寫劇本步驟
㈠ 如何寫劇本怎樣寫劇本劇本和小說有什麼不一樣
電視劇劇本的寫作步驟：
故事梗概——分集提綱——劇情細化到每個場景——人物對話（動作、表情、心理活動、人物之間的關系等提示）
文學劇本（偏重於鏡頭的劇本）的寫作格式：
第一，編劇把提供導演拍攝作為自己的唯一責任和目的，不準備將其成為一種文字讀物，多採用對動作和畫面直接白描，不追求文采。
第二，以場景（有時甚至細致到鏡頭）來劃分文字的自然段落，在每段之首專用一行文字標明場號或鏡號，場面發生的時間、地點等等。
第三，明確從技術上規選定一個故事：
你的劇本應該是一個由畫面講述出來的故事。這至少是我們的觀點。如果你覺得你自己是一個幽默作家——再確認一下，是否其他人都認為你是一個幽默作家——那你的故事也許就是一個喜劇片。如果不是，對這個故事/類型你有很多其他的選擇。劇情片、驚悚片、西部片、科幻片、色情片和家庭片。但是不要嘗試將家庭片和色情片混合在一起。那將賣不出去的。相信我們。一旦你決定你的劇本類型，你就可以開始起草故事了。是的，涉及到人物，劇情懸念,裸露的鏡頭。
妙招：可考慮關於巨魔的故事。他們是供不應求的電影。至少我們看這些電影。
學習格式的編排:
劇本需要一個獨特的格式，這對一個新手來說有點棘手。我們聽到許多新手抱怨讀完劇本後，他們不知道「背景」或「即興編詞」什麼意思。自己找一本格式編排的書，然後反復研讀。或者網上學習格式編排。而且，一定要盡可能多讀些劇本——特別是你選定的那種類型的劇本——那會教你最近的格式編排的變化點，向那些比你成功的劇本學習。
妙招：句與句之間單間距，節省空間且帶有要打破英語老師的規則的反叛。
列大綱：
有些專業的編劇家在寫之前不會列出一個「藍圖」……或稱為「大綱」。哦，他們顯然是白痴，因為大綱可以幫你保持正確的方向。最好的大綱是要點句形式的，且至少有幾句都是詳細描述每個場景的。一旦你開始進行寫作，大綱可以指導你自然地進入正確的場景。
妙招：流程圖。我們相信它會很有效。
制定寫作時間表：
一天寫一頁可能比較適合你的節奏。或者每個星期寫兩個小時。喝醉了，當然也可以。最重要的是要設定一個可實現的目標/時間表，這樣才能最終將它寫完。我們也可以計劃要求自己在21天之內寫完你的手稿。也許你可以做到，但是不要試著創記錄。草率行事…誰在乎,只是別著急。
妙招：將喝酒的游戲列入時間表。什麼時間表會完全不包含它？
有一個滑稽古怪的人物：
不管你選擇什麼類型的電影劇本，它們都能從有一個古怪的人物角色中得益。你知道這種古怪的傢伙/懦夫，常常會給予主角一些高見。這個人通常是他們最好的朋友或隔壁鄰居。給那些人物特別的外貌，並強調他們的異常古怪。他們常常會有嚴重的癖嗜和尖刻的幽默感。但是，嗯，他們擁有智慧。喔，智慧。
定拍攝的方法（比如註明特寫、推、淡出之類），甚至詳細的對攝制組其他成員（導、演、攝、美、錄、服、化、道）也做出許多較為具體的指示。
格式可以如下：
第一場 地點 日或夜 內或外
A：（台詞）
B：（台詞）
收集反饋：
必須要有人告訴你寫得差的地方。將你的手稿發給至少十個朋友，並要求他們非常誠實地提出意見。可以預料有些人會用常規的回答「寫得很好」。那是胡說。但是，注意，你要得到一個真正的誠實的朋友的反饋。那才是你想要的反饋。你的第一個反應可能是為你那寶貴的手稿辯護並堅持你自己的想法，但退一步，試著從他們的視角來審視一下。他們可能是正確的。是的，他們是對的。
妙招：叫吉姆的男人沒品味。我們是從經驗中得知的。
改寫：
該死，這原來是一份全職工作啊？算了，因為改寫是創作劇本過程中的一項最重要的步驟。你非得遠離你的創作數周，去收集你的反饋，並思考該如何修改。然後回來重寫。當然，不要不忍心把你最喜愛的場景刪掉——否則稱為殺你的寶寶——因為這涉及到整個劇本。如果你非常喜歡那個場景——你的主角遇到那個瘋狂的傢伙的場景，但是這個場景不能推動故事的發展...不好意思，還是刪掉吧。
妙招：改寫的時候多喝幾杯。
引用
㈡ 如何從零開始，寫出來一個劇本
1、大量的看不同類型的電影。
2、反復觀看同一部經典電影。
3、學會從爛片里學習
4、找一回本編劇教材，看完答一遍後隔一個月再看一次。
5、把那部看的最多的電影的每個鏡頭都寫下來。
6、建立一個靈感資源庫
7、選一個你覺得不得不寫的故事，其他全部扔掉。
8、大量搜集素材，盡情構思你的故事。
9、按照寫那部電影的方式，把你腦海中的故事寫出來。
10、換一個開頭，換一個結尾，換掉中間大部分啰嗦的廢話。
11、發給身邊所有朋友看，請他們提意見。
12、根據意見適當調整並保存，重復以上步驟寫第二個故事。
13、寫完第二個故事後，再打開第一個劇本，繼續修改。
14、把你的劇本投稿給你信得過的電影公司。
15、承認自己沒天賦，聽天由命。
㈢ 寫劇本是什麼樣的一個創作過程和體驗
寫劇本可以充分發揮自己的想像力和語言組織能力。這樣會讓人樂在其中，充滿了靈感。寫劇本的人一般都非常的強，知識面也非常的廣。
㈣ 劇本寫作流程是什麼
（對於人物的思想，性格，環境與景物可以只做簡要的描述，但這種描述是一種簡練的具體的，而不能過於抽象，概括）
b. 著重於故事的走向，體現劇本的總體構思；
c. 對於某些重要細節要點出來，以便於在故事形成過程中突出表現；
d. 一般人物可省略，對於重要的對白，可用描述的方式把意思表達出來。
2． 故事大綱：
a. 將故事發生的時代背景，社會環境，時間，地點作明確的規定；
b. 對主要人物的思想脈絡，性格特徵，行為動作有清晰的考慮；
c. 有一系列重要事件組成的情節要點；
d. 對全劇結構的疏密，起伏做出有節奏和有層次的統一完整的布局；
e. 確定開篇重場戲，過場戲以及高潮點，結尾方式。
1． 從審美感受來分：
a.戲劇式結構：注意情節起伏和戲劇沖突的設置；段落布局合情合理，注重因果關系 . l3 O$ Z& k- Q8 Y% O4 ?7 o
b． 散文式結構：通過日常化情緒令觀眾感受到某種人生啟迪或是情緒的感染；沒有完整的故事，而是著力與生活的細節描寫。 : Q, `1 |$ e$ E% U3 j
2． 從時空安排來分：
a. 順序式結構；
b. 倒敘式結構；
c. 時空交錯式結構。
3． 從創作觀念來分：
a. 閉鎖式結構；
b. 開放式結構。
情節編織：
情節貫穿線——主線，副線；
觀賞興趣點——能引起觀眾情感變化的刺激點。
其中情節線可分為：人物線；事件線；情感線。
細節：不是憑空想像出來的，可以通過搜集素材來完成，以典型化的細節深刻地揭示出人物的個性，心理活動等等。
矛盾沖突的設計安排：矛盾沖突的質量決定著作品的質量。可分為以下：
1． 人與人之間的沖突；
2． 人與環境之間的沖突；
3． 內心沖突。
塑造人物形象可分為以下3個層次：
1． 人物的性格，特別是個性；
2． 人物的心靈；
3． 人物的命運變化。
人物分三種類型：
1． 共性人物：無個性特徵，按人物的年齡，經濟地位的一般狀況加以綜合和概括塑造出來的人物形象。如「丫環，媒婆」。
2． 扁平人物（類型人物）：往往只是以某種觀念的化身，如「吝嗇人」「偽君子」。
3． 圓形人物（典型人物）：性格特徵鮮明且呈現出發展，變化的態勢。
處理人與事的關系：
事件要為塑造人物形象服務，而並不是演繹事件的活道具。
確定主要人物及其關系：
動筆創作時，第一步總要確立一個主要人物，以便以他為中心組織人物關系。
主要人物的關系：a.對立型
b.互補性
畫面感：動感要服從人物心靈的揭示。（沒有代表性的描寫，該省則省，特寫的則特寫）
抓細節描繪
注意表現人物個性化的動作，往往就是動作細節；個性化的語言往往能折射出一個人的學識，品格。
把握住人物情緒變化的關鍵時刻：對感情的爆發點，進行充分細微的刻畫，表現。
注意情景交融：賦予環境以感情的色彩，使之成為某種具有靈性的生命，成為反映人物內心世界的對應物。
人物關系，人物之間的矛盾沖突，要安排得合情合理，自然妥貼，不要露出生硬的人為痕跡。
a. 合乎生活的情理；
b. 合乎情境中的情理；
c. 合乎人物性格走向，情感變化的情理。
多側面，多層次地挖掘人物內心世界。
給行為，言語以准確獨特的動機，這動機即使心理依據，即心理活動的外在表現。
素材的搜集與提煉：素材是劇本的基礎 。
素材選取應本著三個原則：
a. 有利於主題的表達；
b. 有利於人物形象，特別是主要人物形象的塑造；
c. 有利於情節的編織。
劇作構思的產生：
1． 確定寫什麼
寫什麼？寫這個人，寫這件事的意義價值何在？（不能流於一般化，成為觀念的演繹）
2． 確定人與事：
根據人物的需要來安排事件，而不能讓事件左右人物；
3． 確定主要人物，次要人物，陪稱人物，及人物關系（這點最重要），人物在全劇中的地位。
4． 時代，環境。即把人物放在一個什麼時代，什麼環境里來寫；
5． 選擇角度，即從何處下筆，從哪個方面，哪個角度。
6． 確定敘述方式和藝術風格（包括人稱，時空安排，表現手法）這要針對劇作的具體內容和作者創作意圖來確定；
7． 確定中心情節線（在擁有了不少精採的場面和生動的細節之後，確立中心情節線。）
8． 結構：
確定結構的過程：
a. 根據題材的性質和作品的風格和作品的追求風格，決定總的結構方式是用戲劇式結構還是散文式結構，敘述方式是順敘還是倒敘，還是時空交錯。
b. 決定敘述線是通過某一個人物貫穿全劇還是某一件事，某一物品，甚或是一種情，一種景貫穿全劇。
c. 決定事件或情節發展中的主要情緒爆發點，感情閃光點。
㈤ 到底用什麼方式才能從由寫故事的步驟一步一步升級到寫劇本的節奏
劇本和故事的區別在於——
劇本是由一個又一個明確的場景的構成的，內要不然就直截了當地表現，容要不然就乾乾凈凈地省略，一般講故事的過程中可以含混不清的過度手法，在劇本中不能使用。
所以——
要訓練自己篩選和設置情景的能力
要學會在簡單的台詞背後設置豐富的潛台詞，以表現那些無法直接在表演中展示的東西
劇本和故事的節奏不同，要學會嫻熟掌控這些技能
可以馬上著手訓練的東西——
將自己的故事分割成場景
嘗試用最簡單的對話講清楚自己的故事
馬上著手了解一些最基本的劇本結構，比如三幕劇
試試寫一些符合「三一律」的故事，是一種有效的訓練手法
推薦閱讀的書籍有《故事》和《救貓咪》
希望我的回答對您有幫助
by 聚有戲
㈥ 寫劇本需要那些步驟
要寫時間，地點，人物。{可不像文章}
像這樣：
時間：
地點：
人物：
還有就是:
[場景描寫]
人物 語言
㈦ 話劇寫作流程是什麼
話劇寫作流程：
1、空間和時間要高度集中。劇本不像小說、散文那樣可以不內受時間和空間的限制，容它要求時間、人物、情節、場景高度集中在舞台范圍內。劇本一般要求篇幅不能太長，人物不能太多，場景也不能過多地轉換。另外，編寫時還要考慮時代背景等，可用「前台詞」 、「旁白」來承上啟下。
2、反映現實生活的矛盾要尖銳突出。因為戲劇這種文學形式是為了集中反映現實生活中的矛盾沖突而產生的，所以說，沒有矛盾沖突就沒有戲劇。又因為劇本受篇幅和演出時間的限制，所以對劇情中反映的現實生活必須凝縮在適合舞台演出的矛盾沖突中。
3、劇本的語言要表現人物性。 戲劇的表演主要靠演員的語言和動作來推動情節的發展。因此，在編寫時，作者必須根據劇中人物的個性特點，結合服裝、形象、動作、表情、語言、道具等，認真提煉每個演員的個性化台詞。
4、一般格式：題目、時間、地點、人物、事件、道具、 背景、幕名、正文、起因、發展、高潮、結局過程清楚。
㈧ 劇本如何編寫
首先明確一點，劇本區別於任何一種文體形式，我經常看到有的朋友把劇本寫成了回小說或人答物傳記，這是不對的，至少是不專業的。劇本有自己專署的格式，寫劇本從某種程度上說是個技術活。
寫劇本也不是什麼很崇高的藝術創作，這只是一個普通的工種，劇作家和清潔工人沒什麼區別，都是很普通的工作而已，所以每個人都可以寫劇本，每個人都可以當導演。當然，既然是一個工種，就有自己的規范。這些規范也許不會讓你迅速變成一個專家，但至少能使你看上去像一個專家。或者，不至於讓你糟糕的格式成為審稿人槍斃你稿子的理由。因為一個審稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的劇本格式看上去不怎麼專業的話，他完全有理由翻上幾頁就把你的劇本扔在角落裡涼快。
㈨ 想寫劇本的步驟是
關鍵是閱歷