「雖然,斯堂之作,意其有謂,而喑無詩歌,是不考引公德而接邦人於道也。」 明王鏊《震澤長語·官制》:「 唐宋翰林,極為深嚴之地,見於詩歌者多矣。」魯迅《書信集·致竇隱夫》:「詩歌雖有眼看的和嘴唱的兩種,也究以後一種為好。」孔羽《睢縣文史資料·袁氏陸園》:「袁氏(袁可立)陸園在鳴鳳門內,……每逢佳日節期,州內文人名士在此聚會。所吟誦的詩歌,後來薈為專集,名《蓬萊紀勝》。」
特點
詩歌飽含著作者的思想感情與豐富的想像,語言凝練而形象性強,具有鮮明的節奏,和諧的音韻,富於音樂美,語句一般分行排列,注重結構形式的美。
詩歌的幾個基本特點:
第一,高度集中、概括地反映生活;
第二,抒情言志,飽含豐富的思想感情;
第三,豐富的想像、聯想和幻想;
第四,語言具有音樂美。
它具有以下四個特點:
(1)詩歌的內容是社會生活的最集中的反映。
(2)詩歌有豐富的感情與想像。
(3)詩歌的語言具有精練、形象、音調和諧、節奏鮮明等特點。
(4)詩歌在形式上,不是以句子為單位,而是以行為單位,且分行主要根據節奏,而不是以意思為主。
Ⅵ 題材新穎的高考滿分作文
他們
在城市的盡頭,沒有繁華的街市,閃亮的霓虹;在城市的盡頭,只有破舊的棚戶區,有飽經生活風霜的生命;在城市的盡頭,有他們這樣一群人。
讓我怎樣稱呼他們?外來務工人員子女?農民子弟?亦或是農民工二代?不,我不想用這些冰冷的名字稱呼他們,我多想叫著他們帶著泥土氣的乳名,拉著他們的小手,走近他們的生活……
他們從小生長在故鄉的青山綠水中,純潔的靈魂在田野里抽穗拔節。在山野的風中,他們奔跑著,憧憬著。風從田野中吹過,吹進了城市,為了生計,為了未來,他們跟從父母來到了城市,在城市的盡頭紮下了根。於是習慣了青山綠水的雙眸第一次觸碰到了高樓大廈、車水馬龍。他們不知道怎樣穿過六車道的馬路,小小的手指怎麼也數不清寫字樓的層數。繁華的現代文明不曾給他們帶來任何快樂,這一次,卻在心上烙下了深深的痕跡。
他們背起書包,小心翼翼地融入城市的生活。可是卻在「城市人」異樣的眼光中,第一次明白了戶口與暫住證的區別。他們都是父母心頭的寶啊!卻過早地承擔了不屬於這個年齡的負擔。
放學回家,他們做好簡單的晚飯,父母還在工地或菜場上勞作;午夜醒來,淚眼中城裡的星空沒有家鄉的明亮;悄悄許願,希望明天他們的打工子弟小學不會因交不出電費而被查封……
然而,在他們日益長高的身體上,我看到了他們的成長。記得一位記者問一個打工子弟學校的孩子,學成後是否會回到家鄉時,小姑娘毫不猶豫地說:當然,一定回去!那一刻,我差點落下淚來,為他們的成長。
記得那年春晚他們稚氣的宣言:「我們的學校很小,但我們的成績不差」「我們不和城裡的孩子比爸爸」「北京的2008,也是我們的2008!」他們逐漸成熟,告別昨天的羞怯,開始迎接新的一天。
雖然,他們還在為不多的學費而苦惱;雖然,學校還是交不上水電費;雖然,還有好多體制還不夠完善……雖然有好多個「雖然」,但是,只有一個「但是」就足夠了,已經有好多視線轉向他們,他們正在茁壯地成長。
太陽從地平線上升起,照亮了城市的盡頭,照亮了他們的生活。
他們,終將會成為我們。
想到路,眼前揮之不去的,只有阮籍。
是他,駕著破舊的牛車,一壇酒,獨自駛向城郊。路旁,奇花異草,奇峰怪石,他視而不見,投以白眼。上方,落單的飛雁凄涼鳴叫。此時,牛車停了,老牛回過頭來,彷彿在說:「沒有路了,該往哪裡走?」他無奈,只有無奈地答道:「路在哪兒,我怎知道?」說罷,取瓢捧起濁酒,喝罷,繼而大呼,繼而大號,最終一把辛酸淚,沿原路而回。此所謂,阮籍猖狂,豈效窮途之哭。
只不過沒有路罷了,為何痛哭?他哭的不是眼前的窮途,而是人生的窮途。
這條路上,籠罩的是東晉司馬集團的陰影;這條路上,灑下了多少眼淚!為慈母,慈母身亡,他號哭,即使吐血數升;為好友嵇康,嵇康被斬,為正義而被斬,他開始是沉默,當行刑前,嵇康彈起空前絕後的《廣陵散》,他只好大哭,用淚,用心淚為友人送行;為陌生的兵家女孩,女孩美麗而具才情,未及出嫁,染病身亡,他冒冒失失地奔向靈堂,用淚為美好的生命餞行。
這條路,滿是眼淚。
淚流盡了,路上只有沉默,沉默得有些嚇人。當名士裴楷前來拜訪,他只報以白眼。裴楷明白,阮籍的人生之路早已超越了禮義的范疇,而他本人仍在禮義之內,所以裴楷只好,也只能按禮義之數,向阮籍作揖三次,然後離開。是的,阮籍人生之路上的親人,旅伴,還有那些美好的生命,都已消逝。他只能將沉默這件外衣披上,抵禦寒風,來自人世的寒風。接著,踽踽獨行,移向自己的路的盡頭。
這條路,我們難以體味,只能用「猖狂」將他形容,形容成一個遠離塵囂遠離人世的陌路人。世人用冷眼審視著他,看他一個人在路上表演。然而,我們怎能知道,這出表演包含了多少眼淚,多少辛酸!在他身後的路上,拋下的是世俗的指責,世俗的猜疑……
如果時光能夠倒流,我希望能坐上他的牛車,同他一道奔向城郊。還是在野草雜生處,我會跳下,為他拔除野草,拔除他路上所有的雜草。然後,打一下牛背,讓牛載著他在自己的路上繼續前進。而我,在這條路上,會望著他的身影,面向夕陽,誠懇地彎下九十度。
為他,也為這條路。 高考試卷
舉手投足之間
外公彌留之際,外婆整夜地陪他低聲聊天,或者看著他,彷彿時間也靜止了。
小時候,我愛去外公家。外公知道好多趣事,外婆的廚藝精湛。每每聽外公眉飛色舞地講完一段,爺孫倆都餓了。於是外公躡手躡腳鑽進廚房,趁外婆沒在,夾幾片剛炸好的雞排,趕忙回來和我分享,像一個小孩子。有幾次外公被外婆「人贓並獲」,只得被外婆打手。然後我們乖乖地擺好桌子准備開飯,那個時候,真開心。
有時外婆買菜,用了很長時間。外公就急得坐不住了,在窗邊不住張望,希望看到外婆的身影。可是當得知外婆是為了買我們愛吃的正宗牛肉,走遠路時,外公又喜笑顏開起來。
可是,後來外公,還是去了另一個再也觸不到的世界。
第一次沒有外公的年飯,是在酒店吃的。外婆來了,卻不大高興,原來為大家准備的餐具中少了外公的,可是當服務員送來一張椅子時,外婆卻拒絕了,並謝了她。
外婆說:「昨晚老頭子托夢說了,他也想吃點。他想吃的,你們都孝順,都記得點了,他該是高興的。不過,老頭子說要和我擠一張椅子坐,就夠了……」外婆是個朴實的人,但她的那番話,卻讓我比什麼名著都記得牢。
外公外婆總是散發著種東西,舉手投足之間的,我說不出的,卻總想親近的東西。
所以,就算是高考前的一個清明節,我仍然堅持去爬高高的山,去為外公掃墓,去默默地和他交流。
外婆是細心的,小心地擺出一小桌精巧可口的飯,在外公墓前。這個時候,外婆總是哭。我知道,外婆聽別人說過,另一個世界的人是很想吃供奉的食品,可是他們的喉,只有針眼大。外婆想到外公那樣子,就會很難過吧。而外婆疊的紙錢,已經厚得燒不完了。如果那些飄飛的灰燼能帶上外婆的思念,那麼我覺得那些都是最美的情書。
外公與外婆之間的小動作、小對話,讓我見證了他們的不離不棄。我的眼角常常濕潤,或許因為,久在喧囂,終於觸動了心中長久未撥的一弦。
而我總是努力地去傳遞些什麼,在舉手投足之間。是對愛的敬仰,還是為愛而生的感激?
作文二:舉手投足之間
你知道「君子」的含義、「高貴」的概念嗎?
請原諒我這樣直白地問你。你身上破舊的衣衫,我沒有看見;你足下鋥亮的鞋履,我不曾注意。我只想知道,昨天你施捨給乞兒的那一枚硬幣是不是在下蹲後輕輕放入他的破碗;今天你鼓鼓的皮包中,有沒有為樓下流浪的貓咪准備一捧米粒。
我想知道,你站在這個喧鬧而又寂寥的世間,是高貴地彎下腰,還是卑微地仰著頭。彎下腰,伸出手,這是一個多麼謙卑恭順的姿勢,卻又是人性高貴的君子一個多麼溫暖的手勢。
我和許多人、和你一樣,被汶川一震震碎許多奢華的念想。電視里反反復復地播放,志願者們穿行廢墟間、帳篷間、病房間,彎下腰,伸出手,去擁抱孩子們淚痕縱橫或木然痴然的小臉。
你說你衣衫破舊,你說你鞋履鋥亮,可是這破舊的衣衫,這鋥亮的鞋履,都不是君子清潔的行頭。「君子」是人性高貴者響亮的名號,你看他們在舉手投足之間詮釋著善良、慎獨、修德的內涵,他們或許面容滄桑鬢發霜白,但衣襟間潔凈的光輝卻永不會消褪。
舉手投足之間,他們會常常做一個謙卑的彎腰者,將自己放置在人世間一個很低的位置去仰望幸福,珍惜現在,為所擁有的東西虔誠感恩;他們更會做出一個伸手的姿勢,笑問這世界:是否需要幫助?
這世間溫潤如玉的謙謙君子們哦,縱然那一舉手、一投足間光輝如螢如豆,交融匯聚成光的海洋,也該有貫日白虹、駘盪春風。
作文三:舉手投足之間
我本風雅。――題記
爺爺是個老黨員,祖輩是清朝遺老。他一手將我拉扯大,管教卻很嚴厲。小時不事,一直很恨他:
出門、回家要和家裡人一一道別、問候;吃飯時,家裡人沒到齊時不許動筷子,夾菜要就近,夾到什麼吃什麼,不許在碗里碟里翻挑;更不許吃飯說話;睡姿要規矩,兩腿並攏,側卧;坐姿端正,站立行走要抬頭挺胸;他人講話不許插嘴,打噴嚏時捂嘴轉臉低頭……
這么多規矩,悉數如枷鎖般縛在我身上,雖然知道大人的教育是為我好,卻發現同齡的孩子鮮有遭受與我相似待遇。更由於爺爺的強硬教導,我不得不從小學會自我剋制和恪守紀律,這對於一個淘氣愛玩的孩子來說,其實相當痛苦。
隨著年齡的增長,這些條條框框賦予我的,叫做素質和教養。舉手投足之間展現的點滴細節,閃耀著人格的光輝。
於是我總將「請、對不起、謝謝……」掛在嘴邊,並由衷地說出口;於是我從不任意打斷他人的話而耐心地等對方說完;於是我擔任三年的勞動委員,幹活時總是心情愉快地哼著歌;於是當老師布置許多作業,同學們唏噓哀嘆時,我默默地記下作業……
舉手投足是一把尺,它是衡量人的內在含金量的標准。含金量高的人,必然,我敢說必然,是一個偉大的人。
屠格涅夫為了施捨路邊的乞丐,翻遍了自己的錢包,卻找不到一分錢,只得握住乞丐的雙手說「我很抱歉,朋友」;雷鋒在戰友們不在時,把大家的衣服都洗干凈曬了;周恩來總理衣容整潔,談吐大方,豈是朝夕而成的?或如《士兵突擊》里的許三多,在班裡的戰友整天只知喝茶打牌的時候,一個人默默地搬運石頭,愣是日積月累地修成了一條路……
舉手是小事,投足是小事,細節更是小事。吃飯是小事,說話是小事,出門上街是小事,回到家也是小事,和一個朋友交往是小事,和一個陌生人交往也是小事,其實生活就是一件件這樣的小事,需要我們點點滴滴去做;即使是民族振興這樣的小事,也需要我們每一個十三億分之一認認真真去做。
我愈發地明白爺爺的良苦用心,也愈發地感謝他,他用嚴厲的教育告訴我,要做一個秉承中華傳統的人,做一個含金量高的人。
我又何嘗不希望像我爺爺一樣的人多些,再多些,訓導出優秀的一代。讓本就風雅高貴的中華之風,代代傳下去!
作文四:舉手投足之間
生命的車輪緩緩向前推進,人類也已從年幼懵懂的種群成長為擁有高度文明與智慧的生物。知識與責任讓我們漸漸擺脫了以自我為中心的狹隘,我們越來越多地考慮善待自然。而我想說,善待自然,就請從舉手投足之間做起。
這個世界有很多環保主義者。他們可以舉行聲勢浩大的遊行示威來抗議日本人對鯨的殘酷殺戮,他們也可以建造奇特而堅固的木屋過樹上生活來反對商人們對森林的砍伐。有時候,我們不由覺得那樣的勇氣與壯舉離我們太遙遠。沒有錯。但愛與善待並不總是要用驚天動地的犧牲來表達。在舉手投足之間,我們就可以表現出對自然的善待。
彎身繞過低垂的樹枝,輕輕扶起被吹偏的花朵,愛憐地送走不慎落到你書本上的年幼的蜘蛛,殷情地款待無家可歸飢腸轆轆的流浪狗……生物之間平等的愛與尊重遂自舉手投足之間顯現出來。不要以為這些都是微不足道的小事。因為自然輝映在每一個弱小的生命里,每一個小小的動作都是對自然的珍惜與保護。我們需要規模組織都很龐大的環保運動,但更需要涓滴成海的微小和細致。
動畫片《西遊記》里有一幕給我的印象最為深刻:唐僧正在打坐念經,忽然一隻螞蟻掉落在他的手上。唐僧並沒有粗魯地甩動手掌或是直接將這只小蟲碾死,他只是輕輕地將螞蟻所在的那隻手放在地上,讓驚慌失措的螞蟻安全離開。記得小時候我每看到這一段,總會嘲笑唐僧的迂腐和虛偽,但隨著年齡的增長,我才漸漸明白,正是舉手投足間的善,才成就了一個慈悲為懷的聖僧,才顯現出佛的博愛與睿智。同樣,當我們於舉手投足間,積累對自然的善待,誰又能說我們不是真正的環保主義者呢?
是誰說過,人類要用博愛的宇宙觀來看待自己,看待地球。宇宙觀,是告訴我們要學會平等地對待自然,將人類自身看作地球上普通的一員。而涉及到將理念轉化為行動,我則認為,要用最微觀的視角去看待世界,去看待自己的行為。因為正是舉手投足間的小小善舉,才折射出一個靈魂的光芒,才體現出一顆滿盛愛與美好的真心。
初以為,鄉村便是童話的樂園。它褪去了城市的浮華,洗盡了塵世的繁雜。它也許是梵高畫布上的阿爾,有明鏡般純粹的藍天,有油彩般絢爛的花海,那金黃的向日葵在陽光的哺育下長出希望的種子;它也許是陶潛詩中的田園,在霧氣迷濛中演繹著仙侶的故事,斜斜的日光輕灑,便是悠然游然。
那隻是詩中畫中的鄉村,當我們真實的走進鄉村,用心去感知鄉村,便會發現,我們的鄉村在經歷著苦痛。那裡也有陽光,那陽光不是溫暖而是毒辣地炙烤著這片土地。遠望去,土地上那個佝僂的背影,在朝夕間,在春秋中,在這片土地上耗盡心力。他在這片土地上成長,他的汗水滋養了這片土地;他在這片土地上學會堅強,他的腳步堅實了這片土地;他生於黃土又歸於黃土,世世代代,生生不息。風暴來了,他的心如那田間搖曳的莊稼般顫動,他的淚水在他滿是溝壑的臉頰上縱橫,如那淹沒田間的水,層層漫過他的心田,浸沒他的呼息。乾旱來了,莊稼如他枯瘦的身體一般搖墜,他看不到希望,看不到豐收,他混沌的眼乾涸空洞。
他們也有快樂的時候,只是這種幸福彷彿如此卑微。他們最大的幸福就是豐收,飽滿的穀粒彷彿是一粒粒珠寶,他們的眼角笑成了月牙。他們最渴望的生活便是風調雨順,他們只想也只要這樣平凡的生活。
這樣的鄉村會不會讓我們感到失望,當我們面對這樣的圖景?而其實,鄉村正因這份殘酷的美麗而更見真實。感受鄉村,別總是做一個悠閑的觀光者,在體味它的寧靜與純凈的同時,給它的苦痛多一點目光,給它的辛苦多一點理解與悲憫。
感受鄉村,感受農耕文明跳動的脈搏,感受中國最渾厚的吶喊,感受那片土地的厚重,感受那片土地浸潤的血汗;感受中國農民最純朴的執著與堅忍,感受中國農民所經歷的苦痛與無奈。
當我們用鄙夷的目光看著他們,我們是否想過是他們用血汗帶給了我們生的希望。
看中國的農民用最卑微的姿勢在中國的歷史上站成了永恆,也且讓我們用心去感受鄉村!
思維解讀幸福
生命猶如海洋,生活恰是輕舟,揚起思維的風帆,穿梭於人生的海洋。白帆迎接的是狂風和浪花,而思維碰撞出的是或幸福,或憂傷,或積極,或消沉……
從亞當和夏娃的叛逆開始,上帝就創造了人類,賦於(予)人類的不僅僅是血肉的身軀,更是那思維的方式。思維是最敏感,也是最富有生命力的東西,改變思維的角度和方式,我們就會有新的感受和發現。
高尚的思維造就永恆的幸福。縱觀古今,歷覽中外,楚之屈原,於「舉世混濁而我獨清,眾人皆醉而我獨醒」中不合流同污而投身汩羅江),死亡的雖然是血肉的身軀而升華的卻是永恆的幸福。毛澤東在敵人的圍剿之下,最後毅然決定長征,一個高尚清晰的思維就造就了新中國十幾億人的幸福。被流放的鄧小平走在鄉間的小路上,然而思維的火花卻在他的腦中飛揚——改革開放,一個讓億萬中國人富起來的制度就這樣產生了,至此,我們不得不說,思維的方式決定了人類文明的幸福,幸福需要思維的解讀。
快樂幸福就是改變思維的結晶。可憐的葛朗台,幸福與快樂在他的眼中就是金子,奪走了女兒的梳妝盒,奪走了女兒的幸福,而金子滿足了他的佔有欲,而幸福也就離他而去。改變思維吧,幸福就在生活的空氣里,需要用心去感悟,快樂並不是被踩到腳後的破口大罵。因為踩你的人是看重了你的腳,腳被看重,那是多麼快樂幸福的事。李清照的凄凄慘慘戚戚讓我們為遠方的親人朋友擔心著急,然而我們為什麼就不想想,或許他在遠方生活得很好,快樂著,幸福著,這不是更好嗎?
改變我們的思維方式並不是意味著用阿Q的勝利法來佔有幸福與快樂。難道你能叫「採菊東籬下,悠然見南山」的陶潛再去官場上混一混,轉換轉換思維方式合流同污,不,那絕非陶君所願。思維方式的有的放矢,更是快樂與幸福的主判長。
我們生活,因為我們有思維,我們快樂,更因為我們有思維,正如生活中本沒有快樂與幸福,只不過是思維變換的人多了,也就充滿了幸福與快樂。
把握我們獨有的思維方式吧,因為思維可以解讀幸福。
思維方式……快樂幸福……思維方式……
思維解讀幸福!
作文十:好奇心
(以下為全文)
一本厚厚的,有些破舊的筆記本引起了我的好奇心。
她,總與它形影不離。上課的時刻她帶著它;吃飯時她總會翻一下它;晚自習時,她會在上面增添許多內容;睡覺前呢?一定會捧著它吧。
這本筆記上究竟寫著些什麼呢?好奇心催促著我去了解。
一個課間,她離開了教室,走得匆匆忙忙的,它就平躺在講台上,靜靜地。去看看吧,好奇心驅使我走上講台。偷看別人的隱私不是君子所為,我心中又有了猶豫。它紋絲不動地躺在那,上面布滿了密密麻麻的字。
我側目看了看同學們,他們似乎有著同樣的好奇心,但都沒有付諸行動。畢竟它是老師的東西。
既然走上講台了,沒理由空手而回吧,我暗自對自己說。「嘿,你看看,上面寫什麼!」一位同學兩眼放著光,小心翼翼地提醒我。我的意志更加堅定了。「你,去幫我把風。」我囑咐那位同學。「好的,放心吧。」說著他沖出教室,站在走廊上東張西望,眼珠骨碌碌地轉悠。我放心地邁開大步,走上講台,微眯起雙眼,瞄著那一行行密密麻麻的字。
「××,心絲細膩,不夠堅強,要注意不能過於責備她。」
「 ××(我的名字),有小聰明,卻不踏實,要善意引導,不可傷了孩子的自尊心。」
翻過一頁,「今天××同學考試作弊,我責備了他,我的心揪成一團,該怎樣才能使他理解我的心呢?」
又翻過一頁,「今天孩子不舒服,可學校太忙,記得提醒孩子外婆來家照看他。」
「過不久,我的孩子們要高考了,我該怎樣鼓勵他們呢?」
……
我不再往下翻,這是老師的日記本啊,我居然偷看了老師的「秘密」!我的眼眶不知不覺濕潤了。
她多少個日夜為我們操勞,有多少個難眠之夜?她怎忍心舍小家為大家,連孩子病了她都無暇顧及?她又是何等地堅強,用她嚴厲的外表來掩藏她熾熱的心?她的身軀為何日漸消瘦,她的雙鬢為何日漸斑白?此時我的心中已有了答案。
來源:新浪
老師,她用真誠磨煉我們這一顆顆沙礫,使我們成為光彩熠熠的珍珠。
我用好奇心換得了對老師的理解與尊重,謝謝您,我敬愛的老師!
完
點評:
今年高考作文,「偷看」父母、老師、同學日記和私藏的文章不少,但大多平平,有些「做」。此文雖短小,但情節完整曲折,生活氛圍真實可感;「我」的猶豫心理,同學的目光鼓動,「把風」的神神秘秘,均寫得鮮活、靈動,故能在同類作文中勝他人一籌。(潘大春)
作文十一:好奇心
(以下為全文)
對一座城市抱有好奇心,會是你一生中最非凡的體驗。
清晨的時候,當你穿梭在綢般霧氣里的時候,這好奇心便開始了。露水潤著青石板的路,布鞋踩在上面有輕微的聲響,是什麼在萌動?泡桐花紫色的蕊無聲地落下來,綿軟得彷彿一捏就會碎,輕柔得一吹便飛散,是怎樣的嬌羞躲在了裡面?搖櫓聲由遠及近,由近及遠,「吱呀――吱呀」地穿透了霧,又無聲地消失於耳側,是誰在哼唱?待到薄霧消散,這一切又似乎從夢境中抽離,它們又到哪兒去了呢?
你只能懷著好奇心繼續走。
石庫門的深處有叮咚的泉響,江南的小姑娘抱著琵琶哼唱不已。她的指尖像這門前的流水,靈動而不留痕跡,只留下幾縷清音。這清音,究竟從哪裡來?隔壁的老太太梳了光亮的發髻,提著籃子出來,一口吳儂軟語:「張家姆媽,走啊,今朝端午買粽葉去嘍!」於是,一個清秀而又和氣的中年女子出來,笑著嗔怪:「大清早呢!」隨即兩人消失於石板街的盡頭。她們往哪兒去了呢?
尋找什麼來解開我的好奇心?
恰是一曲《游園驚夢》。
「看人間奼紫嫣紅開遍……」我追隨著杜麗娘的心思解開這謎團。庭中美景固然惹人憐,但更惹人憐的是自己的肺腑;這城市裡的美景固然綺麗,但最誘人的也是她骨子裡的韻味呵!兩千年來,是伍子胥的相土嘗水,是干將莫邪的劍意人情,是館娃宮里「嘎嘎」作響的木屐,是憨憨泉里不盡的清漣,築就了這座城的風骨。好奇什麼呢?我們好奇她為何這樣清新動人,答案是隱逸在這時光里的。你可以說是山水沉澱了她,你可以說是她融入了山水;你可以說是吳人塑造了她,你也可以說是她哺育了這些人。我不禁莞爾,心頭的疑慮也頓時消散,這些「從哪裡來」、「如何來」,當這座城給了我們問題時,也便給了我們答案。
一花一世界,從那門前的流波里,我們似乎看到了平江城的骨子。那便是她給我們的答案。
城的美妙,在於她勾起了我們的好奇心。
城的美妙,也在於她給了你最精彩的答案。
完
點評:
此文很清雅,很美麗。作者用獨特的審美視角來表述對一個城市的好奇之心。晨霧里的探奇,石庫門覓趣,對城市「風骨」的感懷,娓娓道來。泡桐花「綿軟」、「輕柔」;「吱呀――吱呀」的櫓聲由遠及近,由近而遠,泉水叮咚,木屐「嘎嘎」……寫得情趣盎然。(張雨仁)
來源:新浪
作文十二:好奇心
(以下為全文)
坐在我前桌的那個人竟然沒來參加考試?!看著前面空盪盪的座位和那空白的答案紙,我的好奇心蠢蠢欲動。
她(他)是因為害怕嗎?
如果是這樣,我只能表示理解但並不贊成。我們這一屆是江蘇高中課改的第一屆,放在科學實驗中也就和「小白鼠」差不多,從教材內容到考試形式都是全新的,從老師到學生都是摸著石頭過河,真正信心百倍的能有幾個呢?但是,我們不能因為這些不確定的因素就臨陣脫逃。高考固然可怕,但仔細想想,高考也是可愛的。它意味著我們終於能和數不清的作業、上不完的晚自習和考不完的試卷說再見了!我們終於能以最公平的方式和同齡人展開較量,證明自己的實力了!毛主席說得好,「數風流人物,還看今朝」!所以對於高考,今朝的咱們不用怕!
她(他)是因為復習太認真而病倒了嗎?
如果是這樣,那真的太不值得了。高考對於我們這群人來說是很重要,從某種意義上來說,它直接決定了我們未來五六十年的生活質量,很多家長都把高中生活說成是「辛苦三年,幸福六十年」,但高考的成敗並不代表一切,上大學是一條出路,不上大學也照樣有很多創造美好生活的選擇,「條條大路通羅馬」的古訓永遠都不會過時。所以,何必為了一次高考把自身給搞垮呢?高考誠可貴,健康價更高啊!還是咱毛主席說得好:「身體是革命的本錢!」
她(他)已經被某所著名院校提前錄取了嗎?
如果真是這樣,我只能說:「太羨慕了!」上學期,我們班也有一位同學被南大錄取了,當時那個轟動啊,真是無法形容。班上同學都羨慕得有點兒嫉妒,拚命吵著讓那人請客,後來還是「老班大人」結束了這場騷亂,以每人一塊德芙巧克力收場。要是我前桌的這個人真的被提前錄取了,我倒挺幸運的,興許還能沾沾她(他)的仙氣,最後也能上一所重點大學,不知道這算不算是唯心主義思想啊?
去年有部特火的電影,叫《好奇害死貓》,說的是好奇心毀了一個家庭。不過今天,在這個考場上,好奇心幫了我一個大忙!順利完成了這篇命題作文。要是有幸能拿到不錯的分數,我一定會對身邊所有的人說:「好奇心真是個好東西!」
完
點評:
此文在考場上就地取材,自然地、巧妙地扣住了「好奇心」,相當機智。作者的三種揣測,活脫脫來自高三學生的生活實際,讀來親切感人。全文能放能收,瀟灑自如,亦庄亦諧,靈氣流動,顯示了較強的寫作功力。
Ⅶ 好奇尚險被用來描述誰的詩歌風格
人們曾把孟郊與韓愈並稱「韓孟詩派」,主要是因為他們都尚古好奇,多寫古體詩。但孟郊所作,多為句式短截的五言古體,用語刻琢而不尚華麗,擅長寓奇特於古拙,如韓愈所謂「橫空盤硬語,妥帖力排奡」(《薦士》)。而韓愈的七言古體最具特色,氣勢雄放而怪奇瑰麗。他們的詩都很有力度,但韓愈的力度是奔放的,孟郊的力度則是內斂的。他更多地學習了漢魏六朝五言古詩的傳統,正如李翱所說,「郊為五言詩,自漢李都尉(陵)、蘇屬國(武)及建安諸子、南朝二謝,郊能兼其體而有之」(《薦所知於徐州張僕射書》)。因此,與大歷、貞元詩人相比,他更接近漢、魏風骨;而與他之後的韓愈、李賀相比,則又較多地保留了大歷、貞元詩風的痕跡。這並不是說孟郊只是一味模仿漢魏六朝詩風,在學習古代詩歌藝術的同時,他又有自己鮮明的特色。
在內容上,孟郊的詩超出了大歷、貞元時代那些狹窄的題材范圍。固然,他的詩的主旋律是中下層文士對窮愁困苦的怨懟情緒,這是他屢試不第、仕途艱辛、中年喪子等生活遭遇決定的;但他還是能透過個人的命運看到一些更廣闊的社會生活,並以詩來反映這些生活。其中有的揭露、針砭了社會上人際關系中的丑惡現象,有的則尖銳地揭示了貧富之間的不平等。如《寒地百姓吟》以「高堂捶鍾飲,到曉聞烹炮」與「霜吹破四壁,苦痛不可逃」兩相對照,《織婦辭》描寫了織婦「如何織絝素,自著藍縷衣」的反常現象。他寫這種詩常有很深刻的心理體驗,如《寒地百姓吟》中「寒者願為蛾,燒死彼華膏」之句,實非泛泛紀述民間疾苦者可比。應該說,在杜甫之後,孟郊又一次用詩歌深入地揭露了社會中貧富不均、苦樂懸殊的矛盾。孟郊還有一些詩描寫了平凡的人倫之愛,如《結愛》寫夫妻之愛,《杏殤》寫父子之愛,《遊子吟》寫母子之愛,這些題材已經在很長時間內被詩人們忽視了。
其中《遊子吟》是一首真摯深沉、感人至深的小詩:
慈母手中線,遊子身上衣。臨行密密縫,意恐遲遲歸。誰言寸草心,報得三春暉。
Ⅷ 宋元時代的染織紋樣主要有哪些題材
宋代紡織品風格與唐代的艷麗、華貴有很大不同,織物色澤素淡,純色織物較多。回除了宮答廷專用的龍鳳紋路之外,民間織物花紋多採用對稱、均衡的雲紋、水紋、枝葉紋、隱花紋等。但在南方地區的織物上,發現過伊斯蘭風格明顯的幾何紋樣,估計是按照客戶要求而生產的。
元代的統治者是蒙古族,其民族尚白,而白底藍花紋是非常常見的織物形態。元代織物上來自西域的影響很大。在新疆出土的元代織物殘片上發現過以金線提拉的花紋。
Ⅸ 古希臘雕刻的題材
希臘藝術是理想主義的、簡朴的、強調共性的、典雅精緻的,一句話概括是高貴的單純,靜穆的偉大
[編輯本段]主要發展階段
(一)邁錫尼工藝雕塑
邁錫尼城位於希臘半島南端的伯羅奔尼撒半島的東部。發生於這個地區的文化因邁錫尼城而得名,史稱「邁錫尼文化」,成為克里特文化之後的又一重要文化。
在荷馬史詩的記載中,荷馬常用「多金的」這個詞來形容邁錫尼。其實它並不盛產黃金,但是金銀工藝製品相當發達,這是由於邁錫尼人同產金國,尤其是埃及人直接貿易所形成的,其中最引人注目的是金面具、金酒器等。當今考古發現除獅門有裝飾雕刻外,雕塑藝術成就主要表現在金銀工藝製品上。
動物雕塑在酒器工藝中被廣泛運用。《獅頭酒杯》是用金箔敲打而成的,形象以寫實為基調,著力於裝飾雕琢,簡練概括,呈現獅子的基本形象特徵。最有趣的是有雙把手的高腳《鴿子酒杯》,造型不一般,這種形狀的酒杯在史詩《伊利亞特》中曾有過描寫:「旁邊放著一個酒杯,是老人從家鄉帶來的。它鑲嵌著金釘,杯的提耳一共有四隻,每個提耳上面站著一對黃金鴿子,好像正在啄飲;提耳下面有兩條長柄支持。」這是真實的記錄,「史詩」確有史實根據。
金面具是喪葬品,模仿死者的面容製成,一般是罩在身份高貴的死者的臉上,這些面具實際上就是氏族部落首領的遺像。所以每個面具的面型都有特點:有的濃眉大眼,有的淡眉微現,有的嘴唇緊閉。邁錫尼的這種為死者罩面具的風俗,古埃及人早已沿用,且有明顯的宗教含義:為死者留下一個不朽的面容,以便死者的靈魂飄盪四方以後還能找到自己的歸宿。邁錫尼人製作面具是否也具有這宗教意思,至今尚無史料證明。
愛琴海藝術從地理環境上看起來似乎前接埃及藝術,後帶希臘藝術,但是它決不是埃及藝術和希臘藝術的中間媒介。愛琴海地區的雕塑藝術具有民族的、地方的特徵,這種個性特徵既表現在藝術形式構成上,也表現在審美意識上。愛琴海藝術形象給人們的視覺感受不像埃及那樣地對神靈和法老的崇拜,更多的是對神靈和王者的無視。他們的藝術直接同人類自身與現實生活相聯系,藝術形式比起古埃及來更為輕松自然,具有和諧的節奏感和波動律。
克里特歷經盛衰,特洛伊戰爭使特洛伊毀滅,邁錫尼衰落,一幫野蠻的游牧民族阿提卡人南下,一代古老文明便在鐵蹄下變為一片廢墟。但就在這文明的廢墟上滋生出了古希臘文明。
(二)希臘雕塑藝術
由於北方蠻族南下毀滅了克里特和邁錫尼的文明,希臘人被迫重新創造自己的文明。希臘文明主要表現在希臘神話、建築和雕刻上。
希臘雕塑分4個時期,即荷馬時期(公元前12世紀—8世紀),因荷馬史詩是這一時期唯一的文字史料而得名;古風時期(公元前750年—6世紀末),因這時期的雕刻藝術呈古樸稚拙的風格而得名;古典時期(公元前5世紀下半期—公元前334年),指希波戰爭結束至馬其頓亞歷山大大帝開始東侵;希臘化時期(公元前334年—30年),指羅馬滅亡埃及托勒密王朝這一歷史時期。
1、荷馬時期?希臘神話——古希臘雕塑的源泉
荷馬時期的開始,是以多利亞人從希臘半島北半部南下為標志的,約在公元前12世紀末到11世紀。這個時期是氏族部落社會,已進入鐵器時代,它改變了荷馬時期的社會面貌:產生了私有財產和階級分化,進入奴隸社會,這時期政治上盛行原始民主制。到荷馬時期末已由部落的管理機構開始向國家統治機關過渡。
由於多利亞人的南下,克里特和邁錫尼文化遭到毀滅,希臘文化必須從頭開始。
從公元前12世紀到前8世紀的近四百年時間里,遺存的藝術史料甚少。由於荷馬史詩在這一階段匯集而成,並且反映了這一時代的精神面貌,所以史稱「荷馬時代」。荷馬史詩是指《伊利亞特》和《奧德賽》,相傳為古希臘著名盲詩人荷馬所作。這兩部史詩是希臘初期文明的網路全書,正如柏拉圖所說,「荷馬培養了整個希臘」。換句話說,不了解荷馬史詩也就無法理解希臘文明。這又必然涉及到希臘神話,因此又可以說,如果不了解希臘神話就無法鑒賞希臘雕刻藝術。馬克思曾說過,希臘神話「不只是希臘藝術的武庫,而且是它的土壤」。荷馬時代正是希臘神話的形成時期,略知一些希臘神話,對於探討、鑒賞希臘、羅馬乃至後來的文藝復興美術具有十分重要的意義。
希臘神自成神系,稱「奧林匹斯神系」,前後兩輩。在未有宇宙之前只有混沌神——卡俄斯。卡俄斯生下大地女神該亞、地深處神塔耳塔洛斯、愛神厄洛斯、黑夜男神厄瑞波斯、黑夜女神尼克斯。兩個黑夜神又生下了太空神埃忒耳、白晝女神赫墨拉、死神塔那托斯、睡眠神許普諾斯。大地女神該亞生天父烏剌諾斯,天父又與母結合生六男六女:女兒稱提坦女神,男孩稱提坦神。天父擔心兒女奪權,便將提坦諸神囚禁於塔耳塔洛斯。該亞慫恿最小的兒子克洛諾斯起來反對父親,受傷的父親的血滴在地上生出復仇女神厄里尼厄斯和巨神吉伽斯,這就是前輩神族。
克洛諾斯奪了父王之權與妹妹瑞亞結合生了六男六女,最小的叫宙斯。宙斯後來取代父親主宰世界,又與兄姐及子女組成新的神系家族,生活在希臘人敬奉的聖山奧林匹斯山。人們在藝術品中常見到的諸神主要都是這個神系及他們繁衍的後代。眾神之父宙斯羅馬名朱彼特,統治天國、人間,掌管雷電,又稱天神;天後赫拉,又叫朱諾,掌管烏雲、風暴、閃電和雷霆,稱天空之神。宙斯的姐姐迪彌特,又叫賽來斯,是農業收獲之神。宙斯的哥哥一個叫哈得斯,統治著地獄和冥國,另一個叫波賽冬,掌管海洋,又叫海神。宙斯和勒托生的兒子阿波羅是太陽神,女兒阿特米斯,又叫黛安娜,是狩獵和月亮女神;宙斯和天後朱諾生的兩個兒子,一個叫阿瑞斯,又叫馬爾斯,主管戰爭,稱戰神;另一個叫赫淮斯托斯,又叫瓦爾岡,是火神和工匠之神。宙斯和山嶽神女邁亞生的兒子赫爾墨斯,又叫墨丘利,是眾神使者和宙斯特使。宙斯與大海神女狄俄涅生的女兒叫阿芙羅狄特,又叫維納斯,也有人說維納斯是從海的浪花中誕生的,她是愛和美的女神。從神族家譜來看,希臘神話顯然是原始社會群婚制的產物。各種神職是人對自然現象不理解,用想像和藉助想像企圖征服自然力,支配自然力,從而把自然力加以形象化。這正如恩格斯所說的:「由於自然力被人格化,最初的神產生了。」
2、古風時期的雕塑
公元前8世紀到6世紀,希臘社會發生了巨大的變化,部落首領的權力完全消失,原始公社瓦解,奴隸制度在希臘形成,開始建立了奴隸制的城邦國家。由於陸地貧瘠,城邦國家之間的矛盾日益尖銳,導致海上擴張和殖民統治。這兩個方面互相影響、互相促進,使希臘在政治上與經濟上很快成為地中海世界的一支強大的力量。
在荷馬時期,雕刻藝術僅是一些小雕像。真正古希臘雕刻史的首頁應從古風時期開始。因為古希臘雕刻中最突出的人體雕刻就是在這一時期奠定基礎的。
法國美術史家丹納曾說:希臘人表現人體還有一種全民性的藝術,更適合風俗習慣與民族精神的藝術,或許也是更普遍更完美的藝術,這就是雕塑。人體雕刻藝術是古希臘雕刻藝術之冠。
人們從保存下來的屬於古風時期的男女人像雕刻中,可以窺見人類幼年時代的文明成就。古風時期的男子人像雕刻主要是青年全身裸體立像,希臘人稱為「庫羅斯」(意為「小夥子」)。這些雕像在人體比例和肌肉質感方面都接近真實的人體,面部表情開始生動起來,現出笑容。不管何種身份和職業的人物都用這種微笑表現,成為當時統一的時代風格,後人稱之為「古風式微笑」。
3、希臘過渡時期雕塑
在希臘藝術發展進程中,由古風發展到古典時期中間有一個過渡時期,指公元前5世紀前半期。在這段時期里希臘經歷了一場反抗波斯入侵的著名的希波戰爭。著名的馬拉松戰役就在這個時期。
希波戰爭對古希臘具有深刻影響,嚴酷的戰斗培養了希臘人強烈的愛國主義和奮發圖強的精神,產生了偉大的悲劇藝術。在雕刻藝術中出現了戰斗,歌頌英雄業績的主題,無論是表現神話還是現實題材都與古風時代作品不同,與「古風式微笑」形成鮮明對照。產生了具有時代精神的嚴謹風格:從靜態的姿勢轉向力求表現運動甚至激烈動作;從過去只表現人物的正面發展到表現人物的多種方面。雕刻的技巧更加熟練,逐漸形成一種比例勻稱、結構准確、形體明晰的「團塊」體系。這時期的代表作品有《駕車人》、《波賽東》、《魯多維奇寶座浮雕》和《里切亞青銅雕像》等。
4、希臘古典時期的雕塑藝術
歷時半個世紀的希波戰爭,最終以希臘的勝利而告結束。在希波戰爭中,雅典是希臘各城邦的盟主,城市雖然遭到戰爭的破壞,但是戰爭勝利而繳獲的大量財富,又使希臘的經濟繁榮起來。作為城邦盟主的雅典,對外以霸主身份發展自己的勢力,對內實行民主政治,給人民以更多的富足與自由,從而使雅典成為當時歐洲最美麗繁榮的城市,也使雅典自公元前5世紀中葉進入了「伯里克利斯的繁榮新時代」。
伯里克利斯是位精明能乾的政治家,他關心貧苦平民甚於貴族,曾立法不準鞭打奴隸。他還是積極提倡文化藝術的統治者,把雅典建成了全希臘的藝術和教育中心。他說過,「我們沒有忘記使疲勞的精神獲得休息,我們的生活方式是優雅的」,「我們是愛美的人」。希臘的哲學家和藝術家常常是他的座上客。古典盛期的偉大雕刻家菲狄亞斯就是他的好朋友。由於賢明的伯里克利斯的關懷和提倡,希臘藝術進入最繁榮的時期。
古希臘雕刻進入古典時期後出現了新的繁榮,雕刻家們進行新的探索和創造,突破古風程式,試圖在人體直立的基礎上將人體的重心移至一足,使另一足自然地表現出一些動態,以表現現實生活中人物的各種運動感。這是古代藝術家美學觀的新發展,意味著雕刻家對人與人體美的認識的提高。這時期創造的作品更接近現實的完美人體。
5、希臘化時期雕塑藝術
希臘化時期一般指公元前334—30年,又稱希臘主義時期。這一時期從公元前334年馬其頓王亞歷山大東征波斯,到公元前30年羅馬帝國滅亡埃及托勒密王朝,前後共300餘年。
馬其頓希臘王經過南征北戰,使帝國版圖跨越歐亞非三大洲,成為希臘的鼎盛時期。崇尚文化藝術的亞歷山大王使希臘藝術廣為傳播東方,又從古代東方文化中吸收營養,從而使東西方文化開始交流與結合,促進了文明的新發展。隨著城邦國家的瓦解,政治、宗教、藝術也逐漸喪失了嚴肅性和公民性。藝術開始成為滿足少數貴族統治者自我炫耀、享樂和粉飾現實的手段。這就使神在藝術中的地位降低,人和人的生活更多地出現於藝術題材中。
同古典時期雕塑相比,希臘化時期的藝術風格多樣,既有同古典藝術接近的風格,如《米羅島維納斯》等一系列維納斯雕像,也有體現這一時期生死搏鬥、美醜相爭的時代精神、摻入悲劇性風格的《拉奧孔》等。希臘化時期的雕塑藝術由於希臘本土雕塑傳統深厚,依然成為希臘雕刻藝術的中心。
在古典時期象徵至高無上權威的宙斯和城邦保護神雅典娜,在藝術中已不佔主導地位,象徵愛與美的維納斯則逐漸登上藝術的寶座,許多姿態各異,模仿普拉克西特列斯的「優美的樣式」造型接踵問世。古希臘的藝術家們從人的生活出發,肯定人生,贊美人的美,賦予人的肉體和精神以崇高而十全十美的理想,把人提高到神的高度。人們通過希臘化時代的雕塑家們對維納斯的創造,可以看到充滿人性的女神的永恆的藝術魅力。其中最著名的莫過於《米羅島維納斯》。
[編輯本段]代表人物
1、菲狄亞斯 (公元前5世紀初—431年)
古代希臘藝術可以用一個人的名字來象徵,那就是菲狄亞斯。他是雅典著名的民主派執政官伯里克利的戰友和藝術總顧問,他的藝術創造體現了古典盛期的最高成就。
關於菲狄亞斯的生平,人們只知道他生於公元前5世紀初,於公元前431年去世。菲狄亞斯曾經在希臘各地從事藝術創作活動,在20來歲時就已蜚聲藝壇。他的主要創作生涯是在故鄉雅典度過的,他一生最輝煌的業績是在他領導下重建了雅典衛城,完成了眾多的雕刻裝飾傑作。
整個雅典衛城的建築雕塑藝術,尤其是巴特農神廟上的裝飾雕塑,體現了希臘古典盛期的雕塑成就,它標志著希臘古典雕塑的高峰。羅馬帝國時期的希臘傳記作家普魯塔克說過:「它們好像年年常春的神物,能夠擺脫歲月的折磨;在它們的結構之中,似乎蘊藏著某種永生的活力和不死的精神哩!」
古代學者認為菲狄亞斯的藝術風格是姿態寧靜而高貴,表情肅穆而溫雅。對此,後人稱為「神明的靜穆」。菲狄亞斯塑造的奧林匹亞的宙斯之美不僅使傳統的觀念益增光輝,而且同神妙的自然也相宜不悖,這正是他崇高藝術的精華。菲狄亞斯勝過一切希臘雕刻家而為後代人懷念和贊美的,正是他身上體現的希臘藝術的精髓:忠實於自然,同時善於凈化自然;模仿自然,同時又善於在模仿中馳騁想像力,表現理想。菲狄亞斯正是理想化的巨擘,在他的生前死後,古典風格的特性一直支配著希臘雕塑藝術。
2、波利克里托斯 (活動於公元前5世紀後半期)
波利克里托斯是與菲狄亞斯同時代的阿戈斯地方的雕塑家,他自成一派,故稱他為阿戈斯派雕塑家。人們只知道他最擅長表現青年運動員的形象,所使用材料都是青銅,現在看到的是大理石復製品。
為了創造美,希臘人發現了比例,而發現人體比例的希臘人首先就是波利克里托斯。他認為人體的比例要依靠「數」的關系。人體最理想的比例是頭與全身的比例為7∶1。伯利克里托斯對人體比例結構的探索,實際上是藝術發展到成熟階段出現的一種程式化現象。他受哲學家畢達哥拉斯學派關於「美」體現在合理的或理想的數量關系之中的觀點的影響,曾著有《法則》一書,專門論述人體比例。
體現波利克里托斯理論的雕像是《持矛者》和《束發運動員》,這兩位裸體青年男子雕像是完全依人體比例為7∶1的法則創造的。他們體格壯健,肌肉發達,雕像還從力學上探索和解決了人體重心和各種動態之間的關系:人體的重心都落在右腳上,左腳因此獲得了解放,為適應人體重心的平衡,人體各部分的動作與肌肉也隨之作了相應的塑造,表現出力量的美。
3、普拉克西特列斯
戰爭給希臘帶來極大的破壞,國家再無財力興建神廟和裝飾。大型裝飾雕刻逐漸減少,單獨的圓雕開始增多;敬神的雕像少了,安慰人們不安心靈的和平女神、愛神、酒神多了。形象的神性也更少,而更多地充滿世俗性和人情味。以前那種崇高的英雄氣概和雄健有力的藝術風格,逐漸被追求個性和溫柔秀美的藝術風格所替代,雕塑的製作技巧更加完善成熟,形式美的創造更受到雕刻家的重視。這個時期最傑出的雕刻家是普拉克西特列斯、斯柯帕斯和利西普斯。
人們只知道普拉克西特列斯是雅典人,早年跟隨雅典雕塑家克菲索陀妥斯學習雕塑,承繼了老師的藝術風格:男人體形女性化,以前裸體男子那種強壯的筋肉消失,人體變得修長、輕松和柔和,自上而下形成三個自然的轉折(頭、軀乾和下肢),使整個身體構成S形的曲線變化,男性人體接近女性人體的曲線美。普拉克西特列斯充分發揮大理石質地細膩的特點,努力追求人體肌肉的細膩變化和美妙含蓄的線條,使整個人體具有女性肌膚的豐滿圓渾的美感。這種藝術風格的代表作品是《赫爾美斯與奧尼索斯》,它對以後的希臘雕刻風格具有深遠的影響。
人們在評論希臘雕刻時,往往把巴特農神廟的雕刻比作壯麗的史詩,而對普拉克西特列斯所雕作的那些男女裸體雕像則喻為迷人的抒情詩。在他所有迷人的作品中審美價值最高、最迷人的是維納斯雕像,其中最傑出的是《克尼多斯維納斯》。
4、利西普斯 (公元前4世紀—?)
利西普斯是古典時期最後一位重要雕刻家,擅長青銅雕刻,是西庫翁學派的代表。他是馬其頓亞歷山大的宮廷雕刻家,藝術活動於公元前370—312年間,傳說他生平創作了1500餘件作品,但沒留下一件原作,後世復制的也不多。他承繼了波里克列托斯的傳統。
利西普斯是位大膽的革新者,善於處理空間,精於掌握瞬息變化的運動姿態,表達人物的個性。他首創了有鮮明空間和著重長寬高三方面的雕像結構和表現復雜動作的方法。他加深了對人體的研究,測定了新的人體比例標准,創作了8∶1的規范,在審美觀上傾向於靈巧纖長,人體有細長輕捷之感,具有新的審美理想。他的名作有《刮汗污的運動員》,這件作品人們從任何一個角度看都十分完美,所以是公認的古希臘雕刻中第一件真正的圓雕。還有《競技優勝者》和《休息的赫剌克勒斯》。
[編輯本段]代表作品
古希臘雕塑中的好幾項都位列世界十大雕塑中,如:
1、《擲鐵餅者》 (作者:米隆)
米隆的《擲鐵餅者》 高約152 厘米,羅馬國立博物館、梵蒂岡博物館、特爾梅博物館均有收藏,原作為青銅,米隆作於約公元前450 年。原作已佚,現為復製品。雕像選取運動員投擲鐵餅過程中的瞬間動作,這正是鐵餅出手前一系列瞬間萬變動作中的暫時恆定狀態,運動員右手握鐵餅擺到最高點,全身重心落在右腳上,左腳趾反貼地面,膝部彎曲成鈍角,整個形體有產生一種緊張的爆發力和彈力的感覺。形體造型是緊張的,然而在整體結構處理上,以及頭部的表情上,卻給人以沉著平穩的印象,這正是古典主義風格所追求的。
2、《維納斯》
《米洛斯的阿芙洛蒂忒》俗稱《米洛斯的維納斯》、《斷臂的維納斯》、《維納斯像》等,大理石雕像,高204厘米, 亞力山德羅斯創作於約公元前150年左右,現收藏於法國巴黎盧浮宮。 從雕像被發現的第一天起,就被公認為是迄今為止希臘女性雕像中最美的一尊。這尊雕像還是盧浮宮的三大鎮館之寶。
3、《雅典娜神像》(作者:菲狄亞斯)
雅典娜為雅典城的守護神,也是代表智慧的女神。原作為巴底農神廟大殿的主像,全身高達13米,用銀白色大理石雕成,局部鑲嵌著象牙與黃金,可惜已在拜占庭帝國時代被毀壞。這里介紹的是大理石小型摹製品。在這件女神鵰像中,她頭戴戰盔,身著希臘式連衣長裙,護胸和甲胄上裝飾有蛇形飾邊和人頭像;她裸露雙臂,透過薄衣裙可隱見豐艷健美而有力量的身體;衣裙褶紋和飾物造成橫豎線條的疏密變化美;她的手勢動作可能是執長矛和托物,整個形象富有女性的溫柔和充滿生命,更多的是人性,絕少神性,這表明希臘化時期藝術已走向世俗化。
[編輯本段]知識問答
問:在當今社會裸體藝術還有諸多禁忌的時候,人們更會發問:為什麼古希臘雕塑幾乎都是裸體的?裸體造型藝術何以如此普遍?大部分雕塑是沒有眼球和表情的呢?
答:因為那個時候戰爭很頻繁,而武器又不是很先進,作戰勝利很大程度上取決於身體的強壯,所以那個時候人們的尤其是男人,為了守衛自己的城邦,年輕的男子要經常鍛煉身體。為了遺傳的因素,甚至把那些有些缺陷的嬰孩直接處死。在這樣的環境之中,那些身材健壯,骨骼和肌肉都很結實的男子就被視為英雄。為了展現完美的身體,城邦還組織運動競賽,在這些競賽中,運動員也大多是裸體的。而這樣的運動會一般的女子是不允許參加的。
總之因為戰爭要鍛煉身體,裸體的美便反映在雕塑藝術上。古希臘雕塑是那個時代的真實反映。我們今天的人的裸體和古希臘人相比是要遜色多少倍的。也沒有裸體的必要。即便是裸體動機也有待商榷。
世界馳名的美國學者伯恩斯教授、拉爾夫教授在其力作《世界文明史》中說;「希臘藝術所表達的是什麼?總而言之,它是把人文主義象徵化 ———即是把人視為宇宙中最重要的造物而加以贊美。盡管許多雕刻描繪神,但這一點也不減損人文主義的本質。希臘人的神是為著人的利益而存在。所以他贊美神,也就是贊美自己。
古希臘雕塑以其恢弘而博大的崇高感,體現了人對美的理想範式及美好生活的尋求,它是積極、健康而鼓舞人心的藝術。盡管它產生於那麼久遠的年代,但作為典範,無論是藝術還是精神,都具有一定的現實意義。 參考資料: http://www.u1388.cn
Ⅹ 求古文題材啊
蝶戀花
最適合的是蘇東坡的《蝶戀花》
花褪殘紅青杏小。燕子飛時,綠水人家繞。枝內上柳綿吹又少,天涯何處容無芳草!
牆里鞦韆牆外道。牆外行人,牆里佳人笑。笑漸不聞聲漸悄,多情卻被無情惱。
我還想到了李商隱的無題
李商隱《無題二首》(之一)賞析
昨夜星辰昨夜風,畫樓西畔桂堂東②。
身無彩鳳雙飛翼,心有靈犀一點通③。
隔座送鉤春酒暖,分曹射覆蠟燈紅④。
嗟余聽鼓應官去,走馬蘭台類轉蓬⑤。
【韻譯】:
昨夜星光燦爛,夜半卻有習習涼風;
我們酒筵設在畫樓西畔、桂堂之東。
身上無彩鳳的雙翼,不能比翼齊飛;
內心卻象靈犀一樣,感情息息相通。
互相猜鉤嬉戲,隔座對飲春酒暖心;
分組來行酒令,決一勝負燭光泛紅。
可嘆呵,聽到五更鼓應該上朝點卯;
策馬趕到蘭台,象隨風飄轉的蓬蒿。
這是一首戀情詩。詩人追憶昨夜參與的一次貴家後堂之宴,表達了與意中人席間相遇、旋成間阻的懷想和惆悵。