假日影评

⑴ 憨豆先生的假期影评

不能走出的乌托邦——《憨豆先生的假期》
说到突然非常想看《憨豆先生的假期》的原委，还来源于一场横祸。刚买4个月的手机在半个月内连续坏了三次，最短的损坏间隔为2个小时……。这也是最近我一直呻吟倒霉的其中一个原因。于是就有了三顾诺基亚维修茅屋的经历。每一次的维修过程当然都要经过漫长的等待，除了跑到对街混一杯1元的85冰咖，跑到隔壁论斤称的书局淘本德语语法以外，我最大的乐趣恐怕就是坐在大厅什么也不做看着墙上刚好和维修时间吻合的时长约1小时的憨豆经典合集回味了。去了三次，三次的内容都不相同，以至于我错觉地以为修手机是一种心灵的陶冶。Forget it!还是来说说憨豆的经典合集。
我们中的大部分人没有赶上电影的无声之始，错过了卓别林的默剧时代，不以年龄为借口的说，却有很少人会忘记从小陪伴我们长大的德国胖老头和英国豆子。记得一年寒假，因为电视台盗版播出了大部分的豆子先生合集，于是我便用老式录像机录下来在那一年反复的看。而即使这样，也不会抑制我在之后的几年每次播出时反复观看的热情。而这次因手机之祸重花如此之长时间温习旧作，促使我马上翻看了藏在电脑深处很久的《憨豆先生的假期》。

无法进入现实的豆子
之所以一部电影可以像课件一样被放在电脑深处如此之久必定有它不招待见的原因。憨豆系列是非常好的电视系列片，但这并不代表憨豆电影同样精彩。而我的梦魇来自《憨豆特派员》的无趣和自作聪明和憨豆系列电影第一部的中规中矩。虽然当时的阿克金森并不是以原版憨豆的形象出现在《憨豆特派员》中，但是那部失败之作已经让憨豆的价值大大缩水了；至于那部以毁掉一张画为主题的憨豆电影根本不能算是一部电影，至少从调度到内容，只能算是一部加入台词的不太好笑的憨豆加长版。而这次让我们欣喜的一面是，憨豆终于走出室内，来到了欧洲大陆的旅游版图，让憨豆电影真正开始有模有样地像电影了。
然而，改变是一把双刃剑。也许你耗尽了千辛万苦终于来到了梦中的桃花源，但当你发现桃花源中没有电视没有空调美女不化妆吃饭不用勺的时候，你会发现那个地方根本不属于自己。正因如此，憨豆用这样的改变将自己带到了一个不可撤销的领地。事实证明，憨豆的形象只适合于台词少，肢体多，弱化剧情，强调场景的短篇电视节目，这是由他的本质决定的。然而孤僻的憨豆一旦被推上了去戛纳的旅程，所有的发挥也便变得不自在起来：笑点陡降，原先1分钟笑三次的格局被打断无关的留白抹杀；肢体幽默被装傻代替，原先完全依托场景的肢体幽默被剧情局限，只能靠跳跳舞唱唱歌来预约观众；剧情百疏，因为要顾及憨豆的特色表达剧情也便不能发挥到最出色，只能靠生搬硬套来圆一个不怎么漂亮的谎。最后，让我们必须承认的现实摆在了眼前，惹人喜爱的豆子先生永远只能活在场景之中，他不该进入现实。

本质变得龌龊的豆子
也许原先豆子先生惹人喜爱的原因一方面在于他惹是生非和装腔作势的能力真正代表了国家的风格和人性的两面，而另一方面一定在于他同时是那个孤独，让人可怜但心存和善的豆子先生。然而，在这部电影中，我们看到为了制造笑料，编剧不惜让豆子先生开始变得龌龊，无论是偷抢拐骗还是打击报复，似乎豆子都开始逾越最初无论多过火都不触犯法律的边界。可能我有些较真，但只能说，这种喜感打动不了我，我还是爱以前的豆子。
总有阳光
最后当然还是要说一说这部电影的好处。电影导演对于欧洲文化非常了解，英国人的古板，法国人的高傲，法国人对英国人的不屑和嘲笑，英国人的自嘲，欧洲人集体对美国人装腔作势的讽刺，都在这部电影中发挥得淋漓尽致。从文化角度来说，这部电影用了不大的篇幅和非重点的陈述给了所有人一个文化冲突的讲演。当然，这部电影让我们回到童年，回到豆子的世界，对我个人来讲让我温习了法语，甚至发现其实很多单词我还依然认识。而且不可否认，法籍女主角的笑容的确摄人心魄，我开始遐想也许不该让盗盗去法国，即使我去了更不该去找他。那里的阳光会让人迷醉，那里的美女会让人拔不动腿，因为每个男人都会认为她们的笑容在勾引你犯罪。当然，最终看似土气的合唱其实很好的表达了主题：那就是人人爱憨豆，世界都和平。
ANYWAY，希望你看过本片之后，还能够一如既往地爱着憨豆先生，声明，此句绝没有反讽的意思。
（来源校内网，仅供参考）

⑵ 体面的假期观后感

体面的假期观后感
只有我们的法律和制度让每个人都知道要为自己不体面的行为负责任，这样才有更多的人不敢越界。我们都在盼望着有一天能过上一个真正体面的假期。我们不敢刻字，也不想刻字，不敢占用应急车道，也会自觉避让急救车辆。

⑶ 冬冬的假期影评1000字

《冬冬的假期》创作于 1984年，是侯孝贤早期的作品，它诞生于台湾八十年代新电影运动期间，有着平易近人的现实主义风格。也有着台湾新电影运动的那股子新鲜劲和真诚的态度，它以小孩子的视角来看这个世界，这个包括着自然和社会，生活与现实的世界。

关于原作和剧本
《冬冬的假期》改编自与侯孝贤有着密切合作的台湾本土作家朱天文的小说《安安的假期》。
《安安的假期》笔触细腻，和缓。只是讲了一个叫安安的小男孩和妹妹去外公家过暑假的简单的故事。和电影《冬冬的假期》相比，原著小说更温情，童真，单纯，而导演为电影剧本加上了更多更为深厚的东西。
《安安的假期》的开篇中小男孩冬冬和妹妹亭亭去外公家是因为他们的妈妈要生小弟弟了，相比是充满了喜悦的，就像任何一个孩童要去乡下渡过愉快，自由而漫长的暑假那样的欢乐之情。可是到了《冬冬的假期》中开篇冬冬和亭亭去外公家的原因变成了母亲重病，在平静的叙事之中加了一些现实生活中比较沉重的一部分，在冬冬快乐的暑期中加了一些成人世界给他带来的感伤，给全片带来了淡淡的忧伤的基调。这个情节的设置也给后来的故事的发展做了铺垫，特别是刻画外公这个人物时。
《冬冬的假期》中添加的许多情节看似是平常而细碎的，甚至觉得可有可无，可是待到细细品味后才会发现这些设置其实都是别具匠心的。它们使得电影更加深沉，丰富。比方说冬冬在火车站上火车去乡下之前遇到的同学，他们谈论的东西显然是大都市的孩子热衷的东西，比方说迪斯尼乐园，冬冬的同学带着满脸的兴奋激动地朝冬冬谈论着这花花绿绿五光十色的一切。而冬冬却一脸茫然，随声应和着而已，无疑这一切对冬冬而言有着巨大的吸引力，然而，他们又是那么陌生，即使它们离冬冬的世界并不那么遥远。两个孩童的最后一段对话是冬冬问同学要地址用来通信，而同学却大声地说打电话多方便并马上流利地报出了一串电话号码，而冬冬也似乎没有用心记下同学的电话号码，他有可能想起了妈妈的嘱咐说不要在外公家随便打电话。事实证明冬冬最后在暑假期间早就把同学的电话号码给忘得一干二净了。
冬冬在乡下看到的打着赤脚玩乌龟的孩童和在火车站遇到的都市的同学两相对比差异是如此之大，但这两种生活的形态在空间上并不遥远，他们仅仅隔着一趟短程火车的距离而已。
想想，在一样的时间，差不多的空间里有着这样截然不同的生活状态。不能不说，这小小的细节里暗示着社会的变革，都市的发展，社会的进步给人们带来的巨大的变化。这种变化的渗透是那么迅速和宽泛，甚至连几岁的孩童都及时地马上吸收了。然而，在迪斯尼乐园玩乐或者在乡下的河流里嬉戏，哪个对冬冬而言更快乐呢？冬冬站在中间是迷茫的，而我们似乎也没有答案。
除了这种小的细节的增添，我们能感觉到剧本中真正着重添加的是成人复杂世界对冬冬和亭亭这样的小孩子的种种透漏，或者说，是通过小孩子的视角，透漏给观众，这些东西对于冬冬和亭亭而言只微微露出一个门缝，他们还看不懂，想不透，只有着一点点的感触和迷茫。这种透漏隐秘而含蓄，就看观众们能不能体会其中的无奈和悲凉了。比方说冬冬透过门缝隐约看见疯疯癫癫的寒子被小流氓侮辱，或者冬冬陪小舅舅去教堂结婚，看见小舅舅和林阿姨穿着便衣而另外一对新郎新娘却成装出席。这些原作中没有的情节使得故事不再那么单纯也不再是仅仅对童年美好的回忆。它为冬冬和亭亭人之初的时光里增加了些许疑惑和莫名的惆怅。给观众的则是更多的感慨和对于世事，对于成人世界的思考。
关于影片的风格和影像处理
从一个具体的例子说起吧，在寒子从铁轨上救亭亭的这个片段中，从亭亭摔倒在铁轨上到寒子把亭亭救下总共只用了四个镜头。
第一个镜头：机位应该是在亭亭和铁轨中间靠亭亭的位置，然后亭亭开始朝着铁轨奔跑，这个时候的机位不变，只是机头随着亭亭的奔跑而移动，等到亭亭跑到机位的右侧，摄影机固定下来。画面是亭亭越来越远的背影，在铁轨上摔倒时我们几乎只能看见亭亭的小帽子。摔倒之后只是轻轻地响了一声火车的汽笛声音。
第二个镜头：同样的仍然是全景，冬冬和一大帮子男孩跑远了，男孩们消失的时候冬冬不放心往回跑看了看。
第三个镜头：它应该是个主观镜头，是在冬冬站的位置拍的。在侯孝贤的片子里很少见，在这个片子里也算是比较特殊的一个镜头，它代表的是冬冬眼中看到的一切。有些摇晃，先是在高架桥和田野间摇晃，发现没有亭亭的影子，这时候镜头摇到了右边，是火车过来了。这个镜头仍然是全景，而且是离铁轨有一段距离的，这也说明了冬冬此时的位置离亭亭摔倒的地方是比较远的。
第四个镜头：全景，寒子跑过来，抱起亭亭跳出铁轨，然后是呼啸的火车。这时候，寒子紧紧抱着亭亭在火车的另一面，导演隔着火车拍他们两个，我们甚至看不见寒子和亭亭的表情，只能在车厢飞快移动的间隙中看见两个人缩成一团。火车占了画面的绝大部分，这时候我们只能听到火车从铁轨上压过巨大的摩擦声，火车过去这个画面整整持续了14秒。在这么激烈的一个动作场面之后居然没有任何人物的展现。
换做别的大多数导演，换到好莱坞任何一部动作大片，这都是不可思议的。一个可以说是生死瞬间的动作场面，多么惊心动魄，而侯孝贤仅仅只用了一个镜头，而且是全景。不得不说，他是有种看似平静的气魄的。他就是这样，喜欢长镜头，喜欢固定机位，喜欢这样冷静地看着这即使是波澜壮阔的一切。就像他自己所说“莫如一个俯瞰人世的旁观者。温暖，但带着距离，所以更需要绝对的清醒。”
这样的场景其实还有。比方说寒子被流氓侮辱的那个段落，有两个镜头是这样的：
以冬冬的视角拍过去，寒子和流氓从里屋走出来，两堵墙占了画面的三分之二，寒子和流氓在中间的三分之一画面中，而且摄影机离他们很远，我们只能隐约看见屋子里两个人的动作和表情，甚至连侮辱或者说是强奸，整个动作并没有完全表现，我们只是因为流氓和寒子的表情加之后来大人们的叙述推测出强奸的事实。
另一个镜头就更加极致了，寒子父亲追打流氓的情节导演用了一个远景，画面是大块大块的天空和田野，从远处只能隐约看见的两个追打的人影和听到的声响。
寒子这个人物是悲凉的，寒子的家庭也是悲凉的，正如后面片子中外公所说的那样：“寒子在这个世界上是一个很不幸的人，但是她自己不会觉得，他父亲的关心和挂念是一辈子的，才可怜。”导演透过寒子，其实是想表达很多的，比方说寒子父亲说的方言，明显能听出是大陆的方言，我们能揣测寒子一家是怎么样的命运，他们有可能是战乱时从大陆老家逃到台湾，在这里没有根基，没有朋友，别人可能会把他们当作异类，他们可能充满了对家乡的思念可是又别无他法。导演没有明确地说出这些，没有那么鲜明俐落的表达，他只是把这些悲凉埋藏在一个又一个充满着深情的镜头里，只等着有心人能敏感地感知，拨动一下心弦。但是导演对于这些世间的一个又一个悲情的人物没有大肆的渲染，观众和片中的人物一样，对于这一切，只能在夜深人静的时候深深地叹一口气而已。导演似乎有一种“宿命”观。事情是不是都是注定的呢？
侯孝贤的镜头是远距离的，静止的，浑然的。平凡，朴实，是侯孝贤的风格，但更加重要的是，看似平凡和朴实的影像背后有着暗自汹涌的创伤和悲情。
冬冬和亭亭的暑假结束了，他们在很多很多年以后想起这个暑假，可能会依稀有些残缺不全的记忆。他们可能会忘记那时候，大人们的某个眼神，某个表情给他们当时带来的不知所措。当然，当他们长大，这些大人们的悲伤和困惑有可能就降临到他们自己身上

⑷ 放假期间看的几部电影观后感(一)台湾电影

[放假期间看的几部电影观后感(一)台湾电影]浓密的行道树拥抱着安静的街道，路旁的"朵儿咖啡馆"亮起温暖的灯光，咖啡馆的主人是一对年轻的姊妹-朵儿和蔷儿，放假期间看的几部电影观后感(一)台湾电影。因为喜欢咖啡和甜点，朵儿利用工作积蓄下来的存款以及家人的资助，和妹妹蔷儿打造了一间风格别具的"朵儿咖啡馆"。在她想像的蓝图中，她自己就是这间咖啡馆的招牌，就像同心圆一样，她的好朋友会带来另外一群好朋友捧场，她的人缘也将转化为店里一波又一波的人气。果然，开幕当天来电影下载了好多的朋友，带来好多有趣的贺礼，朵儿高兴极了，说要让这家店长长久久经营下去。言犹在耳，开店之后的营运状况却让人大失所望，连续几天客人稀落，空荡的店面对照着满仓库的贺礼更显冷清，朵儿的好人缘反倒成了仓储的负担。出师不利的朵儿和蔷儿，在一次偶然的对话中，开启一场"以物易物"的活动，在这间咖啡馆里，唯一能用金钱买到的只有咖啡，客人如果想要拥有其他东西，就必须拿出等价的物品和主人交换。因此，客人可以用无敌铁金刚公仔换到一张老相片、可以用清水沟换到店内的泰文食谱，不谈客观的金额，只在意彼此对价值的共识。"朵儿咖啡馆"于是不再仅是一般的咖啡馆，反而更像一处串联城市情绪的集散地。这样的想法竟意外吸引了越来越多的客人，其中包括一位带来了35个城市故事的副机师群青。这些交换的过程，不停地让朵儿和蔷儿重新衡量自己的判断标准，最后甚至改变了彼此的价值观，让两人决定出发去寻找第36个故事，实践真正属于自己的目标。静谧的最后一个镜头《第36个故事》里头的台北显得轻盈、自在且充盈着温润的人情。片末有一个镜头是利用台北市举行万安演习时特别拍摄的，从淡水河的彼岸俯瞰台北城，平日车水马龙的忠孝大桥竟顿时空无一人，透露出静谧、开阔或者一点点寂寥的意味。对于这个镜头，导演的解释是："那个画面当然有些象征，但跟那一句话必须放在一起看，我喜欢我自己写的那段台词：城市是空的，故事是人写的。我想谈的也是这件事，若是要讲台北，最真实的台北也不是这些硬体建筑，而是里头的人。如果把人全都抽离，就像画面中那样，你说这是台北吗?其实也不对。什么叫台北?你如果形容给别人听，一定不会讲说台北有五座桥、四个摩天轮，而是会说台北人如何如何，其实都是在形容人。这些人物和城市是相互影响、相互养成的，但如果我们想说故事，故事是在人身上，所以那个空城其实是想谈人才是城市的核心。"爱情和梦想都是很奇妙的事情不用听不用说也不用被翻译就能感受到它--题记那是一个无声的世界。钢琴的声音，叮咚的样子都沉寂的世界。那是一个丰富的世界。丰富的肢体语言以及丰富的表情，世界在每一个动作里尽情地绽放开来。你的样子好像水鸟哦，仿佛只要踩着水面就可以自由地飞翔。我虽然不相信一见钟情，但是也许缘分就是这样简单。当天阔把便当送到体育馆，看到那个活泼的女孩子手舞足蹈地好像水鸟一样奔跑，为了赶去打工甚至来不及吃刚叫的外卖--她的样子她的表情，就好像柔嫩但是生命顽强的秧苗，插种在他的心田。突然发生的小意外给了他接近的理由，要到了MSN号码之后的天阔暗自开心雀跃。秧秧，安静但是倔强的名字，手语的名字如她本人一般的活泼和可爱。我有很多的话想要告诉你，可是你总是来去匆匆，在我开口之前就消失不见。因为关注所以更关心，因为关心所以想要更加关注。天阔在送便当的过程中一点点了解秧秧的生活，看到她为了能够让姊姊参加听障奥运，四处打工赚钱的善良和努力；看到她虽然生活辛苦时常饿肚子也依然不变的乐观和可爱。天阔准备了美味的爱心便当一次一次地守候在秧秧必经的路上，看着她大口大口地吃饭，称赞便当的美味时幸福的样子就无比幸福。我在MSN上给你发了很多很多的mail，可是你都一直不回复，我好担心，是不是我说的你觉得好无聊，或者哪里讲错话让你不开心。对着电脑冷冰冰的屏幕，对着盆栽植物，天阔一直自言自语、自言自语，仿佛在和秧秧面对面讲话一样。"她的声音是像林志玲还是蔡依林呢?"一个人一直想一直想。"前进听障奥运叫林小朋第一名"，一直等一直等等那个一直离线的名字亮起来。爱心是无价的。有些东西真的不需要分的那么清楚。比如，钱。你辛苦努力得来的东西我怎么会看不起?我只是…秧秧…不要生气了，好吗。对着扮作街头艺人的秧秧，努力地打着手语表达自己的想法，想让她明白自己的关心的天阔，仿佛真的面对的只是一尊没有生命的雕像，连细微的表情都不曾因为自己的话而改变。然而在秧秧结束工作之后，他终于等到了难得的较长的共处时间。秧秧因为赚到了钱，想着终于可以回请天阔一次，报答他之前一直的照顾，心情也好了很多。可是在付账的时候，秧秧一块一块地数着硬币，让小吃店的老板和周围的等餐的人都有些许不耐烦。天阔尴尬地看着秧秧认真数零钱的样子，还是从自己的口袋里面拿出了纸币。这件事情让秧秧非常受伤，她的质问"我赚的钱你是不是瞧不起""觉得我数一块钱很丢人吗"，让天阔无法解释。看着秧秧生气地骑车离开，天阔只能轻轻地喊一声，秧秧…梦想的价值就在于追逐。爱情也是一样的，如果不努力去追，就再也追不上了。因为工作结束后没有及时回家，听障的姊姊小朋因为楼上失火而被困家中以致受伤，游泳成绩退步，观后感《放假期间看的几部电影观后感(一)台湾电影》。内心充满愧疚的秧秧觉得这一切都是自己的过错，是因为自己分心于天阔才造成了姊姊的梦想受阻，深深的自责让她无法再继续面对天阔的笑脸，只能逃避。可是你知道吗，如果不交流的话，有的事情永远都，表达不清。比如，我始终是爱你的。找不到秧秧，天阔无精打采。送外卖的路上突遇大雨，听着雨水打落的声音，天阔将一只水鸟造型的储蓄罐放在秧秧的家门口。而在此时，小朋也在教练那里得到了让她几近崩溃的消息。去接姊姊回家的秧秧并不知道发生了什么，面对姊姊的冷淡，她心痛不已。回家路上，秧秧看到天阔扮作大树守在家门口，她了解他的心意，却不愿意面对。在她看来，水鸟和大树之间，只有"水土不服"。之后姐姐醉酒而归，她的责难"你为什么要偷我的梦想"让秧秧不能理解，惊讶，困惑，伤心，交织在一起。身为姐姐却自私地让妹妹一直照顾着，觉得这样的自己很无能的小朋告诉秧秧，"我难过的不是我得不到金牌，而是我不能为你得到金牌！你拼命工作、你不谈恋爱、你常常饿肚子--你牺牲一切就为了我。我却没有办法为你赢得一面金牌。怎么对得起你?"然而秧秧却回答着"你从来不是我的负担…你是我的姐姐，我有你这样的姐姐很骄傲…如果有下辈子，你还可以做我的姐姐吗?"通过双手的舞蹈交换了彼此的心意，姐妹俩重归于好。很多事情一定要表达出来对方才会明白，才不会误解，才会理解和珍惜。在听不见，说不出的时间里，依然很想很想让你知道，我爱你。察觉到秧秧和天阔之间，小朋鼓励秧秧去争取，不要为了自己而放弃幸福。而"天天开心便当男"面对着电脑屏幕上秧秧的照片忍不住说爱你忍不住亲吻，他的相思，他的爱，就好像那一份份爱心便当，满满的，很实在很温暖，也很需要幸福。得到爸爸妈妈的支持后天阔，得到姐姐鼓励的秧秧，两个人在游泳馆再次相遇。【秧秧，我想请你去我家吃饭。为什么呢?我想把你介绍给我爸爸妈妈认识。为什么呢?因为我喜欢你。我想当你男朋友。可是我听不到，他们不会接受我。他们会看见的。而且你说过，看不见就会不安。我向你保证，我会让你和他们，看见我对你的爱。】在秧秧的背后，天阔一个人分饰两角。他以为，秧秧听不到。当秧秧惊得呆住，她慢慢转过身来。俯身想要靠近的天阔忍不住激动的心情，突然跳进泳池，一口气游到对岸想要冷静一些。全身湿透的他站在秧秧的对面，用手语比划着。"我想介绍你到我们便当店打工"，"为什么呢?我听不见，他们会接受吗?""他们会看见的，看见我对你的…"那一点怯懦让他最终改口，"看见你的认真与努力！"那个时候秧秧笑了，眼眶里面都是泪，却没有流下来。第二天，秧秧坐在天阔的助力车后座上面，轻轻地紧紧地靠着他。回到便当店，可爱的天阔爸爸和天阔妈妈用事先先好的纸板，给了所有人一个可爱的、大大的惊喜。【天阔爸爸】【天阔妈妈】【我们非常欢迎你来】【也非常谢谢你喜欢我们家天阔】【我们天阔跟你一样】【很努力】【很乐观】【很可爱】【很活泼】【很孝顺】【很亲切】【很善良】【对姐姐很好】之后改成【对父母很好】，因为天阔其实没有姐姐。【对大家都很好】【所以你愿意嫁给他吗】"我愿意。"秧秧说。一个小小的误会。原来你一直可以说，可以，听得到。18岁的小瑷是个活泼开心的高中女生，她的学业一般，每天只专心地烤出又丑又硬的蛋糕。她觉得人生中没有比做出完美甜点更开心的事情，直到她遇到一个新朋友，才发现有一些事情比蛋糕更甜蜜。新来的朋友叫渺渺，她是一个日本来的害羞交换同学。在她含蓄的外表下，隐藏着一个蛋糕达人。渺渺教小瑷糕饼的艺术，小瑷则是介绍渺渺台北最恶心的小吃-鸡脚，两个少女憧憬过一个非常精彩的一年：他们要一起去做那些在家里不能做的事情。对小瑷来说，精彩的人生就是做自己想做的事情，比如刺青或穿肚环，或过着没有爸爸的生活；对渺渺来说，则是寻找她的初恋，寻找像她老年痴呆症的奶奶忘不了的那种恋爱。渺渺与小瑷准备了许久的蛋糕比赛快到了，但渺渺却不待在厨房，整天跑去一家二手CD店打发时间(原来这是渺渺奶奶少女时期的初恋蛋糕店)，老板陈飞每天带着大耳机，当作耳塞，把自己封闭起来，渺渺决定揭开忧郁老板悲伤的秘密，寻找他讨厌音乐的原因，只是当小瑷发现渺渺喜欢上陈飞之后，她发现自己对渺渺的友情比她想像的更深。这个夏天，渺渺与小瑷学会了爱，属于她们的夏天也许已经结束，但她们感情世界的小旅行，却才要开始。影片评价貌似另外一部"蓝色大门"，只看画面，则美轮美奂，青春，爱情，友情，这三者，本就是美轮美奂的东西，我站在蓝色大门之外，再回头看时，那时的青春年少，那时的懵懂无知，则已在身后远矣！幕后导演的话每个人心底，都有一个最爱的人。这个故事最吸引我之处，在于两个高中女生之间纯粹的情感与男主角跟他过去爱情的对比，呈现出青春里的暧昧、不确定，造就了一段人生回忆的旅程、难忘的记忆。我相信感情的无所不在与征服一切的魅力，当一个人爱了，不论对方如何，都是件美好的事。我希望这个故事能让观众珍惜曾经、宠爱当下、期待未来可能的…生命中让我们流泪或微笑的每一刻。能成为永恒的，往往是记忆里最单纯的吉光片羽，就像渺渺、小瑷、陈飞、小贝…〔放假期间看的几部电影观后感(一)台湾电影〕随文赠言：【人生舞台的大幕随时都可能拉开，关键是你愿意表演，还是选择躲避。】

⑸ 有关“假期”的电影

《美人鱼》
海莉和克莱儿两个即将分别的好伙伴为了能够在一起而帮助上岸寻找真爱的小美人鱼艾奎玛莲（因为帮助人鱼可以许愿），帮她在暑假的最后三天里追求帅哥雷蒙德，过程搞笑又温馨，很好看。

⑹ 电影《医生的假日》观后感

电影《医生的假日》讲述了一个医学世家三代人不同的工作经历和思想感情，展现了医务工作者无私奉献的精神和爱岗敬业的道德情操。影片结束了，但片中的场景却仍在脑海中浮现，激起了同样做为医务工作者的我心中的共鸣。

⑺ 关于韩国电影《假日》的影评，谢谢

故事取材于真实的故事，而且最后结局的时候也说到，即使是如今真实的韩国也有很多这样的司法过失，这个电影揭露了韩国司法上黑暗的一面：无钱有罪，有钱无罪!有钱人可以买通司法检察官，没钱的人只能等待死亡。
其实回头看看现在哪个国家的司法不是这样？除了几个比较没有政府的国家外，其他的应该基本如此罢，差别也仅仅在于程度而已，唉，不谈国事了，哪个朝代都会有这样的事情，谁都不能例外……真实、真情、真相，一个又一个连贯的情节让我们没有办法不去思考当时的韩国社会到底怎么了？估计居汉文到死的那个时刻也不会相信自己的政府会为了外国人来伤害同胞，但恰恰是哪个政府的走狗把一颗政府的子弹射进了同胞的身体里……情节很真实，而对主人公的心理描写也很真实，那种叫天不应叫地不灵的绝望心态表现得淋漓尽致。用悲伤刻画的黑暗社会，天是灰黑灰黑的，怎么看也看不到希望，但这些底层的人却并没有丧失道德，而是坚持人生的底线。正如大多数悲剧故事的结局那样，最后还是好人死了，坏人继续做坏事、继续逍遥。最开始看的时候觉得有点《肖申克的救赎》的感觉，以为主人公的希望会实现，可没想到整个天下都是黑的，特别是结尾时可恨的警官出来后宣布“它的功绩”时那些记者的掌声更让人有心寒的感觉。也许主人公选择离开是正确的，因为对他这个小人物而言，这个世界已经没有值得留念的东西了。

“无钱有罪，有钱无罪”的呐喊

乍听这样一句话，好像是听到了久经世故的人总结出的一句真理，韩国发生的这样一个故事，相信在我们这里也无法不产生巨大的共鸣。人物遭受的远远超出其罪刑本身的不公平待遇，令人联想起许许多多的故事，而且它们时刻都在发生，这甚至令人产生一种世界原本如此的错觉。若非这样一声呐喊，还真以为它是亘古不变的真理了。果真如此，无钱岂不就是我们的“原罪”？

电影不是纪录片，主人公的形象与人物原型有着一定的距离。原型池江宪本是一个盗窃惯犯，因盗窃数次入狱，只有小学学历，但在影片中，主人公是因为在贫民窟被拆时发生的暴力事件锒铛入狱，而且散发出绅士风度和智慧光芒。影片为了突出主人公的无辜和单纯，做出了一些美化。但问题的关键没有改变，池江赫被剥夺了正当权利，由于出身贫贱，没有权利的庇护，只能忍受种种凌辱和不公正的遭遇，直至最后公然向政府做出抵抗。最令人辛酸的是即便是在最后关头，他也没有做出伤天害理的滔天罪行，甚至人质都主动请求政府枪下留人，这样的善良之人，无论如何也不该把他逼到这个份上啊。

池江宪早已成为历史人物，时隔17年之久，电影公司和导演将其拍成影片，是因为虽然政权更迭，但“无钱有罪，有钱无罪”的规律在现实社会中并没有消失，还在发挥着它的效力。由古至今，这个可恶的规律何曾改变过呢？电影对社会做出的批判虽然令人深省，却令人不得不再次面对这个现实，不禁有些悲怆。

如果说《野兽》是一部典型的描写灰色都市的动作片。那么，本片将从与之对立的角色描述另外一种辛酸！下面让我们来听一下小人物的垂死呐喊

⑻ 求罗马假日影评

美妙年华的公主，短暂逃出皇室的藩篱，在街头喧闹的阳光下放肆真性情，贪婪地享受作为平民的自由，做一回真女孩。这就是尽人皆知的电影《罗马假日》。
奥黛丽-赫本在1993年就已经作古了，天使回到了天堂，从此人世上就再也没有了安妮公主那瞬间乍现的率真和天然。这个世上缺了一种元素。爱赫本的人，甚至认为这种元素就是活着的唯一依据。

我们是为爱而生的，如果爱得偏狭、爱得固执，爱得只识得一种情趣，那爱就变得艰难。正如活着就必须圆滑一样，爱，也要见风使舵、顺水推舟，否则要我们怎么活下去呢？赫本肯定是走了，在某片云朵上面，用蹙起的眉头看着我们把爱摆在唇齿间，看着我们一次次为了照顾其他东西把爱放在一边，看着我们把爱玩成了竞技，看着纸上的爱那么多、心灵的爱那么少，看着我们用钱币购买很多东西，包括爱。是啊，我们要活得象样，我们要HOUSE那样的房，要BMW那样的车，要Sophie Marceau那样的女人，甚至要马尔代夫海景房的清晨，要塞纳河边咖啡馆的黄昏，即使我们暂时还不能拥有游轮和小岛，我们靠以上这些武装起来时，就已经感到自己也可以去追求赫本了。

于是我们就出现在罗马的街头了，黑白的罗马，五十年代的罗马。我们口袋里的银子感觉可以买下罗马的半条街，我们目的明确：找到安妮，摆平她；我们狂妄至极。我们不会象电影里的那个老跟人借钱的穷记者那样捉襟见肘，我们会把安妮直接领到斗兽场门口，脑袋一摆，问她要不要这处房子，我们还会把那位理发师包下来，把那场舞会也包下来，我们甚至会买通警察局长好好看护场子。跳舞的时候我们会毫不惭愧的说：安妮，我家里还有一老大，你不介意吧？没聊几句我们又大方的说：亚运村那边刚来一批新车，我看白色的广本挺适合你的。我们清楚地记得她的生日，并且打死也忘不了在2月14日向她献花，还会在圣诞节来临前预定好一间KTV，我们最得意的事是她把我们信用卡的密码记在手机上，因为那是我们最乐意拿出来的东西。我们自认为最能打动她的一句话是：你看，我今天那份2000万的合同都没签，专门过来陪你的。

赫本的形象典型极了，俏皮的刘海，美妙的下巴，灵动的眼神，轻盈的小骨架，永远的平底鞋，紧束的腰身，飘逸的裙摆。在北电和中戏的校园里，不难见到这样的女孩。不难见到这样的女孩，优雅地钻进一部硕大的轿车，6缸的马达只一轰就已经从你五十年代的眼界里绝尘而去。

这个女孩，是去罗马了吗？

这是一个狂妄的年代，狂妄到靠卖路游器和芯片发家的人要运用商业智慧得到一个著名女人的芳心，狂妄到一个学舞蹈的女孩要运用肢体语言赢得二环边一处楼盘，而这一切，都是在爱情的名义下进行的。在爱情的名义下进行的交易跟在友情的名义下进行的生意没有任何的不同，不，可能有场地的不同：后者在桌上，前者一般在另一样家具上。
将爱变成为交易是滥情的结果，而滥情会使我们丧失爱的能力。伴随我们泡妞指数的增高，我们爱的通路就象被高血脂阻塞了的血管，硬化，脆弱。在面对如安妮般率真的目光时，我们的情感通路时常阻塞，而支配智力和情欲的神经却如拆除了收费站的五环路一般畅通，于是我们行动了，于是我们偏离了，于是我们再次增高了泡妞指数，于是我们患上了“情爱高血脂”。我们再也不会爱谁了，我们得到一件刀枪不入、水火难侵的“铁布衫”。拥有金刚之体的我们，优游在任何情色游戏中间，毫发难损。

想去罗马过一个假日吗？我这里随时有一张机票。

赫本更象一位旧时的恋人。那时的我们还穿着灯心绒的猎装和水洗布的裤子，那时的我们还留着掩盖双耳的长发，那时我们喜欢甩一甩头，把落在额前的发绺摆向右边，喜欢没事把手插在裤袋里，喜欢遇见空瘪的易拉罐就一脚踢开。那时侯赫本离我们不远，可能在马路那边，可能在走廊那端，可能在同学家隔壁单元，可能在遇到红灯时跟你一同单脚着地的一个青年的身后。简单的衣着，干净的头脸，明媚的神情，可能没有束腰的长裙，没有精致的的平底鞋，但你能说那就不是赫本吗？在一个宿醉醒来的清晨，呆坐在床上的我们，痴望着楼下依然烛照的路灯，偶尔会有一个赫本象一枚柔软的手指在心头一扎，就再也难以睡去。你在吗？你在哪儿？我怎么会在这里呢？面对楼下这个正在预热、即将准时轰鸣起来的城市，我们恍若置身梦幻。梦幻中，我们格外渴求那种失去的元素，正如我们在宿醉后渴望喝水。

⑼ 影评《恐怖假日》：有你想说的那句话吗

@Eleonòra: 豆瓣给的定位很准确啊，这确实是部穿着恐怖外衣的喜剧。每个故事都戛然而止得恰到好专处，颇具脑洞，属B级效果也运用到不让人产生视觉上不适的程度，点到为止。不足也是流于形式和浅层效果，看个猎奇而已，缺乏让人回味的东西。里边的题材都指向了某一个节日，以另类手法表达过节气息，挺别出心裁的。
@空时计: 小故事的质量参差不齐，有的口味独特，比如情人节和复活节，也有的奇思妙想，比如父亲节，其他几个也就是画面升级版的世界奇妙物语就没有太大意思。
@SELVEN: 70/100 我要给这部电影“平反”有几个故事非常有想法，演技也很棒。尤其最后一个故事里的男女主角，晚餐时的演技真的是.还有微笑的小女孩，诡异的淋逼都不敢吸啊。