影评预告文案
Ⅰ 求汉服闺蜜雪景的文案啊 想发个预告奈何文笔废
可以广告公司。。。
对于郑芬芬的作品，她的《长假》给我印象很深，不论在镜头语言或是演员表现都是超越当时一般电视剧的水平，十分赞赏。可惜这些灵光，在她的下一部人生剧展《生命纪念册》里头又消失了。直到这部《听说》
。
在《听说》里头，天阔（彭于晏饰）是一名阳光积极的便当小弟，他在某次送便当给奥运听障游泳选手时，认识了秧秧。秧秧的姐姐小朋（陈妍希饰）是一名听障奥运的游泳选手。为了让听障的选手姊姊能够放心无虞地专心练习，秧秧一肩扛起了沉重的家计。这股对亲人的支持感动了天阔，于是决定追求秧秧。除了帮她za心便当之外，还认真学习他与秧秧唯一的沟通方式：手语。正当秧秧为天阔的热情所感动，准备接纳他的时候，一场沟通上的误会，和姊姊小朋在火场中的意外，让两人的交集越来越少……。
电影一开始，导演便以明亮的Tone调介绍秧秧、天阔以及小朋的出场。彭于晏阳光开朗的大男孩笑脸，非常适合他的个性与外型，怎么看怎么讨人喜欢；以《痞子英雄》翻红的陈意涵，也以体贴温柔的妹妹角色出场，充份展现
亲民和善的观众缘；而另外一位亮眼的角色，则是饰演小朋的陈妍希。她大大的眼睛，以及带些忧郁的神情，对于饰演小朋这位承受许多社会压力的游泳选手来说，可说是恰如其份。
我很喜欢有一段，就是当陈妍希发现自己被从游泳队除名，无法参加比赛后，与秧秧二人在房间吵架的桥段。那场戏一句台词也没有，饱满的戏剧张力却充满整个电影院。流畅的手语以及真诚流露的情感，二位演员的表演皆十分到位。可能是因为没有台词的关系，观众可以专注在二个人的表情动作上。一个手势，一个眼神，都传达了许多讯息，即便没有任何对白，看着两个人光靠手语也能够跟正常人一样，清楚地传递自己的想法与情绪，光这点就觉得值回票价了。
而在描写“听人”(也就是一般听得到的人)如何看待“听障朋友”的态度，电影里的某个片段也颇令人激赏。秧秧为了赚姊妹俩的生活费，自己一个人在百货公司前的广场做街头艺人打零工。那天下班后，天阔去找秧秧吃饭。为了答谢天阔之前帮她做的爱心便当，秧秧承诺这顿晚餐她请客。当两个人在面店里用完餐准备离开之际，秧秧倒出一整天赚到的铜板，一块钱一块钱地数着金额要付账。因为有其
他客人在门口等待他们的座位，在一旁的天阔等得有点尴尬。为了不浪费时间，天阔http://www.telnote.cn/zawen很“豪迈”地拿出一张大钞给老板找钱，在一旁数钱数到一半的秧秧，只能无奈地再把钱收回袋子里。
天阔这个看似贴心的举动，激怒了秧秧。天阔辩解说他怕影响到老板做生意赚钱，秧秧却回他说：“你嫌我一块钱一块钱算得很慢，但你有没有想过，这些钱是我等了一整天才赚到的。他们等一下，有什么关系？”
这场戏完全打到我心坎里。每当我们用“自以为是”的同情心，在帮身心障碍朋友想办法时，却忽略了“设身处地的替他们着想”。想帮助人却没有“同理心”的话，这所谓的“同情”才是真正伤害身心障碍者最深的利刃。天阔的盲点，也就是一般人的盲点。所谓的“伪善”，其实比绝对的恶意，要来得更具杀伤力。
《听说》是一部结构完整且轻松自然的爱情喜剧，但听说只拍了一个月。在拍过四、五部预算低、拍摄行程紧的人生剧展的训练之下，郑芬芬似乎也练就一身快拍的好身手。《听说》从前制拍摄后制到上片只花了不到五个月的时间，快手速度直逼韩国导演金基德。而且
出来的质量也不差。若日后每部国片都能用这种速度来拍，一年一百部绝对没有问题的啦！
不过，《听说》不是一部全然没有缺点的作品。郑芬芬的致命伤，就是喜欢说教，而且是“用文字”说教。这个特(缺)点在郑芬芬的第一部电影剧情长片，《沉睡的青春》里头表露无遗。不论是干扰观众情绪的文字／文案，或是犹如剪接特效大全的波纹效果，都让观众有种被导演恶搞的感觉。尽管导演阐述自己的创作理念是“希望能够呈现如绘本般的青春”。但是要像绘本，应该要着重在美术或是摄影上面，怎么会是在画面上面加字呢？中岛哲也的《幸福的魔法绘本》，从第一幕到最后一幕都像是翻开童话故事书般的鲜奇艳丽，也没看到画面上有打上一个字呀。
而同样的问题，也出现在《听说》的片尾。如果硬要在《听说》里面挑骨头的话，我会说片尾那段“激励人心的字幕”是最大的败笔。为何不让影片就停留在天阔和秧秧二人看着比赛的场景就好了呢？硬是打出字不但破坏画面，浓厚的说教成份也会让熟悉郑芬芬的观众想说“怎么又来了”的恨铁不成钢呀！
不过有人说，每一个导演，其实都在追求自己的浪漫。或许，在画面上打字，就是郑芬芬的浪漫吧。《听说》这类轻松爱情都会喜剧的出现，比《爱到底》的无厘头笑剧上乘，也没有一般国片沉重的包袱。让这一整年呈现较严肃悲情的国片市场，开创了一股清新风格。即便戴立忍的《不能没有你》横扫最近国片的口碑与影评，但《不》片不论在命题上或是社会责任上，对一般观众来说，忒显得沉重许多。但《听说》没有这种包袱。虽说是为了听障奥运量身订做，但工商服务的程度其实已经降到最低。特殊的听障题材在帅哥美女的清新诠释下，加上一些巧妙的回马枪，让观众看得赏心悦目，能够带着微笑离开戏院，才是《听说》这部电影，最大的服务目地吧。
Ⅲ 请问电视剧宣传、预告片文案的格式是什么啊
分镜头脚本
Ⅳ 文案怎么写才能提高展现量
文案预告中来，可以适当的保源留一些直播的亮点和福利，给用户留一些悬念，勾起用户的好奇心，激发用户的观看兴趣！
抛出直播亮点
我们在设计预告文案时，一定要将直播策划的亮点展现出来，只有将我们的直播间包装的够好才能足够吸引到观众。
比如说是直播带货，那么产品的卖点、优惠活动都可以作为亮点。又比如是才艺直播，就可以突出主播的才艺和精彩的表演节目！一定要有一个亮点能够抓住用户的眼球！
展示直播的价值
很少有人会为了打发时间而去看你的直播，一般他们都是想从你的直播里得到他们想要的东西。
那么我们在直播前就要提前做好用户画像，比如是彩妆带货的用户对象大多都是女性，然后我们再根据用户的特性，找到她们的痛点，再给予解决办法！
比如：下班后的一小时提升自我的n个小方法、成功减肥20斤一定要知道的x个小方法、晚间护肤一定要避免的坑……
直播主题的环境设置
我们可以围绕直播的主题进行一个环境设置，而这个环境能够让用户联想自身的实际情况，有更强烈的代入感！
比如：最适合假期窝在家里、炎炎夏天一定不能错过.....、加班太辛苦想要解压……等等。
以上就是我我大家分享的抖音直播预热文案写作技巧的全部内容啦~
Ⅳ 下载影评文案
http://www.cctv.com/program/sjysbl/16/
http://ke..com/view/788411.htm
http://video..com/v?word=%CA%C0%BD%E7%D3%B0%CA%D3%B2%A9%C0%C0+%C1%F7%B9%E2%BE%B5%D3%EF&ct=301989888&rn=20&pn=0&db=0&s=0&fbl=1024
Ⅵ 做了一个影评视频，配音的文案用了豆瓣评论里的内容，可不可以传到网上
有问题。最好把你的素材来源在视频结尾注明。
比如：文案参考了XXX，你应该算是文案编辑和视频剪辑。
这样不仅实事求是，做了厚道人，还可以避免各种后续纠纷。
Ⅶ 电视剧预告片文案怎么写
这个我现在也正在写，写这个要看是什么时期播的，比如现在的话，可以写寒假专剧场属旋风来袭，各种抓人眼球的开头语，然后一一概括每部电视剧的大纲，尽量写得吸引人一点。这样观众才感兴趣才会想看，最后写个结束语，呼吁观众们看一下，就这样。
Ⅷ 电影预告文案有哪些写作技巧
写的必须吸引人抓住观众的好奇心，站在观众的角度思考，开头可以写故事背景，或是主角的一段内心独白。中间内容要吸引眼球简单说几句精彩部分但不要结果，要引起好奇心
个人经验，希望采纳
Ⅸ 关于电影枙子花开的800字以上的影评
微博上说了一下不看好《栀子花开》，被李易峰的粉丝追着声讨了两天。既然你们想知道我为什么不看好《栀子花开》，那就拆开来说说。
我之前对《栀子花开》的印象和评论，来源于今年5月的先导预告片。为了写影评专门搜了一下，新出了一个预告片。两个预告片在剪辑、调色、文案、配乐等方面的水平，是基本上保持一致的。
一般来说，预告片是一部电影“梗”的集合。题材深度，导演对镜头语言的理解，剪辑师对节奏的把握，影片的摄影和调色，故事情节里有没有冲突和戏剧性，甚至包括投资在哪个水平…….窥一斑而知全豹。只有预告片万分精彩，正片让人大呼上当的。预告片槽点处处，正片精彩万分？反正没见过，来朋友谁给我举个例子。
1. 题材和情节
几个“有梦想”的男生参加比赛赢得冠军顺便泡妞的故事。预告片自己透完了，情节概括出来就这么干巴巴的一句话。正片不是这样我把鼠标吃了。
10年前热血日漫的题材。同样的故事真的已经吃吐了。又不是有原作的改编电影，既然请了编剧，一眼见底的答案为什么要熬在影院90分钟？觉得中国观众不具备欣赏智商超过60的电影剧本的能力吗？
然而据说这片反映了85、90后的青春。8590后的青春是空前的体制化教育压力、是大学文凭的飞速贬值、是独生子女政策下第一批“孤岛”症候群的年轻人、是性禁锢与性解放的集中争辩、是房贷、是失独……. 4000万投资拿来拍其中哪个反映现实阵痛的题材不好，拍这种唱歌泡妞的麻醉剂电影，还代表老子的青春，呵呵。
2. 镜头语言和剪辑
5月预告片开头那个校园大景切到望远镜再切到人物大脸开始对话的3秒镜头剪辑，我已经不抱希望了。小时代镜头场景切换无比生硬，被骂PPT电影，大家可以对比一下两部的预告片，你会发现栀子花开的镜头更直接，切换更生硬。强烈的毕业电影作业感扑面而来，我替何老师感到尴尬。
不过毕竟是预告片，这两个点还是待全片出来，再讨论会客观些，就不评分了。我只能告诉你的确是差，看看同期《道士下山》、《大圣归来》、《捉妖记》的预告片，大家自己能体会导演和剪辑师水平的差距。
3. 摄影、调色和道具
小时代起码充满了漂亮衣服、珠宝和名车，电影的色调、打光掌握的不错，看起来很美。就预告片来看（其实这三点预告片和正片肯定一样儿一样的），栀子花开摄影并无可以表扬的优点，镜头一点也不美，还老爱用全景远拍。调色过亮。道具粗糙，衣服略土。这几样是砸不了大场子的，只能说没有仔细琢磨过，绝对不是加分项，连有质量的韩剧（比如星你、继承者）都比不过。
4. 旧梗不好笑
“你全家都怀孕了”、“青春，有疼痛”就是被踢到蛋、不穿内裤梗、男生反串跳四小天鹅梗…….不好意思，就是不好笑。做搞笑片不想新梗，旧梗随便捡两个恶俗的往上扔，诚意呢？！
借梗，无原创笑点是国产喜剧片通病。一个梗，微博笑过一遍、朋友圈笑过一遍、脱口秀再笑一遍，真的极限了。电影里再看到不会想笑只会想吐。
5. 表演和演员
据说演员是这部电影的亮点？反正粉丝的“热情”我是领教过了。预告片没剪到什么要演技的地方，总体看就是一般。校园电影，还就是唱唱歌泡泡妞追求一下梦想，能要几毛钱演技？摆动作摆表情而已。
老有粉丝跟我说没堕胎啊不撕逼什么的。没堕胎什么时候成衡量剧情好的标准了？至于撕逼，那叫戏剧冲突谢谢。只有冲突水平高低、合不合逻辑，无戏剧冲突的电影，你是在逗我吗？至于导演演员人品好，不作为评分标准。大家是出来拍电影又不是评选感动中国，我也没脑残到把一个专业干表演的当自己道德标杆人生目标。导演拍好电影，演员挑好本子演好角色，这是本职工作，关爱猫爱狗爱人类什么事儿？
电影是一门严肃的艺术。严肃需要思考，艺术需要雕琢。
对于这种非科班出身并且无导演经验的“跨界名人”来拍电影，我反对。对于这种题材随大流、剧情小儿科、借梗无创新的圈钱之作，我反对。对于这种全无取悦影评人和电影爱好者需求，一心榨粉丝钱包的，明晃晃降低整个“电影”门槛的坏例子，我反对。
一星是对你们的警告。别来侮辱电影。
Ⅹ cos文案怎么写
舞台剧的话，你先要看你们出的人物，比如说是妖狐X仆ss，或者是黑执事。我给你写一个片版段吧。权
比如妖狐X仆ss：
009：【傲娇的语气】都说了你不要跟着我了！【推。】
御狐神：凛凛蝶大人，离开您一分一秒我都觉得是种折磨【装可怜】，凛凛蝶大人请允许我每时每刻陪伴在您的身边~【忠犬类，下蹲状】
……
这种之类的，最好是自己原创的。
黑执事：
32：塞巴斯蒂安！我命令你住手！【大喝。】
384：【停手】Yes，my lord！【下蹲至夏尔面前。】
舞台剧的文案就相当于剧本类的了。
不仅要有人物的对话还需要人物的具体动作。