宣傳片拍攝教程
① 拍攝宣傳片需要哪些技巧呢
首先拍宣傳照時要有自己的想法，拍出來的要有吸引力。啊，要求在拍攝角度和選擇構圖上都要精挑細選。要用獨到的角度和景觀來凹線拍攝。這個主題。
② 企業宣傳片的拍攝有哪些技巧
企業宣傳片製作時不管剪輯什麼類型的視頻，全道文化覺得首先要確定主題，明確剪輯思路。下面就是關於一些剪輯技巧了：不同角度進行剪輯，遠、全、中、近、特等角度交替切換，不至於畫面單調、乏味。遵循「動接動」、「靜接靜」的原則，保證運動狀態一致。運用疊化轉場技巧，避免畫面銜接硬。完善有別意的策劃，宣傳片的創意是實現優質宣傳片的基礎，而要想拍攝好這宣傳片，那麼這宣傳片就必須是有著自已獨特的展現形式以及別具一格的創意。
③ 宣傳片剪輯技巧
一般做宣來傳片的客戶都有一個誤源區，總是需要找哪一家比較好， 其實在實際操作的時候，優秀的腳本，拍攝的角度技巧和後期剪輯製作都是有一定關系的 所以說只有找到齊備的團隊，能夠貼合公司本身理念的團隊才是實在！ 在看一些樣片的時候留心各種切...
④ 宣傳片拍攝的三個角度的拍攝技巧
平攝（也是最常見的）
一般情況下攝像機都是架在腳架上，所以將攝像機保持水平方向時拍攝，這樣比較符合人們的視覺習慣，畫面效果顯得比較平和穩定。通常這種機位的高度會和演員差不多的高度，演員如果是站立的話，把取景框控制在胸到頭部的的位置來取景就是正確高度，那如果演員是小孩或者動物的話，攝像師就需要用到「矮腳」又或者是手持的話攝像師就需要跪著或者是趴著來取景了，但這樣的話就需要有很好的手力或者有足夠的經驗才行了。
2、低機位（由下往上拍攝）
而如果是演員是站立，攝像師是跪著拍上去的話又會給觀眾產生另外一種感覺。最常見的用法就是主體看上去顯得非常的高大，不管這主體是物體還是人物都會有這效果，如果該演員是比較矮的但劇情又需要把該鏡頭表現得很高大的話，低機位就是很好的選擇。再加上演員的臉部表情就會更好的凸顯劇情，個人感覺雖然低機位帶來的效果具有很好的壓迫感也具有一定的沖擊力，但是如果在宣傳片裡面用得太多的話也會適得其反。
3、高機位（由上往下拍攝）
攝像機在高而被攝物在低，鏡頭往下拍攝的話，一般會用在比較遠的景物，或者是宣傳片裡面的大場面，比如是大廠房，城市場景，物流園等。最另大家熟悉的就是航拍的應用。因為航拍可以非常好的表現，景物的完整性看上去的畫面非常的大氣具有立體感。就算沒有大場面的建築物，我們也可以安排客戶的員工在地面列隊或者擺成公司標志的圖案，用航拍的鏡頭來表現也可以另宣傳片作品非常的大氣。
⑤ 企業宣傳片的拍攝技巧
一、拍攝角度通常是以人的視覺特徵作為參考，整個取景效果也應以相對平穩的狀態去呈現。所以，攝像師在拍攝過程中根據被攝物的大小遠近隨時進行調整，保持攝像機和被攝對象的維度統一。
二、根據企業的特點制定宣傳片拍攝角度，在拍攝過程中拍攝角度的不同表達意義也不同。當攝像機角度高於被攝對象以俯拍的形式，適合於大場面拍攝，這樣容易表現出畫面的宏大和層次感，同時增加畫面立體感。
三、在實際拍攝宣傳片過程中可以調整搖移速度，對被攝對象進行跟蹤。更重要的是，要保持移動的速度和穩定性，這種手法有利於給畫面營造緊張、運動的氛圍。
四、在拍攝公司宣傳片時環境亮度、角度以及推拉搖移鏡頭的節奏都會影響最終的效果。另外還需要保持積極的心態，這樣才能收獲更多的畫面細節。
(5)宣傳片拍攝教程擴展閱讀：
注意事項：
1、解說詞
電視解說詞應敘事干凈利落，語言曉暢明白，詞句短小簡潔，語言力求口語化、形象化。
解說詞不是畫面的簡單說明，而是畫面及同期聲的概括、評價、補充、延伸和深化，以傳達畫面及同其聲沒有傳達或無法傳達的信息。電視解說詞像一根鏈條，把電視畫面與同期聲連接起來，使其形成一個完整的集合體。
寫作電視解說詞時應盡量用通俗生動的語言來解釋現象、闡明道理。在論述時應透徹、深刻、富有思辯色彩和哲理。解說詞切忌空話。
2、表現細節
電視專題片所記錄的人和事，只有通過栩栩如生的人物形象、色彩鮮明的畫面、生動感人的生活場景才能達到表現情、蘊含理的效果，如果一部電視專題片沒有激情，通篇是乾巴巴的說教，就不會吸引觀眾的視線，就收不到應有的效果。
而要表現出栩栩如生的人物形象和生動感人的生活場景，就需要注意表現細節。因為細節是表現人物、事件、社會環境和自然景物的最小單位，典型的細節能以少勝多，以小見大，起到畫龍點睛的作用，從而給觀眾留下深刻的印象。
參考鏈接：企業宣傳片_網路
⑥ 商業攝影拍攝技巧
你去攝影論壇吧，這種專業些的，還是去圖蟲，無忌，蜂鳥等論壇比較好
⑦ 值得學習的公司廣告片拍攝技巧有哪些
廣告抄片有很多，但是好的廣告片卻不多。優秀的公司廣告片拍攝都會使用一些技巧，這些技巧能讓廣告片中一些不起眼的地方大放異彩，或能成為廣告片中的經典。今天，全道文化傳媒就來給大家分享一些廣告片拍攝技巧。
熟悉相機。有人可能覺得這算什麼技巧。但對於攝影新手來說，確是拍攝前提。只有熟悉相機，才能准確曝光。
學會模仿。俗話說：大師都是從模仿大師開始的。大師也是在不斷的摸索與學習中融會貫通，形成自己獨特風格的。因此，閑暇時間，不放多看看大師的作品，對感興趣的地方試著模仿與學習。
讓鏡頭運動起來。固定鏡頭過多的話，會給人一種沉悶、枯燥的感覺。鏡頭只有運動起來，才能賦予片子一種生命力，讓公司廣告片拍攝更有活力。
⑧ 宣傳片怎麼拍有什麼技巧嗎
對於企業宣傳片製作來說，表現內容需要能夠有重點突出、思路和結構必須是相當完整而清晰的、情節合理不能夠過分的誇大，既要呈現事實又具有時尚性現代感、能夠准確傳達出品牌的文化概念、經營理念及實力成就等具有實質性意義的內容，能夠反映出企業十分積極向上的面貌、反映企業的發展前景是相當可觀而有實力的，這樣的宣傳片才是能夠打動人心，能夠充分的反映出企業面貌，能夠真正獲得企業認可的企業宣傳片製作。
⑨ 製作宣傳片的技巧有哪些
越來越多的企業開始關注並製作試用宣傳片來實現企業自身發展的需求，宣傳片是當下企業發展所必需的因素之一，公道的製作與運用企業宣傳片是企業發展的最佳選擇，宣傳片的拍攝是需要技巧的好，運用好企業宣傳片拍攝技巧是一部成功的企業宣傳片的必定。到底企業宣傳片拍攝有哪些技巧呢？源順傳媒根據以往在宣傳片拍攝過程碰到的題目及拍攝方法技巧與大家做出分享。
廣告拍攝過程中，需要拍攝不同的場景和畫面，拍攝對象物體的不同，在廣告拍攝中，拍攝技巧有差別。在大多數情況下，拍攝錄影帶要以平攝為主。但是一部片子全篇一律地使用平攝，就會使觀看的人感到平淡乏味。偶爾變換一下拍攝的角度，就會使影片增色不少。
拍攝角度大致分為三種：平攝、、俯攝。對象物體對光線的作用性質來分，主要分為吸光、反光、透明物體三大類。下面，永之禾介紹這三大類在拍攝過程中的技巧問題。
宣傳片鏡頭的組接必需符合觀眾的思惟方式和影視表現規律鏡頭的組接要符合糊口的邏輯、思維的邏輯。做影視節目要表達的主題與中央思惟一定要明確，鏡頭組接要遵循「動從動」、「靜接靜」的規律假如畫面中統一主體或不同主體的動作是連貫的，可以動作接動作，達到順暢，簡潔過渡的目的，我們簡稱為「動接動」。在這個基礎上我們才能確定根據觀眾的心理要求。
景別的變化要採用「循序漸進」的方法一般來說，拍攝一個企業場面的時候，「景」的發展不宜過分劇烈，否則就不輕易連接起來。相反，「景」的變化不大，同時拍攝角度變換亦不大，拍出的鏡頭也不輕易組接。因為以上的原因我們在拍攝的時候「景」的發展變化需要採取循序漸進的方法。循序漸進地變換不同視覺間隔的鏡頭，可以造成順暢的連接，形成了各種蒙太奇句型。
鏡頭組接中的拍攝方向，軸線規律，主體物在進出畫面時，我們拍攝需要留意拍攝的總方向，從軸線一側拍，否則兩個畫面接在一起主體物就要「撞車」。 鏡頭組接的時間長度，在拍攝影視節目的時候，每個鏡頭的停滯時間是非，首先是根據要表達的內容難易程度，觀眾的接受能力來決定的，其次還要考慮到畫面構圖等因素。如因為畫面選擇景物不同，包含在畫面的內容也不同。
前景中景等鏡頭大的畫麵包含的內容較多，觀眾需要看清晰這些畫面上的內容，所需要的時間就相對長些，而對於近景，特寫等鏡頭小的畫面，所包含的內容較少，觀眾只需要短時間即可看清，所以畫面停留時間可短些。
企業宣傳片拍攝光線的調整效果：我們在企業宣傳片製作中調整各燈的亮度時，可以將明亮的光線降低其亮度，也可提高其它光線的亮度來縮小與明亮物體直接的光比，一切視我們想要達到的藝術效果而定。對大多數被攝的物體而言，主光、輔助光和背景光的對照比例大約分別為3：2：2或者3：2：1.人物面部的亮度通常為背景亮度的1.5倍到2倍。只有這樣才能保證拍攝對象以最好的光線展現，拍攝效果最佳。
⑩ 企業宣傳片有哪些拍攝技巧
平：即攝像機復（畫面制）要求保持水平，不能傾斜（特殊要求的除外），否則畫面中的垂直物會出現傾斜，如地平線、建築物、樹木等，不符合常態。尤其是在手持攝像機拍攝時，容易出現這種情況。穩：即攝像機在移動中不晃不抖。如果出現抖動，會使觀眾看起來很難受，甚至誤解其內容。要是畫面拍得穩定，大多要藉助一些相關的設備和方法，如使用三腳架、斯坦尼康或在關鍵時屏住呼吸等。准：在拍攝畫面構圖、起幅或落幅，要准確無誤，不要有所猶豫。中途切出現猶豫或短暫的停滯等現象，這樣會讓觀眾看出破綻。要做到准確無誤，可以在正式拍攝之前，反復做幾次練習，從中找到感覺。