土地志影评

Ⅰ 求《辛亥革命》电影的影评外加观后感，1200字，最好是独一份，我是交作业用，被老师轻易查出来就完了！！

遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年
今年的十月五号，我在南京。亚洲第一个共和国的故都，见证了半部民国史、见证了中华民族在近代诸多遭遇的地方。多少前无古人的功绩与回肠荡气，都没能阻止中华民国像之前在南京建都的吴、东晋、宋、齐、梁、陈六朝一样，短命薄福，风雨飘摇战乱频仍，数十个春秋便散入历史的烟尘中。
今天的南京是长三角最重要的门户城市之一，第二共和国经济核心沪宁杭工业区中举足轻重的综合性工业基地。坐拥两千五百年历史的南京城，作为长三角地带的核心城市，引领着整个中国漂浮在前所未有的大繁荣中。
十月五号的晚上，去往大行宫家乐福的途中，路过总统府。置景灯光照亮了整个建筑，十一长假，即便是在已经不再开放的晚间，门外仍旧聚集着大批游客，万千循声而来的观众，抬头仰视着被灯光照得剔透的门楼，带着各自不同的人生经历，遥遥地与那段穿越了腥风血雨的旧时光对峙。
1912年1月1日，孙中山在此处宣誓就任中华民国临时大总统，辛亥年那场浩荡的国民革命将他推上了历史舞台的最前沿。中华民国，是亚洲第一个共和国，四万万中国人第一次尝试，不再以草民与奴才的身份在这片土地上谋取生路，他们有了一个崭新的名字，国民。如果事件按照预想的方式发展，这将是一个民主自由而充满活力的共和国，衰落的中华文明将以崭新的姿态再次复苏。可是没有人曾预料到，就在三十七年后，1949年4月23日，一队亢奋的农民军士兵冲上了这座古典的西方门廊式建筑，青天白日旗被扯下来，取而代之的，是标榜着共产主义理想的红旗。
就算是今天，所有的是非都可以用全新的标准来评价，我们也很难质疑一个可以在短时间内征召动员起1万余名船工、300余万临时民工参战的反对派武装是否真的获得了民众的支持。如果1945年国共两党没有撕破和平的面皮而共同参与一场全民的大选，只怕结局也不会有太大的改观。

1911年的辛亥革命其实从数十年前就已经蓄起了第一颗火种。1840年，面对珠江口外大英帝国气势汹汹的四十八艘远征舰船，和蒙古人一样擅长骑兵作战的满清统治者惊异地发现，完成了工业革命的西方列强再也不是几个世纪前在成吉思汗的铁骑下瑟瑟发抖的卑微文明了，装备了大口径火炮的铁甲舰冲向摇摇欲坠的古中国，东方文明彻底丧失了独自发育演化成为现代文明的机会。此后的数十年，满清统治下的中国屡战屡败，数千年独树一帜的黄河文明，成为提前走进工业时代的航海民族身后一支微不足道的苦行者。
元狩二年，两千一百年前的那个春天，在皋兰山麓河西的战场上，十九岁的少年霍去病铁骑绝尘带领一万汉家男儿扬鞭沙场，北进两千余里，硬挫匈奴卢侯王、折兰王，杀出了一代战神的赫赫威名，也杀出了中华男儿的血性与光荣。可是两千年后，同样是这个不乏勇武之士的民族，开足马力撞向吉野号的致远舰，靖远炮台上坚守至死的关振威，都再也无法拯救华夏于颓灭，老大帝国垂垂老矣，西风东渐，朝不虑夕。
汉民族建立的中原王朝，宋、明两朝之后两次沦入异族之手，但并未引起过如此强烈的灭亡恐慌。华夏文明作为引领东方数千年的卓越文明，以其精深的文化内涵征服了马背上的蛮族。蒙元和满清虽以强力入主中原，最终却卑微地化入了中华文明的浩荡洪流中。然而这样用软实力铸剑为犁的融合方式变得再不可能，清末的中国，成为了崛起的现代化国家脚边一只生了锈的破痰盂，成为了即将被世界主流所抛弃所征服的落后文明。
1894年中日黄海海战北洋水师的窘境，敲醒了最后一批沉睡的中国人。北洋水师建立之初，舰队在火力和整体吨位上远超当时的日本海军，而开战之时，舰只却年久失修训练不足，看似强大的大清北洋水师不经意间便朽为了一摊烂泥。没有能够让社会重新焕发生命力的体制，装备再先进的器物，也不过是一具身着锦衣的腐尸。
戊戌变法失败之后，摆在中国面前的出路似乎只剩下了一条。改革既然没有了出路，那么就只有革命图存。清廷在最后的十年里施行的一系列新政没有赢得人们的信心，废除科举，训练新军，改革六部，任命内阁，如此大刀阔斧的改制，大清帝国在通往宪政的道路上已然没有了倒退的机会。可是谁还会对一个日薄西山人心丧尽的朝廷交付信任呢，1911年5月，清廷任命了第一届内阁，其中皇族居多。“皇族内阁”的出现摧垮了中国社会各阶层的最后一点耐心，人们不再把希望寄托于清廷所主导的宪政改革。1911年10月10日，冲向楚望台军械库的起义新军将这场蓄势待发的革命彻底点燃。
然而这场革命所建立起的新政府，仅仅在十几年之后，就成为了所要被打倒的对象，统一了全国政权的国民政府面对一支衣衫褴褛的农民军，仅仅坚持了十四年（合作抗战期间除外），便带着数十万溃军和临时抓来的壮丁撤到了隔海相望的台湾。
每每念及那段历史，我总是对这个国家多舛的命途感到由衷的难过。历史在前进的过程中，给了这个古老民族多少化腐朽为神奇的机缘，最后却免不了尴尬收场。

正如马英九所言，今天的台湾，“延续了中华文化的命脉，创造了台湾经济与政治的奇迹，实现了先贤追求议会自治的理想”。而红色的大陆，虽然仍旧挣扎在威权体制的泥淖里，仍旧举步维艰地前进在向人类共同价值靠拢的进程中，却拥有了民智渐开的十亿国民，有了诸多愿意对未来有所担当的年轻人，我们不应该对未来的一切太过悲观。
只是共和国还只是个半成品，难免有时寝食难安。对于“肉食者谋之”的国事，我自知多说无益。然而祖先的训诫犹在耳畔，让人如何去轻置这国家的兴亡。
标题上陆游的诗，并不十分切合我的态度，只是突然觉得，很多一直期盼的东西，还仍旧遥不可及，思之至深，姑且借用而已。事实上，面对这个已经接近工业化中期的国家，我没有办法设想这片土地上再兴兵燹。哪怕对现行的体制有再多不满，我还是希望能寻找到一种温和的渐进的方式推进变革。没有人愿意给预备立宪的清廷时间，革命之后数十年军阀混战。没有人愿意给内忧外患的国民政府时间，建立起的新中国除了工业化成就，也处处遭人弊病。
革命是民族自救与社会谋求进步的最后手段，同时也意味着将要付出高昂的社会成本与物质代价，意味着生产力将可能受到接近毁灭性的破坏，意味着国家可能面临分裂与动荡。我对没有职业操守唯主管部门是从的某些国家媒体鄙夷之至，也没有办法说服自己去理解互联网上无事生非的煽动造谣者。多少正在传播的信息没有出处，多少信誓旦旦的资料只是来自于对抗时期政客互诽的杜撰。独立，负责，进步，相对于一整套从西方国家搬迁过来的政治体制，我更希望看到新时代的国民精神在中国蔚然成林。
一个正直的人，绝不会为了打倒什么而污蔑诽谤。今天，那么多人热衷于为蒋介石的国民政府平反，却不觉中为中共戴了那么许多莫须有的帽子。如果不能消除敌意与偏见，如果不能对历史抱有一颗宽容的心，中国的历史就永远只能在“城头变换霸王旗”的嬉闹剧中兜兜转转。
我只是生活在这个时代的普通人，面对历史我常常不知道何去何从。民国一百年，留下自由繁荣的台湾，成为华人世界的标杆。我希望，等到共和国一百年的时候，我们能够在努力之后，为后来人留下一个不那么让他们厌倦的中国。
从今天起，我想以公民的身份谋求改变，如果最终失败了，就请世人参加一个理想主义者的葬礼。我始终相信着，每个民族为追求进步而战斗的历史，都将荣耀人类文明。

自己去整理下就可以为你所用。观后感也在里面。

Ⅱ 求几篇影评

寻枪是陆川执导的电影。是一部悬疑题材的电影。而我对他的电影手法比较感兴趣。

比如说一种超现实的方式。像马山在询问朋友的时候，在两个人之间出现的红桌，又比如马山丢枪之后想象保险柜里的枪的镜头。还有就是李小萌软软的叫喊声，和最后马山死后爬起来的大笑。这些手法都是非常的超现实，这是为什么呢？为什么陆川要用这种手法呢？

还有就是陆川的对白非常的幽默，加上贵州的方言说出来就更具喜剧色彩。为什么要在一部悬疑片当中加入这种喜剧元素呢？难道是创作的无意识吗？还是一种讽刺？因为虽然幽默但是他们从来都没有笑过。就像是一种夸张。在警枪丢失，人人自危的时候，说笑就是一种夸张。那为什么要这样夸张呢？

所以我想这是在表现人。超现实的手法是来表现马山的精神状态，他非常的神经质。当时的马山已经担心的满脑的幻象。他甚至已经不相信自己，比如他会问他的老婆他是不是有段时间没在床上。为什么他精神会如此的紧张？是因为他是一个负责任的警察吗？不完全是，因为他在寻枪的过程中早就被烦乱的关系把目的都给丢了。他不知到是为自己还是为了身上的责任。他只是为了枪，只有找到枪，他才会开怀大笑。而导演的对白就像一个一个冷笑话。但是这些幽默在忙忙碌碌，不苟言笑的马山看来都是一丝一丝的线索。从此可以知道马山内心的负担非常的重，几乎是压得透不过气来。

陆川就一直在表现一个人，一个普通警察的心里状态，和身上的负担。这种负担是他自己，是警官的责任和社会的压力的混合体。而这种压力往往让人迷失，而迷失似乎又是每个人不可避免的一个过程。这就是作为社会的一员的人在社会的影响下的行为无意识。也就是说社会吞噬了个体。而个体在寻回自我的时候的一种心理的挣扎。所以我觉得陆川是为了表现一个身负社会责任的个人迷失的，和寻回自我的故事。

优美绝伦的战争巨片，奥斯卡史上令人瞩目的奇迹
经典史诗式的巨著，历史宫廷片的巅峰之作

极具时代张力，蕴涵着无可比拟的神圣与深沉的神秘力量

奥斯卡历史上一个突破性的记录

20世纪50年代，好莱坞整整盛行了10年的古装史诗巨片，大制作、大规模、大场面，制片商们急功近利、好大喜功的商业意图一览无余。1959年的电影《宾虚》称得上是这股巨片热潮中的巅峰之作，它同时也宣告了这个巨片时代的结束。

从无声片时代起，《宾虚——基督的故事》这部小说就曾先后数次被搬上银幕。而由米高梅公司出资拍摄、由威廉·惠勒执导的这部《宾虚》，场面壮丽，气势雄伟，其出色的对白、多彩的异国情调和赫斯顿的粗线条的出演相得益彰，被看成是其中最成功的一部。在第32届奥斯卡颁奖礼上，影片共获得11项大奖，首创奥斯卡奖历史上的最高纪录。

由于获奖，《宾虚》的身价猛增，世界其他许多国家纷纷要求放映。美国制片人协会等组织也贴出了“影片之好，前所未有”的广告海报，几百家在“倒闭危机”中苟延残喘的影院因此有了生机。

《宾虚》空前的放映收入不仅成为米高梅影片公司的骄傲，也使陷入财政困境的公司起死回生，同时它的成功也促使米高梅公司调整了他们的经营理念，他们想方设法在更广泛的领域中扩大成果。例如在宣传中，他们还大力抬高在《宾虚》中大显神通的最佳男主角奖获得者查尔顿·赫斯顿和最佳男配角奖获得者休·格里菲斯的身价。

上一世纪四五十年代，正是电视这一大众消费品日益崛起的时期，由于电视的冲击，好莱坞电影曾几度显得不甚景气。1959年美国各公司拍摄的影片只有160部，后来，正是由于《宾虚》的出现才再一次唤起了成千上万观众的注意力，使电影界重新活跃起来。

“生命不是别的，它只是一种存在，一种静态，一种似有似无的具像。而拿生命来载乘什么，诠释什么，这才赋予了生命新的意义。”看过金琛执导的电影《菊花茶》之后，一缕淡淡的生命之香始终还在心中留有余味，但这余味绝不是生命中浮华于世的浅薄，也不是人与人之间经历过尔虞我诈后的沧桑，更不是随遇而安一切随缘后的碌碌平庸，它是在经过无数艰难险阻后始终存在于人间的一种真情，一种对生命的珍视和热爱。

影片《菊花茶》是导演金琛继获国内外七项大奖的处女作《网络时代的爱情》后的又一力作，尽管两片的风格之迥异对一个不足30岁的导演是一个相当大的挑战，但金琛还是又一次战胜了自己，同时也俘获了观众的心。

《菊花茶》叙述的是一名曾经历感情挫折而冰封自己的铁路工人马建新与一个患有先天性心脏病的青年女教师李卫华从相识到相知，从相知到相恋继而结为夫妻的真实感人的故事。影片在西部冬季的严寒和人心的温暖相交融的背景下再次探讨了生与死、爱与性的深层含义，在更深层次上诠释了生命的可贵。

影片主人公---27岁的李卫华是一名患有先天性心脏病的女青年，但她清纯、美丽，她与常人一样对生活充满渴望。她一次次从死亡线上被人救起，而她对生命的渴望，一次次让观众心痛和惋惜，这也正是影片中扣人心弦的命运主线。马建新，一个憨憨傻傻，却有着男性特有的温柔和执着的铁路工人，在一次次与女主角心灵的撞击和他无私的奉献中让人体味到人间的温暖，更升华了观众对一个小人物的敬佩之情。如果说李卫华是影片的一个核心人物的话，那么马建新则是让整部影片出彩的人物，他的言谈举止，他的所作做为都带有一定的幽默成分，为一部本来是探讨生死重大课题的影片增添了一种新的情趣，活跃了影片的气氛。

影片在结构和节奏的安排上独具匠心。片头，用男女主人公新婚之夜却老老实实、客客气气地各自就寝的情节形成悬念，采用了倒叙和插叙的手法。女主人公李卫华爱好“节气”，影片以天文学来解释各农历节气并配以水墨动画来将故事分段，突出环境和人物命运的各个进行时态中的状态，与人物的命运和发展紧紧相连，更通过“节气”这一古老的文化将全片的艺术气息提升。同时影片的音乐和冷暖相融的摄像风格也更体现了影片的独到和新意。分别代表着男女主人公的钢琴和弦乐以及青藏高原上的严寒与人物内心寻求温暖的对比给了观众极其强烈的听觉和视觉冲击，但这种对比并不显得唐突。

《菊花茶》一如其名，清新隽永。请您静待于影院“品茶”时刻的到来

曳的灯光,跳动的音符,欲说还休的情绪,构成了花样年华的画面
<花样年华>带给王家卫诸多荣誉,扬威当年戛纳电影节,开启了一个王氏作品新的高潮
仍是与杜可风张叔平的合作,经过前几部的磨合更驾轻就熟,俨然一个整体
曾有人批评王的作品由于没有剧本限制,因此过多的发挥使剧情略显零碎
<花样年华>避免了这个缺陷,出场人物不多,主要人物就是周慕云和苏丽珍
张曼玉演绎的苏丽珍带有别样风情,总是一袭华美的旗袍,合着音乐节拍不紧不慢的走着
说句题外话,同样这种形象,<长恨歌>的郑秀文看了让人很寒,做好每一行都不是容易的
看似漫不经心,苏丽珍却把一切安排的井井有条,其中有一个细节
那时的办公室小姐不多,能进这一行的必定跟现在的"白骨精"(白领骨干精英)不相上下
工作和家庭两不误,领导器重,家里也没什么耽搁,只是丈夫同样忙于工作
一个人的时候,吃上一碗热腾腾的云吞面,热气缭绕,驱散心头的寂寞
行走中,遇到了周慕云,梁朝伟不显老,现在还跟几年前一个样子,只是多了成熟的沧桑
60年代的香港,带了几分旧上海滩的迷醉,掺杂了各种色彩,灰暗是主色调
背景音乐也是带有这种特色的蓝调旋律,几分柔和几分渲染,休止符给人遐想空间
配合人物出场时响起的华尔兹乐声,不仅视觉上是享受,也聆听了一场音乐盛宴
让我狠狠想你,让我笑你无情,连一场欲望都舍不得回避
梁朝伟很适合这种形象,油光锃亮的头发,笔挺的西装,还一定要有领带
眼神有点玩世不恭,却能洞穿一切,男人就该这样才好
一次次告诫自己,不能像他们那样,把持住的欲望浇碎心中的梦幻
他问,如果多一张船票,你会跟我走吗
她答,如果多一张船票,你会带我走吗
可惜,他们却听不到彼此的回答,这场花样年华里,有刺激,有美丽
有不能忘却的回忆,故事笼罩在暧昧的氛围中,却没有任何出轨的镜头
最后,在那个陌生的国度,周慕云诉说着他的心事,却没人与之和
也许这是最好的结局了,没有任何伤害,成人对待感情的态度总有保留
只要有一丁点年少时的轻狂,结局也许就会改变,一起浪迹天涯
无奈周遭环境,要在相同的交际圈躲避闲言碎语,隔离就在这时产生
离开2046的房间,回归生活轨迹,沿着命定的路走下去,只是没有了勇气
走过这么场花样年华,有回味,有浅浅的伤感,仿佛空气中迷漫着暧昧
想着倾尽一切去弥补,却牢不出命运的牢,只能困在原地,抚摩甜蜜刻下的伤口
回答者：Danny_SP - 经理 四级 7-2 01:37

Ⅲ 无问西东影评，无问西东为何被禁播五年

近日，由章子怡、黄晓明、王力宏、张震、陈楚生主演的《无问西东》召开了定档发布会，其实这部电影早在5年前就拍好了，但是不知道为什么一直没有定档，直到近日才宣布定档。近日，由章子怡、黄晓明、王力宏、张震、陈楚生主演的《无问西东》召开了定档发布会。

我认为《无问西东》七年前开始筹备，五年前拍摄完成，到现在才有机会与观众见面，也是不幸中万幸了！

Ⅳ 急...我要找几篇千字影评

虽然就5分 但我也努力了~！

《太行山上》观后感
电影《太行山上》是纪念抗日战争胜利六十周年的电影。这个观后感是我在世界之窗浏览器论坛天南海北区回答别人的帖子，起因是许多人不看的理由是我们国内现在的战争片拍的不好，不真实等等...你看人家《兄弟连》、《野战排》...这是国产片总体的事实，但是《太行山上》并非如此，观后感发在这里，是希望更多人去看片子。

事实上如果不是恰巧在电视里面看到这个片子的介绍，我99%不会去影院看的
但是这部片子确实比以往拍的那些好，也真实
想来导演也在反思，大家可以想想，如果连我们都知道反思，都知道要借鉴好莱坞，集真实和娱乐于一体，票房和文化双收，难道导演们就不知道么

片子几个情节，写的不好，当抛砖引玉吧

情节一：朱德一行数骑跋山涉水去找阎锡山，揭开八路军抗日序幕，巍巍太行山下几骑奔马赳赳而赴国难，画面很震撼，绝非靠马蹄声渲染气氛的许多片子可比 － 而且，朱德在策马之中曾经稍停顿了一下，往旁边看了一眼，然后再次纵马奔驰，那一顿，居然让我感觉到了一丝带有机智的英雄气息 － 这是很多主流电影很难给出的 － 我们眼里的开国元勋们，睿智大家都知道，但是英雄气概都被僵化了、概念化了，这一次居然这么自然的透出来

情节二：双方拼刺刀，日本人在退刺刀里面的子弹(真实情况) － 这里即没有贬低日本人，而虽然这么拍了，也没有歌颂他们的武士道 － 自然主义的真实体现，不评价，只叙述，对错由观众自己去评说吧 － 而这里拍出来的，则是残酷的拼刺之前的一瞬，中国军人对于他们退子弹，表现的绝对不是佩服或者是震惊，而是敌对，是接踵而至的你死我活的格斗。

关于退子弹，在我个人看来，面对即将到来的，职业军人也同样惧怕的死亡和失败，退子弹只能算是武士道的笑话 － 既然那么讲究公平，干脆飞机大炮都别用了，全军拼刺刀吧。

情节三：朱怀冰部与八路军冲突被俘，释放他的时候，他看到一个他原来很瞧不起的农民游击队员（当然现在已经是八路军），他说，你不是崔...崔..., 那人认真回答：崔二蛋 － 影剧院里的观众都笑了，朱怀冰代表了一批国民党人，他们自持受过高等教育，更咬文嚼字假清高，也不屑于那些农民游击队，不屑于游击战，而农民游击队的对待战争的那份自然和从容，也是这批人无法体会得到的 - 于是就会有这样的场面出现...

情节四：贺邴勋（梁家辉饰），郝梦龄两个各代表共产党和国民党的军人在战争中表现出来的气节 － 他们同时登场，各占重要篇幅，表现出来的则都是中国人，没有国、共之别
... ...

如果说片子有什么遗憾，那我觉得是特技差一些，以及个别小的细节，总体还是很不错的

最后说一个插曲，是在另外的地方看到的讨论，就是为什么共产党的贺邴勋团长撤退了（生），而国民党的郝梦龄师长没有选择撤退，而是战死了... 记得以前看过一篇文章，说的是为什么明末的将领选择的都是死国，如史可法、文天祥，难道他们不知道留得青山在么？文章分析，因为他们处在那样一个大背景下 － 政府无能，没有更多的人抵抗，大势已去，这些有抵抗精神的人，骨子里面还带着失望和绝望，就是撤退了，也没有重来的机会了，所以索性战死。共产党将领的退是因为他们还有希望，知道还可以卷土重来，国民党将领的死战，则是因为他们已经失望了，现实中已经没有希望了...不知道是否导演用这个来说明什么，也许是我狭隘了。
纪念抗日战争胜利六十周年 ——电视剧《小兵张嘎》观后感

今年是抗日战争胜利的六十周年，今天是日本裕仁天皇宣布无条件投降的纪念日，今天也是世界反法西斯的胜利之日。

这一个暑假里，我有时间都在观看抗战的影片，给我印象最深的是电视剧《小兵张嘎》。我不懂得电视剧的拍摄技巧，使我深深感动的是小兵嘎子与他那些小伙伴和八路军战士的英雄形象，在我胸中激荡的是民族的浩然正气。

“一九三七年啦，鬼子就进了中原。先打下芦沟桥，再闯进山海关。火车道就通到了济南……”，沉痛的歌声，把我们带进了60多年前那段血与火的历史；随着镜头的展开，那场可歌可泣的抗日战争，又真实的再现在我们面前。

《小兵张嘎》的故事，就发生在保定东南50公里处的白洋淀。

被称为“华北明珠”的白洋淀，水光天色，四季竞秀。春光降临的时候，芦芽竞出，满淀碧翠；每到盛夏,又“蒲绿荷红”，“岸柳如烟”；若逢金秋，芦花飞絮，稻谷飘香；隆冬季节，坚冰似玉,坦荡无垠。淀内沟壕纵横相连，芦荡、荷塘、渔村星罗棋布。叠叠荷塘、浩浩芦荡，美丽的白洋淀啊，千百年来，都是老百姓休养生息的乐园。

是谁破坏了安宁的生活？是东洋的豺狼闯进了我们的家园！

日本鬼子的铁蹄践踏了华夏大地，把我们美好的家园变成了血淋淋的屠宰场，烧杀掳掠，我们的母亲在哭泣，在流血……

大地在颤抖，天空在燃烧。原本是顽皮天真，直率可爱的嘎子，因为国恨家仇，成为了抗日的战士，八路军的小兵。

是谁剥夺了孩子们的童年和欢乐？是日本鬼子的东洋刀，架到了他们稚嫩的颈项！

“起来，不愿做奴隶的人们，把我们的血肉，筑成我们新的长城。中华民族到了最危险的时候，每个人被迫着发出最后的吼声。起来，起来，起来，我们万众一心，冒着敌人的炮火，前进，冒着敌人的炮火，前进，前进，前进，进。”
一曲激昂的义勇军进行曲，响彻广袤的中华大地，英勇的中国人民，在共产党的领导下，拿起刀枪，与侵略者展开了一场艰苦顽强的战争。

这是一场力量悬殊的战争。半殖民地的封建祖国，是这样的贫穷落后，由于历代统治者的荒淫、无能、腐败、软弱，泱泱大国成了世界列强们瓜分的鱼肉，人民在水深火热的痛苦中挣扎。一边是武装到牙齿，耀武扬威，妄图在三个月内灭亡中国的东洋强盗，一边是不抵抗主义，拱手把国土相让的政府。与侵略者精良武器对抗的是爱国军人和革命武装手里落后的装备与人民手里的长矛大刀。

这又是一场正义的战争。面对着残暴的蹂躏，我们进行的是保卫家园，捍卫国土，不做亡国奴的战争。“我们都是神枪手／每一颗子弹消灭一个敌人／我们都是飞行军／哪怕那山高水又深／在密密的树林里／到处都安排同志们和兄弟／在高高的山冈上／有我们无数的好兄弟／没有吃没有穿／自有那敌人送上前／没有枪没有炮／敌人给我们造／我们生长在这里／每一寸土地都是我们自己的／无论谁要抢占去／我们就和他拼到底”这首脍炙人口的《游击队之歌》，正是这场正义战争的真实情况的写照。

在《小兵张嘎》的电视剧里，我们看到了日本鬼子的凶残，在他们的枪口下，我们无辜的百姓尸横遍地；在他们的清剿下，我们无数的乡村被烧毁，无数的母亲、姐妹被奸淫。

在电视剧里，我们看到更多的是英勇顽强，无数象嘎子奶奶一样的革命群众，为了保护八路军，倒在了鬼子的屠刀和枪口之下，无数象刘燕一样的八路军战士，在鬼子的严刑逼供下，坚强不屈，不惜牺牲自己和孩子的宝贵生命，也不肯说出八路军的机密。

最让我们扬眉吐气的是，嘎子他们与鬼子、汉奸之间的一次次斗争和战斗。他们勇敢机智，在鬼子占领的地区，与敌人周旋，破坏敌人的清剿，保护老百姓，打击和消灭敌人。让日本鬼子陷入了人民战争的汪洋大海之中！

浩瀚的白洋淀终于成了侵略者的葬身之地。

据史料记载，正是中国人民的顽强抵抗与英勇作战，最终导致了日本法西斯的最后灭亡，逼迫他们向全世界宣布了无条件的投降。

六十年的枪炮声已经消失，美丽的白洋淀也似乎没有了战场的痕迹。可是，嘎子与八路军英勇战斗的身影，还活跃在我们的眼前，日本鬼子的残暴还铭刻在每一个爱国者的心底，永远永远也不会忘记。

第二次世界大战已离我们远去，战争的威胁与地球上局部战争的阴影，始终笼罩在热爱和平的世界人民头顶。

动刀枪的战斗没有划上休止符，经济资源的争夺更趋于白热。中国，将如何？我们，每一个爱国的中国人又应该如何呢？

历史将永远铭记1945年的8月15日，有我们的胜利，也有在这之前的我们不能忘记的耻辱！

Ⅳ 《中国的土地》 赏析

这首诗写于20世纪80年代，当时中国人民正从文化大革命的噩梦中醒来，挣脱了各种有形和无形的枷锁，在党的十一届三中全会精神的鼓舞下，迎来了改革开放的新时代。
刘湛秋（1935——）当代诗人。中学时代就在《进步青年》杂志上发表过诗作。他曾当过工人、编辑、翻译。50年代末60年代初曾在报刊发表过诗、散文、评论、小说及报告文学等。现为《诗刊》社副编审。
三、反复朗读这首诗，注意朗读节奏，体味诗歌的音乐美。
四、寻英咀华，品味诗中的意境美
（1）诗人通过哪些具体的形象表现“中国的土地”是“神奇”的？
（明确：诗人通过杜鹃花、三峡、神女峰、冻土层、椰子林、海浪等意象，从山川的壮丽、沃土的广阔、文化的悠久、物产的富饶等方面来表现。）
（2）诗歌的第二节，怎样写出了中国人民的“美丽”？
（明确：先写外貌之美、次写性格之美，再写思想之美，这里运用了比喻、拟人、夸张的修辞手法充分表现了中国人民的美。）
五、寻找美词、美句，体味诗歌的人格美
（1）如何理解“黄金般的相思”的含义？
（明确：“黄金”，色彩鲜艳，分量沉重，永不褪色，不易改变。用“黄金”修饰“相思情”，形象地表现了华夏子孙对祖国深沉凝重的眷念之情。）
（2）如何理解“挂霜的葡萄下跃动着欢乐/坚硬的核里已绽开复兴的契机”的含义？
（明确：这里诗人将人文景观融合到自然景观中，“跃动的欢乐”、“复兴的契机”不仅饱含了诗人对未来的期待，更是对充满希望的未来的热烈欢呼。一个伟大的转型期的到来，“中国的土地”因此会更加神奇，更加美丽，更加充满生机。）

Ⅵ 高分求《贫民窟的百万富翁》的影评啊

《贫民窟的百万富翁》的得与失

《贫民窟的百万富翁》很容易就抓住观众的心，靠“开心辞典”似的样式去揭露印度的生活，确实新颖不少。当然，答题只是外套，所有的题目其实就是根据故事情节来编造，就像先射击后画靶心一样，套用电影里的一句话：一切都是命中注定。只不过主宰者不是主持人，而是导演。

我听闻印度贫富差距明显、宗教矛盾冲突，也对其脏、乱、差略有了解，只是电影里毫无掩饰的展示出来时还是颇为震惊。我不知道其中描述是否是印度生活的真实情况，导演作为外国人，究竟是对印度文化不了解还是因为没有顾虑而缺少限制，最终呈现的人生百态，使我们看到生活在底层的人们，遭受地位的下贱、生活的困窘和生命的威胁，人生的拼搏方向也就有了不同，最终导致命运殊途。这样的题材其实已经不新鲜，但电影又有多少新鲜的题材可以挖掘？换一种方式、换一个背景描述，依然具有巨大的震撼力。

然而我们不得不承认，电影里所呈现的一些恶劣现象即使是在中国也并不鲜见：警察审判随意殴打、流氓横行无忌、歧视打工仔和穷人……所以我们没有理由也没有资格去鄙视一个超级大国的内部矛盾，只是我们或许是并不严重，或许是控制得好，仅此而已。从这部电影里让我们看到了一个发展中国家在发展中的重重矛盾，对我们自己也是有启发意义的吧！

电影的一大亮点是演员找得准，特别是三个主角，从小时到成年各是三个人扮演，却给人感觉不出有何脱节。三个人长得很像，同时演技也能出色发挥，能够让人沉浸在剧中不致突然间的不适应，过度自然可见导演功力深厚。

"Slums millionaire" the gains and losses

"Slums millionaire" it's easy to seize the audience's heart, and relying on "Happy Dictionary"-like style to expose Indian life, and indeed many novel. Of course, the answer is only jackets, in fact all of the topics is on the basis to fabricate the story, just draw the bull's-eye after the first shooting, like, to borrow a word in the movie: Everything is predestined. Is not only to dominate the host, but the director.

I heard that obvious gap between rich and poor in India, religious contradictions and conflicts, but also their dirty, chaotic, know a little bad, but the movie is no cover up or when the display is quite shocking. I do not know whether the description of one of India are the real conditions of life, and the director as a foreigner, what is the Indian culture does not understand or because there is no worry about the lack of restrictions, finally showed life attitudes so that we can see at the bottom of people's livelihood, subjected to the low status of life and the lives of the threat of embarrassment, the fight of life and will have a different direction, which eventually led to the fate of no passers-by. In fact, this kind of subject matter is not fresh, but how many movies can be excavated fresh material? For a way for a background description, still has enormous power.

However, we have to admit, the movie presents some of the poor even if the situation is not uncommon in China: the police beating trial at random, lawless hooligans, discrimination against wage earners and the poor ... ... so we have no reason to go are not eligible for contempt internal conflicts of a superpower, but perhaps we are not serious, may be controlled well, and nothing more. From this movie we can see a developing countries in the development of the many contradictions of our own sense is it has inspired!

One highlight of the movie are the actors find a prospective, especially the three protagonists, from hours to alt indivials of all three are playing, but not what people feel out of touch. Three indivials looked like, at the same time acting can exert excellent, can not be immersed in the drama of not meet all of a sudden, over-the director of natural ability can be seen deep.
但这部电影结尾处理落入俗套，结尾被轻易猜出。整部电影缺乏对哥哥舍利姆性格的细致描述，以致他多次转折稍显突兀，特别是最后放走卡提来更是缺乏说服力。可以说，舍利姆死在一堆钞票的浴缸里就是为了整部电影的“和谐”而做出的牺牲。另外，杰玛和卡提来的爱情也没有过多阐述，仅仅两个人小时候在一起过一段时间，也没见当中酝酿了多么深厚的感情，成年后相见就情不自禁抱在一起，一句“我爱你”就可以私定终身，直接冲淡了圆满结尾的感染力。这部电影可以再深刻的，但很可惜，导演为求得团圆而放弃了努力。

既然是一个圆满的结尾，好好享受也未尝不可，可电影结束后的一段歌舞，彻底把我从剧情中拉了出来。看着“杰玛”和“卡提拉”随着音乐狂放跳舞，让我明白这一切不过是一场戏，他们不过是演员而已，所有的表达未必是真，所有的感情未必发自内心。可以说，最后画蛇添足来了这么一段舞绝对是电影最大的败笔，被宝莱坞固有模式完全糟蹋。

我突然想起反映中国一段历史的《黄石的孩子》，导演同样是外国人。平心而论，这部电影制作精巧，水准很高，可惜太过冗长最后让人看得失去了耐心。然而，电影结束后，现实中当年那些孩子的幸存者讲述电影主人公的真实形象，却起到了很好的作用，甚至又能够将观众拉回剧情之中。现实与虚构的平衡，真的需要好好把握才能够令人认同。
But at the end of this movie fall into the conventional treatment, at the end was easy to guess. Seselj brother整部电影lack of detailed description of al the character, which he repeatedly turning slightly awkward, especially in the final release to more Mikati are unpersuasive. It can be said that Seselj al die at a pile of money for the bathtub is整部电影"harmonious" and make sacrifices. In addition, Gemma and Katy's love did not elaborate too much, just two young people together over time, but also not seen among the brewing for how deep the feelings of each other on an alt can not help but hold together, saying, "I love you "can be set for life private, direct to dilute the influence of a complete end. The film can be profound, but it is a pity that the director was seeking to abandon efforts to reunite.

Now that is a satisfactory end, enjoy it is not a bad idea can be a period after the end of movie songs and dances, from the story completely put me out of China and Latin America. Watching "Gemma" and "卡提拉" With the wild dance music, so I see all this is a drama, but they are just actors, all the expression is not necessarily true, not all of the feelings of his heart. It can be said that the final has come such a superfluous dance movies are the absolute biggest failure was inherent in Bollywood completely ruined.

I suddenly think of Chinese history to reflect the "Yellowstone of the child", the director is a foreigner same. In all fairness, the film proction of compact, high quality, but too long and the last people to see lost patience. However, after the movie, when in reality the child survivors of those movies about the true image of the heroine, but has played a good role, and even then will the audience be able to back into the story. The balance of reality and fiction, really need to make good use of it can only agree.

Ⅶ 王家卫的电影风格、特点（影评）

1、色彩

王家卫曾经说过：我拍电影就是想把我孩子时的喜悦、伤心、失落带给观众。找寻回忆、品味时间，在他眼里，时间与空间不会成为他与过去对话的屏障，他在电影里遨游并享受属于他自己的世界。多彩世界的浪漫，舒缓音乐的动情，他善于用色彩表达他的思绪，鲜明且热烈。在中国电影界，其美学思想的灵活运用可谓是独一无二。

2、色调

色调是一切记忆的前奏，在这个视觉文化时代。王家卫电影的画面做的精致而暧昧，王家卫电影给人印象最深的不是某句台词，而是某个画面的颜色格调。在王家卫的电影里头，灰、白、黑、红永远是主调，暧昧、低迷、颓败、失落、灰暗，像是一部老电影，诉说着传奇的故事。

3、音乐

王家卫说：“对他来讲电影总是光影与声音，音乐则是声音的一部分，音乐也是营造气氛的需要，同时也可以让人想起某个年代。”王家卫电影中的音乐常常带有很强的叙事性，每次出场都给人留下深刻印象。一本1972年发表的小说，一部2000年上映的电影，交错成一个1960年的故事。

4、独白

王家卫的电影惯用独白叙事，这是他的一大特色。这种单向流动的情感，力在表现人们的孤独感、失落感、人之间的疏离，人与人之间缺乏与障碍沟通，这在一定程度上，符合人性本质的追求，是一种实现自我的欲望的表现手法。王氏电影中，人们往往只沉醉于自己的世界中，他们拒绝与人交流，保持沉默，选择用独白表达内心的情感。

5、故事叙述的结构

传统电影一般都是要讲述一个完整的故事，基本上每个故事的情节设计都经历开始、发展、高潮、结局四个阶段。反观王家卫的电影，却并非如此。

他并不是要讲述一个多么完整的故事，他的根本目的在于呈现一种可能被人刻意忽视的氛围——反映人性真实性的状态。王家卫的影片大量地采用“碎片”式的叙事策略。

Ⅷ 为了这片土地电影观后感一千字

《为了这片土地》之观后感

在校领导和党组织的精心安排下，10号下午我们在老校区礼堂“饱餐”了一顿丰盛的精神盛宴--观看电影《为了这片土地》。影片情节十分触动人心，王桂兰书记朴实的情感，尤其是对群众发自内心的那种感情和责任，让我为之感动,也让我获益匪浅。

《为了这片土地》是一部主旋律电影，讲述了王桂兰三十多年如一日扎根农村，以改变家乡贫穷落后面貌为己任，带领一个欠款37万元的“负债村”走上了“富裕村”之路的故事。到2011年，该村村集体纯收入达50多万元，被评为锦州市“百强村”，人均纯收入达到1.2万多元。王桂兰同志作为村支部书记几十年如一日十分难得，她心中有党，信念坚定，牢记宗旨，心系群众，敢于担当，严于律己，无私奉献，为党的事业做实事，是目前开展“三严三实”活动的优秀典范，是我们广大党员应该向她学习的宝贵之处。

作为一名共产党员，王桂兰始终把群众的利益放在心中的最高位置，全心全意为群众谋福祉。影片以一个女人、一个母亲的人生与情感作为视角，把农村基层女干部的故事放在时代大背景下展示，展现了一个普通基层共产党员的精神境界和奉献品格。她的所作所为，一举一动，都是我们年轻党员学习的榜样，前进的动力，指引的动力！

在主人公王桂兰的身上我不仅看到了承载着中国优秀传统文化与质朴情感，而且看到类似于自己的母亲和奶奶的影子。她的事迹没有什么惊天动地的大事儿，虽然都是琐碎的生活小事儿，但往往小事儿更难做到，这就是桂兰最能打动人的地方，这就是我们作为共产党员最应该做的地方，却始终把群众的利益放在心中的最高位置，全心全意的为群众谋福祉。我要以此为榜样，发挥党员模范作用，以自己的实际行动向周围散发更多的正能量！

Ⅸ 与二战有关的电影的影评。

悲剧的诞生
——观《穿条纹睡衣的男孩》

那里有湛蓝的天空，白色的云，那院子有大树环绕，后来还有了摇曳的秋千架。那里是盛夏的乡村，是理想中的乐园，但又的确是凶宅。那里，有无数的生命在小心翼翼地活着，卑躬屈膝，只为苟延残喘，更有无数的生命不明不白地死去。你看到那漫天的浓烟么？那不是炊烟袅袅，是六月雪，那是死者的骨灰在天空聚集，又迟迟不肯落下。曾几何时，在《辛德勒名单》不也有这样的浓烟么，只是在这里，我们还闻道了那股呛人的臭味。
活着，又如何？
《辛德勒名单》中，你有没有听到儿童那欢快的叫声“GOODBYE JEWS!”在《钢琴师》，你有没有看到，只要是犹太人，活着，就无处可逃。本片中，编剧似乎给出了答案：“犹太之流诟吾族，诱吾族之敌”“笑吾族文学音律”“凡其所到之处，灾害不断”“吾国必因其而亡，不远矣。”这大概就是希特勒灭犹的缘由吧？我想起了我年少时看《北洋水师》，那里也有日本天皇的担忧，作为岛国的担忧。难道这就是侵略的缘由？
我无法想象，德意志，那个哲学大师辈出，崇尚理性的国家，竟会挑起两次世界大战，甚至还施行过种族灭绝的政策。是德国人思考得太深，以致走火入魔了？还是担忧太多，以致无法自拔？大概都不是。那些儿童显然是未经思考，受了大人们的教唆的。儿童又真的那么无辜吗？不是。儿童本身固有的轻浮与好事，大概也是一个原因。我一直在想，倘若是你，你会不会也在其中，兴奋地高叫：“GOODBYE JEWS!”呢？等到你已经经历了沧桑，然后，你说：“那是我年少轻狂！”是不是已经太晚了。
不仅在德国。文革其间，诬蔑师长的，毁灭文物的，为了各式派别而争斗的，不是大有人在么？年少又轻狂，无知又冲动，大不了是受了某某某人的蛊惑，托词不外乎如此。那么，行动背后的真正动机又是什么？要么基于从众心理，你这样，我也这样；要么，是自我的彰显。这样的心理，一直存在，而且会永远存在下去。
但这不是真相。
真相在于为什么会有人盲从。
真相在于为什么会有这样的政策。
真相在于人类创造了“我”与“我们”，而“我”与“你”便将自己与他人区分开来，我们隶属与这样集体，我是安全的，而你，也许就是敌人，或者，就是那个不幸人中的一员。真相在于人类有了国家这一组织。库切在《凶年纪事》中这样说：“我们生而就有归属。从出生的那一刻起，我们就是臣民。”“法律保护安分守己的公民。”所以，对于国家的意志，从来就不是普通人所能够更改的，那么，做个良民就意味着屈服与顺从。
这不是真相。真相是为什么会有这样的国家意志。倘若国家意志是每个公民的意志，也许，就没有悲剧的诞生了。但经济学家已经给出了证明：这个美好愿望是无法实现的。所谓国家意志只能是有大多数人的意识提炼出来的少数人的意志。少数人的意志就是这个国家的所有人的意志。所以，你说犹太人不好，那么，人人都得说，犹太人不好，否则，便是以个人的力量来对抗整个国家。
这也不是真相。真相在于这样的意志为什么会成为整个国家的意志，即便它那么荒唐可笑（中国的大地不也曾上演过？罢黜马寅初，消灭麻雀）。倘若，有多种声音，倘若，你可以表示你的不满，倘若，你是对的，国家又真的够虚心接受，那么，悲剧也就不会发生。关键在于个人的意志成为国家意识，而对于这种意志唯有俯首贴面，老老实实去执行。这便是极权主义。极权主义的罪恶在于将自己的意志强加为他人的意志，皇权时代，军阀时代，斯大林时代，莫不如此。希特勒就是一个独裁者。极权主义的时代，你要么躲避，要么执行，要么就是牺牲品。
但这也不是真相，真相在于这样的意志为什么会诞生？真相在于，是谁选择了这样的独裁者。意志可以归结为个人的丑陋，但选择，却是民众的结果，受蛊惑只是一时，但图新鲜，为自己谋利不是大众选择的一个因素吗？所谓人生，不过是在各种限制条件下，给自己选择一个最优解——基于精神或物质。人生来就有欲望，有些人终生郁郁而不得志，有些人实现了愿望，却坑害了他人。就是这样。
你可以不选择吗？当一个国家没有了领导者，你会心安理得，稳如泰山吗？你需要一个领导者，我也需要。我们都被奴役化了。几百年前，一位法国作家这样写道：
“令人难以置信的是，那些曾经是臣民的平民突然会彻底忘掉他们早先渴望独立的要求，以至于要唤起他们并重新获得这种信念已经不可能了；事实上，他们无需敦促就在尽心尽力地做了，做得相当自在，乃至有人会说，从表面上看，他们没有失去自由，只是坐稳了奴隶。实情也许是，一开始，这种服役是不得已的，因为受到了外力的强迫；但后来那些无怨无悔尽心效劳的人，却是以自己的自由意志在从事他们的前辈被强迫做的事。”
悲剧的诞生，其实，我们每个人都参与了。

《辛德勒的名单》

辛德勒是一个坏人，辛德勒但并不像电影中所刻画的那样是一个近乎神圣的救世主形象。透过一本书《辛德勒名单》解读辛德勒这个人，还原了英雄也是人这个常识，辛德勒早就是纳粹党成员；辛德勒竟然是间谍，辛德勒本质就是资本家，辛德勒或许是疯子，诸如此类种种头衔。 富贾之子的辛德勒沉湎酒色，在战前作为间谍出入捷克斯洛伐克、波兰从事侦察活动，他大发战争财，是当地有名的纳粹信徒。他也是一个典型的机会主义者，哪怕20岁时的那场婚姻也是出于对方的丰厚聘礼，并以此来挽救濒临破产的家族企业。“二战”后，他又抛弃了发妻。从流亡地阿根廷返回法兰克福的辛德勒，处境却极为悲惨。身无分文，蜗居在法兰克福火车总站附近的一个单间居室，且频繁酗酒，最终因烟酒过度而死。这就是一个真实的辛德勒。 英国作家威尔逊说：“辛德勒是个骗子，一个酒鬼，一个登徒子，可是，如果他不是这样的人的话，他也就没办法从纳粹集中营里拯救出上千个犹太劳工了。”，辛德勒只有是骗子、酒鬼和登徒子，才有本事拯救犹太人，但仅仅是骗子酒鬼和登徒子却也救不了人。作者基尼利曾经解读：“我对这个故事中的道德力量深信不疑……堕落之人跟他们身上向善的力量之间的斗争总是让人着迷。（辛德勒的时代）正是历史上曾不止出现过一次的特殊时代：在那些时代，圣人已经完全无能为力，对你已经没有任何好处，唯有那些讲求实际的无赖汉才能担当起拯救灵魂的重任。”

基尼利要写出人类精神的伟大力量，同时又竭尽全力要为辛德勒“去魅”，驱散笼罩在这个伟大的拯救者、上帝的替身、犹太民族的“大义人”身上的光环和“迷思”，还他这个“如此含混复杂又如此崇高伟大的人物”的“真身”。所以他决定以小说的形式去展现这个人物，但同时又“力避一切向壁虚构”，所有的事件，哪怕最琐碎的细节全部都有历史文件以及当事人的回忆作为支撑，而且就算是当事人的回忆，作家也还要进行排比择选，只选用经过判断后认定为最符合历史事实的记述。事实证明，基尼利的这种创作方法取得了巨大的成功。真实的力量胜过一切虚构，真实的面容也比一切设计都更精妙复杂，《辛德勒名单》不但将那段久已湮没不闻的伟大的拯救故事，如目见耳闻般生动清晰地展现在当代读者面前，而且更重要的是，它将奥斯卡·辛德勒这个真实人物无比复杂甚至矛盾的各个侧面，如刀砍斧斫般深入细致地突显在你我的心中。
至今没人能够否定辛德勒从纳粹魔掌中拯救上千名犹太人的事实。他善与恶之间伦理取向的骤然转变，让学者无法自圆其说，或许永远是个不解之谜。可我们又何必劳师动众地去揭开这个谜底呢？甚至那份辛德勒名单的真假亦无需考证、辨伪，只要他在险境中确确实实拯救过一千余条生命，此举足矣。并且，这是他在当初境遇下唯一力所能及的行动。

我以为，只有国人才会对“高、大、全”式的人物钟情万分，才会为一个完美无瑕的英雄而锱铢必较甚或无原则地打造、粉饰、涂金。从国外对《辛德勒名单》以及辛德勒本人的争议中，不难看出，“高、大、全”其实是一种普适的心理需求，造神运动并无时空的界限。这种普适性既是人类与生俱来的道德诉求，更是人类对自身道德瑕疵和意志缺陷的心理过度补偿。

一个一生清白的人或许对身边的世态炎凉从来漠不关心，而一个堕落放纵之徒或许曾经对身陷绝境者搀扶过一把。英雄没有必要是完美无缺的，我们更没必要以神的标准来奢望他人。人类道德的恒古原则，一是无需极致，二是必须践行。"天地虽大，但有一念向善，心存良知，虽凡夫俗子，皆可为圣贤！"

在基尼利的笔下，真实的辛德勒的本来面目纤毫毕现地呈现在我们面前：就是这样一个坏人，经过了种种磨难，做了一件好事，拯救了一千三百多个犹太人的生命。“救人一命，如普度众生”……我想，也正因此，历史才不至于仅仅成为一部征服和压榨史，不论在多么黑暗的时刻，不论邪恶的力量何等强大，也都有人性的光辉在闪烁，也总有人类的灵魂在成长。
电影开始，普通一犹太家庭围立桌旁圣咏进行传统的祈祷仪式，摇曳闪动的烛光随着合声的减弱渐渐被黑色吞没。影片由彩色切换为黑白两色的画面。贯穿影片始终的凄惨哀惋的小提琴独奏和几近无伴奏的混声合唱给出的强弱和谐依然不失圣咏的曲式，一位小女孩衣裙上的红色亮点短暂的跳动给出的生命色彩仍然不忘立虹为记的永约。影片结尾处伸开的地平线上，圣咏的基调展开世俗的旋律拥过来黑压压的一群人，画面果断地转为彩色的鲜艳，横扫一切的光明，“我使云彩盖地的时候，必有虹现在云彩中”
黑暗的昨夜已经过去，让我们拥抱来之不易的幸福。
Schindler's List
旧闻新读：东方早报2009年4月16日“辛德勒名单”副本澳大利亚被发现，新南威尔士图书馆工作人员在整理作家托马斯·肯尼利的6盒旧手稿时，在一堆研究纪要和德国剪报中发现了这份“辛德勒名单”的副本。

《拯救大兵瑞恩》——生命的价值

生命是如此脆弱，脆弱到令人心惊的程度。当子弹射入脑颅，鲜血尚未溅到地上；当利刃插进胸腔，心脏仍在舒张抽搐，生命已然逝去，留下的那些些痕迹，也只如流水滑过指缝后，手上残留的水渍般轻易蒸发。史蒂芬用二十五分钟时间，强迫我接受这个震撼——

身处战争中的人，就如我们指尖下的虫蚁。

为什么？为什么造物创造了人类，却又让我们如斯羸弱，不堪一击？而究竟生的价值又在哪里？

当我经历了那血肉横飞、支离破碎的二十五后，我以为我明白了。我们活着，就是为了坚持正义；我们活着，就是为了铲除奸恶。当成千上万的美国人、英国人、加拿大人冲上那名叫诺曼底的法国海滩与德国人作战时。我脑中想到的是中国古贤们所谓之“杀生成仁，舍生取义”的崇高思想，是近代革命者“抛头颅，撒热血”英勇就义的伟大精神。他们在异国他乡的土地上流血牺牲，为的是全人类的安宁与和平。依然活着的战士和倒在海水与沙滩上的尸体一样值得我们尊敬。

然而，我错了。当我看到那位在两天中被战争接连夺去三个儿子的老母亲瑟瑟发抖地倚靠着门边时；当我看到原本挂在战士脖颈上，代表着他们生命的金属牌洒落满地时，我意识到：我错了！任何一个人都没那么伟大，任何一个人都恐惧死亡。生命的脆弱不仅仅体现于它能那么轻易的被打碎，更在于我们对于这种脆弱的强烈恐惧。为什么要派遣一组战士去寻找那一个名叫瑞恩的大兵？因为他是那位老迈母亲仅存的一子。答案简单但却真实。生命的维系，需要以生命的价值来换取。或许生命的价值就在于此：我们恐惧死亡，但我们更恐惧自己所关怀、热爱的人被夺去生命！

可是，我又错了。错在以偏概全，错在有失偏颇。直到影片后半程才终于出现的大兵瑞恩，在上级命令他离开战场的前提下，坚持留下完成任务，与战友们在一起；带领着自己的小队历经了生死考验的米勒上尉，在即将完成使命时，却决定战斗，用自己受伤的躯体与一支手枪，阻击敌人的坦克。还有其他那些前赴后继、英勇战斗的战士们。他们大义凛然，勇不畏死。是什么支持着他们的神经与肉体？是什么使他们即使为之抛却生命，也无怨无悔？其实，他们都是普通人，有着普通人的情感与思想。而在“那一刻”来临时，他们又都成为了英雄，成为了同辈中最杰出者。

对于我们每一个人由于境遇的不同“那一刻”也都不竟相同。或许会是一场残酷的战争，或许只是一个落水的儿童……但我们每个人的生之价值，决不会体现在那日日重复普通又普通的三餐一宿之中。它只会在我们一生中所仅有的几次，甚至是唯一的一次“那一刻”中闪现，而平时我们只是普通人。

当我最终看完这部影片时，留于脑中记忆最深刻的，再不是开场的那二十五分钟。而是已经受伤的米勒上尉依靠在残垣断壁上，无力但却坚定的举起手枪向德军坦克射击的镜头。

还记得他战前的职业吗？而“那一刻”他已成为英雄！

《美丽人生》——幸福的存在

就算在最艰难最黑暗的日子里，就算了无希望，死亡近在眼前，他依然深爱着并用生命与智慧保护着他的妻子与儿子。他的勇气与智慧，即使在战争的硝烟弥漫中，即使在集中营的暗无天日中，即使在最后枪声响起死亡来临的那一刻，依然闪现着耀眼夺目的光芒。

他用尽全力，在集中营的悲惨世界里，为儿子，营造了一幕美好的幻想，他告诉儿子，所有的残酷只不过是一场游戏，游戏的奖励是一辆崭新的坦克。于是，他的儿子便有了足够的勇气，熬过那段水火的岁月，最后，当他坐上盟军的坦克时，他的幸福无可言语，而那种幸福，正是他的父亲用生命为他交换的。他不放弃任何机会为他风雨中的家庭制造哪怕是点滴的欢欣，在路过集中营的广播室时，他冒着危险在广播里呼喊妻子的名字，他想告诉她，他和儿子都还活着。他趁着做侍者的机会，为妻子播放了《船歌》，这首曾经响在他们定情之夜的歌曲，飘过沉沉迷雾的阻挡，在黑夜里，给他的妻子带去安慰，也让他们一家人，都鼓起了勇气，共同经历灰暗的时光。

就在他生命的最后一晚，他将儿子安顿在一个铁箱子里，然后，去寻找他的妻子。当他被捕之后，路过那个铁箱子时，他知道他的儿子正注视着他，于是，他装出一副滑稽的模样，惹得儿子笑出声，他仍然坚持着，坚持着使儿子相信这一切都只是一个游戏，千万不要害怕，永远要微笑而乐观地去面对。然后，枪声响起，他去了，而他的儿子与妻子终于获得解放，当他们在阳光下搂抱在一起的时候，他的儿子说道，我们赢了！确实，在这一场浩劫当中，他们赢了，因为，他们有一个英雄的丈夫与父亲，他的名字叫基度。

《美丽人生》是一部相当浪漫的电影，犹太青年基度到一个意大利小镇上准备以开书店为生，在那里，他遇见了美丽的姑娘多拉，然后，是一系列充满了智慧、滑稽、阴错阳差、浪漫的轻松片段，终于，基度与多拉终成眷属，镜头一转，他们从房间里追着他们的儿子来到院子里，一家三口的幸福生活令人羡慕，基度用自行车载着美丽的妻子，车框里坐着机灵的儿子，他们飞驰而过，而街道上，却已经出现了纳粹的铁丝网。

没有什么比快乐的戛然而止更令人感到揪心。当基度的幸福生活刚刚开始之时，他的犹太身份使他被抓去了集中营，而他的妻子，本来并不用去集中营，却毅然的随他们跳上了火车。最真挚的爱情，有时候真不需要太多的言语，连执手相看都不需要，只是纵身一跃，跟去天涯海角。在影片当中，演多拉的演员有很好的演技，那是一种很克制的平静，当她在集中营里听到孩子将要被杀掉的消息时，她的脸上没有任何表情，只是站在楼梯上，由着后面的人群在她身上冲撞，她望向窗外，目光深远。后来，她被派去挑拣死难者的衣服，那种小心翼翼，不敢也不愿发现儿子衣服的感觉很到位。从这里也可以看出，一个人最深沉的爱，其实，是很平静的，能够撕心裂肺哭出来的，往往也是释然的开始。

最后，基度的儿子和多拉在阳光下抱在一起，他大声喊叫着，我们赢了。那时候，他还不知道他的父亲已经死去。电影响起旁白，以基度儿子的语气，听声音，他也已经步入老年，那么，这部电影就能理解成他的回忆。在他的回忆里，他的父亲，依旧是那样鲜活，这，何尝不是另一种活着。枪炮、炸药、毒气、死亡、饥饿，这些东西看似强大，最后的胜利者，却只能是人和生活。真正的光芒，就像基度朝他儿子眨眼的那一刹那，意思是，无论怎样，只要我们不害怕，坚强、快乐、盼望，人生终究美丽，于是，我们总会赢。

额额额，这是四篇、加上楼上的1篇刚好5篇