偶滴神啊观后感

1. 歌剧魅影的观后感

《歌剧魅影》观后感
一个是因毁容而藏在歌剧院深处的音乐天才，一个是貌美可爱的年轻女演员，还有一个是英俊无畏的年轻伯爵，看似复杂的爱情关系改变了三个人的命运，记录了一段永生不可忘的人生旅途。
魅影爱上了年轻的Christine，便不遗余力的把她打造成了耀眼的女高音歌唱家，以为自己可以拥有她的一切。然而当他发现Christine与一位伯爵Raoul相爱后，感到自己受了欺骗，爱也转化成了怨恨，怒火填充了扭曲的心灵，决意以Raoul的生命来换取Christine对他的爱。最终，Christine的吻消释了一切，魅影也彻底觉悟，放了那对恋人，再次走向了无尽的黑暗。。。 拥有感人的故事，只能算是一部好电影；而这部歌剧影片中大量的歌剧不得不令人叹为观止，特别是女高音的咏叹调及主题曲，不禁令我心驰神往，心中有中莫名的感动。
我想,我只是把心中所想用贫瘠的文字去表述。 影片采用追忆的手法。通过年迈的伯爵在拍卖会上购得的一些物品所产生的回忆来展开剧情的发展。一只30镑的玩偶猴子验证了那段历程。从年少的魅影逃离马戏团时不忘带走的那只肮脏猴子到隐居歌剧院后那只被精心打扮过的可以击钗的猴子，一切似乎都没有改变。绝望的魅影在永绝人世之前所唯一做的事便是在那只玩偶猴子前轻吟，眼眸中透出一丝淡淡的陶醉与满足之情，夹杂着对他而言一生不可及的幸福。
片尾处，伯爵带着玩偶来到了墓园，伫立在Christine的墓前，祭奠自己离世不久的妻子，并将玩偶放在了墓碑前，希望她在天国依然能忆起那个曾经出现在她生命当中的魅影。刹那间，伯爵发现墓的角落摆放了一枝暗红的玫瑰，枝叶间穿插着一枚银戒指-----这些都曾是魅影向Christine示爱的信物。似乎一切都在暗示魅影依旧在人间，依旧在不为人知的角落深深爱着Christine。。。 这样执著，亘古不变的爱是否还会流传于世间？即使换来的仅仅是苟且度过一生？

一个关于爱的故事
什么是爱？谁能说得清道得白呢？两情相悦的幸福，背后总有自我牺牲的悲壮。包容是爱，宠溺是爱，暗恋是爱、依恋是爱、虐恋也是爱……我们每个人都深深的陷入爱的漩涡。期待着、享受着、回味着、追忆着爱。
剧院魅影，一个出生于贵族家庭的“象人”，面具是他来到这个世界以后穿的第一件衣裳。仅仅是因为他的容貌。他被光鲜的世界排斥了，没有尊宠、没有关爱。漂泊四方，在任何地方都成为别人猎奇的目标，甚至成为马戏团铁笼中的小丑。……
喜爱“魅影”这个角色，因为他虽然容貌丑陋，但这掩盖不住他那与生俱来的贵族气质，遮蔽不了他出众的才华，也无法抑止他对爱的追求。他爱克里斯汀，一个巴黎歌剧院里看上去默默无闻的舞者。“魅影”为她创作优美的音乐、华丽的歌剧、教导她歌唱、训练她的舞姿。帮助她成为一个令整个巴黎倾倒的女神。
“魅影”以为克里斯汀就是他的，或者说是因为他向她倾注了所有的热情。她代表了他所有的理性（对音乐的热爱）与非理性（对爱的痴狂）的追求。当克里斯汀与拉乌尔在巴黎歌剧院的楼顶海誓山盟的时候，魅影的心碎了。再次感到无依无靠、被抛弃。凄厉的呼喊响彻巴黎的夜空，却仍然无法改变命运的安排。
他并不想复仇，或者说，他也知道自己无力改变现实世界中的一切，所以他才会使用偷梁换柱的手法，杀死皮昂吉，把自己扮演成唐璜，成为他为克里斯汀创作的歌剧中的角色，在厚厚的披风下掩饰自己的面容，在警察遍布的巴黎歌剧院中，在舞台上与他心中的爱人上演这幕绝唱。希望在他自己创造的世界中，成为爱的主宰。
也许，他知道，在现实上演的悲喜剧中，他必须死。他带走了克里斯汀，然而，他真的是为了占有她、霸占她吗？未必。因为当克里斯汀不在乎他的容貌，给他深情的一吻时，他颤抖了。我甚至能感觉到那副“怪兽”似的脸上在流泪。这是一种幸福的感觉，一种常人难以体味的幸福。他并不残忍，也不缺同情心，他需要的是他人的尊重，所爱的人对他的尊重。
他可以放弃克里斯汀，让她与拉乌尔远走高飞。但希望看到克里斯汀的坦诚，看到拉乌尔的执着。当拉乌尔宁肯被吊死，也不愿放弃克里斯汀的时候，魅影明白了，这个看似柔弱的男人，拥有更大的勇气。对爱的追求，能给人和脆弱的人带来巨大的勇气。爱的力量能促使我们忘记一切恐惧、去争取。
也许我们可以说，魅影的残忍来自于他童年的不幸经历、来自于他自卑的人格。但我们又怎能评价一个人人格的优劣呢？每个人都是在一次次的伤害中成长。受到别人伤害的时候，往往也会伤害别人。
但我觉得，拉乌尔对克里斯汀的爱，更多的是一种对年少伙伴的梦幻般想象。或者说，歌剧在对他们两人爱情的刻画上多少显得有些单薄。让人感到只是一个灰姑娘遇见王子的梦幻。甚至让人以为，克里斯汀因为拉乌尔贵族的身份和财富才跟他在一起的。
而拉乌尔和克里斯汀后来怎样呢？无从得知。歌剧开始的拍卖会上，为什么只有拉乌尔一个人呢？克里斯汀呢？30年的时间已是沧海变桑田，但这个倾城的美丽女孩，是否已长眠地下了呢？更不知道她是否还记得那个拥有丑陋却极富才华的 魅影 。
一种令人心醉的美丽
华丽的服饰、精致的布景、变幻莫测的舞台，再加上专业的演员。使得这幕百老汇的歌剧显得如此美丽。从演出开始，巴黎歌剧院的拍卖会上展示第663件拍品的时候，就感觉自己仿佛来到了1911年的巴黎。昏暗的拍卖会现场、垂垂老矣的拉乌尔，落满灰尘的海报，有些机械失灵的铙钹，倾覆的吊灯，让人情不自禁的投入其中。
倏的一下时空倒转，30年前的巴黎歌剧院一片金碧辉煌。《汉尼拔》的排演，有些耍大牌的皮昂吉腆着肚子在演唱。灯光照得他将军的盔甲闪闪发亮。只有惊叹的份。……
当场景转移到歌剧院的地下湖时，干冰营造出梦幻般的效果。小舟在湖面穿行。魅影此时仿佛变成驾驶贡多拉的船工，引领着克里斯汀来到他的宫殿。
当拉乌尔与克里斯汀为了避开魅影，来到歌剧院楼顶的时候，背景墙上显现的是19世纪巴黎的迷人夜景。街巷里闪烁的烛光与满天繁星呼应。仿佛在星河中徘徊。
克里斯汀来到她父亲的墓前倾诉心声与困扰。魅影出现在十字架旁。深情的演唱，矛盾的心理，灰暗的服饰、苍白的面具，加上幽暗的十字架。让人也为他感到无限悲哀。
而当歌剧的最后，一个女孩来到曲折的地下室，发现魅影那件披风下的面具，拿起端详、定格的时候，忽然间感到时光流转。这感觉不亚于电影中的蒙太奇镜头。看到这个场面，我是第一次彻底折服于剧场演出的魅力。令人无法言表的感动，那是一种令人心醉的美丽。
第一次进上海大剧院看演出，深深的折服于歌剧的魅力。只能说，《剧院魅影》带给我的感觉，就是一段传奇，一出悲喜剧，一个关于爱的故事，一种令人心醉的美丽。

也不知道你满意不

2. 《那山那人那狗》观后感。

电影《那山那人那狗》很美的画面，很朴实的情节 ，很真挚的情感。一直以来就习惯于平淡，从从容容的生活，一直以来就喜欢恬静清幽。
几百里山路是弯延曲折，跋山涉水是艰辛的。而一位父亲的伟大和一位儿子的理解是令人震憾的。一条狗，两代人，寂静的山路，无声的爱。
父亲老了，岁月无情，时间的刻痕已经在他脸上留下了深深的印迹，而从未间断的辛苦更是使得他的腿脚失去以往的利索。于是，儿子接班了。三百里山路，八十斤邮包，儿子义无返顾的出门。老二极为灵性，————，一条忠实而又善解人意的狗。不大放心的父亲终于还是决定和儿子一同出门。之前不明白，看到后来懂了。不仅是放心不下，而是他那为人民服务、无私奉献、不求回报的心需要在儿子身上传承。
巷子深幽，狗在前面走着，儿子跟着，父亲最后。静静的，沧桑古老的路，布满苔痕的墙。岁月悠悠，无声的沉寂在父子之间蔓延。湘西的原野广阔而寂寥，一条小路笔直的通往前方，没有尽头，弯弯的石拱横架在清澈的小河之上，如诗如画。遍地清脆，绿油油的一片，灰蒙的天空。此时父子间是有隔阂的。
形同陌路，总以为这个词太重，但父亲与儿子间的代沟似乎很深，也许就是如此了。“累了就歇一下吧”，父亲还是关心儿子的，“他没叫停，我就不停”，儿子倔强。头戴簑笠的父亲深沉而又智慧，筋骨酸软的儿子掩饰不了周身的劳累。席地而坐，父子俩都在沉默，只听见狗吠声，他们找不着共同的语言。但杯水之间现真情。有那支壶的传递，一切也尽在不言中了吧！穿过茂盛的竹林又是一条崎岖的小路。接着便是山的磅礴，人的渺小。那蓝蓝的天空淡淡的白云青青的碧草互相映衬着，一眼苍茫。
踩着小路，父子俩来到五婆的家，一封空白的信，一张纸钞，一颗心，我想儿子此刻的感触大概永不磨灭吧。也许他还不能理解父亲，但从内心里佩服，是敬仰的。也许他感到另眼相看的父亲是伟大，也许父亲人格已经是一座巍峨的山。几个细节，父亲一一介绍，儿子也记下了。点滴间的温暖，点滴间的关爱，那是心灵的共鸣吧！是善良的父子间所共有的情谊！又是一片田野的辽阔后，他们见到了一位侗族姑娘。姑娘的大方，热情，豪爽，美丽，初次见面的儿子有些拘束。灿烂的笑容，活泼可爱面貌，加上些许的仰慕，儿子无所适从了。夕阳的余光洒满沟沟坎坎的原野。傍晚红透半边天的彩霞更是放出耀眼的光芒。酒宴上的父亲醉眼迷蒙。也许他想起儿子的母亲，自己年轻时的妻子。想起那一段浪漫的爱情。是的，山村的姑娘跟着她走出了永远山区是幸福的，而且爱情的甜蜜，似乎也未曾听见过丝毫的报怨。但那长久的寂寞，那孤单的身影，那望向远方的眼神。儿子眼中父亲之于他家似乎仅仅是一个过客，更何况妻子呢？父亲心痛了，他对不住妻子啊。儿子在与侗族姑娘相处时光短暂而美好，有些迷醉了。
那一条溪水是应该算是父子两代人的升华吧，而那二十年来的代沟此刻也不复存在了。“村里的老人说，背得动爹儿子就长成了”，但此刻在父亲眼里，儿子岂只是长成。深深的亲情，父亲眼角湿润了。不知道多少年没听过儿子叫声爸了，听着儿子那无意间的似乎如仙乐般的声音，父亲呆了。
又是一段静默的旅程，碧绿，苍白，淡黄，随着时间的推移，路在不断变更，风景却依旧绝美。登高的那一支纸飞机，是心的放飞吗？而那乱石间的一步步脚印，是无比坚定的信念么？“人的心其实比腿还累”，儿子开始理解父亲了。在长廊中歇息的时候，父亲追随风吹走的信件时身手依旧矫健。儿子感动了，这是父爱。宁静的小屋，一起洗脚，一起睡觉，父子两代此刻是心灵的交流。那一夜，寂寥无声。也许此刻儿子真正的理解父亲了。
第二次出门的时候，儿子坚毅的眼神，似乎正意味着一个灵魂的伟大成长。而父亲无怨无悔工作多年，这艰辛事业，也终于可以放下心来，儿子是优秀的，交给自己儿子是他的自豪。而儿子也终于真真正正的理解父亲，能够理解父亲工作的伟大，能够理解父亲的辛酸。
只是驿动的心，这第一次的邮递，这第一次与父亲如此亲近，会否永久的埋藏在心灵深处呢？还有那欢送父亲的乡亲们，那孤苦伶仃的五婆，那善良朴实的车娃，那温柔可爱的侗族姑娘.儿子延续了父亲的使命，只不知道在爱情上会否走同样的道路？“我怕她们也像我妈，离开了这里一辈子都想家”，相同的故事发生两遍也许是悲剧，而同样的爱情如果出现两次，能接受得了么？儿子懂得做人的无奈，懂得了浪漫的爱情并不懂于生活。儿子不仅理解父亲，更理解母亲。
亲情、爱情、乡情在唯美的画面里演绎。理解更是在简单的故事里显得更为透彻。

3. 跪求＜偶滴神啊＞观后感 1500字左右的 谢谢了

在Z133上看了个电影《偶滴神啊》，是放假前在人人影视论坛里下的第二推荐的电影。
Be free from fear. Be fearless and have faith in the divine. ---《偶滴神啊》
摒弃畏惧，信仰神明而无畏。
这是一个印度片，主要是讲宗教信仰与无神论者的问题。这片子刚看的时候索然无味，要在电影院肯定又会觉得是和《晚秋》一样的无趣了，从地震把Kanji Bhai的商店毁了之后，整个剧情开始拨动心弦了。
坎杰的商店上过保险，但是保险公司使诈，在合同上用小字标注了天灾不给予赔偿，坎杰气急，在保险公司里面就机智得借着神的名义把保险公司经理给打了一顿。之后就想去打官司，聪明的坎杰并不是去告一个有着好几十亿资产的保险公司，他准备去告神。但是想要告神并不是那么容易的。首先第一步，找律师就是一个很大的麻烦。坎杰找了很多个律师，但是那些律师都以为他是个疯子，他们是神的信徒。经过坎杰不懈的努力，他终于找到了一个能够帮他写声明的律师了，不过得他自己为自己辩护。
法院受理了这起诉讼，于是乎，各地受天灾从而流浪各地的人们都来请求坎杰帮他们辩护，赔偿金也从4千万提升到了40亿。这真是一起大官司。但是那些宗教领头人会轻而易举得答应赔偿么？信徒们开始劫杀坎杰，破坏他的家庭，他的女儿看到电视里的新闻不敢说那是我的爸爸。
在神明化身的奎师那的帮助下，坎杰终于取得了胜利。
影片中有不少语句是很有哲理性的，比如说我们不能剥夺别人的信仰，当你去剥夺别人的信仰的时候你就会成为信仰，是的，当坎杰依靠各种宗教圣典打胜了官司的时候，坎杰可以被神化为新的神明。
这个世界就是这样，我们不能去剥夺别人的信仰，当你成功的剥夺了别人的信仰的时候，你也就会成为他们的信仰，人们总是懒惰，不去思考。通过自己的思考才会成为真正的信徒。
佩服坎杰的睿智、坚持、执着，坚定自己的观点并为之不懈得去努力！同时书本中有所有问题的答案，要勤于读书。

采纳吧

4. 《佐贺的超级阿嬷》观后感

书中的外婆生活在日本战败后那个物质极其匮乏的时代，她是那个时代的穷人，一个普通的清洁工，而且还要抚养七个孩子，但她有非常乐观的精神，从不认为贫穷是不快乐的，幽默豪爽的她在穷困面前也保持着应有的姿态和神采，还对她的外孙说：“只有可以捡来的东西，没有应该扔掉的东西；别抱怨‘冷啊’‘热啊’的！夏天时要感谢冬天，冬天时要感谢夏天；穷有两种：穷得消沉和穷得开朗，我们家是穷得开朗；人到死都要怀抱梦想！没实现也没关系，毕竟只是梦想嘛……”正是这种乐观的精神，让她自己在贫穷的生活中感受快乐，也让她所抚养的外孙岛田洋七成为了日本喜剧泰斗，也就是这本书的作者。
贫穷的人虽然要承受许多的苦难，但是乐观可以成为他的精神财富，在外孙和外婆相依为命的8年中，他得到了许多优秀的品质，乐观、坚强、勇敢、爱心、节俭等等，这都为他以后的事业奠定了良好的基础。
我们不也是应该这样吗？这种明朗豁达的人生观，是当今竞争激烈的社会中十分难能可贵的。为什么相比与一些富贵的人，似乎有些穷人活得更快乐？秘密就在其中：因为他们拥有乐观的心态，只要有乐观的心态，就能有神奇的办法，让艰苦的生活快乐地过下去。人生几十年，快乐的生活不正是我们所渴求的吗？幸福不是金钱左右的，而是取决与人的心态。
岛田洋七先生在书中为我们展现他外婆的智慧与精神，就是为了让更多的人听听超级阿嬷的人生经历，从中感受到人生的真谛。让我们一起拥有快乐，共同分享幸福的生活！

5. 作文观后感

观后感作文（一）：
这天我观看了《闪闪的红星》，感触很深。
这部影片讲的是十岁的小男孩潘冬子一心想参加红军的故事。潘冬子的爸爸妈妈都是共产党员。之后，妈妈为了掩护群众，被凶狠的敌人活活烧死了。小冬子却十分坚强勇敢，用自己的聪明才智帮忙红军除掉了大汉奸胡汉三。
看完电影，我的内心久久不能平静。试问，我们此刻的幸福生活是从哪里来的？当然是那些革命战士用生命和鲜血换来的。虽然我们生活在安全的环境中，但是我们不能放松，因为祖国的将来只能靠我们。所以，从此刻开始，好好学习，长大了要为其他人创造幸福生活。
小冬子聪明勇敢，志气高，敢作敢为……这些都是他的优点，都是值得我们学习的地方。我们用这些优点来改掉自己的缺点，从而取长补短，这才是最重要的。
在我们成长的道路上，会有许许多多的挫折和困难等着我们，我们要向冬子那样，不向困难低头，以坚强的毅力去打败它。
观后感作文（二）：
这天，我观看了一部电影叫《纸飞机》，它讲述的是一个叫亮亮的孩子在没有爸爸妈妈照顾的状况下战胜困难的故事。
亮亮的爸爸和妈妈离婚了，妈妈和他住在一个工地上，家里生活条件十分不好，母子俩相依为命。之后，亮亮的妈妈因为染上了毒瘾，被送到了借毒所，亮亮只能一个人独自生活，没人给他做饭，没人给他洗衣服，没人送他上学，更没人带他玩，家里所有的事都由他自已做。老师和同学们明白了这件事后都来帮忙他，向他伸出了援助之手，虽然亮亮没有爸爸妈妈的照顾，但是他得到了教师和同学们的的关爱。
这件事使我懂得，大家生活学习都要互相关心互相帮忙，每个人都要有爱心，谁有困难大家都要一齐来帮忙他，这样，哪怕你远离亲人也不会失去爱。我与亮亮相比是多么幸福阿！我生活在一个和睦的家庭里，什么事情都是爸爸妈妈帮我做好，让我一心学习，而我有时还不珍惜，自已的事情还不能自已做。爸爸也常对我说：你此刻是三年级的学生了，一些生活中的小事也该自已完成了，可我自理潜力总是较差，做什么事情动作都很慢，就是改不掉，有时上课注意力还不集中。我决心向亮亮学习，自已的事情自已做，把自已不好的习惯都改掉。

6. 我的个神啊印度关于宗教的观后感

昨天看了阿米尔汗主演的《我的个神啊》（又名《外星醉汉PK地球神》），其实本以为“我的个神啊”这个命名仅仅是为了引进中国而搞笑的模仿“额滴神呀”，看完影片再结合2012年上映的《偶滴神啊》知道并非如此。整部片子充满了对宗教、对神的信仰的挑战。
我算无神论者，也并不了解印度的宗教情况或者说宗教的整体情况，但我看完影片触动很大。这篇文章就想谈谈我关于印度，关于宗教，关于这两部电影的一些看法。
刚才想搜关于印度宗教的资料，在网络输入“印度”时看到一条新闻，“印度高温已致1700人死亡”。震惊同时也在好奇，这个国家到底是如何一种情况？
首先关于印度的宗教情况：
在印度，绝大多数人都信奉宗教。根据1991年的人口普查数据，人口的82%左右信奉印度教，12%左右信奉伊斯兰教。此外，还有基督教徒，占人口的2.32%；锡克教徒，占1 .99%；佛教徒，占0.77%；耆那教徒，占0.41%，其他宗教如拜火教、犹太教的信仰者约占0.43% 。
——网络
网络关于印度宗教的问题有很详尽的介绍。提到印度，大多数人都会想到“宗教”这个关键词，我们甚至听到这样一种说法，就是你去印度当别人问你信仰什么宗教时，若你的回答是“无神论者”，会让对方感到极大的诧异和困惑。同时，作为外来宗教的伊斯兰教和本土的主要宗教印度教在印度导致了一系列的宗教冲突，印巴分治局面也是因为印度教和伊斯兰教的矛盾造成的，在印巴分治时造成了宗教仇杀的惨剧。在现代，印度这两个主要教派依然存在深刻的矛盾。
毋庸置疑，宗教在印度的影响之大。我想起高晓松谈到“国家”时说的一句话，“国家存在的意义就是让你不用想为什么要存在国家，因为它就在你身边。”那我想在印度，宗教的存在是让人们，准确来说是大多数人民不去考虑为什么要存在宗教的。宗教像烟，像酒，像毒品，因为会上瘾。《偶滴神啊》和《我的个神啊》这两部电影的主创，我不敢说他们是无神论者，但可以确定的是他们的作品，或者他们的意识里对现存林林总总，纷繁复杂的宗教（商业化的）是抱着极大的怀疑甚至是否定的。因为宗教不等同于信仰。《偶滴神啊》里有这么一句台词，“宗教为人而生，但人不是宗教创造的。”他们也许是相信神明的存在，但这两部作品所表现出来的观点是：真正的神明不是庙堂里供奉的神明。尊敬造物主，尊敬神明不一定要信奉宗教。
下面结合这两部电影里的一些台词或情节谈谈这个问题。
一、 “那张相片只在一种纸上有用”。
相片：莫罕达斯·卡拉姆昌德·甘地，纸：卢比。这句台词是极其讽刺的，将现代社会人们唯金钱是从的特质暴露出来的同时甚至还有更加深层的意味。试想一下，当相片从甘地换成毛主席，纸从卢比换成人民币，还是这句台词。
二、“如果你是基督徒，那我就是上帝。如果你信仰印度教，那我就是奎师那。”
我认为真正的信仰是来自内心的。就像《偶滴神啊》里神灵所说，无神论者才是真正的信徒，因为无神论者跟神灵之间不存在利益交换的问题。所谓的信徒在祈祷时带着一些所谓的筹码，比如“我妻子怀孕了就添香烛”等等。当然，信仰是个人自由，我们不能去干涉或剥夺任何人的宗教信仰，每个人都有自己不同的信仰宗教的方式。当他们认为这种方式可以让自己得到安慰或者让神明得到尊敬，那又有何不可。《我的个神啊》里“塔帕兹大师”说的唯一一句让我认同的话，“有人饥肠辘辘，有人以天为被，他们甚至没有朋友倾诉，你知道每天有多少人自杀、割腕、上吊，为什么？因为没有希望，如果神现身，将小块肉贴于前额，将衣服放在你手上，给他们生存的希望，那你凭什么剥夺他们这种希望？”其实不仅是在印度，即使是在中国我们也可以经常看到人们为了一件事或者一个愿望而祈祷，而并不仅限在佛教徒、基督教徒等等。有时候我们甚至不知道自己祈祷的对象究竟是谁，这恰恰印证了这句台词“如果你是基督徒，那我就是上帝。如果你信仰印度教，那我就是奎师那。”——人内心深处的信仰是至高无上的，是真正的信仰。外星醉汉PK地球神，PK甚至就是自己的神，来自外星的神。无神论者，他们去探索，去思考，去追求，他们探索思考追求的是什么？不就是自己的信仰吗？总有人说中国是一个没有信仰的国家，我不同意。我认为人人都有信仰，只不过有的人的信仰可以物化，有的人的信仰就是意识形态的，社会永远不存在信仰缺失。相信自己也是一种信仰。
三、“愿神明保佑你。”
这句台词来自《偶滴神啊》里坎杰在法庭上讲的一个故事。信徒排队将大量牛奶倒在湿婆神的阳物上然后流向下水道浪费掉，与此同时乞丐饥肠辘辘。坎杰就将自己的牛奶给了乞丐，乞丐喝了牛奶，对坎杰说，“愿神明保佑你。”我听了这个故事，不由自主地跟随电影中的人为坎杰鼓掌。这个故事太美了，坎杰的方式难道不是最有效的祈祷吗？如果有能力帮助别人就倾尽全力，总是最好的故事。
《偶滴神啊》和《我的个神啊》在豆瓣上的评分都是八点几，不得不说这两部电影首先都是很好看的，包括情节叙事甚至印度经典的歌舞元素。后者的导演拉库马·希拉尼同时也是《三傻大闹宝莱坞》的导演，有人说《三傻大闹宝莱坞》是对印度教育制度的批判，《我的个神啊》是对印度宗教的强烈批判。批判、审视题材的电影在台湾、香港、大陆的新电影浪潮中屡见不鲜。毋庸置疑，社会的发展、电影艺术的发展都需要批判，审视和进步。衷心祝愿电影文化漫漫长路，不断发展，能有更好的明天！
愿神明保佑你。

7. 读后感观后感

《骆驼祥子》读后感 1
老舍—一个伟大的人民艺术家，一个让后人永远敬仰的文学巨匠，一座永恒的丰碑。他一生创作了许多经典的作品，比如:长篇小说《离婚》，《老张的哲学》；戏剧《龙须沟》，《茶馆》，《春花秋实》；短篇小说集《火车集》，《樱海集》等等。但其中最著名的要算《骆驼祥子》了。
《骆驼祥子》这部小说以二十年代末期的北京市民生活为背景，以人力车夫祥子的坎坷悲惨生活遭遇为主要情节，深刻揭露了旧中国的黑暗，控诉了统治阶级对劳动人民的深切同情。祥子是北京旧三十年代一位青年车夫，善良，正直，他的理想是车，拥有一辆属于自己的车。于是，他省吃俭用，起早摸黑。三年之后终于得偿所愿，但是那时是抗战时期，北平乱成一团，祥子稀里糊涂地被抓去打杂，更痛苦的是他的寄托—车，也被夺走了。千辛万苦逃了出来，回到“仁和厂子”继续拉车。但是痛苦还没结束：厂主刘四爷的女儿虎妞看上了祥子，并诱惑他，祥子上了当，不得不娶了虎妞，不多久虎妞就死于难产。
从此以后祥子就堕落了，以前的善良正直不见了，他憎恨任何人。拉车也不去了，吃喝嫖赌的恶习也染上了，他可以为金钱出卖朋友，彻底沦为了行尸走肉。
祥子的悲剧，是他所置身的社会生活环境的产物。小说，真实地展现了那个黑暗社会的生活面目，展现了军阀、特务、车厂主们的丑恶面目，如果不是他们的迫害，祥子也不会从充满希望走向堕落，一个曾经勤劳坚忍，有着自己目标的人最后却沦为了社会垃圾----这不就是可悲的人生吗？也许这才是现实，残酷、悲哀、无可奈何。
理想和现实总是充满了矛盾，它们往往不能调和，然而它们却又同时存在。社会是现实的，它不会为了一个人的理想而改变，也不会是完美无瑕的。对于骆驼祥子，我感到遗憾，感到惋惜，也感到无奈，但也感到敬佩，我佩服他从前的坚强，他的上进。然而他最终没能战胜自己，没能战胜社会，终究还是被打败了。
虽然这只是一本小说，但是它折射出了人性的懦弱，毕竟能够一生都坚忍不拔的人是少数，但我们可以在追求的过程中慢慢改变。明天会怎样？我们都不得而知，但是我们可以把握今天！

《骆驼祥子》读后感 2

中国有这么一个作家，写了这么一本书，书里面有这么一个人。
他出身于旧社会的中国的下层劳动人民家庭，自幼家庭困苦，但是，他勤劳，朴实，忠厚，善良，注重信用和讲义气，虽然他只是京城里的一个普通车夫，却有小生产者所共有的积极进取的求生意志和人生理想。
其实，在他一生之中，最大的理想就是希望能够拥有一辆属于自己的车，可以自食其力。他曾经天真地以为，只要有了自己的资本——一辆车，再通过自己的勤劳和奋斗，就可以在城市中占有一席之地，从而可以自由自在地生存。虽然他曾经3次拥有属于自己的车。可是，上天却总是喜欢和他开玩笑，一次又一次的使他失去属于他自己的车，使他对生活的企望和信心以及要强的性格都在生活中一点点地丧失。他变得懒惰狡猾，极端自私，还耍无赖，成了彻头彻尾的“刺儿头”，逐步滑向堕落的深渊。
他就是《骆驼祥子》里面的主人公——祥子！
《骆驼祥子》我想大家都十分熟悉了，讲述的是一个普通的人力车夫的故事。这个车夫叫祥子，之所以书名在“祥子”前加了个“骆驼”两字，是因为是骆驼救了他的命，使他拉上了人力车，所以因此得名，
在创作《骆驼祥子》之前，老舍一直以教书为生，写作为副业。《骆驼祥子》是他做职业作家后打响的第一炮！所以，《骆驼祥子》这本书是写得非常成功的！特别的是，老舍在这部作品中抛弃了以往那种幽默讽刺，嘻笑怒骂的风格，“抛开幽默正正经经地去写”，并且平易的文字又因从容地运用了北京口语而增加了亲切，新鲜，恰当，活泼的味道。
可是，《骆驼祥子》却是一个彻彻底底的悲剧！
因为，故事的主人公祥子，由原来的一个勤劳，朴实，忠厚，善良的人，变成了一个懒惰狡猾，极端自私的社会败类！但是，这也不能完全的怪祥子，祥子当时所在的社会极其黑暗，当时中国的社会背景是半殖民地半封建的社会性质，“老实成了无用的别名”，注定了像祥子那样社会下层人民的悲苦命运！
《骆驼祥子》中还刻画了许多像祥子一样的小人物形象，他们的际遇虽然各不相同，然而悲剧的命运却是共同的。
例如因为战乱导致家人离散而不得不相依为命的马氏祖孙；
例如不堪家庭重负的二强子；
例如为了养活兄弟而出卖肉体的小福子：
••••••
这些小人物和祥子一样，都是一个时代的悲剧！
祥子生活的年代是抗日战争前期，可见社会是多么的黑暗！然而，现在，我们的生活却是那么的幸福！我们应该好好地珍惜。
但是，在珍惜的同时，我们更应该好好想想，我们是不是应该坚持自己做人的准则？我们是不是应该执着地去追求自己心中的梦想?所以,我们不能学祥子因为受到了太多的打击而自暴自弃，不能任意地放纵自己，而应该找到问题所在，解决问题最更本的原因之后！再好好地去努力，取得属于自己的最后的成功！

《骆驼祥子》真实地描绘了北京一个人力车夫的悲惨命运。祥子来自农村，在他拉上租来的洋车以后，立志买一辆车自己拉，做一个独立的劳动者。他所轻力壮，正当生命的黄金时代；又勤苦耐劳，不惜用全部力量去达到这一目的。在强烈的信心的鼓舞和支持下，经过三年的努力，他用自己的血汗换来了一辆洋车。但是没有多久，军阀的乱兵抢走了他的车；接着反动政府的侦探又诈去了他仅有的积蓄，主人躲避特务追踪还使他丢了比较安定的工作；虎妞对他的那种推脱不开的“爱情”又给他的身心都带来磨难。迎着这一个又一个的打击，他作过挣扎，仍然执拗地想用更大的努力来实现自己梦寐以求的生活愿望。但一切都是徒然：用虎妞的积蓄买了一辆车，很快又不得不卖掉以料理虎妞的丧事。他的这一愿望“象个鬼影，永远抓不牢，而空受那些辛苦与委屈”；在经过多次挫折以后，终于完全破灭。他所喜爱的小福子的自杀，吹熄了心中最后一朵希望的火花，他丧失了对于生活任何企求和信心，从上进好强而沦为自甘堕落：原来那个正直善良的祥子，被生活的磨盘辗得粉碎。这个悲剧有力地揭露了旧社会把人变成鬼的罪行。

祥子是一个性格鲜明的普通车夫的形象，在他身上具有劳动人民的许多优良品质。他善良纯朴，热爱劳动，对生活具有骆驼一般的积极和坚韧的精神。平常他好象能忍受一切委屈，但在他的性中也蕴藏有反抗的要求。他在扬宅的发怒辞职，对车厂主人刘四的报复心情，都可以说明这一点；他一贯要强和奋斗，也正是不安于卑贱的社会地位的一种表现。他不愿听从高妈的话放高利贷，不想贪图刘四的六十辆车，不愿听虎妞的话去做小买卖，都说明他所认为的“有了自己的车就有了一切”，并不是想借此往上爬，买车当车主剥削别人；他所梦想的不过是以自己的劳动求得一种独立自主的生活。这是一种个体劳动者虽然卑微、却是正当的生活愿望。作品描写了他在曹宅被侦探敲去了自己辛苦攒来的积蓄以后，最关心的却是曹先生的委托，就因为曹先生在他看来是一个好人；还描写了他对于老马和小马祖孙两代的关切，表现出他的善良和正直。他的悲剧之所以能够激起读者强烈的同情，除了他的社会地位和不公平的遭遇外，这些性格特点也起了无法磨灭的作用。象这样勤俭和要强的人最后也终于变成了头等的“刺儿头”，走上了堕落的道路，就格外清楚地暴露出不合理的社会腐蚀人们心灵的罪恶。作品写道：“苦人的懒是努力而落了空的自然结果，苦人的耍刺儿含有一些公理。”又说：“人把自己从野兽中提拔出，可是到现在人还把自己的同类驱到野兽里去。祥子还在那文化之城，可是变成了走兽。一点也不是他自己的过错。”老舍正是从这样一种认识出发，怀着对于被侮辱与被损害者的深切同情，写下这个悲剧的。这就使这部作品具有激愤的控诉力量和强烈的批判精神，深深地烙上读者的心坎。

小说还细致地描绘了祥子为了实现自己的生活愿望所作的各种努力。作为一个没有觉悟的个体劳动者，尽管他怀有改善自己生活地位的迫切要求，却完全不懂得什么才是解放自己的正确道路，他从来没有想到应该大家团结起来进行斗争，而仅仅是执拗地幻想凭借个人的要强和努力去达到这样的目的。他的人生理想是狭小的，他的斗争手段更是错误的。结果，使自己远离了周围的朋友，孤独无援，更加无力抗拒一次又一次的打击。既然“要买上自己的车？成了他奋斗向上的全部动力，以至于是他生活在世上的唯一目的，那末，在他逐渐意识到自己根本无法实现这样的要求以后，他失去的就不单是一个理想，而是生活的全部意义，从而必然陷于精神崩溃的境地。盲目的个人奋斗，从一开始就注定了他的失败命运，正象作品中所比喻的，好象是拉洋车为了抄近道，“误入了罗圈胡同，绕了个圈儿，又绕回到原处”。这就更加增添了他的不幸并且给人以沉重的窒息之感。小说的末尾，明确指出祥子是“个人主义的末路鬼”；在深切的惋惜之中包含了批判。整部作品，在控诉旧社会吃人的同时，也宣布了企图用个人奋斗来解放自己的道路的破产。这就比之一般的暴露黑暗现实的作品具有更深一层的社会意义。作品还通过一个饱经人生沧桑的老车夫的口，意味深长地指出：“干苦活的打算一个人混好比登天还难。一个人能有什么蹦儿？看见过蚂蚱吗？独自个儿也蹦得怪远的，可是叫小孩逮住，用线儿拴上，连飞也飞不起来。赶到成了群，打成阵，哼，一阵就把整顷的庄稼吃光，谁也没法儿治他们！”尽管这种提法还比较模湖，也没有在作品中进一步用具体的情节正面地表现出来，却仍然可以看出这是老舍探索劳动人民解放道路所得出的一个崭新的结论，显示了他过去作品中所没有的可贵的进展。

《朝花夕拾》读后感
暑假中读了鲁迅先生的《朝花夕拾》,其中有十篇散文,十分的优美。在这组文章里,作者追怀青年时代的往事，既描写了他对童年生活的回忆和对师友的怀念，又真实地书写了戊戌变法和辛亥革命前后作者从农村到城镇、从家庭到社会、从国内到国外所经历的种种生活。其中写了许多关于少年儿童的事，使我在读文章时，仿佛也在品味着自己的生活。，
其中有一篇《藤野先生》让我读来十分地感动，让我懂得了知识是没有国界的。藤野先生是作者在日本学医学时的老师，对作者非常关心。藤野先生在生活上不大讲究，但为人却诚恳、公正，对学生诲人不倦，对研究一丝不苟。他一一纠正作者笔记上的错误，“不但增加了许多脱漏的地方，连文法的错误，也都一一订正。这样一直继续到他教完了他所担任的功课”；在知道中国人很敬重鬼时，还担心作者不肯解剖尸体。藤野先生真挚的爱给了在异国的鲁迅极大的鼓舞，是十分无私和伟大的。
读了这个故事，让我联想到了在中国抗日战争以前，有一位加拿大的白求恩大夫来到了中国，他兢兢业业的工作，“救死扶伤”成了他的最高使命。在面对即将爆发的战争时，他也毫不退缩，丝毫没有回国的意愿，而是坚持留在了中国，最终在为病人手术时不幸被感染，不久便离开了人世……
藤野先生和白求恩医生，他们都为了自己的使命拼搏着、奋斗着，而且有着超越国界的博大胸怀。这不仅让我感动也引发了我深深的思考。我想：我们现在作为一名学生，最大的使命不就是利用这青春的大好时光好好的学习吗？就像作者说得那样：“每当夜间疲倦，正想偷懒时，仰面在灯光中瞥见他黑瘦的面貌……便使我忽有良心发现，而且增加勇气了，……再继续写一些为‘正人君子’之流所深恶痛疾的文字。”
在想要放弃时，我们应想想身边辛勤的老师时、我们应想想身边含辛茹苦的父母时,便更应该努力的学习，去实现自己的梦想，去完成自己的使命了。
这让我再次感到了好好学习的重要性，朋友，就请你从现在做起，用双手去放飞理想的翅膀！

鲁迅的名字，是家喻户晓的。读到他的文章，却是在课本里，课文叫做《从百草园到三味书屋》，是散文集《朝花夕拾》中的一篇文章。鲁迅在我的心目中，一直以来都是高不可攀的偶像，加上他是“家喻户晓”的世界上都有名气的大作家，更是有点恐惧，不敢轻易读他的书。怕读不懂，自己太俗了。但自从读过鲁迅那《闰土》，《从百草园到三味书屋》，一下子，似乎把我和偶像的距离拉近了。朴实的文笔，细腻的情感，使我感到像在一位和蔼慈祥，平易近人的爷爷交谈。
首次捧起鲁迅的《朝花夕拾》，从目录，细细品读下去...... 鲁迅的文笔绵密细腻、真挚感人，犹如小桥流水，沁人心脾。它真实地纪录了鲁迅从幼年到青年时期的生活道路和经历，追忆那些难以忘怀的人和事，抒发了对往日亲友和师长的怀念之情，生动地描绘了清末民初的生活风俗画面。
鲁迅与闰土的童年，可以说是人间比地狱。因为是当时社会的黑暗，政治的腐朽，使得平民老百姓的孩子从小就要受苦受难。而鲁迅正家境不错，所以过上了相对比较幸福的生活，但却不及闰土的生活有乡土乐趣。而今，我们生活的21世纪。再与鲁迅的生活相比，可谓是天上人间啊！生活条件好了，不用在下雪天受冻，有暖气；不用在大热天流汗，有空调。可以吃到很多鲁迅哪个时候有的人一辈子也无法吃到的东西。但想一想，比起《百草园》的生活，我们的生活真是毫无乐趣可言啊！没有端详过麻雀，不知道什么是叫天子，何首乌似乎听说过……被吓唬到的神话故事总算是听到过几个，但是却再也想不起来。至于雪天中的“拍人印”。更是连想都不敢想。即使有纷飞的大雪，也是不敢“妄想”的。我们南方现在是难得看到飘雪的。记得小时候，上海的某一年冬天，下过一场大雪，一场有积雪的大雪。能想象得到当时出家门的时候，一定是手上戴着手套，头上顶着帽子，裹得严严实实的。那年，抵抗不了上海的寒冷，生病了，要去医院。却似乎没有沾到半点雪。印象里是出租车窗外绿化带上的一层雪。还有初次见到的雪花，只是不能碰，刚快碰到就被一旁的大人拦下来。这是“不乖”的表现。回想起来，如果现在的我，仍能想起当年的冰凉，哪怕是透过手套得来的湿嗒嗒的冰凉，或许也能像鲁迅先生一样，成为落笔的资本。只是现在，倒宁愿忘记那场雪了呢，因为没有乐趣，只有被约束的难受！
与我们的生活相比，私塾里的生活，又或许要难过上许多倍。能在百草园烂漫多年，也许是好事，但是突然有一天，一天的大多时只能呆在书院里读书，会觉得多少的失落呢？其实，相对于以前的孩子，我们已经是站在金字塔的较上方了，无论是生活质量，还是思想品质。有朦胧的思想，看着实事的动荡，体味着生活给予我们的甘甜，我们的生命里也有无数的活力。又相对于那个封建的年代，现在生活是多么的宽松。可是，也不得不说，以孩子们当事人的眼光来看，中国的教育，仍然让人快乐不起来。我正接受，所谓更加“全面”的教育但没有一点兴趣，很累，很累。我不再能够体会，究竟什么才是我们的快乐.

读《朝花夕拾》有感
1.初读《朝花夕拾》不觉得这像一本名著，反而觉得像是一个朋友在与你闲聊家常，原来这才是这本书的独特之处。
我正在读“无常”这一篇章时，也正好是全书的一半，这“无常”与之前“五猖会”上的塘报、高照、高跷、抬阁、马头等，一定是鲁迅爱看的，不然怎么会写得这样细呢！从此看来鲁迅小时一定也很贪玩，不过这里主要还是反映了鲁迅思想中恋乡的一面。
再往前看《二十四孝图》还真让人摸不着头脑，只是觉得这篇文章一定还有深层含意，看来我还得慢慢的渗透一下，才能得出结论。
说起《 狗、猫、鼠》 和《 阿长与〈山海经〉》可是我在这半本书最感兴趣的文章了。
一开始，看这本书的第一篇文章就像是在听故事一样。文中的鲁迅可是把他仇猫的原因一五一十的说了一遍,说实在的我也挺讨厌猫的，也是因为它吃了不该吃的东西��我最爱的红烧鱼。不过，如果当时的我把这件事记录了下来的话，就能和鲁迅先生媲美一下了，题目就叫做《我·猫·老鼠》。虽然我平时不太喜欢老鼠，但看了这篇文章，突然觉得其实有只“隐鼠”也不错啊!可当我看到阿长踩死“隐鼠”的那一段时，感觉真有点气愤，同时也为鲁迅失去“隐鼠”而感到惋惜。更感觉阿长真坏，不仅踩死了可爱的“隐鼠”，还把罪祸强加在了猫的身上，使鲁迅错怪了猫。
从看了《阿长与<山海经>》开始，如今我已不记恨她了。在《阿长与<山海经>》中的她，虽然多嘴，礼节多，但是她爽直、淳朴、又能帮鲁迅买《山海经》，人品也是不错的。
《朝花夕拾》的内容简短但不缺乏经典，看来我想读透这前半本书，还得好好体会、体会！

2.《朝花夕拾》是鲁迅的一部经典作品。我在寒假里读了这本书，他给我的感触很大。
鲁迅的作品可以说是独一无二的。他的作品既不遮遮掩掩，又不追求满是好词佳句的华丽。却更能吸引读者，仿佛在给你讲故事一样。
比如范爱农的眼球白多黑少，看人总像在渺视。有比如“却仍然看见满床摆着一个“大”字”。这就是鲁迅在描写人外貌特征和习性时的特别手法。他可以生动地表现出一个人的特点，又增加了幽默感。
鲁迅不管是对他人的赞扬或批评以及对那人的各种看法，都豪不掩饰地写出来。因此，我比较喜欢他的文章。例如〈阿长与山海经〉。内容大概是这样的：长妈妈是我的保姆，起先，我很讨厌她，特别是她的切切察察，而且她睡相极不好，但她也懂得许多有趣的礼节，是我不耐烦的。之后，她给我讲“长毛”欺压百姓的残忍故事，他伟大的神力让我敬佩。然后，在我极度渴望者〈山海经〉时，阿长为我买来了。我又一次对她敬佩。最后，她辞了人世，我默默为她祈祷。本文由我一次一次对她态度的转变，突出了阿长的朴实。
〈朝花夕拾〉十分耐人寻味，它反映着封建社会的种种陋习：有写人吃血馒头，吃人肉。人们迷信，古板，缠足，互相欺诈等等都受到了鲁迅强烈的批判，也让我不由得为那些人们感到悲哀。
如今，中国还有很多陋习，我想我会改变它们，把祖国建设得更美好。

读《繁星春水》有感

书是人类进步的阶梯，书记叙着人世间所发生的事，我爱世间所有的一切，更爱读书。
读书对我们是有好处的。在寒假里，学校组织我们上网读书，我读了冰心奶奶的《繁星春水》，感触颇深。
冰心原名谢婉莹，福建长乐人。出生于军官家庭。主要作品有《繁星春水》，《超人》，《寄小读者》，《樱花赞》，《归来之后》……
在冰心看来，母爱是博大无边，伟大无穷的，在诗人的 《往事》中可知。这首诗是她在一个雨天看见一张大荷叶遮护着一枝红莲，触景生情写下的。母亲在冰心一生中是唯一可靠的避难所。

不知从何时起，心中有了一份对诗歌的向往。于是，带着一种青少年特有的痴狂，遂封堵起了这“零碎的思想”。忽容置疑，作为些家底一个上学的读书女孩子，冰心是幸运的。从小舒适的家庭生活及长期受文学熏陶生活环境，使得繁星春水的字里眉间都流露出对“理想生活”的渴望：朴实的母爱，纯真的童趣以美妙的自然都化作了点点滴滴的诗词。没有华丽的词藻，没有娇柔的造作，一切都从细微中透出作者深厚的文学功底。“母亲啊！着零碎的篇儿，你能看看么？”这些字，在以前，以隐藏在你的心里。”《繁星春水〉中很大一部分都是描写母爱的，和悦的颜色，循循渐透，这些都让冰心一直以母亲为榜样。平凡的母爱让冰心感受到了人的确是“人生唯一可靠的避难所”。于是，对母爱的颂扬自然而然的就成了诗集的一大主旨。如果说，对母爱的赞美诗一种深重的流露，那么对童年的歌颂则是另一种心情的独白。毕竟，繁星纯水中的作品大都由冰心二十岁前写的。那时候，不能说已经完全脱离了儿时的梦想，一种新近萌发的对新生物的崇高于自信便在诗中潜滋暗长。让人读后对生民的柔弱或顽强都有一揽天余。于是，在真切中感受到了活力。“我从不称自己是诗人”，也许正是这一点，才使读者在尽情领略文学的乐趣时，有不拘谨的向让思想重新达到一个高度的原因之一吧！

3 繁星春水读后感

扛大个解放虎骨酒搞活按计划不知从何时起，心中有了一份对诗歌的向往。于是，带着一种青少年特有的痴狂，遂封堵起了这“零碎的思想”。忽容置疑，作为些家底一个上学的读书女孩子，冰心是幸运的。从小舒适的家庭生活及长期受文学熏陶生活环境，使得繁星春水的字里眉间都流露出对“理想生活”的渴望：朴实的母爱，纯真的童趣以美妙的自然都化作了点点滴滴的诗词。没有华丽的词藻，没有娇柔的造作，一切都从细微中透出作者深厚的文学功底。“母亲啊！着零碎的篇儿，你能看看么？”这些字，在以前，以隐藏在你的心里。”《繁星春水〉中很大一部分都是描写母爱的，和悦的颜色，循循渐透，这些都让冰心一直以母亲为榜样。平凡的母爱让冰心感受到了人的确是“人生唯一可靠的避难所”。于是，对母爱的颂扬自然而然的就成了诗集的一大主旨。如果说，对母爱的赞美诗一种深重的流露，那么对童年的歌颂则是另一种心情的独白。毕竟，繁星纯水中的作品大都由冰心二十岁前写的。那时候，不能说已经完全脱离了儿时的梦想，一种新近萌发的对新生物的崇高于自信便在诗中潜滋暗长。让人读后对生民的柔弱或顽强都有一揽天余。于是，在真切中感受到了活力。“我从不称自己是诗人”，也许正是这一点，才使读者在尽情领略文学的乐趣时，有不拘谨的向让思想重新达到一个高度的原因之一吧！

读《繁星春水》有感

她不愿描绘苦难的人生，赚取人们的“泪珠”，因而就选择了“理想的”人生，作为自己讴歌的对像。在她理想的人世间里，只有同情和爱恋，只有互助与匡扶。所以，母爱、童真，和对自然的歌颂，就成了她的主旋律。
她这两本含蓄隽永、富于哲理的小诗集，竟会使我久已沉默的心弦受到拨动，从而在她的影响下，我读懂了人世间几乎所有美好的事物，我坠入了凉静的安闲的境界，我会想到人生是多么有意义呀。
母爱是博大无边、伟大无穷的。当她在一个雨天看到一张大荷叶遮护着一枝红莲，触景生情而写下：“母亲啊！你是荷叶，我是红莲。心中的雨点来了，除了你，谁是我在无遮拦天空下的荫蔽？”母亲，在她的心目中，是人生唯一可靠的避难所。
与对母亲的颂扬相联系的，便是对童真的歌咏，以及时一切新生、初萌的事物的珍爱。儿童是纯真的，因而也最伟大，草儿是弱小的，世界的欢容却须赖它以装点。她放情地赞美纯真的童心和新生的事物，表现了她的纯真与纤弱，对真、善、美的崇仰和坚强的自信心与奋斗精神。
她亦有独特的审美情趣，歌咏自然，描绘自然之美：“晚霞边的孤帆，在不自觉里，完成了“自然”的图画”。“春何曾说话呢？但她那伟大潜隐的力量，已这般的，温柔了世界了！”不施浓墨重彩，没有夸饰与渲染，只是用轻淡的笔墨将自然的本色美显示出来。她崇尚自然的美学观和娴静温柔的性情，也已经表现在这短短的诗行中了。
“阳光穿进石隙里，和极小的刺果说：借我的力量伸出头来罢，解放了你幽囚的自己！树干儿穿出来了，坚固的盘时，裂成了两半了。”有一些小诗，表现了她面对黑暗的社会现实，勇于反抗的精神，和对于未来所抱的必胜的信念。这温婉的诗句，固然表现了她“自我为中心的宇宙观人生观”，然而，又何尝不是对革命的新生力量的信任与鼓励呢。
她的诗，常将自己从生活里获得的新鲜感受，生动形象地表现出来；自然含蕾，又富有哲理，给人以无尽的回味和思想的启迪。

读《繁星春水》有感

《繁星春水》是大作家冰心的诗歌集，里面的内容是冰心平时随便记下的“随时随地的感想和回忆”。这两本书含蓄隽永、富于哲理，很受大家的欢迎，因此成了教育部《中学语文教学大纲》指定书目。
“聪明人，抛弃你手里幻想的花吧！她只是毫无缥缈的，反分却你眼底的春光。”诗歌集里，我最欣赏的就是这首诗了。我从前就是个爱幻想的人，天天沉迷于对未来的幻想，而不能明智地改善现在。我小时都会幻想自己的未来多么的成功，多么一帆风顺、无与伦比，但那仅仅就是幻想中的开得一朵尤其艳丽而遥不可及的花儿，不是现实，我那时学习就是因为“爱想而不爱做”变得一点也不用心，成绩也是日益地跟不上。天天幻想，很多时候会与难得的大好机会擦肩而过，我记得是我二年级的时候，数学计算比赛，其他同学全都跃跃欲试，积极准备着，而我却想象自己一定会有好成绩，到了比赛时，一看试题，就傻眼了，大部分同学都上榜了，我却一鼻子灰，那时是追悔莫及呀！喜爱幻想，而没有一点意向想努力去争取现时中真正香味扑鼻的花，那就只是一场毫无意义的白日梦！我们都应该把幻想的花扔掉，去摘真的鲜花！

8. 高达seed destiny 观后感

感觉像都市偶像剧，气氛非常浓烈适合被超级感动。基拉大神从萌动小青年开始成长到仙人般稳如泰山之重的过程还是很精彩的。当中跟阿斯兰的羁绊。。。呜呜~~那个铁丝网下两人深情对忘充分体现友谊天长地久的真谛！另外拉克斯sama是女神公主和粉红色的歌星，刚刚出来的时候那个大条劲也很可爱的，带着阿斯兰做的哈罗说：“阿拉，这里不是扎夫特吖！”卡嘉莉虽然不如拉克斯这么风光，不过在第一部跟阿斯兰结识相知初恋什么的都很好看^^也挺感人……
整个gundam seed不能计较太多，因为本身制作投入的东西很多，短短四五十集的样子也理不清楚。。。而到了destiny更加如此。。。人性转变上主角几个刻画得不错（除了辛）反面人物雷刻画就不很够。。。造成人气略微不足吖~~不过俺一个朋友非常喜欢雷的，认为他很作孽可怜又很坚强，这样的小男生很能打动人滴。。。再者雷和seed里克鲁泽一个声优大关桑~~~真是很好听的声音噢！

堪称一代美形高达，人设与前作的区别素吸引MM的一大要素，但素机体设定没有提高；TV版中动画质量不如W系列和Z系列，而且人物变形严重，如果不是标志性的发形，会认不出谁是谁啊；故事情节方面虽然也有一波三折，但素没那么惊心动魄，也没把反战的主旨表现出来；至于商业运作嘛，看看现在的少年FANS就知道了，赚了一大堆银子是肯定的。

完美的故事,开朗典型的剧情.用真挚的感情,优美的画质,动人的音乐,组合出了一个牵动人心的梦境.做一个这么完美的梦是一个看动画的人的幸福吧.

个人觉得它不象是高达而象偶像剧.是不能将它看作正统的高达的,特别是 destiny 它成功塑造了一位被千夫所指的男一`````无敌后宫的阿斯兰```= =|||``基拉大神``女神拉克丝```个人萌史黛拉和米娅`````(很怪的喜好吧?```OTL``)也许它不能算是成功的高达但它是决定意义上的商业化娱乐化大作```

9. 阿甘正传的读后感

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原发布者:内迎送诎纠
阿甘正传读后感（一）：《阿甘正传》这本书，姜老师经常说起，很吸引我。所以我去新华书店找了又找。最后找到了一本适合我们小学生看的。我想大家都明白，世界上有两种人，一种是幸福的人，一种是努力追求幸福的人。而阿甘就是那种努力追求幸福的人。阿甘的妈妈对阿甘说你务必明白，你和你身边的人一样，你和他们并没有什么不同，没有!阿甘从智商只有75分而进不了学校，直至上学，到橄榄健将，到战斗英雄，到捕虾船长，到跑遍美国阿甘把自己仅有的智慧、信念、勇气集中在一齐，他抛弃了所有的杂念，凭着直觉在路上不停地跑，最后以诚实、守信、勇敢和真诚，跑到了人生中属于自己的辉煌。幼年的阿甘腿有残疾，同学们就讥笑他、玩弄他，还边追赶着他边向他扔小石头，伴着珍妮阿甘，快跑的喊声，阿甘惊慌了，他拼命地跑，跌倒了，就再爬起来随着铁架子破裂，最后他奔跑如飞了。就这样阿甘跑进了橄榄球队，进入了大学并顺利毕业。在战场上，部队伤亡惨重，阿甘记得珍妮的嘱咐：打但是，就跑。靠着不停的奔跑，阿甘竟然冲出重围，成了这次激烈战斗唯一幸存的人。但他没有顾及自己的安危而一次次的回到去救出负伤的战友，阿甘的真诚、勇敢和善良让人震惊和感动也许会有人说阿甘的一生会有太多巧合，但那仅仅是巧合吗阿甘用诚实、守信、认真、勇敢换来的东西让太多人羡慕和嫉妒，但他失去了多少又有多少人能够明白呢他唯一的好友在战斗中不幸身亡，为了完