拍照沒有題材

A. 剛認識一位女孩是做攝影的 感覺沒有什麼話題 求支招

做攝影的女孩，其內心不一般。如果要有共同話題，我看你最好也能愛上攝影，最起碼有這個愛好，然後，最好能知一二。
攝影，最喜歡的是與人交流攝影心得。
這是最佳途徑，其它，就得看你有沒有特別的吸引力了。

B. 第一次做自媒體，拍了幾條拍不好，也沒有題材。該放棄嗎

1、選取相關題材

拍短視頻之前，我們都要准備好的內容就是相關的題材，沒有這個的鋪墊那後續的工作就很難繼續下去，即使你硬著頭皮上線，那在拍攝的過程中也會比較混亂，拍到最後發現也沒得到自己想要的效果。

在取題材的時候多考慮一些內容的發揮程度，這樣在拍攝的時候也能更將內容畫面飽滿一點。

2、進行內容拍攝

那題材選取好之後，就可以開始內容的拍攝了，在拍攝的時候注重一些元素的加入，注意下畫面的構成以及打光的問題。

看完短視頻的自媒體朋友，心動的話就去試試吧！

C. 有了單反後去哪找拍攝題材

可以去田園拍一些田園風光，可以去大山拍一些風景，可以拍長江黃河，也可以拍大海，拍夜晚的街景。

D. 攝影作品必須有明確的主題嗎為什麼

既然叫作品，那肯定是需要有明確的主題的，攝影作品也不例外。只不過，有些攝影作品的主題指示比較明顯，有些攝影作品的主題比較開放。

對於不同的作品，主題的涵義不同。比如對於文章來講，主題指的是文章所體現的中心思想；對於舞蹈來講，主題指的是創作的題材；對於音樂來講，主題則指主要旋律。那麼，對於攝影來講，主題指的就是照片所傳達的內容、思想或觀念了。

回歸到題主的問題上來，所以一副空洞、不知所雲的照片不能稱之為攝影作品了。你提問正文里也提到表現大自然之美，這就是風光攝影作品的主題之一。

對於風光攝影作品來講，其主題有很多種。除了表現大自然的美外，其他還有比如地勢的險要、氣候的嚴峻、光影的魅力、環境的寂靜等等。

這張作品拍攝於銅鈴山森林公園，通過俯拍，表達的是峭壁地勢的險峻。

所以，你看風光主題其實可以表達的主題有很多很多，並不局限於表達大自然的美。

E. 新手攝影應該拍哪些題材

1、新手建議不要選擇花海之類的題材。花海之類的內容細節太多的景色對新手來說難內度有點大。拍得不好糊容一片。
2、不要選擇大山大海大江大河作為題材。首先你的器材不一定HOLD得住，再者很容易拍成遊客照。出出來的效果你自己都不一定能接受，極度挫傷積極性。
3、不建議擺拍，擺拍其實是一種很沒有意思的事（個人覺得），很無趣，浪費快門。
4、可以拍人像。但是模特一定要配合你的想法，或者比較會凹造型。
5、建議掃街，建議去一些老街，老巷子之類的地方拍。同一個畫面里內容較少，比較容易成功。不動的靜物多，適合慢慢摸索，陽光從建築物縫隙落下來，有一定的光暗區別，比較容易培養感覺。
6、建議選顏色對比更大的景物。比如青磚牆搭紅燈籠，綠水搭白船等等。方便後期修圖的學習。
以上。

F. 一個好的攝影作品一定要有一個明確的主題嗎

我認為一個好的攝影作品一定是有人可以動他的，但是不一定非得要有一個明確的主題，才能夠叫做一個好的攝影作品。

G. 人像攝影沒有主題怎麼辦

大街上那麼多人，街拍不會么？？我以前就拿起相機直接拍路人，有些還會很配合你擺POSS

H. 什麼叫做攝影主題

是現代高檔影樓拍攝人物寫真的一種流行時尚。產生的時間大概在2006年，從根源上來講它衍生自娛樂圈的明星為炒作自我而推出的個人專輯或個人寫真集。現代的大型影樓見機把這種為個人打造的專輯、寫真集商業化，最先將其運用於實踐的應屬婚紗攝影行業。

主題拍照是與非主題拍照相對應的。傳統的婚紗攝影是非主題拍照，拍攝手法單調，場景布置簡單，拍攝過程沒有太多講究,擺幾個固定的pose，按下快門完事，後期製作也只是簡單做一下人像處理，並不能體現這一套照片的特別之處,與拍一般的生活照的區別就是穿著的服裝不同而已。

這個就是沒有主題的拍照。當然對於一對即將結婚的新人來說，這是不可以接受的，於是就誕生了非常受歡迎的主題式拍照。

(8)拍照沒有題材擴展閱讀

特色

這樣的主題拍照一般需要一整天的時間，後期製作加上成品相冊的出爐大概會歷時一個月，真的可以說是量身打造只屬於自己的個性拍攝。因為耗時耗力，主題拍攝的代價也相當昂貴，不過一生就一次的年輕人也是駱繹不絕。

如今，多數知名大型婚紗影樓都有一系列自己的主題套照，甚至個別影樓還推出了電影劇情式拍攝手法 ，呈現風格迥異的浪漫情節，引起新一期的攝影新風尚。

如果以上描述還不夠清楚，還可以這樣理解：主題攝影是「命題作文」， 根據一個特定的題材決定使用的服裝，道具，燈光，背景.....來完成一個符合命題的拍片效果。

當然大多數工作室是先拍照或之前有一個大概的想法，等照片出來後再給予一個合適的名稱。這就是主題攝影和非主題攝影的區別。

I. 攝影什麼題材最困難

攝影的種類很多，如果從行業上分大概有紀實攝影、人像攝影、風光攝影、商業攝影、新聞攝影、創意攝影。每一類裡面又可以分出很多小類，所以攝影的題材很多。

當然不管是專業攝影師還是我們業余愛好，都不怎麼可能精通每一類，每個攝影師可能都會有自己擅長的一個門類。基礎肯定都是光影構圖那一些基礎的東西，但是不同的門類里，多多少少都會有一些自己的特點。

每涉及一種題材就像一個新的挑戰。

我們以人像攝影為例，人像攝影里根據拍攝對象的不同，攝影師在拍攝時也有需要不同注意的點。比如拍攝兒童，因為兒童的理解能力以及孩子的天性，使得拍攝過程並不會很順利，所以拍攝兒童可能需要我們更多的引導孩子，更多的需要攝影師去抓拍孩子玩耍的瞬間。

如果是拍動物，可能跟兒童攝影類似，如果是進深山老林里拍攝，可能更多還要克服戶外的種種因素。

拍攝什麼題材最困難可能並不會有一個准確的答案，每一種題材都會有自己所獨有的特點，如果我們只是單純的說某一種題材最困難，可能會是一種不嚴謹的態度。

而且困難，也很難說有一個標准，當我什麼也不會的時候，我會覺得拍什麼都難，我連曝光都掌握不好，攝影肯定難啊。

而且很多攝影師拍完之後都會修圖，每個人也都有各自的風格，而後期，我認為也慢慢成為攝影的一部分。

什麼題材最困難，可能真的沒有定論。

J. 攝影一共有幾種題材

1、靜物攝影

主題：靜物攝影與人物攝影、景物攝影相對，以無生命、人為可自由移動或組合的物體為表現對象的攝影。多以工業或手工製成品、自然存在的無生命物體等為拍攝題材。

在真實反映被攝體固有特徵的基礎上，經過創意構思，並結合構圖、光線、影調、色彩等攝影手段進行藝術創作，將拍攝對象表現成具有藝術美感的攝影作品。這就叫靜物攝影。

靜物攝影在選材方面有廣闊的天地，在擇好素材之後，就可以隨心所欲的處理這些對象，因為被攝物體是無生命的，可以任憑擺布，多角度移動以達到創作意圖。

靜物攝影具有兩大優點：首先，它是進一步體會藝術視覺的深化過程。當一些很平常的物體被拍成引人入勝的照片時，實際上也就是深入學習觀察這些物體的過程。其次，拍攝靜物能獲得更多的實際攝影知識。

對攝影者來說，靜物攝影的難處在於它的畫面構成具有獨到之處。當布置好被攝物體之後，必須選擇拍攝角度，在用光方面發揮創造性，進而把從靜物攝影中學習到的實際攝影知識、基礎原理應用到日常攝影中去。