宣傳片空鏡頭

1. 國內有賣空鏡素材的公司嗎我們做宣傳片的。

國外shutterstock有比較厲害的庫，國內他們的代理是站酷海洛，不知道價格和條款是不是一致。

2. 什麼是空鏡頭，定鏡頭他們都有什麼用途

一、空鏡頭

指沒有人物的鏡頭，人們習慣稱之為景物鏡頭。蘇聯評論家法馬林說過「戲劇不能容忍自然景物。電影則必須要自然景物。戲劇是表演。電影則是生活。」（《世界電影》，1982年第1期）這里所說的「自然景物」就是電影里的空鏡頭，它常被用來比喻、象徵、抒情、烘托氣氛、借物寫人等。

空鏡頭能介紹整個故事發生的環境，一般較多地用在影片的開始。空鏡頭往往是觸景生情，情景交融，以景物傳遞著濃烈的感情。

隱喻性的空鏡頭常常直接把抽象的概念用視覺形象生動地體現出來。空鏡頭常常讓觀眾產生想像，使觀眾暫時離開影片劇情的敘述，讓視覺的感受力集中去領略事件的情緒色彩，「按照自己的信仰、情感和思想在藝術品里重新發現它自己，而且能和所表現的對象起共鳴」。

二、定鏡頭

固定鏡頭是一種靜態造型方式，它的核心就是畫面所依附的框架不動，但是它又不完全等同於美術作品和攝影照片。畫面中人物可以任意移動、入畫出畫，同一畫面的光影也可以發生變化。

固定鏡頭由於其穩定的視點和靜止的框架，便於通過靜態造型引發趨向於「靜」的心理反應，給觀眾以深沉、莊重、寧靜、肅穆等感受。

因此，我們在編輯鏡頭時，可以利用固定鏡頭在心理感受上與運動鏡頭偏向於「動」的心態的不同之處，來為所表現的內容和主題服務。

比如編輯一條關於學校圖書館的新聞，為了表現其特有的寧靜，就可以用多個固定畫面加以記錄和反映，如眾多學生伏案讀書的大景、多名學生凝神靜思的臉部特寫等等。這種形式上的處理是與內容和現場氣氛相統一的。

(2)宣傳片空鏡頭擴展閱讀

主觀鏡頭：

是電影所特有的語匯，它是基於影片中某個人物的視線和心理感受拍攝的電影畫面，他使「我們的眼睛與劇中人的眼睛合而為一，於是雙方的感情也就合而為一了。」（巴拉茲《電影美學》）

劇中人的眼睛 把鏡頭作為劇中人的眼睛，這是影片中常用的手法。它讓觀眾從劇中人的視角，來體味其經歷、感情和行為。使觀眾與劇中人合而為一。

人物的精神狀態或情緒 比如用天旋地轉，搖晃不定的畫面，表現人物的頭暈目眩或傷勢嚴重；用光怪陸離、混沌不清的形象，反映人物的醉眼朦朧。

人物心理 藉助主觀鏡頭展現人物的幻覺、幻聽、想像以表現人物的內心世界。鏡頭的主客觀地位是經常變化的，主觀鏡頭只能是穿插，運用的好，錦上添花。如果一部影片從頭到尾都是主觀鏡頭，那將事倍功半，適得其反了。

3. 拍攝企業宣傳片的技巧有哪些

鏡頭的景別：

作用：遠景、全景可以展示整個范圍的空間環境或者人物動作。對於整個氣氛、意境等方面襯托具有較突出的表現力。

特寫、近景表現的內容則是集中的、單一的，它可以把細節特展現的非常清楚，起作用通常用來突出與強調重點。

中景適合於展示人物之間或者人物與環境之間的存在關系，一般在敘述內容時起著重要作用。

鏡頭角度：

角度的選擇可以分為平、仰、俯以及正、側、反幾方面。

仰拍鏡頭，可以把對象襯托的非常高大、雄偉；

俯攝鏡頭，則是把對象顯得矮小、空曠；

正面拍攝出來的畫面是莊重、平穩的；

側面拍攝，是為了讓構圖顯得生動。

鏡頭手法分類：

拉鏡頭：可以讓觀眾在看清楚某一重點的基礎上，由點到面，認識局部和整體的關系。

跟鏡頭：鏡頭始終是跟隨一個在行動中的表現對象進行拍攝，連續而詳細地表現他的活動情形，或在進行中的動作和表情。

推鏡頭：只移動攝影機推成近景或特寫鏡頭。同一個鏡頭內容，緩推和快推能產生兩種不同的感覺。

空鏡頭：這樣的畫面沒有語言，只表現具有一定寓意的自然景物和氣氛的場面。為宣傳片增添寬廣、深邃的意境。

升降鏡頭：一般用於大場面的拍攝，它能夠改變鏡頭視角和畫面空間，有助於氣氛和效果的渲染。

綜合性鏡頭：綜合性鏡頭，是指將推、拉、升、降、搖、移等鏡頭結合在一起使用。它既能表現環境的全貌，又能表現某個特定近景，使宣傳片更富表現力。

變焦距鏡頭：使拍攝對象在不改變與攝影機的距離的條例下，加速或勻速的拉遠或推近，製造一定的節奏感。

4. 蒙太奇 長鏡頭 空鏡頭

阿飛正傳中有很多長鏡頭
2046中我記得有一段空鏡頭表現了都市感情的一種頹廢悲涼
至於蒙太奇美國往事里有的

5. 舉例說明什麼是鏡頭，什麼是空鏡頭，什麼是主觀鏡頭

空鏡頭又稱「景物鏡頭」。指影片中作自然景物或場面描寫而不出現人專物（主要指與劇情有關的人物屬）的鏡頭。常用以介紹環境背景、交代時間空間、抒發人物情緒、推進故事情節、表達作者態度，具有說明、暗示、象徵、隱喻等功能，在影片中能夠產生借物喻情、見景生情、情景交融、渲染意境、烘托氣氛、引起聯想等藝術效果，在銀幕的時空轉換和調節影片節奏方面也有獨特作用。空鏡頭有寫景與寫物之分，前者通稱風景鏡頭，往往用全景或遠景表現；後者又稱「細節描寫」，一般採用近景或特寫。空鏡頭的運用，已不只是單純描寫景物，而成為影片創作者將抒情手法與敘事手法相結合，加強影片藝術表現力的重要手段。

6. 怎麼拍攝企業宣傳片航拍

在一些大型的企業宣傳片中往往用到航拍拍攝，航拍往往用於體現地理面貌以及大型場面的拍攝。航拍拍攝會讓畫面更有氣勢，讓畫面更有沖擊力。往往企業宣傳片航拍拍攝一般消耗費用較大，所以在拍攝過程中一定要注意很多細節，才能保證航拍效果最大化，避免拍攝費用的無端消耗，今天為您分享航拍技巧：
畫面穩定性的保持
眾所周知，航拍是在空中拍攝，不比地面，在航拍拍攝時，如何讓畫面更穩定是苦惱攝像師的一個問題。為了讓畫面更穩定（以直升機為例）飛機必須朝前飛，而且只有迎著風才能飛得穩。在可能的情況下，可以用提高飛行速度來保證畫面的穩定性。拍攝時要盡量避免攝像機好像徑直向前移動的鏡頭，因為這需要直升機側飛。

但側飛時，風會沖擊對空氣阻力較大的側面，故不如朝前飛穩。從固定翼的飛機上進行空對地的拍攝，難度要比在直升機上拍攝大些，但拍攝時操縱攝像機的技巧沒有太大的差別。這個過程我們要根據航拍的具體情況，調整拍攝方式，同時盡最大能力保持航拍的穩定性。
特寫鏡頭拍攝技巧

航拍為大面積的畫面拍攝，但是其中往往會涉及到一些特寫鏡頭的拍攝，特寫鏡頭和俯瞰鏡頭的結合會讓畫面更豐富。
那些空中特寫鏡頭拍攝有什麼主意事項呢？
空中拍攝從廣角推向特寫的鏡頭較困難，通常是將攝像機的焦點調到被攝主體的最近范圍，依靠變焦范圍廣角端的景深去保證其餘部分。
另外，在鏡頭變焦距的過程中，要緩慢均勻，以使觀眾在畫面上很難看出變焦距何時結束和直升機何時開始運動為佳。這個過程，需要攝像人員根據經驗，以及對攝像機性能的熟練控制來把握的。
俯射技巧解析 航拍多半為俯射拍攝，在企業宣傳片航拍過程中，從空中俯攝大地，山峰江河幾乎都在一個平面上，景物缺乏變化。航空拍攝時要有意識地選取一些動體，以使畫面增加活力。這樣避免因俯射拍攝平面畫面太多而出現的呆板，會讓畫面更生動、靈活。
如何對光線把握控制

企業宣傳片航拍要注意對光線的把握，正確的光線把握會讓畫面更飽滿、鮮艷。拍攝空對地的場面時，要避免使用順光機位，因為用這種機位拍攝的畫面，光線平淡，景物像疊在一起似的。一般多用側光或者側逆光機位，它能使畫面上的景物增加立體感和深度感。
另外，用順光機位拍攝的畫面，光線平淡，景物像疊在一起似的，而用測光或者側逆光的機位拍攝，能使畫面上的景物增加立體感和深度感。在宣傳片拍攝中光線的把握至關重要，一定要把握好，避免畫面暗澀、曝光的情況出現。 航拍過程中，把握好以上幾點，會讓整個拍攝過程更出色，正確的航拍拍攝會避免補拍等出現的大額費用消耗。

7. 求空鏡頭素材(尋找人過程中,"人群"的空鏡頭素材)急需知道哪部電影短片裡面有也行

學習了，不錯，講的太有道理了

8. 空鏡頭概念

空鏡頭又稱「景抄物鏡頭」。 —— 指影片中作自然景物或場面描寫而不出現人物（主要指與劇情有關的人物）的鏡頭。常用以介紹環境背景、交代時間空間、抒發人物情緒、推進故事情節、表達作者態度，具有說明、暗示、象徵、隱喻等功能，在影片中能夠產生借物喻情、見景生情、情景交融、渲染意境、烘托氣氛、引起聯想等藝術效果，在銀幕的時空轉換和調節影片節奏方面也有獨特作用。空鏡頭有寫景與寫物之分，前者通稱風景鏡頭，往往用全景或遠景表現；後者又稱「細節描寫」，一般採用近景或特寫。空鏡頭的運用，已不只是單純描寫景物，而成為影片創作者將抒情手法與敘事手法相結合，加強影片藝術表現力的重要手段。