电影黑眼睛观后感
—观《冲出亚马逊》有感
“手牵着手不分你我，昂首向前走，让世界知道我们是中国人……”耳畔袅袅地回响着刘德华的《中国人》，爱国热情在心中燃烧，脑海里再一次回忆起那部感人至深的影片——《冲出亚马逊》，眼前仿佛也出现了两个高大的身影。
《冲出亚马逊》这部电影讲述了两名空降兵中尉王晖和胡小龙在南美洲委内瑞拉亚马逊河流域的“猎人学校”与各国特种部队学习和训练期间战胜各国强兵，歼灭国际毒匪，为国家和军队争光的感人故事。
影片中有很多句话震撼着我、感动着我：当王晖熬不下去想要离开时，胡小龙重重的一拳和那句“你想想我们来这儿到底是为了证明什么？”怦击着我的心灵；当总教官被王晖打败后，他说的那句“你是个真正的军人。”让我心中腾起了骄傲；当国旗飘荡在“猎人学校”上空时，王晖的那句“在这里，你和我就是中国。”在我心中激起了千层浪……
是什么让这两个黑头发、黑眼睛、黄皮肤的中国军人克服了饥饿、寒冷、屈辱、伤痛、严酷的训练、非人的折磨和敌人的挑衅？是那坚定的爱国信念！是那坚强刚毅的性格！是那强烈的责任感与使命感！王晖和胡小龙这两位铁血军人，心中融入的不仅仅是倔强和顽强，还有激励他们前进的爱国热情！
除了王晖和胡小龙，还有无数人心中装着祖国：“位卑未敢忘忧国”的陆游，“捐躯赴国难，视死忽如归”的曹植，“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的文天祥，还有我们这些21世纪的小主人……
其实，爱国之情就在我的心中：当我耳边传来雄壮的国歌声时，爱国热情就在我心中涌动；当我看到悲壮的英雄电影时，爱国热情就充斥着我的大脑；当我读完感人的爱国故事时，我的心中就喷发出了爱国热情……对祖国的爱深深地埋藏在我的心底，每当我遇到与祖国有关的事件时，它就会被唤醒，以势不可当的力量推动我前进。
“……五十六种语言汇成一句话，爱我中华爱我中华爱我中华。”此时此刻，宋祖英的《爱我中华》回响在我的耳畔，我的心也像宋祖英那样装满了沉甸甸的祖国！
绽放“黑暗中，触摸着阳光，无声世界谁给我方向；我如此不幸又如此幸运，有你抚平我心灵的创伤；我不再抱怨人生无常，面对现实我选择天生的坚强；我的心在执著地绽放，透过你的关爱我充满希望”。 很多年没去电影院看过电影了，印象中在电影院看的最后一部电影是《泰坦尼克号》，前几天，学校组织党员去海军指挥学院会堂观看08残奥励志电影《绽放》，本来不怎么想去的，据说要考勤，也就骑车过去了。 在感动和震撼中看完了这部影片，觉得自己的心灵经受了一次洗礼，不敢想象，如果错过了观看，该是怎样的大遗憾？ 这是一部由中国残联和北京朗天投资有限公司联合摄制、讲述残疾人特殊群体的自强故事的不同寻常的影片。电影以特殊的视角展现了以浙江省残疾人艺术团为代表的特殊艺术之美。 影片虽然没有名人的效应、惊人的故事和跌宕起伏的情节，却纯真至美地刻画了残疾演员平凡而美丽的人生，将残疾人内在的力量通过艺术化渲染，把观众带入他们的生活和艺术之中。 这是一部对尊严的宣扬、人性的赞美、真情的讴歌的电影。影片弘扬了人性，蕴涵了友善，诠释了人生，值得我们深深地思考。 盲女月明的琴声歌声，让人动容。她从来没见过光明，却用想象去理解自然界的美好一切。我们从音乐中，从眼神里，听得到、看得到她的言语和心灵：那真，那善，那美…… 电影中一幕幕展现出的聋人舞蹈者乔吟、肢残歌手大凯，不论是舞，或歌，都是他们“从心灵深处流出来的艺术”。他们的自尊、真诚，无不表现出残疾人对健康的人格、生命的热爱和追求，以“我的心在执著地绽放，透过你的关爱我充满希望”表达着真情和感恩，闪耀着人性的光芒。他们在诉说着对尊严、生命和人性的理解：我不再抱怨人生无常，面对现实我选择天生的坚强。 影片中残疾人艺术团团长方老师也给了我很多的感动，为了能使一个个艺术蓓蕾得以“绽放”，为了让一个个“折翼天使”也能飞翔，她用执著的工作热情，用母亲般的关爱，保护着这些弱势的“蓓蕾”，使得他们在温暖中绽放。 耳畔，依然回响着影片最后月明和大凯动情演绎的歌——“黑暗中，触摸着阳光，无声世界谁给我方向；我如此不幸又如此幸运，有你抚平我心灵的创伤；我不再抱怨人生无常，面对现实我选择天生的坚强；我的心在执著地绽放，透过你的关爱我充满希望”。 常常感动……
㈡ 戏剧《蓝眼睛黑眼睛》观后感
在女主角的来声线由青春悦耳至自沧桑低沉的逐渐变化中，舞台上用歌声唱出了一曲浪漫华美的异国恋情，一段悲喜交织的爱情故事。1933年的春天，美丽的奥地利少女格特鲁德，爱上了中国留学生杜承荣。她嫁到中国后，成为一个地地道道的东阳农家主妇。两人历经半个世纪的艰难坎坷，相爱相助，始终坚守至死不渝的爱的诺言。
㈢ 黑眼睛完整版电影
黑眼抄睛_hd.mp4
㈣ 阅读《黑黑的眼睛》读后感
看来完《黑眼睛》源，我心中又酸又甜。这个故事发生在文化大革命后的中国，那时的中国充满哦蠢蠢欲动的气息，在一个多子女的家庭中，8岁的小女孩艾晚必须从强势的姐姐和天才的哥哥身后挤出来，寻找属于自己的空间，因为她并不聪明，爸爸妈妈也很少关心她。
看到这里，我心中五味杂陈，现在的独生子女和艾晚比起来，真是太幸运了，不必担心父母的忽视，我们都生活在父母的关心中。艾晚在这个家庭中，学会了看父母、兄弟姐妹的眼色，静悄悄地长大。我们却可以在父母的怀抱中成长，所以我开始同情弱势的小艾晚。 最后，艾晚看到爸爸戴了一副老花眼镜，她的心中酸酸胀胀，爸爸老了，一股成长的滋味在她心里慢慢扩散开来。
看完最后一字，我的心中有一种说不出的滋味，我们早已习惯了父母的宠爱，却从没想过好好关心父母，艾晚也在长大，也许，像她一样的孩子长大以后更能融入社会，更会用自己积累的成长经验理解别人，受到别人的欢迎。
我又一次感叹，像艾晚这样的孩子就像小小的朴素的花朵，在一大片鲜艳的花儿中开放，平凡而普通，只散发出淡淡幽香。本书的题目《黑眼睛》是什么意思？我仿佛来到了那个年代，望见艾晚的黑眼睛闪闪发亮。
㈤ 黑眼睛15课读后感怎么
《黑眼睛》读后感600字 专业文档
2019-03-18 1页 2.15分 李丽
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《黑眼睛》读后感600字
2019-01-18《黑眼睛》读后感600字今年寒假我读了黄蓓佳阿姨长篇小说五个八岁”之一的《黑眼睛》，这本书让我受益不浅。
书中讲的是，上个世纪八十年代开初的艾晚，在多子女家庭的故事。
家里的哥哥艾好是天才，已经连跳好几级，姐姐艾早是一个手巧又漂亮的女孩子，只有艾晚是一个笨重又不漂亮聪明的女孩子，她的成绩忽上忽下。
同是艾家的孩子，艾晚跟艾好差的好远，艾好不听课都能考一百分，艾晚却要努力再努力才能保持中不溜的水平。
她，是一个平凡的孩子，家里人不会注意到她。
她，是一个乖巧到让人心疼的孩子，但是没有人会怜惜她。
就像那脏兮兮，却能开出美丽花朵的水仙球。
文中有这样一个情节让我记忆犹新。
爸爸出差回来时，带回三个水仙球，本想分给三个孩子培养。
可大女儿和儿子寻找着各种理由拒绝了爸爸的提议。
这使爸爸很伤心，可艾晚的一句都给我，行吗?我来养”，给了爸爸一张抚平心灵创伤的创口贴，紧紧贴住爸爸的心。
然后艾晚就无微不至的照看这三个水仙球。
当然我们从中看出艾晚虽相貌平平，但她却有一颗博爱之心。
艾晚还是个勤快的孩子，她会做好多的事。
我觉得我应该向艾晚学习，虽然没有神童的智慧，但默默无闻的做着很多事;勤奋努力的学习，同时还帮妈妈做家务。
虽然她并不起眼，但她也有吸引我眼球的地方，我喜欢她的默默无闻，从她的身上我看到了坚强;尽管她感到了妈妈对哥哥姐姐的偏爱，可她仍然关心着家人，爱着哥哥姐姐，艾晚的善良打动着我!俗话说见贤思齐焉，见不贤而内自省也。
”作为90后的我们，我们该自省了。
作文频道编辑为大家整理的《黑眼睛》读后感就到这里了，希望同学们认真阅读，祝大家学业有成。
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㈥ 黑眼睛 影评 观后感
黑眼睛的大红鱼 鲨鱼被吓跑了，小黑和小红鱼们都非常高兴，它们游啊，游啊，又开始了新的旅程。 它们在海里快乐的游着，大海中有许多稀奇古怪的东西。有会随着周围环境颜色的变化而变化的石斑鱼，比鲨鱼还长的章鱼，由许多珊蝴虫组成的漂亮的珊蝴…… 突然不知从哪里冒出了一条鲤鱼，大家都称他为鲤鱼先生，鲤鱼先生猛地一下子跑到了小黑和小红鱼们前面拦住了他们说：“去不得啊。”“怎么”，小黑说。“里面住着一条凶狠的须鲸，你们快走吧！”“不，只要我们勇敢坚定，团结一心，那么须鲸就一定会被消灭掉。”小黑说。于是，小黑和小红鱼们一起游到了那个石洞里。 忽然，洞里冒出一个黑影，原来是一条须鲸。小黑急忙去咬住须鲸的脖子，然后，其它小鱼组成了一根棒子，狠的一下，打在了须鲸的背上，须鲸终于被打死了。 小黑和小红鱼们欢呼着，雀跃着。
㈦ 谁有《黑眼睛》观后感急！！！
寻找光明的眼睛
——评顾城诗集《黑眼睛》
张宜雷
这本收容了顾城1968—1984年间作品的诗集，以《黑眼睛》为名，正展示了一个深远的蕴意。这使我们想到顾城那首《一代人》：
黑夜给了我黑色的眼睛
我却用它寻找光明
如果说眼睛是心灵的窗子，那么黑色正是最朴素简洁而又含蓄丰富的色调。黑眼睛是这样一双眼睛：它因阅历长夜而对光明有着敏锐的感受与顽强的追求，在一片单纯中含蕴着五光十色的世界。而这本诗集，便是这黑色的眼睛中映出的世界与人生的图像。在被人目为朦胧的这一代新诗人中，如果说舒婷的朦胧是“心较比干多一窍”式的精巧，北岛的朦胧是一个角斗士出场拉下面罩的警觉，那么顾城的朦胧，则是象孩子般睁着一双黑眼睛来看待那充满机巧与世故的人生，反而使长期在畸型文化氛围中失却了心态平衡的人们瞠目。他以天真拙稚的诗笔点染出童话般的诗境，然而这却不仅仅是讲给孩子的童话。在那一片奇幻空灵之中，浸润着生活的沉朴艰辛，也寄托着作者对此的深刻领悟与思考。他立意把安徒生作为效法的尊师，把运载着花和梦的气球的小船从“童年的河滨驶向永恒”（《童年的河滨》），让“所有纯美的童心”都成为港口（《给我的尊师安徒生》）。好象是童话里的魔术师挥动手杖，一经他的诗笔点化，雨后的塔松上就会闪耀无数个小小的太阳，知了背上的图案就会现出黑陶的色泽，钱夹里的花籽就会眨动“奇怪的小眼睛”，水池边的小花就会“静静地变成草莓。”他为这些人们也许司空见惯，然而却为一颗童心所珍重的小小的、童话中的天国。在这天国中，顾城表达着对净化与童心的向往，对人与自然的和谐的追求，对美与人性的珍重。如《我是一个任性的孩子》中这样的诗句：
画下丘陵——
长满淡淡的茸毛
我让它们挨得很近
让它们相爱
这正是那童话中奇妙的生命的咒语。静止的丘际里蕴藏的生命活力，在审美的想象中被一层层打开。从外形到动作，又到情感形态，随着那生命的咒语，它奇迹般地动起来，爱起来。他以孩子的天真使你的心智不得不跟着他进入这个童话世界，而从世间俗务的纠缠中得到一次解脱，得到一次心灵的净化，看到从凝固的躯壳中解放出来的、人化的自然。
然而童话中的天国，归根结底也依然是地上现世人生的投影。现实生活中的矛盾困扰无法令人忘却，以至“每个独自醒来的时候／都可以看见如海的忧愁。”（《剥开石榴》）体察到人生的丰富糅杂与忧愤的深广，顾城的审美态度，便产生了一个螺旋形的升华：他带着一颗孩子的心来到世界，饱经了人世间的风霜，又达到一个深刻而成熟了的、然而也因了理性的醒悟与艺术的过滤而更为明彻、纯净的境界。这是外部世界经过诗人的情思而转化成的二次空间，它的纯净里包含了生活的博大与纷繁。因此，他常常在写实的描述上投以超现实的天光云影，甚至直接将超现实形象引入诗行，使梦幻的天国与现实的人世错综呈现，相映生辉。在《永别了，墓地》中，诗人这样描写了那死于“文革”武斗中的红卫兵之墓前的景色：
我还没忘
小心地绕过墓台边
空蛋壳似的月亮
它将在那里等待
离去的幼鸟归来
“月亮”这个在中国诗歌史上曾无数次出现的形象唤起了多少联想：山河、家乡、亲人、祖国……如今它却被置于浩劫废墟的墓台边，象个空蛋壳似的，日复一日、年复一年地等待。脱壳而去的幼鸟却已一去不返，长眠墓中了。透过梦幻般的表层描述，在沉郁厚重的深层意蕴之中，包含了多少对历史与人生的感慨、反思、醒悟。顾城的不少诗作都是这样的。《小巷》中那个孩子“拿把旧钥匙／敲着厚厚的墙”，《内画》中那只能从瓶口看世界的小生命向往着“从没有到达”过的“玫瑰”与“大地绿色的发丝”，《白夜》中的雪屋里的爱斯基摩人，虽然“太阳从没有／越过他的头顶”，却也听到了冰层“怎样在远处爆裂／晶亮的碎块／在风暴中滑行”这些小诗，以最底层的描写而论，似乎都十分简单。然而每个有心的读者都会意识到这里所写的不是那么简单的事情，而感到诗的内涵中象征的高层结构在唤起你更深刻的人生经验：人在环境中感到的冷漠，与外界的隔阂及因此产生的压抑，和对人与人心灵相通的追求……
在更多的诗如《等待黎明》、《两组灵魂的和声》、《在大风暴来临的时候》、《十二岁的广场》等等中，顾城通过对底层写实的细节进行超现实的安排，并使之与超现实的描写组接，形成诗中“实”与“幻”的叠影，底层与高层的交叉，使本来不相联系的事物或经验在艺术再造的诗境中联系起来，从而闪耀出奇异的光彩，造成多重多向的、立体的情绪结构。它为读者留下可以判明的识标，但又提供更为广阔的、不确定的意义空间。如《倾听时间》中的：
海水是自由的
它走过许多神庙
才获得了天的颜色
海水走过许多神庙当然是一幅超现实的图景，然而顾城却把这同它获得“天的颜色”的“自由”联系起来，使“海水——神庙——天的颜色”这一组意象在底层结构中的两个不和谐在一个螺旋形过程中升华为高层的更大的和谐。毋庸多言，每个从祖国的多难历程中走向未来的人心中都会唤起深沉久远的共鸣。它在高层展示的意义空间，正是那种“用一个词把生命从有限中释放出来，趋向无限”（《顾城：诗话录》）的诗境。
基于对人生之丰富与不完美的体验，和对人与人心灵相通的珍重，顾城在诗中不再企求对外部世界作完美统一的描绘。他不回避外观上的断裂与破缺，而追求从感觉和情绪上对生活的综合把握，着重作者与读者心灵世界的情感交流。罗曼·英伽登在《技术和审美的价值》中曾说，“一个艺术作品是按其结构和特性扩展，超越自身物质结构和基质——即在本体上支撑着它的真实事物。”如果说传统的诗歌是通过对“真实事物”的完美表现来追求超越，那么现代诗歌则往往是有意识地以对它在某种程度上的舍弃来追求超越。顾城集中不少诗作就具有这一特点。如《梦园》：
现在，我们去一个梦中避雨
伞是纸的，也是红的
你的微笑格外鲜艳
你看着我，我看着你身后的
黑杨树，上边落着鸟
落着一只只闪电
上次，也到过这
是雨后，一个人
两边是失神的泥沼地
正在枯萎，中间是一条河
一条水路，它凉凉的血液闪动着
凉凉的，浮在嘴边
这里对时间、地点、人物身份的具体描写这些传统文学中的必备因素都已被完全舍弃。两次梦游之间的关系与事情发展的因果也都不可知。但通过两组感情色彩不同的意象之间的对比，却成功地传达出了一个情绪世界的转化。它有迹可寻又没有确定的界限，在幻美的氛围中，给读者留下了审美于创造的开阔天地。
在顾城另一些诗中，对“真实事物”的描写表现为许多不完整细节的断片，通过一个情感结构的组接来实现自我超越。如《我地疲倦》用表示钟声的象声词“当”作为一系列对未来世界不完整细节的联系，表达了一代人对自己历史使命的体认。《我是一个任性的孩子》则通过一个小朋友在希望中画下的各种图象，多层次地表现了一颗童心对美的憧憬与生活的愿望。如果说“诗中有画”是从古典诗论就提到的命题，那么这首诗呈现的图象却不是形可乱真的工笔画，而是一幅笔调拙稚、构想奇幻的超现实主义图画。在《夜航》、《暮年》、《剥开石榴》、《分别的海》、《求画》等诗中，破缺的细节断片呈更为情节化的组接，类似电影的蒙太奇手法，在镜头转换中显示蕴意。如《求画》写的是一个古典武士向一个现代的少年求画，但少年“没学过画画”，因此画下了一些与武士所求的不相干的东西：
武士要求画的：皇城、神庙、黄金的钟、狮子、冰淇淋、电台、天文台、斑马和使者、南美人、北美人、夏威夷人、红冰雹
少年所画下的：多角的怪物、须弥座上的眼睛、带翅膀的救护车、空白的说明文字、皇城、包括各国的电话
两组互不和谐的细节断片，以武士“求画”与少年“没学过画画”的情节组接在一起，透过不同情绪意象的对照，与结尾那“胶土中有一具具白骨，那些手握着刀，斜斜的没入深海”的图景中武士与少年的分手，使人从两个不同时代、两种不同文化观念与两个不同阅历的人物心理的矛盾与隔阂中，生发出对历史与文明演化的思考，诗情悠远而深邃。这种打乱并切割视觉世界，而按照感觉与情绪的秩序结构重组心灵世界的审美把握方式，其“真实事物”的描写好象许多折射角度不同的闪光碎片，看去似乎零乱无秩，然而在自我超越的高层却共同组成一个把思维之光聚集到焦点的特殊透镜，如同阿基米德那些小镜片聚成的透镜烧毁了罗马战船那样，一下子点燃读者心智的火花。
顾城近期作品较多地将超现实的高层结构直接引入诗行，诗中出现了较多直接表现理念与直觉的成份。这一方面使诗的意境有所廓大，但在另方面，由于这些理念的、直觉的成份没有很好地“寓意于象”，作到意象化，也由于对断片细节的组接过于任意和琐碎，便在某种程序上失却了原有的纯净与空灵。这种不囿于圆熟而追求自我超越的精神是可贵的，但走向探索的道路，也应是与走向成熟的道路相辅相成的。这也正是我们寄希望于顾城的吧！
㈧ 黑眼睛读后感
。这个故事发生在文化大革命后期，一个多子女的家庭里，八岁的 小女孩艾晚专因为强势的姐姐和属天才的哥哥太耀眼了，她必须寻找属于自己空间因为她并不聪明，爸妈也不是太关心她。连姐姐也经常欺负她。心地善良的艾晚依旧活波开朗。读完黑眼睛我的心里有酸又甜
㈨ 有关影片<黑眼睛>的观后感
读了契柯夫的《苦恼》之后，我深深地感受到了生活在社会底层的人们生活的凄惨。 《苦恼》讲述的是马车夫约纳在一个冬夜的拉车生活。约纳的儿子这个星期在医院死去，他老人家早已失去老伴，现在孤苦伶仃，悲痛麻木。他接待了几批乘客，路上几次想向乘客苦诉自己的苦恼与悲痛，但得到的却是乘客催赶的责骂，因为人们嫌他心不在焉。夜深了，他回到大车店，但连喂马的燕麦钱都没赚到。黑暗，孤寂与悲痛又涌上心头，天冷使他心更冷。他轻轻地抚摩着自己忠实的小母马，把心里话统统对它说了…… 马车夫约纳只是千万生活在社会底层命运悲惨的人们中的一个。这些人贫穷，没有依靠，生活凄惨。他们不能享受生活，每天为了生计奔波。他们生活艰难，经常为下一顿饭的着落犯愁。这些人全力为生计劳动，心中的苦恼能向谁人倾诉呢？又有多少人真正了解他们，关心他们，帮助他们呢？生活在社会底层的人们的是生活是我们常人难以想象的，而且他们比我们常人有更多的苦恼。 其实，不管在哪个社会，无论繁荣还是落后，都有生活在社会底层的人，而且他们的命运都是同样悲惨的。读了《苦恼》以后，我想起了那些在街边捡垃圾为生的老人。这些老人衣衫褴褛，驼着背，背着个沉重的大垃圾袋，夏天顶着烈日，冬天冒着寒风，终日在大街游荡。他们有时翻着脏兮兮的垃圾桶，找有没有可卖钱的东西，有时尾随着行人，捡他们扔下的易拉罐，包装袋。这些老人可能是没有子女的，也可能是失去子女的，也可能是被子女抛弃的，也可能是残疾的，或者没有多少学识的。他们没有多少劳动力，所以只能过这种穷苦的生活，生活在社会最底层。还要遭人白眼和鄙视。他们长期生活压抑，心中的苦恼向谁去述说？他们有人承受着失去子女的悲痛，有人承受着被子女抛弃的凄凉，有人承受着残疾人的自卑，有人承受着“少壮不努力”的悔恨……这些人都把各自的苦恼憋在心里，他们找不到人诉苦，也没有时间去伤春悲秋，因为慢下一步，下一顿饭又没有着落了。 《苦恼》中马车夫约纳的生活固然悲惨，但并不是只有他一个人苦恼。