夜宴的影评
㈠ 满城尽带黄金甲影评标题及副标题
老实说，看《黄金甲》之前，根本对张艺谋没抱期待。《夜宴》都被冯小刚拍成那样了，中国古装大片滥觞的始作俑者还能好到哪里去？《英雄》的主题我不认同，《十面埋伏》的故事太弱智，轮到《黄金甲》，也早就对预告片中巩俐、李曼的“唐朝豪放女”造型颇有微词，深恐影片重蹈《十面埋伏》、《无极》、《夜宴》大搞激情床戏的俗套。
再说，具有中国特色的大片都拍到第五个年头的第五部了，虚妄奢华的套路咱们都摸透了，《黄金甲》能破格么？能让人惊喜么？看着不像。
结果出人意料，《黄金甲》还真让我惊喜了：中国式大片的奢华固然还在，却少了虚妄，多了老谋子久违的实在。戏中女性尽管穿得坦荡，然“师出有名”，承“唐代古风”，更难得没有安排具体床戏甚至吻戏，也算进步。
众所周知，张艺谋向以改编名作擅长，此次重操旧业，将曹禺名著《雷雨》改成古装宫廷版，底气十足，效果显著。虽然前半部分改编太过谨慎，熟悉《雷雨》的观众会觉得全在意料之中，所幸演员技强艺高，“繁漪”、“朴园”、“周平”、“鲁妈”尽皆刻画生动，并未令影片流于沉闷。待至《黄金甲》后半部分，编导放开手脚，不受原著羁绊，剧情奇峰陡起，场面激荡浩大，金菊尽染赤血，隐喻政治杀机，家事国事，残酷惨剧，当真是“观者如山色沮丧，天地为之久低昂”。
窃以为，《满城尽带黄金甲》最成功之处在于，用经典故事吸引人，用丰富细节提醒人，用老辣表演打动人，用视觉奇观震撼人。
综观《黄金甲》全片，一直在认真讲故事，纯以剧力感人，既无太多花哨技巧，也没有太大漏洞。而皇帝之伪善，皇后之疯狂，太子之彷徨……诸类角色处理虽有细节伏笔，仍有赖发哥等演员的传神诠释才得以精彩绝伦——尤其刘烨和巩俐滚地抢衣一场，只用几个眼神和动作，便胜过数十句台词。至于新手周董、李曼，较之两影帝（周刘）双影后（巩陈）自然不及，所幸戏中表现还不算突兀，并且可圈可点。李曼属于越看越顺眼那一型，周杰伦则除了一逞“万人敌”之勇，最终下场亦会赚人眼泪。
《黄金甲》的高潮戏在“重阳夜宴”，戏中历史背景、人物设置，又与近期另一部国产大片《夜宴》颇为相似，难免让人生出比较之心。以我个人感觉，《夜宴》与《黄金甲》之别在于一虚一实，前者重写意，叙事常被卖弄噱头打断，加之舞台感十足，连动作戏都相当形式化。后者重写实，剧情丝丝入扣，虽未根除仪式化的旧疾，却因强调细节，依然真实可信。
最让人赞叹的是《黄金甲》的大场面设计，一万黄金甲的“夺宫”，金银两军的对攻，一将之勇与乱军之险，气势磅礴，动人心魄，虽然感觉这段画面色彩过于饱满，场面调度略嫌混乱，但已是华语电影迄今最经典、最大规模的冷兵器军团大战。动作导演程小东亦一改以往天马行空、万夫莫敌的绚烂武舞，转为实打，纵然死士的“仙人跳”犹如《十面埋伏》的竹林空逐，但仍用飞钩辅助。死士搏击之术更是凌厉有效，往往一招踢两敌，利落之极。还有对冷兵器的使用，重剑无锋，飞镰招诡大刀耍猛，利棍穿心，皆让人叹为观止，啧啧称奇。
情节动人，场面养眼，没有致命毛病，这个要求本不算高。可惜，真正达到这个要求的真正意义上的国产大片，我觉得只有这部《满城尽带黄金甲》。如果说影片的遗憾，除了配乐不觉太出色，就是故事太绝望，但主题却跟欲望无关。家事国事之悲，古今同理之喻，观众看后恐怕会心情沉重，难以释怀——如果一部商业大片，能让观者享受娱乐之余，还愿意去费脑回味，可算成功？如果是，我愿意为《满城尽带黄金甲》鼓吹！
㈡ 求一篇电影非诚勿扰1的3000字左右观后感 急急急急！！！！
如果非要用一个词语来概括即将过去的2008，或许只能用“多灾”二字来形容。于是在今年的贺岁档我们看到了大量的喜剧，因为我们试图用欢笑来安抚我们已经疲惫的内心。
说到贺岁片，冯小刚这个人名的价值远远大于他作为一个导演的价值，他不仅挽救了曾经低靡的中国电影市场，还开启了中国电影的贺岁片之路。从《甲方乙方》的诞生之日算起，中国的贺岁电影已经迈入了第11个年头了，在这11年间，他携手葛优一次又一次地冲击内地贺岁电影的巅峰，并且接二连三地扩大着自己的连胜记录，从票房上来看，冯氏贺岁片无疑是内地电影市场最大的赢家，葛优这位御用演员也俨然成为了冯氏电影的质量保障。
从《甲方乙方》到《天下无贼》，从《夜宴》到《集结号》，冯小刚的贺岁片大致上可以分为生活片与剧情片这样两大类型，前者的重心是对小人物现实生活的真实写照，用喜剧的形式将其展现给观众，而后者则重视影片在视觉效果上的营造，是典型的带有中国特色的大制作商业片。即便是影片上映前的运作手段，他们也有着明显的区别。以《甲方乙方》为代表的这些早期冯氏贺岁电影在前期宣传上做得都比较朴实，他们在宣传的过程中也并没有表现出对于票房极度的渴望，这种宣传的性质也正好对应了影片本身所具有的平凡特质。冯氏喜剧的成功与影响就是在这种平凡中一点一滴的积累起来的。
在10年贺岁片的征途中，王朔对于早期三部作品的影响力不可忽略，严格来说，从《一声叹息》开始的冯氏喜剧才真正属于冯小刚自己，此刻的他已经可以自由地掌控作品所要表达的思想，影片中的思想与现状更多来源于冯导自己，而并非作家王朔。也正是这部有着过渡作用的《一声叹息》，是冯导贺岁片征途中唯一一部没有冲击贺岁档的作品。经过那一年修整后的《大腕》、《手机》与《天下无贼》均取得了比前作更加出色的成绩，事实一次又一次地证明着冯小刚平民路线在贺岁片市场上的不可阻扰。
《夜宴》是冯小刚作品对于视觉冲击的一次尝试，也是在张艺谋开启的中国式大片之路上的一次迷失，尽管影片取得了极好的票房的收入，然而口碑却并没有像票房那样水涨船高。张艺谋用3年时间来打造他心血来潮的武侠之梦，最终换来的只是荧幕上转瞬即逝的那一抹华丽。追求了3年的视觉盛宴最终在《千里走单骑》中的一声哭泣下轰然倒塌，猛然间我们发现荧幕上的武侠之梦其实是为奥运会开幕式在积累经验。我们庆幸冯小刚没有创造出第二部《夜宴》，他创造出的是中国战争电影的新纪元——《集结号》。《集结号》不仅票房大卖，口碑也在争议中一路飙升，于是一个问题逐渐浮现在了我们眼前。《集结号》之后的冯小刚还能带给我们什么？是继续在大制作的康庄大道上正步前进还是放下“屠刀”回归百姓。
冯导选择了后者，《非诚勿扰》的诞生告别了中国荧幕上那片空洞的华丽，它带来的是最真诚的百姓故事，二十一世纪什么最贵？——和谐！在尽力了这多灾多难的一年后，我们更加清晰地意识到了“和谐”的可贵。
影片以主人公征婚为线索，牵扯出了当代社会中一幕幕令人可笑的“人间喜剧”，葛优饰演的秦奋作为一位大龄海归，用自己的发明获得了巨额财富后开始尝试解决自己的人生大事，他诚心诚意地想找一个合适的红颜知己白头偕老，然而前来相亲者却又各怀心机，没有诚意，由此产生了一系列妙趣横生的喜剧元素。他遇上了舒淇饰演的梁笑笑，一个伤痕累累的女人，在交往中爱上了她，然而笑笑却一直都爱着另外一个男人。这样的故事情节看似非常普通，在现实生活中到处都可以找到。平凡，这是冯氏幽默的最低纲领，也是冯氏幽默有别于其他港式喜剧片的最大特色。
冯小刚首先营造了一个真实的社会环境，一个大的社会背景，所有的人物都是真实且不加修饰的，所有的语言对比也都是自然的。在当时的这种情况下，人物的这些言语是最自然的流露，没有用刻意的话语来搏人欢笑。包括肢体动作，脸部表情，背景音乐，这些元素单独来看所构成的就是一部最简单的爱情生活片，至于幽默感，那都是蕴含在影片之中先天就已经具备的，它不需要配乐以及肢体动作这些额外的东西来辅助笑点。
冯氏幽默的核心是真实，不做作。《非诚勿扰》与同期上映的《女人不坏》在这方面形成了鲜明的对比。徐克用了大量超乎显示的夸张手法来制造欢笑，因此《女人不坏》的搞笑始终都给人以一种荒诞感，当然这也是港式喜剧的特点。《非诚勿扰》就表现手法来说是平淡的，人物也是真实的。我们会为梁笑笑的感情遭遇感到难过，也会被秦奋的真诚一次次逗乐。尽管这是一个爱情故事，但是这种爱情感是中年这个年龄段所特有的，它也许没有年轻人的偶像剧那么奔放，但是它的确是真实的，这种真实升华成了一种美感，一种在现实中可以给人带来希望的感觉。对于30-50这个年龄段的观众来说，甚至可以用“贴切”来形容。
对于一部喜剧片来说，将近2小时的片长显得有些过长，容易导致节奏不紧凑，毕竟观众欢笑指数也是有一个倦点的。但是《非诚勿扰》更多的还是当作一个爱情故事在制作，这样一来2小时的片长就变得合情合理了。影片中用了大量的全景镜头来描绘空旷的美丽景色，为影片中的人物情感营造出淡淡的忧伤，同时也把影片的基调定在了一个相对缓慢柔和的牧歌环境中。在这段牧歌中有悲的，也有喜的，平静的海面中所融汇的是人生百态的那份纷杂，所沉淀的是情感世界中最真诚的爱与忏悔。
对这多灾的2008年，影片给出了一个完整的概括，正如冯导说的：“大家往后还是要走下去，我还是相信未来是不错的。”
《非诚勿扰》在人物刻画上的这种自然与真实，可以说是冯氏喜剧10年以来最成功的一次，在画面上带给人的美感，也是让人难以忘却的，它彻底告别了国产史诗片那种做作的画面，那种单纯为追求视觉特效而拍摄的诗情画意不复存在，在这里，所有的一切都融入了人的感情，以人为本的东西才是最真诚的东西。回首过去的旧作，这个阶段的冯氏幽默有了一种更为自然的升华。
㈢ 《夜宴》观后感
[《夜宴》观后感]
看夜宴是因为老师说那是中国版的哈姆雷特！一直听说哈姆雷特这本书很好，可找到一看是个剧本，我一直都不喜欢看剧本就只好欣赏电影了！
给我的第一印象是：没一句台词都说的太有水平了，《夜宴》观后感。没一句话说出后随之带出的表情不知道是真是假！应该说佩服那个编剧！虽然是两个小时的篇长内容却并不丰富…一个叔叔的篡位一个皇后的野心一个王子时刻在剑下苟且的生活加上青儿家族的陪衬！结局只有一个字概括：死！那把匕首留下的悬念似乎代表着正义，与公平！不错的结局！谨是个人观点！比较喜欢夜宴的影视背景！绿色不时的添充着变化的镜头，那种自然的景色与血腥相映衬还真是显明！还有不太理解的越人歌，观后感《《夜宴》观后感》。那首歌流露的是寂寞是剧中一直表达的思想，那个王子是那首歌的形象代言吗??还是个影子呢??不知道！
〔《夜宴》观后感〕随文赠言：【人生舞台的大幕随时都可能拉开，关键是你愿意表演，还是选择躲避。】
㈣ 冬日夜宴读后感
看夜宴是因为老师说那是中国版的哈姆雷特！一直听说哈姆雷特这本书很好，可找到一看是个剧本，我一直都不喜欢看剧本就只好欣赏电影了！
给我的第一印象是：没一句台词都说的太有水平了，《夜宴》观后感。没一句话说出后随之带出的表情不知道是真是假！应该说佩服那个编剧！虽然是两个小时的篇长内容却并不丰富…一个叔叔的篡位一个皇后的野心一个王子时刻在剑下苟且的生活加上青儿家族的陪衬！结局只有一个字概括：死！那把匕首留下的悬念似乎代表着正义，与公平！不错的结局！谨是个人观点！比较喜欢夜宴的影视背景！绿色不时的添充着变化的镜头，那种自然的景色与血腥相映衬还真是显明！还有不太理解的越人歌，观后感《《夜宴》观后感》。那首歌流露的是寂寞是剧中一直表达的思想，那个王子是那首歌的形象代言吗??还是个影子呢??不知道！
〔《夜宴》观后感〕随文赠言：【人生舞台的大幕随时都可能拉开，关键是你愿意表演，还是选择躲避。】
㈤ 黄金甲的影评
未值岁末，《满城尽带黄金甲》已然借点映之机掀开了一重红盖头，与之前《英雄》、《十面埋伏》问世前后那轰轰烈烈的壮观景象不一样的是，这次无论是制片方还是媒体都显得相当的冷静，9月20号上午，一部分幸运的观众们意外地发现影院里挂出了该片的点映场次，而距离此前公示的时间提前了整整三天，而且，原定的点映地点沈阳也悄然易为北京。
《满城尽带黄金甲》的到来显得突然了些，媒体似乎还在尾随《夜宴》的票房热度以及笑场调查的无聊辩白中，并没给予其与之前诸多大片相匹配的报道宽度。但制作方与媒体的冷淡处理，却也给予了人们能够以更平静心态去欣赏它的机会，尤其是赶在《夜宴》倍受争议的当口，以一部故事情节时代背景几乎是一奶同胞的《黄金甲》作为比较，才更能让人体验到其地狱与天堂般的明显差距，孰优孰劣，只有一一比过，方才令人心服。
大片热潮
故事：
将《夜宴》与《满城尽带黄金甲》拉到一块比较，最大的原因，还是二者故事上的相似度。《夜宴》和《满城尽带黄金甲》的故事背景不约而同的选在了五代十国。两者的服饰、造型、布置、背景基本都参照了晚唐的风格，都是以王与后的权利争夺为主线，以一场总爆发式的晚宴为悲剧收场。
《满城尽带黄金甲》的故事来自于《雷雨》，对原故事的保留较为完整，其中更是以王逼后服药一幕幕引人瞩目。原作《雷雨》里，是老爷给繁漪吃药，老爷说“我说你有病你就是有病”。在《黄金甲》里，这一幕被还原，噬魂毒药的作用已经被放大为一个罪恶基因，人物在此过程下那瞬息间的复杂心理变化令人触目惊心。虽说是忠实原作，但影片也有着不同于原作的变数，例如二王子为救母而谋反的线索，是《雷雨》中没有的，虽说是被改编进来，但其为剧情所带来的冲击力与颠覆力却强势得惊人，尤其是最终二王子逆天而行高举谋反之大旗，但却无力回天的场面俨然是整个戏剧的一个人性情感的爆发与升华，为冷冷的悲剧带来了一种暖的人性力量。
以戏剧观念上来讲，《夜宴》的故事来自《哈姆雷特》与《麦克白》，在改编上却缺少变数，尤其是对白追求文艺腔调，中洋混用的实践则令人迟迟不能入戏，看起来比较吃力，而为了还原原作中兄妹乱伦的情节，而执意让殷隼抱住青女高喊“哥哥喜欢你”的场面，更是让人感觉有些不知所措。试想想厉帝在向即将被陪葬的嫂子伸出只手去，本来就是一种不太靠谱且摸棱两可的情感尝试，自己也都难保证对方会不会随自己就范，但最终却如何能如胶似漆地为了这个战利品式的女人自杀？试想想太子被叔父追杀，却能进宫出宫的犹如在菜市场穿梭，甚至在王大宴群臣时，随便带着一群艺人未经宣昭就上殿演艺，而青女一样可以带上一群人进宫甚至上殿献舞。最值得说道的当是最后的晚宴，说明是大宴群臣，你说这样混乱的局面不是逻辑混乱算什么。
《夜宴》与《满城尽带黄金甲》最大的差距就是没有讲好一个故事，或者可以说是在已有原作的条件基础下，还没有把故事讲完整，许多情节的选择与设置都给人以买椟还珠的感觉。在只渲染了一下看似奢华的场面工夫之后，单薄的剧情下，人物的性格根本就无法有效展开，这样的疏漏几乎是等于给自己套上了一个不可摆脱的桎梏。
美术：
《黄金甲》以金黄色为铺垫
《满城尽带黄金甲》的美术以金黄色为铺垫，给予了影片一种暖暖的韵味。而《夜宴》的原色则选择了黑与白作为渲染，给予了影片一种冷冷的视觉。两部影片都在颜色的处理上做了极端的渲染，功能服务性也各不一样，但利用美术所需要达到的戏剧效果，却是基本雷同的。
㈥ 《韩熙载夜宴图》的读后感要怎么写呢
《韩熙载夜宴图》是中国画史上的名作，它以连环长卷的方式描摹了南唐巨宦韩熙载家开宴行乐的场景。韩熙载为避免南唐后主李煜的猜疑，以声色为韬晦之所，每每夜宴宏开，与宾客纵情嬉游。此图绘写的就是一次韩府夜宴的全过程，根据事件先后次序可分为五个部分。第一部分描绘众人静听琵琶的情景。此时夜宴方开始，案儿上酒果杂陈，众宾或坐或立，男女相错，一女子端坐弹琵琶，众人的目光大多集中在她身上。此时的韩熙载高冠长髯坐于榻边，垂手注目，如有所思。第二部分描摹宴间的舞蹈景象。小巧玲珑的名妓王屋山正应节起舞，而以鼓点宣示节奏的，便是立于羯鼓前挽起袖管、手抓鼓槌的韩熙载，此时他的兴致已渐渐高涨起来。第三部分绘写乐舞结束后韩熙载退入内室休息的情形。一侍婢正以盆端水供他洗手、盥濯，余婢在旁围侍。第四部分绘写韩熙载聆赏萧笛合奏的景况。韩熙载敞露胸膛，盘坐椅上，执扇与侍婢说话，他面前有五女在拍板的应和下萧笛齐吹。第五部分图写韩熙载热情留客的情状。韩熙载手执鼓槌，举另一手示意，要众宾留下，绮宴重开，将欢乐持续到天明。此作全卷构思精密，五个画面一气贯注，以人物的疏密，景象的闹静等来调节节奏，使得事件进程一目了然，发展状况曲折起伏。卷上并无多余的背景，却巧妙地用屏风和床榻切换时空，完成不同场景间的过渡，将时间和空间不着痕迹地揉合为一。画中人物以韩熙载为表现中心，作者细致描画了他从夜宴开始以后几个不同阶段的神情与活动，精细地把握住了他情绪变化的脉络。在全图四十余个人物的刻画上，作者力求以形传神，通过人物的动态表现反映其内心状况，同时营造多种群像组合形态，透出生动和谐的形式美感。画家还善用细节传情达意，如以侍女的探头听琵琶暗示演奏技艺之高，以盘中水果点明节令，以案上烛火表示时间等等，都值得细心去体会。这幅长卷线条准确流畅，工细灵动，充满表现力。设色工丽雅致，且富于层次感，神韵独出。
㈦ 韩熙载夜宴图 观后感
17.《韩熙载夜宴图》：（作品分析 7 分）顾宏中，《韩熙载夜宴图》在用笔设色等方面也 》：（作品分析 顾宏中，《韩熙载夜宴图》 ，《韩熙载夜宴图 . 韩熙载夜宴图》：（ 都达到了很高的水平，如韩熙载面部的胡须、眉毛勾染的非常到位 的非常到位， 都达到了很高的水平，如韩熙载面部的胡须、眉毛勾染的非常到位，蓬松的须发好似从肌 肤中生出一般。人物的衣纹组织的既严整又简练，非常利落洒脱， 肤中生出一般。人物的衣纹组织的既严整又简练，非常利落洒脱，勾勒的用线犹如屈铁盘 柔中有刚。敷色上也独有匠心，在绚丽的色彩中，间隔以大块的黑白， 丝，柔中有刚。敷色上也独有匠心，在绚丽的色彩中，间隔以大块的黑白，起着统一画面 的作用。人物服装的颜色用的大胆，红绿相互穿插，有对比又有呼应，用色不多， 的作用。人物服装的颜色用的大胆，红绿相互穿插，有对比又有呼应，用色不多，但却显 得丰富而统一。如果仔细观察，可以看出服装上织绣的花纹细如毫发，极其工细。 得丰富而统一。如果仔细观察，可以看出服装上织绣的花纹细如毫发，极其工细。所有这 些都突出地表现了我国传统的工笔重彩画的杰出成就， 些都突出地表现了我国传统的工笔重彩画的杰出成就，使这一作品在我国古代美术史上占 有重要的地位。 有重要的地位。
㈧ 《韩熙载夜宴图》的读后感要怎么写
《韩熙载夜宴图》的读后感要这么写 ：
《韩熙载夜宴图》是中国画史上的名作，它以连环长卷的方式描摹了南唐巨宦韩熙载家开宴行乐的场景。韩熙载为避免南唐后主李煜的猜疑，以声色为韬晦之所，每每夜宴宏开，与宾客纵情嬉游。此图绘写的就是一次韩府夜宴的全过程，根据事件先后次序可分为五个部分。第一部分描绘众人静听琵琶的情景。此时夜宴方开始，案儿上酒果杂陈，众宾或坐或立，男女相错，一女子端坐弹琵琶，众人的目光大多集中在她身上。此时的韩熙载高冠长髯坐于榻边，垂手注目，如有所思。第二部分描摹宴间的舞蹈景象。小巧玲珑的名妓王屋山正应节起舞，而以鼓点宣示节奏的，便是立于羯鼓前挽起袖管、手抓鼓槌的韩熙载，此时他的兴致已渐渐高涨起来。第三部分绘写乐舞结束后韩熙载退入内室休息的情形。一侍婢正以盆端水供他洗手、盥濯，余婢在旁围侍。
第四部分绘写韩熙载聆赏萧笛合奏的景况。韩熙载敞露-胸膛，盘坐椅上，执扇与侍婢说话，他面前有五女在拍板的应和下萧笛齐吹。第五部分图写韩熙载热情留客的情状。韩熙载手执鼓槌，举另一手示意，要众宾留下，绮宴重开，将欢乐持续到天明。此作全卷构思精密，五个画面一气贯注，以人物的疏密，景象的闹静等来调节节奏，使得事件进程一目了然，发展状况曲折起伏。卷上并无多余的背景，却巧妙地用屏风和床榻切换时空，完成不同场景间的过渡，将时间和空间不着痕迹地揉合为一。画中人物以韩熙载为表现中心，作者细致描画了他从夜宴开始以后几个不同阶段的神情与活动，精细地把握住了他情绪变化的脉络。
在全图四十余个人物的刻画上，作者力求以形传神，通过人物的动态表现反映其内心状况，同时营造多种群像组合形态，透出生动和-谐的形式美感。画家还善用细节传情达意，如以侍女的探头听琵琶暗示演奏技艺之高，以盘中水果点明节令，以案上烛火表示时间等等，都值得细心去体会。这幅长卷线条准确流畅，工细灵动，充满表现力。设色工丽雅致，且富于层次感，神韵独出。
时光磨砺还鲜目,岁月流逝仍动人。轻重疾徐曲正直,
清新秀逸笔传神。一声已奏绕梁欐,四座惊为玉阶臣。
高处寒流君似虎,形骸放荡可藏身。
几度华灯次第开，厢重廊迥意徘徊。
听琴高髻琵琶抑，观舞低眉节鼓哀。
小憩茶，各添杯，清吹女乐鹤衣偎。
曲终榻散人孤独，顾影谁怜向隅灰。