动漫建模软件

1. 动漫设计需要的软件有哪些

动漫设计分为：2D动漫软件，3D动漫软件和网页动漫软件。
2D动漫软件包括：ANIMO、RETAS PRO、USANIMATION。
3D动漫软件包括：3DMAX ，MAYA、LIGHTWAVE。
网页动漫软件包括：FLASH。
动漫设计分为：
2D动漫软件，3D动漫软件和网页动漫软件。
2D动漫软件包括：ANIMO、RETAS PRO、USANIMATION。
3D动漫软件包括：3DMAX ，MAYA、LIGHTWAVE。
网页动漫软件包括：FLASH。

3D软件：
Maya
Maya是目前最受欢迎的一款三维高端软件，具有强大的功能、完善的系统。最先进的建模、数字化布料模拟、毛发渲染、运动匹配等技术，都能与Maya软件完美地结合。但是对新手来说繁杂而细致，具有一定的难度，需要经过一段时间的熟练过程。2.3dMax
3dMax是一款中端软件，结合了ActiveShade及Rend er Elements功能的渲染能力，比较常用在广告、影视、多媒体制作、游戏、工业设计、建筑设计、辅助教学以及工程可视化等领域。学习门槛比较低，比较受到初学者的欢迎。
Lightwave
Lightwave是一款完美的建模的软件，能够将建模与布局分开，特别是通过光线跟踪、光能传递等渲染技术，将建模和角色动画等方面功能发挥非常强大。

如果想学习动漫设计，可以去符灵坛，这个网有教动漫设计入门的教程！很好！

2. 3D动画和影视建模，用什么软件或者多个什么软件结合做比较好

一、3D MAX

Blender是开源的多平台轻量级全能三维动画制作软件，有了Blender后，喜欢3D绘图的玩家们不用花大钱，也可以制作出自己喜爱的3D模型了。Blender不仅支持各种多边形画图，也能做出动画，以python为内建脚本，支持yafaray渲染器，同时还内建游戏引擎。

Blender支持3D modeling（模型）有polygon meshes?urves、NURBS 、tex以及metaballs；

支持的动画有keyframes、motion curves、morphing、inverse kinematics。

它也提供了画图particle system（粒子系统）、deformation lattices（变形栅格）与skeletons（骨架），以及3D可以任意角度观看的视野（3D view with animated rotoscoping）。

值得注意的特点有field rendering（区域的描绘）、several lighting modes（光源的形式）、animation curves（运动曲线）等等。

当然Blender也可以存取Targa， Jpeg， Iris， SGI movie， Amiga IFF等格式的文件。

3. 制作动漫的软件都有哪些

1.3d
max
(属于基础、一般用于游戏人物的制作）
需要掌握多种建模方法，学习材质贴图、灯光、摄像机、渲染等知识。
掌握max基本动画制作方法，关键帧动画、驱动关键帧动画、路径动画等。通过学习游戏角色动画，掌握骨骼与模型结构，骨骼与模型的蒙皮技术，游戏动作制作技术，动力学系统，具备独立制作角色动画的能力。
2.
maya
（基础和
3d
max
是一样的，但是因为其建模的面的圆滑性一般用于制作动画片）
maya动画曲线编辑及非线性编辑技术。渲染合成、maya脚本语言（mel）及表达式的应用。国外影视公司一般用
maya
的较多，如：电影“金刚”中的金刚，“玩具总动员”“怪物总动员”“功夫熊猫”等等都是
maya
做出来的。
3.adobe
photoshop
学习photoshop的图像合成特效
4.painter
掌握wacom手写板的应用。学习各种画笔的基本操作及效果表达。掌握事物质感、空间表达、光线变化的处理，以及冷暖变化与情感表达的关系。利用图层处理远景、中景、近景的分配。具备用绘图板绘画游戏角色、场景、道具的能力。
5.adobe
premiere
pro
编辑素材和各影片的剪辑
，编辑环境设定、剪切、复制、粘帖拆分素材
6.adobe
after
effects
通过学习新建工程文件、视频合成基础、动画、变形、动画面板、关键帧、层的管理、固态层、滤镜特效、遮罩、3d图层、灯光技术、渲染队列、输出等知识点入手，以实例教程为主，详细地剖析特效的操作过程。掌握后期合成特效与媒体动画制作技术。
7.flash
mx
学习flash进行图形创作、交互动画、交互式电影的制作、声音的使用与控制、动画制作的高级技巧、flash动画的发布、动画的后期制作等。
这些软件都学会就可以做动画了，制作动画的步骤是：（平面）原画设计、分镜设计；（maya或3d
max）建模、蒙皮（做动作）、材质、场景建模、灯光、粒子特效、渲染等；（后期合成）按剧情安排合成动画效果，加入特效；（剪辑）把动画片段剪辑成完整的动画片。

4. 学设计和动漫，都需要学习什么软件啊

这是动抄画设计的全部课程，要是感兴趣的话可以了解一下：
1.内务和制度学习、计算机操作基础、Office办公自动化、计算机组装与维护、素描、速写(石膏与动画造型)、动画色彩

2.图案基础、构成艺术基、coreldraw/illustrator矢量、Photoshop图像处理、摄影基础、游戏原画设计概述、游戏原画设计（painter)

3.影视动画分镜头设计、动画运动规律、Flash动画设计与制作、动画剧本创作、表演、视听语言、3DMAX基础操作、3DMAX基础建模

4.Maya三维软件的基本操作、Maya影视动画场景及角色模型、网络游戏道具及场景制作、网络游戏角色制作、游戏角色绑定、阶段实训

5.3DMAX游戏高级渲染与动画、Maya灯光与材质、Maya角色动画、Maya高级影视特效、Zbrush、3D游戏技能特效设计、游戏音效制作

6.After Effects数码影视后期与特效、premiere影视后期合成、Sony vegas、毕业综合项目实训：项目实训二：动画方向、项目实训三：游戏方向

5. 3D建模软件有哪些

1、MODO 12(3d建模软件)

一款来非常源优秀的3D建模设计软件，使用这款MODO 12(3D建模软件)可以让你感受高级多边形细分曲面、建模、雕刻、3D绘画、动画与渲染于一体的便利性，简单的操作，上手无难度。

2、Blender

开源的多平台轻量级全能三维动画制作软件，喜欢3D绘图的玩家们可以使用Blender制作出自己喜爱的3D模型。

3、Maya

Maya是世界顶级的三维动画软件，应用对象是专业的影视广告，角色动画，电影特技等。Maya功能完善，工作灵活，易学易用，制作效率极高，渲染真实感极强，是电影级别的高端制作软件。

4、Rhino

Rhinocero，简称Rhino，又叫犀牛，是一款三维建模工具。不过不要小瞧它，它的基本操作和AutoCAD有相似之处，拥有AutoCAD基础的初学者更易于掌握犀牛。目前广泛应用于工业设计、建筑、家具、鞋模设计，擅长产品外观造型建模。

5、Silo

一款专注且闪电般快速的独立3d建模器。是电影角色和3D打印对象的专业人士的最爱。着重于 3D设计、动画、录影游戏制作和传达想法等领域的模型建造和塑形。

6. 制作动漫，都有什么软件

没有专门学过的话，flash是最简单的且容易操作的。只能制作粗糙的简单动画。
而且你说所的制作动漫并不是简单的一个软件就可以解决的，而是非常复杂的一个过程。
动画片制作过程是一个集体的智慧结晶，会使用到比较流行的三维软件,maya,3dmax,ae,nuke,premiere等等
制作三维的动画片流程：另外flash主要是做二维的卡通！

整个制作详细流程如下：
01. 概念设计——业内通用的专业动画流程前期制作，
02. 内容包括根据剧本绘制的动画场景、角色、道具等的二维设计以及整体动画风格定位工作，
03. 给后面三维制作提供参考。
04. 分镜故事板——根据文字创意剧本进行的实际制作的分镜头工作，
05. 手绘图画构筑出画面，
06. 解释镜头运动，
07. 讲述情节给后面三维制作提供参考。
08. 3D粗模——在三维软件中由建模人员制作出故事的场景、角色、道具的粗略模型，
为Layout做准备
09. 3D故事板（Layout）——用3D粗模根据剧本和分镜故事板制作出Layout（3D故事板）。其中包括软件中摄像机机位摆放安排、基本动画、镜头时间定制等知识。
10. 3D角色模型\3D场景\道具模型——根据概念设计以及客户、监制、导演等的综合意见，在三维软件中进行模型的精确制作，是最终动画成片中的全部“演员”。
11.贴图材质——根据概念设计以及客户、监制、导演等的综合意见，对3D模型 “化妆”，进行色彩、纹理、质感等的设定工作，是动画制作流程中的必不可少的重要环节。
12.骨骼蒙皮——根据故事情节分析，对3D中需要动画的模型（主要为角色）进行动画前的一些变形、动作驱动等相关设置，为动画师做好预备工作，提供动画解决方案。

13.分镜动画——参考剧本、分镜故事板，动画师会根据Layout的镜头和时间，给角色或其它需要活动的对象制作出每个镜头的表演动画。
14.灯光——根据前期概念设计的风格定位，由灯光师对动画场景进行照亮、细致的描绘、材质的精细调节，把握每个镜头的渲染气氛。
15.3D特效——根据具体故事，由特效师制作。若干种水、烟、雾、火、光效在三维软件（Maya）中的实际制作表现方法。
16.分层渲染/合成——动画、灯光制作完成后，由渲染人员根据后期合成师的意见把各镜头文件分层渲染，提供合成用的图层和通道。
17.配音配乐——由剧本设计需要，由专业配音师根据镜头配音，根据剧情配上合适背景音乐和各种音效
18.剪辑——用渲染的各图层影像，由后期人员合成完整成片，并根据客户及监制、导演意见剪辑成不同版本，以供不同需要用。
19.输出发行商进行发行，影院等各种媒体播放
很繁琐复杂吧！！！感叹啊！

7. 3D建模都用哪些软件

3D建模软件有下列几种：

一、C4D软件

是Siemens PLM Software公司出品的一个产品工程解决方案，它为用户的产品设计及加工过程提供了数字化造型和验证手段。

Unigraphics NX针对用户的虚拟产品设计和工艺设计的需求，提供了经过实践验证的解决方案。

UG同时也是用户指南（user guide）和普遍语法（Universal Grammar）的缩写。

UG里面自带的光线追踪渲染出来的。

五、KeyShot

意为“The Key to Amazing Shots”，是一个互动性的光线追踪与全域光渲染程序，无需复杂的设定即可产生相片般真实的 3D 渲染影像。

专门的渲染软件Keyshot，操作简单功能强大，支持市面上常用的三维模型，导入既可使用。

六、3D One

3D One软件是全国首创的青少年三维创意设计软件，是助力中小学培养创新思维和开展创新教学的重要工具。

3D One已广泛应用于通用技术、信息技术、综合实践等学科领域，与趣味编程、机器人、开源硬件、3D打印机、激光切割机等技术融合协同发展，将创想转化为实物，激发学生自主学习的热情，积极地发挥学生的主观能动性和创造性，推动中小学生从软件应用能力向创新能力素养的转变。

七、sketch up。

SketchUp又名“草图大师”， 是一款可供您用于创建、共享和展示 3D 模型的软件。不同于3dsmax，它是平面建模。通过一个使用简单、内容详尽的颜色、线条和文本提示指导系统，让人们不必键入坐标，就能帮助其跟踪位置和完成相关建模操作。

就像人们在实际生活中使用的工具那样，SketchUp 为数不多的工具中每一样都可做多样工作。

八、SolidWorks。

简称“SW”。

SolidWorks是达索系统（Dassault Systemes ）下的子公司，专门负责研发与销售机械设计软件的视窗产品，公司总部位于美国马萨诸塞州。

九、犀牛

Rhino是由美国Robert McNeel公司于1998年推出的一款基于NURBS为主的三维建模软件。

Rhino软件，Rhino英文全名为Rhinoceros，中文称之为犀牛，于1998年8月正式上市，是美国Robert McNeel & Assoc开发的PC上强大的专业3D造型软件。

8. 建模入门用什么软件好 主要是动漫或者调教师之类的 求推荐

3D MAX

3DS MAX广泛应用于广告、影视、工业设计、建筑设计、多媒体制作、游戏内、辅助教学以及工程容可视化等领域。
拥有强大功能的3DS MAX被广泛地应用于电视及娱乐业中，比如片头动画和视频游戏的制作，深深扎根于玩家心中的劳拉角色形象就是3DS MAX的杰作。在影视特效方面也有一定的应用。而在国内发展的相对比较成熟的建筑效果图和建筑动画制作中，3DS MAX的使用率更是占据了绝对的优势。
根据不同行业的应用特点对3DS MAX的掌握程度也有不同的要求，建筑方面的应用相对来说要局限性大一些，它只要求单帧的渲染效果和环境效果，只涉及到比较简单的动画；片头动画和视频游戏应用中动画占的比例很大，特别是视频游戏对角色动画的要求要高一些；影视特效方面的应用则把3DS MAX的功能发挥到了极至

9. 想从事3D动漫或游戏场景人物建模的工作学什么软件好

前面有些回答太繁琐，我简单直白告诉你，学好人物建模一定要学手绘，懂美学基础，为什么？比如你做一个人物，如果你连人体基本结构，三庭五眼比例都不懂，你做出来的人物肯定很别扭，学习手绘，美术基础就是为了培养你这方面的能力，不需要你会画的多好，但是至少你得懂，得了解，空间结构，明暗关系，色彩关系，这些你都得知道，做模型，渲染，贴图都会很有帮助，一般培训的课程都应该设置这方面课程，如果没有那就放弃吧，所以选择的时候一定要看对方详细的课程大纲，课程设置里是否 有基础美术培训