嘎達梅林台詞
1. 電影《舉起手來》是哪年拍的
中文名:舉起手來 外文名:Hands Up! 其它譯名:舉起手來之鬼子逃亡,十面攻敵 出品時專間:屬2005年 出品公司:中國電影集團公司北京電影製片廠 製片地區:中國大陸 導演:馮小寧 製片人:韓三平 類型:戰爭,喜劇 主演:郭達,潘長江,劉小微 片長:88min 上映時間:2005 對白語言:漢語普通話 拍攝場地:拍攝於山西省芮城縣學張鄉橋頭村 續集:舉起手來(之二)追擊阿多丸
2. 夏日戀語錄里小秋是誰演的
劉小微
血型:A 職業:演員
影視生涯
《白粉妹》
《初戀的故事》
《嘎達梅林》
《超強台風》版 合作演員:權巫剛
《舉起手來》合作演員:郭達 潘長江 李鳴
《相約青春》 合作演員:蘇有朋 袁立 郝蕾
劉小微是個地道的重慶女孩,和馮小寧拍《嘎達梅林》時產生感情,隨後結為夫妻,並育有一個3歲女孩。
劉小微是趙薇在上海謝晉恆通影視學校的同學,也是同宿舍的好朋友,當時就是上下鋪。那時,劉小微的名字還叫劉薇,兩個人的名字里都有個「薇」。劉小微出道比趙薇還早點,她先拍攝了《白粉妹》,緊接趙薇拍攝了電影《女兒谷》,盡管在電影《畫魂》里跑過龍套,《女兒谷》才算是趙薇真正意義上的電影處女作,因為她扮演的角色有名有姓,而且還上了海報。相信對剛剛進入電影領域的趙薇和劉小微來說,謝晉恆通影視學校的同學經歷會是她們難忘的記憶,這部電影由周建萍(著名畫家韓美林的夫人)根據自己的同名報告文學改編,由謝晉導演導演,後來還在北京召開的世界婦女大會上進行了專門放映。後來劉小微還跟蘇有朋合作過《初戀的故事》,趙薇跟蘇有朋也合作過《還珠格格》《情深深雨蒙蒙》,雖然紅的程度不一樣,但是姐妹感情依然一樣,趙薇給劉小微捧場也就是情理之中的事情了。
3. 求爆發力強的台詞
嘎達梅林
鮮血和汗水,刺痛了我的眼睛
使我對眼前的一切越來越模糊
長生天啊!你睜開雙眼看看著被血淚浸透的科爾沁草原
如今它只留下一片凄涼
達爾汗王爺
為了滿足自己抽大煙的嗜好
竟然要把草原賣給日本人
一夜之間牧民們失去了家園
溫暖的蒙古包被烈火燒完了
風吹草地 再也看不見牛羊
軍閥北國 橫行霸道 窮苦牧民受盡了折磨
這像鮮花一樣的草原被踐踏 草原到處是百姓揪心的哀吼
我身為梅林 見百姓有難而不救是我的失職
可這草原是祖先留下的生存之地啊
王爺,請為子孫後代著想 草原可不是荒地
一經翻墾 大風吹過 土被颳起
只剩下沙土不出十年科爾沁草原將化不沙漠
王爺你是大爾汗之主
不能不故百姓的死活就這么走了呀
王爺 草原上的草可以喂牛羊,也可以化為烈火
可若是將百姓逼上死路
你有沒人想過當年馬王你已經不再是梅歷了
不能保護百姓
就是當一背子梅歷也只是個奴才哼哼
我明白了
牧民們就算是剝下一層皮也不夠王府買一次煙食
農民們辛苦勞累一年的收成也不夠王爺福晉點一盞煙燈
老百姓過不上安心日子就是因為有你們這些吃人肉
喝不血的魔鬼
日本人 日本人
勾結官府占我草原用計多陰險啊 王爺 自古**
你們魚肉百姓
早晚會有報應的這一天
說啊
你繼續說啊你一個將死之人
說什麼我還在乎嗎?
哈哈哈哈
長生天在上
達爾汗的百姓們
我和你們一樣
不分滿族還是漢回都生長在這一片土原上
我腳下的這一片土地和草原是長生天賜給我們每一個人的
祖先把這快草原留給我們而我們絕不能給後代留下沙漠
這一天
老百姓沒有了活路就只有造反
誰傷害百姓就讓他用命來償還
在這里向長生天啟示的是我噶噠梅林
受苦受難的百姓們
草原上的牧民們
拿起你們的棍棒刀槍
為了我們的土地和草原不落到日本人手裡
我們就是粉身碎骨也要和他訣一死戰
現在 擺在我面前的是牛黃黃的刺刀和黑洞洞的槍口
哈哈
開槍吧。你們的子彈可以從我的身上穿過去
可永遠都不會射穿這個偉大民族的胸膛
來啊。試試你們的膽量
沖這兒開槍
放心 草原上的男人不會跪著死 噶噠死了
他是為了百姓的土地
為了人民的利益而死 長生天啊
請厚葬這們民族的勇士吧
請永遠的記住那些為美麗草原流淌過鮮血和付出過生命的勇士
請永遠的記住嘎達梅林
4. 我想找部電影,不知道名字。只知道裡面有「談棉花」的片段和對白。我不知道是什麼名字,能不能幫我找一下
我知道是《巧奔妙逃》
裡面長彈棉花的````很有趣的
5. 現代影視音樂的構成有哪些
音樂在影視中的運用
影視自發明以來,給我們帶來了多姿多彩的生活,而音樂,這一人們表達感情的最原始而又最具活力的藝術形式,基於聲音技術在影視中得以運用以後,使影視藝術不再是單一的視覺表達,在視聽上滿足了我們的需求,讓我們的生活更豐富多彩。
影視藝術是一門視聽藝術,人們同時運用著視覺和聽覺這兩個人體最重要的感覺器官進行欣賞電影、電視。畫面與聲音是影視藝術中不可劃缺的部分。影視藝術的聲音又包括:人物語言和音樂、音響。
音樂是人類文明史上經過數千年的發展,其藝術形式已趨完善。而音樂對於影視藝術來說,則是一門年輕的藝術。在無聲電影時代,針對電影畫面的內容與情節的需要,音樂的「聲音」率先打破了無聲的局面;當跨入有聲電影時代後,影視音樂更是得到大力的推廣與發揮。隨著影視藝術一百餘年來的發展,影視音樂已成為一種具有重要藝術價值、獨具魅力的藝術表現形式。在影視音樂的創作或繼承中,作曲家與編曲家們通過運用各種技法、各種音樂的表現手段,使影視音樂變得更加豐富多采。影視音樂的誕生與發展為影視劇的發展添上濃重的一筆。今天,影視音樂已成為影視劇創作的重要一環。
經過長時間的理論研究與定義,現在已經基本確定了聲音的藝術構成:即語言、音樂和音響.音樂,在它還沒有真正成為電影的一部分時,早已是電影的附庸了。因為在1927年之前,純粹意義上的默片,即「百分之百的無聲電影」似乎並沒有。實際上,幾乎所有的影片都有現場音樂的伴奏。有錢的影院用大型管弦樂,而小影院也許會用一架鋼琴代替。這種現場演奏的主要目的是為了提供氣氛背景,但所奏的曲目並非專為電影而作或是緊貼電影情緒的——它們大多是現成或當時流行的樂曲。現代意義上的電影音樂不僅包括無聲源音樂——為影視作品專門創作和編配的音樂;還包括有聲源音樂——那些在故事中存在的各種音源所放出的現實音樂,以及電影的主題曲和插曲。現在,電影音樂早已成為影視作品中煽情、烘托氣氛的重要手段。
影視音樂是影視藝術語言的有機組成部分,對於鑒賞影視藝術有著重要的作用.影視藝術音樂語言在敘事過程中,一般根據劇情和畫面語言長度,採取分節、分段的敘事法則.影視藝術音樂語言在影視藝術敘事過程中為表達感情服務,其美感層次有立意美、渲染美、過渡美、真實美、沖突美、情感美、故事美、幽默美、浪漫美.
音樂是記憶之門。它凝結著影片中最深刻的思想和最深沉的情感。豐子愷說:「作為時間藝術的音樂比作為空間藝術的繪畫更為神秘。」
這種神秘使它包容了豐富的內涵,具有了直指人心的力量。面對人類復雜的情感,再出色的台詞也顯得蒼白無力,惟有沉默是明智的選擇。若輔之以婉轉低回的音樂,這個片段定會成為影片中最撩動心弦的篇章。比如《結婚十年》。韓夢躺在沾染了十年風塵的地毯上回憶如煙往事,只有音樂才能解讀她心頭的百般滋味。比如《紅河谷》。「寧靜」死前面帶微笑的高歌,遠比慷慨陳詞來得壯烈、凄美。畫面是具象的,音樂則是精神層面的。音樂是對畫面的升華。
這種神秘使它長於營造美好的意境,讓影片韻味悠遠。是音樂讓《空鏡子》中飄散在小樹林里的「陶虹」的笑聲更具感染力;是音樂讓《誓言無聲》中老舊時代的冬天場景對觀眾有莫名的吸引力。音樂似乎比畫面有更長的保質期。當畫面因歲月流逝而顯得簡陋粗糙時,音樂仍煥發著蓬勃的生命力,和初聽時一樣悅耳。
在影片中,有時音樂擔當稱職的配角,與影片相得益彰。尤其是名著改編的影視劇,恰如其分的音樂是對作品主題的最好詮釋。電視劇《紅樓夢》的配樂便是其中的傑出代表。王立平先生彷彿曹雪芹的隔代知己,無論是「一番風雨路三千」還是「天盡頭,何處有香丘」,旋律與文字配合得天衣無縫。同樣精彩的還有電視劇《日出》的主題歌。「播下了風花雪月,長出是愛恨情仇」,詞作者似乎比萬方更理解她父親。有時音樂與影片相映成趣。「日出嵩山坳,晨鍾驚飛鳥」,鄭緒嵐的歌聲為一片打殺聲中的少林寺增添了一絲柔情蜜意;《你是我心中忘不了的溫存》讓《我愛我家》在喧囂落幕之後為觀眾送去幾許溫情;「只剩得馬嵬坡前草青青」,閻肅笑看一代美人香消玉殞。
在這些與影片風格迥異的音樂中有一部分其實點出了影片的真正內涵。首先想到的《貧嘴張大民的幸福生活》。音樂訴說了張大民樂觀背後的辛酸,笑容背後的淚水。而且小柯的潛吟低唱中沒有過分的悲情,音樂中滲透著揮之不去的無奈與哀愁,就像本片的主色調灰色一樣。音樂悲涼卻不乏積極因素,無數次失望之後依然給自己、給生活留有一線希望。「分手的消息已飛出多遠,愁煩的眼不妨把幸福翻開,天下的事亦如此的平淡,世上的人啊生死不孤單。」
還有一部分甚至超越了影片的主題。譬如《三國演義》中「貂嬋已隨著清風去」的浪漫和含蓄遠勝於原著。而《牽手》中大氣舒緩的主題音樂令一部反映婚姻家庭的電視劇擺脫了世俗的氣息,具有了高貴的氣質。劇中也有夫妻間的爭吵,生活的瑣碎,可三寶的音樂沖淡了其中的市井、煩亂,從整體上提高了影片的格調,使很長一段時間內《牽手》在同類題材中遙遙領先。
音樂更可以脫離影片被人欣賞傳唱。此時音樂成了主角,影片退縮到被人遺忘的角落。人們差不多已經忘記《青藏高原》是《天路》的主題曲;有部分觀眾只為欣賞《嘎達梅林》的音樂重又走進電影院。
音樂與影視的關系是微妙的。它們相互扶助,相互影響。音樂是對影視的提煉,影視是對音樂的擴展。優秀的影視作品為音樂加入情感內核,使之更加動人;優秀的音樂令影視作品飄逸、靈動、回味無窮。許多觀眾是因為《永不瞑目》才那麼喜愛《你快回來》,而我也會因為張信哲一句「把你的發絲當成戒指繞,溫柔烙印再也抹不掉」把《梧桐雨》看完。
某導演說他最喜愛給電影配上音樂的瞬間,自己的作品在音樂中一下子鮮活了,藝術感覺也在音樂中被傳達出來。而專家說,用「影像」指稱影視作品是不準確的,因為影視劇不僅要為觀眾帶來視覺享受,也要給觀眾奉上聽覺盛宴。
如果《紅十字方隊》沒有《相逢是首歌》,《便衣警察》沒有《少年壯志不言愁》,這些作品不會那麼流光溢彩,我們也不會有那麼多的感動。沒有音樂的影視是不可想像的。感謝那些優美的旋律讓珍貴的影象在我們的記憶中永遠閃亮。
貝多芬說過:"音樂是比一切智慧、一切哲學更高的啟示."作為人類共有的精神食糧--音樂,在人們的生活中起著至關重要的作用.它可以使人們忙亂的生活多一份和諧,顛簸的旅途多一份安逸,煩躁的心情多一份寧靜.所以說:"哪裡有人類的足跡,哪裡就有音樂."所以音樂在影視中的運用,不僅能達到影片所需要營造的氛圍,還能消除人們長時間的視覺緊張所帶來的疲勞。總之是有百利而無一害的。
6. 嘎達梅林的經典台詞
1、草原上的草可以喂牛羊,也可以化為烈火。(老人語,暗示嘎達梅林用火回攻。)答
2、草原上只要還有女人和孩子,就會有希望。(嘎達梅林語)
3、我的男人不能跪著死。(牡丹語)
4、再好的駿馬得有鞍子,再丑的烏鴉得有羽毛。(牡丹語,打趣嘎達梅林因為玩水裸著上身)
5、獵手會帶弓箭,馴馬手會帶套馬桿,你們是做什麼的?(牡丹語)
6、中國的事情不好辦,就是因為有你們這些賤民。(日本人語)
7、現在的政府像講理的地方嗎?
7. 演員塗們的資料
對他的名字,有些人還很陌生,但他的面孔你一定熟悉。剛剛播出的82集電視連續劇《貞觀長歌》中那個狂傲、霸氣的頡利可汗,電影《一代天驕成吉思汗》中的成吉思汗,還有《嘎達梅林》中強占土地的王爺,《朱元璋》中的宰相脫脫鐵木爾,《笑傲江湖》中的那個狂妄自大、想要統一五嶽劍派的左冷禪,《王昭君》中的呼韓邪大單於……都是鄂溫克族演員塗們扮演的。尤其是拍攝草原歷史文化題材的影視片,更是非塗們莫屬,大家都親切地稱他「草原王爺專業戶」。
與影視片中氣度不凡、八面威風的「大汗」、「單於」、「王爺」相比,生活中的塗們謙虛、幽默。在一次媒體見面會上,塗們這樣自我介紹:「我叫塗們,就是稀里糊塗的人們」,引來一陣笑聲。
從馬背少年到一代「帝王」
內蒙古大草原留給塗們最深的童年記憶,就是騎馬。6歲時,牧民鄰居第一次將他扶上馬背,從此塗們愛上騎馬,一日也離不開。
10多歲時,塗們便有了工作--當馬倌。「當時鄂溫克草原蘇木(公社)及旗里各單位都有馬隊,這些馬隊相當於現在各機關單位的『車隊'。馬隊的馬匹由專門的馬倌喂養,每天這些馬倌要趕著三四十匹馬到河邊去飲水。一兩個馬倌根本忙不過來。於是,我們這些愛騎馬的孩子就被叫去幫忙,待遇是可以任意挑選其中的馬匹來騎。」回憶起這段經歷,塗們現在還覺得「這活兒太美了!」。
在呼倫貝爾大草原生活了20多年,塗們演起草原題材的作品如魚得水。第一次拍電影是1985年,那時的他還是上海戲劇學院讀大三的學生,在電影《成吉思汗》中扮演一個將軍。而使他在觀眾心中留下印象的是電影《悲情布魯克》中飾演的巴賴。憑借這個角色,他1996年獲得「金雞獎」和東南亞國際電影節最佳男配角提名。
塗們最為觀眾所熟知和喜愛的銀幕形象,就是在歷史題材大片《一代天驕成吉思汗》中扮演帝王成吉思汗。當影片在國內上映後,立刻引起轟動,他把一代天驕的神采完全演活了。塗們也因此被授予中國最具權威的電影藝術專家獎--「中國第七屆電影表演學會獎」。
「王爺」的感傷
作為一名職業演員,對劇本乃至對劇本涉及的歷史,塗們都有一種責任感。談到演王爺,塗們說:「演了那麼多王爺,發現很多王爺戲非要跟勾結日本人聯系起來,這不太符合歷史事實。再比如王昭君嫁給了呼韓邪大單於,換來了邊塞的百年安寧,王昭君成了英雄,而沒有大單於什麼事兒了。假如大單於不娶她,能有這段歷史嗎?胡漢和親換來邊塞安寧不完全取決於王昭君,但完全取決於大單於,至少劇本里應該多提及。」
「許多人認為當演員很風光,其實很累。」塗們的心裡另有一番苦辣酸甜。「去年在俄羅斯也是拍與成吉思汗相關題材的片子,就比國內拍片要輕松許多,片酬也高。在國外要准備好長時間才拍一兩天,而國內拍電視劇三四天拍一集,不允許重拍,有的台詞很長,要一氣呵成。《貞觀長歌》多機位拍攝時,有一段台詞長達15分鍾,一旦講錯重拍就費勁了。」
塗們感慨當演員的「心累」。「長期從事演藝的人,感情都比較脆弱,容易觸景生情。做演員既要投入情感,還要體驗生活。前些年,國內有個表演不錯的女演員,因為演癮君子體驗毒品,最後染上毒癮死了。」這件事給了塗們很大的觸動。對於做演員的感受,塗們有一句經典的話:「死去活來」。
在最近播出的《貞觀長歌》中,塗們又與導演吳子牛合作。他已經記不清這是第幾次在吳子牛執導的影視片中出演角色了。「與吳子牛合作不僅僅是愉快,還有默契。」當記者問到導演是如何挑演員和分配角色時,塗們告訴記者:「影視圈內有兩句話,人怎麼樣?活怎麼樣?所謂人怎麼樣是指人品,所謂活怎麼樣是指專業水平。導演在挑選演員時首先還是看人品,再就是看專業水平了。我這次在《貞觀長歌》劇中扮演頡利可汗,演了好幾天戲,突然有一天,製片人握住我的手說,『塗們你演得不錯,我們放心了',原來有人在場外盯我呢」。
8. 有什麼適合班級觀看的電影嗎、、、
全班一起的話比較適合一起觀看關於青春校園類的電影,或友誼或勵志
《三版傻大腦寶萊塢》權《公主日記》《歌舞青春》
《死亡詩社》 《蒙娜麗莎的微笑》 《放牛班的春天》《天堂電影院》
或者可以看一些有思考意義的影片
《海上鋼琴》《阿甘正傳》《肖申克的救贖》《當幸福來敲門》
或者喜劇
《人在囧途》《泰囧》《東成西就》
9. 舉起手來 拍攝於哪一年
【影片信息】
[編輯本段]
譯 名: Hands Up!/Ju.Qi.Shou.Lai
原 名:舉起手來之鬼子逃亡
別名: 老少爺們兒打鬼子、十面攻敵
片名:舉起手來
年 代:2005
國 家:中國
類 別:喜劇
片 長:88 Min
導 演:馮小寧
主 演:郭達 潘長江 劉薇 胡曉光 李鳴
觀 看:http://ctc.kedooo.net/LieBiao.asp?id=1389
出品公司: 中國電影集團北京電影製片廠
【劇情介紹】
[編輯本段]
中國兩大笑星郭達、潘長江攜手打造戰爭喜劇巨片。
一隊精銳的日本皇軍惡狠狠的沖進一個小山村,關起全村人,要尋找一件無價之寶,而一轉眼卻只剩下一個傻鬼子搖搖晃晃的走出來。是什麼使這群「太君」消失得無影無蹤?那個傻鬼子為什麼瞪著眼不停的嘮叨「花姑娘」?一切都得從那場驚心動魄的火車與飛機的大戰講起……
著名導演馮小寧這次出人意料的推出這部醞釀七年的戰爭喜劇大片,影片手法獨特懸念環環相扣,總會使你在意料之外開心笑翻。
《舉起手來》被稱為是馮小寧「轉型」作品。因為一直在正劇上努力的馮小寧,第一次導演喜劇《舉起手來》。影片只先期在一些大學生中試映,現場的笑聲讓導演信心驟增,「不笑可以退票」。
盡管電影《舉起手來》一樣是馮小寧一貫熱衷的戰爭題材,之前執導的《紫日》、《嘎達梅林》都是反映中國人民抗擊外來侵略的主題,這一次馮小寧選擇用喜劇的方式來表達戰爭主題。影片中,郭達扮演一位淳樸的農民,而潘長江飾演的則是一個長著羅圈腿有點傻乎乎的日本兵。兩位笑星的出演為影片增加了更多喜劇效果。
對於觀眾來說,電影《舉起手來》最大的疑惑就是一向深沉、凝重的馮小寧轉用喜劇風格描寫抗戰題材,而且起用了潘長江、郭達兩位喜劇小品明星。對此,馮小寧解釋說:「我所有電影都是根據情節選演員,並且非常重視他們的藝德和是否敬業,因為我的戲『艱苦』和『低酬勞』是出了名的。而事實證明,潘、郭、劉、李四位演員都是很有中國傳統的演員,他們能把自己放到與老百姓平等的位置,這也正是我電影的特色。我覺得電影就是個大圖書館,而我這次選擇的喜劇風格只是一本與以前不同的書。這就像人穿衣服經常換,但『好看感人』的基本內容是不變的。這次我想讓觀眾笑著知道,中國人民不可辱,你要是來勁,我們就收拾你!」
馮小寧的電影有著明顯的特點,大氣、壯麗、強調陽剛。在選材上,他也堅持有感而發地創作,而不是迎合。「我特信奉托爾斯泰的觀點:任何重大歷史事件,都要經過一個歷史時期的沉澱。我不反對文藝在重大事件後馬上作出反應,但我自己更偏向選擇那些已經沉澱下來的、被歷史大浪淘沙淘出來的,更准確的事件,比如抗日戰爭。這是已經被全人類定案的,肯定是日本帝國主義侵略我們中國。所以在這種板上釘釘的事上去創作,就能保證『故事是肯定的,黑白是分明的』,而且可以挖得更深,更放開手腳。」馮小寧拍戲的艱苦是出了名的,但從《紅河谷》到《紫日》到《舉起手來》,馮小寧卻保持了一套固定的班底,對此馮小寧說:「凝結我們的有兩點,一是我們的親和力。吃苦在前,平等享受是我們的口號。我們要拍就拍最牛的電影,玩玩鬧鬧的話對不起觀眾,也對不起電影行業。再就是民族精神,就是真到哪天外敵入侵的時候,每個人都會站起來發出的那一聲吼。」
【影片影評】
[編輯本段]
當美麗的晚霞映滿了整片天空,當太陽漸漸向西落下時,在天的那邊突然傳來一聲:「舉起手來!」在山的頂端,有個人緩緩將手舉了起來。這時,《舉起手來》也將至結束,我卻還沉浸在其中。不僅是這部抗日戰爭題材的影片帶有濃厚的喜劇風味,更重要的是它反映了抗日戰士和成千上萬的老百姓靠智慧和團結在一起的心抗擊了日本侵略者。精彩的每一幕深深地扎進了我的心裡,難以平復。
最扣人心弦的一刻
三個八路軍在火車上以微薄的力量抗擊幾十個日本鬼子和一架日本戰斗機。他們用幾把槍和他們的機智勇敢,就將阻礙他們的日本鬼子一一擊退。當那架戰斗機在天空中對著火車頭掃射時,我得心不免有些緊張,會不會打到火車頭?會不會引起爆炸?八路軍會不會就這樣犧牲?日本鬼子會不會搶走國寶?一個個問題都是那麼扣人心弦。但當那架戰斗機僅僅八路軍用機關槍打落時,我鬆了一口氣,同時也暗暗喝彩:「中國人好樣的!」
最痛快不已的一刻
女大學生誤將豬食當作飯盛給日本鬼子,兩個機智的小男孩把自己身上那帶有腥味的水和癩蛤蟆裝進了鬼子們的水壺里。當看到日本鬼子吃著老百姓們為他們「精心」准備的這些食物時,全場的同學都大笑起來,笑得那麼的痛快過癮。我還隱約聽有同學說道:「日本鬼子就是應該吃豬屎。我們中國的豬也比這些可惡的日本鬼子強。」真棒!相信如果我們這群孩子生在那個年代裡, 也一定會用我們的聰明智慧來對抗日本鬼子的侵犯。「中國人好樣的!中國的娃娃頭也不賴!」
最振奮人心的一刻
當那塊藏在西瓜中的炸彈爆炸時,當那個進入這個村莊的日本鬼子的隊長被炸得粉身碎骨時,當這支日本鬼子軍被打得七零八落、四分五裂瓦時,我笑了,十分振奮地笑了,中國人不可能被威脅的,我們會奮起反抗,因為我們每個人的心裡都有一個信念,就是日本鬼子會在我們國土上雙手舉起手投降,然後像老鼠一樣灰溜溜地逃出我們神聖的領土。「我們生長在這里,每一寸土地都是我們自己的。如果誰要強佔去,我們就和他拼到底。」有許許多多的讓我們中國人為之喝彩的一刻,那是難以用手中的筆和語言所形容的。孩子們露出了無憂的笑容;老奶奶露出了信欣喜的笑容;廣大群眾露出了勝利的笑容。歌聲回盪在山谷,笑臉映紅了天邊。
「日本鬼子,舉起手來!!!」
【幕後花絮】
[編輯本段]
本報訊 在紀念抗日戰爭勝利60周年之際,一部由馮小寧執導,潘長江、郭達、劉薇主演的戰爭喜劇片《舉起手來》,將在暑期上映。
在電影《舉起手來》中,著名笑星潘長江扮演的傻乎乎的羅圈腿日本兵,為這部電影增加了不少笑料。片中一場戲描寫他害怕戰斗,躲在驢圈的草里探出腦袋觀望,正對著驢的屁股,那驢連放四個臭屁,熏得他幾乎要暈了,不顧一切地爬出來,站在驢身後喘氣,卻被驢揚腿一蹄給踢暈了。該場戲富有很強的戲劇性,也很容易逗樂觀眾。潘長江說:「我的腿本來挺直的,可是為了角色的需要,電影里我非得羅圈著,正常人讓你別上半小時的腿就夠受了,可是為了拍戲我硬是別了一個半月的腿,現在都留下後遺症了,一刮風下雨腿就隱隱作痛!」對於演這個角色是否有自毀形象之嫌,潘長江認為作為喜劇演員,應該承擔很多具有挑戰性的角色,這個角色沒有台詞,完全靠滑稽的肢體動作來展現人物個性,很具有挑戰性,可以讓觀眾看到他的另一面。